Slade

Slade
Slade в ноябре 1973 года; слева направо: Джим Ли , Дон Пауэлл , Нодди Холдер и Дэйв Хилл
Исходная информация
Также известный как	N'Betweens (1966–1969) Амвросий Слэйд (1969-1970) Slade II (1992–2002)
Источник	Вулверхэмптон , Стаффордшир , Англия
Жанры	Тяжелый рок глэм-рок
Активные годы	1966 – настоящее время
Этикетки	Фонтана , Полидор , Котильон , RCA , CBS , Скряга , Сарай
Интернет сайт	slade .uk .com
Члены	Дэйв Хилл Джон Берри Рассел Киф Алекс Бинс
Прошлые участники	Noddy Holder Джим Ли Дон Пауэлл Стив Уолли Стив Макин Тревор Холлидей Дэйв Гловер Крейг Фенни Мал МакНалти

Slade - английская рок- группа, образованная в Вулверхэмптоне в 1966 году. Они стали известными в эпоху глэм-рока в начале 1970-х ^[1], достигнув 17-ти последовательных 20-ти хитов и шести первых мест в UK Singles Chart . British Hit Singles & Альбомы называет их самых успешных британских групп 1970 - х годов на основе продаж синглов. Они были первым коллективом, три сингла которого заняли первое место в чартах; все шесть из группы штурманской стразов были написаны на Нодди Держателем и Джим Ли. По состоянию на 2006 год общий объем продаж в Великобритании составил 6 520 171, а их самый продаваемый сингл " Merry Xmas Everybody " разошелся тиражом более миллиона копий. ^[2] Согласно документальному фильму BBC It's Slade 1999 года , группа продала более 50 миллионов пластинок по всему миру. ^[3]

После неудачного переезда в США в 1975 году популярность Slade в Великобритании пошла на убыль, но неожиданно возродилась в 1980 году, когда они в последнюю минуту заменили Оззи Осборна на Редингском рок-фестивале . Позже группа признала, что это был один из самых ярких моментов в их карьере. Первоначальный состав раскололся в 1992 году, но позже в том же году был преобразован в Slade II. Группа продолжила свою деятельность, с некоторыми изменениями в составе, и по сей день. Они также сократили название группы до Slade.

Многие артисты из разных жанров указали, что Slade оказали влияние, в том числе Nirvana , Smashing Pumpkins , Ramones , Sex Pistols , The Undertones , The Runaways , The Clash , Kiss , Mötley Crüe , Poison , Def Leppard , Twisted Sister , The Replacements , Cheap Trick , Oasis , Quiet Riot (которые сделали каверы на песни Slade для двух из трех своих лучших хитов) и Britny Fox .В «Иллюстрированной энциклопедии музыки» рассказывается о мощном вокале Холдера, столь же поразительном чувстве одежды гитариста Дэйва Хилла и о преднамеренном неправильном написании названий их песен (таких как « Cum On Feel the Noize » и « Mama Weer All Crazee Now »), для которых они стали хорошо известны. ^[4]

Обзор [ править ]

Все участники Slade выросли в Черной стране . Барабанщик Дон Пауэлл и басист Джим Ли родились и выросли в Вулверхэмптоне ; ведущий вокалист Нодди Холдер родился и вырос в соседнем Колдморе , а ведущий гитарист Дэйв Хилл переехал в Вулверхэмптон из Холбетона в детстве. Slade выпустили более 30 альбомов, три из которых достигли первой строчки в UK Albums Chart . ^[2] Их релизы продержались 315 недель в британских чартах, и по состоянию на 2016 год они заработали 24 лучших британских хита ^{[Обновить]}. ^[5]

Slade доминировал в британских чартах синглов в начале 1970-х, опережая конкурентов, таких как Wizzard , Sweet , T. Rex , Suzi Quatro , Mud , Gary Glitter , Roxy Music и David Bowie . ^{[6] В} период с 1971 по 1974 год Slade вошел в пятерку лучших синглов Великобритании, три из которых сразу заняли первое место. ^[2] Из 17 топ-20 хитов с 1971 по 1976 год шесть попали на первую строчку, три - на второе и два - на третье. ^[2] Ни один другой британский акт того периода не имел такой стабильности в топ-40 Великобритании.и этот подвиг был самым близким к тому, что любая группа подошла к тому, чтобы сопоставить 22 лучших 10 записей Битлз за одно десятилетие (1960-е). Slade продали в Великобритании больше синглов, чем любая другая группа 1970-х. Только в 1973 году " Merry Xmas Everybody " было продано более миллиона копий по всему миру, получив статус золотого диска . ^[7] Они гастролировали по Европе в 1973 году и США в 1974 году. ^[7]

Slade переехали в США в середине 1970-х, пытаясь прорваться на американский рынок, и хотя это было в значительной степени неудачным, они оставили свой след в ряде американских групп, которые с тех пор ссылались на Slade как на влияние. ^[8] В конце 1970-х группа вернулась в Великобританию после нескольких лет коммерческого провала как дома, так и за рубежом. Карьера Слэйда неожиданно возродилась, когда группу пригласили выступить на фестивале Reading в 1980 году, когда Оззи Осборн отказался от участия в последний момент. В течение следующих двух лет группа производила материал, адаптированный для сцены хэви-метала, и к 1984 году они наконец-то покорили американский рынок с хитами « Run Runaway » и « My Oh My».Однако этот вновь обретенный успех длился недолго, и, несмотря на то, что в начале 90-х группа попала в топ-25 британских хитов, вскоре после этого в 1992 году группа распалась.

Карьера [ править ]

Ранние годы (1966–1970) [ править ]

В 1964 году барабанщик Дон Пауэлл и гитарист Дэйв Хилл были частью расположенной в Мидленде группы под названием Vendors. Постоянные участники клубной сети, они также записали частный четырехдорожечный EP. ^[9] В то время Нодди Холдер играл на гитаре и участвовал в вокале в Steve Brett & the Mavericks. Подписавшись на Columbia Records, группа выпустила три сингла в 1965 году. ^[10] После прослушивания американских блюзовых исполнителей, таких как Сонни Бой Уильямсон II , Джон Ли Хукер и Хаулин Вулф , Продавцы решили сменить направление и название: ^{[10] ]} Как N Междуони получили большее признание и начали получать концерты в поддержку таких групп , как Hollies , The Yardbirds , Georgie Fame и Spencer Davis . ^[8]

Mavericks и 'N Betweens были на пути к разделению концертов в Германии, когда они встретились на пароме в 1965 году. Пауэлл и Хилл спросили Холдера, не будет ли он заинтересован в том, чтобы присоединиться к' N Betweens, но Холдер отказался. Позже, вернувшись в свой родной город Вулверхэмптон , музыканты снова встретились, и на этот раз Холдер согласился присоединиться к группе. Джим Ли , чье музыкальное образование и сильные навыки игры на бас-гитаре считались преимуществом, уже был принят на работу. ^[11] Ли, которая также играла на фортепиано и скрипке, была в Молодежном оркестре Стаффордшира и получила диплом с отличием на практическом экзамене Лондонской музыкальной школы. ^[11]

К 1966 году эта новая версия 'N Betweens' записала промо-сингл трека Отиса Реддинга «Security» и песню «Evil Witchman», написанную самим собой, выпущенную на Highland Records . ^[12] Еще один сингл "You Better Run" был выпущен на Columbia Records и спродюсирован Ким Фоули . ^{[10] [13]} Этот последний сингл, по сообщению Пауэлла, возглавил региональные чарты средней полосы, хотя он не оказал никакого влияния на всю страну. ^[14] Между 1966 и 1967 годами в центре внимания группы стояли R&B и Тамла Мотаун.стили, в то время как чутье Нодди на зрелищность начало уделять группе внимание. В 1967 году группа записала трек "Delighted to See You", который не издавался до 1994 года, где он вошел в состав сборника различных артистов Psychedelia на Abbey Road . Хотя группа не записывалась снова примерно два года, они заработали респектабельную репутацию на концертных площадках. ^[11]

Местный промоутер, Роджер Аллен заметил группу в 1969 году и предупредил глава A & R на Philips Records , Джек Баверсток. Группа провела неделю в студии Philips в Stanhope Place, записывая альбом, после чего Баверсток предложил подписать группу с Fontana Records, если они изменят свое название и получат лондонское руководство. Группа сначала колебалась из-за репутации, полученной как «N Betweens», но в конце концов согласилась на Эмброуз Слэйд, имя, вдохновленное секретарем Баверстока, который назвал свою сумочку Амброузом и туфли Слэйдом. ^{[11] [15]} Баверсток также нашел в группе агента Джона Ганнела, который ранее работал с предпринимателем в сфере развлечений Робертом Стигвудом .

Дебютный альбом группы Beginnings , выпущенный в середине 1969 года, потерпел неудачу с коммерческой точки зрения, как и инструментальный сингл «Genesis» и последующий сингл « Wild Winds Are Blowing ». ^{[11] [16]} Во время записи альбома группу посетили Ганнел и его деловой партнер, басист Animals Чес Чендлер . Чендлер был впечатлен тем, что он услышал в студии, и, увидев группу вживую на следующий день, предложил управлять ими. Поскольку у Чендлера был предыдущий управленческий опыт с Джими Хендриксом , группа согласилась. ^[15]

Чендлер не был доволен дебютным альбомом и думал, что группе будет полезно написать собственный материал и сменить имидж. Группа приняла образ скинхедов как попытку привлечь внимание к заслуживающей внимания молодежной модной тенденции, но это также добавило нежелательной ассоциации с футбольным хулиганством . ^[11] Нодди Холдер и Дон Пауэлл уже были особенно крутыми людьми, а внешний вид скинхеда усиливал тревожный эффект присутствия в группе «крутых». В 1970 году группа сократила свое название до Slade и выпустила новый сингл, кавер на " Shape of Things to Come ", который, несмотря на выступление на музыкальном шоу в Великобритании Top of the Pops , не попал в чарты. ^[17]

Чендлер перевел Slade на Polydor Records , полагая, что более известный лейбл увеличит продажи. ^{[11] В} инструментальную "Genesis" с дебютного альбома группы были добавлены тексты песен, в результате чего получилось название " Know Who You Are ", но, опять же, сингл не произвел никакого впечатления в британских чартах, как и альбом Play It. Loud , выпущенный в конце 1970 года и спродюсированный самим Чендлером. Позже альбом был хорошо принят фанатами и критиками и получил серебряный диск для продажи. ^{[18] [19]}

Глэм-рок, успех и пик (1971–1974) [ править ]

Чендлер безуспешно руководил группой в течение почти двух лет, когда он предложил выпустить версию песни Бобби Марчана « Get Down and Get With It », первоначально исполненную Литтл Ричардом . Slade по-прежнему пользовались хорошей репутацией как концертный исполнитель, и песня использовалась в их выступлениях много лет. Всегда популярная, текст песни требовал участия публики, и была надежда, что ощущение живого концерта будет проецироваться на студийную запись. ^{[11] [15]} Песня была выпущена в середине 1971 года, а к августу она вошла в топ-20 в Великобритании, достигнув пика на 16 строчке. ^[5]

Участники группы отрастили длинные волосы и присоединились к движению глэм-рок начала 1970-х. Сценические костюмы Хилла также стали заметными в этот период. ^[20] Чендлер потребовал, чтобы группа сама написала следующий сингл, в результате чего Ли и Холдер написали " Coz I Luv You ". Песня была написана за полчаса и положила начало писательскому сотрудничеству, которое будет продолжаться на протяжении всей карьеры Слэйда. Услышав, что трек проигрывается ему акустически, довольный Чендлер предсказал, что песня станет номером один. Во время записи группа почувствовала, что звучание песни слишком мягкое, поэтому были добавлены хлопки и бутстэмпинг. Неправильное название песни также стало товарным знаком Slade, вызвав фурор среди британских школьных учителей.^[21]Дежурное появление на BBC Телевидения сверху Популярность принесло Slade к более широкой аудитории, а также толкая «Coz I Luv You» на номер один в британских чартах. ^[5] В ноябре 1971 года NME сообщил, что Слэйд отказался от многомиллионной кампании, включая телесериал и широко раскрученный тур по США. «Но, - прокомментировал Холдер, - принятие означало бы отмену многих обязательств здесь - и последнее, что мы хотим сделать, - это возиться с людьми, которые поставили нас туда, где мы есть». ^[22]

Второй сингл под названием " Look Wot You Dun " был выпущен в начале 1972 года, достигнув четвертой строчки, а концертный альбом был выпущен в марте. ^[5] Альбом Slade Alive! оказался успешным, проведя 52 недели в британских чартах альбомов, заняв второе место. ^[23] Он также преуспел за границей, возглавив австралийские чарты и впервые попав в чарты Америки. ^{[24] [25]} Альбом записывался в течение трех ночей в недавно построенной студии на Пикадилли перед 300 членами фан-клуба. ^{[11] [26]} Сегодня этот альбом считается одним из лучших концертных альбомов, когда-либо созданных. ^[20]

Два месяца спустя группа выпустила " Take Me Bak 'Ome ". Сингл стал вторым номером один в Великобритании и попал в чарты ряда других стран, включая Америку, где он достиг 97 места в чарте синглов Billboard . ^{[5] [27]} Slade достигли своего третьего номера один, когда позже в том же году был выпущен " Mama Weer All Crazee Now ". ^[5]

Выпущенный в ноябре 1972 года альбом Slayed? занял первое место в Великобритании и Австралии, опустив Slade Alive на второе место; ^[28] и достигнув 69-го места в Америке. ^{[5] [25]} Оба Slade Alive! и убит? широко считаются двумя из лучших альбомов эпохи глэм-рока. ^[29] Последний сингл 1972 года, "Gudbuy T 'Jane", был выпущен вскоре после этого, заняв второе место в Великобритании, уступив место синглу Чака Берри " My Ding-A-Ling ". ^[5] Сингл стал мировым хитом, но ему удалось достичь лишь 68-го места в американском чарте Billboard. ^[27]

В начале 1973 года « Сперма на Feel The Noize » была выпущена и пошла прямо в номер один, ^[5] в первый раз один сделал это , так как The Beatles "„ Get Back “в 1969 г. Другим хитом во всем мире для Slade, сингл снова не удалось произвести впечатление в Америке, где он занял 98 место. ^[27] Следующий сингл " Skweeze Me, Pleeze Me " снова стал номером один. ^[5] Несмотря на то, что "Skweeze Me, Pleeze Me" стал хитом, он никогда не исполнялся на Top of the Pops, потому что продюсеры шоу не позволяли Slade выступать в составе группы из трех человек. Вместо этого был показан рекламный ролик с участием танцоров.

В результате автомобильной аварии в Вулверхэмптоне 4 июля 1973 года Пауэлл впал в кому, а его 20-летняя подруга Анджела Моррис погибла. ^[30] Будущее группы было поставлено на волю, поскольку Slade отказались продолжать работу без своего барабанщика, хотя брат Ли, Фрэнк, прикрывал позицию Пауэлла на фестивале Isle of Man, чтобы не разочаровывать фанатов. Пауэлл, у которого были переломы лодыжек и пяти ребер, успешно восстановился после операции и смог воссоединиться с группой десять недель спустя в Нью-Йорке, где они записали " Merry Xmas Everybody " - посреди жары. ^[15] Пауэлл все еще страдает острой кратковременной потерей памяти и сенсорными проблемами в результате аварии. ^[31]Пока Пауэлл выздоравливал, и в попытке сохранить динамику группа выпустила сборник Sladest , который возглавил британские и австралийские чарты в первую неделю после его выпуска. ^{[5] [32]} Также был выпущен новый сингл " My Friend Stan ". Он отличался от предыдущих записей, поскольку был больше основан на фортепиано и больше походил на новую песню . Во время записи Пауэлла, который шел с помощью палки, приходилось поднимать к своей ударной установке. ^[21] Сингл имел успех, заняв второе место в Великобритании и первое место в Ирландии. ^{[5] [33]}

Песня на рождественскую тему " Merry Xmas Everybody " была последним синглом Slade в 1973 году и стала последней в истории группы номером один в Великобритании. ^[5] Теща Ли попросила написать сезонную песню, и припев стал мелодией из брошенной песни, написанной Холдером шесть лет назад. Он стал самым продаваемым синглом Slade за всю историю. Песня оставалась популярной и с тех пор много раз выпускалась, неоднократно попадая в чарты. ^[5]

Группа начала экспериментировать с разными музыкальными стилями, отойдя от своих обычных успешных рок-гимнов. После успеха "My Friend Stan" Слэйд выпустил альбом Old, New, Borrowed and Blue в феврале 1974 года, который стал номером один в Великобритании. ^[5] Переименованный в «Stomp Your Hands, Clap Your Feet», альбом стал еще одним разочарованием в США, не сумев попасть в топ-100. ^[25] В следующем месяце вышел новый сингл. " Everyday " - баллада с фортепианной музыкой, занявшая третье место в британских чартах. ^[5] Следующий сингл " The Bangin 'Man " вернулся к более гитарному звучанию и снова занял третье место. ^[5]

Падение популярности (1974–1975) [ править ]

Во второй половине 1974 года обсуждалась возможность создания фильма. Группа рассмотрела несколько сценариев, прежде чем остановилась на Slade in Flame , суровом рассказе о взлете и падении вымышленной группы 1960-х годов под названием Flame; История основана на реальных событиях музыкального бизнеса, в которых участвовали Slade и другие группы того времени. ^[11] Выпущен трек из фильма « Далеко-далеко »; он занял второе место в Великобритании и возглавил чарт в Норвегии. ^{[23] [34]} Нодди Холдер назвал этот сингл своей любимой песней Slade. ^[15]

Альбом с саундтреками был выпущен в конце ноября, и, несмотря на положительные отзывы критиков, разочаровывающая шестая позиция в чартах была расценена некоторыми как показатель падения популярности группы. ^{[23] [35]} Фильм, выпущенный в январе 1975 года, был встречен неоднозначно. Критикам он понравился, но считалось, что его мрачная, нуарная атмосфера сбила с толку поклонников Slade, привыкших к тому, что Slade хорошо проводит время. ^[11] Режиссер Ричард Лонкрейн и сценарий Эндрю Биркина , в фильме Том Конти сыграл первую главную роль. ^[11]

15-е место в главной музыкальной теме фильма " How Does It Feel " было воспринято как еще одно доказательство упадка группы. ^[23] Баллада с медными духовыми инструментами и флейтой в то время считалась слишком далекой от ожиданий фанатов. ^[35] Ноэль Галлахер из британской группы Oasis, однако, заявил, что этот трек был «одной из лучших песен, написанных в истории поп-музыки». ^[36] Последующее выступление в мае " Спасибо за память (Wham Bam Thank You Mam) " показало себя немного лучше, достигнув пика под номером седьмого места в Великобритании и преуспевшего в ряде других европейских стран. ^{[23] [37]} Сингл стал Slade ' последний топ-10 хитов 1970-х годов.

Стейтсайд (1975–1977) [ править ]

К середине 1975 года группа разочаровалась в отсутствии успеха в Америке. Чувствуя, что они устарели и достигли всего, что могли в Европе, Slade решили навсегда переехать в Штаты и попытаться заработать прочную репутацию на живых выступлениях; точно так же, как это было раньше в Великобритании. Согласно информационному бюллетеню Slade Fan Club за август и сентябрь 1975 года, группа взяла с собой двенадцать тонн оборудования на сумму примерно 45 000 фунтов стерлингов на тот момент. ^{[38] [39]} В течение оставшейся части 1975 и 1976 годов Slade гастролировали по США, часто с другими группами, такими как Aerosmith , ZZ Top и Black Sabbath , возвращаясь в Великобританию только для телевизионных выступлений с новыми синглами.

Между турами Холдер и Ли начали писать для нового альбома, который находился под сильным влиянием США и нацелен на американскую аудиторию. В середине 1975 года группа записалась в студию звукозаписи в Нью-Йорке, чтобы записать альбом Nobody's Fools . ^{[11] [40]} С бэк-вокалом Таши Томас он содержал элементы соула , кантри и фанка . ^[11]

Первые два сингла с нового альбома « In For a Penny » и « Let's Call It Quits » были выпущены в ноябре 1975 и январе 1976 года соответственно, оба заняли 11 место в британских чартах, хотя последний не произвел впечатления за пределами Великобритании. . ^[23] Альбом, выпущенный в марте 1976 года, не произвел никакого впечатления в Америке, а также разочаровал в Великобритании, где он достиг 14 строчки и полностью выпал из чартов всего через 4 недели. ^[23] Последним треком с альбома стал заглавный трек « Nobody's Fool ». Выпущенный в апреле, он вообще не попал в чарты, впервые с момента появления группы в 1971 году. ^[23]Британские фанаты обвинили группу в «распродаже» и том, что они забыли о своих фанатах дома. ^[11]

Годы пустыни (1977–1980) [ править ]

В целом, американское предприятие Slade было воспринято как провал, хотя группа чувствовала себя лучше и помолодела. ^[11] Однако концертный успех во многих городах, таких как Сент-Луис, Филадельфия и Нью-Йорк, не был переведен на трансляцию в США, и группа вернулась в Великобританию в начале 1977 года и обнаружила, что панк-рок стал новой популярностью. стиль рок и что они были в значительной степени забыты и вышли из моды. ^[41] Чендлер решил не продлевать контракт группы с Polydor Records , вместо этого подписал их со своим собственным лейблом Barn Records . ^[11]

Первым релизом группы на Barn Records стал сингл " Gypsy Roadhog " в январе 1977 года. Трек был исполнен в детском шоу Blue Peter , но возникли жалобы из-за предполагаемых ссылок на наркотики, и запись была впоследствии запрещена BBC . ^[42] Это, в свою очередь, привело к тому, что сингл застрял на 48 месте в чартах. ^[23] Название следующего альбома было взято из граффити, увиденного в Лондоне, и отсылало к текущему положению группы в глазах общественности: Whatever Happened to Slade был выпущен в марте и не попал в чарты. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. ^[11]Сообщается, что Чендлер был разочарован материалом, который писали Холдер и Ли, утверждая, что альбом не был достаточно коммерческим, но, несмотря на отсутствие массового успеха, альбом был встречен критиками и поддержкой со стороны английского панк-движения того времени. ^[42] После возвращения в Великобританию группа продолжала гастролировать, но в основном в небольших местах, таких как университеты и клубы.

"Burning in the Heat of Love", выпущенный месяцем позже, также не попал в чарты. ^[43] В октябре группа выпустила объединение двух песен Артура Крудапа под названием « My Baby Left Me / It's All Right » как дань уважения недавней смерти Элвиса Пресли . Сингл имел умеренный успех, достигнув 32 строчки в Великобритании. ^[23] Слэйд не смог удержать темп для следующего сингла " Give Us a Goal ", выпущенного в марте 1978 года. Основываясь на английских футбольных песнопениях , он был предназначен для поклонников этого вида спорта, но не произвел на него никакого впечатления. ^[11]кроме создания чартов Радио Люксембург и Манчестерского радио Пикадилли, основанных на трансляции. Однако в последние годы он использовался в успешных рекламных кампаниях.

В августе 1978 года Нодди Холдер, как сообщается, был вовлечен в драку с вышибалой (братья Десмонд) за кулисами клуба Stoneleigh в Портколе , Южный Уэльс . Вышибала позже был заключен в тюрьму на три месяца за подстрекательство к нападению на Холдера после того, как он сказал вышибалам клуба прекратить причинять боль детям в толпе, которые были прижаты к сцене во время шоу. Холдер продемонстрировал свое мужество, выступив на следующую ночь, как и планировал, хотя у него был сломан нос, в клубе в Клитхорпсе., Линкольншир. История нападения позже будет записана в сингл 1981 года "Knuckle Sandwich Nancy", который, по настоянию Холдера, будет выпущен как сингл. В недавних интервью группа заявила, что RCA и Чес Чендлер возражали против выпуска сингла, поэтому он вышел на лейбле Cheapskate , а не на RCA, лейбле, с которым они заключили контракт.

В конце 1978 года группа выпустила " Rock 'n' Roll Bolero ", что стало еще одним коммерческим провалом. ^[44] Поскольку группа по-прежнему была уважаемой концертной группой, и потому что альбом 1972 года Slade Alive! был настолько успешным, что группа решила выпустить еще один концертный альбом. Slade Alive, Vol. 2 состоял из выступлений, записанных во время осеннего тура по Америке 1976 года и весеннего тура 1977 года по Великобритании.

В 1979 году группа выпустила еще три сингла: « Ginny, Ginny », « Sign of the Times » и кавер на партийный трек « Okey Cokey ». Все не удалось отобразить. В информационном бюллетене Slade того времени было объявлено, что "Ginny, Ginny" вошла в топ-200 в Великобритании, но не в официальную топ-100. ^[45] В октябре 1979 года группа выпустила новый студийный альбом Return to Base , а не первый альбом. чтобы Чендлер стал продюсером. ^[46] Разногласия между Ли и Чендлером, в основном из-за бизнес-проблем и желания Ли продюсировать материал Слэйда, назревали с момента записи альбома Whatever Happened to Slade.в 1977 году. Ли, в частности, не соглашалась с Чендлером в производственных решениях. В результате Чендлер предложил разорвать отношения с группой. Слэйд, не желая полностью избавляться от Чендлера, попросил его остаться на время их менеджером, на что Чендлер согласился. ^[47] Альбом потерпел неудачу в Великобритании, но в следующем году он возглавил и Telemoustique, и официальный чарт альбомов в Бельгии. ^{[ кто? ]} Выпущенная исключительно в Бельгии, версия альбома "I'm a Rocker" Чака Берри также заняла первое место. ^{[48] [49] [50]}

Неудачи Slade и отсутствие трансляции заставили Лиу задуматься, будет ли их материал лучше воспринят, если он будет записан другой группой. В конце 1979 года Ли вместе со своим братом Фрэнком основал The Dummies в качестве побочного проекта. Они выпустили три сингла, которые много раз транслировались по радио, но продажи страдали из-за проблем с распространением. ^[11] В феврале 1980 года Холдер ненадолго рассматривался как замена Бона Скотта , недавно умершего певца AC / DC . Говорят, что Холдер отказался от этой позиции, несмотря на текущую ситуацию Слэйда, из-за его лояльности к группе. ^[51] В середине 1980 года Slade выпустили свою первую расширенную пьесу под названием « Шесть из лучших».», в который вошли три трека из альбома Return to Base и три совершенно новых рок-трека. ^[52] Несмотря на то, что он продавался по более низкой, чем обычно, цене в 1,49 фунта стерлингов, он все равно не был продан достаточно, чтобы появиться в чартах. В результате группа перестала работать вместе, и Хилл начал возить пары на их свадьбы на собственном Rolls-Royce , чтобы заработать денег. Бизнес так и не пошел в гору, так как Хилл возил только одну пару (пару фанатов). ^[11]

Возвращение и последование за хэви-металом (1980–1982) [ править ]

Оззи Осборн должен был выступить на фестивале Reading в августе 1980 года, во время своего турне Blizzard of Ozz , но его отменили в короткие сроки, так как его группа не была готова, и организаторы начали искать замену в последнюю минуту. Были предложены Slade, но Хилл, все еще деморализованный, фактически покинул группу и сначала отказался участвовать, когда его об этом попросили другие участники группы. В конце концов, Чендлер пошел к себе домой и убедил Хилла сыграть то, что должно было стать прощальным выступлением перед 65 000 фанатов рока, вместо того, чтобы Слейд распался и бесследно исчез. К изумлению Хилла, группа украла шоу и быстро стала любимцем музыкальной прессы и радио. Основные моменты их выступления транслировались по радио BBC 1 «s Friday Rock ShowЧтение спец. После этого группа подписала контракт с Cheapskate Records, принадлежащей Чендлеру, Ли и его брату Фрэнку, что дало группе больше контроля над своим материалом и продукцией. ^{[11] [15]}

Вновь обретенный успех группы привел к поспешно выпущенному расширенному спектаклю Alive at Reading , который достиг 44-го места, что стало первым хитом группы в британских чартах с 1977 года. В ноябре последовал еще один расширенный спектакль под названием " Xmas Ear Bender ", достигший пика. номер 70. ^[53] Polydor Records также увидела возможность извлечь выгоду из нового успеха группы и выпустила сборник Slade Smashes! в начале ноября. Альбом получил большой промоушн и провел 15 недель в британских чартах, достигнув 21 строчки. ^[23] Альбом получил статус UK Gold в декабре, и к тому времени было продано более 200 000 копий. ^[54]

Стремясь сохранить импульс к новым поклонникам, группа намеревалась написать песню с потенциалом хита. Идея нового трека возникла после выступления в Амстердаме в клубе Paradiso . Восторженная публика, которая не пошла домой, услышала пение Ли, которая находилась внизу в гримерной. Осознавая потенциал этого пения, песня " We'll Bring the House Down " была написана и выпущена в январе 1981 года. Направленная на новую аудиторию, состоящую в основном из поклонников хэви-метала , она показала более тяжелое рок-звучание Slade. ^{[11] [55]} Сингл занял 10-е место в Великобритании, став первым хитом Slade в десятке лучших с 1976 года. ^[23]В марте вышел альбом, состоящий из четырех новых треков и шести треков с предыдущего альбома Return to Base . Также называется « Мы разрушим дом», он достиг 25-го места. ^{[23] [54]}

" Wheels Ain't Coming Down ", изначально появившаяся в качестве вступительного трека к альбому Return to Base , была выпущена в марте 1981 года и достигла 60-го места в Великобритании. Хотя это и не стало хитом, это помогло Slade держать в поле зрения публику, пока они писали новый материал и планировали европейский тур. ^[11] Успех Slade на фестивале Рединг в 1980 году помог им заполнить большие площадки ^[56] и привел к тому, что их спросили о возвращении в 1981 году. Группа отказалась возвращаться так скоро и вместо этого предпочла выступить на фестивале Heavy Rock в Касл-Доннингтон. .

В мае группа выпустила " Knuckle Sandwich Nancy ", в которой были написаны тексты, посвященные нападению на Холдера в валлийском ночном клубе. Хотя группа очень хотела сингла, Чендлер не был полностью убежден, и поэтому он был выпущен без энтузиазма и не попал в чарты. Группа обвинила Чендлера в потере интереса и начала управлять собой. Чендлер продал свою долю в Cheapskate Records и заключил выгодную сделку для группы с RCA Records ^{[11] [56]} . Новая сделка означала, что записи Slade будут выпущены во всем мире, за исключением США и Канады. Следующая пара синглов в Великобритании все еще будет выпущена под лейблом Cheapskate, но после того, как RCA будет издавать и распространять записи, начнется полноценный релиз RCA. ^[57]

Первым полноценным релизом группы на лейбле RCA стал европейский хит " Lock Up Your Daughters " в конце 1981 года. Трек продолжал следовать более хэви-металлическому звучанию и занял 29-е место в Великобритании. ^[23] Альбом Till Deaf Do Us Part последовал за ним в ноябре 1981 года и достиг 68-й строчки. Он остается самым метал-направленным и самым тяжелым альбомом Slade на сегодняшний день. ^[58] В статье в NME вскоре после выпуска утверждалось, что у Slade были проблемы из-за обложки альбома, на которой была «оскорбительная» фотография гвоздя, протыкающего барабанную перепонку, и что многие дилеры отказывались ее продавать. ^[59]Позднее обложка переиздания компакт-диска была заменена на изображение группы in flames. В декабре RCA выпустила " Merry Xmas Everybody " впервые с момента своего первого выхода. Однако на этот раз ему удалось добраться только до номера 32. ^[23]

К началу 1982 года группа выпустила новый сингл с альбома Till Deaf Do Us Part , " Ruby Red ". Хотя альбомной релиз с двумя дополнительными живыми треками, это только удалось достичь 51 в диаграммах. ^[23] Первый трек с альбома " Rock and Roll Preacher " был выпущен эксклюзивно в Германии в апреле. ^[60] Первый сингл Slade, имеющий 12-дюймовую версию сингла , он достиг № 49. ^[61] Песня также стала открытием нового шоу Slade. В ноябре группа выпустила новый сингл " (And Now the Waltz)" Такова жизнь", который был нацелен непосредственно на рождественскую ярмарку. Он попал только под номером 50 в Великобритании, но стал хитом в Польше, где достиг второго места. ^{[23] [62]} Версия песни группы" Okey Cokey "также была переиздан в том же году, но не произвел впечатления, как и оригинальный выпуск 1979 года. ^[63] Наконец, " Merry Xmas Everybody " был снова переиздан, на этот раз только сумев добраться до 67-го места. ^[23] Декабрь. был выпущен третий и последний концертный альбом Slade " Slade on Stage " ^[64], который достиг 58 строчки в Великобритании и получил положительные отзывы критиков ^[23]. Ли продолжала работать над сольными проектами, несмотря на улучшение состояния Слейда.

Американский прорыв (1983–1984) [ править ]

Хотя Slade добился небольшого успеха, RCA Records возлагали большие надежды на них и отправили их писать песни, которые будут рассматриваться для выпуска в 1983 году. Группа вернулась с двумя возможными синглами, " My Oh My " и " Run Runaway ". Необработанное демо, в котором Холдер поет "My Oh My" на пианино Lea, было встречено RCA с особым энтузиазмом. Лейбл остался доволен обоими треками и нанял стороннего продюсера Джона Пантера.работать с группой, чтобы записать их. Это был первый раз, когда у группы был другой продюсер после Чендлера. Методы Пантера отличались от тех, к которым привык Slade, тем, что группа записывала все свои партии отдельно. Этот метод в конечном итоге был одобрен группой, за исключением Холдера, который считал, что этот метод разрушает их уникальную химию и теряет их рок-н-ролльное преимущество. ^[65] Пауэр-баллада "My Oh My" была выпущена в ноябре 1983 года, где она медленно поднялась в чартах, и к декабрю Slade начали соревноваться за первое место на Рождество. Сингл занял второе место после группы а капелла The Flying Pickets с кавером на песню Yazoo " Only You ". ^[23]Сингл имел огромный успех по всей Европе и возглавил чарты Норвегии и Швеции. ^[66] " Merry Xmas Everybody ", снова переизданный, в том же году занял 20-е место. ^[23]

Альбом The Amazing Kamikaze Syndrome , спродюсированный Лиа и Пунтером, также был выпущен в декабре, но, несмотря на силу "My Oh My", к концу года занял только 74 строчку. ^[23] Чтобы попытаться продвинуть альбом дальше в чартах, в январе 1984 года был выпущен "Run Runaway", рок-джига с кельтским вкусом, в котором вернулась скрипка Ли. ^[67] Сингл достиг седьмой строчки в Великобритании, а также имел успех в ряде других европейских стран. ^{[23] [68]} Тактика выпуска второго сингла сработала, и The Amazing Kamikaze Syndrome в конечном итоге достигли 49 места в Великобритании. ^[23]Однако альбом был гораздо более успешным в Швеции и Норвегии, где он достиг пика под номером 1 и номером 2 соответственно. ^[69] К концу 1983 года группа завершила свой последний тур по Великобритании. ^[70]

В конце 1983 года Холдер присоединился к Леа в производстве звукозаписи, спродюсируя, среди прочего, кавер на песню T-Rex " 20th Century Boy " для Girlschool и альбом " Play Dirty ", в который вошли два трека Slade "Burning in the Heat of Любовь »и« Высоко и сухо ». ^[71] Ближе к концу года американская глэм-металлическая группа Quiet Riot выпустила кавер-версию " Cum on Feel the Noize " на Pasha Records и распространялась Columbia Records . Он стал огромным хитом, достигнув пятой позиции в чартах Billboard ^[72] и помог их дебютному альбому Metal Health.на вершину, продано семь миллионов копий. ^[15] В результате оригинал Slade был переиздан в Великобритании, но, к сожалению, он достиг только 98-го места. ^[23] Однако успех трека Slade в чартах США побудил CBS подписать Slade со своим лейблом и в середине -1984, выпущен сингл "Run Runaway". ^[67] Сингл в конечном итоге достиг 20-й строчки в Billboard Hot 100 в общей сложности 17 недель; и возглавил американский рок-чарт . ^[73] Это был первый и единственный хит Slade в США. Было высказано предположение, что его успех был частично связан с музыкальным видео, которое было снято в замке Истнор в Ледбери., Херефордшир, Англия, и широко транслировался по музыкальному каналу MTV. ^[67] В августе 1984 года "My Oh My" был выпущен в США в качестве продолжения, он достиг 37-й позиции в общей сложности за 11 недель, опять же благодаря сильно ротационному музыкальному видео на MTV. ^[73] Тем временем Quiet Riot выпустили еще одну песню Slade, " Mama Weer All Crazee Now ", которая достигла 51-го места. ^[72]

«Удивительный синдром камикадзе» был переработан с добавлением пары альтернативных треков и различных обложек и выпущен в Северной Америке под названием « Держите руки подальше от моего источника питания» . ^[74] Альбом имел успех, заняв 33-е место в США и 26-е место в Канаде. ^{[73] [75]} Последним синглом с альбома стал " Slam the Hammer Down ", который достиг 92-й позиции. ^[27] Тур с Оззи Осборном был отменен после нескольких разогревающих выступлений, когда Лиа упала в гримерной после представление. Позже ему поставили диагноз гепатит С.. Группа вернулась в Великобританию и больше не гастролировала, в основном из-за разногласий внутри группы и проблем в семейной жизни Холдера. ^{[15] [67]}

Второй спад популярности (1985–1990) [ править ]

В середине 1984 года Polydor выпустил новый сборник Slade's Greats , который занял 89-е место, а осенью было объявлено о полном европейском турне для продвижения альбома. ^[23] Билеты продавались еще до того, как группа согласилась, что тур действительно состоится: вскоре после этого он был отменен, потому что Холдер, которому грозил развод со своей первой женой, был в ярости из-за того, что тур прошел без его участия. соглашение. ^{[15] [76] [77]} В конце 1984 года в Великобритании был выпущен новый сингл, похожий по стилю на " My Oh My ". Песня под названием " All Join Hands " заняла 15 место в чартах. ^[23] " Всем счастливого Рождества!""также был переиздан, заняв 47-е место в Великобритании. ^[23]

В начале 1985 года Slade выпустили сингл " 7 Year Bitch ", который остановился на 60-й строчке в Великобритании из-за того, что не попал в плейлисты для радио. ^[23] Группа заявила, что никакой реакции на хитовую пластинку Элтона Джона " The Bitch Is Back " не последовало. ^[78] Однако сингл занял 39 место в немецких чартах. ^[61] Следующий сингл был выпущен в марте под названием " Myzsterious Mizster Jones ". Сингл ознаменовал возвращение торговой марки Slade в неправильном написании названий, чего не было со времен хита 1973 года "Skweeze Me, Pleeze Me". Несмотря на то, что это трек для радио,сингл только достиг 50-й строчки в Великобритании ^[23]Ни "7 Year Bitch", ни "Myzsterious Mizster Jones" не были выпущены в Америке, но сингл " Little Sheila " вышел на 86-е место в чартах Billboard и на 13-е место в американских рок-чартах. ^[27] Он также был выпущен в Канаде, где он стал номером 50, и в Германии. ^{[73] [79]}

Rogues Gallery , альбом, в значительной степени зависящий от игры Ли на синтезаторе и большинстве инструментов, был выпущен в Великобритании в марте и в Америке в мае. Считается, что это одно из самых безупречных произведений группы. Группа стремилась выпустить альбом, в котором все треки были бы потенциальными хитами. ^[78] Несмотря на признание критиков как в Европе, так и в Америке, альбом не оправдал коммерческих ожиданий, отчасти из-за отсутствия живых выступлений, и Slade не смогли удержать свою новую американскую аудиторию или возродить британских последователей, что привело к группа снова исчезнет из поля зрения. В Великобритании альбом достиг 60-й позиции ^[23], а в Америке - 132-й ^[73].Альбом имел большой успех в Норвегии, достигнув пятой строчки. Он также попал в чарты других европейских стран. ^[80]

В ноябре группа выпустила альбом для вечеринок под названием Crackers - The Christmas Party Album, который поднялся на 34 строчку и позже в том же месяце получил статус UK Gold. ^[23] Несколько раз переупаковывались под разными названиями, такими как The Party Album и Slade's Crazee Christmas ; он содержал хиты Slade и песни, которые пользовались успехом у других артистов. ^[17] Пораженный достижениями Боба Гелдофа с Live Aid , Холдер написал текст к песне Do You Believe in Miracles, которая также вышла в ноябре. ^[78] Прибыль сингла пошла на благотворительность, но в Великобритании он достиг лишь 54-й строчки. ^[23]Последним релизом года стал еще один переиздание "Merry Xmas Everybody", который достиг 48-й строчки в Великобритании. ^[23]

В 1986 году два новых трека Slade, «We Won't Give In» и «Wild Wild Party», были использованы в британском фильме «Knights & Emeralds». ^{[81] В} том же году рок-группа The Redbeards From Texas выпустила кавер на хит Slade 1972 года, Gudbuy T'Jane и в конце 1986 года; " Okey Cokey " был переиздан во второй раз, но не попал в чарты, в то время как "Merry Xmas Everybody" снова был переиздан, достигнув пика под номером 71. ^{[23] В} 1986 году также состоялся первый официальный фан-конвент Slade в Finsbury Leisure. Центр, Олд-стрит, Лондон. ^[82]

Чтобы не стать «рождественской» хитовой группой, Slade не выпустили сингл « Still the Same » в декабре 1986 года, а оставили его до февраля 1987 года. ^[83] Сингл не стал хитом, достигнув лишь 73-й строчки в Великобритании, оставив его в покое. RCA задается вопросом, не было ли лучше выпустить его на Рождество. ^{[23] [83]} Выпущенный в апреле альбом " It 's What Friends Are For " постигла та же участь, достигнув номера 95. ^[23] Последний студийный альбом Slade, You Boyz Make Big Noize , был выпущен неделю спустя. Его продюсировали Рой Томас Бейкер , Ли и Пунтер. ^[84]Альбом плохо продвигался, без сопровождающего тура или музыкальных видеоклипов, и провел в британском чарте всего одну неделю, достигнув пика на 98 месте. ^[23] Как и большая часть более позднего материала Slade, в Норвегии он оказался лучше, где он поднялся на 12 место ^{[]. 85]}

После провала альбома RCA согласились позволить Slade вернуться на свой собственный лейбл Cheapskate Records, хотя RCA все еще продолжала распространять. Новый сингл, также названный " You Boyz Make Big Noize ", был выпущен в августе. Под влиянием музыкального стиля Beastie Boys , ему не хватало синтезаторного звука альбома. ^[77] Это был еще один коммерческий провал, который просто пополз в топ-100 под номером 94. ^[23] Сингл не вошел в европейскую версию альбома, но стал заглавным треком для американской версии, которая также была выпущена в августе. ^[17] Альбом не имел успеха в Америке, как и сингл « Ooh La La in LA.«несмотря на то, что его играли по радио в городе Лос-Анджелес. ^{[86] [87] [88]} В конце 1987 года" We Won't Give In "был выпущен как сингл в Великобритании, ^[89] где он не попал в топ. 100, достигнув 121. ^[90] Официальный фан-конвент группы в 1987 году проходил в Королевском стандартном конгрессе в Уолтемстоу, Лондон ^[82].

В 1988 году Слэйд выпустил кавер на песню Криса Монтеса « Let's Dance »; ремикс трека из альбома Crackers - The Christmas Party Album . ^{[77] [91]} Группа провела свою третью официальную конвенцию фан-клуба на Drummonds Convention, Кингс-Кросс, Лондон. ^[82] В конце 1989 года, после 18-месячного перерыва, Холдер объявил о планах по выпуску нового альбома. Альбом, который должен был быть выпущен в 1990 году, так и не состоялся, как и последовавший за ним тур, если бы альбом имел успех. ^{[92] [93] В} 1989 году " Merry Xmas Everybody " снова появился в чартах, на этот раз достигнув номера 99 через неделю после Let 'вечеринкапо Jive Банни и Mastermixers , который замеры песни, возглавила таблицу. ^[23]

В 1989 году Хилл сформировал свою собственную группу Blessings in Disguise с бывшим клавишником Wizzard Биллом Хантом, Крейгом Фенни и Бобом Лэмбом. ^[94] В 1990 году Ли выпустил собственную версию песни Slade « We'll Bring the House Down » под названием The Clout . ^[95] В конце года " Merry Xmas Everybody " снова был переиздан и достиг 93-й строчки. ^[23]

В конце 1990 года Холдер и Ли спродюсировали кавер на песню Merry Xmas Everybody группы The Metal Gurus, известной в основном как The Mission . ^[96] Сингл достиг 55-й строчки в Великобритании ^[97], и Холдер, и Ли появились в видеоклипе на песню, ^{[98] в} то время как Холдер исполнил ведущий вокал на одной из би-сайдов сингла и кавер-версии Slade ». Gudbuy T'Jane ". ^[99] Все гонорары артистов от продажи сингла были пожертвованы Childline. ^[96]

Кратковременное возвращение и распад (1991–1992) [ править ]

В апреле 1991 года фан-клуб Slade организовал вечеринку в честь 25-летия. Приглашенная группа исполнила одну песню - " Johnny B. Goode " Чака Берри, которая оказалась их последним живым выступлением. ^[100] В том же году Ли выпустила сингл "Where Have All the Good Girls Gone" для Crybabys, который не имел успеха. ^[71] Позже, Polydor Records , услышав «Crying in the Rain», связались со Slade по поводу нового сборника . Была надежда, что Slade продвинет его, выпустив два новых сингла, и, в случае успеха, запишет новый студийный альбом. ^[101] Первый сингл " Radio Wall of Sound"", написанный Ли и первоначально предназначенный для сольного проекта, был выпущен в октябре. ^[55] В следующем месяце был выпущен сборник Wall of Hits вместе с видео-сборником под тем же названием . И сингл, и альбом были умеренно успешными, достигнув 21 и 34 соответственно. ^[23] Позднее альбом получил сертификат UK Silver, и в попытке продвигать его в декабре был выпущен второй сингл " Universe ". Несмотря на ряд выступлений на телевидении, альбом сингл не смог попасть в сотню лучших. В результате в январе 1992 года Polydor отозвала опцию на новый альбом и будущие синглы. ^[15]

В марте 1992 года группа вернулась в Rich Bitch Studios, чтобы записать новую версию "We'll Bring the House Down" в стиле хаус / дэнс. Однако к концу месяца Холдер решил окончательно покинуть группу. Он устал от постоянных споров и недовольства внутри группы и от эффективного управления их повседневными делами. Он ушел после 26 лет работы в группе, чтобы исследовать другие карьерные пути. Полагая, что Холдер является неотъемлемым членом Slade, Ли также фактически ушла из группы, предпочитая работать в студии в одиночку, а не продолжать работу без Холдера. Пауэлл ненадолго стал барменом в отеле, которым управляла его жена, но вскоре снова присоединился к Хиллу, чтобы сформировать Slade II позже в том же году. ^[102]

Последствия и последние годы (1993 – настоящее время) [ править ]

Slade II был сформирован в 1992 году Хиллом с Пауэллом и тремя другими музыкантами - Крейгом Фенни (бас), Стивом Макином (гитара) и Стивом Уолли (вокал и гитара). Предложение назвать группу Slade II исходило от Холдера, но Лиа была совсем не довольна тем, что имя Slade использовалось. Десять лет спустя название группы было сокращено до Slade. Активно работая в театральных кругах Великобритании зимой и по всей Европе в остальное время года, группа выпустила в 1994 году один студийный альбом под названием Keep on Rockin ' , в котором вокалистом выступал Стив Уолли. ^[103]Альбом не имел успеха, как и синглы «Hot Luv» и «Black and White World». У группы было много составов (включая Дэйва Гловера на басу, плюс нынешних Мэла Макналти на гитаре и вокале и Джона Берри на басу и вокале), но Хилл и Пауэлл оставались неизменными на протяжении всего. ^[15]

Slade воссоединились для двух событий в 1996 году: похорон давнего менеджера Slade Часа Чендлера и эпизода телешоу This Is Your Life, в котором Холдер фигурировал в качестве субъекта. ^{[104] [105]} Также в 1996 году был выпущен сборник под названием The Genesis of Slade , который содержал редкий и ранее не издававшийся материал от The Vendors, Steve Brett & The Mavericks и The 'N Betweens. ^[106] В 1997 году новый сборник Slade, Feel the Noize - Greatest Hits , достиг 19-го места в Великобритании, а в следующем году ремикс на " Merry Xmas Everybody " был выпущен под названием Slade Vs. Флеш, сделанный под номером 30. ^[23]

В 1999 году BBC One транслировала недавно снятый документальный фильм о группе под названием It's Slade , в котором были представлены новые интервью со всеми четырьмя участниками группы, а также с различными другими музыкальными артистами и знаменитостями, такими как Оззи Осборн, Ноэль Галлахер, Status Quo, Toyah. Уилкокс и Сьюзи Кватро. Рассказал Марк Рэдклифф из Radio One . ^{[107] [108]} В 2000 году Холдер был назначен членом Наивысшего ордена Британской империи ^[109] за заслуги перед музыкой, и его голос был замечательно записан для объявлений о лифтах в Уолсоллской новой художественной галерее . ^[110]

В 2002 году Slade II сократили свое название до Slade и переиздали свой альбом Keep on Rockin ' с несколькими новыми треками под названием Cum on Let's Party . ^[111] Группа также выпустила два новых сингла, названные «Some Exercise» и «Take Me Home». Оба сингла были выпущены в Бельгии на лейбле Virgin Records . ^[112] В 2003 году заключенная в тюрьму серийная убийца Розмари Уэст объявила о своей предполагаемой помолвке с басистом Дэйвом Гловером. Вскоре после этого предполагаемое сражение было отменено, и Гловер был уволен из Slade Дэйвом Хиллом. Гловер признался, что писал ей об этом деле, но отрицал какую-либо романтическую причастность.^[113] Shout! Выпустила американскую компиляцию. Factory в 2004 году под названием Get Yer Boots On: The Best of Slade . ^[114]

В 2005 году группу покинул Стив Уолли, оригинальный вокалист Slade II, и его заменил Мэл МакНалти , который с тех пор пел в группе. ^[115] В ноябре 2005 года Polydor выпустила новый сборник Slade, The Very Best of Slade , который занял 39-ю строчку в Великобритании. ^[116] Также впервые был выпущен DVD с коллекцией видеороликов и промо Slade. ^[117] С 2006 по 2007 годы музыкальный лейбл Salvo ремастерировал и выпустил весь каталог Slade, включая антологию из четырех дисков под названием The Slade Box (Anthology 1969–1991) и пакет всех концертных альбомов в одном Slade Alive! - Живая антология . ^[118]Обновленная серия также включала выпуск нового сборника под названием B-Sides , в который вошли все си-сайды группы. ^[119] Крик! Factory также выпустила сборник In for a Penny: Raves & Faves в 2007 году. ^[120]

В конце 2006 года правила чарта Великобритании изменились, чтобы разрешить загрузку старых синглов, допущенных к попаданию в чарты, что позволило "Merry Xmas Everybody" вернуться в чарт. С тех пор он снова входил в топ-75 Великобритании каждое Рождество, наиболее успешно в 2007 году, когда он достиг 20 строчки. ^[23] В 2009 году был выпущен новый сборник, Live at the BBC . В него вошли песни, записанные для сессий BBC в период с 1969 по 1972 год, джинглы Radio 1, записанные в 1973 и 1974 годах, а на втором диске - песни, записанные вживую в Парижском театре в Лондоне в августе 1972 года. ^[121] В ноябре 2009 года Universal. Music выпустила новый сборник Merry Xmas Everybody: Party Hits, которая достигла 151 строчки в Великобритании. ^[23] В 2010 году все четыре первоначальных участника Slade посетили деловую встречу, надеясь, что это может привести к воссоединению группы для прощального тура. Однако встреча вскоре превратилась в те же споры по вопросам, относящимся к первоначальному распаду группы, и эта идея была отклонена. ^{[122] [123]}

В 2011 году Salvo выпустил обновленную версию Sladest, которая включала ранее не издававшуюся студийную версию концертного трека "Hear Me Calling". ^[124] Вечером 21 декабря 2012 года BBC Four провела Slade Night, ^[125], которая состояла из показа документального фильма 1999 года It's Slade , Slade на BBC ^[126] и фильма группы 1975 года Slade in Flame соответственно. Slade at the BBC - это сборник выступлений группы из архивов BBC за период их карьеры с 1969 по 1991 год, представленный Нодди Холдером. ^[127] Согласно BARB, число просмотров It's Slade составляло 608 000, в то время какВсего у Slade на BBC было 477 000 зрителей. ^[128]

После нескольких лет работы с Лиз Линг Фалькенберг , с 2006 года, 14 октября 2013 года издательством Omnibus Press (Music Sales Ltd) была выпущена биография Пауэлла Look Wot I Dun - My Life in Slade . ^[129] Книга основана на более чем 50 часах интервью с Пауэллом, а также на его собственных дневниках и записных книжках за 20 лет, которые он вел из-за проблем с кратковременной памятью после аварии 1973 года. ^[130] Кроме того, в книге представлены статьи и цитаты из интервью 28 друзей, коллег и членов семьи Пауэлла. ^[131] Он подробно рассматривает долгую карьеру Слэйда и жизнь Пауэлла, включая выпивку с Оззи Осборном. Чтобы продвинуть книгу, Пауэлл появился на ряде Waterstones.подписание книг, а также благотворительное мероприятие «Чай с Доном Пауэллом», сессия вопросов и ответов, на которой Пауэлл обсудил свою жизнь с Клайвом Икином из BBC Coventry & Warwick. Это было в поддержку Национального общества аутистов. ^[131] В 2015 году вышел бокс-сет When Slade Rocked the World . ^[132]

3 февраля 2020 года Пауэлл объявил на своем официальном сайте, что Хилл отправил ему «холодное электронное письмо», в котором сообщалось, что его услуги больше не требуются. Хилл оспаривает эту версию событий, заявляя, что разрыв был более мирным. Пауэлл также объявил, что он будет формировать "Don Powell's Slade" с бывшим басистом Slade II Крейгом Фенни. ^[133] Пауэлла заменил Алекс Байнс. ^[134] Вскоре после этого заявление Дона Пауэлла было удалено с его сайта.

Музыкальный стиль [ править ]

Считается, что Slade оказал влияние на группы, работающие в различных жанрах, включая прогрессив-рок, хэви-метал, глэм-рок, хард-рок и поп-рок. ^[135] Многие песни Slade были написаны специально для участия публики, например «Get Down and Get With It», «Mama Weer All Crazee Now», «Cum on Feel the Noize», «Give Us a Goal», «We ' ll Bring The House Down »,« Проповедник рок-н-ролла »и« My Oh My ». ^[136] За несколько дней до того, как Слейд, Холдер, Ли, Хилл и Пауэлл находились под влиянием американских блюзовых исполнителей, таких как Сонни Бой Уильямсон II , Джон Ли Хукер и Хаулин Вулф, затем они заинтересовались творчеством Литтл Ричарда .^{[137] [138]}Позже они должны были черпать художественное влияние из современных рок-групп, в том числе Beatles , Чака Берри , Джо Брауна , Cream , The Kinks , Уилсона Пикетта , Отиса Реддинга , Rolling Stones , Руфуса Томаса , The Who , The Pretty Things и Screaming Lord Sutch. . ^[135] Связи Часа Чендлера с The Animals и Джими Хендрикс также оказали влияние. ^[139]

Альбом Beginnings 1969 года , выпущенный под названием Ambrose Slade, показал множество музыкальных влияний с каверами на песни Steppenwolf , Теда Ньюджента , Фрэнка Заппы , The Moody Blues , The Beatles и Марвина Гэя . ^{[ необходима цитата ]} Альбом содержал элементы психоделического рока и классического рока 1960-х. ^{[ цитата необходима ]} Play It Loud (1970), также находился под влиянием классического рока 1960-х, но также показал склонность к более тяжелому рок-звучанию. ^{[ необходима цитата ]} Их концертный альбом 1972 года Slade Alive!, включающий кавер-версии песен Ten Years After , The Lovin 'Spoonful , Бобби Марчана и Steppenwolf, и хотя альбом содержал сильные элементы классического рока, он также намекнул на грядущее звучание глэм-рока. ^{[ необходима цитата ]}

1971 сингл « Coz I Luv Вы », и 1973 B-сторона Kill «Em At The Hot Club Tonite были вдохновлены цыганский свинг в квинтет дю Hot Club - де - Франс , особенно на гитаре и скрипке стили Джанго Рейнхардта и Стефаном Граппелли . ^{[140] [141]}

Убито? (1972) объединил глэм-рок с классическим роком, и хотя альбом 1974 года Old New Borrowed and Blue продолжил в том же духе, он также включал поп-рок, рок-баллады и новые треки. ^[142] Следующим альбомом стал саундтрек 1974 года Slade in Flame, в котором произошло возвращение к классическому року 1960-х, чтобы соответствовать теме фильма. В сингле с альбома " Far Far Away " звучит акустический рок, а в следующем сингле " How Does It Feel? " Использовались духовые и деревянные духовые инструменты. ^[21]

В 1975 году, когда Слэйд жил в Штатах, он находился под влиянием южных буги-рок-групп, и в результате в Nobody's Fools было смешано множество стилей, включая соул, кантри, рок, фанк, фолк и блюз. В альбоме также участвовали некоторые задушевные бэк-вокалистки. ^[143] После того, как группа вернулась в Великобританию в 1977 году, они начали объединять свои американские влияния с классическим хард-роком. "Return to Base" (1979) включает элементы классического рока, акустического рока, рок-баллад, эмбиент-рока и рок-н-ролла. ^[144] Два альбома, выпущенных в 1981 году; Мы разрушим дом, и пока глухие не разлучит насприняли звучание хард-рока и хэви-метала в результате возрождения группы среди поклонников хэви-метала после их успеха на фестивале Reading. ^[144]

Альбом 1983 года The Amazing Kamikaze Syndrome показал изменение музыкального направления, с более коммерчески дружественным рок-звуком на некоторых треках, смешанным с влияниями хард-рока и глэм-метала. Некоторые треки намекают на автомобильную тематику. ^[145] Один сингл с альбома " My Oh My " последовал за звуком пауэр-баллады, а следующий сингл " Run Runaway " напоминал шотландскую джигу. В следующем альбоме Слейда, Rogues Gallery, широко использовались синтезаторы, которые были популярными инструментами во второй половине 1980-х, как и последний альбом группы You Boyz Make Big Noize , хотя в этом альбоме звучание было немного более жестким. ^[146]

Наследие [ править ]

Slade оказали влияние на многих артистов, включая: Nirvana , Smashing Pumpkins , Ramones , Sex Pistols , The Clash , Kiss , Mötley Crüe , Quiet Riot , Poison , Def Leppard , Cheap Trick , Twisted Sister , Undertones , Replacements и Runaways . ^{[147] [148]} Среди других исполнителей - Hanoi Rocks , Queen , Kirka , Hot Leg., Candlebox , Cock Sparrer и Girlschool . Их анархическую позицию переняли The Damned , The Wonder Stuff и Oasis , последний из которых сделал кавер на "Cum on Feel the Noize". Комики Вик Ривз , Боб Мортимер , Пол Уайтхаус и Марк Уильямс с любовью пародировали группу в ряде скетчей «Слэйд в резиденции» и «Слэйд в отпуске», которые группа назвала «истерически точными», в своих телеканалах «Запах Ривза» и «Мортимер ». программа в начале 1990-х гг. ^[8]

Джои Рамон заявил: «Я провел большую часть начала 70-х, слушая Slade Alive!», Думая про себя: «Вау, это то, чем я хочу заниматься. Я хочу создать для себя такую ​​интенсивность. Пару лет спустя я был в CBGB и делал все, что мог ». ^[8] Стив Джонс из Sex Pistols заявил:« Слэйд никогда не шел на компромиссы. У нас всегда было ощущение, что они на нашей стороне. Я не знаю, но думаю, что мы были правы ». ^[8] NMEпрокомментировал наследие Слэйда в обзоре альбома лучших хитов: «Они воплотили великолепную абсурдность величайшей поп-музыки в бакенбардах, зеркальном цилиндре и стрижке Дэйва Хилла в форме чаши для пудинга. Таким образом, они были самыми простыми и эффективными из возможных, ответ на раздутые претензии и псевдоинтеллект прог-рока ". ^[149] В 1981 году ведущий гитарист и соавтор песен Adam and the Ants Марко Пиррони , который теперь владеет гитарой Superyob под торговой маркой Дэйва Хилла, заявил, что на него сильно повлиял первый концерт, который он посетил, - Slade at Wembley Пул в 1973 г. ^{[150] [151]}

Телеведущий Гарет Джонс , также известный как Газ Топ, является известным фанатом Slade, который в 1986 году вел документальный фильм Slade "Slade Perseverance". ^{[152] [153]} Джонс также появлялся на официальных съездах фан-клуба Slade в 1986 и 1987 годах. ^[82] Среди других известных поклонников Слейда - английский экс-футболист Гэри Линекер ^{[154] [155]} и валлийский футболист Найджел Воган , которого Ли и Хилл посетили в День подарков 1989 года на футбольном поле Wolverhampton Wanderers . ^{[156] [157]}

Оззи Осборн прокомментировал во время документального фильма Slade: «У Нодди Холдера один из величайших рок-голосов всех времен». ^[158] На своем шоу «Завтрак с Элис на Planet Rock , Элис Купер заявил : «Я люблю Slade. Один из самых странных перспективных групп всех времен ... Twisted Sister жили на Slade, и так же Quiet Riot в значительной степени . Они написали самые запоминающиеся песни ». ^{[159] [160]} В 2008 году Никки Сикс из Mötley Crüe сказал: «... как с Элисом Купером, Боуи и Слэйдом - эти гребаные группы отдали 150 процентов. Это было о моде, о музыке, о толкая конверт ». ^[161] Басист Status QuoДжон «Рино» Эдвардс заявил в интервью 2010 года: «Я думал, что лучшим скрипачом был Джимми Ли из Slade. О, он просто великолепен. Он блестящий музыкант, этот парень. Он серьезный басист. Эта группа (Slade) так недооценены как игроки. Такие оригинальные ". ^[162] Гитарист Deep Purple Ричи Блэкмор сказал о них: «Они хорошая группа, потому что им плевать на ноты, и публика этого хочет. Другая группа может быть слишком подавлена, чтобы делать то, что они делают». ^[163]

Вокалист Twisted Sister Ди Снайдер однажды описал Twisted Sister как Slade встречает Sex Pistols . Гитарист Twisted Sister Джей Джей Френч заявил: «Я бы сказал, что сейчас наша прямая родословная - это немного от Слэйда и Элиса Купера». ^[164] На финальном шоу Марка Рэдклиффа и Стюарта Макони на BBC Radio Two в 2011 году басист Manic Street Preachers Ники Уайр заявил, что, по его мнению, материал Слэйда после чтения был очень недооценен. ^[165]

Басист Kiss Джин Симмонс заявил, что на ранний стиль написания песен и сценическое исполнение его группы оказал влияние Slade. В своей книге « Поцелуй и макияж» Симмонс написал: «... нам понравилось, как они (Слейд) связались с толпой и как они писали гимны ... мы хотели той же энергии, той же неотразимой простоты». ^[166] Том Петерссон из Cheap Trick сказал, что его группа пошла посмотреть выступление Slade, и что они (Slade) использовали «все дешевые уловки из книги», таким образом случайно придумав название его группы. Cheap Trick сделали кавер на песню " When the Lights Are Out " на их альбоме 2009 года The Latest . ^[167]У Quiet Riot были американские хиты с каверами на " Cum on Feel the Noize " и " Mama Weer All Crazee Now ". Истоки влияния Slade на Quiet Riot восходят к началу 1970-х годов, когда Кевин Дюброу сфотографировал Slade во время их первого выступления в Лос-Анджелесе в Whiskey a Go Go . Однако барабанщик Quiet Riot Фрэнки Банали утверждает, что Деброу не был поклонником Slade, отдавая предпочтение другим британским рок-группам Queen и Humble Pie . ^[168]

Признание [ править ]

В 1971 году журнал Record Mirror назвал Slade 10-м номером в лучших британских группах по синглам за год. ^[169] В 1972 году популярный тогда подростковый журнал Fab 208 признал группу «Группой года», попав в журнал Record Mirror в том же году; Slade заняли второе место в списке самых многообещающих британских групп, пятое место в списке 18 лучших групп и 17 место в категории мужских групп. ^{[170] [171]} Также в 1972 году Slade были признаны лучшей группой номер один и ведущей записывающейся группой в обзоре рейтингов журнала NME и лучшей живой группой. ^[172] Радио Люксембурга вручило Slade награду за «Британскую группу года» в 1973 году.^{[173] [174]}

В феврале 1973 года Slade были признаны лучшей концертной группой по версии Disc Music Awards. В том же году группа снова была признана лучшей группой в мире в опросе NME и лучшей группой в опросе BBC World Service Poll. В апреле 1973 года журнал Record Mirror поместил Slade на третье место в десятке лучших альбомов и синглов. Эксклюзивный обзор графиков Record Mirror был основан на балльной системе, распределенной в соответствии с положением и продолжительностью времени в картах Великобритании в течение первых трех месяцев года. ^[175] В июле 1973 года журнал Record Mirror поместил Slade на шестое место из 10 в британском чарте групповых синглов и на третье место в рейтинге британских альбомов. ^[176] В 1973 и 1974 годах группа получила премию Карла-Алана за Top Group. ^[177]

В начале 1974 года крупнейшим музыкальным журналом Испании того времени была признана иностранная группа номер один, а также лучшей зарубежной группой в Финляндии, Бельгии и Ирландии. ^{[177] [178] [179] [180]} Disc Music Awards оценили Slade как лучшую живую группу и лучшую британскую группу. Slade занял четвертое место в категории «лучшие группы мира». Были также признаны отдельные члены; Нодди Холдер занял пятое место в списке лучших британских певцов-мужчин, а Джим Ли - девятый в списке лучших авторов песен. В записи и радио зеркалеПо результатам опроса 1974 года Slade были признаны лучшей британской группой, а Холдер занял второе место в списке лучших британских певцов-мужчин. Дэйв Хилл и Джим Ли попали в список лучших британских гитаристов под номером один и седьмой соответственно. Ли также заняла девятое место в списке лучших британских клавишников и второе место в списке различных инструментов. Дон Пауэлл был признан лучшим британским перкуссионистом. В 1974 году группа получила бельгийскую награду за лучшую мировую группу. ^{[181] [182]}

В феврале 1976 года журнал Record Mirror назвал Slade третьей лучшей британской группой, а Noddy Holder занял восьмое место в рейтинге лучших певцов и шестое место в категориях лучших авторов песен. ^[183] В 1980 году Record Mirror признали группу номером один самым вдохновенным камбэком года. ^[184]

Биографии [ править ]

• История Слейда Джорджа Тремлетта. Лондон: Futura Publications, 1975. ISBN  0-8600-7193-6
• Слэйд, почувствуйте шум!: Иллюстрированная биография Криса Чарльзуорта. Лондон: Omnibus Press, 1984. ISBN 0-7119-0538-X 
• Slade - Perseverance: 25 Years of Noize: Дискография, составленная Мортеном Лангкильде Расмуссеном. Видовре: М. Лангкильде Расмуссен, 1996. ISBN 8798497928 
• Кто сейчас сумасшедший ?: Моя автобиография Нодди Холдера с Лизой Веррико. Лондон: Ebury Press, 2000 ISBN 0-09-187503-X 
• Кончи, почувствуй шум! История Слейда Аланом Паркером и Стивом Грантли. Лондон: Carlton Books, 2006 ISBN 978-1-84442-151-0 
• Посмотрите Wot I Dun: My Life in Slade Дона Пауэлла и Лиз Линг Фалькенберг. Лондон: Omnibus Press, 2013 ISBN 978-1-78305-040-6 
• Итак, вот оно: автобиография Дэйва Хилла. Несвязанный, 2017 ISBN 978-1-78352-420-4 
• THE NOIZE - Дискография Slade Яна Эдмундсона и Криса Селби, Amazon, 2019 ISBN 978-1794359154 
• SLADE: Шесть лет в пути , Ян Эдмундсон, Amazon, 2019 ISBN 978-1092484985 

Персонал [ править ]

Нынешние члены

• Дэйв Хилл - гитара , вокал (1966-настоящее время)
• Джон Берри - бас , скрипка (2003 – настоящее время) , ведущий вокал (2019 – настоящее время)
• Рассел Киф - вокал, клавишные (2019 – настоящее время)
• Алекс Бинс - ударные (с 2020 г. по настоящее время)

Бывшие члены

• Нодди Холдер - вокал, гитара (1966–1992)
• Джим Ли - бас, вокал (1966–1992)
• Дон Пауэлл - ударные (1966–2020)
• Стив Уолли - вокал, гитара (1992–2005)
• Стив Макин - гитара (1992–1996)
• Крейг Фенни - бас, вокал (1992–1994)
• Тревор Холлидей - бас, вокал (1994–2000)
• Дэйв Гловер - бас, вокал (2000–2003)
• Мэл МакНалти - вокал, гитара (2005–2019)

Составы

Дискография [ править ]

• Начало (как Амвросий Слейд , 1969)
• Играй громко (1970)
• Slade Alive! (1972) концертный альбом
• Убито? (1972)
• Sladest (1973)
• Старые новые заимствованные и синие (1974)
• Слэйд в огне (1974)
• Ничьи дураки (1976)
• Что бы ни случилось со Слейдом (1977)
• Slade Alive, Vol. 2 (1978) концертный альбом
• Вернуться на базу (1979)
• Мы разрушим дом (1981)
• Пока глухие не разлучит нас (1981)
• Slade on Stage (1982) концертный альбом
• Удивительный синдром камикадзе (1983), переизданный в 1984 году как Keep Your Hands Off My Power Supply
• Галерея Разбойников (1985)
• Крекеры - альбом рождественской вечеринки (1985)
• Вы, мальчики, делаете большой шум (1987)
• Keep on Rockin ' (1994) (как Slade II ), переизданный в 2002 году как Cum on Let's Party

См. Также [ править ]

• Список песен Slade
• Список исполнителей глэм-рока
• Список исполнителей по общему количеству синглов номер один в Великобритании
• Список исполнителей на вершине популярности

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• Дю Нойе, Поль (2003). Иллюстрированная энциклопедия музыки (1-е изд.). Фулхэм, Лондон: Издательство Flame Tree. ISBN 978-1-904041-96-2.
• Робертс, Дэвид (2006). Британские хитовые синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. ISBN 978-1-904994-10-7.

Внешние ссылки [ править ]

• Slade на всю жизнь - не только на Рождество, страница на Facebook