Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Роберт Олдрич (значения) .
Не путать с Робертом Андричем .

Роберт Олдрич
Что случилось с Бэби Джейн? (фильм) 1962 - Постановочная фотография. Роберт Олдрич, Бетт Дэвис.jpg
Олдрич направляет Бетт Дэвис во время съемок фильма « Что когда-либо случилось с Бэби Джейн?» (1962)
Родившийся
Роберт Берджесс Олдрич

( 1918-08-09 )9 августа 1918 г.
Крэнстон, Род-Айленд , США
Умер5 декабря 1983 г. (1983-12-05)(65 лет)
Лос-Анджелес, Калифорния, США
Место отдыхаМемориальный парк Forest Lawn (Голливудские холмы)
Род занятийРежиссер, продюсер, сценарист
Активные годы1945–1981
Супруг (а)
Гарриет Фостер
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1941; отд.  1965)

Сибилла Зигфрид
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( м.  1966;его смерть 1983)
Дети4 (с Фостером)

Роберт Берджесс Олдрич (9 августа 1918 - 5 декабря 1983) был американским кинорежиссером, продюсером и сценаристом. Среди его известных работ: Вера Крус (1954), Поцелуй меня смертельно (1955), Большой нож (1955), Осенние листья (1956), Атака (1956), Что когда-нибудь случилось с Бэби Джейн? (1962), Тише ... Тише, Милая Шарлотта (1964), Полет Феникса (1965), Грязная дюжина (1967) и Самый длинный двор (1974).

Олдрича сыграл Альфред Молина в телесериале Feud (2017).

Ранняя жизнь [ править ]

Семья [ править ]

Роберт Берджесс Олдрич родился в Крэнстоне, штат Род-Айленд , в семье богатых и известных в обществе - «Олдричес из Род-Айленда». [1] Его отец, Эдвард Берджесс Олдрич (1871–1957), был газетным издателем и влиятельным деятелем в государственной республиканской политике. Его мать, Лора Элси (урожденная Лоусон) из Нью-Гэмпшира (1874–1931), умерла, когда Олдричу было 13 лет, и ее сын с любовью вспоминал ее. Рут Олдрих Кауфингер (1912–1987) была его старшей сестрой и единственной сестрой. [2]

Среди его известных предков были генерал американской войны за независимость Натанаэль Грин и богослов Роджер Уильямс , основатель колонии Род-Айленд . [3]

Его дед, Нельсон Уилмарт Олдрич , был миллионером и инвестором в искусство. В течение тридцати лет (1881–1911) он был членом Сената США от республиканцев , и пресса окрестила его «генеральным менеджером нации» за его доминирующую роль в разработке федеральной денежно-кредитной политики. [4] [5]

У ряда дядей Олдрича по отцовской линии была впечатляющая карьера, в том числе успешный инвестиционный банкир, известный архитектор и преподаватель Гарварда , член Палаты представителей США и председатель Chase Manhattan Bank, который также был послом США в Великобритании. . Тетя, Эбигейл Грин «Эбби» Олдрич Рокфеллер вышла замуж за Джона Д. Рокфеллера-младшего , наследника состояния Standard Oil. Нельсон Рокфеллер , губернатор штата Нью-Йорк на четыре срока и вице-президент США Джеральда Форда , приходился двоюродным братом директора. [6] [7]

Образование [ править ]

Как единственный наследник мужского пола по линии семьи Лоусон-Олдрич, Олдрич находился под значительным давлением, чтобы успешно конкурировать со своими многочисленными кузенами в семье отличников. [8]

Следуя семейным традициям и ожиданиям, Олдрич получил образование в школе Мозеса Брауна в Провиденсе с 1933 по 1937 год. Там он служил капитаном легкой и футбольной команд и был избран президентом старшего класса.

Не сумев поступить в Йельский университет из-за посредственных оценок, Олдрич учился в Университете Вирджинии с 1937 по 1941 год по специальности экономика. Он продолжал преуспевать в спорте и играл ведущую роль в клубах кампуса и братствах. [9] [10]

Во время Великой депрессии подросток Олдрич начал сомневаться в справедливости «политики и власти» его семьи, что противоречило его растущим симпатиям к левым социальным и политическим движениям 1930-х годов. Недовольство Олдрича правой социальной и политической ориентацией Олдрича-Рокфеллера способствовало росту напряженности в отношениях между отцом и сыном. [11] [12]

Удовлетворительно продемонстрировав свои способности к финансовой карьере, Олдрич бросил вызов своему отцу, бросив колледж на последнем курсе, не получив ученой степени. [6]

Олдрич обратился к своему дяде Уинтропу У. Олдричу , который устроил своего 23-летнего племянника на работу в RKO Studios в качестве клерка на производстве за 25 долларов в неделю. [13] За этот акт неповиновения Олдрич был незамедлительно лишен наследства. Олдрич ответил бы взаимностью, удалив публичные записи о своей связи с кланом Олдрича-Рокфеллера, при этом стоически приняв нарушение. После этого он редко упоминал и не ссылался на свою семью. [14] Действительно, было сказано, что «Ни один американский кинорежиссер не родился таким богатым, как Олдрич - а затем был так полностью отрезан от семейных денег». [15] [16]

Фотографии РКО: 1941–1943 [ править ]

В возрасте 23 лет Олдрич начал работать в RKO Pictures в качестве продюсера, занимая должность начального уровня, после того, как из-за своих связей с Рокфеллером отклонил предложение войти в студию в качестве ассоциированного продюсера. [17] [18]

Он женился на своей первой жене, Харриет Фостер, возлюбленной с детства, незадолго до отъезда в Голливуд в мае 1941 года. [19] [10]

Будучи самой маленькой из лучших студий Голливуда, RKO могла похвастаться внушительным списком режиссеров ( Джордж Кьюкор , Джон Форд и Ховард Хоукс ), а также кинозвезд ( Фред Астер и Джинджер Роджерс , Кэри Грант , Кэтрин Хепберн и братья Маркс ). 23-летний Олдрич приступил к своим обязанностям вскоре после того , как 26 -летний Орсон Уэллс подписал контракт с RKO на шесть фильмов после выхода на экраны широко известного « Гражданина Кейна» (1941). [20]

Когда Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну в декабре 1941 года, Олдрич был зачислен в Киноотдел военно-воздушных сил , но быстро уволился, когда старая футбольная травма лишила его права на военную службу. Нехватка рабочей силы на киностудии позволила Олдричу выиграть задания в качестве помощника режиссера третьего или второго уровня, чтобы изучить основы кинопроизводства. [21] [22]

Второй помощник режиссера [ править ]

Всего за два года он снялся в двух десятках фильмов с известными режиссерами. Он был вторым помощником режиссера в фильмах Жанны Парижской (1942, режиссер Роберт Стивенсон ), Сокол берет верх (1942, режиссер Ирвинг Рейс ), Большая улица (1942), режиссер Рейс, Бомбардье (1943, режиссер Ричард Уоллес). ), « За восходящим солнцем» (1943, реж. Эдвард Дмитрик ), «Дама берет шанс» (1943, реж. Уильям А. Зайтер ), «Приключения новичка» (1943, реж. Лесли Гудвинс ),«Трап завтра» (1943, режиссер Джон Х. Ауэр ) и « Новички в Бирме» (1943, режиссер Гудвинс).

Первый помощник режиссера [ править ]

К концу войны Олдрич дослужился до первого помощника режиссера, снимая комедийные короткометражки с режиссером Лесли Гудвинсом .

В 1944 году Олдрич покинул RKO, чтобы начать работу над художественными фильмами на других крупных студиях, включая Columbia , United Artists и Paramount . [23] [24] [25]

Помощник режиссера: 1944–1952 [ править ]

Олдричу посчастливилось работать помощником режиссера у многих известных и талантливых голливудских режиссеров. Во время этих заданий, длившихся девять лет, Олдрич приобрел практические и эстетические основы кинопроизводства: «заданное место и атмосферу» ( Жан Ренуар , Южанин , 1945), «методы предварительного планирования кадра» (фильм Льюиса Майлстоуна ) Странная любовь Марты Айверс , 1946), «сцен» ( Уэллман «s история о GI Joe , 1946),„важность общения с актерами“( Лоузи » s Prowler , 1951) и " установление визуального сопереживания между камерой и аудиторией "( Чарли Чаплин«S Limelight , 1952). [26] [24] [22]

Он также работал над « Простите мое прошлое» (1945, режиссер Лесли Фентон ) и «Личные дела Бел Ами» (1947, режиссер Альберт Левин ).

Олдрич подошел к этим проектам и к директорам с тонкой проницательностью, что позволило ему извлечь уроки из их сильных и слабых сторон. [27]

За эти годы Олдрич наладил прочные профессиональные отношения с талантливыми артистами, которые будут служить ему на протяжении всей его кинематографической карьеры, а именно с кинематографистом Джозефом Бироком , киноредактором Майклом Лучано , музыкальным директором Фрэнком Де Волом , арт-директором Уильямом Глазго и сценаристом Лукасом Хеллером . На его главные роли в кино и второстепенные роли была зачислена труппа преданных, в основном мужчин, игроков: Берт Ланкастер , Джек Паланс , Ли Марвин , Эдди Альберт , Ричард Джекель , Уэсли Адди , Эрнест Боргнин и Чарльз Бронсон.. [28] [29]

Enterprise Studios: 1946–1948 [ править ]

Сотрудничество Олдрича с The Enterprise Studios знаменует собой самый формирующий период его ученичества. Продюсерская компания предоставила уникальную площадку независимым кинематографистам, приветствуя социально сознательные темы, критикующие авторитарные аспекты американского общества. [30] [31]

Находясь в Enterprise, Олдрич установил как профессиональные, так и личные связи со сценаристом и режиссером Абрахамом Полонски , крупной фигурой в движении Народного фронта 1930-х годов. Их соответствующие фильмы обращались к проблеме зачастую отчаянной борьбы человека против разрушения со стороны деспотичного общества. [32] [33]

« Тело и душа предприятия» (1947), сценарий Полонски, режиссер Роберт Россен, с Джоном Гарфилдом в главной роли, произвел глубокое и неизгладимое впечатление на 29-летнего помощника режиссера как со структурной, так и с тематической точек зрения. Гарфилд играет коррумпированного боксера, который пытается искупить свою вину, бросая вызов гангстерам, которые настаивают на том, чтобы он устроил драку или лишился своей жизни. [34] В то время как личные неудачи главного героя способствуют его собственному угнетению, фильм осуждает капитализм как непоправимую систему. [35] Олдрич вернется к телу и душена протяжении всей своей карьеры в поисках совета о том, как передать прогрессивные идеалы 1930-х годов, работая в реакционной политической атмосфере эпохи холодной войны . [36] [37]

«Я думаю, что любой, у кого в 1936–40 годах был хоть какой-то ум, был бы коммунистом. Они были самыми умными, быстрыми, лучшими, и вы нашли работу с людьми этого убеждения более стимулирующими и захватывающими».

Роберт Олдрич, вспоминая калибр своих сотрудников в Enterprise Studios незадолго до того, как были внесены в черные списки Голливуда . [38] [39] [40]

В 1948 году присоединился к Aldrich Полански и Гарфилд на ранней нуар , Силы Зла . История касается поверенного с Уолл-стрит, ставшего адвокатом мафии (Гарфилд), который сообщает о своих работодателях, когда они убивают его брата. Силы Зла ' ы кинематически чрезмерные визуальные эффекты и поразительный звук позже появляются в фильмах Олдрича Kiss Me Deadly и Сумеречный Последний сверкающих . [41] [42]

Ряд сотрудников Олдрича в Enterprise попали под пристальное внимание HUAC в конце 1940-х годов, после того как Enterprise закрыла свои двери. Среди них были Россен, Полонски, Гарфилд, режиссеры Джон Берри и Джозеф Лоузи , продюсер Карл Форман и сценарист Далтон Трамбо , некоторые из которых попали в черный список и были заключены в тюрьму. Олдрич никогда не подвергался преследованиям со стороны властей, несмотря на его сотрудничество с этими артистами. Во многом это произошло из-за его прихода в киноиндустрию после 1930-х годов, когда количество сотрудников коммунистических и левых организаций сокращалось. Тем не менее, Олдрич оставался чемпионом для жертв красной паники . [43][44]

В «Энтерпрайзе» Олдрич также работал помощником режиссера над Триумфальной аркой (1948 г.) и « Без второстепенных пороков» (1948 г.) для Льюиса Майлстоуна , « Так это Нью-Йорк» (1948) для режиссера Ричарда Флейшера и продюсера Стэнли Крамера и « Пойманный» (1949). для Макса Офюльса .

Во время своего ученичества Олдрич очень ценил связь между автономным контролем над каждым элементом производства изображений и достижением своего творческого видения. Он всегда будет стремиться к полному контролю над своими фильмами. [45] [46]

Внештатный помощник директора: 1948–1952 [ править ]

После распада The Enterprise Studios Олдрич продолжал пользоваться большим спросом в качестве помощника директора. Он снова работал с Льюисом Майлстоуном над «Красным пони» (1949) в «Репаблик», делал « Красный свет» (1949) для Роя Дель Рут , «Поцелуй Корлисса» (1949) для Ричарда Уоллеса, «Белая башня» (1950) для Теда Тецлаффа , M ( 1951) и The Prowler (1951) для Джозефа Лоузи и Нью-Мексико (1951) для Рейса.

Олдрич был ассистентом продюсера Гарольда Хехта в фильме « Десять высоких мужчин» (1951), боевике французского Иностранного легиона с Бертом Ланкастером в главной роли . Он работал менеджером по производству фильма « Когда я вырасту» (1951) для Сэма Шпигеля и менеджером по производству в «Стальной ловушке» (1952) для Эндрю Л. Стоуна .

Хечту понравилось работать с Олдричем над « Десятью высокими мужчинами», и он использовал его в «Впервые» (1952), полнометражном режиссерском дебюте Фрэнка Ташлина .

Самая заметная заслуга Олдрича на сегодняшний день приходится на Limelight (1952), где он был помощником режиссера Чарли Чаплина . [47] Он был помощником Эббота и Костелло знакомится с капитаном Киддом (1952).

Телевидение: 1952–1954 [ править ]

К 1952 году 34-летний ассистент режиссера, полностью подготовленный к своему режиссерскому дебюту, не получил ни одного предложения в Голливуде. [48] Стремясь работать на высоком уровне, он переехал в Нью-Йорк, чтобы присоединиться к его телевизионным стартапам.

Золотой век прямых трансляций в молодой индустрии находился на примитивной стадии организации, и продюсеры были рады привлечь таланты из голливудской киноиндустрии. [49] [50] Это не просто карьерный шаг, телевидение дало Олдричу возможность применить кинематографические навыки и концепции, которые он приобрел во время своего эклектического образования в области кинопроизводства, в совершенно новой среде. [51] [52]

«Все, что они платили директорам, - это масштаб», - вспоминал тогда Олдрич. «Кто, черт возьми, хотел жить в Нью-Йорке и работать над масштабом? Только парни, которые никогда не снимались или не могли сниматься ... Уолтер Блейк ... убедил этих людей, которые делали мыльные шоу Камай, что я гений ждал здесь за камнем. Я был помощником режиссера в картине Чаплина, поэтому он сказал им, что я поставил Чаплина. Никто не руководит Чаплином, кроме Чаплина, но эти ребята не знали разницы. Так что я вернулся к В Нью-Йорке, я не знаю, сделал тридцать или сорок концертов ». [47]

В 1952 году компания Procter & Gamble наняла Олдрича для постановки эпизодов антологии, ранней мыльной оперы «Доктор» (позже переименованной в «Гость» ) с Уорнером Андерсоном в главной роли . График съемок был заведомо плотным. Несмотря на это, Олдрич обычно посвящал репетициям половину или больше времени, что было чрезвычайно обнадеживающей практикой для игроков, способствовавшей эффективному выполнению финальной живой стрельбы. [53] [54]

После Доктора Олдрич переселился в Голливуд, чтобы завершить двадцать эпизодов телесериала « Чайна Смит» с Дэном Дурье в главной роли , снятых в еще более сжатые сроки.

Он также заполняется в качестве директора по телевизору Четыре звезды Playhouse и Schlitz Playhouse Звезд ( «The Rocks Pussyfootin'»). [55] [56]

Олдрич описал раннюю телевизионную индустрию как «ускоренный режиссерский курс», где, в отличие от производства художественных фильмов, общее качество сериала перевешивало успех или неудачу отдельного эпизода. За два года работы на телевидении Олдрич мог свободно экспериментировать с техникой и схемами повествования, которые позже появятся в его фильмах. Таким образом, он использовал кинематографическое обрамление и композицию, чтобы раскрыть мотивацию персонажей, и крупные планы, служащие для выделения диалогов, и все это придало его эпизодам отполированный вид голливудской студии. Олдрич избегал пренебрежительно относиться к телевидению как к виду искусства, сожалея только о его «спешке в расписании и отсутствии времени на подготовку». [57] [58]

Режиссер художественного фильма [ править ]

Ранние игровые фильмы [ править ]

В декабре 1951 года Ирвинг Аллен объявил, что вместе с Альбертом Брокколи основал Warwick Productions. Он намеревался снять «Гамма людей» с Робертом Олдричем. [59] В августе 1952 года Аллен объявил, что Олдрич дебютирует в качестве режиссера в фильме «Гамма-люди» , который будет сниматься в Европе зимой по собственному сценарию Олдрича. [60] Дик Пауэлл должен был сыграть главную роль. [61] Однако фильм не будет сниматься в течение нескольких лет, а участие Олдрича ограничивается работой над сюжетом.

Олдрич ворвался в художественные фильмы в качестве режиссера, когда Герберт Бейкер , который работал с Олдричем в фильме « Так это Нью-Йорк» , порекомендовал режиссера MGM, которые искали кого-то со спортивным прошлым для малобюджетного бейсбольного фильма « Большая лига» ( 1953). [47] [62]

Фильм не имел особого успеха, поэтому Олдрич вернулся на телевидение, снимаясь в эпизодах « Четырехзвездочного театра» , некоторые из которых были написаны Блейком Эдвардсом . Он поставил «Свидетель», в котором снимались Дик Пауэлл , Стротер Мартин и Чарльз Бронсон , [63] и «Плохая полоса» с Чарльзом Бойером . [64]

Олдрич оставался амбициозным, чтобы работать в полнометражных фильмах, и собрал деньги на малобюджетный боевик, в котором использовались многие из тех же декораций и актерский состав Чайна Смита , включая звезду Дэна Дурье , под названием « Мир в обмен на выкуп» (1954). Он был сделан для Plaza Productions и профинансирован Allied Artists; Олдрич продюсировал и направил. Оператором был Джозеф Ф. Бирок , который снимал многие из более поздних работ Олдрича.

Берт Ланкастер: Апач и Вера Круз [ править ]

«Мир в обмен на выкуп» видели Гарольд Хехт и Берт Ланкастер , которые наняли Олдрича для постановки его первого цветного фильма « Апач» (1954), вестерна с Ланкастером в главной роли в роли бойца апачей. Он был сделан для Hecht-Lancaster Productions и выпущен через United Artists . Этот фильм стал хитом, заработав 6 миллионов долларов. [65]

Хехт и Ланкастер снова использовали Олдрича в Вере Крус (1954), вестерне с Гэри Купером и Ланкастером в главных ролях. Он был даже более успешным в прокате, чем Apache , заработав 9 миллионов долларов и утвердив Олдрича в качестве режиссера. [65]

Невероятный продюсер: Kiss Me Deadly , The Big Knife и Attack [ править ]

Успех этих фильмов позволил Олдричу основать свою собственную компанию The Associates and Aldrich и подписать сделку с United Artists. Его первым фильмом должен был стать фильм Джека Евне «Как мы есть » о женщине, у которой роман с молодым мужчиной. [66] Это было сделано не сразу.

Вместо этого Олдрич продюсировал и направил « Поцелуй меня смертельно» (1955), фильм-нуар, адаптированный А.И. Беззеридесом по роману Микки Спиллейна с Ральфом Микером в главной роли в роли Майка Хаммера . Он был сделан для Parklane Productions, независимой компании Виктора Сэвилла, которому принадлежали права, и выпущен через United Artists . [67] [68]

Олдрич создал свою собственную компанию, The Associates и Aldrich Company, чтобы сделать большой нож (1955), основанный на комбинации по Одетс . Олдрич снял и продюсировал этот фильм о кинозвезде, которого играет Джек Паланс .

Associates and Aldrich Company сняли второй фильм, также основанный на пьесе и выпущенный через United Artists: Attack (1956), с Палансом и Ли Марвином в главных ролях. [69]

Ни один из трех фильмов не имел особого успеха в прокате, хотя и получил отличные отзывы. В частности, Kiss Me Deadly стал культовым фаворитом во Франции. [47] «Я работал над этими фильмами почти бесплатно с экономической точки зрения», - сказал он. «Они попали в ловушку системы и не приносили прибыли». Олдрич сказал, что его опыт сделал его «более циничным с точки зрения того, какое предпочтение отдать выживанию и какое предпочтение отдать материалу, который мог бы сделать прекрасный фильм, который никто или очень немногие не пойдут смотреть. Это был прорыв. Я понял, что если вы» Будьте осторожны при выборе проектов и установлении затрат, ваш вкус и знания из каждых шести или семи картинок приведут к тому, что принесет большую прибыль всем ».[47]

В это время Associates анонсировали многочисленные проекты, в том числе Tryanny , Kinderspiel , Potluck for Pomeroy , Candidate for President ( Дон Вайс ) и Machine for Chuparosa . [70] [71]

Компания Associates and Aldrich расширилась, предлагая финансирование и распространение других фильмов. Единственным, что получилось, был The Ride Back (1957) для UA. [72] Они хотели снять "Build Up Boys" с Даной Эндрюс, но фильм не получился. [73]

Колумбия: Осенние листья и джунгли одежды [ править ]

В перерывах между созданием « Большого ножа» и « Атаки» Олдрич поставил мелодраму Джоан Кроуфорд « Осенние листья» (1956) (первоначально « The Way We Are» ), которая была незначительным хитом. [74]

Олдрич работал над оригинальной историей для триллера «Гамма-люди» (1956), созданного для Columbia и Warwick Productions в Англии.

В июле 1956 года Роберт Олдрич подписал контракт с Columbia на создание двух фильмов через свою собственную компанию. Первой должна была быть «Джунгли одежды» (1957). [75] Второй должен был быть до тех пор, пока виновность не будет доказана . [76] Он также приобрел историю Джона О'Хара « Теперь мы знаем» . [77]

Олдрич начал руководить « Одеждой», но к концу съемок был уволен и заменен Винсентом Шерманом . [78]

В марте 1957 года Олдрич подал в суд на Columbia за невыполнение обещания снять фильм по пьесе « Буря на солнце» , которую он хотел снять с Кроуфордом. Дело было урегулировано в следующем месяце. [79]

Олдрич объявил целый ряд проектов - Kinderspiel , Pommeroy , Бекас Хант , пока не доказано обратное , теперь мы знаем , - но ему было трудно получить финансирование. [80]

У Associates и Aldrich были права на сценарий для 3:10 для Юмы, но в итоге они продали проект напрямую Колумбии. [81]

Европа [ править ]

Олдрич не смог найти работу, пока ему не поступило предложение от Hammer Films и Seven Arts написать сценарий и направить « Десять секунд в ад» (1959) в Германии с Палансом и Джеффом Чендлером в главных ролях. [47] Находясь там, он возглавлял жюри 9-го Берлинского международного кинофестиваля . [82]

Олдрич остался в Европе, чтобы снимать «Злые холмы» (1959) для MGM в Греции для продюсера Рэймонда Стросса с Робертом Митчамом в главной роли по роману Леона Юриса . Олдрич поручил Беззеридесу переписать фильм, но затем его фрагмент фильма отредактировал Стросс. Это был печальный опыт для Олдрича, и фильм потерял деньги. [83]

Адлрих собирался снимать Тараса Бульбу в Югославии с Энтони Куинном и с бюджетом в 3 миллиона долларов, но фильм так и не продолжился. Не изменился и другой предложенный сюжет - «Катализатор» по пьесе Рональда Дункана о мужской бисексуальности. [84] Олдрич несколько раз пытался снять Тараса Бульбу, но в итоге ему пришлось продать свой сценарий Гарольду Хехту , который в 1962 году снял фильм без Олдрича . Другие проекты, которые он разработал примерно в это время, включают Angry Odyssey , The Left Bank и Too Late the Hero . [85]

Олдрич вернулся в Голливуд, чтобы сниматься в сериалах « Отель де Пари» («Сандэнс возвращается») и « Приключения в раю» .

Он поставил современный вестерн «Последний закат» (1961) с Кирком Дугласом и Роком Хадсоном в главных ролях , снятый для компании Дугласа в Universal.

Олдрич пытался создать Крест железа с Джоном Миллсом, но не смог получить финансирование. [86]

Затем Олдрич вернулся в Италию, где поставил библейский спектакль « Содом и Гоморра» (1962) для Джозефа Э. Левина . Олдрич осудил финальный фильм, который в итоге стоил 6 миллионов долларов. [47] [87] [88]

Warner Bros: Что случилось с Бэби Джейн? и 4 для Техаса [ править ]

Олдрич омолодил свою карьеру, выбрав роман « Что когда-либо случилось с Бэби Джейн?». (1962) для Associates и Aldrich Company. Он подписал контракт с Бетт Дэвис и Джоан Кроуфорд в качестве звезд, попросил Лукаса Хеллера написать сценарий и собрал финансирование через Warner Bros. Фильм имел огромный успех в прокате и заработал пять номинаций на премию Оскар (включая победу в категории «черно-белый»). белый дизайн костюма), восстановив коммерческую и критическую репутацию Олдрича. Это также возродило популярность Дэвиса и Кроуфорда в качестве кассовых сборов и привело к созданию поджанра фильмов ужасов с участием пожилых актрис по прозвищу « Психо-бидди ». [47]

Еще работая в Warners, Олдрич написал, продюсировал и снял комический вестерн с Фрэнком Синатрой и Дином Мартином , 4 для Техаса (1963). Сделанный для Sam Productions, в нем были Чарльз Бронсон , Виктор Буоно , Урсула Андресс и Анита Экберг в ролях второго плана. Фильм был достаточно популярен в прокате, но Олдрич не любил работать с Синатрой и получившимся фильмом. [47]

20th Century Fox: Тише, тише, сладкая Шарлотта и Полет Феникса [ править ]

Воодушевленный недавними коммерческими успехами, Олдрич объявил о программе производства восьми фильмов стоимостью 14 миллионов долларов, в том числе «Железный крест» , « Что бы ни случилось с кузиной Шарлоттой» , «Царская невеста» , « Брухаха» , «Легенда о Лайле Клэр» , « Бумажный орел» , «Велосипед Чингисхана» и « Там». Really Was a Gold Mine - продолжение Веры Круз . Он подготовил сценарии для фильмов « Теперь мы знаем» , « Месть моя» , « Потлак для Помероя» и « Слишком поздно герой» . Другими проектами были The Strong Are Lonely ,В погоне за счастьем и сериал Мужчина . [89]

Он начал с продолжения « Бэби Джейн» , « Тише ... Тише, сладкой Шарлотты» (1964), снятого для Associates и Aldrich в « 20th Century Fox» . Бетт Дэвис сыграла южную женщину, которая живет в особняке и думает, что сходит с ума. Дэвис должен был воссоединиться с Джоан Кроуфорд, но Кроуфорд покинул фильм и был заменен Оливией де Хэвилленд . Фильм был популярен, хотя и не таким успешным, как « Бэби Джейн» .

Олдрич остался в Fox для своего следующего фильма, полностью мужского боевика «Полет Феникса» (1965), с Джеймсом Стюартом, Ричардом Аттенборо и Питером Финчем. Фильм был коммерческим разочарованием, но в итоге оказался прибыльным. [47]

MGM: The Dirty Dozen и The Legend of Lylah Clare [ править ]

Олдрич был его самый большой хит на сегодняшний день с The Dirty Dozen (1967) производства Кеннет Хайман «s Seven Arts Productions и выпущенный через MGM. В главных ролях Ли Марвин, Чарльз Бронсон, Эрнест Боргнин и Джон Кассаветис , фильм имел огромный успех в прокате. [90]

Олдрич остался в MGM на съемках «Легенды о Лайле Клэр» (1968) с Финчем и Ким Новак в главных ролях, снятой для собственной компании Олдрича. Это было критическое и коммерческое разочарование.

Aldrich Studios [ править ]

Олдрич продал свое участие в Dirty Dozen компании MGM за 1 350 000 долларов и использовал эти деньги для достижения давней мечты - купить свои собственные студии, которые он назвал Aldrich Studios. Он выбрал объект на North Occidental Boulevard, 201, который существовал как киностудия с 1913 года, снимая фильмы Мэри Пикфорд , и недавно был основой Sutherland Productions. Олдрич создал там «Большой нож» . [91]

«Я всегда мечтал иметь собственную студию», - сказал он. «За исключением, возможно, старой Enterprise Studio в 45-м году, я никогда не видел, чтобы студия работала так, как должна. Это потому, что каждый в Enterprise чувствовал, что может внести свой вклад, и я надеюсь, что это чувство у нас может возникнуть». [91]

Студии были открыты в августе 1968 года. Наряду с Goldwyn, Associates и Aldrich были единственной крупной независимой компанией, имеющей студию в Голливуде. Следующие несколько лет он будет снимать там свои фильмы. [92]

ABC Pictures [ править ]

Успех Олдрича с «Грязной дюжиной» привел к тому, что недавно созданная компания ABC Pictures предложила Associates и Aldrich Company контракт на четыре фильма. Олдрич объявил, что это будут «Убийство сестры Джордж» , «Величайшая мать их всех» , « Что бы ни случилось с тетей Алисой» и « Слишком поздно герой» . [93]

Первым фильмом Олдрича для ABC стал фильм «Убийство сестры Джордж» (1968), адаптированный Лукасом Хеллером по пьесе Фрэнка Маркуса. В нем снимались Берил Рид и Сюзанна Йорк, и он отличался откровенным изображением лесбийских отношений. Фильм пользовался популярностью, но из-за дороговизны потерял деньги. [94]

Олдрич продюсировал, но не поставил « Что когда-либо случилось» тете Алисе? (1969), психотропный триллер в духе « Бэби Джейн» режиссера Ли Х. Кацина с Джеральдин Пейдж и Рут Гордон в главных ролях . Это также потеряло деньги. [94] (Олдрич объявил, что сделает третий фильм «Что бы ни случилось с», « Что случилось с дорогой Эльвой?» По роману Элизабет Фенвик « Прощай, дорогая Эльва ». Однако фильм так и не был снят. [95] )

Олдрич снял 20-минутный фильм «Величайшая мать их всех» (1969), пытаясь собрать деньги на полнометражную версию, но не смог заинтересовать ABC. Питер Финч снялся в главной роли. [47]

ABC хотела, чтобы Олдрич снял военный фильм в духе «Грязной дюжины», поэтому он спродюсировал и снял « Слишком поздно герой» (1970), «патрульный» фильм, над которым он работал с 1959 года. [85] Несмотря на то, что в главных ролях Майкл Кейн и Клифф Робертсон и работа над локациями на Филиппинах, фильм потерял в общей сложности 6 765 000 долларов, что сделало его одним из крупнейших проигравших в истории ABC Films. [94]

Следующим фильмом Олдрича для ABC была «Банда Гриссома» (1971), экранизация « Без орхидей для мисс Блэндиш», действие которой происходило в 1930-х годах, со Скоттом Уилсоном и Ким Дарби. Это был еще один провал, когда ABC проиграла 3 670 000 долларов. [94]

Фильмы, которые Олдрич анонсировал, но не сняли примерно в это время, включали « Восстание» , вестерн о Викториано Уэрте с Эрнестом Боргнином и Джорджем Кеннеди;, [96] Движение , о студенческом протесте; [97] Он также разработал сценарии для книг, по которым другие снимали фильмы: Кофе, Чай или Я? и Монте Уолш . [98]

К настоящему времени отношения Олдрича с ABC стали напряженными и переросли в судебные процессы, отчасти вызванные отказом ABC финансировать другие проекты Aldrich. Олдрич расстался с ABC и в январе 1972 года выставил свои студии на продажу. [99] [47]

В интервью 1972 года Олдрич сказал, что:

Прочная сила - самая важная сила. Особенно в этом бизнесе важно оставаться за тарелкой или за столом, оставаться в игре. Вы не можете позволить, чтобы вас обошли или оттолкнули. Очень-очень талантливые люди были оттеснены и остались неиспользованными ... Если вы должны сделать выбор между удачей и талантом, вы должны выбрать удачу. Приятно иметь и то, и другое, или много того и другого; но если вы не можете, удача - это ответ. Больше нигде, чем в этом бизнесе. В нужном месте, в нужное время, в нужном сценарии, в нужном месте - все они изменили жизнь режиссеров, сценаристов, актеров. [47]

Рейд Улзаны и Император Северного полюса [ править ]

Олдрич вернулся в вестерны с альбомом Ulzana's Raid (1972), снятым в Universal for the Associates и Aldrich с продюсером Картером Де Хейвеном . Она повторно объединила Олдрича с Ланкастером впервые после Веры Крус . Фильм был коммерческим разочарованием, но впоследствии стал одним из лучших его фильмов. [47] [100]

Олдрич последовал за ним в фильме «Император Северного полюса» (1973), рассказе о железнодорожных бомжах 1930-х годов с Ли Марвином и Эрнестом Боргнином в главных ролях. Произведенный Хайманом на студии 20th Century Fox, фильм стал еще одним провалом в прокате. [100]

Два с Бертом Рейнольдсом: Самый длинный двор и Хастл [ править ]

Коммерческие фортуна Олдрича были возрождены с тюремной комедии в главной роли Берт Рейнольдс , The Longest Yard (1974). Сделанный для продюсера Альберта С. Радди в Paramount, он стал самым большим хитом Олдрича со времен «Грязной дюжины» . [101]

Олдрич и Рейнольдс сразу же воссоединились над Hustle (1975), сделанным для их собственной продюсерской компании RoBurt и выпущенным через Paramount. Жесткая полицейская драма с Катрин Денев в главной роли стала еще одним кассовым успехом, однако напряженность между Олдричем и Рейнольдсом во время съемок означала, что они больше не снимались вместе. [102] В 1975 году Олдрич был избран президентом Гильдии режиссеров Америки и отбыл два двухлетних срока.

Lorimar: Twilight's Last Gleaming и The Choirboys [ править ]

Олдрич подписал контракт на выпуск двух картин с Lorimar Productions, телекомпанией, которая хотела перейти на полнометражные фильмы.

Первым был боевик « Сумерки» «Последнее сияние» (1977) с Ланкастером в главной роли. Второй была комедия «Певцы» (1977), основанная на самом продаваемом романе Джозефа Вамба, который Вамбо так не любил, что он подал в суд, чтобы его имя было снято с фильма. [103] [104]

Финальные фильмы: «Ребенок Фриско» и « Все шарики» [ править ]

Последними фильмами Олдрича были комедии: «Кид Фриско» (1979), действие которых происходит на Западе с Джином Уайлдером и Харрисоном Фордом , и « Все шарики» (1981), действие которых разворачивается в мире женской борьбы с Питером Фальком . Ни то, ни другое не пользовались особой популярностью.

Когда вышел последний фильм, Олдрич сказал: «Мне 63 года, и каждые десять лет у меня были хиты, и я просто надеюсь, что смогу работать достаточно долго, чтобы иметь один в 90-е». [105]

Личная жизнь [ править ]

От брака с Харриет Фостер (1941–1965) у Олдрича было четверо детей, все из которых работают в кинобизнесе - Адель, Уильям, Алида и Келли. В 1966 году, после развода с Гарриет, он женился на фотомодели Сибилле Зигфрид.

Критическая реакция [ править ]

Кинокритик Джон Паттерсон так резюмировал свою карьеру в 2012 году: «Он был резким, язвительным, мачо и пессимистичным режиссером, который непоколебимо изображал коррупцию и зло и на протяжении всей своей карьеры раздвигал границы насилия. Его агрессивный и драчливый стиль создания фильмов, часто грубый. и грубый, но никогда не менее жизненно важный и живой, гарантирует - и будет щедро вознаграждать - ваше немедленное внимание ". [106]

Смерть и наследие [ править ]

Олдрич умер от почечной недостаточности 5 декабря 1983 года в больнице Лос-Анджелеса. Он похоронен на участке 5153 секции Whispering Trees кладбища Forest Lawn в Голливудских холмах . [107]

В 2012 году Джон Паттерсон из The Guardian сказал, что Олдрич - «замечательный режиссер, умерший почти 30 лет назад, и его работа находится под угрозой исчезновения». [106] Японский кинорежиссер Киёси Куросава отметил влияние Олдрича на него. [108]

В минисериале FX Feud: Bette and Joan Олдрича играет английский актер Альфред Молина . Сериал следует за постановками « Бэби Джейн» и « Милая Шарлотта» .

Фильмография [ править ]

Фильм [ править ]

  • Южанин (1945) (помощник режиссера)
  • История Джо Джо (1945) (помощник режиссера)
  • Сила зла (1948) (помощник директора)
  • Пойманный (1949) (титры, режиссер пересъемок)
  • Когда я вырасту (1950) (помощник директора)
  • Limelight (1952) (помощник директора)
  • Big Leaguer (1953) (директор)
  • Мир для выкупа (1954) (титры, режиссер, продюсер)
  • Апач (1954) (режиссер)
  • Вера Крус (1954) (директор)
  • Поцелуй меня смертельно (1955) (режиссер, продюсер)
  • Большой нож (1955) (режиссер, продюсер)
  • Осенние листья (1956) (режиссер)
  • Атака (1956) (режиссер, продюсер)
  • Гамма Люди (1956) (рассказ)
  • Джунгли одежды (1957) (титры режиссера)
  • Десять секунд до ада (1959) (режиссер, сценарист)
  • Злые холмы (1959) (режиссер)
  • Последний закат (1961) (режиссер)
  • Содом и Гоморра (1962) (режиссер)
  • Что случилось с Бэби Джейн? (1962) (режиссер, продюсер)
  • 4 для Техаса (1963) (режиссер, сценарист, продюсер)
  • Тише ... Тише, Милая Шарлотта (1964) (режиссер, продюсер)
  • Полет Феникса (1965) (режиссер, продюсер)
  • Грязная дюжина (1967) (режиссер)
  • Легенда о Лайле Клэр (1968) (режиссер, продюсер)
  • Убийство сестры Джордж (1968) (режиссер, продюсер)
  • Величайшая мать их всех (короткометражный фильм) (1969) (режиссер, продюсер)
  • Что случилось с тетей Алисой? (1969) (продюсер)
  • Слишком поздно герой (1970) (режиссер, сценарист, продюсер)
  • Банда Гриссома (1971) (режиссер, продюсер)
  • Рейд Ульзаны (1972) (режиссер)
  • Император Севера (1973) (режиссер)
  • Самый длинный двор (1974) (директор)
  • Хастл (1975) (режиссер, продюсер)
  • Последний блеск Сумерек (1977) (директор)
  • The Choirboys (1977) (директор)
  • The Frisco Kid (1979) (режиссер)
  • ... Все шарики (1981) (режиссер)

Телевидение [ править ]

  • Звездный театр Шлитца (1951) - режиссер, 1 эпизод ("The Pussyfootin 'Rocks" 21 февраля 1952)
  • Чайна Смит (1952) - режиссер, 2 серии («Прямое поселение», «Шанхайский клиппер»)
  • Доктор (1952) - режиссер, 1 эпизод (в том числе «Шантаж» 21 сентября 1952 года, «Гость» 26 октября 1952 года, «Повесть о двух рождественских праздниках» 21 декабря 1952 года, «Возьми шансы» 18 января 1953)
  • Театр «Четыре звезды» (1952) - режиссер, 5 эпизодов (включая «Сжатие» 1 октября 1953 г., «Свидетель» 22 октября 1953 г., «Трудный путь» 19 ноября 1953 г., «Дар» 24 декабря 1953 г., «Плохая полоса» "14 января 1954 г.)
  • Отель де Пари (1959) - режиссер, 1 эпизод ("Сандэнс возвращается" 2 октября 1959)
  • Приключения в раю (1959) - режиссер, 2 серии («Черная жемчужина» 12 октября 1959, «Сафари на море» 16 ноября 1959).

Невыполненные проекты [ править ]

  • Восстание (конец 1960-х) - вестерн
  • Переполненная кровать (начало 1970-х)
  • Величайшая мать их всех (1969) - фильм о сломленном режиссере, живущем с молодой девушкой - Олдрич снял 30-минутный короткометражный фильм с Питером Финчем , пытаясь привлечь финансирование.
  • Rage of Honor (1970-е) - вестерн, действие которого происходит в 1929 году, о стареющем ковбое.
  • Кофе, чаю или меня? (начало 1970-х) - комедия о стюардессе-девственнице.

Сноски [ править ]

  1. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 2, стр. 3
  2. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 3-4
  3. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 2
  4. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 2-3: «... эффективно озвучивали интересы крупного бизнеса [и] автора« Плана Олдрича »[относительно] банковской реформы в начале двадцатого века».
  5. ^ Уолш, 2018. «... ведущий член Республиканской партии на рубеже 20-го века, которого пресса называет« генеральным менеджером нации »за его доминирующее положение в определении денежно-кредитной политики федерального правительства».
  6. ^ a b Арнольд и Миллер, 1986. стр. 3
  7. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. 3
  8. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 3: Его семья связывает «бремя, а также благословение ... [его] положение в семье с самого начала было трудным». И п. 4: «... как единственный сын в своей ветви семьи, Олдрич, должно быть, чувствовал огромное давление, чтобы следовать семейным традициям».
  9. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 5: Олдрич описывает себя как «недостаточно способный, чтобы поступить в Йельский университет».
  10. ^ a b Сильвер и Урсини, 1995. стр. 4
  11. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 4: «Отношения Олдрича с его требовательным и авторитетным отцом ... [стали] натянутыми». и цитируя Олдрича: «Я обнаружил, что [семейная] политика и власть означают деньги ... в моем доме [детства] мало обсуждалось искусство, культура, театр или музыка».
  12. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 2: Олдрич «часто сочувствовал чужакам, ставшим жертвами семейной ячейки, стремящейся разрушить человеческий потенциал ... Он был полностью осведомлен об изменениях исторических сил, влияющих на американское кино и общество, часто в худшую сторону ...» и «Культурные движения Новый курс оказал влияние на его работу, а также на травму, нанесенную черным списком ".
  13. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 5
  14. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 4: «Олдрич всегда преуменьшал значение своего впечатляющего наследия» и не имел личных контактов с отцом ... »неупомянулимена своих родителей из« Кто есть кто в Америке » и какое-либо упоминание о связи Олдрича и Рокфеллера». И п. 5: Его дядя предупредил его: «Я никогда не хочу видеть тебя снова ...» после того, как получил должность в RKO.
  15. ^ Томсон, Дэвид (2010). «Иконоборцы / Роберт Олдрич: на грани банкротства» . Ежеквартально (весна) DGA : 57 . Проверено 15 июля 2013 года .
  16. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. 3-4
  17. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 1, стр. 6: «... первая работа, предложенная ему как сыну богатого человека, [была] ассоциированным продюсером ... [как] производственным клерком, которого он начал снизу».
  18. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 47: «... как производственный клерк, должность немного лучше, чем урока».
  19. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 5 (см. Сноску 14)
  20. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 5-6
  21. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 6
  22. ^ a b Сильвер и Урсини, 1995. стр. 5
  23. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 5-6: «... зашел так далеко в RKO и решил работать внештатно в других студиях.
  24. ↑ a b Williams, 2004. p. 47
  25. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. 5-6
  26. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 7
  27. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 6: Цитата Олдрича: «Работа с великими режиссерами - и ужасными - это величайшее возможное образование». И п. 8–9: «Образование Олдрича, наконец, включало в себя процесс отделения в случае каждого директора хороших качеств от плохих…»
  28. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 83
  29. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 8, стр. 19
  30. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 48: Предприятие «было попыткой поддержать цели движения Культурного фронта в период развивающейся исторической реакции [с] социально сознательной работой [с] ...»
  31. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 12: Олдрич одобрительно признал, что у Enterprise был «более либеральный» талант и больше «социального содержания» и стр. 13-14: привлекали «самых лучших и ярких» художников.
  32. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 5 «… проблемы, связанные с природой деспотической социальной структуры, наносящие ущерб психологическим аспектам высокомерия и самообмана, а также необходимость борьбы с превосходящими силами».
  33. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 11: «Дружба Олдрича с Полонски окажется одной из самых важных в его жизни… [они] остались близки».
  34. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 52
  35. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 6: «Главные герои Олдрича сталкиваются со своими личными демонами, а также с деспотической природой социальных систем, которые изначально создали их ... у них действительно есть выбор ... что-то можно изменить ...» См. Также стр. 57-58
  36. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 3
  37. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 10
  38. ^ "Соваж, 1976".
  39. ^ Уолш, 2018
  40. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 13-14: Письмо авторам от Олдрича в 1982 г. (См. Сноску 40): «В конце 1940-х - начале 1950-х годов мне посчастливилось работать со многими, многими людьми, которые позже попали в черный список [киноиндустрия], некоторые из них который попал в тюрьму .. Мне повезло, что я не приехал в Калифорнию [Голливуд] пятью годами ранее. Мне повезло, что меня никогда не завербовали в [Коммунистическую] часть, и мне повезло, что я никогда не был добровольцем ... »
  41. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 58, 61-62: «... виртуозный кинематографический эксперимент ... представляющий слияние звука и изображения, которое повлияло на более поздние фильмы Роберта Олдрича».
  42. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 11
  43. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 13-14: Цитата Олдрича
  44. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. 7, стр. 352
  45. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 8, стр. 10
  46. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. xii-xiii
  47. ^ Б с д е е г ч я J к л м н серебро, Ален. «Мистер Нуар остается за столом». Комментарий к фильму . 8 (1 (весна 1972 г.)). Нью-Йорк. С. 14–23.
  48. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. 5: «К 1949 году Олдрич заработал репутацию первого помощника режиссера художественного фильма и работал на фрилансе или над каждым проектом».
  49. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 78-79
  50. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 14: «... немногие режиссеры решили покинуть Голливуд ради менее прибыльной работы в Нью-Йорке ... телевизионные чиновники ... вскоре столкнулись с серьезной нехваткой подготовленных, талантливых и квалифицированных кадров».
  51. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 78
  52. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 14
  53. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 80
  54. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 14-15
  55. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 78 И стр.83: Олдрич сделал «остаток своей ранней телевизионной работы» в Голливуде.
  56. ^ Серебро и Ursini, 1995 р. 8-9
  57. Перейти ↑ Williams, 2004. p. 83: Чайна Смит «еще один пример того, как Олдрич получает ценный опыт для своей будущей роли кинорежиссера». И п. 78: «... его телевизионные работы начала 1950-х годов выходят за пределы мира нью-йоркской телевизионной индустрии ...» И стр. 81-82: Творческое использование Олдрича кинематографической техники, добавляющее живости «его телевизионным темам ... изощренное использование кинематографической грамматики ... безупречная голливудская манера». И п. 106: Телевидение «представляет собой важные этапы в его развитии ...» И стр. 108: «Олдрич не полностью сбрасывал со счетов телевидение ...»
  58. Перейти ↑ Arnold and Miller, 1986. p. 14-15: См. Отрывок из интервью Олдрича изжурнала Studio Review от 31 марта 1960 г.
  59. ↑ Шаллерт, Эдвин (1 декабря 1951 г.). «Драма: Спарклеры ночного клуба вторгаются на Запад; Дитерле добавляет в лондонский тренд -». Лос-Анджелес Таймс . п. А7.
  60. ^ "НАЛОГОВЫЕ НАЛОГОВЫЕ ОБРЕЗАНИЯ НА 6 000 ТЕАТРОВ". Нью-Йорк Таймс . 15 августа 1952 г. с. 11.
  61. ↑ Хоппер, Хедда (15 августа 1952 г.). «Глядя на Голливуд: Лесли Кэрон и Мел Феррер сыграют одну из главных ролей в фильме Дора Шари». Чикаго Дейли Трибьюн . п. а6.
  62. ^ The Eddie Mannix Ledger , Лос-Анджелес: Библиотека Маргарет Херрик, Центр изучения кино.
  63. ^ "Полная копия Four Star Playhouse: The Witness " . Интернет-архив .
  64. ^ "Четыре звезды Playhouse Плохая серия" . Интернет-архив . 14 января 1954 г.
  65. ^ a b Кейт Бьюфорд, Берт Ланкастер: американская жизнь , Да Капо, 2000, стр. 140
  66. ↑ AH Weiler (4 июля 1954 г.). «СЛУЧАЙНЫЕ НАБЛЮДЕНИЯ НА ЛЮДЯХ И ФОТОГРАФИЯХ: история генерала Билли Митчелла, запланированная Wayne-Fellows - другие вопросы». Нью-Йорк Таймс . п. Х5.
  67. ^ Принц, Стивен, Видения Империи: Политические образы в современном американском кино , Praeger / Greenwood, 1992, ISBN 0-275-93662-7 . 
  68. ^ «ТРЕЙСИ И ОБЕСПЕЧЕНИЕ ЗВЕЗДЫ В ФИЛЬМЕ». Нью-Йорк Таймс . 3 сентября 1954 г. с. 13.
  69. ↑ Найт, Артур (1 сентября 1956 г.). «Олдрич против армии» . Субботний обзор . Проверено 4 августа 2014 года .
  70. ^ THOMAS М. PRYOR (7 августа 1955). "ГОЛЛИВУДСКИЕ ХОЛСТЫ: Олдрич и Синатра в полном дросселе - дебаты - научно-фантастическое дерби". Нью-Йорк Таймс . п. Х5.
  71. ^ AH WEILER (13 ноября 1955). «К СВЕДЕНИЮ: Новые фильмы на сайте Aldrich Slate - Другие материалы». Нью-Йорк Таймс . п. Х5.
  72. ^ THOMAS М. Pryors (15 декабря 1955). «FILM GROUP ДОБАВЛЯЕТ ФИНАНСИРУЮЩУЮ УСТАНОВКУ: Associates и Aldrich также для помощи в распространении продукции для независимых продюсеров». Нью-Йорк Таймс . п. 50.
  73. ^ THOMAS М. PRYOR (17 января 1956). «RKO СНОВА ПОКУПАЕТ СЦЕНАРИЙ НА ТВ: приобретает« Public Pigeon №1 », впервые показанного прошлым летом на шоу CBS« Climax! » ». Нью-Йорк Таймс . п. 29.
  74. ^ 'Лучшие кассовые сборы 1956 года', Variety Weekly , 2 января 1957 г.
  75. ^ OSCAR Годбаут (11 июля 1956). «ОЛЬДРИХ СОЗДАЕТ 2 КОЛУМБИЙСКИХ ФИЛЬМА: Независимый продюсер направит рассказ о рэкетирах из романа Сагана в швейный квартал, который будет фильмом местного происхождения». Нью-Йорк Таймс . п. 19.
  76. Перейти ↑ Schallert, Edwin (19 июля 1956 г.). «Драма: Дафф разрабатывает быструю сделку по выпуску видео в полнометражный фильм; предложен« Дон Кихот »». Лос-Анджелес Таймс . п. A13.
  77. ^ THOMAS М. PRYOR (3 августа 1956). « « Холостяцкая вечеринка »подписывает 5 для ведущих: актеры из Нью-Йорка, новички в кино, приглашены Хехт-Ланкастером Гена Роулендс местного происхождения». Нью-Йорк Таймс . п. 12.
  78. ^ Олдрич, Роберт (2004). Роберт Олдрич: интервью . Университетское издательство Миссисипи. п. 14 .
  79. ^ THOMAS М. PRYOR (1 мая 1957). «ОДРИ ХЕПБЕРН ВЕСЕТ РОЛЬ В ФИЛЬМЕ: Актриса отказалась от предложения сняться в« Дневнике Анны Франк »для Fox, Джин Келли принимает местное происхождение». Нью-Йорк Таймс . п. 41.
  80. ^ THOMAS М. PRYOR (27 мая 1957). «ДЖЕРРИ УОЛД КУПИТ« БОЛЬШУЮ ВОЙНУ »МИРЕРА: продюсер планирует снять новый роман о гражданских солдатах в 58-м году под пактом Фокса». Нью-Йорк Таймс . п. 26.
  81. ^ OSCAR Годбаут (20 июня 1956). «КОМЕДИАНЫ ДЕЛАЮТ ОТДЕЛЬНЫЕ ПЕРЕДАЧИ: Мартин и Льюис получают разрешение Уоллиса расстаться для съемок« Только один фильм »местного происхождения». Нью-Йорк Таймс . п. 28.
  82. ^ «9-й Берлинский международный кинофестиваль: жюри» . berlinale.de . Проверено 5 января 2010 года .
  83. ↑ Mannix, Эдди. Книга Эдди Манникса . Лос-Анджелес: Библиотека Маргарет Херрик, Центр изучения кино.
  84. ^ РОБЕРТ Ф. HAWKINSROME (8 февраля 1959). «ПРОСМОТРЕНО ПО ТИБРУ: Пара хитов поднимает моральный дух итальянских кинематографистов, тандем США и Югославии - досье ведущих режиссеров». Нью-Йорк Таймс . п. X7.
  85. ^ a b Scheuer, Филип К. (3 декабря 1959 г.). «Влияние Лучано повлияет на Браззи: Олдрич направит« Депортируемого »; Уэллс присоединяется к Марлен по телевидению». Лос-Анджелес Таймс . п. C11.
  86. ^ "Mills Signed". Лос-Анджелес Таймс . 31 декабря 1960 г. с. 8.
  87. ^ «Лучшие возможности аренды 1963 года». Разнообразие . 8 января 1964 г. с. 71. Обратите внимание, что данные являются арендной платой, а не общей суммой брутто.
  88. ↑ Обри Соломон, Twentieth Century Fox: Корпоративная и финансовая история , Scarecrow Press, 1989 p229
  89. ^ «Программа фильма Олдрича обойдется в 14 миллионов долларов». Лос-Анджелес Таймс . 30 октября 1963 г. с. E11.
  90. ↑ «Большой прокат фильмов 1967 года», Variety , 3 января 1968 г., стр. 25. Эти цифры относятся к арендной плате, начисляемой дистрибьюторам .
  91. ^ а б «Олдрич приобретает место исторической киностудии». Лос-Анджелес Таймс . 4 января 1968 г. с. c11.
  92. ↑ Томас, Кевин (12 августа 1968 г.). «Прикосновение кинопрошлого на Studio Dedication». Лос-Анджелес Таймс . п. c1.
  93. ↑ Мартин, Бетти (6 октября 1967 г.). «ОПИСАНИЕ КИНО: Пакт о четырех изображениях подписан». Лос-Анджелес Таймс . п. d13.
  94. ^ a b c d "Прибыли и убытки от производства фильмов ABC за 5 лет". Разнообразие . 31 мая 1973 г. с. 3.
  95. ↑ Мартин, Бетти (17 октября 1969 г.). «Джанет Маклахлан в роли». Лос-Анджелес Таймс . п. h15.
  96. ^ "Кеннеди, Borgnine Подпись". Лос-Анджелес Таймс . 14 сентября 1967 г. с. d17.
  97. ↑ Мартин, Бетти (4 октября 1969 г.). «Назначение Денниса Хоппера». Лос-Анджелес Таймс . п. а8.
  98. ↑ Мартин, Бетти (13 августа 1965 г.). «ОПИСАНИЕ КИНО: Олдрич планирует вестерн». Лос-Анджелес Таймс . п. c7.
  99. ^ "ФИЛЬМ, ТЕЛЕСТУДИЯ ПРОДАЕТСЯ". Лос-Анджелес Таймс . 30 января 1972 г. с. j20.
  100. ^ a b Олдрич, Роберт. «Я НЕ МОГУ ПОЗВОЛЯТЬ ДЖИММИ КАРТЕРА ПОСМОТРЕТЬ МОЙ ФИЛЬМ!». Комментарий к фильму . 13 (2 (март / апрель 1977 г.)). Нью-Йорк. С. 46–52.
  101. ^ 21,3 миллиона долларов по данным "All-time Film Rental Champs". Разнообразие . 7 января 1976 г. с. 20.
  102. ^ Siskel Gene (28 ноября 1976). «Трудоголик Берт Рейнольдс ставит себе следующую задачу: легкая комедия». Чикаго Трибьюн . п. e2.
  103. ^ Kilday, Gregg (10 октября 1977). «КЛИПЫ ИЗ ФИЛЬМА:« Волосы »,« Сержант Пеппер »в фокусе». Лос-Анджелес Таймс . п. f9.
  104. ^ Kilday, Gregg (6 апреля 1977). «Написав свой путь к вершине». Лос-Анджелес Таймс . п. e20.
  105. ↑ Манн, Родерик (11 октября 1981 г.). «ФИЛЬМЫ: РОБЕРТ ОЛДРИХ - БОЛЬШЕ НЕТ МИРА КРАСИВЫЙ ПАРНЯ» Лос-Анджелес Таймс . п. m25.
  106. ^ a b Паттерсон, Джон (7 декабря 2012 г.). « What Ever Happened To Baby Jane должен напомнить нам о таланте Роберта Олдрича» . Хранитель .
  107. ^ Места отдыха: места захоронения более 14000 известных личностей Скотта Уилсона
  108. ↑ Гонсалес, Эд (10 февраля 2005 г.). «Светлое будущее - DVD-обзор» . Slant Magazine .

Источники [ править ]

  • Арнольд, Эдвард Т. и Миллер, Юджин, Л. 1986. Фильмы и карьера Роберта Олдрича . Университет Теннесси Пресс. Ноксвилл, Теннесси. ISBN 0-87049-504-6 
  • Саррис, Эндрю 1981. Что когда-либо случилось с Бобби Олдричем? CineFiles. Калифорнийский университет, Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив. Проверено 18 октября 2018 года.
  • Соваж, Пьер. 1976. Интервью Олдрича в Роберте Олдриче Эдварда Арнольда и Юджина Миллера : Интервью , 2004. University of Mississippi Press. ISBN 1-57806-602-6 
  • Сильвер, Ален и Урсини, Джеймс . 1995. Что случилось с Робертом Олдричем?: Его жизнь и его фильмы Limelight Editions. ISBN 0-87910-185-7 
  • Уолш, Дэвид . 2018. 100 лет со дня рождения американского режиссера Роберта Олдрича: включая интервью с историком кино Тони Уильямсом, получено 10 октября 2018 года.
  • Уильямс, Тони. 2003. Тело и душа: кинематографическое видение Роберта Олдрича. The Scarecrow Press, Inc. Ланхэм, Мэриленд. ISBN 978-0-8108-4993-8 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Биография Роберта Олдрича и кредиты в BFI 's Screenonline Entry, написанные Робертом Шайлом.
  • «Специальный раздел Aldrich & Associates» . Скрининг прошлого (10). 2000 г. Специальный выпуск киножурнала, вышедшего из симпозиума, посвященного Aldrich & Associates 2 августа 1998 года в Мельбурне.
  • Сильвер, Ален (май 2002 г.). «Роберт Олдрич» . Чувства кино (20). Вклад Сильвера в серию журнала "Великие режиссеры".

Внешние ссылки [ править ]

  • Роберт Олдрич из IMDb
  • Роберт Олдрич в базе данных TCM Movie
  • Роберт Олдрич из AllMovie
  • Роберт Олдрич в Find a Grave
  • Литература о Роберте Олдриче