Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Род МакКуэн
МакКуэн в 1970 году
МакКуэн в 1970 году
Исходная информация
Имя при рожденииРодни Марвин МакКуэн
Родившийся( 1933-04-29 )29 апреля 1933 г.,
Окленд, Калифорния , США.
Умер29 января 2015 г. (2015-01-29)(81 год)
Беверли-Хиллз, Калифорния , США
Род занятийАвтор-исполнитель, музыкант, поэт.
ИнструментыВокал, фортепиано
Активные годы1955–2004
Связанные актыЖак Брель

Родни Марвин МакКуэн [ произношение? ] (29 апреля 1933 г. - 29 января 2015 г.) - американский поэт, автор-исполнитель и актер. Он был одним из самых продаваемых поэтов в Соединенных Штатах в конце 1960-х годов. На протяжении своей карьеры МакКуэн произвел широкий спектр записей, включая популярную музыку, устную поэзию, саундтреки к фильмам и классическую музыку. Он получил две номинации на премию Оскар и одну Пулитцеровскую номинацию за свои музыкальные композиции. Переводы и адаптации МакКуэна песен Жака Брелясыграли важную роль в привлечении бельгийского автора песен к известности в англоязычном мире. Его поэзия посвящена темам любви, мира природы и духовности. Песни МакКуэна продали более 100 миллионов записей по всему миру, а также было продано 60 миллионов книг его стихов. [1]

Ранние годы [ править ]

МакКуэн родился 29 апреля 1933 года в общежитии Армии Спасения в Окленде , штат Калифорния . [2] Он никогда не знал своего биологического отца, который бросил его мать. [3] Испытывая сексуальное и физическое насилие со стороны родственников, [4] воспитанный его матерью и отчимом, который был жестоким алкоголиком, МакКуэн сбежал из дома в возрасте 11 лет. Он дрейфовал по Западному побережью, поддерживая себя в качестве хозяйки ранчо. , землемер, железнодорожный рабочий, лесоруб, ковбой-родео, каскадер и радиодиск-жокей, всегда присылающий деньги домой матери. [5]

Чтобы компенсировать отсутствие формального образования, МакКуэн начал вести дневник, в результате чего были написаны его первые стихи и тексты песен. После того, как он бросил Оклендскую техническую школу до ее окончания в 1951 году, [6] МакКуэн работал обозревателем газеты и автором сценария пропаганды во время Корейской войны . Он поселился в Сан-Франциско, где читал свои стихи в клубах вместе с такими поэтами-битами, как Джек Керуак и Аллен Гинзберг . [3] Он начал выступать как фолк-певец в знаменитом Purple Onion . Со временем он начал включать в свое выступление собственные песни. Он был подписан на Decca Records.и выпустил несколько поп-альбомов в конце 1950-х. МакКуэн также снялся в фильмах « Рок», «Красотка» (1956), « Летняя любовь» (1958) и вестерне « Дикое наследие» (1958). Он также пел с группой Лайонела Хэмптона . В 1959 году МакКуэн переехал в Нью-Йорк, чтобы сочинять и дирижировать музыкой для телешоу The CBS Workshop . [5] МакКуэн появился на шоу «Сказать правду» 18 июня 1962 года в качестве участника-приманки и назвал себя «опубликованным поэтом и твист-певцом». [7] [8]

Открытие Жака Бреля [ править ]

В начале 1960-х МакКуэн переехал во Францию, где впервые встретился с бельгийским певцом, автором песен и певцом шансона Жаком Брелом . МакКуэн начал переводить произведение этого композитора на английский язык, что привело к созданию песни " If You Go Away " - международного поп-стандарта - на основе " Ne me quitte pas " Бреля . МакКуэн произвольно перевел песню Бреля " Le Moribond " в " Seasons in the Sun ", а британская фолк-бит-группа The Fortunes попала в чарт с этой песней в Нидерландах в 1969 году. В 1974 году певец Терри Джекс превратил " Seasons in the Sun" МакКуэна.», В бестселлере поп - хит, а также наметил с крышкой„If You Go Away“ . McKuen также переведенные песни другими французскими авторами, в том числе Мустак , Жильбера Беко , Пьер Деланоэ , Мишель Сарда и др. [ 5]

В 1978 году, услышав о смерти Бреля, Маккуен сказал: «Как друзья и как музыкальные соавторы мы путешествовали, гастролировали и писали - вместе и порознь - события нашей жизни, как если бы они были песнями, и я думаю, что они были Когда пришло известие о смерти Жака, я оставался запертым в своей спальне и пил в течение недели. Он бы не одобрил такого рода жалость к себе, но все, что я мог сделать, это воспроизвести наши песни (наших детей) и размышлять о нашей незавершенной совместной жизни ». [9]

Поэзия [ править ]

В конце 1960-х годов МакКуэн начал публиковать сборники стихов, завоевав значительную аудиторию среди молодежи благодаря сборникам, таким как « Улица Станьяна и другие печали» (1966), « Слушай тепло» (1967) и « Одинокие города» (1968). Его альбом чтений « Одинокие города» получил премию «Грэмми» за лучшую запись разговорного слова в 1968 году. [5] Стихи МакКуэна были переведены на одиннадцать языков, а его книги были проданы тиражом более 1 миллиона экземпляров только в 1968 году. [10] МакКуэн сказал, что на его самые романтические стихи повлияли две книги стихов американского поэта Уолтера Бентона . [9] По данным Associated Press, МакКуэн продал более 60 миллионов книг по всему миру.[1]

Написание песен [ править ]

МакКуэн написал более 1500 песен, которые, по данным Associated Press, составили более 100 миллионов продаж по всему миру. [1] Его песни исполняли такие разные артисты, как Роберт Гуле , Гленн Ярбро , Барбра Стрейзанд , Перри Комо , Петула Кларк , Уэйлон Дженнингс , The Boston Pops , Чет Бейкер , Джимми Роджерс , Джонни Кэш , Пит Фонтейн , Энди Уильямс , Kingston Trio , Percy Faith , то Лондонский филармонический, Нана Мускури , Дасти Спрингфилд , Джонни Матис , Эл Хирт , Грета Келлер , Аарон Фриман и Фрэнк Синатра . [3] [11] [12]

В 1959 году МакКуэн выпустил свой первый новый сингл с Бобом Макфадденом под псевдонимом Дор на лейбле Brunswick под названием "The Mummy". McKuen написана песня достигла № 39 на Billboard поп - чарте . [13] В 1961 году у него был хит-сингл под названием «Оливер Твист». Он был соавтором его вместе с Глэдис Shelley и Spiral этикетки выпущенные Сингл достиг № 76 на Billboard поп диаграммы . [14] Его хриплый и хриплый голос на этих и других записях был результатом того, что МакКуэн напряг голосовые связки в 1961 году из-за слишком большого количества рекламных выступлений. [2]

Он сотрудничал с многочисленными композиторами, включая Генри Манчини , Джона Уильямса и Аниту Керр . Его симфонии, концерты и другие оркестровые произведения исполнялись оркестрами всего мира. Его работа в качестве композитора в киноиндустрии принесла ему две номинации на премию Оскар за «Расцвет мисс Джин Броди» (1969) и «Мальчик по имени Чарли Браун» (1969) [12], а также к другим его фильмам, включая Джоанну (1968), Я, Натали (1969), Скандальный Джон (1971), Заемщики (1973) и Эмили(1976). Вклад МакКуэна в «Мальчик по имени Чарли Браун» , первый полнометражный анимационный фильм, основанный на комиксе Чарльза М. Шульца « Арахис» , также включал исполнение заглавной песни. МакКуэн также получил упоминание в ленте Peanuts от 3 октября 1969 года, в которой Салли Браун выражает свое разочарование тем, что ее отправили в кабинет директора из-за всплеска в художественном классе, полагая, что у Пабло Пикассо и Рода МакКуэна наверняка были проблемы с рисованием. ноги коров, когда они были молодыми.

В 1967 году МакКуэн начал сотрудничать с аранжировщиком Анитой Керр и San Sebastian Strings для серии альбомов, в которых поэзия МакКуэна читалась под музыку настроения Керра , включая The Sea (1967), The Earth (1967), The Sky (1968), Home to Море (1969), Для влюбленных (1969) и Мягкое море (1970). Джесси Пирсон был рассказчиком «Море» и его последующих работ « Дом к морю» и «Мягкое море» , в то время как в большинстве других альбомов этой серии рассказывал Маккуен. В 1969 году Фрэнк Синатразаказал МакКуэну целый альбом стихов и песен; в аранжировке Дона Коста он был выпущен под названием «Человек один: слова и музыка Рода МакКуэна» . В альбом вошла песня «Love's Been Good to Me», которая стала одной из самых известных песен МакКуэна. [5]

МакКуэн выступил соло в получасовой специальной передаче NBC 10 мая 1969 года. Программа, объявленная МакКуэном «первым телешоу», включала песни «Одиночка», «Мир, который я знал», «Полный текст». Мадам Баттерфляй »,« Я была в городе »,« Калейдоскоп »,« Улица Станян »,« Одинокие города »,« Слушай тепло »,« Дрянь »и« Мерси Бокуп ». Его продюсировал Ли Мендельсон , продюсер специальных выпусков « Арахиса» , а режиссер - Марти Пазетта . Джеймс Триттипо спроектировал декорацию, которая "напоминала сваи на набережной", а оркестром дирижировал Артур Гринслейд .[15] В 1971 году он вел сериал « Шоу Рода МакКуэна».на телевидении BBC в Великобритании. [16]

Номинированная на премию "Оскар" композиция МакКуэна " Jean " в исполнении Оливера в 1969 году заняла первое место в чарте Billboard Adult Contemporary и оставалась там в течение четырех недель. [17] В 1971 году его песня «Я думаю о тебе» стала главным хитом Перри Комо . Другие популярные композиции МакКуэна включали «Мир, который я знал», «Рок нежно», «Никто не знает моего имени», «Важность розы», «Без всякого беспокойства в мире» и «Солдаты, которые Хочу стать героем ». [5]

В 1971 году МакКуэн стал популярен в Нидерландах, где синглы «Soldiers Who Want To Be Heroes» и «Without a Worry in the World» достигли первой строчки в чартах, как и альбом Greatest Hits, Vol. 3 . Все три диска принесли ему золотые пластинки ; в 1971 году аудитория Радио Вероника назвала его самым популярным артистом Нидерландов . [18]

В 1970-е годы МакКуэн начал сочинять масштабные оркестровые композиции, написав серию концертов, сюит, симфоний и камерных пьес для оркестра. [19] Его пьеса «Город: сюита для рассказчика и оркестра» была номинирована на Пулитцеровскую премию в области музыки. [20] Он продолжал издавать постоянный поток сборников стихов на протяжении всего десятилетия. [20] В 1977 году он опубликовал «В поисках моего отца» , хронику своих поисков информации о своем биологическом отце. [21] Книга и ее реклама помогли сделать такую ​​информацию более доступной для приемных детей. [20] Он также продолжал записывать, выпустив такие альбомы, как«Новые баллады» (1970), « Пастораль» (1971) и кантри-рок « Кантри МакКуэн» (1976). [5]

МакКуэн продолжал давать концерты по всему миру и регулярно появлялся в нью-йоркском Карнеги-холле на протяжении 1970-х годов, время от времени появляясь еще в начале 2000-х.

Спустя годы [ править ]

В 1973 году, в возрасте сорока лет, МакКуэн кардинально изменил свою внешность: он больше не обесцвечивал волосы и отрастил бороду.

МакКуэн ушел из живых выступлений в 1981 году. В следующем году ему поставили диагноз клинической депрессии, с которой он боролся большую часть следующего десятилетия. Тем не менее, он продолжал писать стихи и выступал в роли закадрового голоса в «Русалочке» и сериале «Критик» . [5]

В 2001 году вышла книга МакКуэна « Безопасное место для приземления» , содержащая 160 страниц новых стихов. В течение 10 лет он давал ежегодный праздничный концерт в Карнеги-холле или Линкольн-центре . Он выпустил двойной компакт-диск The Platinum Collection и ремастерировал все свои записи RCA и Warner Bros. для выпуска в виде коробочных наборов компакт-дисков. В дополнение к своим творческим занятиям он был исполнительным президентом Американской гильдии эстрадных артистов (AGVA), и занимал этот пост дольше, чем любой другой мужчина или женщина, избранные на эту должность.

МакКуэн жил в Беверли-Хиллз, Калифорния, со своим партнером Эдвардом, которого он называл своим «братом», и четырьмя кошками в большом беспорядочном испанском доме, построенном в 1928 году, в котором находилась одна из крупнейших частных коллекций пластинок в мире. [22] Он умер от остановки дыхания в результате пневмонии в больнице в Беверли-Хиллз, Калифорния, 29 января 2015 года. [3]

ЛГБТ-активизм [ править ]

МакКуэн отказался называть себя геем , гетеросексуалом или бисексуалом , но однажды объяснил свою сексуальность, сказав: «Я не могу себе представить, что предпочитаю один пол другому, это слишком ограничивает. Я даже не могу честно сказать, что у меня есть предпочтения». [23] Он был активным участником движения за права ЛГБТ , и уже в 1950-х годах был ключевым членом отделения Общества Маттачин в Сан-Франциско , одной из первых в стране организаций по защите прав ЛГБТ. [24] На обложке альбома « Slide ... Easy In» МакКуэна 1977 года была фотография мужчины, держащего в руке горсть овощного жира ; банка была подделкой Криско- затем широко использовался геями в качестве смазки для секса - вместо этого на этикетке было написано «Дискотека». В том же году МакКуэн выступил против певицы Аниты Брайант и ее кампании « Спасите наших детей » по отмене антидискриминационного постановления в Майами , назвав Брайанта прозвищем «Джинни Апельсиновое семя», а также включив песню на Slide ... Easy В названии «Не пейте апельсиновый сок», ссылаясь на известность Брайанта как коммерсанта Комиссии Флориды по цитрусовым. Он часто устраивал благотворительные выступления, чтобы помочь правозащитным организациям ЛГБТ и финансировать исследования СПИДа . [25]

Критика [ править ]

Несмотря на его популярность, работа Маккуена никогда не принималась всерьез ни критиками, ни учеными. Майкл Баерс заметил в Энциклопедии народной культуры Сент-Джеймса компании Gale Research, что «на протяжении многих лет его книги неизменно вызывали недобрые отзывы. Фактически, критика его стихов всегда была оскорбительной ...» [26]

Фрэнк У. Хоффманн в своей книге « Причуды искусства и развлечений» описал поэзию МакКуэна как «созданную специально для 1960-х ... стихи со стихами, которые растягивались в деревенских ритмах от одной бесформенной строчки к другой, неся простоватую невинность Карла Сэндберга. утолщенный патокой человека, который предпочитал украсить мир, прежде чем описывать его ". [10]

Философ и социальный критик Роберт С. Соломон охарактеризовал поэзию Маккуена как «сладкий китч » [27], а на пике его популярности в 1969 году журнал Newsweek назвал его «королем китча». [28]

Писатель и литературный критик Нора Эфрон сказала: «Стихи МакКуэна по большей части поверхностны, банальны и часто глупы». Пулитцеровская премия выигрывающих США Поэт лауреат Карл Шапиро сказала: «Это не имеет никакого отношения к говорить о McKuen как поэт.» [29]

В интервью « Чикаго Трибьюн» Маккуену в 2001 году, когда он «тестировал воду» перед своим возвращением в турне, культурный критик, получивший Пулитцеровскую премию, Джулия Келлер заявила, что «миллионы людей ненавидят его [...], считая его работы такими шаткими и вкрадчивыми. что из-за этого заявления Кэти Ли Гиффорд звучат как Сьюзен Зонтаг , "и что его работа" сводит с ума многих людей. Они находят ее глупой и слащавой, такой липкий шмальц, который не прошел бы проверки на первом курсе писательского мастерства. "При этом заявляя, что" массы съели его ложкой, в то время как интеллектуальные литературные критики зажарили его на вертеле ".Она отметила, что третий концерт в его туре уже был отменен из-за вялой продажи билетов.[30]

В мае 2019 года Backbeat Books опубликовали книгу Барри Альфонсо «Теплый голос: жизнь Рода МакКуэна ». Это была первая подробная биография МакКуэна. В предисловии к книге певец и историк музыки Майкл Файнштейн написал, что жизнь и творчество МакКуэна занимали важное место в поп-культуре: «[МакКуэн] знал, как создать что-то, что заставит читателя или слушателя сказать:« Это я ». Как и работы Гершвина, его работа является документом того времени, в которое она была создана. Но то, что он сделал, также выходит за рамки того времени и по-прежнему фундаментально говорит о вещах, которые имеют значение для людей: романтика, отношения, состояние человека. изменить. Он использовал разговорный язык своего времени, чтобы охватить самую широкую аудиторию. Но по сути его работа все еще актуальна и, я думаю, вне времени ».[31]

Библиография [ править ]

Поэзия [ править ]

  • И пришла осень (Pageant Press, 1954)
  • Улица Станяна и другие печали (Музыка Станяна, 1966)
  • Слушайте тепло (Random House, 1967)
  • Одинокие города (Random House, 1968)
  • И пришла осень (переработанное издание) (Cheval Books, 1969)
  • В чьей-то тени (Cheval Books / Random House, 1969)
  • Двенадцать лет Рождества (Cheval Books / Random House, 1969)
  • Пойманный в тишине (Stanyan Books, 1970)
  • Поля чудес (Cheval Books / Random House, 1971)
  • Рождественские гимны (Cheval Books / Random House, 1971)
  • И в каждый сезон (Саймон и Шустер, 1972)
  • От момента к моменту (Cheval Books, 1972)
  • Приходи ко мне в тишине (Саймон и Шустер, 1973)
  • От момента к моменту (исправленное издание) (Simon & Schuster, 1974)
  • Вне променада (Cheval Books, 1975)
  • Праздники сердца (Саймон и Шустер, 1975)
  • Море вокруг меня ... (Саймон и Шустер, 1975)
  • Приближаясь к Земле (Саймон и Шустер, 1978)
  • Мы касаемся неба (Саймон и Шустер, 1979)
  • Сила яркая и сияющая (Саймон и Шустер, 1980)
  • Книга дней (Harper & Row, 1980)
  • Красивые незнакомцы (Саймон и Шустер, 1981)
  • Книга дней и месяца воскресений (Harper & Row, 1981)
  • Звук одиночества (Harper & Row, 1983)
  • Подвесной мост (Harper & Row, 1984)
  • Интервалы (Harper & Row / Cheval Books, 1986)
  • Валентина (Harper & Row / Cheval Books, 1986)
  • Безопасное место для приземления (Cheval Books, 2001)
  • Ржавчина под дождем (Cheval Books, 2004) [22]

Тексты [ править ]

  • Песни Рода МакКуэна (Cheval Books, 1969)
  • С любовью (Stanyan Books, 1970)
  • Новые баллады (Stanyan Books, 1970)
  • Пастораль (Stanyan Books, 1971)
  • Рождественские гимны (Cheval / Random House, 1971)
  • Большой тур (Stanyan Books, 1972) [22]

Проза [ править ]

  • В поисках отца (Трус, Макканн и Геогеган, 1976)
  • Протянутая рука (Cheval Books / Harper & Row, 1980) [22]

Оригинальные книги в мягкой обложке [ править ]

  • Времена года на солнце (карманные книги, 1974)
  • Один (карманные книги, 1975)
  • Рука об руку (карманные книги, 1977)
  • В поисках моего отца (Cheval Books / Berkeley Books, 1977)
  • Любовь была хороша для меня (карманные книги, 1979)
  • Ищу друга (карманные книги, 1980)
  • Слишком много ночей (карманные книги, 1981)
  • Watch for the Wind (Карманные книги, 1983) [22]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Рода МакКуэна

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Италия, Гиллель (30 января 2015 г.). «Род МакКуэн, самый продаваемый поэт и исполнитель, умер в возрасте 81 года» . Ричмонд Таймс-Диспетч . Ассошиэйтед Пресс .
  2. ^ a b «Род МакКуэн: поэт, автор песен и ярко озвученный певец, который был номинирован на Оскар и работал с Жаком Брелом и Фрэнком Синатрой» . Лос-Анджелес Таймс . 30 января 2015 года.
  3. ^ a b c d Фокс, Маргалит (29 января 2015 г.). «Род МакКуэн, поэт и автор текстов с огромным количеством читателей, умер в возрасте 81 года» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 31 января 2015 года .
  4. ^ Майкл Карлсон (1 февраля 2015 г.). «Некролог Рода МакКуэна» . Хранитель . Проверено 5 февраля, 2016 .
  5. ^ a b c d e f g h Хьюи, Стив. «Биография Рода МакКуэна» . AllMusic . Проверено 31 января 2015 года .
  6. ^ «Род МакКуэн, класс 1951 года» . Школьный исторический архив . Проверено 25 февраля, 2016 .
  7. ^ "Род МакКуэн" . imdb.com . Проверено 14 сентября 2017 года .
  8. ^ "Говорить правду" . CBS . Проверено 25 апреля 2020 года .
  9. ^ a b МакКуэн, Род (август 2002 г.). «План полета» . Род МакКуэн. Архивировано из оригинального 22 ноября 2003 года . Проверено 31 января 2015 года .
  10. ^ а б Хоффманн, Франк; Рамирес, Боула Б. (1990). Искусство и развлечения . Рутледж. п. 168. ISBN 978-0866568814.
  11. ^ Гринмэн, Бен (1 мая 2012). "Слушающая будка: сольный дебют Джина Вина" . Житель Нью-Йорка . Проверено 31 января 2015 года .
  12. ^ a b Колфилд, Кит (29 января 2015 г.). "Удивительная история диаграммы Рода МакКуэна" . Рекламный щит . Проверено 31 января 2015 года .
  13. ^ Уитберн, Джоэл (2013). Top Pop Singles 1955-2012 (14-е изд.). Меномони Фоллс, Висконсин: Record Research Inc., стр. 556. ISBN. 978-0-89820-205-2.
  14. ^ Уитберн, Джоэл (2013). Top Pop Singles 1955-2012 (14-е изд.). Меномони Фоллс, Висконсин: Record Research Inc., стр. 560. ISBN 978-0-89820-205-2.
  15. ^ "Род МакКуэн". Телегид . Каролина-Теннесси Издание: A-10. 10–16 мая 1969 г.
  16. ^ Вестник Шотландии некролог, 3 февраля 2015 . Доступ 11 августа 2015 г.
  17. ^ Уитберн, Джоэл (2007). Лучшие песни для взрослых 1961-2006 . Record Research, Inc. ISBN 978-0-89820-169-7.
  18. ^ Род Мак-Кюэн в Концертном Брошюра, 1972, Шеваль / Stanyan компании, Голливуд
  19. ^ «Родился сегодня в 1933 году, поэт, певец-певец Род МакКуэн» . Проверено 29 августа 2019 года .
  20. ^ a b c Карлсон, Майкл (1 февраля 2015 г.). «Некролог Рода МакКуэна» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 6 июня 2019 года . 
  21. ↑ Foundation, Poetry (6 июня 2019 г.). «Род МакКуэн» . Поэзия . Проверено 6 июня 2019 года .
  22. ^ a b c d e МакКуэн, Род. «Биография» . Род МакКуэн . Проверено 31 января 2015 года .
  23. ^ "Род МакКуэн - План полета" . www.rodmckuen.org . Проверено 13 октября 2016 года .
  24. ^ «Хронология: вехи американского движения за права геев» . PBP: Американский опыт . Проверено 21 ноября, 2016 .
  25. ↑ Прямо после смерти: Заблуждение о странной жизни и временах Рода МакКуэна , Notches . Проверено 24 июня +2016.
  26. ^ Баерс, Майкл, "Род МакКуэн", Найти статьи.
  27. ^ Соломон, Роберт С. (2004). В защиту сентиментальности . Oxford University Press, США. п. 236 . ISBN 0-19-514550-X.
  28. ↑ King of Kitsch, Newsweek , стр. 111, 114, 4 ноября 1968 г..
  29. ^ Эфрон, Нора (2007). Wallflower на оргии . Петух. п. 181. ISBN. 978-0-553-38505-2.
  30. ↑ Келлер, Джулия (6 марта 2001 г.). "Куда ты пропал, Род Маккуэн?" . Чикаго Трибьюн . Архивировано из оригинала 17 декабря 2011 года . Проверено 17 декабря 2011 года .
  31. ^ Альфонсо, Барри (2019). Голос тепла: Жизнь Рода МакКуэна . Backbeat. стр. x – xi. ISBN 978-1617137099..

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Рода МакКуэна или о нем в библиотеках ( каталог WorldCat )
  • Аудиоинтервью 1986 года с МакКуэном Дона Сваима из CBS Radio, RealAudio на WiredForBooks.org
  • Род МакКуэн из IMDb
  • Род МакКуэн в " Найти могилу"