Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ширли Кларк (урожденная Бримберг ; 2 октября 1919 - 23 сентября 1997) была американским экспериментальным и независимым режиссером , режиссером и редактором.

Жизнь [ править ]

Ширли Бримберг родилась в Нью-Йорке, она была дочерью отца-польского иммигранта, сделавшего состояние на производстве. Ее мать была дочерью мультимиллионера-еврейского фабриканта и изобретателя. Старшей из трех дочерей, ее сестрой была писательница Элейн Данди . [1] Ее интерес к танцам возник в раннем возрасте, но встретил неодобрение отца, жестокого хулигана. [2]

Кларк учился в Стивенс-колледже , Университете Джона Хопкинса , Беннингтон-колледже и Университете Северной Каролины . В результате уроков танца в каждой из этих школ, она тренировалась под технику Марта Грэм , в технике Humphrey-Weidman , и Hanya Holm метод современного танца . Она вышла замуж за Берта Кларка, чтобы избежать контроля отца, поэтому она могла изучать танцы под руководством мастеров в Нью-Йорке. Их дочь Венди родилась в 1944 году. [3] Ее брак с Бертом закончился разводом в 1963 году. [4]Она начала свою карьеру танцовщицей в авангардном движении современного танца Нью-Йорка. Она была заядлой участницей уроков танцев и выступлений Еврейской ассоциации молодых женщин .

В 1972 году Кларк подписала контракт с журналом «У нас были аборты», в котором содержался призыв положить конец «архаичным законам», ограничивающим репродуктивную свободу; участники призвали женщин делиться своими историями и действовать. [5]

Короткометражные фильмы [ править ]

В своем первом фильме « Танцы на солнце» (1953) она адаптировала хореографию Даниэля Нагрина . Общество танцевального кино Нью-Йорка признало его лучшим танцевальным фильмом года. [6] В « Танце на солнце» (1953) Кларк использовал ритмичные кадры, снимая танец на сцене, а затем переходя от сцены к пляжу и обратно и вперед на протяжении всего фильма. Она превратилась из танцовщицы в кинорежиссера и выразила свое искусство с помощью новых средств массовой информации. [7]

Кларк изучал кинопроизводство у Ганса Рихтера в Городском колледже Нью-Йорка после съемок в парках Парижа (1954). В 1955 году она стала членом Независимых кинематографистов Америки и входила в круг независимых кинематографистов в Гринвич-Виллидж, таких как Майя Дерен , Стэн Брэхейдж , Джонас Мекас и Лайонел Рогозин .

В «Моменте любви» Кларк использовала абстрактные линии и цвет, чтобы запечатлеть чистый танец. Фильм Кларка « Мосты идут кругом» (1959) является ярким примером абстрактного экспрессионизма в кино, с двумя альтернативными саундтреками, один с электронной музыкой Луи и Биби Бэррон, а другой ориентирован на джаз и был создан Тео Масеро . Она использовала камеру, чтобы создать ощущение движения при съемке неодушевленных построек.

Вместе с двумя другими режиссерами-документалистами она получила номинацию на премию Оскар за фильм « Небоскреб» (1959). В основном снятый в 1958 году, короткометражный фильм рассказывает о строительстве Пятой авеню , 666, которое началось в 1957 году. В 20-минутный фильм включены кадры театра Рокси, который был снесен в год, когда был выпущен небоскреб . В 1959 году он получил премию «Золотые ворота» на Международном кинофестивале в Сан-Франциско .

«Страшное время» (1960), показывающее бедность и болезни среди детей в странах третьего мира, было подготовлено ЮНИСЕФ при консультации с Торольдом Дикинсоном . В нем звучит музыка Пегги Глэнвилл-Хикс . [8]

Функции, выпущенные в 1960-х [ править ]

Кларк описала влияние своего женского опыта на ее кинопроизводство:

Есть несколько причин, по которым мне это удалось. Во-первых, у меня было достаточно денег, и мне не пришлось становиться секретарем, чтобы выжить. А во-вторых, я развил эту личность, этот способ существования ... Я случайно выбрал сферу, в которой я должен быть там, постоянно общаться, отвечать за огромные суммы денег, оборудования и людей. И это не особая роль женщины в нашем обществе ... Я идентифицировал себя с чернокожими, потому что я не мог разобраться с женским вопросом, и я изменил его. Я очень легко мог понять проблемы черных, и я как-то приравнял их к тому, что я чувствовал. Когда я сделал Связь, который был о наркоманах, я ничего не знал о барахле и меньше заботился. Это был символ - люди снаружи. Я всегда чувствовал себя одиноким и находился вне культуры, в которой я был. Я вырос в то время, когда женщины не руководили вещами. Они все еще нет. [9]

В 1962 году она описала свои цели: «Я бунтую против условностей кино. Кто сказал, что фильм должен стоить миллион долларов и быть достаточно безопасным и безобидным, чтобы удовлетворить каждого 12-летнего ребенка в Америке?» [1]

Связь [ править ]

Ее первый полнометражный фильм «Связь» (1961) по пьесе Джека Гелбера , повествующий о джазовых музыкантах, увлекающихся героином, явился частью зарождения независимого движения в Нью-Йорке. Фильм ознаменовал новый стиль решения актуальных социальных проблем в черно-белых малобюджетных фильмах. Кларк намеревался использовать фильм как тестовый пример в успешной борьбе за отмену правил цензуры штата Нью-Йорк . Это также послужило комментарием к провалам cinema verité . Он предназначен для того, чтобы задокументировать спонтанные взаимодействия современного, особого образа жизни (Богемный Нью-Йорк начала 1960-х).

Связь вызвала споры и дискуссии в художественном сообществе центра Нью-Йорка. Оригинальная пьеса Джека Гелбера была осуждена критиками во время выступлений на Бродвее, но все же привлекла аудиторию, в которую входили « Леонард Бернштейн , Анита Лоос , Сальвадор Дали и Лилиан Хеллман , которые сравнили ее с« прекрасным временем в театре ». цирк'". [10]

Кларк был полон решимости снять пьесу, и когда она была закончена, она получила положительные отзывы. Он был показан вне конкурса на Каннском кинофестивале в 1961 году, где снова был встречен положительно. Знаменитости американского поколения битников, которые были в то время в Европе, поехали в Канны, чтобы выразить поддержку фильму Кларка. Показы The Connection в штате Нью-Йорквпоследствии были запрещены следующие жалобы на непристойность, основанные на выстрел , который включал порнографический журнал и слово считается неприличным. В то время штат Нью-Йорк разрешал публичный показ фильмов только в том случае, если они получили лицензию от государственной цензурной комиссии. Год спустя была предпринята еще одна попытка публичного показа фильма, но вмешалась полиция, поскольку создатели фильма все еще не имели лицензии государственной цензурной комиссии. После этих инцидентов критические отзывы о The Connection стали преимущественно негативными. Ситуация помешала Кларк организовать финансирование и распространение своих кинопроектов. [10]

Во время съемок «Связи» она влюбилась в актера Карла Ли . После развода с Бертом Кларком у нее начались отношения с Ли, которые продолжались до его смерти в 1986 году от СПИДа , которым он заразился в результате использования грязной иглы для подкожных инъекций. [1] [11]

Позже в этом десятилетии [ править ]

В 1961 году Кларк подписала манифест «Заявление о новом американском кино », а в 1962 году вместе с Джонасом Мекасом она основала Кооператив кинематографистов в Нью-Йорке . [1]

Роберт Фрост: «Ссора любовников со всем миром» (1963), режиссер Кларк, с поэтом Робертом Фростом в главной роли, получил премию Оскар за документальный фильм .

В фильме Кларка « Крутой мир» (1964), основанном на романе Уоррена Миллера , рассказывается о жизни молодого человека, который стал лидером банды несовершеннолетних. [1] Первый фильм, в котором рассказывается о уличных бандах черных без опоры на морализаторство в голливудском стиле, он был снят в Гарлеме и спродюсирован Фредериком Уайзманом . «Прохладный мир» стал первым фильмом, снятым независимо, который был показан на Венецианском международном кинофестивале . [9]

Кларк снял полнометражное интервью с черным геем-проституткой « Портрет Джейсона» (1967), которое было отобрано для Нью-Йоркского кинофестиваля . [1] Отредактировано на основе 12 часов записи интервью. фильм был описан Лорен Рабиновиц как исследование одного «характера человека, одновременно затрагивая диапазон и ограничения стиля cinema-verité». «Портрет Джейсона» (1967) вызвал неоднозначную реакцию американских критиков. За исключением неосновных публикаций, рецензенты, как правило, отрицательно относились к предполагаемой «болезненной точке зрения Кларка и отсутствию полировки продукции». Портрет Джейсонаполучил лучший прием в Европе. Фильм распространял Распределительный центр кинематографистов. Дистрибьютор, основанный Кларком в 1966 году, закрылся в 1970 году из-за финансовых трудностей. [12]

Видеоработы и другие проекты [ править ]

В 1970-х и начале 1980-х Кларк экспериментировала с живым видео-представлением, вернувшись к своим корням как танцовщица. Она сформировала труппу Teepee Video Space в пентхаусе своего отеля Chelsea . В эту группу входили видеохудожники Энди Гуриан, Брюс Фергюсон, Стефани Палевски, ДиДи Халлек, Вики Полан, Шрайдер Бапат, дочь Кларк Венди Кларк и многие другие. Труппа также была одним из первых экспериментаторов с записанными на пленку видео-выступлениями, инсталляциями и документацией.

После нескольких лет работы над видеофильмами в отеле Chelsea, Роджер Корман обратился к Кларку с предложением поработать над его следующим фильмом « Безумная мама» (1975). Это вызвало разногласия по поводу творческих подходов. Кларк понял, что Корман ожидал протеже без опыта работы в кино. В интервью 1985 года Кларк заявила, что не верила, что такая ситуация сложилась бы, если бы она была режиссером-мужчиной:

Ясно, что он не мог разговаривать с признанным режиссером, получившим призы и тому подобное. Он вообще не знал, кто я. [...] Будет ли он когда-нибудь говорить с таким человеком? Он мне не доверял, это точно. Жестокая дискриминация женщин-артистов по-прежнему очень сильна. Я был представителем символики. На меня полагались как на женщину-режиссера. Никто не может нести это бремя. Нет сомнений в том, что моя карьера сложилась бы иначе, если бы я был мужчиной, но если бы я был мужчиной, я был бы другим человеком. [9]

Время от времени в состав труппы входили участники новаторского видеоколлектива Videofreex : Дэвид Корт, Пэрри Тисдейл, Чак Кеннеди, Скип Блумберг, Барт Фрейдман и Нэнси Кейн. Труппа работала в отеле Chelsea на 23-й Западной улице в Нью-Йорке и вокруг него, часто устанавливая несколько камер и мониторов на крыше или на лестничной клетке. Среди приглашенных участников «Челси» были Вива , Артур Кларк и Аньес Варда . Труппа отправилась в турне по колледжам и медиацентрам, включая Бакнелл-Колледж в Пенсильвании, где они работали со студентами театра и танцев в массовом вечернем представлении в студенческом центре, и SUNY Cortland , где они создали видеообои со студентами-художниками.

Последним фильмом Кларка был « Орнетт: Сделано в Америке» (1985), документальный портрет джазового саксофониста и композитора Орнетт Коулман . [1]

Другая деятельность [ править ]

В дополнение к направляя свои собственные фильмы, Кларк играл независимый режиссер в синема верите -style комедии Lions Любовь (1969) по Аньес Варда . Кларк также ненадолго появляется в документальном фильме Джонаса Мекаса « Он стоит в пустыне, считая секунды своей жизни» (1986). Ноги Кларка появились в фильме Джона Леннона и Йоко Оно 1971 года Up Your Legs Forever . [13]

Кларк регулярно читал лекции, выступал в театрах и музеях. В период с 1971 по 1974 год Кларк руководил рядом туристических семинаров Типи в различных местах и ​​учреждениях, включая кухню, Музей современного искусства («Открытые схемы»), Антиохский колледж, Балтимор, Уэслианский колледж, Университет Бакнелла, кино Учебный центр, Хэмпширский колледж и Университет Буффало. Кларк стал профессором Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе в 1975 году, преподавая кино и видео до 1983 года. [1]

Смерть и наследие [ править ]

Кларк умерла от инсульта в Бостоне, штат Массачусетс, после борьбы с болезнью Альцгеймера , незадолго до своего 78-летия.

Единственным полнометражным фильмом, получившим широкое освещение в СМИ при жизни Кларка, была «Связь» . Это был не единственный ее фильм, запрещенный цензурой штата Нью-Йорк, или проблемы с распространением, вызванные отсутствием инфраструктуры для независимых кинематографистов. Репутация Кларк томилась много лет, в период, когда она была «маргинализована, вычеркнута из историй и отвергнута как дилетантка». [10] Однако интерес к ее кинопроизводству возобновился. Первая авангардная премия Ширли Кларк была вручена Барбаре Хаммер в октябре 2006 года. [14] Томас Коэн в книге 2012 года, в которой обсуждалась ее карьера, описал ее особенности как «фильмы, считающиеся важными произведениями нового американского кино».[15]

Начиная с 2012 года, Milestone Films взялась за «Project Shirley», всесторонний восьмилетний проект по выпуску восстановленных версий многих фильмов Кларка на DVD и Blu-ray, которому предшествовали ограниченные театральные тиражи. [16] [17] [18] Это включает Орнетт: Сделано в Америке (Том 1, 11 ноября 2014 г.), [19] Портрет Джейсона (Том 2, 11 ноября 2014 г.), [20] Связь (Том 3 , 24 февраля 2015 г.) [21] [22] и «Волшебный ящик: фильмы Ширли Кларк». 1927-1986 (том 4, 15 ноября 2016 г.). [23] [24]

Фильмография [ править ]

  • Танец на солнце (1953)
  • В парках Парижа (1954)
  • Бой быков (1955)
  • Момент в любви (1957)
  • Брюссельские "Петли" (1958)
  • Мосты-Go-Round (1958)
  • Небоскреб (1959) с Уиллардом Ван Дайком и Ирвином Джейкоби
  • Страшное время (1960)
  • Связь (1961)
  • Роберт Фрост: Ссора любовников с миром (1963)
  • Прохладный мир (1963)
  • Портрет Джейсона (1967)
  • Человек в полярных регионах (1967)
  • Транс (1978)
  • Один, два, три (1978)
  • Мистериум; Посвящение (1978)
  • Дикарь / Любовь (1981)
  • Языки (1982)
  • Орнетт: Сделано в Америке (1985)

См. Также [ править ]

  • Экспериментальный фильм
  • Новое американское кино
  • Женское кино
  • Список женщин-режиссеров кино и телевидения
  • Список фильмов о ЛГБТ, снятых женщинами

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h Гельдер, Лоуренс Ван (26 сентября 1997 г.). «Ширли Кларк умерла в возрасте 77 лет; создательница оскароносного фильма» . Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 12 марта 2020 года .
  2. ^ Филипп Персер Некролог сестры Кларка, Элейн Dundy , The Guardian , 8 мая 2008 года.
  3. ^ "Венди Кларк | Банк видеоданных" . www.vdb.org . Проверено 12 марта 2020 .
  4. ^ «Кларк, Ширли (1925–1997) | Encyclopedia.com» . www.encyclopedia.com . Проверено 12 марта 2020 .
  5. ^ «У нас были аборты» (PDF) .
  6. ^ «Кто такая Ширли Кларк? - Ассоциация танцевальных фильмов» . dancefilms.org . Проверено 19 июля 2018 года .
  7. ^ Рабинович, LAUREN (декабрь 1983). «ХОРЕОГРАФИЯ КИНО: ИНТЕРВЬЮ С ШИРЛИ КЛАРК» (PDF) . AFTERIMAGE . Проверено 23 мая 2018 года .
  8. ^ "Витрина Ширли Кларк: Короткие фильмы | Художественная галерея Говетт-Брюстер | Центр Лена Лай" . govettbrewster.com . Проверено 19 июля 2018 года .
  9. ^ а б в Хэллек, ДиДи (1985). "Интервью Ширли Кларк" . Chelsea Hotel, Нью - Йорк: Дэвидсон Gigliotti, 2000CE . Проверено 1 мая 2012 года .
  10. ^ a b c Даргис, Манохла (27 апреля 2012 г.). "Женщина с объективом, восстановленный проект Ширли Кларк компанией Milestone Films" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 мая 2012 года .
  11. Перейти ↑ Ware, Susan (2004). Известные американские женщины: биографический словарь, завершающий двадцатый век . Издательство Гарвардского университета. ISBN 978-0-674-01488-6.
  12. Хэл Эриксон, Рови. «Ширли Кларк - Биография - Фильмы и ТВ» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 мая 2012 года .
  13. ^ Котт, Джонатан (2013). Дни, которые я запомню: Проведение времени с Джоном Ленноном и Йоко Оно . Омнибус Пресс. п. 74. ISBN 978-1-78323-048-8.
  14. ^ Барбара Хаммер факультет страницы в европейской высшей школе (2 июня 2010 года) архивной 21 апреля 2010 года в Wayback Machine
  15. ^ Коэн, Томас Ф. (2012). «После нового американского кино: видеоработа Ширли Кларк как перформанс и документ». Журнал кино и видео . Университет Иллинойса. 64.1–2 (1–2): 57. doi : 10.5406 / jfilmvideo.64.1–2.0057 . S2CID 191635595 . 
  16. ^ "Женщина с линзой, восстановленная: Проект Ширли Кларк от Milestone Films" . Нью-Йорк Таймс .
  17. ^ "Восстановление портрета с помощью наших друзей ..." Milestone Films.
  18. ^ "Волшебный ящик: Фильмы Ширли Кларк V. 4" . trailersfromhell.com .
  19. ^ "Орнетт: Сделано в Америке" . Milestone Films.
  20. ^ "Портрет Джейсона" . Milestone Films.
  21. ^ "Плакат Milestone Films: Связь Ширли Кларк" . Новости города кино. 7 апреля 2012 . Проверено 19 июля 2018 года .
  22. ^ «Связь» . Milestone Films.
  23. ^ "Волшебный ящик: фильмы Ширли Кларк. 1927-1986" . Milestone Films.
  24. ^ «Сосредоточьтесь на DVD Awards 2017: Деннис Дорос» . Il Cinema Ritrovato.

Внешние ссылки [ править ]

  • Ширли Кларк из IMDb
  • Ширли Кларк из AllMovie
  • Документы Ширли Кларк в Центре исследований кино и театра штата Висконсин .
  • Ежедневник Ширли Кларк за 1955-1956 годы , хранящийся в театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.
  • Статья Энди Гуриана
  • Интервью Диди Халлек с Ширли Кларк
  • Профиль Ширли Кларк, сделанный Софией Сатчелл Баэза для журнала Sight & Sound [октябрь 2019 г.]
  • Статья Village Voice
  • Вспоминая Ширли Кларк, Диди Халлек
  • Ширли Кларк: ретроспектива - Эдинбургский кинофестиваль, телевидение
  • «Разговор» , Ширли Кларк и Шторм Гирш , фильм Культура Выпуск 46 (осень 1967)