Шмуэль Раайони (4 мая 1905 - 22 декабря 1995) (иврит: שמואל רעיוני) был израильским художником , членом New Horizons, учителем и педагогом, а также одним из основателей Деревни художников Эйн-Ход.
Шмуэль Раайони | |
---|---|
Родившийся | Шмуэль Масловати 4 мая 1905 г. Жежмаряй , Lithuenia |
Умер | 22 декабря 1995 г. Эйн-Ход, Израиль | (90 лет)
Национальность | Израильский |
Образование | Школа искусств и ремесел Бецалеля |
Движение | Лирическая абстракция, Офаким Хадашим , Живопись действия , Кубизм |
Супруг (а) | Элла Раайони (в девичестве: Элла Бартлер) |
биография
Шмуэль Раайони родился как Шмуэль Масловати в 1905 году в сионистской семье в Жежмаряй - городке недалеко от Каунаса, в то время столицы Литвы. Воодушевленный Борис Шац , основатель Бецалель, Raayoni эмигрировал в Палестину, в одиночку, в 1923 году и поступил в Бецалель школы искусств и ремесел. В те годы там учились Аарон Авни, Арье Арох , Моше Кастель Иехезкель Штрайхман , Авигдор Стемацкий и Зеев Бен-Цви. [1]
В 1927 году Раайони завершил учебу в Бецалеле [2] и переехал в город Петах-Тиква, где подрабатывал случайными заработками, в том числе преподавал живопись. Среди его учеников в то время был художник Шломо Элираз. [3]
В 1931 году он переехал в Хайфу, где начал преподавать живопись в средней школе Бялика, а затем на педагогическом семинаре. В 1935 году он женился на своей бывшей студентке Элле Бартлер, которая позже стала художницей по коллажу. Примерно в то же время он сменил имя на Раайони.
В 1939 году, одновременно с преподаванием, Раайони начал изучать архитектуру и инженерию в Британском институте инженерных технологий. Раайони получил степень в области архитектуры и инженерии в 1945 году. В 1947 году он присоединился к Всеобщему союзу художников и скульпторов Палестины, и сразу после этого впервые отправился в Париж. Он учился в Académie Julian, частной художественной школе, где учились многие иностранные художники, поскольку от них не требовалось сдавать экзамены по французскому языку. В 1955 году Раайони вернулся в Париж - на этот раз поступив в Académie de la Grande Chaumière, а затем отправился в Италию.
Раайони присоединился к группе Офаким Хадашим в 1952 году, где он стал активным участником. [4] Он участвовал во всех выставках группы, кроме выставки в музее Эйн-Харод в июле 1963 года. В 1953 году он представлял Израиль на биеннале в Сан-Паулу, Бразилия [5] и в Осеннем салоне в Париже в 1958 году. время от времени в Израиле и за границей со своей женой, художницей Эллой Раайони.
В 1953 году Раайони стал одним из основателей деревни художников Эйн-Ход [6], где он жил со своей семьей до своей кончины в 1995 году.
Работа Раайони
Ранние картины Раайони, сразу после его выпуска из Бецалеля, являются образными, экспрессионистскими и находятся под влиянием европейского искусства того периода. По возвращении из Парижа он показывает выставку Парижа и Хайфы, своего тогдашнего родного города, акварельными красками, используя свои знаменитые яркие цвета и израильский свет. [7] Уроки, которые Раайони извлек у Жоржа Брака, Пабло Пикассо и Жоржа Руо, начали проявляться в его картинах. [8] В начале 60-х Раайони начал рисовать то, что позже было названо «лирическим абстрактным». Он также экспериментировал с производной от Action Painting, техники рисования, представленной американским художником Джексоном Поллоком. В этой технике образ создается движениями тела без рационального контроля. В 70-80-е годы наступил его «белый период». Раайони создал серию пейзажных картин по мотивам пейзажей Негева. [9] На многих из этих картин появляются группы фигур, служащие метафорой эмоционального мира, который он хотел изобразить. В более поздние годы его картины были основаны на впечатлениях от поездки в город Гослар, Германия. В последние годы жизни он сосредоточился на рисовании фигур.
В творчестве Раайони используются разные стили и техники. Изначально, как Батиа Доннер упомянула в своей статье о Раайони, «это, казалось, наметило эволюционный процесс, отражающий культурные явления и тенденции, которые происходили в самом сердце израильской арт-сцены. Однако в определенный момент его картины начали стилистически колебаться. назад и вперед по оси времени, пока он пытался определить точный жест, который лучше всего соответствует тому значению, которое он стремился выразить » [10]
Награды и призы
- 1948 - Премия Германа Штрука, муниципалитет Хайфы
- 1958 - Малаховая премия за печать
- 1947 - Первая персональная выставка в Хайфе.
- 1949, 1953, 1955 - Дом художников Хайфа
- 1956, 1958 - Художественная галерея Эйн-Ход.
- 1957 - Дом Шагала Хайфа
- 1958 - Дом художников Иерусалим
- 1958 - Галерея Марселя Бернхейма, Париж
- 1961 - Галерея 220 и Галерея Иегудит
- 1962 - Художественный музей Эль-Пасо, Техас, США
- 1965 - Музей современного искусства Хайфа
- 1965 - Галерея Вудсток, Лондон, Великобритания
- 1965 - Еврейский общинный центр, Бриджпорт, Коннектикут, США (вместе с женой Эллой Раайони)
- 1966, 1969, 1975,1979 - Галерея Нора Иерусалим
- 1967 - Яд Лабаним Реховот (вместе с женой Эллой Раайони)
- 1967 - Бейт-Хаам Беэр-Шева (вместе с женой Эллой Раайони)
- 1968 - Галерея Батте Вейдж Базель, Швейцария
- 1969 - Люди в пейзаже, Акварель
- 1969 - 1977 Выставки в США и Канаде.
- 1977 - Еврейский музей, Беркли, Калифорния, США
- 1980 - Галерея Ярес, Скоттсдейл, Аризона, США (вместе с женой Эллой Раайони)
- 1983 - Дом Шагала, Ассоциация художников и скульпторов в Хайфе
- 1984 - Портреты в акварели, Галерея Нора Иерусалим
- 1990 - Человеческие лица, Дом художников Эйн-Ход
- 1992 - Переверни, переверни, Музей Янко-дада в Эйн-Ходе (вместе с женой Эллой Раайони)
- 1994, 2017 - Художественная галерея Эйн-Ход
- 2019 - Муниципальная галерея Кфар-Сабы
Биеннале и групповые выставки
- 1953 - Биеннале в Сан-Паулу, Бразилия
- 1958 - Осенний салон, Париж, Франция
- 1978 - Картины из Израиля, Дом ассоциации художников Падерборн, Германия
- 1987 - Израильское искусство из Эйн-Ход и Тель-Авив, Избирательный округ Трира, Германия
Дополнительное чтение
- Баллас, Гила, Новые горизонты: рождение абстракции в израильском искусстве (Papyrus Publishing, Тель-Авив 1980, дополнительное расширенное издание: Modan Publishing, Бен Шемен 2014)
(Авниэль, М., Хених, П.К. и Помрок, М.Б., Fifty Artists , Masada Press Ltd.
Внешние ссылки
- Шмуэль Раайони , Информационный центр израильского искусства.
Рекомендации
- ↑ Йона Фишер, Штрайхман , Тель-Авив, Израильский Феникс и поместье Йехезкеля Штрайхмана, 1997, стр. 34.
- ^ Тартаковер, Дэвид и Ofret, Гидеон, Бецалель 100, Первая книга 1904-1929 , мифаль Hapais, 2006, стр. 117.
- ^ Информационный центр израильского искусства при «Шломо Элираз»
- ^ Баллас, Гила Новые горизонты: рождение абстракции в израильском искусстве, Modan Publishing, Бен Шемен, 2014 стр. 314
- ^ 2ª Bienal de São Paulo (1953), стр. 209–210 «Catálogo da Bienal São Paulo», взятые из стр. 209–210
- ↑ В своей книге об Эйн-Ходе Норман Льюис посвятил Шмуэлю Раайони стихотворение. Льюис, Норман, « Эйн ход », Норман Льюис, 1964, стр. 62.
- ^ Критика газеты "Палестина пост" считает "спонтанной субъективностью, которая кажется свободной от предвзятых идей". Х. «С. Акварельные краски Раайони »,« Палестинская почта », 7 октября 1947 г., стр. 4.
- ^ Raayoni не был единственным израильским художником принять «Пикассо» Язык Агарон Кахане, Пинхас Абрамович, Штрайхман и Stematsky сделал это. Гидеон Офрат, Аарон Кахана: Монография (B) Синтетический кубистический аннотация »Хранилище текстового архива Гидеона Офрата.
- ↑ Музей Дада в Эйн-Ходе показал большую выставку этих картин в 1990 году. «Белый период» упоминается в статье Гили Динштейн-Яшпе о Раайони «Последняя богема», Маарив, 15 августа 1990 г., стр. 21.
- ^ Доннер, Батиа, «Шмуэль Раайони: Между историей и стилем», Каталог, Шмуэль Раайони: израильский художник, Городская галерея Кфар-Саба, 2018 стр. 44–45