Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Реле
Передняя крышка реле.jpg
Студийный альбом по
да
Вышел28 ноября 1974 г.
ЗаписаноКонец лета и осень 1974 г.
СтудияНью-Пайперс, Вирджиния-Уотер , Суррей
Жанр
Длина40 : 28
ЭтикеткаАтлантический
Режиссер
Да хронология
Сказки из топографических океанов
(1973)		Реле
(1974)		Вчера
(1975)
Одиночные игры с эстафеты
  1. " Скоро" (из "Врат бреда") "
    Дата выхода: 8 января 1975 г.

Relayer - седьмой студийный альбом английской прогрессив-рок- группы Yes , выпущенный в ноябре 1974 года на Atlantic Records . После того, как клавишник Рик Уэйкман покинул группу в мае 1974 года из-за разногласий с руководством группы, Yes отправился на репетиции в качестве четверки в доме басиста Криса Сквайра в Вирджиния-Уотер , графство Суррей. В этот период они прослушали нескольких клавишников, включая Вангелиса, прежде чем выбрали швейцарского музыканта Патрика Мораза, который включилв альбомэлементы фанка и джазового слияния . Реле состоит из трех дорожек, с "The Gates of Delirium »на первой стороне и« Sound Chaser »и« To Be Over »на второй стороне.

Relayer получил смешанные и положительные отзывы современных и ретроспективных критиков. Он занял 4-е место в чарте альбомов Великобритании и 5-е место в американском Billboard 200 . Один из секции закрытия «Врат Delirium», под названием «Скоро», был выпущен в январе 1975 г. Relayer продолжал продавать, и сертифицировано золото в Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за продажу более 500000 копий в Соединенные штаты. Он был ремастирован в 2003 и 2014 годах, оба с ранее неизданными треками; последний включает новые миксы стерео и объемного звука 5.1, а также дополнительные треки.

Фон [ править ]

В апреле 1974 года состав Yes в составе певца Джона Андерсона , басиста Криса Сквайра , гитариста Стива Хоу , клавишника Рика Уэйкмана и барабанщика Алана Уайта завершил тур 1973–1974 годов в поддержку своего предыдущего альбома Tales from Topographic Oceans (1973). . [2] Альбом имел успех для группы, достигнув первой строчки в Великобритании за две недели и стал первым, получившим золотой сертификат Британской фонографической индустрии.основано исключительно на предварительных заказах. Несмотря на успех группы, во время записи Уэйкман проинформировал группу о своем решении уйти по ее завершении после своих разногласий и разочарования по поводу направления, в котором группа взяла альбом, с его эзотерической концепцией и двойной длиной, которые, по его мнению, послужили причиной создания материала. страдать в результате. Уэйкман подтвердил свой уход в мае 1974 года, а новость была обнародована 8 июня. [3]

Сокращенный до квартета, Yes переехал в дом Сквайра под названием New Pipers в Вирджиния-Уотер , Суррей, который он купил на Рождество 1972 года [4], и они начали репетиции следующего студийного альбома в его переоборудованном гараже. После того, как некоторый материал был написан, было проведено прослушивание нового клавишника, в котором приняли участие около восьми игроков, включая Жана Русселя , Ника Гленни-Смита из Wally и греческого музыканта Вангелиса . [5] [6] Морас сказал, что люди прилетели из США и Германии. [7] Андерсон был поклонником Вангелиса и выследил его во время выступления группы в Париже на Topographic Oceans.тур. Он убедил Вангелиса пройти прослушивание с Yes в Англии, но они обнаружили, что он уклончив от обязательств и слишком сильная личность для группы. [8] Фил Карсон , менеджер и партнер группы Atlantic Records , позже объяснил, что Вангелис «попробовал Да, но это не совсем хорошо… Вангелис не сядет в самолет, никуда не полетит и Да» собирались отправиться в тур ". [9] На возможность присоединения Вангелиса к группе также повлиял отказ Союза музыкантов . [10] Вскоре после этого репортер Melody Maker и биограф группы Крис Уэлч предложил группе попробовать Патрика Мораза., швейцарский музыкант и кинокомпозитор с опытом работы в джазовой и классической музыке, а также участник прогрессивного и джаз-фьюжн-трио Refugee . [11] [12] Затем Андерсон послушал Refugee (1974) и полюбил его игру. Менее чем через неделю Мораз принял приглашение от Брайана Лейна , менеджера группы, принять участие в прослушивании. [13] Мораз был поклонником группы и ранее встречался с ними во время их турне по Швейцарии в 1969 году. [11] [14]

Аудирование Moraz с Да проходило в первой неделе августа 1974 г. Он прибыл в Farmyard Studios (принадлежит Trevor Мораиш в Литтл Chalfont , [7] , где Репетиции происходили, рано утром и увидел каждый член прибывает в своей дорогой машине, и позже он заявил: «Исходя из Refugee, где мы шли три мили до места нашей репетиции и обратно ... это был настоящий контраст!» [6] Прослушивание Мораза проводилось с использованием клавиатур Вангелиса, которые все еще находились в помещении. studio. [15] После настройки он сыграл несколько партий, чтобы продемонстрировать свои способности. Они включали небольшой отрывок из " And You and I " из Close to the Edge(1972), в результате чего группа замолчала и собралась вокруг клавишных. [6] Затем его попросили придумать раздел, дополняющий то, что они написали для среднего раздела "Sound Chaser". Группе понравилось то, что играл Морас, и на следующий день Лейн сообщил ему, что Yes приглашает его присоединиться к группе на постоянной основе. [16] [17] [12] Морас чувствовал некоторое давление и каждый день уезжал из своей квартиры в Эрлс-Корт в Лондоне в Вирджиния-Уотер, чтобы записывать свои записи. [14]

Производство [ править ]

Запись [ править ]

Основная гитара Хоу на Relayer - Fender Telecaster 1955 года , похожая на эту, которая отличается от его обычного Gibson ES-175 .

Relayer был записан в гаражной студии Сквайра, что стало первым разом, когда Yes выпустили студийный альбом за пределами Лондона. Этот процесс был дешевле, так как им больше не нужно было платить за бронирование времени в студии, что позволяло группе уделять больше времени музыке. [18] Это их последний фильм с 1970-х, когда Эдди Оффорд был сопродюсером, прежде чем он ушел, чтобы заняться другими проектами. Работая с Yes в качестве продюсера, звукорежиссера и звукорежиссера с 1970 года, Оффорд позже заявил, что его время в группе стало «немного устаревшим» к моменту создания Relayer . Поскольку в студии Сквайра еще не было необходимого оборудования для записи, Оффорд установил 24-дорожечную записывающую машину и микшерный пульт.используя собственное оборудование, [19] [18], и к нему присоединился Дженнаро Риппо в качестве оператора записи. [14] Производственные обязанности по созданию альбома были разделены на Оффорда и группы. [20] После того, как альбом был записан, он был сведен на студии Advision Studios в Лондоне. [nb 1]

Сделав Tales from Topographic Oceans , двойной концептуальный альбом, Yes уменьшили объем своей продукции и представили Relayer как единый альбом со структурой, подобной Close to the Edge , с одним треком на первой стороне и двумя треками на второй стороне. По словам Андерсона, группа написала еще два трека во время сессий альбома, но не успела их записать. Он описал одну из них как «абсолютно безумную и запутанную». [21] Для большинства своих частей, записанных для альбома, Мораз не писал музыку на бумаге, а вместо этого полагался на свою память, за исключением некоторых особенно точных фрагментов. [14] Сеансы записи длились от восьми до девяти часов. [22]

Howe использует 1955 Fender Telecaster на Relayer , [23] , отмечая отход от HIS Gibson ES-175 , который он использовал , так как The Yes Album (1971). Он также использует педальную стальную гитару . [24] Сквайр использует джазовый бас Fender в "To Be Over". Мораз использует ряд клавиатур, которых нет на других альбомах Yes, включая специально созданный Vako Orchestron .

Песни [ править ]

" The Gates of Delirium " - это 22-минутный трек, который Андерсон описал как "военную песню, сцену битвы, но он не для объяснения войны или ее осуждения ... Есть прелюдия, обвинение, победная мелодия и мир. в конце концов, с надеждой на будущее ». [21] Андерсон изначально планировал, что весь альбом будет основан на « Войне и мире » Льва Толстого , но вместо этого у него была длинная песня, вдохновленная романом. [25] Мораз вспомнил, как обсуждал с Андерсоном « Войну и мир» , когда они оба читали книгу, после чего Мораз показал Андерсону копию французского научно-фантастического комикса Филиппа Дрюйе « Делириус ».. Мораз сказал: «Он сразу же рассказал об этом, поэтому я думаю, что, возможно, название« Врата бреда »произошло от этого». [26] [27] Песня возникла из идеи, которую придумал Андерсон и сыграл группе на пианино «очень плохо», поэтому он почувствовал облегчение, когда его товарищи по группе поняли, что он пытается сделать. [28] Андерсон и Хоу следили за ее структурой, записывая ее части на кассеты, оставляя Андерсону разобраться в следующей части, поскольку группа будет развивать то, что было записано ранее. [28]Песня записывалась по частям, хотя группа была знакома со всем отрывком заранее и потратила несколько недель на запись дублей каждой части и выбор тех, которые, по мнению участников, были самыми сильными. После выбора части редактировались вместе, а затем записывались наложения. [14] Раздел битвы включает звуковые эффекты столкновения, которые были созданы Уайтом, толкающим башню из подержанных автомобильных запчастей, которые он и Андерсон собрали на свалке. [29] Хоу вспомнил, как Андерсон был слишком взволнован тем, чем он представлял себе битву, заставляя группу производить один микс, который был «слишком далеко зашедшим», а другой - «слишком безопасным». [30] После битвы трек завершается нежной песней, которая позже стала известна как "Soon".[28] Андерсон позже подумал, что песня не получила должного звучания на записи, но на концерте она показалась лучше. [31]

"Sound Chaser" демонстрирует эксперимент Yes с влияниями джаз-фьюжн и фанк . Во время прослушивания Мораза с группой его попросили сыграть вступление к песне, которая была записана и использована в альбоме после «одного или двух дублей». [14] [32] Он назвал свое соло на синтезаторе Муга в конце трека самым ярким моментом, но чувствовал, что клавишные на остальной части альбома были похоронены в финальном миксе. [33] Хоу думал, что трек был «неописуемой смесью джазовых клавишных Патрика и моей странной разновидности фламенко-электрогитары», но ему не понравился первоначальный выбор аккордов, которые Морас сыграл во время своего гитарного соло, из-за чего Морас играл их по-другому,с чем он не согласился.[16] Биограф группы Дэн Хеджес сравнил трек со стилем фьюжн-группы Return to Forever . [25]

"To Be Over" возникла, когда Андерсон провел полдень в доме Хоу в Лондоне. Пока они обсуждали, какую музыку подготовить для альбома, Андерсон сказал Хоу о своей любви к мелодии, которую Хоу написал и спел Андерсону раньше. У Андерсона также была начальная лирика: «Завтра мы будем плыть по течению, плыть по всемирному течению, чтобы закончиться». Хоу черпал вдохновение для трека во время прогулки на лодке по озеру Серпентин в Гайд-парке в Лондоне. С самого начала он думал, что песня «действительно особенная», и Андерсон согласился развивать ее дальше. [34] Хоу придумал музыку для этого конкретного раздела в конце 1960-х и взял рифф из трека своей более ранней группы Tomorrow .[35]Андерсон описал «To Be Over» как «Сильный по содержанию, но мягкий в целом ... Речь идет о том, как вы должны заботиться о себе, когда что-то идет не так». [21] Когда текст песни был доработан, Хоу предложил, чтобы строчка «Она не узнает, что это значит для меня» следовала за «Мы плывем по успокаивающим ручьям», но Андерсон изменил ее на «Чтобы закончить, мы увидит », изменение, которое, по мнению Хоу, было« творчески замаскировано », чтобы сделать более широкое лирическое заявление. [36] Морас чувствовал себя ограниченным исполнением импровизированного клавишного соло для песни, поэтому он написал контрапунктное соло «в точности как классическая фуга », чтобы смешать клавишные с гитарой и басом.[36]Он написал первоначальную версию на бумаге за вечер, но группа выразила желание изменить тональность песни для этого раздела, в результате чего Мораз потратил несколько часов, переписывая ее за ночь. [37] [28]

Дизайн рукава [ править ]

Обложка альбома была разработана и проиллюстрирована английским художником Роджером Дином , который с 1971 года разрабатывал обложки для группы, включая их логотип. В своей книге « Views» 1975 года Дин выбрал обложку как свою любимую для Yes, и запись ему понравилась больше всего. Он раскрыл свое намерение изобразить на рукаве «гигантскую« готическую »пещеру», «своего рода укрепленный город для военных монахов». [38] Говоря о обложке 2004 года, он сказал: «Я играл с идеями окончательного замка, последней стены укрепленного города. Это была скорее фантастическая идея. Я искал такие вещи, как тамплиеры сделали бы или что вы хотите видеть в текущем фильме Властелин колец. Изогнутые, закрученные консоли уходят прямо в космос ». [39] Изображения, изображенные на многих обложках альбомов Дина, задают потусторонний тон и являются неотъемлемой частью визуального стиля группы. Для Relayer воины на лошадях отражают лирические темы войны присутствует в "The Gates of Delirium". [40] На конверте есть безымянное стихотворение из четырех строф писателя Дональда Лемкула, датированное октябрем 1974 года, и фотография группы, сделанная бывшим товарищем Мораза по группе Mainhorse, Жаном Ристори. [nb 1] CD альбома В переиздании представлены две дополнительные картины, а другие неиспользованные рисунки включены в книгу Дина «Сон дракона» 2008 года .[41] В 1975 году выпуск изNME Awards , альбом выиграл Best Dressed LP.

Дин сказал, что "The Gates of Delirium" может быть его любимым треком Yes и что, по его мнению, альбом следовало назвать после этого трека. [42]

Обложка альбома появляется на стойке для пластинок в доме офицера Стива Маклиша в 5 сезоне, эпизоде ​​9 «Finders Keepers» телесериала CHiPs .

Выпуск [ править ]

Relayer был выпущен в Великобритании в ноябре 1974 года на LP, аудиокассете и 8-трековой кассете , а затем в США 5 декабря 1974 года. [Nb 2] Он продолжил коммерческий успех группы в 1970-х годах, достигнув четвертой строчки. в чарте альбомов Великобритании [43] и номер 5 в чарте Billboard Top LPs . [44] Менее чем через две недели после его выпуска в США, 18 декабря 1974 года альбом получил золотой сертификат Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки, продано более 500 000 копий. [45]Сингл заключительной части "The Gates of Delirium", названный "Soon" (из "The Gates of Delirium"), был выпущен как сингл 8 января 1975 года с отредактированной версией "Sound Chaser" на его B -сайд . [№ 3]

Прием [ править ]

Критический прием [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка3/5 звезд[46]
Вилы5,3 / 10 [47]
Ежедневное хранилищеB + [48]
Море Спокойствия4.5 / 5 звезд[49]

Relayer получил в основном положительные отзывы музыкальных критиков. Музыкальный журналист и писатель Крис Уэлч дал положительный отзыв о Melody Maker , назвав его «одним из самых успешных и удовлетворительных альбомов Yes». Он описал "The Gates of Delirium" как "мощную пьесу ... и преимущества временных структур, наложенных этим синглом". Уэлч продолжал отмечать группу «в лучшем виде, создавая напряжение и расслабляя с непревзойденной легкостью, и готовя почву для кристального вокала Джона» в конце секции битвы, которая переходит в «Soon». [50] В обзоре от декабря 1974 г. журнал Billboard назвал Relayer«еще одна почти безупречная работа» Yes, и, как отметил Мораз, «идеально вписывается». Он завершился «одним из самых простых, но в то же время одним из самых рабочих наборов, которые придумала группа». [51] Те, кто дал альбому отрицательный отзыв, думали, что это продолжение Tales from Topographic Oceans (1973), альбом, который они считали претенциозным и преувеличенным. [52]

В ретроспективном обзоре AllMusic оценил альбом на три звезды из пяти, заявив, что у Yes был «небольшой стимул для того, чтобы обуздать свою музыкальную амбициозность» в то время, альбом «чередовал абразивные, ритмически насыщенные инструментальные части с соло для различных инструментов с нежным вокалом и хоровые секции с поэтической лирикой, посвященной духовным образам ». [46]

Группа [ править ]

Хоу охарактеризовал музыку на Relayer как «очень современный европейский стиль музыки, и Патрик также привнес южноамериканский колорит. Это был очень международный альбом». [18] Сквайр думал, что взаимодействие между его басом и барабанами Уайта было лучше, чем на предыдущих альбомах Yes на тот момент. [31] Морас охарактеризовал запись альбома как «довольно свободную, но энергия есть». [31] После выпуска Уэйкмана попросили пересмотреть его для BBC.и был доволен, что группа сделала это, потому что это было «слишком джазово и произвольно, что мне не нравилось». Если бы группа записывала музыку более мелодичную и тематическую, он бы рассердился, так как это было бы направление, которое, по его мнению, следовало избрать Yes. «Я рад, что принял правильное решение покинуть группу, когда я это сделал». [53]

Переиздания [ править ]

Relayer впервые был переиздан на компакт-диске в 1988 году на Атлантическом побережье Европы [№ 4] и США [№ 5] . Мастеринг компакт-дисков был приписан Залу Шрайберу, одному из штатных инженеров по мастерингу компакт-дисков Atlantic в то время. [54] В 1998 году в Японии была выпущена версия HDCD с мини-обложкой, мастерингом которой занимался Исао Кикучи [№ 6] . В 2003 году Джордж Марино из Sterling Sound сделал цифровой ремастеринг альбома на Rhino и Elektra Records . Эта версия включала отдельные редакции "Soon" и "Sound Chaser", а также студийную версию "The Gates of Delirium" [№ 2]с меньшим количеством клавишных и альтернативной структурой песен в частях, но с идентичной «боевой» частью, как в финальной версии. В 2009 году Исао Кикучи сделал ремастеринг альбома для японского рынка. [nb 7] Обновленное издание 2003 года было включено в бокс-сет группы The Studio Albums 1969–1987 , выпущенный в 2013 году.

В ноябре 2014 года Relayer был переиздан в виде пакетов дисков CD / DVD-Audio и CD / Blu-ray на лейбле Panegyric с новыми миксами стерео и объемного звука 5.1 Стивена Уилсона . Пакеты содержат бонусные треки, включая оригинальный мастер-перевод и студийные версии каждого трека. В комплект Blu-ray входит инструментальный микс альбома. Этот ремастер не включает звуковые эффекты, слышимые в средней части "The Gates of Delirium", поскольку они не были частью оригинальных многодорожечных мастеров. Уилсон предположил, что они были добавлены во время окончательного сведения альбома с отдельного источника на магнитной ленте. [55]

Живые выступления [ править ]

Relayer Tour [ править ]

Yes поддержал Relayer в их туре 1974–1975 годов по Северной Америке и Великобритании, который длился с 8 ноября 1974 года по 23 августа 1975 года, при этом альбом играл полностью. [53] [2] Кульминацией тура стало выступление на фестивале чтения 1975 года . [56] На большинстве концертов на разогреве выступала английская группа Gryphon . [2] Репетиции длились несколько недель в Shepperton Studios , Суррей, со звуком Оффорда, светом сцены занимался их давний соратник Майкл Тейт, а декорации разработали Роджер Дин и его брат Мартин. [57] [58]

Тур начался с 31-го тура по США, для которого у Мораза было около шести недель, чтобы ознакомиться с сет-листом и использовать 90-минутную поездку от своей лондонской квартиры до дома Сквайра, чтобы выучить его. Ристори помогал, записывая песни Yes на бумагу, формируя то, что Мораз назвал «листами памяти» из-за количества и сложности некоторых его частей. [58] Он полагался на листы для первых нескольких выступлений в туре, но к тому времени, когда тур достиг Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке менее чем через две недели, Морас понял, что выучил набор и перестал их использовать. [58] [2] Шоу стало для него самым ярким: «Несколько минут мы аплодировали стоя. Шум был просто невероятным». [58]Его установка включала 14 клавишных на сцене, вдвое больше, чем он работал ранее. [58] Певец и продюсер Future Yes Тревор Хорн , фанат группы, посетил их концерт в Великобритании и вспомнил выступление "The Gates of Delirium": "Оно подошло к концу, и Джон спел" Soon ".. . Мне хотелось плакать. Это меня так сильно достало. Я так любил эту песню ». [16] Yes взял длительный перерыв после тура для каждого участника, чтобы записать сольный альбом.

Выставки 2021 года [ править ]

В 2021 году Yes выступят с Relayer полностью с выбором треков из своей истории в рамках своих текущих туров серии альбомов. Серии альбомов 2021 Tour будет тур материковой Европы в апреле и мае 2021 года [59]

Список треков [ править ]

Продолжительность треков отсутствует на оригинальном британском виниле [nb 1], но была включена в тиражи в Северной Америке. [№ 8]

Исходный выпуск [ править ]

Все треки написаны Yes [nb 1] .

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1.« Врата бреда »21:55
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Охотник за звуком"9:25
2."Быть более"9:08

Переиздание 2003 г. [ править ]

Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
4."Скоро" ( Single Edit )Андерсон [60]4:18
5."Sound Chaser" (одиночное редактирование) 3:13
6."Врата бреда" (прогон студии) 21:16

Defenitive Edition 2014 г. [ править ]

CD - Стерео миксы 2014 г.
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:59
2."Охотник за звуком"9:30
3."Быть более"9:17
4."Скоро (сингл Edit)"4:14
5."Sound Chaser (одиночное редактирование)"3:15
DVD-Audio и Blu-ray Disc - стереомиксы 2014 г. (LPCM Stereo 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:59
2."Охотник за звуком"9:30
3."Быть более"9:14
DVD-Audio и Blu-ray Disc - миксы 5.1 Surround (24 бит / 96 кГц MLP Lossless / DTS 96/24 )
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:59
2."Охотник за звуком"9:30
3."Быть более"9:14
DVD-Audio и Blu-ray Disc - оригинальные стереомиксы (плоская передача в стерео LPCM 24 бит / 96 кГц или 24 бит / 192 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:59
2."Охотник за звуком"9:30
3."Быть более"9:14
DVD-Audio и Blu-ray Disc - Альтернативный альбом (LPCM Stereo 24 бит / 48 кГц или 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда (прогон студии)»22:31
2."Sound Chaser (Studio Run-Through)"9:29
3."To Be Over (Studio Run-Through)"8:46
Диск Blu-ray - дополнительный материал (LPCM стерео 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1."Скоро (сингл Edit)"4:11
2."Sound Chaser (одиночное редактирование)"3:10
3.«Врата бреда (прогон студии)»21:17
4."Sound Chaser" (концерт в Кобо-холле 17 августа 1976 г.)11:17
5."Sound Chaser (демонстрационная версия)"8:05
Диск Blu-ray - Архивный мастер (LPCM Stereo 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:51
2."Охотник за звуком"9:28
3."Быть более"9:07
Диск Blu-ray - Стерео инструментальные миксы 2014 г. (LPCM Stereo 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»22:00
2."Охотник за звуком"9:29
3."Быть более"9:12
Диск Blu-ray - Needle-Drop 1 (A1 / B1 UK Vinyl Transfer в LPCM стерео 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:52
2."Охотник за звуком"9:29
3."Быть более"9:10
Диск Blu-ray - Needle-Drop 2 (A1 / B1 US Promo Vinyl Transfer in LPCM Stereo 24-bit / 96kHz)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Врата бреда»21:08
2."Sound Chaser / To Be Over"18:34

Персонал [ править ]

Кредиты взяты из примечаний к обложке альбома 1974 года. [nb 1]

да

  • Джон Андерсон  - вокал, акустическая гитара, пикколо, перкуссия
  • Стив Хоу  - акустическая и электрическая гитара, педальная сталь, электрогитара, бэк-вокал
  • Крис Сквайр  - бас-гитара, бэк-вокал
  • Патрик Мораз  - фортепиано, электрическое пианино, орган Hammond, Minimoog, Mellotron
  • Алан Уайт  - ударные, перкуссия

Производство

  • Эдди Оффорд  - инженер, производство
  • Да - производство
  • Дженнаро Риппо - магнитофон
  • Роджер Дин  - дизайн обложки и рисунок
  • Майк Аллинсон - наклеить
  • Брайан Лейн  - координатор (менеджер группы)
  • Жан Ристори - оригинальная групповая фотография
  • Mansell Litho - тарелки

Ссылки [ править ]

Примечания

  1. ^ а б в г д Атлантический K 50096
  2. ^ а б Носорог R2-73792
  3. ^ Атлантический 45-3242
  4. ↑ Атлантика 250 096
  5. ^ Атлантический 82664
  6. ^ Атлантический AMCY-2738
  7. ^ Носорог WPCR-75500
  8. ^ Атлантический SD 18122

Сноски

  1. ↑ Рид, Райан (4 декабря 2018 г.). «Все 183 песни да ранжированы от худшего к лучшему» . Абсолютный классический рок . Проверено 28 июня 2020 .
  2. ^ a b c d Салливан, Стив. «Да показывает - 1970-е - 1974» . Забытые вчера . Проверено 29 марта 2017 года .
  3. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 150.
  4. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 168.
  5. Перейти ↑ Hedges 1982 , p. 99.
  6. ^ a b c Смит, Сид (август 2014 г.). Relayer [Окончательное издание 2014 г.] (Примечания для СМИ). Да. Панегирик Рекорды. GYRBD50096.
  7. ^ а б Уэлч, Крис (17 августа 1974 г.). «Да, я не прыгаю в сапоги Уэйкмена ... Все будет по-другому» . Создатель мелодий . Проверено 1 октября 2018 г. - через Rock's Backpages.
  8. Перейти ↑ Hedges 1982 , p. 96, 98.
  9. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 152.
  10. ^ "Последние новости - Inside Track" . Рекламный щит . Vol. 86 нет. 34. 24 августа 1974 г., с. 58. ISSN 0006-2510 . Проверено 27 мая 2017 года . 
  11. ^ а б Уэлч 2008 , стр. 151.
  12. ^ a b «Интервью с ПАТРИКОМ МОРАЗОМ» . DMME.net. Декабрь 2000 . Дата обращения 28 мая 2017 .
  13. ↑ Каин, Эллиот (28 августа 1975 г.). "Да подтверждает: есть жизнь после Уэйкмана" . Rolling Stone . Проверено 27 мая 2017 года .
  14. ^ a b c d e f Морс, Тим (21 мая 2006 г.). «Разговор с Патриком Моразом из NFTE № 299» . Записки с края. Архивировано из оригинального 24 июня 2007 года . Проверено 27 мая 2017 года .
  15. ^ Киркман 2013 , стр. 74.
  16. ^ a b c Морс 1996 , стр. 53.
  17. ^ "Краткие новости". Рекламный щит . 31 августа 1974 г.
  18. ^ a b c Морс 1996 , стр. 50.
  19. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 156.
  20. ^ «Производственные кредиты» . www.discogs.com . Проверено 17 сентября 2011 года .
  21. ^ a b c Деморест, Стивен (февраль 1975 г.). «Да борется со скептиками с помощью« ретранслятора » ». Цирк .
  22. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 154.
  23. Перейти ↑ Bacon & Howe 1994 , p. 43.
  24. Перейти ↑ Bacon & Howe 1994 , p. 47.
  25. ^ а б Хеджес 1982 , стр. 104.
  26. ^ Киркман 2013 , стр. 78.
  27. ^ Shasho, Ray (24 июня 2014). «Патрик Moraz Интервью: Чрезвычайный клавишник и композитор / До Член„YES“и„The Moody Blues “ » . Автор классической рок-музыки . Проверено 6 ноября 2018 .
  28. ^ a b c d Дерисо, Ник (28 ноября 2014 г.). «Джон Андерсон + Патрик Мораз обсуждают« Да », бросающий вызов« ретранслятору » » . Что-то другое! Обзоры . Дата обращения 28 мая 2017 .
  29. ^ "Интервью с Эдди Оффордом Time Morse" . Проверено 27 ноября 2012 года .
  30. Перейти ↑ Morse 1996 , pp. 52–53.
  31. ^ a b c Морс 1996 , стр. 52.
  32. ^ Киркман 2013 , стр. 75.
  33. ^ Киркман 2013 , стр. 81.
  34. ^ Tiano, Mike (21 января 1995). "Notes from the Edge # 124 - Разговор со Стивом Хоу 27 ноября 1994" . Проверено 30 сентября 2016 года .
  35. ^ "Архивы - Стив Хоу Гитара Рондо" . 24 июля 2011 года Архивировано из оригинала 24 июля 2011 года . Проверено 10 декабря 2018 .
  36. ^ a b Морс 1996 , стр. 54.
  37. Перейти ↑ Morse 1996 , p. 55.
  38. ^ Capalbo, Dean & Hamilton 1975 , с. 112.
  39. ↑ Роу, Джери (23 апреля 2004 г.). «Роджер Дин: художник, стоящий за музыкой». Greensboro News-Record .
  40. Перейти ↑ Martin 1996 , pp. 163-164.
  41. ^ Тиано, Майк (2008). «NFTE № 308: разговор с Роджером Дином от 3 сентября 2008 года» . Записки с края . Проверено 29 августа 2015 года .
  42. ↑ Роджер Дин и Джефф Даунс в разговоре, канал Роджера Дина на YouTube
  43. ^ "Официальные графики компании - Да, ретранслятор " . Официальные графики компании . Проверено 16 сентября 2011 года .
  44. ^ Информация о чартах альбомов Billboard - Yes Relayer на AllMusic . Проверено 16 сентября 2011 года.
  45. ^ «Золото и платина - Поиск - Ретранслятор» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Дата обращения 28 мая 2017 .
  46. ^ a b Рульманн, Уильям. Обзор альбома Yes Relayer на AllMusic . Проверено 16 сентября 2011 года.
  47. ^ Дален, Крис; Леоне, Доминик; Тангари, Джо (8 февраля 2004 г.). "Pitchfork: Обзоры альбомов: Да: Альбом" Да " / Хрупкий / Близко к краю / Байки из топографических океанов / Ретранслятор / Идти за одним / Тормато / Драма / 90125 " . Вилы . Вилы Медиа . Проверено 31 октября 2014 года .
  48. ^ Варбург, Джейсон (2019). "Обзоры Daily Vault Music: ретранслятор" . dailyvault.com . Проверено 29 января 2019 .
  49. ^ "Обзор:" Да: ретранслятор (ремастер) "- Море спокойствия - Интернет-сайт для прогрессивной музыки!" . www.seaoftranquility.org .
  50. ^ Уэлч, Крис (1974). «ДА - искусство вне электронной оркестровки». Создатель мелодий .
  51. ^ "ДА-реле". Рекламный щит . 21 декабря 1974 г.
  52. ^ "Лучшие поп-альбомы 1955–2001", Джоэл Уитберн, c.2002
  53. ^ a b Popoff 2016 , стр. 54.
  54. ^ "Это версия ретранслятора Zal?" . Музыкальные форумы Стива Хоффмана .
  55. ^ Смартрофф, Марк. "Yes's Relayer In 5.1: ясность, искажение, бред и прога, которая потрясает" . Аудиофильский обзор . Проверено 1 марта 2018 .
  56. ↑ Поттер, Лесли (20 августа 2015 г.). «Фестиваль чтения 40 лет назад» . Bracknell News . Дата обращения 28 мая 2017 .
  57. Перейти ↑ Hedges 1982 , p. 106.
  58. ^ a b c d e фон Берневиц, Роберт (4 сентября 2015 г.). «Патрик Мораз - Интервью с клавишником, формально из« Yes »и« The Moody Blues » » . Проверено 27 мая 2017 года .
  59. ^ "Мы надеемся, что наши фанаты сохранят здоровье во время пандемии коронавируса. Мы действительно с нетерпением ждем возможности, наконец, исполнить Relayer и другие классические игры YES для наших фанатов в 2021 году. Как и было обещано, теперь мы можем объявить все перенесенные в континентальную Европу даты тура The Album Series 2021. Новости о переносе концертов в Великобритании и Ирландии скоро появятся " . Facebook . 16 апреля 2020 . Проверено 16 апреля 2020 года .
  60. ^ По записям BMI (см. BMI Work # 1386284 ). И на компакт-диске 2003 года, и в оригинальном сингле композитору просто написано «Да».

Источники

  • Бэкон, Тони; Хау, Стив (1994). Коллекция гитары Стива Хоу . Балафон Книги. ISBN 978-1-871547-64-1.
  • Капальбо, Карла; Дин, Роджер; Гамильтон, Домини (1975). Просмотры (2-е изд.). Сон Дракона.
  • Хеджес, Дэн (1982). Да: официальная биография . Сиджвик и Джексон. ISBN 978-0-283-98751-9.
  • Киркман, Джон (2013). Время и слово: интервью «Да» . Rufus Stone Limited Editions.
  • Мартин, Билл (1996). Музыка Да: структура и видение в прогрессив-роке . Открытый суд.
  • Морс, Тим (1996). Yesstories: «Да» их собственными словами . St Martin's Press. ISBN 978-0-312-14453-1.
  • Попофф, Мартин (2016). Время и слово: история «Да» . Книги по саундчеку. ISBN 978-0-9932120-2-4.
  • Уэлч, Крис (2008). Близко к краю - история да . Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84772-132-7.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт Yes в YesWorld