Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Симфонический оркестр Сан-Франциско (SFS)
Оркестр
DaviesHallInteriorPanoCropped.jpg
Основан1911 г.
Концертный залСимфонический зал Луизы М. Дэвис
Главный дирижерЭса-Пекка Салонен
Интернет сайтwww.sfsymphony.org

San Francisco Symphony ( SFS ), основанная в 1911 году [1] является американский оркестр базируется в Сан - Франциско , штат Калифорния . С 1980 года оркестр проживает в Симфоническом зале Луизы М. Дэвис в городском районе Хейс-Вэлли. Симфонический молодежный оркестр Сан - Франциско (основан в 1981 году) и хор Сан - Франциско симфония (1972) являются частью организации. С 1995 года музыкальным руководителем оркестра является Майкл Тилсон Томас . [2] Тилсон Томас должен завершить свою должность музыкального директора оркестра в 2020 году вместе с Эса-Пеккой Салоненом.вступая в должность следующего музыкального руководителя оркестра. [3]

Среди наград и наград оркестра - премия «Эмми» и 15 премий «Грэмми» за последние 26 лет.

История [ править ]

Ранние годы [ править ]

Первые концерты оркестра проводил дирижер-композитор Генри Хэдли . В начале первого сезона в оркестре было шестьдесят музыкантов. Первый концерт включал музыку Вагнера , Чайковского , Гайдна и Листа . В сезоне 1911–1912 было тринадцать концертов, пять из которых были популярными.

Альфред Герц на обложке журнала Time .

В 1915 году на смену Хэдли пришел Альфред Герц . Герц помогал доработать оркестр и организовал для компании Victor Talking Machine Company запись его в своей новой студии в Окленде в начале 1925 года. [4] Герц также руководил оркестром во время ряда радиопередач, в том числе еженедельно в The Standard Hour. серия концертов, спонсируемая Standard Oil of California . Серия началась в 1926 году, когда оркестр оказался на грани банкротства; Standard Oil of California выплатила долги оркестру, а взамен получила права на трансляцию серии концертов того года. Первая передача вышла в эфир на NBC Pacific Network 24 октября 1926 года. [5]и трансляции продолжались более 30 лет. [6] : 633

Пьер Монте [ править ]

После ухода Герца в 1930 году два дирижера, Бэзил Камерон и Иссай Добровен , совместно возглавили оркестр. Во время Великой депрессии существованию Симфонии угрожало банкротство, и сезон 1934–1935 годов был отменен; жители Сан-Франциско приняли меры по облигациям, чтобы обеспечить государственное финансирование и обеспечить дальнейшее существование организации. Впоследствии для восстановления оркестра был нанят Пьер Монтё (1875–1964). Монтё преуспел до такой степени, что NBC начала транслировать некоторые из своих концертов, а RCA Victor предложила оркестру новый контракт на запись в 1941 году. В 1949 году Монтё пригласил Артура Фидлера.проводить летние "поп-концерты" в Civic Auditorium. Фидлер также дирижировал оркестром на бесплатных концертах в Sigmund Stern Grove в Сан-Франциско и в Амфитеатре Frost в Стэнфордском университете . Отношения Фидлера с оркестром продолжались до середины 1970-х годов.

Когда в 1952 году Монтё покинул оркестр, оркестром руководили различные дирижеры, в том числе Леопольд Стокски , Георг Шолти , Эрих Лейнсдорф , Карл Мюнхингер , Джордж Селл , Бруно Вальтер , Ференц Фрише и Уильям Штайнберг . Stokowski сделал серию записей RCA Victor с оркестром в 1952 и 1953 годах.

Энрике Жорда [ править ]

В 1954 году правление наняло Энрике Жорда музыкальным руководителем. Выжившие очевидцы и газетные сообщения описывают его как человека, обладающего юношеским энтузиазмом, энергией и обаянием. Жорда иногда дирижировал так энергично, что дубинка вылетала из его руки. [7] По прошествии лет Жорда, как сообщается, не смог поддерживать дисциплину или обеспечивать достаточное руководство, что привело к неадекватной репетиции оркестра. [8] Джордж Сзелл (1897–1970), давний музыкальный руководитель Кливлендского оркестра , дирижировал приглашенным гостем. оркестр в 1962 году и был так встревожен отсутствием дисциплины, что публично осудил Жорду и даже отчитал музыкального критика из San Francisco Chronicle Альфреда Франкенштейназа благодарность Жорде и оркестру. [9] Комментарии Селла, наряду с растущим недовольством музыкантов и публики, заставили симфонический совет уволить Жорду.

Йозеф Крипс [ править ]

Осенью 1963 года музыкальным руководителем стал Йозеф Крипс (1902–1974). Он быстро стал известен как доброжелательный автократ и не терпел небрежной игры. Вскоре он начал совершенствовать исполнение музыкантов, особенно стандартного немецко-австрийского репертуара. Одним из его нововведений стала ежегодная новогодняя традиция «Ночь в старой Вене», посвященная музыке Иоганна Штрауса и других венских мастеров XIX века. Подобные концерты продолжались и в 2000-е, хотя в последние годы формат изменился. Крипс не стал делать записи с оркестром, настаивая на том, что они не готовы. Он согласился разрешить КХИтранслировать некоторые концерты в пятницу вечером. Он также подготовил почву для своего преемника, когда пригласил Сэйдзи Одзаву дирижировать оркестром; Одзава впечатлил критиков и публику своим зажигательным бернштейновским дирижированием, особенно в исполнении Мусоргского - « Картинки Равеля с выставки» , Четвертой симфонии Чайковского и « Фантастической симфонии » Гектора Берлиоза . Крипс ушел в отставку в конце сезона 1969–70 и вернулся только один раз, чтобы дирижировать оркестром в Стерн Гроув, до своей смерти в 1974 году.

Сэйдзи Одзава [ править ]

Гость Одзавы вызвали интерес еще до того, как он стал директором симфонии в 1970 году. Билеты на концерты часто были распроданы. Он значительно улучшил качество выступлений оркестра и убедил Deutsche Граммофон (DG) , чтобы записать оркестр в 1972 году специальный концерт серии посвященных Ромео и Джульетта , как это толкуется Берлиоза , Петра Чайковского и Сергея Прокофьева и Леонарда Бернстайна «с симфонические танцы из « Вестсайдской истории» вдохновили DG на запись той же музыки с Одзавой. Он представил ряд нововведений, в том числе представил частично постановочные версии La vida breve byМануэль де Фалья и Беатриче и Бенедикт по Берлиозу . У него были танцоры на сцене для некоторых современных балетов в исполнении оркестра. В течение нескольких сезонов Одзава при необходимости использовал хоры местных университетов, но позже сформировал Симфонический хор Сан-Франциско, чтобы обеспечить стабильное пение. Одзава купил дом в Сан-Франциско, планируя остаться там на долгие годы. Однако он согласился стать музыкальным руководителем Бостонского симфонического оркестра и какое-то время одновременно руководил обоими оркестрами. После отъезда из Сан-Франциско Одзава дважды возвращался в качестве приглашенного дирижера.

Эдо де Ваарт [ править ]

Эдо де Ваарт сменил Озаву в 1977 году. Хотя он и считался не таким ярким, как Одзава, де Ваарт поддерживал высокие стандарты оркестра, что привело к дополнительным записям, включая его первые цифровые сессии. Он дирижировал первыми выступлениями оркестра в недавно построенном Симфоническом зале Луизы М. Дэвис в сентябре 1980 года, включая гала-концерт, транслируемый по национальному телевидению. На этот раз регулярный чемпионат был продлен с сентября по май. Это стало возможным, потому что в Сан-Франциско теперь было два основных заведения классической музыки, Дэвис-холл и Военный мемориальный оперный театр . Следовательно, музыканты могли играть в Симфонии или Опере и Балете. Большой Fratelli RuffattiК новому залу добавлен концертный орган с пятью учебниками, 147 регистрами и 9235 трубами. Этот орган использовался при исполнении оркестром записи третьей симфонии Сен-Санса с Майклом Мюрреем в качестве солиста. Компания Philips также тесьма Джозеф Jongen «s симфония Концертная и Сезар Франк » s Fantaisie в A . Изюминкой де Ваарт последний сезон, в 1984-85, было четыре аншлаговых выступления восьмой симфонии Малера, включающие хор симфонический оркестр, MasterWorks хорал , в хор Сан - Франциско мальчиков , и хор Сан - Франциско девушек .

Герберт Бломстедт [ править ]

Герберт Бломстедт стал музыкальным руководителем в сезоне 1985–1986 гг. Ему предложили эту должность сразу после того, как в течение двух недель в 1984 году он был приглашенным дирижером, когда он был музыкальным руководителем Staatskapelle Dresden . Он делал упор на точность и уверенность, а также работал над развитием чувствительности, теплоты и чувства в выступлениях оркестра. Оркестр начал свои ежегодные гастроли по Европе и Азии под руководством Бломштедта и возобновил синдицированные еженедельные радиопередачи. Он признал сохраняющиеся недостатки акустики Davies Symphony Hall , что помогло продвинуть капитальный ремонт, завершенный в 1992 году, и внес существенный вклад в это дело. Он остался дирижером-лауреатом оркестра, проводя несколько недель концертов каждый год.

Майкл Тилсон Томас [ править ]

Майкл Тилсон Томас

Майкл Тилсон Томас (известный в просторечии как «МТТ») стал музыкальным руководителем в 1995 году из Лондонского симфонического оркестра . Томас дирижировал оркестром в качестве гостя еще в 1974 году и уже имел отношения с музыкантами. Как и Одзава, Томас добился того, чтобы оркестр играл больше американской музыки, и это было перенесено на его записи для RCA / BMG и его собственного лейбла SFS Media. Тилсон Томас сосредоточился на русской музыке, особенно на Стравинском, а также на известном цикле Малера. Он нанял руководителя Лондонского симфонического оркестра Александра Баранчика на должность концертмейстера SFS.. За время его руководства Симфония достигла финансовой и артистической стабильности. Тилсон Томас в настоящее время является музыкальным руководителем Симфонии с самым большим стажем работы. В октябре 2017 года оркестр объявил, что Тилсон Томас завершит свое пребывание в должности музыкального директора в конце сезона 2019–2020 годов, а впоследствии получит звание лауреата музыкального руководителя. [10] [11] Томас был введен в Зал славы Калифорнии в 2017 году. [12]

Эса-Пекка Салонен [ править ]

Эса-Пекка Салонен дирижировал оркестром в 2004, 2012 и 2015 годах. В декабре 2018 года оркестр объявил о назначении Салонена своим следующим музыкальным руководителем на сезон 2020–2021 годов с первоначальным контрактом на 5 сезонов. [13]

Радиопередачи и туры [ править ]

Симфонический оркестр Сан-Франциско стал первым симфоническим оркестром, в котором транслировались симфонические радиопередачи в 1926 году, а в 2003 году Симфония была услышана в синдицированных радиопередачах более чем на 300 радиостанциях. В течение многих лет на канале KKHI в Сан-Франциско регулярно велись прямые стереотрансляции с участием музыкальных директоров Джозефа Крипса и Сейджи Одзава, включая первую трансатлантическую спутниковую трансляцию в прямом эфире в 1973 году, исходящую из Парижа.

Оркестр регулярно гастролирует по США, Европе и Азии. Его первое турне прошло с 16 марта по 10 мая 1947 года, когда Пьер Монтё дирижировал музыкантами 57 концертами в 53 городах Америки. Йозеф Крипс возглавил их японское турне в 1968 году, в ходе которого они дали 12 концертов в 7 городах. В турне с 15 мая по 17 июня 1973 года тогдашний музыкальный руководитель Сейджи Одзава и Никлаус Висс дирижировали оркестром на 30 концертах в 19 городах Европы и Советского Союза. Они вернулись в Японию с 4 по 19 июня 1975 года с Одзавой и Виссом и отыграли 12 концертов в 11 городах. Эдо де Ваарт и Дэвид Рамаданов вели американский тур с 20 октября по 2 ноября 1980 года, дав 10 концертов в 7 городах. С 27 октября по 12 ноября 1983 года состоялся еще один американский тур, снова возглавляемый Эдо де Ваарт, с 13 концертами в 11 городах.

Симфонический оркестр Сан-Франциско регулярно гастролировал с нынешним музыкальным руководителем Майклом Тилсоном Томасом, последний раз был очень успешным туром по Восточному побережью в апреле 2016 года, который включал выступления в Карнеги-холле, Центре Кеннеди и Центре исполнительских искусств Нью-Джерси. В ноябре этого года Симфонический оркестр Сан-Франциско и Майкл Тилсон Томас отправятся в свой четвертый тур по Азии вместе с выступлениями в Сеуле, Южная Корея; Тайнань, Тайвань; Тайбэй, Тайвань; Шанхай, Китай; Пекин, Китай; Осака, Япония; и Токио, Япония.

В 2006 году Симфонический оркестр Сан-Франциско запустил серию проектов Keeping Score - MTT on Music , включающих аудиовизуальные представления для DVD и трансляцию на PBS 's Great Performance , мультимедийные веб-сайты и образовательные программы для школ.

Гости [ править ]

На протяжении всей своей истории Симфонический оркестр Сан-Франциско приглашал в гости множество великих дирижеров, инструменталистов и певцов. Многие известные композиторы также руководили оркестром на протяжении многих лет. В 1915 году Сен-Санс (1835–1921) дирижировал оркестром на Панамско-тихоокеанской международной выставке, проходившей в том же году в районе Марина Сан-Франциско. В 1928 году Морис Равель дирижировал некоторыми из своих произведений, включая La Valse и Rapsodie espagnole. В 1937 году Джордж Гершвин (1898–1937) дирижировал сюитой из своей оперы « Порги и Бесс» , затем был солистом в « Концерте фа» и « Рапсодии в синем» под управлением Пьера Монтё. Игорь Стравинский(1882–1971) был постоянным приглашенным дирижером, периодически появляясь с 1937 по 1967 год. Аарон Копленд (1900–1990) дирижировал оркестром в 1966 году. Среди других композиторов, которые руководили оркестром, были Эрнст фон Донаньи в 1927 году, Отторино Респиги в 1929 году, Арнольд Шенберг в 1945 году, Дариус Мийо в 1949 году, Мануэль Розенталь в 1950 году, Леон Киршнер в 1960 году, Жан Мартинон в 1970 году и Говард Хансон . Джон Адамс , проживавший с 1979 по 1985 годы, также часто дирижирует своими произведениями с оркестром.

Помимо приезжих композиторов, оркестром руководили некоторые легендарные дирижеры, в том числе Артур Родзинский , Вальтер Дамрош , сэр Томас Бичем , Джон Барбиролли , Андре Костеланец , Лорин Маазель , Леонард Бернштейн , Гвидо Кантелли , Виктор де Сабата , Дмитрий Митропулос , Эрих Лейнсдорф , Джордж Сзелльдорф. , Чарльз Мюнх , Пол Парай , Рафаэль Кубелик , Даниэль Баренбойм , Иштван Кертес , Карл Рихтер, Антал Дорати , Леонард Слаткин , Эндрю Дэвис , Николаус Харнонкур , Евгений Светланов , Саймон Рэттл , Курт Мазур , Неэме Ярви , Кирил Кондрашин , Юджин Орманди , Георг Шолти , Алекс Шкурко , Майкл Камен , Кристофер Хогвуд и Бруно Вальтер.

Среди многих солистов, выступавших с оркестром, были скрипачи Яша Хейфец , Фриц Крейслер , Иегуди Менухин , Мидори , Ицхак Перлман , Исаак Стерн , Джошуа Белл , Гил Шахам и Эфрем Цимбалист ; пианисты Владимир Горовиц , Орасио Гутьеррес , Владимир де Пахманн , Питер Серкин , Рудольф Серкин , Рут Слензинска , Патрисия Бенкман , Озан Марш , Юйцзя Ван иАндре Уоттс ; и органисты Александр Фрей и Пол Джейкобс .

Концертные залы [ править ]

Симфонический оркестр Сан-Франциско впервые выступил в пятницу, 8 декабря 1911 года, в театре Корт на Эллис-стрит, 64. Симфония осталась в Театре Корта, когда он был переименован в Театр Каррана в 1918 году (не путать с нынешним Театром Каррана на 445 Гири-стрит, который не был построен до 1922 года). [14] Затем Симфония переехала в театр Тиволи на Эдди-стрит, 75 на сезон 1921–22, затем переехала в недавно построенный театр Каррана в 1922 году и оставалась там до 1931 года, а затем вернулась в Театр Тиволи с 1931 по 1932 год. 11 декабря 1932 года Симфонический оркестр переехал в новый Оперный театр военного мемориала на 301 Ван Несс авеню, где большинство их концертов давалось до июня 1980 года. Концерты поп-музыки обычно проводились вГражданский зал . Последний концерт в оперном театре, программа Бетховена под управлением Леонарда Слаткина , состоялась в июне 1980 года. В настоящее время оркестр играет почти исключительно в Симфоническом зале Луизы М. Дэвис на Гроув-стрит и Ван Несс-авеню, который открылся в сентябре 1980 года гала-концертом. Концерт под управлением Эдо де Ваарта , транслировавшийся в прямом эфире на канале PBS и ведущий скрипач / дирижер Иегуди Менухин . В 1990-х годах в Симфоническом зале Дэвиса была проведена обширная реконструкция, чтобы исправить ряд акустических проблем. В зале также находится второй по величине орган концертного зала в Северной Америке, Fratelli Ruffatti 5–147.

Записи [ править ]

Оркестр имеет долгую историю записей, особенно те, которые были сделаны с Пьером Монтё для RCA Victor , Гербертом Бломштедтом для Decca и Майклом Тилсоном Томасом для RCA Victor и собственным лейблом оркестра SFS Media.

Первая запись увертюры Обера к фра Дьяволо была сделана 19 января 1925 года. Ранние записи для Victor Talking Machine Company включали музыку Обера и Рихарда Вагнера под управлением Альфреда Герца . Герц также дирижировал первые электрические записи оркестра для Виктора в середине 1925 года. Эти записи были произведены на заводе Victor в Окленде, который открылся в 1924 году. Записи 1927 года были сделаны на сцене театра Колумбия в Сан-Франциско, ныне известного как театр Американской консерватории.. В 1928 году оркестр сделал серию записей в Оклендском храме шотландского обряда на Мэдисон-авеню возле озера Мерритт, ныне Исламского культурного центра Северной Калифорнии. Один из ранних сборников - балетная музыка из балета Жюля Массне « Сид » . Во время записей 1925-1930 годов Герц дирижировал музыкой Людвига ван Бетховена , Иоганнеса Брамса , Лео Делиба , Александра Глазунова , Шарля Гуно , Фрица Крейслера , Ференца Листа , Александра Луиджини , Феликса Мендельсона , Морица Мошковского , Николая Римского-Корсакова., Франц Шуберт и Карл Мария фон Вебер . Все эти записи были выпущены только на дисках со скоростью вращения 78 об / мин и ценятся коллекционерами, хотя восстановленные версии теперь доступны на французской Pristine Audio .

Записи Монтеукса были сделаны для RCA Victor в Оперном театре военного мемориала с 1941 по 1952 год, сначала передавая микрофонный сигнал из Сан-Франциско в Лос-Анджелес, а затем в конце 1940-х на магнитной ленте; была также стерео сессия для RCA Victor с Монтё в январе 1960 года первым выпустил альбом Monteux с оркестром был в симфонии ре минор по Сезара Франка (первый зарегистрированный был Морис Равель «s La Valse ); его последними были « Идиллия Зигфрида » Рихарда Вагнера и « Смерть и трансфигурация » Рихарда Штрауса.. Некоторые записи были переизданы на пластинках и компакт-дисках, а также на международном уровне через издание Pierre Monteux Edition от RCA. Значительная часть прямых трансляций Monteux на The Standard Hour была выпущена лейблом Music & Arts.

Энрике Жорда сделал несколько стереозаписей для RCA в 1957 и 1958 годах и альбом для CRI в 1962 году. Запись Жорды второго фортепианного концерта Рахманинова с пианистом Александром Браиловским много лет находилась в каталоге. Сохранилась запись «Ночи в садах Испании» Мануэля де Фальи с пианистом Артуром Рубинштейном .

Коммерческие записи возобновились в июне 1972 года с Сейджи Одзава для Deutsche Grammophon в Центре Флинта в колледже Де Анза в Купертино, Калифорния . В мае 1975 Одзава записал Бетховена «ы Симфония № 3 ми-бемоль и Дворжак » ы Карнавал Overture и Симфония № 9 ми минор для Philips. Для Deutsche Grammophon Одзава и оркестр записали «Три пьесы для блюзового оркестра и симфонического оркестра» Уильяма Руссо с блюз-оркестром Зигеля-Швалла и оркестровые танцы Бернштейна из « Вестсайдской истории».. Эти записи включают сольные выступления валторна Давида Кребиля, концертмейстера Стюарта Канина, трубачей Дона Рейнберга и альтиста Детлева Ольсхаузена. Записи SFS под руководством Эдо де Ваарта, включая цифровые записи, сделанные в Симфоническом зале Дэвиса, были выпущены Philips и Nonesuch. Один из наборов цифровых записей де Ваарта был посвящен четырем фортепианным концертам Сергея Рахманинова с участием пианиста Золтана Кочиша . Ряд произведений американского композитора Джона Адамса были представлены на премьере и записаны SFS под руководством де Ваарта, а также выпущена « Гармония» под дирижированием Адамса.

Вскоре после прибытия Герберта Бломстедта SFS подписала контракты с британским лейблом Decca, в результате чего в США под лондонским лейблом было выпущено 29 компакт-дисков . Некоторые записи получили международные награды. Среди их проектов записи были полные симфонии Нильсена и Сибелиуса , хоровые произведения Брамса и оркестровые произведения Рихарда Штрауса и Хиндемита . Записи помогли создать всемирную репутацию оркестра как одного из лучших в Соединенных Штатах.

В 1999 году «Симфония» стала новым рекордом для альбома « S&M» с хэви-метал- группой Metallica . Альбом занял второе место в Billboard 200 , продано 2,5 миллиона копий и пять раз заработал платиновый статус. Трек " No Leaf Clover " занял первое место в Mainstream Rock Charts, 18-е место в Modern Rock Charts и 74-е место в Billboard Hot 100 . Версия " The Call of Ktulu ", представленная на альбоме, получила премию Грэмми за лучшее рок-инструментальное исполнение .

Оркестр вернулся в RCA Victor, когда музыкальным руководителем стал Майкл Тилсон Томас. Его первой записью нового контракта были расширенные отрывки из « Ромео и Джульетты» Прокофьева . Были особо отмечены три американских композитора, Чарльз Айвз , Аарон Копленд и Джордж Гершвин , по случаю его 100-летия. После решения лейбла RCA прекратить производство новых классических записей, SFS создала свой собственный лейбл SFS Media и продолжила выпускать свой цикл записи Mahler , который был завершен осенью 2010 года.

Аудиозаписи, записанные вживую на концерте и спроектированные в Симфоническом зале Дэвиса, выпускаются на гибридных дисках SACD и в высококачественных цифровых форматах. SFS Media получила восемь премий Грэмми, [15] самая последняя за запись Harmonielehre Джона Адамса и Short Ride in a Fast Machine и семь за записи MTT и SFS, исполняющих все девять симфоний Густава Малера, Adagio из незаконченная Десятая симфония и его песни для голоса, хора и оркестра. Благодаря множеству новых записей и выпусков музыки Харрисона, Коуэлла, Вареза, Бетховена, Айвса и Копленда, записи оркестра продолжают отражать художественную самобытность программирования Симфонического оркестра Сан-Франциско.

В 2014 году Майкл Тилсон Томас и Симфонический оркестр Сан-Франциско выпустили на лейбле SFS Media концертную запись первого в истории концертного исполнения полной партитуры Леонарда Бернстайна для мюзикла « Вестсайдская история» с участием бродвейских исполнителей, в том числе Шайенн Джексон (Тони) , Александра Зильбер (Мария) и Симфонический хор Сан-Франциско . В комплект из двух дисков входит буклет на 100 страниц с новым интервью с MTT, заметками Риты Морено и Джейми Бернстайна., а также историческую хронологию «Вестсайдской истории», архивные фотографии, полные тексты песен, а также фотографии репетиций и выступлений с живых выступлений в июне 2013 года в Симфоническом зале Дэвиса. Альбом был номинирован на премию «Грэмми» в категории « Лучший альбом музыкального театра» .

В ноябре 2014 года на своем лейбле SFS Media Майкл Тилсон Томас и Симфонический оркестр Сан-Франциско выпустили « Шедевры в миниатюре» - сборник коротких оркестровых произведений Малера, Дебюсси, Шуберта, Дворжака, Сибелиуса, Ивса, а также пианиста Юджа Ванга в Скерцо Литольфа из оперы Концерт симфонический № 4. Запись была выпущена в связи с празднованием 20-го сезона МТТ в качестве музыкального руководителя SF Symphony. В мае 2015 года, МТТ и SFS выпустили живую запись Чайковского Симфония № 5 и Ромео и Джульетта Фантазия-Overture, а затем еще один релиз в августе 2015 года - в прямом эфире аудиозапись Абсолютной Шутки и Гранд пианола музыки на Джона Адамса. Альбом содержит первую в истории запись Absolute Jest , первоначально сделанную по заказу SF Symphony и премьера которой состоялась в 2012 году во время фестиваля American Mavericks оркестра .

В ноябре 2015 года компания SFS Media выпустила "Бетховен: Концерт для фортепиано № 3 и месса до мажор". В марте 2016 года он выпустил свой альбом музыки Мэйсона Бейтса «Works for Orchestra», который включает первые записи The B-Sides и Liquid Interface по заказу SF Symphony , а также первый компакт-диск с альбомом Alternative Energy . В октябре того же года лейбл выпустил альбом «Debussy: Images, Jeux & La plus que lente», который впоследствии был номинирован на премию Грэмми 2018 года в категории «Лучшее оркестровое исполнение». В 2017 году SFS Media выпустила два альбома: «Berg: Three Pieces for Orchestra», первый цифровой альбом лейбла, и «Schumann: Symphonies Nos. 1–4».

Музыкальные директора [ править ]

  • Генри Хэдли (1911–1915)
  • Альфред Герц (1915–1930)
  • Бэзил Кэмерон и Иссай Добровен (1930–1934)
  • Пьер Монте (1935–1952)
  • Энрике Жорда (1954–1963)
  • Йозеф Крипс (1963–1970)
  • Сэйдзи Одзава (1970–1977)
  • Эдо де Ваарт (1977–1985)
  • Герберт Бломстедт (1985–1995)
  • Майкл Тилсон Томас (1995–2020)
  • Эса-Пекка Салонен (2020-)

Почести и награды [ править ]

SFS получил 19 наград Американского общества композиторов, авторов и издателей за программирование новой музыки и приверженность американской музыке. В 2001 году в Симфоническом оркестре Сан-Франциско состоялась мировая премьера « Ледяного поля» Генри Бранта , которое позже выиграло Пулитцеровскую премию в области музыки. [16]

Pops Orchestra [ править ]

Когда в 1911 году был основан Симфонический оркестр Сан-Франциско, его первый музыкальный руководитель, Генри Хэдли , положил начало традиции "поп-концертов", посвященных легкой классике и особым аранжировкам музыки из оперетт, мюзиклов и популярных мелодий. После завершения строительства Civic Auditorium в 1915 году большинство концертов «попсовиков» проводилось в этом зале на 10 000 мест. В конце концов, муниципальные налоги помогли сохранить цены на билеты очень доступными.

Артур Фидлер из Boston Pops Orchestra был приглашен музыкальным руководителем Пьером Монтё, чтобы возглавить Pops Orchestra, который Фидлер делал с 1951 по 1978 год. [18] Помимо регулярных концертов в Civic Auditorium, Фидлер руководил ежегодными выступлениями в Sigmund Stern Grove, поскольку а также периодические выступления в Frost Amphitheatre Стэнфордского университета и Paramount Theater в Окленде.

В то время как SF Symphony сегодня не имеет особого поп-оркестра, они периодически представляют программы в жанре поп-музыки в течение года, особенно в летние месяцы, при этом большинство концертов проходит в Симфоническом зале Дэвиса . Они также представляют ежегодный концерт 4 июля в амфитеатре Shoreline .

См. Также [ править ]

  • Камерный оркестр композиторов Сан-Франциско

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Жаркое время на гала-концерте Симфонического оркестра Сан-Франциско" . SF Gate , Тони Браво, 9 сентября 2016 г.
  2. ^ "Обзор: Сан-Франциско Симфонические сцены 'Missa Solemnis'" . New York Times , 12 июня 2015 г.
  3. ^ Косман, Joshua (5 декабря 2018). «Эса-Пекка Салонен сменит Майкла Тилсона Томаса на посту музыкального руководителя SF Symphony» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 5 декабря 2018 года .
  4. ^ "100 лет симфонии Сан-Франциско" , звездочка , том 2, выпуск 4.
  5. ^ "Стандартная симфония" . Награды Пибоди . Проверено 18 июля 2014 года .
  6. ^ Даннинг, Джон (1998). В эфире: Энциклопедия старого радио (в твердом переплете; исправленное издание Tune In Yesterday (1976) под ред.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. стр.  633 -634. ISBN 978-0-19-507678-3. Стандартный час, концертная музыка.
  7. ↑ Дэвид Шнайдер, Симфония Сан-Франциско (Новато: Presidio Press, 1983), стр. 85
  8. ↑ Дэвид Шнайдер, стр. 99–102
  9. ↑ Дэвид Шнайдер, стр. 125–128
  10. ^ «Майкл Тилсон Томас объявляет о планах завершить свое 25-летнее пребывание в качестве музыкального руководителя Симфонического оркестра Сан-Франциско после сезона 2019–2020» (пресс-релиз). Симфонический оркестр Сан-Франциско. 31 октября 2017 года . Проверено 1 ноября 2017 года .
  11. ^ Косман, Джошуа (31 октября 2017). «Майкл Тилсон Томас уйдет из Симфонического оркестра Сан-Франциско в 2020 году» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 1 ноября 2017 года .
  12. ^ «Призывники - Калифорнийский музей - Официальный дом калифорнийской мечты» . californiamuseum.org . Проверено 22 марта 2018 года .
  13. ^ «Эса-Пекка Салонен назначен следующим музыкальным руководителем Симфонического оркестра Сан-Франциско» (пресс-релиз). Симфонический оркестр Сан-Франциско. 5 декабря 2018 . Проверено 5 декабря 2018 года .
  14. ^ [1]
  15. ^ Симфонический оркестр Сан-Франциско. Проекты. Сохранение счета , Проект Малера, SFS Media
  16. ^ "Обзор истории симфонии Сан-Франциско" . Симфонический оркестр Сан-Франциско. Август 2003 Архивировано из оригинального 27 февраля 2007 года . Проверено 4 апреля 2007 года .
  17. ^ 67-я ежегодная премия Пибоди , май 2008 г.
  18. ^ Хилл, Брэд; Карлин, Ричард; Хаббс, Надин (2005). Классический . Публикация информационной базы. п. 77. ISBN 978-0-8160-6976-7.
  • Шнайдер, Дэвид (1983). Симфонический оркестр Сан-Франциско: музыка, маэстро и музыканты . Новато, Калифорния: Presidio Press. ISBN 0-89141-181-X.

Внешние ссылки [ править ]

  • Музыканты Симфонического оркестра Сан-Франциско [2]
  • Официальный сайт симфонического оркестра Сан-Франциско
  • Полная дискография San Francisco Symphony 1995-2008 (PDF)
  • Веб-сайт Keeping Score
  • Сохранение партитуры - 4-я симфония Чайковского