Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ричард Ледес - американский режиссер и писатель, живущий в Нью-Йорке, наиболее известный своей драмой 2012 года « Фред не уедет» о болезни Альцгеймера с Эллиотом Гулдом и Фредом Меламедом в главных ролях . [1]

Ричард Ледес
Родившийся( 1956-11-11 )11 ноября 1956 г. (64 года)
Балтимор, Мэриленд
Род занятийПисатель, режиссер

Фон [ править ]

Он изучал древнегреческий язык , английскую литературу и театр в Амхерстском колледже , получив диплом с отличием в 1979 году. Он сформировал театральную группу для постановки пьес на древнегреческом языке и создал пьесу из последней книги Илиады, которая была исполнена на греческом языке Ледесом. на Эдинбургском фестивале Fringe в Шотландии. [2]

Он переехал в Париж, где написал и поставил такие пьесы, как «Удар в центре города» и «Дар ходьбы», семиминутный спектакль в сопровождении «Седьмой сонаты» Прокофьева, который исполнял в «Ателье Махдави» на Рю де ля Рокетт. Он также превратил свою тогдашнюю квартиру на улице Сен-Мартен, 242 в театр, где ставили спектакль «Тень». Shade включил в себя 16-миллиметровую последовательность кеглей для боулинга, снятую французским режиссером-документалистом Ричардом Хамоном. Впоследствии Ледес снял и написал ряд короткометражных фильмов, среди которых 5-минутный 16-миллиметровый фильм «Животные», основанный на сказке бабушки по пьесе Бюхнера «Войцек».

В это время он также начал писать об искусстве для ряда журналов, в частности Artforum и Artscribe в Лондоне. Большинство рецензируемых им работ было исполнительским искусством. Впоследствии он создал ряд произведений перформанса в American Fine Arts, галерее, принадлежащей его другу детства и видному деятелю мира искусства 80-х и 90-х, покойному Колину Деланду. Одно из них, «Вкус», было основано на записях ветерана Второй мировой войны, у которого был психотический срыв. [3]

К тому времени он работал над докторской степенью по сравнительной литературе в Нью-Йоркском университете. Спектакль «Вкус» познакомил его с темой его докторской диссертации: подъем психического здоровья после Второй мировой войны на основе обращения с вернувшимися солдатами и того, как это стало частью американской культуры.

В рамках своей диссертации он работал волонтером в амбулаторном центре для пациентов с тяжелыми психическими заболеваниями. Его диссертация была завершена в 1996 году и названа «Чистые продукты Америки сходят с ума: язык шизофрении в Соединенных Штатах в период ранней холодной войны» [4].

Впоследствии он послужил материалом для исследования его первого художественного фильма «Дыра в одном» с отмеченной наградами актрисой Мишель Уильямс . Там он ассистентом поставил серию пьес, созданных и поставленных пациентами, одна из которых, «Комната 13А», была о лекарстве, которое вылечило все психические заболевания, но имело один побочный эффект: он возвращал мертвых. Ричард сыграл небольшую эпизодическую роль Антонена Арто, работающего официантом. «Комната 13A» была просмотрена «The Village Voice».[5]

Карьера [ править ]

Отверстие в одном (2004) [ править ]

Дыра в одном - это художественный фильм, в котором Мишель Уильямс играетдевушку, которая хочет сделать лоботомию во время расцвета этой процедуры в 1950-х годах. Премьера фильма состоялась на кинофестивале Tribeca в 2003 году [6], а его распространением занимается компания «Wellspring Home Entertainment». Его продюсировали Алекса Л. Фогель и Джозеф Инфантолино.

Фильм рассказывает историю молодой женщины Анны (ее играет Мишель Уильямс) в американском пригороде 1950-х годов. Ее брат возвращается домой опустошенным после Второй мировой войны, и отец отвергает его. Девушку завлекают отношениями с Билли, местным боссом мафии. Когда ее брат умирает, и она становится свидетелем того, как Билли убивает владельца местного ночного клуба, она доходит до безумия. У нее развивается привязанность к психическому здоровью, которая заставляет ее искать трансорбитальную лоботомию . Когда в город приезжает доктор Гарольд Эштон, ведущий практик этой разновидности лоботомии, вся община кипит. Он начинает проводить лоботомию с помощью ледоруба алкоголикам, ветеранам и другим обеспокоенным посторонним. Под влиянием преувеличения, окружающего мгновенное средство от целого ряда проблем, Анна объявляет Биллу, что хочет одно.

Билли обеспокоен одержимостью своей девушки, поэтому он отвезет ее в фальшивую клинику, где находится Том, ветеран Корейской войны, работающий на Билли, который маскируется под невролога. Том убеждает Анну отложить процедуру. Том и Анна делятся друг с другом своими травмами и сближаются. Билли находит их вместе и запускает последний конфликт, на котором фильм завершается.

Ледес проводил обширные исследования для фильма на протяжении многих лет, в том числе работал волонтером в амбулаторном центре для серьезно психически больных. Кроме того, он посетил университет Джорджа Вашингтона , в котором хранятся архивы доктора Уолтера Фримена . [6] Вместо того, чтобы делать документальный фильм о Фримане или тематические исследования о психических заболеваниях, Ледес подошел к материалу через вымышленную историю.

Сценарий Ледеса во многом основан на таких документах, как Годовой отчет Департамента психической гигиены Нью-Йорка за 1953 год. [6] Другие источники: «Великие и отчаянные лекарства: подъем и упадок психохирургии» и «Последнее средство: психохирургия и другие радикальные методы лечения». Лечение психических заболеваний »Джека Дэвида Прессмана. Он также цитирует «Лоботомиста: гений медицины-индивидуалистов и его трагическое стремление избавить мир от душевных болезней» Джека Эль-Хая , вышедшего после «Дыры в одном», как надежный ориентир. [7]

Фильм содержит отрывок от кадра реальной лоботомии, выполненной Уолтером Фрименом, изобретателем трансорбитальной лоботомии.

Ледес создает настроение постоянного диссонанса повествования, сенсации, усиливаемой странными приходами, уходами и, казалось бы, импровизированными высказываниями его персонажей, бесчисленными прыжками во времени, безрассудно разбрасываемой научной и исторической информацией и мечтательными кинематографическими движениями (в один снимок, камера принимает точку зрения надвигающейся волны) [8] Дэвид Рунер из Variety сравнил фильм с « Вечным сиянием чистого разума» Мишеля Гондри . [9] Стивен Траск (известный своим саундтреком к фильму « Хедвиг и сердитый дюйм» ) написал оригинальную музыку к фильму.

Звонящий (2008) [ править ]

«Звонящий» - нуар-триллер с Фрэнком Ланджеллой в роли Джимми Стивенса и Эллиоттом Гулдом в роли Фрэнка Турлотта. Созерцательный триллер о разоблачителе, который разоблачает злоупотребления коррумпированной энергетической корпорации, этот фильм является отходом от высокой стилизации « дыры в одном». . Сценарий был написан в соавторстве с лакановским психоаналитиком Аленом Дидье-Вайлем.

Фильм получил премию « Сделано в Нью-Йорке » на кинофестивале Tribeca в 2008 году. [10] Продюсерами выступили Линда Моран и Рене Бастиан.

Эллиот Гулд играет орнитолога и частного сыщика Фрэнка Турлетта, которого нанял - несмотря на его первоначальное нежелание - анонимный, но очевидно высокопоставленный осведомитель (Фрэнк Ланджелла) в международной энергетической компании EN Corporation, базирующейся в Нью-Йорке. Он хочет, чтобы детектив выследил человека, который, по подозрению компании, собирается разоблачить коррупционные действия компании в Латинской Америке. Но оказывается, что человек, которого наняли Фрэнка, чтобы следить за ним, и человек, который его нанял, - это одно и то же. И по мере того как жизни двух мужчин продолжают переплетаться, кусочки головоломки сходятся вместе, выясняется, что мужчина полностью ожидает убийства в любой момент - и что его преследует инцидент из детства, произошедший во время Второй мировой войны. Менее загадка или даже корпоративный триллер «Звонящий».больше похоже на экзистенциальную медитацию на смысле жизни, вине, воспоминаниях и страхе.[11]

Фильм получил неоднозначные отзывы и в обзоре New York Times в основном подвергался критике за тяжелый символизм из-за множества литературных аллюзий и ссылок на другие произведения искусства. [12]

Фред не выезжает (2012) [ править ]

Фред не переедет - художественный фильм, в котором Эллиотт Гулд играет Фреда, который стоит у пропасти между жизнью в одиночестве и уменьшающейся подвижностью в доме, где он прожил пятьдесят лет, или переездом, чтобы жить поближе к своей жене Сьюзан (играет Джудит Робертс), у которого умеренная болезнь Альцгеймера и у которого есть дети (сын, которого играет Фред Меламед, и дочь, которую играет Стефани Рот Хаберле.) готовятся к переезду в более близкое к ним учреждение. Эмоциональная пропасть, на которой балансирует Фред, поначалу кажется больше всего потрясена переменчивым состоянием его жены Сьюзен; ее собственное слабоумие и слабое здоровье сделали ее физическое состояние простой тенью ее прежнего «я» и, для Фреда, суровым предзнаменованием того, что также происходит на его пути. Сьюзан - во всяком случае, его Сьюзен - вот-вот исчезнет. [13]

Снятый в доме, где родители Ричарда Ледеса жили почти пятьдесят лет вскоре после переезда, история фильма полуавтобиографична. [14] Фильм снимался последовательно за три недели, и в нем есть импровизационные работы актеров ансамбля. Стиль включает в себя нервную камеру крупным планом, снимающую тихие виньетки вокруг дома с акцентом на детали, объекты и мелочи. [15] У Ричарда Ледеса есть короткое камео с персонажем Фреда Меламеда. [16]

По сообщению New York Times : «В фильме почти все правильно говорится о неприятном моменте, когда взрослые дети вынуждены быть родителями своих родителей. Его острота выражается в сцене, в которой музыкальный терапевт руководит пением трех поколений семьи. «Собирай неприятности в старую сумку», «Разве мы не развлекаемся?» и «При свете серебристой луны». Пока она поет, Сьюзен лучезарно счастлива ». [17] Другие критики назвали эту историю« настолько близкой и личной, что она может вызывать дискомфорт », как« проводить время с настоящей семьей » [15].

Выкупа (2012) [ править ]

«Потеря права выкупа» - это фильм ужасов, в котором снимается Майкл Империоли , наиболее известный по работе в сагах о мафии «Клан Сопрано» и « Добрые парни» . Фильм рекламировался под слоганом «Призраки не уходят» - отсылка к предыдущей работе режиссера «Фред не выезжает». [18]

Империоли играет человека, который забирает своего тестя и сына в Куинс в дом недавно умершего родственника. Район был разрушен из-за отчуждения права выкупа, но они пытаются начать все сначала в доме. Затем все начинает происходить. Спенсер Лист , Билл Рэймонд , Венделл Пирс , Мейталь Дохан, Мэтт Сервитто и Дэвид Костабайл также входят в состав ансамбля. [19]

В фильме исследуется психологическая реакция живых на призраков. Он был вдохновлен рынком недвижимости и идеей изоляции, которая присуща чувству ужаса в фильме. Изоляция, которую ощущают герои фильма, создается за счет отчуждения права выкупа права выкупа в районе, в котором они живут. «Потеря права выкупа» отсылает к «Жертвоприношению Исаака» Караваджо (который также был показан в первом выпущенном трейлере), « Страх и трепет» Кьеркегора и персонаж Гекльберри Финна . [20]

«Золотая заря, Нью-Йорк» (2014) [ править ]

«Золотая заря, Нью-Йорк» - это короткий документальный фильм о неонацистской партии Греции, известной как « Золотая заря», и об отношении греческой общины Нью-Йорка к партии и действиях некоторых членов общины по борьбе с любой внутренней поддержкой фашизма в Греция. В фильме представлены интервью с представителями греческой диаспоры, в том числе с поэтом-анархистом и историком Дэном Георгакасом . Он был выпущен в Интернете в июне 2014 г. [21]и привлек внимание сторонников партии в Нью-Йорке. Сторонники Золотой Зари в Нью-Йорке опубликовали на своем сайте фотографии режиссера и многих людей, у которых брали интервью в фильме, с антисемитскими и гомофобными замечаниями, в некоторых случаях с фотографиями родственников и домашними адресами сторонников партии. некоторых из опрошенных. [22] Затем статья была размещена на американском веб-сайте сторонников превосходства белой расы. [23]

Темная сторона (2015) [ править ]

Темная сторона - это документальный фильм, снятый в Нью-Йорке после урагана Сэнди. Действие происходит в искусственных параметрах романтической комедии, действие которой происходит на Манхэттене, и смешано с реальными интервью с пожарными из Бризи-Пойнт и Фар-Рокавей, которые потеряли свои дома из-за пожара и воды во время урагана «Сэнди» . [24] Премьера фильма состоялась в Нью-Йорке в апреле 2015 года на Всемирном кинофестивале в Квинсе [25] и в Париже, Франция, на Европейском фестивале независимого кино ÉCU [26]

Ни один человек не является незаконным (2018) [ править ]

No Human Is Illegal - это личная встреча с миром беженцев, задержанных на греческом острове Лесбос с 20 марта 2016 года в связи с соглашением между ЕС и Тьюки о кризисе мигрантов. Остров также называют Лесбосом или его столицей Митилини . Большая часть фильма документирует в лагере беженцев Мория и его окрестностях , который BBC News назвал «Худшим лагерем беженцев на Земле». [27] Фильм Ледеса был показан на нескольких международных кинофестивалях, в том числе на фестивале фильмов «Добро пожаловать к беженцам» в Берлине [28] и на фестивале фильмов и искусств Commffest Global Community в Торонто. [29]Ледес также лично показал фильм в нескольких учебных заведениях, после чего последовал ответ на вопросы участников, в том числе Школы визуальных искусств [30] и Института международного гуманитарного образования Барда [31] в Нью-Йорке.

Стиль и темы [ править ]

Некоторые из тем, которые занимают видное место в фильмах Ледеса, - это психические заболевания , греческое сообщество Нью-Йорка, расовая принадлежность , экономический кризис , неонацизм , болезнь Альцгеймера , лоботомия , политика. Концепции французского психоаналитика Жака Лакана фигурируют в текстах фильмов Ледеса, что также подчеркивает постмарксистскую форму идеологии.

Его фильмы известны множеством литературных и культурных аллюзий , отсылок к другим фильмам и / или литературным произведениям, часто характеризуемым как интеллектуальные. Он использует такие техники, как подрыв жанра , крупные планы, ризома повествования , интертекстуальность , монтаж , деконструкция . Его работы часто требуют искаженного прочтения, когда меняются условности, и читатель / зритель должен выполнить переписывание визуального текста и переоценку кинематографических условностей.

Интерес Ледеса к древнегреческому - еще одна особенность его творчества.

Его стиль сравнивают со стилем Дэвида Линча , братьев Коэн и Мишеля Гондри . Он сам заявил, что его интересуют режиссерские приемы, основанные на импровизации Майка Ли и Роберта Альтмана .

Его рассказы связаны с напряжением между видением и свидетельством [24]

Фильмография [ править ]

ГодЗаголовокПримечания
2018 г.Ни один человек не является незаконным
2014 г.Темная сторона
2014 г.Золотая заря, Нью-Йорк
2012 г.Фред не уйдет
2012 г.Выкупа
2008 г.Звонящий
2004 г.Отверстие в одном

Публикации [ править ]

  • "Посторонний" с Рафаэлем Махдави, Orleans Press: Париж, 1982
  • «СПИД и ниндзя» при поддержке Мартина Г. Колоски Copyright 1 (осень 1987 г.)
  • «Интервью с Полем Вирилио», «Особый объект: журнал ZG» 1988 г.
  • "Sam Samore in Review", Artforum, апрель, стр. 166–167 1989 г.
  • «Деннис Адамс, Альфредо Джаар, Джефф Уолл: Галерея Томоко Лигуори». Артфорум, январь. 1989. С. 113–14. 1989 г.
  • «Из сценария« Анти (Идет, Идет) Исчезнет »(по мотивам« Антигоны »Софокла)». Талисман 6 1991
  • «Земля киберпространства» «Интеллектуальный агент» (соучредитель) 1996 г.
  • «Да будет свет: фильм Джона Хьюстона и концепция травмы в Соединенных Штатах после Первой мировой войны» Психоаналитическая ассоциация после переворота 1998
  • "Укушенный обезьяной Спорт и дивертисменты Сати", апрель 1999 г.

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Фред не уйдет гнилой (2012)» . Тухлые помидоры . Проверено 2 июня 2012 года .
  2. ^ Ledes, Ричард (16 октября 2012). Ричард Ледес выступает на фестивале греческого кино в Нью-Йорке (видеоинтервью). YouTube . Проверено 15 августа 2014 года .
  3. ^ Yianios, Laurel (30 марта 2010). «Ричард Ледес рассказывает о своем новом фильме« Потеря права выкупа » » . Голливудский греческий репортер . Проверено 4 июня 2014 года .
  4. ^ "Кэтрин Джахарис, Ричард С. Ледес" . Нью-Йорк Таймс . 8 сентября 1996 . Проверено 3 июня 2014 года .
  5. ^ Ledes, Ричард (13 ноября 1998). « ' Let There Be Light': фильм Джона Хьюстона и концепция травмы в США после Второй мировой войны» . Психоаналитическая ассоциация Après-Coup . Нью-Йорк. 01 (2005): 24 . Проверено 3 июня 2014 года .
  6. ^ a b c Кеннеди, Рэнди (29 апреля 2004 г.). «Режиссер, вдохновленный лоботомией» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 июня 2014 года .
  7. ^ Ледес, Ричард; Уильямс, Мишель; Мясной рулет (2003). Дыра в одном (Кинофильм).
  8. ↑ Гонсалес, Эд (27 апреля 2005 г.). « » Отверстие в одном «Обзор» . Slant Magazine . Проверено 1 июня 2014 года .
  9. ↑ Руни, Дэвид (3 мая 2004 г.). «Рецензия:« Дыра в одном » » . Разнообразие . Проверено 2 июня 2014 года .
  10. ^ "Звонящий" . Кинофестиваль Tribeca . Проверено 2 июня 2014 года .
  11. ^ Смит, Кевин Бертон (2008). «Фрэнк Турлотт (Звонящий)» . thrillingdetective.com . Проверено 28 мая 2014 года .
  12. Рианна Холден, Стивен (12 февраля 2009 г.). «В ожидании расплаты за сообщение» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 августа 2014 года .
  13. ^ Аллен, Джим; Ледес, Ричард (4 октября 2012 г.). «Пять вопросов к Фреду, режиссер Ричард Ледес не сдвинется с места» . Режиссер . Независимый режиссерский проект . Проверено 1 июня 2014 года .
  14. ↑ Эберт, Роджер (10 октября 2012 г.). «Фред не съезжает» . rogerebert.com . Проверено 4 июня 2014 года .
  15. ^ a b Макдональд, Мойра (13 декабря 2012 г.). « « Фред не выезжает »запоминающийся, но слишком реальный» . Сиэтл Таймс . Проверено 1 июня 2014 года .
  16. Рианна Ольсен, Марк (27 сентября 2012 г.). «Рецензия:« Фред не выезжает »ни здесь, ни там» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 28 мая 2014 года .
  17. Рианна Холден, Стивен (20 сентября 2012 г.). «Взрослым и их родителям - трудный перекресток» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 2 июня 2014 года .
  18. Перейти ↑ Fleming, Mike Jr (10 сентября 2013 г.). «Торонто: Virgil Films приобретает фильм ужасов« Foreclosure »для выпуска видео по запросу» . Крайний срок Голливуд . Проверено 15 августа 2014 года .
  19. ^ Джинголд, Майкл (10 сентября 2013). «Исключение» . Фангория . Проверено 15 августа 2014 года .
  20. ^ Nastasi, Alison (19 ноября 2009). «Интервью с режиссером Ричардом Ледесом о грядущем фильме о преследовании« Выкупа права выкупа » » . everyjoe.com . Проверено 14 мая 2014 года .
  21. ^ Pavlou, Lia (11 июня 2014). «Новый документальный фильм о главе Золотой Зари в Нью-Йорке» . Греческий репортер . Проверено 20 мая 2015 года .
  22. ^ xaameriki (14 июня 2014 г.). « » Золотой Рассвет, Нью - Йорк « В ролях символов КОНТАКТЕ» . Проверено 20 мая 2015 года .
  23. ↑ Папас, Грегори (14 июня 2014 г.). «Режиссер Ричард Ледес выпускает короткометражный фильм о деятельности греческой неонацистской партии в Нью-Йорке» . PappasPost . Проверено 20 мая 2015 года .
  24. ^ a b Варикос, Джоанна (19 ноября 2012 г.). «Ричард Ледес о своем новом фильме и« Путешествии в режиссуру в стиле «Одиссея» » . Греческий голливудский репортер . Проверено 29 мая 2014 года ./
  25. ^ http://www.queensworldfilmfestival.com/films/detail.asp?fid=543
  26. ^ http://www.ecufilmfestival.com/de/official-selection-2015/
  27. ^ «Худший лагерь беженцев на земле» . BBC News . 28 августа 2018.
  28. ^ «Программа 2018» (PDF) . Commffest. 7 сентября 2018 . Проверено 29 октября 2018 года .
  29. ^ «Ни один человек не является незаконным, 13 октября, 20:00, 80 Cooperage st» . Commffest . Проверено 13 октября 2018 года .
  30. ↑ Шварц, Тамар (1 сентября 2018 г.). Фильм Ричарда Ледеса во время апре-переворота "Ни один человек не является незаконным" . internationalpsychoanalysis.net . Проверено 1 ноября 2018 года .
  31. ^ "Проверка отсутствия человека является незаконной, с последующим обсуждением" . bard.edu. 9 октября 2018 . Проверено 6 декабря 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

Официальный веб-сайт