Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сказки из топографических океанов
Сказки из топографических океанов (альбом Да) .jpg
Студийный альбом по
да
Вышел7 декабря 1973 г.
ЗаписаноМай - октябрь 1973 г. [1]
СтудияСтудии Морган , Виллесден , Лондон
ЖанрПрогрессивный рок
Длина81 : 14
ЭтикеткаАтлантический
Режиссер
Да хронология
Yessongs
(1973)		Сказки из топографических океанов
(1973)		Реле
(1974)

Tales from Topographic Oceans - шестой студийный альбом английской прогрессив-рок- группы Yes , выпущенный 7 декабря 1973 года на лейбле Atlantic Records . Да фронтмен Джон Андерсон разработал концептуальный альбом во время группы 1973 года турне по Японии , когда он прочитал сноску в Автобиографии йогина по Парамахансам Йоганандов , который описывает четыре тела текстов индуизма о конкретной области знаний,совокупности названных шастры : шрутите , смрити , пураны и тантры .

Предложив идею гитаристу Стиву Хоу , они разработали темы и тексты альбома, которые сложились в виде двойного альбома, состоящего из четырех длинных треков, основанных на каждом тексте. Альбом был негативно воспринят клавишником Риком Уэйкманом , который не согласился с его структурой и продуманной концепцией и чувствовал себя неспособным внести свой вклад в написанную музыку. Это первый альбом Yes с барабанщиком Аланом Уайтом , который заменил Билла Бруфорда в прошлом году.

Альбом получил неоднозначную оценку критиков и стал символом предполагаемого излишества прогрессивного рока с его детальной концепцией и длинными песнями. Однако он имел коммерческий успех, став первым британским альбомом, получившим золотой сертификат исключительно на основании предварительных заказов. Он возглавлял альбомный чарт Великобритании в течение двух недель и достиг 6-го места в США, где в 1974 году стал золотым, продав 500 000 копий. Yes поддержал альбом пятимесячным туром по Европе и Северной Америке, крупнейшим в то время в истории группы, в котором весь альбом был исполнен вживую.

«Сказки из топографических океанов» переиздавались в 1994 и 2003 годах; в последнюю вошли ранее неизданные треки. Издание Стивена Уилсона с новыми миксами стерео и объемного звука 5.1 появилось в 2016 году.

Справочная информация и письмо [ править ]

Фронтмен Джон Андерсон разработал концепцию альбома

В марте 1973 года Yes были на японском этапе своего тура Close to the Edge, чтобы продвинуть свой последний студийный альбом Close to the Edge (1972). К этому времени состав стабилизировался: певец Джон Андерсон , басист Крис Сквайр , гитарист Стив Хоу , клавишник Рик Уэйкман и барабанщик Алан Уайт заменили первого участника Билла Бруфорда после записи альбома. [2] В ТокиоАндерсон был в своем гостиничном номере и обдумывал идеи для следующего альбома группы. Один из них включал «масштабную композицию», поскольку группа имела успех с длинными пьесами, включая 18-минутный заглавный трек из Close to the Edge . С идеей в виде Андерсон обнаружил , что «догнал в длинном примечании» в Автобиографии Йоги (1946) индийский йог и гуру Парамахансы Йогананды , который описал четыре тела индуистских текстов , названный шастр , [3] , что Йогананда описал как " всеобъемлющие трактаты[которые охватывают] все аспекты религиозной и общественной жизни, а также области права, медицины, архитектуры, искусства ... "которые" передают глубокие истины под завесой подробного символизма ". [4] Андерсон напомнил, что он" был поглощен " с идеей "четырехчастного эпического" концептуального альбома, основанного на четырех текстах, хотя позже он признал, что не до конца понимал, о чем были писания. [5] Он был представлен Йогананде барабанщиком и перкуссионистом King Crimson Джейми Мьюир на свадебном приеме Бруфорда 2 марта 1973 г. [6]Андерсон рассказал о своей встрече с Мьюиром: «Я чувствовал, что должен учиться у него. Мы начали говорить о медитации в музыке - не о гуру, а о некоторых действительно тяжелых вещах». [5] Андерсон получил дальнейшее разъяснение текстов в разговоре с Верой Стэнли Олдер , мистиком, художником и автором книг о духовности, которые оказали на него глубокое влияние. [7]

Когда тур завершился в Австралии и США в марте и апреле 1973 года, Андерсон поделился своей идеей с Хоу, плодовитым автором песен и аранжировщиком группы, который заинтересовался этой концепцией. Вместе они использовали свободное время между концертами, чтобы писать в своих гостиничных номерах, освещенных свечами, делясь музыкальными и лирическими идеями, которые соответствовали концепции альбома. Хоу вспоминал: «Джон сказал мне:« Что у тебя есть такого…? » так что я играл ему что-нибудь, а он отвечал: "Отлично. У тебя есть что-нибудь еще?" и я бы сыграл ему другую мелодию ». [8] Один рифф, который Хоу сыграл для Андерсона, сначала был отклонен, но позже он был включен в "The Ancient", так как к тому времени оба искали другую тему, которая подошла бы к треку.[8] Шестичасовое занятие вСаванна, Джорджия, который закончился в 7 утра, Андерсон и Хоу завершили набросок вокала, текстов и инструментовки, которые приняли форму одного трека, основанного на каждом из четырех текстов. Андерсон описал ночь как «волшебную, [которая] оставила нас обоих в восторге на несколько дней». [9] Когда они представили концепцию остальной части группы, Хоу вспомнил некоторое сопротивление, «но нам с Джоном удалось продать идею ... иногда [нам] действительно приходилось подстегивать ребят». [8]

«Я думаю, это был психологический эффект:« О, мы делаем двойной альбом ». Теперь мы можем делать вещи вдвое длиннее, вдвое скучнее и вдвое затяжнее! " [10]

- Эдди Оффорд , продюсер

Да перегруппировался в Manticore Studios в Фулхэме , тогда принадлежавшей другой прогрессив-рок-группе Emerson, Lake & Palmer , чтобы начать репетиции и разработать материал, изложенный Андерсоном и Хоу. [5] Они закончились четырьмя пьесами, которые, как вспоминал Уэйкман, были следующими: «Одна длилась около восьми минут. Одна была 15 минут, одна - 19, а третья - 12», что требовало редактирования, чтобы уместить его в один альбом, или расширения аранжировок, чтобы уместиться на дубле . Хоу напомнил о взаимном соглашении о создании дубля [8] [5], которое Уэйкман поддержал, при условии, что группа сможет сочинить достаточно сильную музыку. [11] Андерсон обрел уверенность в двойном успехе Yessongs., их первый концертный альбом, выпущенный в мае того же года в виде тройки , содержащей почти 130 минут музыки. [12] Однако у группы не было нового материала для разработки, поэтому были сочинены идеи, которые в значительной степени опирались на импровизацию, с которой Уэйкман не соглашался, называя это «почти шумным, свободным мышлением» и полагая, что музыка отважилась на «авангардный джаз». рок , и мне нечего было предложить ». [11] [13] Хотя он считал "Ritual (Nous sommes du soleil)" сильным треком и хорошими мелодиями и темами на протяжении всего альбома, Уэйкман остался недоволен добавленными "дополнениями". [11]Сквайр признал «много содержания» в четырех треках, но иногда думал, что им не хватает, в результате альбом получился «слишком разнообразным и разрозненным». [14] [10] Примерно через месяц после репетиций группа взяла перерыв в записи, во время которого Андерсон уехал в Марракеш со своей семьей и написал тексты песен. [7]

Несмотря на противоречивые мнения, Андерсон написал в примечаниях к альбому, что Сквайр, Уэйкман и Уайт внесли «свой собственный важный вклад» в музыку. [15] Он считал, что группа была «на одной странице», и поддерживал ее в то время, но позже увидел в критике Уэйкмана конец периода «призрачной гармонии», существовавшего в «Да, начиная с хрупкого» (1971). [16]

Название альбома [ править ]

Фил Карсон , тогдашний старший вице-президент Atlantic Records в Лондоне , вспомнил, что во время ужина с Андерсоном и Несухи Эртегун Андерсон изначально собирался назвать альбом Tales from Tobographic Oceans и утверждал, что он изобрел слово «тобографический», слово, которое обобщил одну из теорий пространства Фреда Хойла . Эртегун сообщил Андерсону, что «тобографический» звучит как «топографический», поэтому Андерсон соответственно изменил название. [17] Уэйкман в шутку назвал альбом Tales from Toby's Graphic Go-Kart . [11]

Запись [ править ]

Да потратил пять месяцев на аранжировку, репетицию и запись « Рассказов о топографических океанах» . [15] Группа разделилась, решая, где записывать; Андерсон и Уэйкман хотели уйти в сельскую местность, в то время как Сквайр и Хоу предпочли остаться в Лондоне, оставив Уайта, который изначально был безразличен, в качестве решающего голоса. [18] Андерсон думал о записи под палаткой в ​​лесу ночью с электрическими генераторами, закопанными в землю, чтобы их было не слышно, но «когда я предложил это, все они сказали:« Джон, живи! » [ 19] [3] Да, к нам присоединился инженер и продюсер Эдди Оффорд, который работал с группой с 1970 года и делил с группой производственные обязанности. Он пытался подтолкнуть их менеджера Брайана Лейна наладить запись в деревне, думая, что «цветы и деревья» уменьшат напряжение, которое альбом создал в группе. [10] Yes были склонны остаться в Лондоне и записываться в Morgan Studios, так как там находился первый британский магнитофон с 24 дорожками , произведенный Ampex , что открывало большие возможности для студии. [20] Несмотря на преимущество, Сквайр напомнил, что машина часто выходила из строя. [21] Сквайр работал в студии над альбомом по шестнадцать часов в день, семь дней в неделю. [22]

Когда группа обосновалась в Morgan Studios, Лэйн и Андерсон начали украшать студию как фермерский двор. Сквайр полагал, что Лейн сделал это в шутку над Андерсоном, поскольку он хотел сделать запись в стране. [20] Андерсон принес цветы, горшки с зеленью и вырезал коров и овец, чтобы сделать студию похожей на сад, поскольку типичная студия не «выходит за рамки того, что вы пытаетесь создать в музыкальном плане». [19] Уэйкман вспомнил, как были добавлены белые заборы, а его клавиатуры и усилители были размещены на стогах сена. [20] Во время записи хэви-метал группа Black Sabbath записывала Sabbath Bloody Sabbath (1973) в соседней студии. Певец Оззи Осборннапомнил, что у студии Yes также была модель коровы с электронным выменем и небольшой хлев, чтобы придать комнате "землистый" вид. [23] «Примерно в середине альбома, - сказал Оффорд, - коровы были покрыты граффити, и все растения погибли. Это как бы подводит итог всему альбому». [10] В какой-то момент во время записи Андерсон пожелал добиться эффекта «звука в ванной» на своем вокале и попросил светотехника группы Майкла Тейта построить ему фанерный ящик с наклеенной плиткой. После того, как Тейт объяснил Андерсону, что эта идея не сработает, Тейт «все равно построил ее». [24] Звукорежиссер Найджел Луби вспоминал, что плитки падали с коробки во время записи дублей. [25]

Уэйкман чувствовал себя все более разочарованным альбомом во время записи, и большую часть времени проводил за выпивкой и игрой в дартс в баре студии. [26] Он также провел время с Black Sabbath, играя на синтезаторе Minimoog на их треке "Sabbra Cadabra". Уэйкман не принял денег за свой вклад, поэтому группа заплатила ему пивом. [27]

В одном из инцидентов, произошедших в последние несколько дней сведения, Андерсон однажды утром покинул студию, а Оффорд нес кассеты. Оффорд поместил их на крышу своей машины, чтобы найти ключи от машины, и уехал, забыв о записях. Они остановили машину и обнаружили, что ленты соскользнули и упали на дорогу, в результате чего Андерсон бросился назад и остановил встречный автобус, чтобы спасти их. [8] Студийное время Да составило 90 000 фунтов стерлингов. [28]

Песни [ править ]

«Первая сторона была коммерческой или простой для прослушивания стороной Topographic Oceans , вторая сторона была намного более легкой, народной стороной Да, третья сторона была электронным беспределом, превращающимся в акустическую простоту, а четвертая сторона - это наши попытки все это продвинуть. важный ". [29]

- Стив Хау

«Tales from Topographic Oceans» содержат четыре трека, или «движения», описанные Андерсоном [15], которые находятся в диапазоне от 18 до 22 минут. Лирику написали Андерсон и Хоу, и каждому участнику группы приписывают сочинение музыки. На обложке содержится краткое изложение, написанное Андерсоном о том, как концепция альбома выражена в музыкальном смысле. [30]

«Наука раскрытия Бога» основана на классе шрути индуистских священных писаний, которые Йогананда описал как священные писания, которые «непосредственно слышат» или «открываются», в частности Веды . [4] Что касается названия, Андерсон сказал: «Всегда деликатно начинать говорить о религиозных вещах ... [трек] должен был быть просто« The Revealing ». Но у меня есть что-то вроде бедра». По словам Хоу, трек изначально был продолжительностью 28 минут, но шесть минут были сокращены из-за нехватки времени на виниловую пластинку. [31] Его гитарные соло на треке, исполненном на Gibson ES-345 , [32] были под влиянием его убеждения, что Фрэнк Заппаисполнял длинные соло, «потому что публика этого хотела. В какой-то момент я думал:« Я сделаю это ». Им это понравится ». [31] Андерсон был вдохновлен открывать трек голосами, которые постепенно нарастают от прослушивания григорианских песнопений . Продолжающаяся в то время война во Вьетнаме стала источником его текстов. [19] « Молодые христиане видят » it ... "часть песни возникла из дубля, записанного во время сессий записи Fragile, который ранее не выпускался до переиздания альбома 2015 года, который содержал трек под названием" All Fighters Past ". [8]

«Воспоминание» относится к смрити , что буквально означает «то, что вспоминается». Йогананда написал, что смрити были «записаны в далеком прошлом как самые длинные эпические поэмы в мире», в частности Махабхарата и Рамаяна , две индийские эпические поэмы . [4] Андерсон описал это как «спокойное море музыки» и стремился заставить группу играть «как море» с «ритмами, водоворотами, волнами и подводными течениями». [31] Трек включает клавишное соло Уэйкмана, которое Андерсон написал в примечаниях к альбому, «оживляя приливы и отливы и глубину нашего мысленного взора».[15] Андерсон оценил соло как одну из лучших работ Уэйкмана. [19]Сквайр описал свою игру на бас-гитаре на безладовом басу Guild как «одну из самых приятных вещей», которую он сделал, поставив ее выше, чем его игра на некоторых из наиболее популярных треков группы. Он назвал это очень удачным музыкальным произведением. [31] Уайт придумал аккордовую основу для всего раздела песни на гитаре, которую он не играет уверенно, но Андерсон сказал ему «продолжать играть», чтобы ее можно было развивать дальше. [33] Хоу играет на электрогитаре , лютне и акустической гитаре Danelectro на треке. [34]

«Древний» относится к пуранам , что означает «древние времена», которые содержат восемнадцать «древних» аллегорий . [4] «Гитара Стива, - писал Андерсон, - имеет решающее значение в углублении размышлений о красоте и сокровищах потерянных цивилизаций». [15] Тексты песен содержат несколько переводов слова « Солнце » или объяснение Солнца с разных языков. [19] Хоу чувствовал, что вступительная часть трека поражает его по сей день, думая, как группа могла «зайти так далеко». [5] На треке он играет на стальной гитаре и испанской акустической гитаре Ramirez,[34] [8] и охарактеризовал это как "довольноСтравинский , довольно народный ». Чтобы добиться нужного звука, который он хотел от своих гитар, Хоу сыграл несколько записей классического гитариста Джулиана Брема для Оффорда в качестве руководства [8].

«Ритуал» относится к тантрам , буквально означая «обряды» или «ритуалы». [4] Андерсон описал свои басовые и барабанные соло как демонстрацию борьбы и борьбы, которую представляет жизнь между «источниками зла и чистой любви». [15] Хоу вначале особенно любил свое гитарное соло, которое для него было «леденящим кровь ... играть это было божественно». [35] В песне он играет на Gibson Les Paul Junior . [34] Завершающее гитарное соло Хоу сначала было более импровизированным и ориентированным на джаз, но остальная часть группы была недовольна аранжировкой. Андерсон предложил Хоу выбрать несколько тем из альбома и объединить их, что Хоу сделал с "более лаконичный, более тематический подход ".[36] Во время одного из отсутствия Уэйкмана в студии Уайт придумал фортепианную последовательность для раздела "Nous sommes du soleil". [8]

Дизайн рукава [ править ]

Альбом был упакован в виде разворачивающейся обложки, разработанной и проиллюстрированной Роджером Дином , который также разработал искусство для Fragile , Close to the Edge (1972) и первого концертного альбома группы Yessongs (1973). [37] У каждого из них была свободная повествовательная нить, которую Дин не продолжил в « Рассказах о топографических океанах» . Дизайн альбома обсуждался во время обстоятельной беседы Дина и Андерсона в 1973 году во время перелета группы из Лондона в Токио через Анкоридж, Аляска , во время тура Close to the Edge . Перед полетом Дин завершил работу над обложкой фильма «Вид на Атлантиду».(1969) Джона Мичелла , и «жены и подруги испекли торт ... и у всех нас был пирог. Я понятия не имею, что было в нем, но от Лондона до Анкориджа я был побит камнями ... Но от Анкориджа до Токио Я не мог перестать говорить И я рассказывал Джону все об этой книге, об узорах в ландшафте и линиях драконов , и мы час за часом летали над самыми удивительными пейзажами ... Так что идея ... ... своего рода волшебный пейзаж и альтернативный ландшафт ... который повлиял на все: обложку альбома, мерчандайзинг, сцену ». [38]

Храм майя в Чичен-Ице, который Андерсон попросил поместить на обложку альбома.

Дин, который в первую очередь описывает себя как пейзажист, хотел передать свое увлечение пейзажами в оформлении альбома. Он подчеркнул, что ничего, что изображено в дизайне, не составлено, и что все сделано из определенной вещи. [39] На лицевой стороне, нарисованной акварелью и тушью, изображены рыбы, кружащие над водопадом под несколькими созвездиями звезд. В своей книге « Взгляды» 1975 года Дин писал: «Окончательный набор ориентиров был более сложным, чем ... предполагалось, потому что казалось соответствующим природе проекта, что каждый, кто хотел внести свой вклад, должен был сделать это. Пейзаж включал, среди прочего, некоторые известные английские камни, взятые из коллекции открыток Домини Гамильтона. Это, в частности, камни Бримхэма , последние камни вЛэндс-Энд , скала Логан в Трине и отдельные камни из Эйвбери и Стоунхенджа . Джон Андерсон хотел построить храм майя в Чичен-Ице с солнцем за ним, а Алан Уайт предложил использовать знаки с равнин Наски . В результате получается несколько несовместимая смесь, но, тем не менее, эффективная » [40] . Первоначальное прессование гильзы включало в себя скользящую струю.на заднем плане - рыба, которая была удалена из будущих переизданий. Хотя это не было частью первоначального дизайна, Андерсон убедил Дина включить его после того, как он был нарисован, поэтому Дин нарисовал его на прозрачном пленке и сфотографировал с ним и без него. Дин подумал, что идея все еще не работает, и использовал оригинал для рекламы и постеров альбома. [41] В 2002 году читатели журнала Rolling Stone назвали обложку альбома лучшей обложкой всех времен. [42]

Выпуск [ править ]

8 ноября 1973 года, Сказки Топографических океанов были созданы для воспроизведения на радио Люксембурге от хозяина Дэвида Дженсен , [43] , но по мнению Андерсона, радиостанция как - то получила пустые ленты, в результате чего в мертвом воздухе после того, как альбом был введен. [44] Еще две радиопередачи альбома вышли в эфир с Ники Хорн 9 ноября по программе " Твоя мама не понравится" и 10 ноября по программе " Rock on Radio One" с Питом Драммондом . [43]

Альбом был выпущен в Великобритании 7 декабря 1973 года [45], а затем его релиз в Северной Америке состоялся 9 января 1974 года. [46] Это был коммерческий успех группы; после изменения отраслевых правил, принятых Британской фонографической промышленностью для альбомов, претендующих на получение Золотого диска в апреле 1973 года, альбом стал первым в Великобритании, получившим Золотой сертификат, основанный только на предварительных заказах после того, как было сделано 75 000 заказов. [47] Он достиг первой позиции в британском чарте альбомов в течение двух недель и достиг шестой позиции в американском чарте Billboard Top LP . [48] 1 марта 1974 года в Великобритании альбом получил золотой статус. [45]а в США 8 февраля 1974 г. было продано 500 000 копий последнего. [49]

Прием [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Все о джазе5/5 звезд[50]
Вся музыка3,5 / 5 звезд[51]
Вилы2,2 / 10 [52]
Руководство по записи КристгауC [53]
Катящийся камень(неблагоприятно) [54]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone4/5 звезд[55]

Ранние обзоры [ править ]

Альбом получил неоднозначную оценку музыкальных критиков. Роберт Шелдон для The Times назвал музыку «рокофонической» и выбрал «The Ancient» как произведение, которое «будет изучаться через двадцать пять лет как поворотный момент в современной музыке». [56] The Guardian считал, что «высокий и тщательно модулированный голос Андерсона ... казался непринужденным и контролирующим». [57] Стив Пикок сделал рецензию на альбом и его живое исполнение для Sounds, используя заголовки «Жалкие сказки из глубины» и «Близко к скуке». [58]

В своем негативном обзоре для Rolling Stone Гордон Флетчер назвал пластинку «психоделическими каракулями» и подумал, что она страдает «чрезмерной проработкой» по сравнению с более успешными песнями на Fragile и Close to the Edge . Он жаловался на длину альбома, гитарные соло Хоу на "The Ancient" и секцию ударных на "Ritual", но хвалил Уэйкмана за его "звездное выступление" повсюду и считал, что клавишник был "самым человечным в группе". Флетчер выделил секцию акустической гитары из "The Ancient" как кульминацию альбома. [54] Крис Уэлч сделал рецензию на альбом для Melody Maker.и написал: «Это фрагментарный шедевр, собранный с любовью и долгими часами в студии. Блестящий в заплатах, но часто занимает слишком много времени, чтобы изложить различные моменты, и, как ни странно, ему не хватает тепла или личного выражения». Он думал, что "Ritual" принес "первые приятные моменты" всего альбома ", когда барабанам Алана есть за что ухватиться, а лирика ла-ла-ла говорит о многом. Но даже это не может длиться долго, и единство снова теряется. богам унылого баловства ". [59] Что касается New Musical Express , Стив Кларк, который слушал альбом в течение двух месяцев и однажды видел, как группа исполняет его вживую, назвал альбом «большим разочарованием»,исходящий от силы близко к краюи отмечает, что отсутствовал «цвет и азарт», которые группа обычно вкладывает в свои альбомы. Он считал, что способности Уэйкмана ограничены, а в музыке отсутствует «позитивная конструкция», которая слишком часто теряется из-за «смыва синтетических звуков». Гитара Хоу использует тот же тон, что и клавиатура Уэйкмана, что надоело Кларку, но Андерсон хвалил за то, что помогал довести музыку до конца своим «хрупким, чистым и временами очень красивым» голосом. В заключение Кларк выразил надежду, что Yes вернется к «настоящим песням», которые лучше демонстрируют их музыкальность. [60]

В обзоре Алана Бисборта, напечатанном в The Daily Tar Heel, был заголовок, в котором альбом был назван «космическим обманом». Бисборт написал о своей критике концепции и идеи группы: «кто отправился на Восток, получил пробу знаний, вернулся на Запад, имел в своем распоряжении много денег ... и решил записать альбом, который гарантированно даст кратчайший путь. ответы на вопрос для народа ». Он не стал отказываться от альбома полностью, а признал музыкальные таланты группы. [61] Том фон Малдер, для Daily Herald , подумал, что Yes «редко разочаровывает», но назвал Tales исключением, поскольку «Ritual» был единственным треком, который соответствует сильному материалу на Close to the Edge и Yessongs.поскольку он «самый цельный, самый лиричный из всех». Он думал, что у остальных трех сторон есть хорошая музыка, но они слишком разбросаны, и заявил, что концепция альбома «слишком тупая для рок-альбома». [62] Холли Спенс в Lincoln Evening Journal назвала Tales уникальным и творческим альбомом, который демонстрирует «изобретательную комбинацию звуков и ритмов», которая более интересна, чем «тупой повторяющийся шум», который, по ее мнению, был типичным для рок-музыки. время. [63]

Более поздние обзоры [ править ]

Оглядываясь назад, Брюс Эдер из AllMusic подумал, что альбом содержит «одни из самых возвышенно красивых музыкальных отрывков, когда-либо исходивших от группы, и развивает большую часть этой музыки в глубине и степенях таким образом, что можно только восхищаться, хотя есть большой скачок от чуда к наслаждению. Если кто-то может ухватиться за это, Tales - это долгая, иногда великолепная музыкальная поездка по странным и чудесным пейзажам, наполненным заманчивыми музыкальными текстурами ». [51] В выпуске, посвященном сороковой годовщине выпуска 1992 года, NME выбрал Tales from Topographic Oceans как «40 записей, запечатлевших момент» за 1974 год. [64] В 1996 году Progressionписатель журнала Джон Ковач написал, что именно Tales from Topographic Oceans , not Close to the Edge (1972) представляет собой истинную отличительную черту группы в первой половине 1970-х годов и их «настоящую точку прибытия». Он отметил, что «игра виртуозна повсюду, пение новаторское и часто сложное, а тексты мистические и поэтичные. Все это утверждается ... даже самый преданный слушатель сказоктакже вынужден признать, что альбом во многих отношениях ошибочен. Треки имеют тенденцию немного блуждать ... и поэтому музыка, возможно, не так сфокусирована, как могла бы быть ». Он отмечает, что, хотя Хоу« установил новый стандарт для рок-гитары », он думал, что партии Уэйкмана не использовались должным образом и что клавишник вместо этого был «низведен до роли сайдмена». [26] Автор и критик Мартин Попофф назвал альбом «черной дырой опыта Yes, группа рассеивается, расширяется, взрывается и взрывается одновременно», хотя он думал, что он содержит «немного доступной музыки». [65]

Участники группы [ править ]

В 1990 году Андерсон был доволен тремя четвертями альбома, а оставшаяся четверть «не совсем густой», но чувствовал, что слишком ранний крайний срок выпуска, данный группе, привел к нехватке времени, чтобы послушать и правильно изменить музыку. [66] Сквайр напомнил, что период альбома был несчастливым, и назвал альбом «трудным». [5] Он так прокомментировал отношение Андерсона: «У Джона возникла эта дальновидная идея, что можно просто зайти в студию, и если бы атмосфера была правильной ... музыка была бы отличной в конце дня ... Это не так. Ничего подобного ". [10] Уэйкман по-прежнему придерживается критического взгляда. В 2006 году он пояснил, что его полная неприязнь к альбому «не совсем правдива», и он считает, что есть некоторые ».очень приятные музыкальные моменты в Топографических океанах, но из-за того формата, в котором раньше были записи, у нас было слишком много для одного альбома, но недостаточно для двойного, поэтому мы добавили его, и он ужасный ... но есть несколько красивых соло, таких как "Nous sommes" du soleil "... одна из самых красивых мелодий ... и, возможно, заслуживает еще большего развития" [67]

Переиздания [ править ]

Андерсон рассказал о своем желании отредактировать альбом и переиздать его как сокращенную 60-минутную версию с ремиксами и наложениями, но на план повлияли "личные проблемы". [66] Альбом был впервые ремастирован для компакт-диска Джо Гаствиртом в 1994 году. [68] Он был снова ремастирован Биллом Инглотом в 2003 году как «расширенная» версия на Elektra / Rhino Records , которая включает восстановленное двухминутное вступление к " The Revealing Science of God », не включенный в оригинальный LP (эта восстановленная версия вступления также была включена в бокс-сет« In a Word: Yes (1969–) », выпущенный в прошлом году), плюс студийные прогоны того же трека и «Древний». [69]Издание 2003 года было выпущено еще раз как часть бокс-сета студийного альбома 2013 года The Studio Albums 1969–1987 . [70]

Tales from Topographic Oceans был переиздан с новыми миксами стерео и объемного звука 5.1, выполненными Стивеном Уилсоном в октябре 2016 года на лейбле Panegyric. Набор из четырех дисков, доступный на CD, Blu-ray или DVD-Audio , включает новые миксы, несколько бонусных и ранее неизданных миксов и треков, а также расширенную и восстановленную обложку. [71]

Тур [ править ]

Андерсон, Уайт, Сквайр и Уэйкман выступают в феврале 1974 года во время тура альбома.

Yes планировал начать тур по альбому с американской ногой с октября 1973 года, но он был отменен, чтобы дать группе больше времени на его завершение. [72] 1973-1974 тура посетил Европу и Северную Америку , в период с ноября 1973 года по апрель 1974 года и показал два часа набор близко к краю и Сказки Топографических океанов выполнены в полном объеме, плюс бис. Сет изменялся по мере продвижения: "The Revealing Science of God" была исключена из некоторых ранних шоу в 1974 году, а "The Remembering" полностью удалена из марта. [73] Группа привезла в четыре раза больше сценического оборудования, чем их предыдущие туры, в том числе тщательно продуманная сцена, спроектированная Роджером Дином.и его брат Мартин со структурами из стекловолокна , эффектами сухого льда , вращающейся барабанной платформой, окружающей Уайта, и туннелем, из которого вышла группа. Во время одного шоу структура вокруг Уайта, которая открывалась и закрывалась, не сработала, оставив его внутри. Уайт утверждал, что этот инцидент был вдохновением для сцены, изображенной в рок-псевдодокументарии This Is Spinal Tap (1984). В рамках британского этапа Yes распродавал лондонский театр Rainbow Theater в течение пяти вечеров подряд, что стало первым подвигом рок-группы. [47] Североамериканский этап включал в себя два аншлаговых концерта в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке , собравшие более 200 000 долларов.[74] Группа потратила 5000 фунтов стерлингов на воздушный шар, который был украшен обложкой альбома и привязан к каждому городу, в котором они выступали в США. [75]

Во время тура Уэйкман созвал собрание группы и объявил о своем намерении уйти по его завершении. Его скука и разочарование от игры целиком Tales from Topographic Oceans достигли пика во время выступления в Манчестере, где его клавишник принес ему карри, которое он съел на сцене. [76] Андерсон чувствовал, что зашел слишком далеко от Уэйкмана, так как его не устраивало одно из его клавишных соло в сете, и он постоянно просил его сделать все правильно. [77] Уэйкман отказался присутствовать на репетициях их следующего альбома и подтвердил свой уход 18 мая 1974 года, в свой двадцать пятый день рождения. Позже в тот же день он узнал о своем сольном альбоме « Путешествие к центру Земли».вошел в чарт Великобритании под номером один. Он назвал это «днем, который я никогда не забуду, пока живу». [78]

Список треков [ править ]

Все тексты написаны Джоном Андерсоном и Стивом Хоу . Вся музыка написана и аранжирована Андерсоном, Хоу, Крисом Сквайром , Риком Уэйкманом и Аланом Уайтом .

Исходный выпуск [ править ]

Сторона первая
Нет.ЗаголовокДлина
1."Откровение науки о Боге (Танец рассвета)"20:27
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Воспоминание (высокая память)»20:38
Сторона третья
Нет.ЗаголовокДлина
1."Древние (гиганты под солнцем)"18:34
Сторона четыре
Нет.ЗаголовокДлина
1."Ритуал (Nous Sommes du Soleil)"21:35

Переиздание 1994 г. [ править ]

Диск первый
Нет.ЗаголовокДлина
1."Откровение науки о Боге (Танец рассвета)"20:27
2.«Воспоминание (высокая память)»20:38
Диск второй
Нет.ЗаголовокДлина
1."Древние (гиганты под солнцем)"18:34
2."Ритуал (Nous Sommes du Soleil)"21:35

Переиздание 2003 г. [ править ]

Диск первый
Нет.ЗаголовокДлина
1."Откровение науки о Боге (Танец рассвета)"22:37
2.«Воспоминание (высокая память)»20:53
3."Древние (гиганты под солнцем)"18:35
Диск второй
Нет.ЗаголовокДлина
1."Ритуал (Nous Sommes du Soleil)"21:52
2.«Танец рассвета» (Студийный прогон)23:35
3."Гиганты под солнцем" (прогон студии)17:17

Окончательное издание 2016 г. [ править ]

CD One - Стерео миксы 2016 г.
Нет.ЗаголовокДлина
1."Откровение науки о Боге (Танец рассвета)"20:18
2.«Воспоминание (высокая память)»20:32
3."Древние (гиганты под солнцем)"18:40
Второй компакт-диск - Стерео миксы 2016 г. и альтернативный альбом
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Ритуал (Nous sommes du soleil)»21:44
2.«Танец рассвета»22:36
3.«Танец рассвета (Расширенная версия, ошибочно обозначена как Studio Run-Through)»22:23
CD 3 - Альтернативный альбом и отдельные редакции
Нет.ЗаголовокДлина
1."High the Memory (Studio Run-Through)"20:36
2."Гиганты под солнцем (студийный прогон)"17:18
3."Ritual (Nous sommes du soleil)" (Концерт в Цюрихе, 21 апреля 1974 г.))23:11
4."Откровение науки о Боге (отдельное редактирование)"3:54
5."Воспоминание (одиночное редактирование)"2:50
6."Древний (одиночное редактирование)"3:26
7."Ритуал (Single Edit I)"4:20
8."Ритуал (Single Edit II)"3:47
Диск Blu-ray и DVD-Audio - Stereo Mix 2016 (LPCM Stereo 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Откровение науки о Боге»20:18
2."Воспоминание"20:32
3."Древний"18:40
4.«Ритуал»21:44
5.«Танец рассвета (Расширенная версия« Откровения науки о Боге »)»22:36
Диск Blu-ray и DVD-Audio - микширование объемного звука 5.1 (LPCM Stereo 24 бит / 96 кГц и DTS-HD MA)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Откровение науки о Боге»20:18
2."Воспоминание"20:32
3."Древний"18:40
4.«Ритуал»21:44
5.«Танец рассвета (Расширенная версия« Откровения науки о Боге »)»22:36
Диск Blu-ray и DVD-Audio - оригинальный стереомикс из Flat Transfer (LPCM Stereo 24 бит / 192 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Откровение науки о Боге»20:26
2."Воспоминание"20:41
3."Древний"18:40
4.«Ритуал»21:35
Диск Blu-ray - Альтернативные дубли (LPCM Stereo 24 бит / 48 кГц, ошибочно обозначено как 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Танец рассвета (Расширенная версия, ошибочно обозначена как Studio Run-Through)»22:23
2."High the Memory (Studio Run-Through)"20:36
3."Гиганты под солнцем (студийный прогон)"17:18
4."Ritual (Nous sommes du soleil)" (Концерт в Цюрихе, 21 апреля 1974 г.))23:11
Диск Blu-ray - 2016 Stereo Singles Edits (LPCM Stereo 24 бит / 48 кГц, ошибочно обозначено как 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1."Откровение науки о Боге (отдельное редактирование)"3:54
2."Воспоминание (одиночное редактирование)"2:50
3."Древний (одиночное редактирование)"3:26
4."Ритуал (Single Edit I)"4:20
5."Ритуал (Single Edit II)"3:47
Диск Blu-ray - Стерео инструментальные миксы 2016 (LPCM Stereo 24 бит / 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Откровение науки о Боге»20:18
2."Воспоминание"20:32
3."Древний"18:40
4.«Ритуал»21:44
5.«Танец рассвета (Расширенная версия Откровения Науки о Боге)»22:36
Диск Blu-ray - UK Vinyl Needle-Drop Transfer (LPCM Stereo 24 бит / 48 кГц, ошибочно обозначено как 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Откровение науки о Боге»20:27
2."Воспоминание"20:38
3."Древний"18:34
4.«Ритуал»21:35
Диск Blu-ray - Промо-виниловая передача с иглой в США (LPCM Stereo 24 бит / 48 кГц, ошибочно обозначено как 96 кГц)
Нет.ЗаголовокДлина
1.«Откровение науки о Боге» (a. 3:30 / b. 6:17 / c. 3:21 / d. 4:30 / e. 2:55)20:27
2.«Воспоминание» (a. 4:40 / b. 3:06 / c. 8:10 / d. 1:45 / e. 3:06)20:38
3.«Древний» (a. 3:15 / b. 4:19 / c. 2:17 / d. 3:56)18:34
4.«Ритуал» (a. 5:25 / b. 6:42 / c. 5:20 / d. 4:18)21:35

Персонал [ править ]

да

  • Джон Андерсон - вокал, акустическая гитара, перкуссия
  • Стив Хау - гитары, электрический ситар , бэк-вокал
  • Крис Сквайр - бас-гитара, бэк-вокал
  • Рик Уэйкман - клавишные
  • Алан Уайт - ударные, перкуссия, бэк-вокал

Производство

  • Да - производство
  • Эдди Оффорд - инжиниринг, производство
  • Билл Инглот - звуковое производство
  • Гай Бидмид - кассеты
  • Mansell Litho - тарелки
  • Роджер Дин - дизайн обложки и иллюстрации, логотип группы
  • Брайан Лейн - координация
  • Стивен Уилсон - миксы окончательного издания 2016 года

Диаграммы и сертификаты [ править ]

Еженедельные графики [ править ]

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ "Да свидания" .
  2. ^ Watkinson 2000 , стр. 107.
  3. ^ а б Уэлч 2008 , стр. 141.
  4. ↑ a b c d e Йогананда 1998 , с. 104.
  5. ^ a b c d e f Морс 1996 , стр. 44.
  6. ^ Бруфорд 2009 , стр. 72.
  7. ^ a b Соломон, Линда (30 марта 1974 г.). «Путешествие во время и пространство ...». Новый Музыкальный Экспресс . п. 32. ProQuest 1777004487 . 
  8. ^ a b c d e f g h i Рассказы о топографических океанах [Окончательное издание 2016 г.] (Примечания для СМИ). Да. Панегирик. 2016. GYRBD80001.CS1 maint: другие ( ссылка )
  9. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 142.
  10. ^ a b c d e Морс 1996 , стр. 45.
  11. ^ a b c d Грин, Энди (11 октября 2019 г.). «Рик Уэйкман о своей бурной истории с Yes, играя на« Space Oddity » Боуи » . Rolling Stone . Проверено 24 октября 2019 года .
  12. ↑ Кэмпбелл, Мэри (24 марта 1974 г.). «Да делает то, что считает правильным» . Пресс-вестник Грин-Бэй . п. 14 . Проверено 15 октября 2019 г. - через Newspapers.com .
  13. Перейти ↑ Chambers 2002 , p. 30.
  14. ^ Сквайр, Крис (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 19: 36–1: 19: 48 минут вперед.
  15. ^ a b c d e f Рассказы о топографических океанах (примечания для СМИ). Атлантические отчеты. 1973. К 80001.
  16. ^ Андерсон, Джон (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 20: 01–1: 20: 21 мин.
  17. ^ Карсон, Фил (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 18: 14–1: 19: 13 мин.
  18. Перейти ↑ Wakeman, Rick (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 20: 04–1: 20: 45 мин.
  19. ^ a b c d e Рош, Питер. Джон Андерсон из Yes совершает набег на скальное хранилище и говорит о "Топографических океанах" 40 лет спустя. Examiner.com. (12 сентября 2013 г.) Проверено 12 мая 2016 г.
  20. ^ a b c Welch 2008 , стр. 140.
  21. ^ Сквайр, Крис (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 22: 14–1: 22: 20 минут.
  22. Перейти ↑ Romano 2010 , p. 124.
  23. Перейти ↑ Ayres & Osbourne 2010 , p. 160.
  24. ^ Тейт, Майкл (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 20: 58–1: 21: 16 минут внутрь.
  25. ^ Лубья, Найджели (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 21: 16–1: 21: 20 минут вперед.
  26. ^ a b Ковач, Джон (зима 1996 г.). «Прогрессивный или чрезмерный? Непростые сказки из топографических океанов» . Прогресс .
  27. ^ Айомми 2011 .
  28. ↑ Кларк, Стив (15 ноября 1975 г.). «Новая музыка и старые аргументы» . Новый Музыкальный Экспресс . Проверено 8 октября 2018 года .
  29. Перейти ↑ Chambers 2002 , p. 31.
  30. ^ Halliwell и Хегарти 2011 , стр. 80.
  31. ^ a b c d Морс 1996 , стр. 47.
  32. ↑ Мид, Дэвид (15 марта 2018 г.). «Стив Хау:« Гитары всегда дают мне ощущение полной свободы » » . Музыкальный радар . Проверено 26 апреля 2020 года .
  33. Перейти ↑ Morse 1996 , p. 48.
  34. ^ a b c Тиано, Майк (21 января 1995 г.). "Notes from the Edge # 124 - Разговор со Стивом Хоу, проведенный 27 ноября 1994 года" . Проверено 30 сентября 2016 года .
  35. Перейти ↑ Morse 1996 , p. 49.
  36. ^ «Спросите ДА - пятница 17 мая 2013 - Стив Хау» . YesWorld. 17 мая 2013 . Проверено 12 сентября 2016 года .
  37. Перейти ↑ Thorgerson & Powell 1999 , p. 142–143.
  38. ↑ Бродский, Грег (21 октября 2015 г.). «Интервью Роджера Дина: приближение к краю» . Дата обращения 12 мая 2016 .
  39. Рианна Уилсон, Рич (18 марта 2015 г.). «История с обложки: да - сказки из топографических океанов» . Командный рок . Дата обращения 12 мая 2016 .
  40. ^ Дин 1975 .
  41. ^ Тиано, Майк (2008). «NFTE № 308: разговор с Роджером Дином от 3 сентября 2008 года» . Записки с края. Архивировано из оригинала 2 ноября 2008 года . Проверено 13 августа 2017 года .
  42. ^ Lyall, Сара (24 июля 2003). «Сновидения между пазами» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 января 2014 .
  43. ^ a b Popoff 2016 , стр. 45.
  44. ^ Джон Андерсон о классических художниках: Да, DVD. Бонусные интервью.
  45. ^ a b «Британские сертификаты альбомов: да - сказки из топографических океанов » . Британская фонографическая промышленность . Проверено 21 мая +2016 .Введите «Рассказы о топографических океанах» в поле « Ключевые слова» и выберите параметр « Заголовок» в поле « Поиск по» . Щелкните Поиск .
  46. ↑ Рассказы о топографических океанах (примечания для СМИ). Elektra / Rhino Records. 2003. 8122-73791-2.
  47. ^ а б Вудинг 1978 , стр. 114.
  48. ^ a b «Рассказы о топографических океанах - графики и награды» . Allmusic . Проверено 14 апреля 2012 года .
  49. ^ «Золото и платина: база данных с возможностью поиска: рассказы о топографических океанах» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 21 мая +2016 .
  50. ↑ Кельман, Джон (8 октября 2016 г.). «Да: рассказы о топографических океанах (окончательное издание)» . allaboutjazz.com . Проверено 1 июля 2017 года .
  51. ^ a b Рассказы о топографических океанах на AllMusic
  52. ^ Дален, Крис; Леоне, Доминик; Тангари, Джо (8 февраля 2004 г.). "Pitchfork: Обзоры альбомов: Да: Альбом" Да " / Хрупкий / Близко к краю / Байки из топографических океанов / Ретранслятор / Идти за одним / Тормато / Драма / 90125 " . pitchfork.com . Вилы Медиа . Проверено 19 января 2008 года .
  53. ^ Кристгау, Роберт (1981). «Путеводитель потребителей 70-х: Y» . Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 089919026X. Проверено 9 марта 2019 г. - через robertchristgau.com.
  54. ^ a b Флетчер, Гордон (28 марта 1974 г.). "Психоделические каракули: Рекордный обзор" Рассказов о топографических океанах " Да ". Роллинг Стоун : 49.
  55. ^ Брэкетт, Натан; Клад, Кристиан Дэвид (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone . Саймон и Шустер. п. 895 . ISBN 0-7432-0169-8.
  56. ^ Boone & Covach 1997 , стр. 26.
  57. Перейти ↑ Hedges 1982 , p. 91–92.
  58. Перейти ↑ Peacock, Steve (1 декабря 1973). «Да-близко к скуке». Звуки .
  59. ^ Уэлч, Крис (1 декабря 1973). «Да - Дрейфовать по океанам: Рекордный обзор Yes 'Tales from Topographic Oceans». Создатель мелодий : 64.
  60. ↑ Кларк, Стив (19 января 1974 г.). «ДА:« Сказки из топографических океанов »(Атлантика)». Новый Музыкальный Экспресс . п. 10. ProQuest 1777020962 . 
  61. ^ Bisbort, Алан (13 февраля 1974). "Да" сказки "космический обман" . Daily Tar Heel . Чапел-Хилл, Северная Каролина. п. 4 . Проверено 28 сентября 2016 г. - через Newspapers.com.
  62. ^ Von Malder, Том (22 февраля 1974). «Воспроизведение» . Дейли Геральд . Чикаго, Иллинойс. п. 15 . Проверено 28 сентября 2016 г. - через Newspapers.com.
  63. ↑ Спенс, Холли (20 марта 1974 г.). «Обзор альбома» . Вечерний журнал Линкольна . п. 15 . Проверено 28 сентября 2016 г. - через Newspapers.com.
  64. ^ «Список NME: 40 записей, которые запечатлели момент» . www.rocklistmusic.co.uk . Проверено 17 августа 2011 года .
  65. ^ Popoff 2016 , стр. 47.
  66. ^ a b Морс 1996 , стр. 46.
  67. Перейти ↑ Wakeman, Rick (2007). Художники-классики: Да. Диск первый (DVD). Имидж Развлечения. 1: 24: 09–1: 24: 49 минут вперед.
  68. ^ «Да: сказки из топографических океанов (CD - Atlantic / Elektra / Rhino # 7567826832)» . AllMusic . Дата обращения 12 мая 2016 .
  69. ^ «Да: Рассказы о топографических океанах (CD - Warner Bros. / WEA # WPCR-11685)» . AllMusic . Дата обращения 12 мая 2016 .
  70. ^ «Да: студийные альбомы 1969–1987» . AllMusic . Дата обращения 12 мая 2016 .
  71. ^ «Дата выхода и содержание предстоящего ремикса Стивена Уилсона на« Сказки из топографических океанов »» . MusicTAP. 25 июля 2016 . Проверено 26 июля +2016 .
  72. ↑ Аткинсон, Рик (23 декабря 1973). «Нет, Pink Floyd не распадаются» . Запись . п. B12 . Проверено 24 октября 2019 г. - через Newspapers.com .
  73. ^ Салливан, Стив. «Забытые вчера» . Стив Салливан . Проверено 29 марта 2017 года .
  74. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 143.
  75. ^ Вудинг 1978 , стр. 115.
  76. ^ Вудинг 1978 , стр. 110.
  77. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 147.
  78. Перейти ↑ Wakeman 1995 , p. 124–125.
  79. ^ "Альбомы № 1 - 1970-е" . Официальная графическая компания . Архивировано из оригинала 9 февраля 2008 года . Проверено 14 июня 2011 года .
  80. ^ «Да - сказки из топографических океанов» . CollectionsCanada.gc.ca . Проверено 28 июня 2015 года .
  81. ^ «Да - сказки из топографических океанов» . Dutchcahrts.nl . Проверено 20 февраля 2012 года .
  82. ^ «Да - сказки из топографических океанов» . Swedishcahrts.nl . Проверено 12 августа 2013 года .
  83. ^ «Да - сказки из топографических океанов» . Norwegiancahrts.nl . Проверено 12 августа 2013 года .
  84. ^ 『オ リ コ ン チ ャ ー ト ブ LP 編 （昭和 45 年 - 平 成 1 年）』 （オ リ ジ ナ ル コ ィ デ ン 1990 ISBN 4-87131-025-6） 

Книги [ править ]

  • Эйрес, Крис ; Осборн, Оззи (2010). Я Оззи . Гранд Сентрал Паблишинг . ISBN 978-0-446-56989-7.
  • Бун, Грэм М .; Ковач, Джон (1997). Понимание рока: очерки музыкального анализа . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-535662-5.
  • Бруфорд, Билл (2009). Билл Бруфорд: Автобиография: Да, King Crimson, Earthworks и другие . Jawbone Publishing. ISBN 978-1-906002-23-7.
  • Чемберс, Стюарт (2002). Да: бесконечная мечта рок-музыки 70-х, 80-х и 90-х годов . ISBN 1-894263-47-2.
  • Дин, Роджер (1975). Просмотры [издание 2009 г.] . Коллинз Дизайн. ISBN 978-0-06-171709-3.
  • Холливелл, Мартин; Хегарти, Пол (2011). За гранью и до: прогрессивный рок с 1960-х годов . Блумсбери Паблишинг США. ISBN 978-1-4411-1480-8.
  • Хеджес, Дэн (1982). Да: официальная биография . Сиджвик и Джексон. ISBN 978-0-283-98751-9.
  • Айомми, Тони (2011). Iron Man: My Journey Through Heaven and Hell with Black Sabbath . Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81955-1.
  • Морс, Тим (1996). Yesstories: «Да» их собственными словами . St Martin's Press. ISBN 978-0-312-14453-1.
  • Попофф, Мартин (2016). Время и слово: история «Да» . Книги по саундчеку. ISBN 978-0-9932120-2-4.
  • Романо, Уилл (2010). Горы выходят из неба: иллюстрированная история Prog Rock . Книги Backbeat. ISBN 978-1-61713-375-6.
  • Торгерсон, Сторм ; Пауэлл, Обри (1999). 100 лучших обложек альбомов: истории за рукавами . Дорлинг Киндерсли. ISBN 0-7513-0706-8.
  • Уэйкман, Рик (1995). Скажи да! Автобиография . Ходдер и Стоутон. ISBN 978-0-340-62151-6.
  • Уоткинсон, Дэвид (2000). Да: вечное изменение: тридцать лет да . Сплетение. ISBN 0-85965-297-1.
  • Уэлч, Крис (2008). Близко к краю: история да . Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84772-132-7.
  • Вудинг, Дэн (1978). Рик Уэйкман: ​​крестоносец в плаще . Гранада Паблишинг Лимитед. ISBN 978-0-7091-6487-6.
  • Йогананда, Парамаханса (1998). Автобиография йога (13-е изд.). Сообщество Самореализации. ISBN 0-87612-079-6.

DVD-носитель [ править ]

  • Различные участники группы и партнеры (18 июня 2007 г.). Художники-классики: Да (DVD). Диск 1 из 2. Image Entertainment. ASIN  B000PTYPSY .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт Yes в YesWorld