Симон Вуэ

Симон Вуэ
Автопортрет (ок. 1626–1627) Лионский музей изящных искусств
Родившийся	( 1590-01-09 )9 января 1590 Париж , Франция
Умер	30 июня 1649 г. (1649-06-30)(59 лет) Париж, Франция
Образование	Отцовская мастерская, годы в Италии (1613–1627)
Известен	Живопись , Рисование
Движение	Барокко
Покровитель (ы)	Людовик XIII , кардинал Ришелье

Симон Вуэ ( французский:  [vwɛ] ; 9 января 1590 - 30 июня 1649) был французским художником, который учился и приобрел известность в Италии, прежде чем Людовик XIII призвал его на должность премьер-министра Франции. Он и его студия художников создавали религиозные и мифологические картины, портреты, фрески, гобелены и массивные декоративные схемы для короля и для богатых покровителей, включая Ришелье . За это время «Вуэ был неоспоримо ведущим художником в Париже,» ^[1] и был очень влиятельным представляя итальянский стиль барокко живописиво Францию. Он также был «без сомнения одним из выдающихся рисовальщиков семнадцатого века, равным Аннибале Карраччи и Ланфранко ». ^[2]

Карьера [ править ]

Симон Вуэ родился 9 января 1590 года в Париже. ^[3] Его отец Лоран был художником в Париже и обучал его основам искусства. Брат Саймона Обен Вуэ также был художником, как и жена Симона Вирджиния да Веццо , их сын Луи-Рене Вуэ, двое их зятей , Мишель Дориньи и Франсуа Тортеба , и их внук Людовико Дориньи .

Вирджиния да Веццо, жена художника, в роли Магдалины (ок. 1627 г.), LACMA

Саймон начал свою карьеру как портретист. В 14 лет он отправился в Англию, чтобы написать заказной портрет, а в 1611 году с той же целью входил в свиту барона де Санси , французского посла в Османской империи. Из Константинополя он отправился в Венецию в 1612 году и был в Риме к 1614 году. ^{[4] [5]}

Он оставался в Италии до 1627 года, в основном в Риме, где господствовал стиль барокко . Он получал пенсию от короля Франции, а среди его покровителей были семья Барберини , Кассиано даль Поццо , Паоло Джордано Орсини и Винченцо Джустиниани . ^[4] Он также посетил другие части Италии: Венецию; Болонья (где была академия семьи Карраччи ); Генуя (где с 1620 по 1622 год работал у князей Дориа ); и Неаполь.

Он был прирожденным ученым , который впитывал то, что видел и изучал, и воплощал это в своих картинах: драматическое освещение Караваджо ; Итальянский маньеризм; Колорит и ди-сотто Паоло Веронезе в су или ракурсе; и искусство Карраччи , Гверчино , Ланфранко и Гвидо Рени .

Огромный успех Вуэ в Риме привел к его избранию президентом Accademia di San Luca в 1624 году. ^[6] Его наиболее выдающимся официальным заказом итальянского периода был алтарь собора Святого Петра в Риме (1625–1626), который когда-то был разрушен. после 1725 г. (хотя фрагменты остались.) ^[7]

В ответ на королевский вызов Вуэ вернулся во Францию ​​в 1627 году, где был назначен премьер-министром королевской власти . Людовик XIII заказал ему портреты, карикатуры и картины для Дворца Лувр , Люксембургского дворца и Шато де Сен-Жермен-ан-Ле . В 1632 году он работал у кардинала Ришелье в Пале-Рояль и Шато де Мальмезон . В 1631 году он украсил замок президента де Фурси в Шесси, отель Bullion, замок маршала д'Эффиа в Шилли , отель герцога д'Омона, часовню Сегье и галереюШато де Видвиль .

Сегодня многие картины Вуэ утеряны, и «сохранились только две основные декоративные схемы, схемы замков Коломб и Шесси» ^[8], но детали и изображения многих утраченных работ известны по гравюрам Мишеля Дориньи , Франсуа Тортебат и Клод Меллан . ^[4]

Личная жизнь [ править ]

В 1626 году он женился на Вирджинии да Веццо , «самостоятельной художнице ... известной своей красотой» ^{[9] : 10,} которая изображала Мадонну и женщин-святых для религиозных поручений Вуэ. У пары будет пятеро детей. Вирджиния Вуэ умерла во Франции в 1638 году. Два года спустя Вуэ женился на французской вдове Радегонде Беранже, от которой у него было еще трое детей. ^{[9] : 13}

Наследие [ править ]

Как пишет один историк искусства: «Когда Вуэ вернулся в Париж в 1627 году, французское искусство было до боли провинциальным и, по итальянским стандартам, более чем на четверть века отставало от времени. Вуэ представил новейшую моду, обучил группу талантливых молодых художников. - а также публику - и обновил Париж ». ^[1]

Стиль Вуэ стал уникальным, но явно итальянским, импортировав итальянское барокко во Францию. Французский современник, лишенный термина «барокко», сказал: «В его время искусство живописи начало практиковаться здесь более благородным и красивым способом, чем когда-либо прежде». В его предвкушении «двумерной криволинейной свободы композиций рококо сто лет спустя ... Вуэ, возможно, следует причислить к числу наиболее важных источников живописи восемнадцатого века». ^{[9] : 60} В своих работах для французского королевского двора «значение Вуэ как создателя официальных наград в некотором смысле сопоставимо с ролью Рубенса ». ^{[9] : 85}

В большом ателье или мастерской Вуэ была создана целая школа французских художников для следующего поколения. Его самым влиятельным учеником был Шарль ле Брун , который организовал всю внутреннюю декоративную роспись в Версале и продиктовал официальный стиль при дворе Людовика XIV во Франции , но ревниво исключил Вуэ из Королевской академии в 1648 году.

Среди других учеников Вуэ были Валентин де Булонь (главная фигура французского « Караваджисти » ), Франсуа Перье , Николя Шаперон , Мишель Корнель Старший , Шарль Поэрсон , Пьер Дарэ , Шарль Альфонс дю Фреснуа , Пьер Миньяр , Юсташ Ле Суэр , Клод Меллан. , фламандский художник Абрахам Виллаертс , Мишель Дориньи и Франсуа Тортеба . Эти последние двое стали его зятьями. Андре Ленотр , дизайнер садаВерсаль был учеником Вуэ. Также в кругу Вуэ был его друг с итальянских лет Клод Виньон .

В течение его жизни, как пишет Арно Брежон де Лавернье, «статус Вуэ постоянно рос, его картины становились все красивее, особенно в последнее десятилетие». Но, «хотя его карьера была настолько блестящей, насколько это можно вообразить,« Вуэ »не сыграл никакой роли в основании Королевской академии, « которая должна была стать такой доминирующей после его смерти », и его не заметили биографы и более влиятельные любители. Между 1660 и 1690 годами серьезно воспринимались только Пуссен и Рубенс ... и последующие поколения сделали из этого свои собственные выводы ». Еще больше подрывая его наследие, «Вуэ, несомненно, проявил себя в этих ансамблях [его великолепные декоративные схемы для замков и церквей],большинство из которых были уничтожены во время революции"следующего века. ^[8]

Хотя ценители и коллекционеры (такие как Уильям Суйда ) никогда полностью не забывали , что Вуэ впал в относительную безвестность, которую не удалось исправить до монографии Уильяма Р. Крелли 1962 года ^[9], а затем и после ретроспективы работ Вуэ в Большом дворце в Париже в 1990–1991 годах с его коллоквиумом ^[10] и каталогом ^[11], который, по словам Брехона де Лавернье, выполнил «свою цель реабилитации художника». ^[8] «Ретроспектива Симона Вуэ… до сих пор живо помнят. С тех пор исследования художника, его круга и его учеников увеличились, что еще более четко определило образ художника и его мастерской». ^[12]

Организатор выставки, Жак Тюилье, «безусловно вправе называть запрестольный образ« Представление Иисуса в храме » одним из величайших шедевров монументальной живописи семнадцатого века», - пишет Брехон де Лавернье, который далее утверждает, что в произведениях художника 1640-е, такие как Святой Франциск из Паолы, воскрешающий ребенка , "можно увидеть, как Вуэ завершает свою карьеру картинами огромной тяжести, наполненными интенсивной духовной энергией. Образы величайшей силы, эти картины составляют апогей французского семнадцатого века картина." ^[8]

• Две модели для запрестольного образа в соборе Святого Петра (1625 г.), LACMA

Выставки [ править ]

• 1967: Вуэ Риго: французские мастера семнадцатого века , Художественный музей Финч-колледжа, Нью-Йорк, 20 апреля 1967 - 18 июня 1967.
• 1971: Саймон Вуэ, 1590–1649: первый художник короля , Художественная галерея Университета Мэриленда, Колледж-Парк, Мэриленд, 18 февраля 1971 - 28 марта 1971.
• 1990–1991: Вуэ , Национальная галерея Большого дворца , Париж, 6 ноября - 11 февраля 1991 г .; большая ретроспектива творчества Симона Вуэ.
• 1991 год: Simon Vouet: 100 neuentdeckte Zeichnungen , Neue Pinakothek , Мюнхен, 9 мая - 30 июня 1991 года; выставка 100 недавно обнаруженных рисунков из фондов Баварской государственной библиотеки .
• 2002–2003: Simon Vouet ou l'éloquence sensible , Musée des Beaux-Arts de Nantes , 5 декабря 2002 - 20 февраля 2003; выставка рисунков из Баварской государственной библиотеки в Мюнхене.
• 2005–2006: Loth et ses filles de Simon Vouet: Éclairages sur un chef-d'œuvre , Музей изящных искусств в Страсбурге , 22 октября 2005 г. - 22 января 2006 г.
• 2008–2009: Симон Вуэ, итальянские анналы (1613–1627) , Musée des Beaux-Arts de Nantes, 21 ноября 2008 г. - 23 февраля 2009 г., и Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon , 27 марта - 29 июня. 2009 г.

Работает [ править ]

Картины [ править ]

Резюме каталога Crelly 1962 года ^{[9] : 147} перечисляет более 150 сохранившихся картин Вуэ. После этой публикации «ряд картин, некоторые из которых имеют большое значение, появилось в разных частях света, и список его работ продолжает расти». ^[15] Готовится к выпуску новый каталог-резоне, составленный Арно и Барбарой Брехон де Лавернье. ^[16] Это неполный список по текущему местонахождению и, по возможности, по дате.

Лувр , Париж [ править ]

• Принц Маркантонио Дориа д'Ангри (1621)
• Святой Вильгельм Аквитанский (1622–1627)
• Святое семейство со святой Елизаветой и младенцем Иоанном Крестителем (1625–1650)
• Женщина в белой вуали (1630-е гг.)
• Аллегория богатства (ок. 1635–1640)
• Аллегория милосердия (1630–1635)
• Гоше де Шатийон (1632–1635)
• Аллегория добродетели (ок. 1634)
• Небесное милосердие (ок. 1640 г.)
• Представление Иисуса в храме (1641 г.)
• Мадонна Эсселена или Мадонна из дубовой огранки (около 1640–1645 гг.)
• Портрет Людовика XIII между двумя женскими фигурами, символизирующими Францию ​​и Наварру (1643 г.)
• Портрет юноши
• Полимния, муза красноречия

В другом месте во Франции [ править ]

• Предполагаемый портрет Обена Вуэ , брата художника (ок. 1620 г.), Musée Réattu , Арль
• Портфолио инструментов страсти (1625), Музей изящных искусств и археологии Безансона
• Амур и Психея (1626–1629), Лионский музей изящных искусств
• Автопортрет (1626–1627), Лионский музей изящных искусств
• Сюита о любви Ринальдо и Армиды (1631 г.) по эпической поэме Тассо «Освобожденный Иерусалим» , сборник Гайо де Вильнева, Париж
• Раскаявшаяся Магдалина (1633), Музей Пикардии , Амьен
• Церера, попирающая атрибуты войны (1635), Музей изящных искусств Томас Генри , Шербур-Октевиль
• Осаждение Христа (около 1635 г.), Музей современного искусства Андре Мальро , Гавр
• Лот и его дочери (1633 г.), Музей изящных искусств в Страсбурге , объект специальной выставки в 2005–2006 гг. ^[17]
• Распятие (1636–1637), Лионский музей изящных искусств
• Четыре основных добродетели - аллегория умеренности, аллегория силы, аллегория благоразумия, аллегория справедливости (1638 г.), Марсовский салон, Версаль
• Смерть Дидоны (ок. 1641 г.), Музей изящных искусств Доль
• Время, побежденное любовью, Венерой и надеждой (1640–1645), Музей декоративного искусства, Бурж
• Allégorie de la Charité (1640–1645; возможно, студийная работа), Musée d'Art et d'Histoire de Draguignan
• Тайная вечеря , Лионский музей изящных искусств

Италия [ править ]

• Мария Магдалина (1614–1615), Квиринальский дворец , Рим
• Ангел с игральными костями и туникой и ангел с копьем страсти (1615–1625), Museo di Capodimonte , Неаполь
• Тайная вечеря (1616–1620), Палаццо Комунале, Лорето
• Распятие (1621–6122 гг.), Кьеза дель Джезу , Генуя
• Молодой человек с ершиком (1620 г.), Luigi Koeliker Collezione , Милан
• Давид с головой Голиафа (1620–1622), Палаццо Бьянко , Генуя
• Рождество Богородицы (ок. 1629 г.), Сан-Франческо-а-Рипа , Рим
• Благовещение (ок. 1621–1622), Уффици , Флоренция
• Обрезание Иисуса (1622 г.), Museo di Capodimonte , Неаполь
• Портрет Артемизии Джентилески с орудиями для рисования (ок. 1623–1625), частное собрание.
• Искушение святого Франциска и святого Франциска, отказывающихся от своих благ (1624–1625), Сан-Лоренцо-ин-Люсина , Рим
• Видение святой Агатой Святого Петра в тюрьме (ок. 1625 г.), Палаццо Абателлис , Палермо

В другом месте Европы [ править ]

• Благовещение (б), ГМИИ , Москва
• Влюбленные (1614–1618), ГМИИ , Москва
• Юдифь (1620–1622), Художественно-исторический музей , Вена
• Несоответствующая пара (Ванитас) (ок. 1621 г.), Национальный музей , Варшава
• Софонисба принимает отравленную чашу (ок. 1623 г.), Gemäldegalerie Alte Meister , Дрезден
• Время, побежденное любовью, красотой и надеждой (1627), Прадо , Мадрид
• Диана (1637), Камберлендская галерея, дворец Хэмптон-Корт , Англия
• Спящая Венера (1630–1640), Музей изящных искусств , Будапешт.
• Парнас, или Аполлон и музы (ок. 1640), Музей изящных искусств , Будапешт
• Пробуждение Европы (1640 г.), Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид
• Артемизия, строящая мавзолей (начало 1640-х гг.), Национальный музей, Стокгольм
• Юдифь , Старая пинакотека , Мюнхен
• Святой Иероним (около 1620 г.), Национальная библиотека Уэльса , Уэльс

Соединенные Штаты [ править ]

• Святая Агнес (около 1615 г.), Художественный музей Блэнтона , Остин
• Алебардир (ок. 1615–1620), Дейтонский художественный институт
• Женщина, играющая на гитаре (около 1618 г.), Музей Метрополитен , Нью-Йорк
• Портрет джентльмена (около 1620 г.), Художественный музей Блантона , Остин
• Святые Лука и Иоанн (1622–1625), Художественный музей Филадельфии
• Святой Иероним и ангел (ок. 1622–1625), Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия
• Две модели для алтаря в соборе Святого Петра (1625 г.), LACMA , Лос-Анджелес
• Святой Себастьян (ок. 1625 г.), Музей изящных искусств, Хьюстон
• Святое семейство с младенцем Иоанном Крестителем (1626 г.), Почетный легион , Сан-Франциско
• Святая Сесилия (ок. 1626 г.), Художественный музей Блэнтона , Остин
• Саломея (1626–1627), Художественный музей Крокера , Сакраменто
• Ангелы с атрибутами страсти: ангел, держащий сосуд и полотенце для омовения рук Понтия Пилата и ангел с крестной надписью (1627 г.), Институт искусств Миннеаполиса
• Вирджиния да Веццо, жена художника, в роли Магдалины (ок. 1627 г.), LACMA , Лос-Анджелес
• Святая Мария Магдалина (ок. 1630 г.), Кливлендский художественный музей
• Диана и Эндимион и Нептун и Амфитрита (1630), ^[15] Замок Hearst , Сан - Симеон
• Мадонна с младенцем (1633), Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия
• Эней и его отец, бегущие из Трои (около 1635 г.), Музей искусств Сан-Диего
• Туалет Венеры (1640 г.), Художественный музей Карнеги , Питтсбург
• Венера и Адонис (1642 г.), Музей Дж. Пола Гетти , Лос-Анджелес

Канада [ править ]

• Гадалка (ок. 1620 г.), Национальная галерея Канады , Оттава
• Явление Богородицы и Младенца Иисуса святому Антонию (1630–1631), автор Вуэ в сотрудничестве с Франсуа Перье , L'église Saint-Roch de Quebec , Квебек
• Святой Франциск из Паолы, воскрешающий ребенка (1648), L'église-Saint-Henri de Lévis, Квебек

Япония [ править ]

• Святая Екатерина (nd), Национальный музей западного искусства , Токио

Гобелены [ править ]

Композиции Вуэ, сохранившиеся в гобеленах ^{[9] : 266,} включают:

• Двенадцать гобеленов, основанных на сценах из эпической поэмы Тассо «Освобожденный Иерусалим» , в том числе « Ринальдо в руках Армиды» в Лувре.
• Шесть гобеленов из серии «История Феагена и Хариклеи» (1634–1635), основанной на сценах из древнегреческого романа « Эфиопика» , в Почетном легионе в Сан-Франциско.
• Восемь гобеленов, основанных на сценах из Ветхого Завета, в том числе « Спасение Моисея с вод» («Обретение Моисея») (ок. 1630 г.) в Лувре.
• Восемь гобеленов по сюжетам из « Одиссеи» .
• Двадцать три гобелены , основанные на Loves богов, в том числе Нептуна и Цереры и Аврора и Кефал в Отель де Сюлли .

Галерея картин (хронологическая) [ править ]

• Парнас, или Аполлон и музы (ок. 1640 г.), Музей изящных искусств , Будапешт

• Святая Екатерина (nd), Национальный музей западного искусства , Токио

• Мария Магдалина (1614–1615), Квиринальский дворец , Рим

• Влюбленные (1614–1618), ГМИИ , Москва

• Святая Агнес (ок. 1615 г.), Художественный музей Блэнтона

• Женщина, играющая на гитаре (около 1618 г.), Музей Метрополитен

• Алебардир (ок. 1615–1620), Дейтонский художественный институт

• Ангел с игральными костями и туникой (1615–1625), Museo di Capodimonte , Неаполь

• Ангел с копьем страсти (1615–1625), Museo di Capodimonte , Неаполь

• Портрет джентльмена (ок. 1620 г.), Художественный музей Блантона

• Святой Иероним (ок. 1620 г.), Национальная библиотека Уэльса , Аберистуит

• Гадалка (ок. 1620 г.), Национальная галерея Канады

• Несоответствующая пара (Ванитас) (ок. 1621 г.), Национальный музей , Варшава

• Юдифь (1620–1622), Художественно-исторический музей , Вена

• Обрезание Иисуса (1622 г.), Museo di Capodimonte , Неаполь

• Юдифь (ок. 1620–1625), Старая пинакотека , Мюнхен

• Святой Лука (1622–1625), Художественный музей Филадельфии

• Святой Иоанн (1622–1625), Художественный музей Филадельфии

• Святой Иероним и ангел (ок. 1622–1625), Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

• Святой Вильгельм Аквитанский (1622–1627), Лувр

• Софонисба принимает отравленную чашу (ок. 1623 г.), Gemäldegalerie Alte Meister

• Портрет Артемизии Джентилески с орудиями для рисования (ок. 1623–1625), частное собрание.

• Ангелы, несущие орудия страсти (1625), Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon

• Видение святой Агатой Святого Петра в тюрьме (ок. 1625 г.), Палаццо Абателлис , Палермо

• Святой Себастьян (ок. 1625 г.), Музей изящных искусств, Хьюстон

• Святая Сесилия (ок. 1626 г.), Художественный музей Блэнтона

• Святое семейство с младенцем Иоанном Крестителем (1626 г.), Почетный легион , Сан-Франциско

• Саломея (1626–1627), Художественный музей Крокера , Сакраменто

• Амур и Психея (1626–1629), Лионский музей изящных искусств

• Ангел, держащий сосуд и полотенце для мытья рук Понтия Пилата (1627 г.), Институт искусств Миннеаполиса

• Ангел с крестной надписью (1627 г.), Институт искусств Миннеаполиса

• Время, побежденное любовью, красотой и надеждой (1627), Прадо

• Рождество Богородицы (ок. 1629 г.), Сан-Франческо-а-Рипа , Рим

• Святая Мария Магдалина (ок. 1630 г.), Кливлендский художественный музей

• Нептун и Амфитрита (1630-е годы) Замок Херста

• Женщина в белой вуали (1630-е гг.), Лувр

• Мадонна с младенцем (1633), Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

• Лот и его дочери (1633), Музей изящных искусств Страсбурга

• Портрет мужчины 75 лет (1634 г.), бумага, мел, пастель, тушь, частное собрание

• Церера, попирающая атрибуты войны (1635), Музей изящных искусств Томас Генри , Шербур-Октевиль

• Эней и его отец, бегущие из Трои (около 1635 г.), Музей искусств Сан-Диего

• Осаждение Христа (ок. 1635 г.), Музей современного искусства Андре Мальро , Гавр

• Аллегория богатства (ок. 1635–1640), Лувр

• Диана (1637), галерея Камберленд, дворец Хэмптон-корт

• Спящая Венера (1630–1640), Музей изящных искусств , Будапешт.

• Небесное милосердие (ок. 1640 г.), Лувр

• Туалет Венеры (около 1640 г.), Художественный музей Карнеги , Питтсбург

• Смерть Дидоны (ок. 1641 г.), Музей изящных искусств Доля

• Артемизия, строящая мавзолей (начало 1640-х гг.), Национальный музей, Стокгольм

• Венера и Адонис (1642 г.), Музей Дж. Пола Гетти

• Портрет Людовика XIII (1643 г.), Лувр

• Мадонна Эсселена или Мадонна из дуба (ок. 1640–1645), Лувр

• Время, побежденное любовью, Венерой и надеждой (1640–1645), Музей декоративного искусства, Бурж

• Allégorie de la Charité (1640–1645; возможно, студийная работа), Musée d'Art et d'Histoire de Draguignan

• Портрет мужчины в профиль, повернутый налево , ой, частное собрание.

• Портрет кардинала Жюля Мазарини , nd, частное собрание

• Кабинет приписывают Пьеру Голу ^[18] (ок. 1620–1684), Почетный легион , Сан-Франциско

Галерея: изображения Воуэ и его семьи [ править ]

• Симон Вуэ, Автопортрет , Уффици

• Симон Вуэ, предполагаемый автопортрет (ок. 1620-1625), Музей Пикардии

• Оттавио Леони , Портрет Симона Вуэ (1625)

• Симон Вуэ, Автопортрет (1626–1627) Лионский музей изящных искусств

• Николя Миньяр , Портрет Симона Вуэ

• Франсуа Перье , Портрет Симона Вуэ (1632 г.)

• Роберт Ван Вёрст (по мотивам Энтони ван Дейка ), Портрет Симона Вуэ

• Портрет Симона Вуэ, сделанный его зятем Франсуа Тортеба , Версаль

• Фредерик Хиллемахер, Портрет Симона Вуэ (офорт, 1854 г.), Британский музей

• Симон Вуэ, Предполагаемый портрет Обена Вуэ , брата художника (около 1620 г.), Musée Réattu , Арль

• Симон Вуэ, Портрет женщины, вероятно, Урулсы да Веццо, невестки художника, в образе Святой Екатерины (ок. 1620-е гг.), Частное собрание

• Симон Вуэ, фрагмент возможного портрета Вирджинии да Веццо (ок. 1624-26), Gemäldegalerie , Берлин

• Клод Меллан , Портрет Вирджинии да Веццо (1626), жены Симона Вуэ

• Симон Вуэ, Вирджиния да Веццо, жена художника, в роли Магдалины (ок. 1627 г.), LACMA

• Симон Вуэ, Портрет Анжелики Вуэ (его дочери), пастель, Лувр

Ссылки [ править ]

Библиография [ править ]

• Бисселл, Р. Уорд (2011). «Симон Вуэ, Рафаэль и Академия Сан-Лука в Риме». Artibus et Historiae , Vol. 2011. 32, № 63, с. 55–72.
• Блант, Энтони. «Некоторые портреты Симона Вуэ». Журнал Burlington для знатоков , Vol. 88, No. 524 (ноябрь 1946 г.), стр. 268 + 270-271 + 273.
• Брехон де Лавернье, Арно. «Четыре новые картины Симона Вуэ». Журнал Burlington , Vol. 124, № 956 (ноябрь 1982 г.), стр. 685–689.
• Брехон де Лавернье, Арно. «Париж: Вуэ в Большом дворце» (обзор выставки). Журнал Burlington , Vol. 133, No. 1055 (февраль 1991 г.), стр. 136–140.
• Брехон де Лавернье, Арно. "Симон Вуэ. Нант и Безансон" (обзор выставки). Журнал Burlington , Vol. 151, № 1272 (март, 2009 г.), стр. 187–189.
• Брехон де Лавернье, Барбара. Musée du Louvre, Cabinet des Dessins, Inventaire général des dessins, École française, Dessins de Simon Vouet 1590–1649. Париж: Réunion des musées nationaux, 1987. (Полный каталог рисунков Вуэ в Лувре и других местах).
• Брехон де Лавернье, Барбара. «Новые атрибуты Саймона Вуэ». Мастер чертежей , Vol. 23/24, № 3 (1985/1986), стр. 347–351 + 425-432.
• Брехон де Лавернье, Барбара. «Некоторые новые пастели Симона Вуэ: портреты двора Людовика XIII». Журнал Burlington , Vol. 124, № 956 (ноябрь 1982 г.), стр. 688–691 + 693.
• Crelly, Уильям Р. Картина Саймона Вуэ. Издательство Йельского университета, 1962.
• Фредериксен, Бертон Б. «Две недавно обнаруженные потолочные картины Симона Вуэ». Журнал Музея Дж. Пола Гетти , Vol. 5 (1977), стр. 95–100.
• Гомес, Сусана. «Встреча символической традиции с оптикой. Анаморфный слон Симона Вуэ» . Нунций: Журнал материальной и визуальной истории науки , т. 31, вып. 2, стр. 288–331.
• Луара Стефан, эитор. Simon Vouet: actes du colloque international Galeries nationales du Grand Palais, 5-6-7 février 1991 . Париж: Информация о публикации, c1992.
• Loth et ses filles de Simon Vouet: Éclairages sur un chef-d'œuvre (каталог выставки). Страсбург: Музей изящных искусств Страсбурга, 2005.
• Лурье, Энн Цойчлер. " Раскаявшаяся Магдалина Симона Вуэ". Бюллетень Художественного музея Кливленда , Vol. 80, No. 4 (апрель 1993 г.), стр. 158–163.
• Мэннинг, Роберт. «Некоторые важные картины Симона Вуэ в Америке» в « Исследованиях по истории искусства», посвященные Уильяму Э. Суиде в день его восьмидесятилетия. Фонд Кресса / Phaidon Press, 1959.
• Маркова, Виттория. «Новая картина Вуэ в России». Журнал Burlington , Vol. 132, No. 1050 (сентябрь 1990 г.), стр. 632–633.
• Познер, Дональд. «Картина Симона Вуэ » (рецензия на книгу). Бюллетень Искусства , Vol. 45, No. 3 (сентябрь 1963 г.), стр. 286–291.
• Райс, Луиза. « Геспер Симона Вуэ и мифопоэтика восхваления». Исследования по истории искусства , Vol. 74, Материалы симпозиума LI: Диалоги в истории искусства, от Месопотамии до современности: чтения для нового века (2009), стр. 236–251.
• Шлейер, Эрих. «Бозцетто Вуэ, а не Ланфранко». Журнал Burlington , Vol. 109, No. 770 (май 1967 г.), стр. 272 ​​+ 274-276.
• Шлейер, Эрих. "Две новые модели для алтаря Святого Петра Вуэ". Журнал Burlington Vol. 114, № 827 (февраль 1972 г.), стр. 90–94.
• Шлейер, Эрих. "Разрушенный алтарь Святого Петра Вуэ: дальнейшие доказательства". Журнал Burlington , Vol. 110, No. 787 (октябрь 1968 г.), стр. 572–575.
• Simon Vouet: 100 neuentdeckte Zeichnungen: aus den Beständen der Bayerischen Staatsbibliothek (каталог выставки). München: Staatliche Graphische Sammlung München, 1991.
• Simon Vouet ou l'éloquence sensible: Dessins de la Staatsbibliothek de Munich (каталог выставки). Париж: Национальный музей воссоединения; Нант: Музей изящных искусств в Нанте, ок. 2002 г.
• Simon Vouet: les années italiennes, 1613–1627 (каталог выставки). Париж: Хазан; Нант: Музей изящных искусств; Безансон: Музей изящных искусств и археологии, 2008.
• Тюилье, Жак. Vouet: Galeries nationales du Grand Palais, Париж, 6 ноября 1990-11 феврие 1991 (каталог выставки). Париж: Реюньон национальных музеев, c. 1990 г.

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме картин Симона Вуэ .

Викискладе есть медиафайлы по теме Саймона Вуэ .

• Три портрета художника, обучавшего Людовика XIII рисованию , выставлены на аукцион Christie's 27 мая 2020 г.
• 10 Картины или после Симона Вуэ на Art UK сайте
• Симон Вуэ из Google Arts & Culture
• Работает в WGA
• Картины Саймона Вуэ в замке Херст в Калифорнии
• Саймон Вуэ в Сент - Агнес , Saint Cecilia , и Портрет джентльмена в Блэнтон музее искусств
• Саймон Вуэ в музее Дж. Поля Гетти
• Онлайн-галерея Vouet в MuseumSyndicate
• [1]
• Статья о Вуэ, его жене и коллеге-художнике Вирджинии да Веццо (на итальянском языке)
• Сильвен Керсперн на портретах Симона Вуэ (на французском языке)
• L'homme à la figue (Человек с инжиром) , взгляд на закодированное сексуальное значение картины Вуэ в Кане (на французском языке)