Сальса (танец)

Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) Тон или стиль этой статьи могут не отражать энциклопедический тон, используемый в Википедии . См. Рекомендации в руководстве Википедии по написанию лучших статей . ( Июль 2017 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален Поиск источников:  танец "Сальса"  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( август 2018 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Обучение сальсе в Эквадоре

Сальса - это латинский танец, связанный с одноименным музыкальным жанром, популярным в США в середине 20-го века в Нью-Йорке . ^{[1] [2] [3]} Сальса - это смесь кубинских танцев, которые были популярны в бальных залах и ночных клубах Гаваны и Нью-Йорка, а также к концу 1950-х годов (например, «казино», мамбо и пачанга ). как американские джазовые танцы . В первую очередь он был разработан пуэрториканцами и кубинцами, жившими в Нью-Йорке в конце 1960-х - начале 1970-х годов. ^[4] Различные регионы Латинской Америкив Соединенных Штатах (включая страны Карибского бассейна) есть свои собственные стили сальсы, такие как кубинский, пуэрториканский, колумбийский и «нью-йоркский». Социальные вечера сальсы обычно проводятся в ночных клубах, барах, бальных залах, ресторанах и на улице, особенно когда это часть фестиваля на открытом воздухе.

Во многих стилях танцев сальсы, когда танцор перемещает свой вес, переходя в середину, чтобы иметь вес 50/50, верхняя часть тела остается ровной и почти не зависит от изменений веса. движение вращается в виде восьмерки, заставляя двигаться бедра. Также включены движения рук и плеч. Темп сальсы колеблется от 150 до 250 ударов в минуту, хотя большинство танцев исполняется под музыку где-то от 160 до 220 ударов в минуту. Базовый ритм танца сальсы состоит из трех шагов на каждые четыре такта музыки. Нечетное количество шагов создает синкопию, присущую танцу сальсы, и гарантирует, что для перехода к новой последовательности шагов требуется восемь ударов музыки.

Происхождение [ править ]

Джонни Пачеко основал лейбл Fania в 1960-х и дал название «сальса» смеси различных влияний, ритмов и стилей латинской музыки в Нью-Йорке , особенно в Эль-Баррио, испанском Гарлеме и Бронксе . Сальса означает «соус, который представляет сон , гуагуанко , сон монтуно , ча-ча-ча и латинский джаз» .

Танец произошел от таких форм, как Сон, Сон Монтуно, ча-ча-ча, мамбо и пачанга, которые были популярны в Карибском бассейне, Латинской Америке и латиноамериканских общинах Нью-Йорка с 1940-х годов. В разных регионах Латинской Америки и США есть свои собственные стили сальсы, такие как кубинский, колумбийский, нью-йоркский и стиль Лос-Анджелеса.

Слово «сальса», когда оно используется в контексте латинской музыки и танца, представляет пан-латиноамериканский феномен музыки и танца, а не определенный музыкальный или танцевальный жанр. Название «сальса» было принято Fania Records в 1970-х в качестве запоминающегося маркетингового инструмента, чтобы сгруппировать различные латинские ритмы, в первую очередь кубинские, которые продвигал лейбл.

Описание [ править ]

Во многих стилях танцев сальсы, когда танцор перемещает свой вес, шагая, верхняя часть тела остается ровной и почти не зависит от изменения веса. Сдвиг веса заставляет бедра двигаться. Также включены движения рук и плеч. Стиль кубинского казино сальса танцы предполагает значительное движение выше талии, с движениями вверх-вниз плечом и смещением грудной клетки.

Руки используются «ведущим» танцором, чтобы общаться или сигнализировать «ведомому» в «открытом» или «закрытом» положении. Открытая позиция требует, чтобы два танцора держали одну или обе руки, особенно для движений, включающих повороты, закидывание рук за спину или перемещение друг друга, чтобы назвать несколько примеров. В закрытом положении ведущий кладет правую руку на спину ведомого, а ведомый кладет левую руку на плечо ведущего.

В оригинальной латиноамериканской форме движение сальсы вперед / назад выполняется по диагонали или в сторону с сохранением трехступенчатого изменения веса.

В некоторых стилях сальсы, таких как стиль Нью-Йорк, танцоры остаются в основном друг перед другом (меняются местами), в то время как в латиноамериканских стилях, таких как кубинский стиль, танцоры кружатся друг вокруг друга, иногда в 3 точки. Этот круглый стиль вдохновлен кубинским сыном, особенно в ритме сына монтуно.в 1920-е гг. Однако, поскольку это популярная музыка, она открыта для импровизации и поэтому постоянно развивается. Современные стили сальсы связаны и названы в честь первоначальных географических областей, в которых они возникли. Часто есть приверженцы каждого из этих стилей за пределами их родной территории. Характеристики, которые могут идентифицировать стиль, включают: время, основные шаги, паттерны ног, движения тела, повороты и фигуры, отношение, танцевальные влияния и то, как партнеры держат друг друга. Точка в музыкальном такте, где делается немного больший шаг (шаг перерыва), и направление движения шага часто можно использовать для определения стиля.

Включение других техник танцевального стиля в танец сальсы стало очень распространенным как для мужчин, так и для женщин: шимми, работа ног, работа руками, движения тела, вращения, изоляция тела, шимми плеч, перекаты, даже стиль рук, акробатика и подъемы.

Латиноамериканские стили происходят из Пуэрто-Рико , Кубы и окружающих Карибских островов.

Площадки [ править ]

Социальные вечера сальсы обычно проводятся в ночных клубах, барах, бальных залах, ресторанах и на улице, особенно если они являются частью фестиваля на открытом воздухе. Сальса - это международный танец, который можно встретить в большинстве мегаполисов мира. ^[5] Ежегодно проводятся фестивали, часто называемые Конгрессом сальсы, в различных принимающих городах, чтобы привлечь внимание танцоров сальсы из других городов и стран. Мероприятия объединяют танцоров, чтобы поделиться своей страстью к танцам, создать сообщество, а также поделиться друг с другом движениями и советами. Эти мероприятия обычно включают исполнителей танцев сальсы, живую музыку сальсы, мастер-классы, открытые танцы и конкурсы.

Ритм [ править ]

В сальсе обычно используется музыка, подходящая для танцев, в диапазоне от примерно 150 ударов в минуту (ударов в минуту) до примерно 250 ударов в минуту, хотя большинство танцев выполняется под музыку где-то от 160 до 220 ударов в минуту. Каждый сальса состав включает в себя сложный афро-кубинскую перкуссию , основанную вокруг клавы (который имеет четыре типа), хотя может быть моментов , когда клава скрыта некоторое время, часто при цитировании Charanga , Changüí и Бомбы . Клаве - ключевой инструмент, обеспечивающий сердцевину песни сальсы. В нее часто играют двумя деревянными палочками (называемыми клавой ), которые ударяются вместе. Каждый инструмент в сальс-ансамбле играет на клаве (обычно: конги, тимбалы, фортепиано, трэ-гитара, бонги и т. Д.).клавы (инструмент), струнные) или игра независимо от ритма клавы (обычно: бас, маракасы, гуйро, колокольчик). Мелодические компоненты музыки, и танцоры могут выбирать, быть в клаве или вне клаве в любой момент. Однако играть или танцевать в неправильном ритме клаве - это табу (см. Музыку сальсы ). В то время как танцоры могут отмечать ритм клаве напрямую, чаще всего это делается косвенно (например, движением плеча). Это позволяет самому танцу выглядеть очень плавно, как будто остальная часть тела просто движется, не тронутая ногами.

	2-3 сына клавы
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

Для сальсы существует четыре типа ритмов клавы , наиболее важными являются клавы 3-2 и 2-3 Сына, а также клавы 3-2 и 2-3 румбы . Большая часть музыки сальсы исполняется одним из сыновей клавы, хотя иногда используется румба , особенно во время частей румбы в некоторых песнях. В качестве примера того, как клаве помещается в 8 долей танца сальсы, удары клавы 2-3 Сына играются на счетах 2, 3, 5, «и» на 6 и 8.

Есть и другие аспекты помимо Clave, которые помогают определить ритм сальсы: колокольчик, ритм Montuno и ритм Tumbao.

Ритм колокольчика подчеркивает «начальные доли» сальсы: 1, 3, 5 и 7, в то время как ритм конга подчеркивает «исходные доли» музыки: 2, 4, 6 и 8. Некоторым танцорам нравится использовать сильный звук коровьего колокольчика, чтобы оставаться в ритме сальсы. В качестве альтернативы, другие используют ритм конга для создания более джазового ощущения в своем танце, поскольку сильные "внебиржевые" ритмы являются элементом джаза.

Тумбао - это название ритма, в котором играют на барабанах конга. Это звучит так: «ку, кончить .. па ... ку, кончить ... па». Его основной паттерн воспроизводится на долях 2, 3, 4, 6, 7 и 8. Ритм тумбао полезен для обучения танцу контра-таймпо («On2»). Удары 2 и 6 подчеркиваются при танце On2, и ритм Тумбао также сильно подчеркивает эти доли.

Ритм Montuno - это ритм, который часто исполняется на фортепиано. Ритм Montuno перебирает 8 отсчетов и полезен для определения направления музыки. Прислушиваясь к тому же ритму, который возвращается к началу после восьми отсчетов, можно распознать, какой отсчет является первой долей музыки.

Базовый ритм танца сальсы состоит из трех шагов на каждые четыре такта музыки. Нечетное количество шагов создает синкопию, присущую танцу сальсы, и гарантирует, что потребуется 8 ударов музыки, чтобы вернуться к новой последовательности шагов. В разных стилях это синкопирование используется по-разному. Для танцоров «On1» этот ритм описывается как «быстрый, быстрый, быстрый, пауза, быстрый, быстрый, быстрый, пауза». Для танцоров «On2» этот ритм - «быстрый, быстрый, медленный, быстрый, быстрый, медленный». Во всех случаях делается только три шага в каждом 4-тактном такте (или всего 6 шагов на 8 ударов).

Стили [ править ]

Корни сальсы основаны на различных кубинских жанрах, таких как Cuban Son, в частности, на такте Son Montuno в 1920-х годах. Однако, поскольку это популярная музыка, она открыта для импровизации и поэтому постоянно развивается. Новые современные стили сальсы связаны и названы в честь первоначальных географических областей, в которых они были созданы. Часто есть приверженцы каждого из этих стилей за пределами их родной территории. Характеристики, которые могут идентифицировать стиль, включают: время, основные шаги, паттерны ног, повороты и движения тела, повороты и фигуры, отношение, танцевальные влияния и то, как партнеры держат друг друга. Точка в музыкальном такте, где делается немного больший шаг (шаг перерыва), и направление движения шага часто можно использовать для определения стиля.

Афро-латиноамериканский стиль [ править ]

Афро-латиноамериканский стиль - очень популярный вид сальсы, возникший под влиянием афро-кубинских танцев. Он в значительной степени включает в себя те же танцы, что и большинство версий сальсы, но с небольшими изюминками. Что отделяет его и придает ему индивидуальность, так это то, что некоторые песни связаны на африканском языке и определенных африканских инструментах, которые придают песням разные ритмы.

Включение других техник танцевального стиля в танец сальсы стало очень распространенным как для мужчин, так и для женщин: шимми, работа ног, работа рук, движения тела, вращения, изоляция тела, шимми плеч, перекаты, даже стиль рук, акробатика и подъемы.

Латиноамериканские стили происходят из Пуэрто-Рико , Кубы и окружающих Карибских островов, включая Доминиканскую Республику , а затем распространились на Венесуэлу , Колумбию и остальную часть Латинской Америки ; Также существует стиль «Майами», который представляет собой сплав некоторых элементов кубинского стиля с элементами различных североамериканских танцев из США.

Кубинский стиль / Казино [ править ]

На Кубе популярный танец, известный как «Казино», продавался за рубежом как кубинская сальса или кубинская сальса, чтобы отличить его от других стилей сальсы, когда это название стало популярным в 1970-х годах. Казино популярно во многих местах по всему миру, в том числе в Европе, Латинской Америке, Северной Америке и даже в некоторых странах Ближнего Востока, таких как Израиль. Танцевальное казино - это выражение популярной социальной культуры; Кубинцы рассматривают казино как часть социальной и культурной деятельности, основанной на их популярной музыке. Название « Казино» происходит от испанского термина для танцевальных залов «Casinos Deportivos», где в середине 20-го века и позже было много социальных танцев среди более обеспеченных белых кубинцев.

Исторически сложилось так, что Казино берет свое начало как партнерский танец из Кубинского Сона , Ча Ча Ча, Данзона и Гуарача. Традиционно в Казино танцуют "контраэмпо". Это означает, что, в отличие от последующих форм сальсы, в каждом паттерне клаве не делается никаких шагов для первой и пятой долей, а акцент делается на четвертой и восьмой доле. Таким образом, вместо того, чтобы следовать ритму, танцоры сами вносят свой вклад в свое движение, в полиритмический образец музыки. В то же время его часто танцуют «а таймпо», хотя и «он3» (изначально), и «он1» (в настоящее время).

Однако то, что дает танцу жизнь, - это не его механическая техника, а понимание и спонтанное использование богатого афро-кубинского танцевального словаря в танце «Казино». Точно так же, как «sonero» (солист в группах Son и сальса) будет «цитировать» другие, более старые песни, танцор «казино» часто импровизирует отсылки к другим танцам, объединяя движения, жесты и расширенные отрывки из фольклорного и народного наследия. Это особенно верно в отношении кубинцев африканского происхождения. Такие импровизации могут включать отрывки румбы, танцев африканских божеств, более старых популярных танцев, таких как ча-ча-ча и данзон, а также все, что может почувствовать танцор.

Колумбийский стиль / стиль Кали [ править ]

Сальса в стиле Кали, также известная как колумбийская сальса и сальса Каленья, основана на географическом положении колумбийского города Кали . Кали также известен как «Столица Сальсы» (Столица Сальсы); из-за того, что сальса является основным жанром вечеринок, ночных клубов и фестивалей в 21 веке.

На элементы сальсы в стиле Кали сильно повлияли танцы под карибские ритмы, предшествовавшие сальсе, такие как Пачанга и Бугалу . В Кали самое большое количество школ сальсы и команд сальсы в мире. Многие соревнования проходят в Колумбии. ^[6]

Центральная черта - это работа ног с быстрыми быстрыми шагами и пропусками движений. В колумбийском стиле не выполняются движения через плечо или «Dile Que No», как в других стилях, а скорее шаг на месте и смещение в закрытом положении. Их работа ног сложна и точна, что помогает нескольким танцорам колумбийского стиля выиграть крупные чемпионаты мира. В Кали проводится множество ежегодных мероприятий сальсы, таких как Всемирный фестиваль сальсы Кали и Encuentro de Melomanos y Coleccionistas.

Казино в стиле Майами [ править ]

Этот танцевальный стиль, разработанный кубинскими иммигрантами во Флориде и сосредоточенный в Майами, представляет собой сплав некоторых элементов казино со многими элементами американской культуры и танцев. Основное отличие стиля Майами от других североамериканских стилей - это «Атрас» или «Диагональ», шаги назад, выполняемые по диагонали, вместо того, чтобы двигаться вперед и назад, как в стиле Нью-Йорка. Танцоры не сильно переносят вес тела, как в других стилях. Вместо этого танцоры держат верхнюю часть тела неподвижной, уравновешенной и расслабленной, в то время как ступни выполняют бесконечные трюки. Танцовщица в основном бьет On1.

Основное различие между стилем Кали и стилем Майами заключается в том, что последний танцуется исключительно на сильной доле (On1), и в него добавлены элементы блеска и шоу-стиля в соответствии с репертуаром североамериканских стилей. У стиля Майами есть много приверженцев, особенно кубинские американцы и другие латиноамериканцы, живущие в Южной Флориде. ^[7]

Руэда де Казино [ править ]

В 1950-х годах в Гаване , Куба, была разработана сальса Руэда, точнее Руэда де Казино . Пары танцоров образуют круг («Руэда» в переводе с испанского означает «Колесо»), танцевальные движения исполняются одним человеком. Многие действия предполагают быструю смену партнеров.

«Руэда де Куба» - оригинальный вид руэды, происходящий из Кубы. Он не такой формальный, как Руэда де Майами, и состоит примерно из 30 звонков. ^{[ необходима цитата ]} Он был кодифицирован в 1970-х годах. ^{[ необходима цитата ]}

«Руэда де Майами» возникла в 1980-х годах в Майами, представляет собой формальный стиль со многими правилами, основанными на смеси, и представляет собой гибрид руэда де Куба и североамериканских танцевальных стилей, с некоторыми программами, отражающими американскую культуру (например, Coca-Cola, Дедо, Адиос), которого нет в традиционной кубинской руэде.

Стиль Лос-Анджелеса [ править ]

Стиль Лос-Анджелес Сальса (стиль Лос-Анджелес) исполняется строго по 1, в слот \ линию, с использованием элементов различных североамериканских и сценических танцев. Это помогает предотвратить столкновение танцоров с другими парами на переполненном танцполе. На него сильно повлияли латинские хастл , свинг , аргентинское танго , танцоры мамбо из Мексики и стили латинских бальных танцев. ^{[ необходима цитата ]} Стиль Лос-Анджелеса делает сильный акцент на чувственности, театральности и акробатике . ^{[ Необходимая цитата ]} Подъемники, трюки и воздушные работы сегодняшних шоу сальсы получены в основном из форм стиля Лос-Анджелеса, возникших в латинских бальных и балетных лифтах.^{[ необходима цитата ]}

Два основных элемента этого танца - это основной шаг вперед-назад и опережение через тело. В этом шаблоне лидер делает шаг вперед на 1, делает шаги вправо на 2-3, поворачиваясь на 90 градусов против часовой стрелки (лицом влево), оставляя прорезь открытой. Затем ведомый делает шаг вперед на 5-6 и поворачивается на 7-8, в то время как лидер делает еще 90 градусов против часовой стрелки и немного вперед, возвращаясь в прорезь. В общей сложности пара повернулась на 180 °, а последователь переместился на расстояние (около 2 метров).

Рохелио Морено - Франциско и Луис Васкес кредитуются на ранних стадиях развития и роста LA Style ^{[ править ]} , а также Альберт Торрес, Лаура Canellias и Джо Cassiniare. Позднее танцорам, таким как Алекс да Силва , Эди Льюис, Джоби Мартинес и Джонни Васкес, часто приписывают развитие стиля танцев Лос-Анджелеса, который мы знаем сегодня. ^{[ необходима цитата ]}

Нью-йоркский стиль [ править ]

В нью-йоркском стиле танцуют в форме эллипса или «плоской восьмерки» на полу, партнеры чаще всего смотрят друг на друга. В отличие от других стилей сальсы, нью-йоркский стиль танцуется на втором такте музыки («на 2»), и ведомый, а не лидер, выходит вперед на первом такте музыки. Этикет Нью-Йоркского стиля строг в отношении того, чтобы оставаться в тесном танцевальном пространстве и избегать танцев в песочнице с множеством вращений, поворотов и стилей. Особое внимание уделяется исполнению «сияний», в котором танцоры отделяются друг от друга и какое-то время танцуют соло с замысловатой работой ног и стилем - феномен, который, вероятно, произошел от свинга и нью-йоркского тапа.

Хотя он не создавал сальсу в нью-йоркском стиле, Эдди Торресу приписывают популяризацию ее и за то, что последователь шагнул вперед в первой доле первого такта, а затем еще на шаг вперед во второй доле, чтобы изменить направление («перерыв» шаг").

Есть два различных направления развития нью-йоркской сальсы как музыкального и танцевального жанра:

1. Первичная эволюция из эпохи Мамбо была введена в Нью-Йорк из-за притока мигрирующих диссидентов со всех стран Карибского бассейна и других латинских мигрантов во время до / после кубинской революции в 1950-х и 1960-х годах. Эта эпоха известна как «Эра палладия». В то время музыка и танец назывались «мамбо», имея в виду общий термин, но не конкретизируя его. Самый известный танцор в этот период был пуэрториканец потомка Педро «Кубинский Пит» Агилар , ^[8] , также известный «Король Латинского Удара».
2. Вторичная эволюция в конце 1970-х, мигранты из Латинского Пуэрто-Рико, внесли большой вклад в развитие сальсы в Нью-Йорке в «ну-йориканскую» эпоху Гектора Лаво, которая очень популяризовала сальсу и современную латинскую музыку во всем мире. Суперзвезды пуэрториканской сальсы были самыми важными музыкантами той эпохи, такие как Рэй Баретто («Крестный отец») и многие другие. Есть также исполнители сальсы, выходящие за рамки обоих периодов, в частности, легендарный пуэрториканец Тито Пуэнте («Король мамбо»).

Эти две разработки создают сплав новой музыки сальсы и танцевального жанра, отличного от своих латиноамериканских и карибских аналогов.

Сальса в нью-йоркском стиле подчеркивает гармонию с ударными инструментами в музыке сальсы, такими как конги, тимбалы и клаве, поскольку многие или все эти инструменты часто отмечают второй бит в музыке.

См. Также [ править ]

• Бальный зал Palladium - место в Нью-Йорке, которое способствовало популяризации латинской музыки и танцев в 1940-х и 1950-х годах.
• Румба - бальный танец, оказавший сильное влияние на сальсу.
• Музыка сальсы
• Чемпионат мира по сальсе
• Кубинская сальса

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Танцы сальсы в Латинской Америке путеводитель от Wikivoyage