Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Бесполезная наука или алхимик Ремедиос Варо, 1955

Ремедиос Варо Уранга (16 декабря 1908 - 8 октября 1963) - испанский художник- сюрреалист, работавший в Испании, Франции и Мексике.

Ранняя жизнь [ править ]

Она родилась Мария де лос Ремедиос Алисия Родрига Варо и Уранга в Англесе , небольшом городке в провинции Жирона (Каталония), на северо-востоке Испании, в 1908 году. [1] Ее мать назвала Варо в честь Девы де лос Ремедиос ( «Дева лекарств») в честь недавно умершей старшей сестры. [2]

Отец Варо, Родриго Варо-и-Зайалво (Чеялво) [3], был инженером-гидротехником. Из-за его работы семья переехала в разные места по Испании и Северной Африке. [4] Отец Варо рано осознал ее художественные таланты и хотел, чтобы она скопировала технические чертежи его работ с их прямыми линиями, радиусами и перспективой, которые она точно воспроизвела. Он поощрял независимое мышление и дополнил ее образование научными и приключенческими книгами, в частности, романами Александра Дюма , Жюля Верна и Эдгара Аллана По . Когда она стала старше, он снабдил ее текстами по мистицизму.и философия. Те первые несколько лет ее жизни произвели на Варо впечатление, которое позже проявилось в ее работах, таких как машины, мебель и артефакты. Романская и готическая архитектура, уникальная для Англеса, также проявилась в ее более поздних художественных произведениях. Мать Варо, Игнасия Уранга Бергарече, родилась в Аргентине в семье басков . Она была набожной католичкой и почитала себя покровительницей Англеса, Девственницей Лос Ремедиос , пообещав назвать свою первую дочь в честь святой. [1] [5]

У Варо было двое оставшихся в живых братьев и сестер: старший брат Родриго и младший брат Луис. [2]

Варо получила базовое образование в монастырской школе, что было типично для молодых женщин с хорошим воспитанием в то время - опыт, который способствовал ее бунтарским наклонностям. Варо критически относилась к религии, отвергая религиозную идеологию своего детского образования и вместо этого придерживалась либеральных и универсалистских идей, которые привил ей отец. [1] Варо рисовала все свое детство и написала свою первую картину в возрасте двенадцати лет. [6] Семья переехала в Мадрид в 1924 году, и Варо поступил в престижную Escuela de Bellas Artes в возрасте 15 лет под опекой Мануэля Бенедито  [ es ] . [6] Варо познакомилась со своим мужем Херардо Лисаррага.в Escuela de Bellas Artes и вышла за него замуж в Сан-Себастьяне в 1930 г. [6]

Пара уехала из Испании в Париж, чтобы быть ближе к тому месту, где была большая часть художественной сцены Европы. [1] [5] Через год Лисаррага нашла работу в Испании, и пара переехала в Барселону, в то время европейский центр художественного авангарда. И Лисаррага, и Варо работали в рекламной фирме Томпсона, находясь в Барселоне [7]. В 1935 году Варо участвовала в выставке рисунков в Мадриде, на которой демонстрировалась ее Composición (Композиция). [7] В следующем году Варо представил три работы на шоу, организованном «Логикофобами».

В 1937 году Варо познакомилась с политическим активистом и художником Эстебаном Франсесом и бросила своего мужа, чтобы сражаться в гражданской войне в Испании. Она вернулась в Париж вместе с Франсесом и поэтом Бенджамином Перетом , чтобы спастись от политических волнений, и делила с ними там студию. Варо никогда не развелся с Лизаррагой, и на протяжении всей ее жизни у нее были разные партнеры / любовники; но она также оставалась друзьями со всеми ними, в частности с мужем Лисаррагой и Перет.

В Париже Варо жил в бедности, работая случайными заработками и ему приходилось копировать и даже подделывать картины, чтобы выжить. [5] В начале Второй мировой войны Перет был заключен в тюрьму французским правительством за свои политические убеждения; Варо также был заключен в тюрьму как его романтический партнер. Через несколько дней после освобождения Варо немцы вошли в Париж, и она была вынуждена присоединиться к другим беженцам, покидающим Францию. Вскоре после этого Перет был освобожден, и им удалось получить документы, позволяющие им бежать с войны в Мексику. [5] 20 ноября 1941 года Варо вместе с Перетом и Рубинштейном поднялись на борт « Серпа Пинто» в Марселе, чтобы покинуть охваченную войной Европу. Ужас, который она пережила в это время, оставался значительным психологическим шрамом.

Варо начала интересоваться эзотерической доктриной Г.И. Гурджиева в 1943 году и официально присоединилась к группе в 1944 году [7].

Первоначально Варо считал свое пребывание в Мексике временным. Однако, за исключением года, проведенного в Венесуэле, она будет проживать в Мексике до конца своей жизни. [8] Эта поездка в Венесуэлу была частью экспедиции французских ученых, к которой она присоединилась в Париже во время поездки туда из Мексики. Она вернулась в Мексику после года за границей в 1949 году. [7]

В 1952 году Варо вышла замуж за австрийского политического беженца Вальтера Грюна. [9] Его финансовая стабильность позволила Варо больше времени посвятить рисованию. [10]

Годы становления [ править ]

Самые первые работы Варо - автопортрет и несколько портретов членов семьи - датируются 1923 годом, когда она училась на бакалавриате в Школе искусств и ремесел.

В 1924 году в возрасте 15 лет она поступила в Real Academia de Bellas Artes de San Fernando в Мадриде, альма-матер Сальвадора Дали и других известных художников. [11] Варо получила диплом учителя рисования в 1930 году. [1] Она также участвовала в коллективной выставке, организованной Мадридским союзом . Сюрреалистические элементы уже были очевидны в ее работах в школе в то время, когда французский сюрреализм оказал раннее влияние на испанский сюрреализм; она рано заинтересовалась французским сюрреализмом. [5] В Мадриде Варо впервые познакомилась с сюрреализмом через лекции, выставки, фильмы и театр. Она была постоянным посетителемМузей Прадо и проявил особый интерес к картинам Иеронима Босха , в первую очередь «Сад земных наслаждений» , а также к другим художникам, таким как Франсиско де Гойя .

Ранняя карьера [ править ]

В молодости Варо не сомневалась, что ей предназначено стать художницей. Проведя год в Париже, Варо переехала в Барселону и сформировала свой первый творческий круг друзей, в который вошли Хосеп-Луис Флорит , Оскар Домингес и Эстебан Франсес . [5] Варо вскоре рассталась со своим мужем и делила студию с Франсесом в районе, полном молодых художников-авангардистов. Летом 1935 года Варо официально пригласил в сюрреализм, когда французский сюрреалист Марсель Жан  [ fr ] прибыл в Барселону. В том же году Варо вместе с Жаном и его друзьями-художниками Домингесом и Франсесом принял участие в различных сюрреалистических играх, таких как cadavres exquisэто было предназначено для изучения подсознательной ассоциации участников путем случайного объединения разных изображений. Эти cadavres exquis , что означает изысканные трупы, прекрасно иллюстрируют принцип, который Андре Бретон писал в своих сюрреалистических манифестах. Вскоре Варо присоединился к коллективу художников и писателей, названному Grupo Logicofobista , которые интересовались сюрреализмом и хотели объединить искусство вместе с метафизикой , сопротивляясь логике и разуму. Варо выставлялась с этой группой в 1936 году в Галерее Каталонии, хотя она признала, что они не были чистыми сюрреалистами. [1]

Во время своего пребывания в Барселоне она работала публицистом в компании J. Walter Thompson .

Карьера [ править ]

Европа [ править ]

Именно через Перет Ремедиос Варо познакомилась с Андре Бретоном и кружком сюрреалистов, среди которых были Леонора Каррингтон , Дора Маар , Роберто Матта , Вольфганг Паален и Макс Эрнст . Вскоре после прибытия во Францию ​​Варо приняла участие в Международных сюрреалистических выставках в Париже и Амстердаме в 1938 году. Она рисовала виньетки для Dictionnaire abregé du surrealisme, а ее работы были представлены в журналах Trajectoire du Rêve , Visage du Monde и Minotaure . В конце 1938 года она участвовала в совместном сериале Jeu de dessin communiqué.(Игра коммуникативного рисунка) работ с Бретоном и Перет. Сериал был очень похож на игру. Все началось с первоначального рисунка, который кому-то показывали в течение 3 секунд, а затем этот человек пытался воссоздать то, что ему показали. Цикл продолжился их рисованием и так далее. Видимо, это привело к очень интересным психологическим подтекстам, которые впоследствии Варо многократно использовала в своих картинах.

По сравнению с ее пребыванием в Мексике, она сделала очень мало работ, работая в Париже. Это могло быть связано с ее статусом enfant femme и тем, что женщины никогда не воспринимались всерьез как художники-сюрреалисты. Она сказала, размышляя о своем пребывании в Париже: «Да, я присутствовала на тех собраниях, где они много говорили и узнавали разные вещи; иногда я участвовала с работами на их выставках; я была недостаточно взрослой, и у меня не было апломба перед лицом. до них, с Полем Элюаром , Бенджамином Перэ или Андре Бретоном . Я был с открытым ртом в этой группе блестящих и одаренных людей. Я был вместе с ними, потому что я чувствовал определенную близость. Сегодня я не принадлежу в любую группу, я расписываю то, что мне приходит в голову, и все ».[12]

Мексика [ править ]

Рулотт , 1956 год.
La huida , деталь, 1961 г.

В Мексике она регулярно встречалась с другими европейскими художниками, такими как Гюнтер Герцо , Кати Хорна , Хосе Хорна и Вольфганг Паален . В Мексике она встретила местных художников, таких как Фрида Кало и Диего Ривера , но ее самые сильные связи были с другими изгнанниками и экспатриантами, особенно с английской художницей Леонорой Каррингтон и французским пилотом и авантюристом Жаном Николь. Однако из-за того, что мексиканский мурализм по- прежнему доминировал на художественной сцене страны, сюрреализм в целом не был хорошо принят. Работала ассистентом Марка Шагала по дизайну костюмов для постановки балета Алеко., премьера которого состоялась в Мехико в 1942 году. [1]

Она работала и на других должностях, в том числе в рекламе фармацевтической компании Bayer и украшении для Clar Decor. В 1947 году Перет вернулся в Париж, а Варо поехал в Венесуэлу, прожив там два года. [1] Она вернулась в Мексику и завела свои третьи и последние важные отношения с австрийским беженцем Вальтером Груеном, который перед побегом из Европы прошел через концентрационные лагеря. Груэн яростно верил в Варо, и он оказал ей экономическую и эмоциональную поддержку, которая позволила ей полностью сосредоточиться на своей живописи. [5] В 1955 году Варо провела свою первую индивидуальную выставку в Galería Diana в Мехико, которая была хорошо принята. [7]Одной из причин этого было то, что Мексика открылась другим художественным течениям. Покупателей поставили в очереди на ее работу. Даже Диего Ривера поддержал меня. Второй ее показ был под названием Salón de la Arte de Mujer в 1958 году. В 1960 году ее представитель, Хуан Мартин, открыл свою собственную галерею и показал там ее работы, а второй открыл в 1962 году, на пике ее карьеры. Всего через год после открытия она умерла. [1] [5] Ее работы хорошо известны в Мексике, но не так широко известны в остальном мире. [13]

Она сказала о работе в Мексике: «Для меня было невозможно описать такое беспокойство. В этой стране я обрела спокойствие, которое всегда искала». [12]

Художественные влияния [ править ]

Искусство эпохи Возрождения вдохновляло гармонию, тональные нюансы и повествовательную структуру в картинах Варо. Аллегорическая природа большей части работ Варо особенно напоминает картины Иеронима Босха , а некоторые критики, такие как Дин Суинфорд , описали ее искусство как «постмодернистскую аллегорию», во многом в традициях ирреализма .

Варо находился под влиянием столь же разнообразных стилей, как стили Франсиско Гойи , Эль Греко , Пикассо и Брака . Хотя Андре Бретон оказал определяющее влияние на ее понимание сюрреализма , некоторые из ее картин имеют сверхъестественное сходство с сюрреалистическими творениями современного итальянского художника, родившегося в Греции, Джорджо де Кирико .

Хотя мексиканское искусство мало повлияло на ее работы, Варо и другие сюрреалисты были очарованы, казалось бы, прозрачными границами между чудесным и реальным в Мексике. [12]

Картина Варо « Влюбленные» послужила вдохновением для некоторых [14] изображений, которые Мадонна использовала в видеоклипе на ее сингл 1995 года « Bedtime Story ».

Философские влияния [ править ]

Ascension al Monte Analogo («Восхождение на гору Аналог») (фанера, масло, 1960)

Она считала сюрреализм «выразительным местом отдыха в рамках кубизма и способом передачи непередаваемого». [5]

Несмотря на то, что Варо критически относился к религии своего детства, католицизму, на ее творчество оказала влияние религия. Она отличалась от других сюрреалистов тем, что постоянно использовала религию в своей работе. [4] Она также обратилась за влиянием к широкому кругу мистических и герметических традиций, как западных, так и незападных. На нее повлияла вера в магию и анимистические верования. Она была очень связана с природой и считала, что существует сильная связь между миром растений, человека, животных и механики. Ее вера в мистические силы сильно повлияла на ее картины. [11] Варо осознавал важность биологии, химии, физики и ботаники и думал, что они должны сочетаться с другими аспектами жизни. [11]Ее увлечение наукой, включая теорию относительности Эйнштейна и дарвиновскую эволюцию, было отмечено поклонниками ее искусства. [15]

Она повернулась , с одинаковым интересом к идеям Карла Юнга как к теории Гурджиева , П. Д. Успенским , Елены Блаватской , Мейстера Экхарта и суфиев , и был очарован с легендой о Святом Граале , как с сакральной геометрией , колдовства , [ 16] алхимия и И-Цзин . В 1938 и 1939 годах Варо вместе со своими ближайшими соратниками Фрэнсис, Роберто Матта и Гордон Онслоу Форд исследовали четвертое измерение, основывая большую часть своих исследований на книге Успенского.Tertium Oganum . Книги Грилло де Живри « Иллюстрированная антология колдовства, магии и алхимии » и «История магии и оккультизма » Курта Селигмана были высоко оценены в кругу сюрреалистов Бретона. В каждом из них она видела путь к самопознанию и трансформации сознания.

На нее также сильно повлияли ее детские путешествия. Она часто изображала необычные машины в загадочных странах. Эти работы перекликаются с ее семейными путешествиями в детстве. [4]

Кроме того, сюрреалистическое движение унижало женщин. Некоторые из работ Варо возвышали женщин, но все еще подпадали под действие сюрреализма . Но ее работа не обязательно была направлена ​​на решение проблем гендерного неравенства. Но ее искусство и действия бросили вызов традиционному патриархату, и в основном именно Вольфганг Паален поощрял ее в этом своими теориями о происхождении цивилизации в матриархальных культурах и аналогиями между доклассической Европой и Мексикой до майя. [4] [17]

Отношения с Леонорой Кэррингтон и Кати Хорна [ править ]

Из всех беженцев, которые были вынуждены бежать из Европы в Мехико после Второй мировой войны, Ремедиос Варо, Леонора Каррингтон и Кати Хорна образовали связь, которая сильно повлияла на их жизнь и работу. Все они жили недалеко друг от друга в Римской колонии .

Варо и Кэррингтон ранее встречались, когда жили в Париже через Андре Бретона . Хотя Хорна не встречалась с двумя другими, пока все они не были в Мехико, она уже была знакома с работами Варо и Кэррингтона после того, как Эдвард Джеймс подарил им несколько их картин , британский поэт и покровитель сюрреалистического движения.

Все трое посещали встречи последователей русских мистиков Петра Успенского и Георгия Гурджиева . [18] Они были вдохновлены исследованием Гурджиева эволюции сознания и идеей Успенского о возможности четырехмерной живописи. Хотя женщины находились под сильным влиянием идей русских мистиков, они часто высмеивали обычаи и поведение тех, кто был в кругу.

Подружившись, Варо и Кэррингтон начали писать вместе и вместе написали две неопубликованные пьесы: El santo cuerpo grasoso и Lady Milagra - последнюю незаконченную. Используя технику, аналогичную той, что использовалась в игре Cadavre Exquis , они по очереди писали небольшие фрагменты текста и складывали их вместе. Даже когда они не писали вместе, они часто работали вместе, часто черпая из одних и тех же источников вдохновения и используя одни и те же темы в своих картинах. Несмотря на то, что их работы очень похожи, есть одно существенное различие: живопись Варо - это линия и форма, а работа Кэррингтона - это тон и цвет. [19]Варо и Кэррингтон оставались очень близкими друзьями в течение 20 лет, вплоть до смерти Варо в 1963 году [20].

Влияния сюрреалистов [ править ]

Один критик заявляет: «Ремедиос, кажется, никогда не ограничивается одним способом выражения. Ведь ее инструменты художника и писателя объединены в разрушении наших визуальных и интеллектуальных обычаев». [14] Тем не менее, большинство классифицируют ее как художника-сюрреалиста, поскольку в ее работах отражены многие атрибуты сюрреалистической практики. Ее работы демонстрируют раскрепощающий образ себя и пробуждают чувство потустороннего, столь классическое для сюрреалистического движения. Один ученый цитирует, что практика автоматического письма Варо напрямую коррелирует с практикой сюрреалистов.

Интерпретации произведений Варо [ править ]

Варо часто писал изображения женщин в замкнутом пространстве, достигая чувства изоляции. Хотя Варо не считала свою собственную работу феминистской, «ее работа выходит за рамки и прямо бросает вызов конфабулированным патриархальным идеалам женственности». [14]Кроме того, работа Варо редактирует мужскую интерпретацию женского тела. Ее работы сосредоточены на расширении прав и возможностей женщин и их свободе воли. Андрогинные фигуры, характерные для ее более поздних работ, также бросают вызов гендеру в том смысле, что фигуры не попадают точно в гендерные нормативные категории и часто могут быть любого пола, создавая ощущение «средней зоны» между двумя полами и гендерных норм. размещены на них. Один критик заявляет: «Поскольку женское тело, священное эротическое художественное пространство для мужчин, [Варо] трансформирует в несвязанные формы и формы, а именно животных и насекомых, пространство освобождается от монолитной сексуальной интерпретации». [14]  Позже в ее карьере ее персонажи превратились в символические гермафродитные фигуры с лицами в форме сердца, большими миндалевидными глазами и орлиными носами, которые олицетворяют ее собственные черты лица. Варо часто изображала себя через эти ключевые черты в своих картинах, независимо от пола фигуры. [11] «Варо имеет тенденцию не разыгрывать личные раздоры на холсте, а скорее изображает себя в различных ролях в сюрреалистических фантастических пейзажах». [14] «Это сама Варо - алхимик или исследователь. Создавая этих персонажей, она определяет свою личность». [21]

Работа Варо также сосредоточена на психоанализе и его роли в обществе и женской активности. Говоря о « Женщине, уходящей от психоаналитика» ( 1961), один из биографов Варо заявляет: «Варо не только опровергает идею правильного процесса психического исцеления, но и упрощает саму природу этого процесса, представляя невозможное: физическое и буквальное отвержение отца, Ордена, и в терминах Лакана - официальный вход в культуру: словесный язык ». [14]

Наследие Варо [ править ]

В 1963 году Варо умер от сердечного приступа. Бретон прокомментировал, что смерть сделала ее «волшебницей, которая ушла слишком рано». [1]Ее зрелые картины, полные, возможно, феминистского смысла, в основном относятся к последним годам ее жизни. Партнер Варо в течение последних 15 лет ее жизни, Вальтер Груэн, посвятил свою жизнь каталогизации ее работ и обеспечению ее наследия. Картины андрогинных персонажей, которые разделяют черты лица Варо, мифических существ, туманные завитки и жуткие искажения перспективы - характерные черты уникального сюрреализма Варо. Варо нарисовал изображения изолированных, андрогинных автобиографических фигур, чтобы подчеркнуть пленение настоящей женщины. В то время как ее картины интерпретировались как более сюрреалистические полотна, являющиеся продуктом ее страсти к мистицизму и алхимии, или как автобиографические повествования, ее работы имеют гораздо более важные последствия. [13]

В 1971 году посмертная ретроспективная выставка, организованная Музеем современного искусства в Мехико, собрала самую большую аудиторию за всю ее историю - больше, чем у Диего Риверы и Хосе Клементе Ороско . [13]

Более пятидесяти ее работ были представлены на ретроспективной выставке в 2000 году в Национальном музее женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия. [22]

В книге Томаса Пинчона «Плач Лот 49 » есть сцена, в которой главный герой вспоминает плач перед картиной Варо под названием « Бордандо эль-Манто Террестре». [23]

22 мая 2019 года картина Варо 1955 года « Симпатья» (La rabia del gato) была продана за 3,1 миллиона долларов на аукционе Christie's в Нью-Йорке. [24]

Избранный список работ [ править ]

  • Эль-Техидо-де-лос-суэньос ( 1935) (Ткань мечты)
  • 1937 Эль Дезео (Le Désil)
  • 1942 Gruta mágica (Волшебный грот)
  • 1947 Paludismo (ошибочно известный как Libélula) (Малярия (комар anopheles, Anopheles gambiae ))
  • 1947 El hombre de la guadaña (muerte en el mercado) (Человек с косой (смерть на рынке))
  • La batalla ( 1947) (Битва)
  • 1947 Wahgwah
  • 1947 Amibiasis o los Vegetales (амебиаз или растение)
  • 1948 Аллегория зимы
  • 1955 Бесполезная наука или алхимик
  • 1955 Ermitaño meditando (Медитирующий отшельник)
  • 1955 La revelación o el relojero [25]
  • 1955 Трасмундо (Transworld)
  • 1955 Любовники
  • 1955 Эль Флаутиста (Волынщик)
  • 1955 Солнечная музыка » [13]
  • 1956 Эль-параисо-де-лос-гатос (Рай кошек)
  • 1956 К счастью женщин
  • 1956 Les feuilles mortes (Мертвые листья)
  • 1956 Гармония » [13]
  • 1956 The Juggler (Музыкант) [26]
  • 1957 Создание птиц
  • 1957 Женский портной
  • 1957 Caminos toruosos (Извилистые дороги)
  • 1957 Reflejo lunar (Отражение Луны)
  • 1957 El gato helecho (Кот-папоротник)
  • 1958 Небесная пустота [13]
  • 1959 г. Исследование истоков реки Ориноко » [13] [27]
  • 1959 Катедраль вегетативная
  • 1959 Встреча
  • 1959 г. Неожиданное присутствие » [13]
  • 1960 Hacia la Torre (К башне)
  • 1960 Мимесис [13] [28]
  • 1960 Женщина выходит из кабинета психоаналитика » [13]
  • 1960 Посещение пластического хирурга
  • Вампиро ( 1961) Vampiro (Вампир)
  • 1961 Вышивание мантии Земли
  • 1961 Hacia Acuario (К Водолею)
  • Vampiros Vegetarianos 1962 года - продано за 3 301 000 долларов в мае 2015 года [29] [30]
  • Феномено ( 1962 ) (Феномен)
  • 1962 Спиральный транзит
  • Naturaleza muerta resucitando ( 1963 ) (Воскрешение натюрморта)
  • 1963 г. Возрождение натюрморта ' [13]

См. Также [ править ]

  • Леонора Кэррингтон
  • Кати Хорна
  • Ева Зульцер
  • Эстебан Фрэнсис
  • Херардо Лисаррага
  • Вольфганг Паален
  • Женщины-сюрреалисты
  • Маруха Малло

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j Ариас-Йирасек, Рита, изд. (2008). Женщины-художницы современной Мексики: Mujeres artistas en el México de la modernidad / Современники Фриды: Las contemporáneas de Frida (на английском и испанском языках). Алехандро Г. Ньето, Кристина Карлос и Вероника Меркадо. Чикаго / Мехико: Национальный музей мексиканского искусства Фриды / музей Mural Diego Rivera. п. 165. ISBN 9781889410050.
  2. ^ a b Каплан, Джанет А. (2000). Ремедиос Варо: Неожиданные путешествия . Нью-Йорк: Abbeville Press. С.  11 . ISBN 978-0789206275.
  3. Перейти ↑ Lozano, Luis-Martín (2000). Магия Ремедиос Варо . Национальный музей женщин в искусстве. ISBN 0940979446. OCLC  44675091 .
  4. ^ a b c d Хейн, Дебора Дж. (лето 1995 г.). «Искусство Ремедиос Варо: проблемы гендерной неоднозначности и религиозного значения». Журнал женского искусства . 16 (1): 26–32. DOI : 10.2307 / 1358627 . JSTOR 1358627 . 
  5. ^ a b c d e f g h i Люпина Лара Элизондо (2001). Visión de México y sus Artistas Siglo XX 1901-1950 . Мехико: Qualitas. С. 216–219. ISBN 978-9685005586.
  6. ^ a b c Хеллер, Джулс (1995). «Варо, Ремедиос (1908–1963)» . В Heller, Жюль; Хеллер, Нэнси (ред.). Североамериканские женщины-художницы ХХ века: биографический словарь . Нью-Йорк и Лондон: Garland Publishing, Inc., стр.  557 . ISBN 978-0824060497. OCLC  31865530 .
  7. ^ a b c d e Лозано, Луис-Мартин (2000). Магия Ремедиос Варо . Национальный музей женщин в искусстве. ISBN 0940979446. OCLC  44675091 .
  8. ^ Каплан, Джанет А. (1988). Неожиданные путешествия: искусство и жизнь Ремедиос Варо . Abbeville Press. ISBN 9780896597976.
  9. ^ "Ремедиос Варо" . Галерея Венди Норрис | Сан-Франциско . Дата обращения 2 марта 2019 .
  10. ^ «Варо, Ремедиос (1906–1963) | Encyclopedia.com» . www.encyclopedia.com . Дата обращения 2 марта 2019 .
  11. ^ a b c d Каплан, Джанет А. (осень 1980 г.). «Ремедиос Варо: путешествия и видения». Журнал женского искусства . 1 (2): 13–18. DOI : 10.2307 / 1358078 . JSTOR 1358078 . 
  12. ^ a b c Каплан, Джанет (1 января 1980 г.). «Ремедиос Варо: путешествия и видения». Журнал женского искусства . 1 (2): 13–18. DOI : 10.2307 / 1358078 . JSTOR 1358078 . 
  13. ^ a b c d e f g h i j k Каплан, Джанет А. (весна 1987 г.). "Ремедиос Варо". Феминистские исследования . 13 (1): 38–48. DOI : 10.2307 / 3177834 . JSTOR 3177834 . 
  14. ^ Б с д е е Эверли, Kathryn (2003). Каталонские писательницы и художницы: ревизионистские взгляды из феминистского пространства . Издательство Бакнеллского университета. ISBN 0838755305. OCLC  50198696 .
  15. ^ Angier, Натали (11 апреля 2000). «Научные Крещения празднуют на холсте» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 3 марта 2018 . 
  16. ^ Гонсалес, Мария Хосе (2018). «Об истинном колдовстве» в работах Ремедиос Варо, в сюрреализме, оккультизме и политике . Нью-Йорк: Рутледж. С. 194–209. ISBN 978-1-138-05433-2.
  17. ^ Паален, Le плюс древен визаж ей Nouveau Monde, в: Кайе d'Art, Париж 1952 года.
  18. ^ Arcq, Тереза (2008). Пять ключей к тайному миру Ремедиос Варо . Мехико: Artes de México. С. 21–87.
  19. ^ ван Раай, Стефан; Мурхед, Джоанна; Arcq, Тереза ​​(2010). Сюрреалистические друзья: Леонора Каррингтон, Ремедиос Варо и Кати Хорна . Берлингтон, VT: Лунд Хамфрис. С. 17–20. ISBN 9781848220591.
  20. ^ Раай, Стефан ван (2010). Сюрреалистические друзья: Леонора Каррингтон, Ремедиос Варо и Кати Хорна . Берлингтон, VT: Фарнхэм: Лунд Хамфрис. ISBN 978-1848220591.
  21. ^ Белл, Янис С .; Слаткин, Венди (1986). «Женщины-художницы в истории: от античности до ХХ века» . Журнал женского искусства . 7 (2): 50. DOI : 10,2307 / 1358308 . ISSN 0270-7993 . JSTOR 1358308 . S2CID 187201590 .   
  22. ^ Конгдон, Кристен; Hallmark, Кара Келли (2002). Художники из латиноамериканских культур: биографический словарь . Вестпорт, Коннектикут: Издательская группа Гринвуд. п. 292. ISBN. 9780313315442. Проверено 28 марта 2015 года .
  23. ^ Пинчон, Томас (1966). Плач 49 . Филадельфия: Липпинкотт. С. 20–21. ISBN 9788424502041.
  24. ^ "En 2020 llegará al MALBA la pintura de Remedios Varo" . Эль Универсал (на испанском языке). 24 мая 2019 . Дата обращения 24 мая 2019 .
  25. ^ [1]
  26. ^ "Ремедиос Варо. Жонглер (Волшебник). 1956 | MoMA" .
  27. ^ [2]
  28. ^ "Mimetismo, 1960. - Remedios Varo Remedios Varo" . remedios-varo.com . Проверено 26 октября +2016 .
  29. ^ [3]
  30. ^ « « Мое событие года »- Vampiros Vegetarianos от Ремедиос Варо» . christies.com.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Анжер, Натали. «Научные Крещения празднуют на холсте». The New York Times, 11 апреля 2000 г., www.nytimes.com/2000/04/11/science/scientific-epiphanies-celebrated-on-canvas.html
  • Ариас-Йирасек, Рита, изд. (2008). Женщины-художницы современной Мексики: Mujeres artistas en el México de la modernidad / Современники Фриды: Las contemporáneas de Frida (на английском и испанском языках). Алехандро Г. Ньето, Кристина Карлос и Вероника Меркадо. Чикаго / Мехико: Национальный музей мексиканского искусства / Museo Mural Diego Rivera . ISBN 9781889410050 . 
  • Роза Дж. Х. Берланд (2010). "Мексиканские рисунки Ремедиос Варо" . Журнал сюрреализма в Америке . 4 (1): 31–42.
  • Берланд, Роза JH Ремедиос Варо: Испанская работа. Новые перспективы испанского авангарда (1918–1936), Родопи, Амстердам, 2015 г.
  • Хейн, Дебора Дж. «Искусство Ремедиос Варо: проблемы гендерной неоднозначности и религиозного значения». Журнал женского искусства , Vol. 16, № 1 (Весна - Лето, 1995), стр. 26–32. Woman's Art Inc. (дата обращения 10.2307 / 1358627). https://www.jstor.org/stable/1358627 .
  • Каплан, Джанет А. (осень 1980 г.). «Ремедиос Варо: путешествия и видения». Журнал женского искусства . 1 (2): 13–18. DOI : 10.2307 / 1358078 . JSTOR  1358078 .
  • Каплан, Джанет А. (Весна 1987). "Ремедиос Варо". Феминистские исследования . 13 (1): 38–48. DOI : 10.2307 / 3177834 . JSTOR  3177834 .
  • Каплан, Джанет А. Неожиданные путешествия: искусство и жизнь Ремедиос Варо (Нью-Йорк: Abbeville, 1988), стр. 164.
  • О'Рэйв, Рики. «Ruedas metafísicas:« Личность »и« сущность »в картинах Ремедиос Варо». Испанский исследовательский журнал . 15.5 (2014): 445–62. https://dx.doi.org/10.1179/1468273714Z.000000000100
  • О'Рэйв Р. и Куанс Р.А. (2016). Преодолевая порог: мистицизм, ограниченность и «Bordando el manto terrestre» Ремедиос Варо (1961–62). Открыты современные языки. DOI: http://doi.org/10.3828/mlo.v0i0.138
  • де Орельяна, Маргарита изд. Пять ключей к тайному миру Ремедиос Варо . Город Мехико: Artes de México, 2008.
  • Овалле, Рикардо и др. (1994). Ремедиос Варо: Catálogo Razonado = Резюме каталога . Ediciones Era, 342 стр.  ISBN 968-411-363-3 . 
  • Варо, Ремедиос. Письма, сны и другие сочинения . Пер. Маргарет Карсон. Кембридж, Массачусетс: Wakefield Press, 2018.
  • Варо, Ремедиос (1997). Cartas, sueños y otros textos . Мексика: Biblioteca Era. ISBN 978-968-411-394-7.
  • Замора, Лоис Паркинсон (весна 1992 г.). «Магические таблицы Изабель Альенде и Ремедиос Варо». Сравнительная литература . 44 (2): 113–143. DOI : 10.2307 / 1770341 . JSTOR  1770341 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Впервые в МоМА: "Жонглер" Ремедиос Варо
  • Ремедиос Варо на Wikiart.org
  • биография
  • Ремедиос Варо Библиография
  • Ремедиос Варо: Основные произведения
  • Ремедиос Варо - сборник онлайн-галерей, биографий, статей и прочего
  • Хронология Ремедиос Варо
  • Полная галерея картин Ремедиос Варо (язык: испанский)
  • Association des amis de Benjamin Péret (язык: французский)
  • Национальный музей женщин в искусстве, Ремедиос Варо Профиль художника