Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Хитрый и семейный камень
Семь молодых людей в яркой одежде и с волосами.
Хитрый и фамильный камень в 1968 году. Слева направо: Фредди Стоун , Хитрый Стоун , Роуз Стоун , Ларри Грэм , Синтия Робинсон , Джерри Мартини и Грег Эррико .
Исходная информация
ИсточникСан-Франциско, Калифорния, США
Жанры
Активные годы1966–1983 гг.
ЭтикеткиЭпический , Каменный Цветок
Связанные действияОригинальный семейный камень, Маленькая сестра , Функаделич , Незнакомцы , Центральный вокзал Грэма
Прошлые участники

Sly and the Family Stone - американская группа из Сан-Франциско. Действуя с 1966 по 1983 год, он сыграл решающую роль в развитии фанка , соула , рока и психоделической музыки . Его основной состав возглавляли певец-автор песен, продюсер и мульти-инструменталист Слай Стоун , и в него входили брат Стоуна и певец / гитарист Фредди Стоун , сестра и певица / клавишница Роуз Стоун , трубач Синтия Робинсон , барабанщик Грег Эррико , саксофонист. Джерри Мартини и басист Ларри Грэм . Это была первая крупная американская рок-группа,расово интегрированный , мужской и женский состав. [2]

Созданная в 1966 году, музыка группы синтезировала множество разрозненных музыкальных жанров, чтобы помочь пионерам зарождающегося звука " психоделического соула ". [3] [4] Они выпустили серию хитов Top 10 Billboard Hot 100, таких как « Dance to the Music » (1968), « Everyday People » (1968) и « Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) » ( 1969), а также такие признанные критиками альбомы, как Stand! (1969), в котором популярность сочеталась с социальными комментариями. [5] В 1970-х он превратился в более мрачный и менее коммерческий фанк-звук на таких релизах, как « There a Riot Goin '».On (1971) и Fresh(1973), оказав такое же влияние, как и их ранние работы. [2] К 1975 году проблемы с наркотиками и межличностные столкновения привели к роспуску, [6] хотя Слай продолжал записываться и гастролировать с новым меняющимся составом под названием «Sly and the Family Stone», пока проблемы с наркотиками не вынудили его окончательно уйти на пенсию в 1987 году. [7]

Работа Sly and the Family Stone сильно повлияла на звучание последующего американского фанка, поп, соул, R&B и хип-хопа . Музыкальный критик Джоэл Селвин писал: «Есть два типа черной музыки: черная музыка до Sly Stone и черная музыка после Sly Stone». [8] В 2010 году они были ранжированы в сорок третий 100 величайших художников журнала Rolling Stone всех времен , [9] и три из их альбомов включены 500 величайших альбомов журнала Rolling Stone всех времен . Группа была занесена в Зал славы рок-н-ролла в 1993 году.

Карьера [ править ]

Сильвестр Стюарт родился в Далласе , штат Техас, в семье KC и Альфы Стюарт, последователей Церкви Бога во Христе (COGIC), которые поощряли музыкальное самовыражение в семье. [10] После переезда Стюартов в Вальехо, штат Калифорния , четверо младших детей ( Сильвестр , Фредди , Роуз и Ваэтта ) сформировали группу «The Stewart Four», которая выпустила местный сингл «On the Battlefield of the Lord» со скоростью вращения 78 об / мин b / w «Хождение во имя Иисуса», 1952 год.

Во время учебы в старшей школе Сильвестр и Фредди присоединились к студенческим ансамблям. Один из старших классов музыкальных групп Сильвестра был д-воп акт под названием The Viscaynes . Viscaynes выпустили несколько местных синглов , а Сильвестр записал несколько сольных синглов под именем «Дэнни Стюарт».

К 1964 году Сильвестр стал Хитрым Стоуном и диск-жокеем в Сан-Матео, штат Калифорния, где находилась R&B радиостанция KSOL, где он включил в свои плейлисты белых исполнителей, таких как The Beatles и The Rolling Stones . В тот же период он работал продюсером звукозаписи в « Autumn Records» , продюсируя такие группы из Сан-Франциско, как The Beau Brummels и The Mojo Men . Один из выпущенных Сильвестром Стюартом синглов Autumn, " C'mon and Swim " Бобби Фримена , стал национальным хитом. [11] Стюарт записал неудачные сольные синглы в Осени. [12]

Ранние годы [ править ]

В 1966 году Слай Стоун сформировал группу под названием Sly & the Stoners, в которую входила знакомая Синтия Робинсон, играющая на трубе. Примерно в то же время Фредди основал группу под названием Freddie & the Stone Souls , в которую входили Грегг Эррико на барабанах и Ронни Кроуфорд на саксофоне. По предложению друга Стоуна, саксофониста Джерри Мартини, Слай и Фредди объединили свои группы, создав Sly and the Family Stone в ноябре 1966 года. Сначала группа называлась Sly Brothers and Sisters, но после их первого концерта в Винчестерском соборе ночью клуб в Редвуд-Сити, Калифорния, они изменили название на Sly & the Family Stone. Поскольку и Слай, и Фредди были гитаристами, Слай назначил Фредди официальным гитаристом Family Stone и сам научился играть на электронном органе. Слай также пригласил Ларри Грэма играть на бас-гитаре.

Ваэтта Стюарт тоже хотела присоединиться к группе. Она и ее друзья, Мэри МакКрири и Эльва Мутон, организовали евангельскую группу под названием The Heavenly Tones . Слай завербовал подростков сразу после школы, чтобы они стали бэк-вокалистами Little Sister , Sly и Family Stone. [13]

После концерта в Винчестерском соборе исполнительный директор CBS Records Дэвид Капралик подписал группу с лейблом CBS Epic Records . Первый альбом Family Stone, A Whole New Thing , был выпущен в 1967 году и вызвал одобрение критиков, особенно таких музыкантов, как Мозе Эллисон и Тони Беннетт . [14] Однако низкие продажи альбома ограничили их игровые площадки небольшими клубами и заставили Клайва Дэвиса и звукозаписывающего лейбла вмешаться. [14] [15] Некоторые музыковеды считают, что сингл Abaco Dream "Life And Death in G&A", записанный для A&M Records в 1967 году и достигший пика на 74 строчке в сентябре 1969 года, [16]был исполнен Sly and the Family Stone. [17]

Дэвис уговорил Слая написать и записать пластинку, и он и группа неохотно выпустили сингл « Dance to the Music ». [18] После выпуска в феврале 1968 года "Dance to the Music" стал широко распространенным новаторским хитом и первым синглом группы, занявшим 8-е место в Billboard Hot 100 . [19] Незадолго до выпуска "Dance to the Music" Роуз Стоун присоединилась к группе в качестве вокалистки и клавишника. Братья Роуз пригласили ее присоединиться к группе с самого начала, но сначала она не хотела оставлять свою постоянную работу в местном музыкальном магазине. [18]

Альбом Dance to the Music имел неплохие продажи, но его продолжение, Life , не было таким коммерчески успешным. [20] В сентябре 1968 года группа отправилась в свой первый заграничный тур в Англию. Он был прерван после того, как Грэм был арестован за хранение марихуаны и из-за разногласий с концертными промоутерами. [21]

Стоять! (1969) [ править ]

Музыкальный и художественный фестиваль в Вудстоке, на котором Хитрый и Фэмили Стоун выступили 17 августа 1969 года.

В конце 1968 года Sly and the Family Stone выпустили сингл " Everyday People ", который стал их первым хитом №1. [19] «Обычные люди» были протестом против всех видов предрассудков [22] и популяризовали крылатую фразу «разные удары для разных людей». [23] На стороне B " Sing a Simple Song " он стал ведущим синглом для четвертого альбома группы Stand! , который был выпущен 3 мая 1969 года. The Stand! альбом в итоге был продан тиражом более трех миллионов копий; его заглавный трек занял 22 строчку в американском рейтинге!считается одной из вершин творческой карьеры группы.[24] Он содержал три вышеупомянутых трека, а также песни « I Want to Take You Higher » (которая была стороной B сингла «Stand!»), «Don't Call Me Nigger, Whitey», » Секс-машина »и« Ты можешь сделать это, если попробуешь ». [24]

Успех Stand! обеспечил «Слайю и семейному камню» место для выступления на знаменитом Вудстокском фестивале музыки и искусства . Они исполнили свой сет рано утром 17 августа 1969 года; их выступление было признано одним из лучших шоу фестиваля. [15] Новый неальбомный сингл « Hot Fun in the Summertime » был выпущен в том же месяце и занял 2-е место в поп-чарте США (пик пришелся на октябрь, после того как лето 1969 года уже закончилось). [19] В 1970 году , после выхода Вудсток документального , сингл из «Стенд!» и "I Want to Take You Higher" была переиздана с последней песней, теперь на стороне А; он вошел в топ 40. [19]Группа анонсировала свое выступление на Вудстоке тремя неделями ранее, когда они возглавили Гарлемский культурный фестиваль , часто называемый «Черный Вудсток», перед десятками тысяч зрителей в парке Маунт-Моррис . Полнометражная телепрограмма, для которой она была снята, так и не вышла в эфир. [25] [26]

Внутренние проблемы и изменение направления [ править ]

С вновь обретенной известностью и успехом группы возникло множество проблем. Отношения внутри группы ухудшались; В частности, возникли трения между братьями Стоун и Ларри Грэхемом. [27] Epic запросил более рыночный продукт. [28] Партия « Черная пантера» потребовала, чтобы Слай заменил Грегга Эррико и Джерри Мартини черными инструменталистами и менеджером по пожарной безопасности Дэвидом Капраликом. [29] [30]

Переехав осенью 1969 года в Лос-Анджелес, Слай Стоун и его товарищи по группе стали активно употреблять запрещенные наркотики, в первую очередь кокаин и PCP . [31] По мере того, как участники все больше сосредотачивались на употреблении наркотиков и вечеринках (Слай Стоун везде носил футляр для скрипки, наполненный запрещенными наркотиками), [32] запись значительно замедлилась. В период с лета 1969 года по осень 1971 года группа выпустила только один сингл « Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) » / « Everybody Is a Star », выпущенный в декабре 1969 года. «Thank You» достиг вершины Billboard Hot 100. в феврале 1970 года. [19]

В 1970 году Хитрый Стоун большую часть времени бодрствовал на наркотиках. [33] Он стал неустойчивым и капризным, и в том году пропустил почти треть концертов группы. [34] Группа закрыла фестиваль Strawberry Fields недалеко от Торонто, Онтарио, в августе, но выступления на телевизионных ток-шоу, таких как « Шоу Майка Дугласа» и « Шоу Дика Каветта», прошли непредсказуемо. [35] Тем временем, Слай нанял в качестве своих личных менеджеров своих уличных соратников, Хэмпа «Бубба» Бэнкса и Дж. Б. Брауна; они, в свою очередь, привели гангстеров, таких как Эдвард «Эдди Чин» Эллиотт и мафиози.Дж. Р. Вальтрано будет телохранителем Слая. Слай поручил этим людям заниматься его бизнесом, добывать наркотики и защищать его от тех, кого он считал своими врагами, некоторые из которых были его товарищами по группе и сотрудниками. [36] Между Слая и остальной группой возник разрыв; [37] В начале 1971 года барабанщик Эррико первым покинул группу и решил заняться другими делами. Его заменили несколько барабанщиков, пока Слай не остановился на Джерри Гибсоне, который оставался в группе всего год, прежде чем его заменил Энди Ньюмарк в 1973 году.

Чтобы удовлетворить спрос фанатов на новые песни, Epic начала переиздание материала. A Whole New Thing был переиздан с новой обложкой, а несколько самых популярных записей Family Stone были включены в первый альбом группы Greatest Hits . Greatest Hits занял второе место в Billboard 200 в 1970 году.

В этот период Хитрый Стоун заключил сделку с лейблом Atlantic Records , в результате чего появился его собственный лейбл Stone Flower Productions. Stone Flower выпустила четыре сингла, в том числе один сингла R&B Джо Хикса, один от группы под названием 6IX и два сингла Little Sister в поп-музыке Top 40 / R&B Top 10: "You're the One" и "Somebody's Watching You" кавер на песню из Stand! . По непонятным причинам Слай постепенно отвлек свое внимание от Stone Flower, и лейбл был закрыт в 1971 году. "Somebody's Watching You" Little Sister - первая популярная запись, в которой для ритм-трека использовалась драм-машина . [38]

Идет бунт (1971) [ править ]

В 1971 году Sly and the Family Stone вернулись с новым синглом " Family Affair ", который стал синглом номер один в Billboard Hot 100. "Family Affair" был ведущим синглом с долгожданного сингла группы " There a Riot Goin". 'Вкл .

Вместо оптимистичной, пронизанной роком души, которая характеризовала продукцию Family Stone 1960-х годов, в « There a Riot Goin 'On» был городской блюз , наполненный мрачными инструментами, отфильтрованными треками драм-машины и жалобным вокалом, олицетворяющим безысходность Слая и многих других ощущение в начале 1970-х. [39] [40] Альбом характеризуется значительным количеством шипящих лент - результатом обширной перезаписи и наложения Слая во время производства. [41] Предположительно, большая часть инструментовки альбома исполняется только Слая, который заручился поддержкой Family Stone для некоторых дополнительных инструментальных партий и друзей, таких как Билли Престон , Айк Тернер.и Бобби Вомак для других. [42] "(You Caught Me) Smilin '" и " Runnin' Away " также были выпущены как синглы и хорошо зарекомендовали себя в чартах.

После выпуска Riot произошли дополнительные изменения в составе. В начале 1972 года, реагируя на запросы Джерри Мартини о его доле в доходах группы, Слай нанял саксофониста Пэта Риццо в качестве потенциальной замены [43], хотя оба в итоге остались в группе. [43] Позже в том же году напряженность между Хитрым Стоуном и Ларри Грэмом достигла своего пика. После концерта между свитой Грэма и Слая вспыхнула драка; Бубба Бэнкс и Эдди Чин, узнав, что Ларри нанял киллера, чтобы убить Слая, напали на сообщников Грэма. [44] Грэм и его жена вылезли из окна отеля, чтобы сбежать, и Пэт Риццо подвез их в безопасное место. [44]Не имея возможности продолжать работать со Слая, Грэм немедленно покинул Family Stone и основал Graham Central Station , успешную группу в том же духе, что и Sly and the Family Stone. [45] Грэма тем временем заменил Бобби Уомак, а затем девятнадцатилетний Расти Аллен . [44]

Fresh (1973) и Small Talk (1974) [ править ]

Несмотря на потерю оригинальной ритм-секции и растущее употребление Слая кокаина, следующий альбом группы, Fresh , был выпущен в 1973 году. К этому времени звучание Слая стало более урезанным, но более синкопированным и ритмически сложным. [46] Слай одержимо перезаписал мастеров , как он сделал с Riot . [47] Хотя при выпуске пластинка получила неоднозначные отзывы и не привлекла внимания, которым пользовались предыдущие работы группы, Fresh стал признан одним из самых важных фанк-альбомов, когда-либо выпущенных. [46] Роуз Стоун спела ведущую роль на евангельской обложке песни Дорис Дэй "Que Sera, Sera (Whatever Will Be, Will Be) », а сингл« If You Want Me to Stay »вошел в топ-20 хит-парадов США [19]. Его продолжение, Small Talk , было выпущено в 1974 году для сведения. обзоры и низкие продажи. [48] [49] Первый сингл Small Talk , "Time For Livin '", стал последним хит-синглом группы в Top 40. Второй сингл "Loose Booty" занял 84-е место.

Роспуск [ править ]

Выступление группы в 1975 году в Radio City Music Hall (показано в 2003 году) было заполнено только на одну восьмую.

В 1970-е годы Слай или другой участник группы часто пропускали концерты, отказывались играть или теряли сознание из-за употребления наркотиков, что влияло на их заказы на концерты. [50] На многих концертах зрители бунтовали, если группа не появлялась или если Слай уходил, не закончив выступление. Кен Робертс стал промоутером группы, а затем и ее генеральным менеджером, когда другие представители не стали работать с группой из-за их непостоянной посещаемости. [51] В январе 1975 года группа записалась в Radio City Music Hall . Знаменитый мюзик-холл был заполнен только на одну восьмую, и Слай и компания должны были наскрести деньги, чтобы вернуться домой. [52] После помолвки Radio City группа была распущена. [52]

Роуз Стоун была вытащена из группы Буббой Бэнксом, который тогда был ее мужем. Она начала сольную карьеру, записав в 1976 году альбом в стиле Motown под названием Rose Banks. На какое-то время Фредди Стоун присоединился к группе Ларри Грэма, Graham Central Station ; после последнего сотрудничества со своим братом в 1979 году для Back on the Right Track , он ушел из музыкальной индустрии и в конце концов стал пастором Центра братства Евангелистского Храма в Вальехо. Младшая сестра тоже была распущена; Мэри МакКрири вышла замуж за Леона Рассела и работала с ним над музыкальными проектами. [53] Энди Ньюмарк стал успешным сессионным барабанщиком, играя с Roxy Music , BB King , Steve Winwood.и другие. [54]

Более поздняя карьера Хитрого Стоуна [ править ]

Основная статья: Хитрый камень

Слай записал еще два альбома для Epic: High on You (1975) и Heard You Missed Me, Well I'm Back (1976). High On You был объявлен сольным альбомом Sly Stone; «Слышал, ты скучал по мне» был альбомом «Хитрый и семейный камень» только по названию. Хотя Слай время от времени продолжал сотрудничать с некоторыми из первых участников Family Stone, настоящей группы больше не существовало. Слай сам играл на большинстве музыкальных инструментов; он поддерживал группу, чтобы поддерживать его на живых выступлениях. Среди его основных сотрудников были Синтия Робинсон и Пэт Риццо из Family Stone, а также бэк-вокалисты Линн Мабри и Дон Сильва , которые расстались со Слая в 1977 году и сформировали The Brides of Funkenstein.в 1978 году. Эпик освободил Стоуна от своего контракта в 1977 году, а в 1979 выпустил 10 Years Too Soon , альбом ремиксов, содержащий диско- версии хитов Family Stone 1960-х.

Слай подписал контракт с Warner Bros. и записал Back on the Right Track (1979). Хотя в альбоме участвовали Фредди и Роуз Стоун, Слай так и не смог вернуться к успеху своей славы конца 60-х и начала 70-х годов. [7] Он гастролировал с Джорджем Клинтоном и Funkadelic в конце 1970-х - начале 1980-х, а также появился на альбоме Funkadelic 1981 года The Electric Spanking of War Babies . В том же году Клинтон и Слай начали работу над новым альбомом Sly Stone; однако запись была остановлена, когда Клинтон и Фанкаделик спорили и покинули Warner Bros. Records в конце 1981 года. [55] Когда Слай скрылся в уединении, продюсер Стюарт Левинзавершили альбом, который был выпущен в 1982 году под названием Ain't But the One Way . Альбом плохо продавался и получил неоднозначную реакцию критиков, но Слай в том же году появился на Late Night With David Letterman . [55] Слайд Стоун, страдающий от наркотической зависимости, гастролировал по Соединенным Штатам с различными дублерами. В июне 1983 года в Ft. Майерс, штат Флорида, он был арестован за хранение наркотиков и в 1983 году был назначен судом на реабилитацию от наркозависимости. После освобождения Слай продолжал спорадически выпускать новые синглы и коллаборации до ареста 1987 года и осуждения за хранение и употребление кокаина. После этого он перестал выпускать музыку.

В 1992 году Sly and the Family Stone появились на танцевальном сборнике Red Hot Organization под названием Red Hot + Dance , представив оригинальный трек «Спасибо (Falettinme Be Mice Elf Agin) (Todds CD Mix)». Альбом был направлен на повышение осведомленности и получение денег в поддержку эпидемии СПИДа, а все доходы были пожертвованы благотворительным организациям, занимающимся СПИДом.

16 августа 2011 года выходит альбом I'm Back! Семья и друзья была выпущена. На альбоме представлены перезаписанные версии лучших хитов Sly and the Family Stone с участием Джеффа Бека , Рэя Манзарека , Бутси Коллинза , Энн Уилсон , Кармин Аппис и Джонни Винтера , а также три ранее неизданные песни.

Месяц спустя, 25 сентября 2011 года, New York Post сообщила, что Слай Стоун теперь бездомный и живет в белом автофургоне в Лос-Анджелесе: «Фургон припаркован на жилой улице в Креншоу, суровом Лос-Анджелесе. район, где был установлен "Boyz n the Hood". Пара пенсионеров следит за тем, чтобы он ел один раз в день, а Камень принимает душ в их доме ". [56]

Музыкальный стиль и наследие [ править ]

Ранние годы [ править ]

Слай Стоун продюсировал и выступал с черными и белыми музыкантами в начале своей карьеры, а также включил музыку белых артистов в плейлист черной радиостанции KSOL в качестве ди-джея. Точно так же звук Sly and the Family Stone стал плавильным котлом многих влияний и культур, включая фанк Джеймса Брауна , поп-музыку Motown , соул Stax , бродвейские шоу и психоделическую рок-музыку . [7] Гитары типа « вау-вау» , искаженные фузз- басовые партии , церковные линии органа и роговые риффы стали музыкальным фоном для вокала четырех ведущих певцов группы. [20] [24]Хитрый Стоун, Фредди Стоун, Ларри Грэм и Роуз Стоун обменялись разными тактами каждого куплета - стиль вокальной аранжировки, необычный и революционный для того времени в популярной музыке. [57] Синтия Робинсон выкрикивала импровизированные вокальные указания публике и группе; например, призывая всех «вставать и танцевать под музыку» и требовать, чтобы «все площади разошлись по домам!» [58]

Тексты песен группы часто содержали призывы к миру, любви и пониманию между людьми. Эти призывы против предрассудков и ненависти к себе были подчеркнуты появлением группы на сцене. Кавказцы Грегг Эррико и Джерри Мартини были членами группы в то время, когда оркестры с интегрированным исполнением были практически неизвестны; интеграция только недавно стала обязательной по закону. Женщины Синтия Робинсон и Рози Стоун играли на инструментах на сцене, а не просто исполняли вокал или служили визуальным аккомпанементом для мужчин. [59] Пение группы в стиле госпел привлекло их чернокожую публику; их элементы рок-музыки и дикие костюмы, в том числе большой афро- костюм Слая.и обтягивающие кожаные наряды, светлый парик Роуз и громкая психоделическая одежда других участников - привлекли внимание основной аудитории [ ненадежный источник? ] [60] и помог группе добиться успеха как поп-артист. [61]

Хотя "Dance to the Music" был единственным хитом группы до конца 1968 года, влияние этого сингла и альбомов Dance to the Music и Life отразилось на всей музыкальной индустрии. [57] Плавный фортепианный "звук Motown" пропал; « Психоделический соул » был в [57], и группа стала ведущим представителем этого звука. [3] [4] Гитарные партии в стиле рок, похожие на те, что играл Фредди Стоун, начали появляться в музыке таких исполнителей, как The Isley Brothers (« Это твоя вещь ») и Дайана Росс и Supremes (« Love Child »).Ларри Грэм изобрел "техника игры на бас-гитаре, которая стала синонимом фанк-музыки. [45] Некоторые музыканты полностью изменили свое звучание, чтобы позаимствовать звучание Sly and the Family Stone, в первую очередь штатного продюсера Motown Нормана Уитфилда , который взял на себя его главную роль. Действуйте The Temptations в территорию «психоделической души», начиная с «Cloud Nine», получившей Грэмми в 1968 году. [62] Ранние работы Sly and the Family Stone также оказали значительное влияние на музыку Майкла Джексона и The Jackson 5 и соул / хип-хоп группы, такие как George Clinton & Parliament / Funkadelic ,Задержка развития и Black Eyed Peas . [63]

Поздняя работа [ править ]

Более поздние работы Sly and the Family Stone оказали такое же влияние, как и ранние работы группы. There A Riot Goin 'On , Fresh и Small Talk считаются одними из первых и лучших примеров зрелой версии фанк-музыки после прототипов звука в творчестве группы 1960-х годов. [7] [64] Комментарии в статье для журнала Rolling Stone от 2003 года ; «Хитрый и семейный камень создали музыкальную утопию: межрасовая группа мужчин и женщин, которые смешали фанк, рок и позитивные эмоции ... Хитрый Стоун в конце концов обнаружил, что в его утопии было гетто, и он блестяще разрушил все это на месте . Riot Goin 'On , который не опровергает радости его более ранней музыки ».[65] В ретроспективном обзоре Зет Ланди из PopMatters назвал There a Riot Goin 'On «сложным слушанием, временами бессвязным, бессвязным, диссонирующим и просто неудобным» с «некоторыми эпизодическими моментами поп-величия» и сочли это радикальным отходом от предыдущей работы группы:

[Это] потопило их ранее расцветающий идеализм в то время, когда социальное разочарование было всеобщей яростью. Слай нашел что-то еще, чтобы поднять его выше, и, в результате, Riot - это пластинка, очень сильно информированная о наркотиках, паранойе и своего рода равнодушном недовольном [...] слушании, которое не совсем доставляет удовольствие. Он важен в анналах поп-музыки и соула, потому что он резок и непоколебим, потому что он отражает личные и культурные кризисы в манере, неподходящей для поп-пластинок того времени. Riot можно классифицировать как авангардистский только после того, как он был признан кошмаром души - «кошмаром», так сказать, отражением неудачной и бескомпромиссной реальности, а не приукрашенным поп-музыкальным приближением к реальности. [66]

Сценарист Колин Ларкин описал альбом как «не похожий ни на что раньше в черной музыке». [67] Херби Хэнкок был вдохновлен новым фанк-звуком Слая, чтобы двигаться к более электрическому звуку с его материалом, [68] что привело к Head Hunters (1973). Майлз Дэвис был так же вдохновлен группой и работал с Хитрым Стоуном над своими записями, в результате чего вышел альбом On the Corner ; одежда и состав группы меняют характерный джазовый фьюжн . [69] Дэвиса особенно впечатлил материал из альбома Fresh 1973 года Стоуна . [70] Британский музыкант и эмбиентпионер Брайан Ино процитировал Fresh как предвестник сдвига в истории звукозаписи , «когда ритм-инструменты, особенно бас-барабан и бас, внезапно [стали] важными инструментами в миксе». [71] Художники, такие как Майкл Джексон, Стиви Уандер , Принц , Outkast , Чак Ди , Red Hot Chili Peppers и Джон Майер , также проявили значительное вдохновение в работах Sly and the Family Stone после 1970 года. [72] [73]

Награды и награды [ править ]

Слай и Фамильный камень были занесены в Зал славы рок-н-ролла в 1993 году. Присутствовали первые члены Фамильного камня, кроме Слая. Как только группа поднялась на подиум, чтобы получить свои награды, внезапно появился Слай. Он принял свою награду, сделал несколько очень коротких замечаний («До скорой встречи») и исчез из поля зрения общественности. [74] В декабре 2001 года Sly and the Family Stone были удостоены награды R&B Foundation Pioneer Award. Две песни Family Stone, «Dance to the Music» и «Thank You (Falettinme Be Mice Elf Again)», входят в список 500 песен Зала славы рок-н-ролла, которые сформировали рок-н-ролл . В 2004 г.Журнал Rolling Stone поставил их на 43-е место в списке 100 величайших артистов всех времен .[75]

Хитрая и Family Stone трибьют , различные мазки разных людей , был выпущен 12 июля 2005 года Starbucks Hear Music Label '. В проекте представлены кавер-версии песен группы, песни с сэмплами оригинальных записей и песни, сочетающие и то, и другое. Среди художников были The Roots («Звезда», сэмплы «Everybody Is a Star»), Maroon 5 (« Обычные люди »), Джон Легенд , Джосс Стоун и Ван Хант (« Семейное дело »); will.i.am группы Black Eyed Peas ("Танцы под музыку"),а такжеСтивен Тайлер и Роберт Рэндольф (« Я хочу поднять тебя выше »). Версия трибьют-альбома Epic Records (с двумя дополнительными каверами: «Don't Call Me Nigger, Whitey» и «Thank You (Faletinme Be Mice Elf Again)») была выпущена 7 февраля 2006 года. Версия «Family» Affair »выиграл в 2007 году R&B Performance дуэтом или группой с вокальной Грэмми. [76]

Группа была занесена в Зал славы вокальных групп в 2007 году. [77]

Хитрый Стоун выступает с Family Stone в 2007 году.

Дань 2006 Грэмми [ править ]

Дань «Хитрый и семейный камень» состоялась 8 февраля 2006 года на церемонии вручения премии «Грэмми» в 2006 году. Первоначальный план, который должен был стать сюрпризом для публики, заключался в том, чтобы в качестве основного момента выступить с воссоединением оригинального состава Sly and the Family Stone. дани. Однако продюсеры шоу Грэмми были обеспокоены тем, что Хитрый Стоун, который пропустил одни репетиции и с опозданием прибыл на другие, пропустит шоу. [78]

Дань началась в середине церемонии вручения премии Грэмми и была представлена ​​комиком Дэйвом Чаппеллом . В нем участвовали Нил Роджерс , Джосс Стоун, Ван Хант и Джон Легенд, исполнявшие "Family Affair"; Фантазия и Девин Лима исполняют «Если ты хочешь, чтобы я остался»; Адам Левин и Сиара исполняют "Everyday People"; will.i.am исполняет «Танец под музыку»; и Стивен Тайлер и Джо Перри из Aerosmith с Робертом Рэндольфом, исполняющим «Я хочу поднять тебя выше». [79]

После первой части "I Want to Take You Higher" Family Stone вышел на сцену вместе с другими музыкантами, и Тайлер крикнул за кулисами: "Эй, Слай, давай сделаем так, как мы это делали раньше!" Спортивные блондинка ирокез прическа, очки, и серебро хромой костюм, Слай Стоун появился и способствовал вокал и клавишные на продолжение «Я хочу взять вас выше.» Через три минуты после начала выступления Слай помахал публике и покинул сцену, оставив Family Stone и приглашенных исполнителей закончить номер в одиночку. [78]

Необычный внешний вид и недолгое выступление Слая вызвали неоднозначные отзывы и широко освещались в прессе. В одном из сообщений Associated Press Слай назван « фанком Джей Ди Сэлинджером », а выступление просто названо «причудливым». [78] В другом сообщении AP говорилось, что «через девятнадцать лет после своего последнего живого выступления Слай Стоун доказал, что он все еще способен украсть шоу». [80] Новости MTV были гораздо менее комплиментарны: «Выступление Слая - первое выступление Слая с оригинальным Family Stone с 1971 года - было запутанным, запутанным делом и оказало полную медвежью услугу его музыке». [34]

Члены [ править ]

В этом списке представлен состав с 1967 по 1975 год. После 1975 года состав изменился с появлением каждой из последних четырех пластинок Sly и Family Stone. Персонал, представленный на этих записях, указан в статьях отдельных альбомов для High on You , Heard You Missed Me, Well I'm Back , Back on the Right Track и Ain't But the One Way .

  • Хитрый Стоун (Сильвестр Стюарт) (1966–1975): вокал, орган, гитара, бас-гитара, фортепиано, губная гармошка и многое другое.
  • Фредди Стоун (Фредерик Стюарт) (1966–1975): вокал, гитара
  • Синтия Робинсон (1966–1975): труба, вокальные рекламные ролики
  • Джерри Мартини (1966–1975): саксофон
  • Младшая сестра : Ветеринар Стоун (Ваэтта Стюарт), Мэри МакКрири и Эльва Мутон (1966–1975): бэк-вокал
  • Ларри Грэм (1966–1972): вокал, бас-гитара
  • Грегг Эррико (1966–1971): ударные
  • Rose Stone (Роза Мари Стюарт) (1968–1975): вокал, фортепиано, электрическое пианино
  • Джерри Гибсон (1971–1972): барабаны; заменил Грегга Эррико
  • Пэт Риццо (1972–1975): саксофон
  • Русти Аллен (1972–1975): бас; заменил Ларри Грэма
  • Энди Ньюмарк (1973–1974): ударные; заменил Джерри Гибсона
  • Билл Лордан (1974): ударные; заменил Энди Ньюмарк
  • Сид Пейдж (1973–1974): скрипка
  • Вики Блэквелл (1974–1975): скрипка
  • Джим Страсбург (1974): барабаны; заменил Билла Лордана
  • Адам Винер (1975): ударные; заменил Джима Страсбурга
  • Деннис Марчеллино (1975): саксофон; заменил Пэт Риццо

Хронология участников

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Sly and the Family Stone
  • Совершенно новая вещь (1967)
  • Танец под музыку (1968)
  • Жизнь (1968)
  • Стоять! (1969)
  • Идет бунт (1971)
  • Свежий (1973)
  • Светский разговор (1974)
  • High on You (1975, хитрый камень)
  • Слышал, ты скучал по мне, ну, я вернулся (1976)
  • Назад на правильный путь (1979)
  • Разве это не единственный путь (1982)

Ссылки [ править ]

  1. ^ ди Леонардо, Микаэла (2019). Черное радио / Черное сопротивление: Жизнь и времена утреннего шоу Тома Джойнера . Издательство Оксфордского университета . п. 35. ISBN 0190870206.
  2. ^ a b "Хитрый и фамильный камень | Биография и история" . AllMusic .
  3. ^ a b «Обзор жанра психоделической соул-музыки» . AllMusic .
  4. ^ a b «Свежий» . Rolling Stone . 25 ноября 1999 г.
  5. ^ Стивен Томас Эрлевин. Хитрый и семейный камень на AllMusic . Проверено 18 января 2005 года.
  6. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. XI-XIX.
  7. ^ a b c d Эрлевин, Стивен Томас. Хитрый и семейный камень . Весь музыкальный гид. Проверено 18 января, 2007.
  8. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. xi.
  9. ^ «100 величайших художников» . Rolling Stone . 3 декабря 2010 г.
  10. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 1-4.
  11. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 12.
  12. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 8-9.
  13. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 88; интервью с Эльвой "Крошечный" Моултон.
  14. ^ a b Селвин, Джоэл (1998), стр. 59–60; интервью с Дэвидом Капраликом и Джерри Мартини.
  15. ^ a b Фотенот, Роберт. Краткая информация: Хитрый и фамильный камень. Архивировано 5 января 2008 года в Wayback Machine . About.com. Проверено 18 января, 2007.
  16. ↑ Лучшие поп-синглы 1955–1999. Джоэл Уитберн. 2000. Record Research Inc., стр. 3. ISBN 0-89820-139-X 
  17. ↑ Сантьяго, Эдди. (2008) Хитрый: Жизнь Сильвестра Стюарта и Хитрого Стоуна. ISBN 1-4357-0987-X , 9781435709874. стр. 70. 
  18. ^ a b Селвин, Джоэл (1998), стр. 60; интервью с Джерри Мартини.
  19. ^ a b c d e f "Хитрый и семейный камень: синглы Billboard" . All Media Guide, LLC. 2006 . Проверено 26 января 2007 года .
  20. ^ a b Эрлевин, Стивен Томас. Рецензия на " Жизнь" от Sly and the Family Stone . Весь музыкальный гид. Проверено 17 января, 2007.
  21. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 68; интервью с Джерри Мартини.
  22. ^ Гринвальд, Мэтью. Рецензия на "Обычные люди" автора Sly and the Family Stone . Allmusic.com. Проверено 3 февраля, 2007.
  23. ^ Льюис, Майлз (2006), стр. 57.
  24. ^ a b c Эрлевин, Стивен Томас. Отзыв на стенд! пользователя Sly and the Family Stone . Весь музыкальный гид. Проверено 5 февраля, 2007.
  25. ^ "Парки и места отдыха: Гарлем на перекрестке летом 69-го" (PDF) . Бедность и раса . Совет по исследованию проблем бедности и расы. Июнь 2017 г.
  26. ^ «Хэл Тульчин, который задокументировал« Черный Вудсток », умер в возрасте 90 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 января 2018 года .
  27. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 107, 146-152.
  28. ↑ Льюис, Майлз (2006), стр. 24–25.
  29. ^ Льюис, Майлз (2006), стр. 85.
  30. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 89; интервью с Давидом Капраликом.
  31. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 94-98.
  32. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 122.
  33. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 113-115.
  34. ^ a b Асвад, Джем (10 февраля 2006 г.). «Кто, собственно, такой Хитрый Камень? (Этот странный парень с ирокезом на Грэмми)» . Mtv.com . Проверено 11 февраля 2006 года .
  35. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 120-122.
  36. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 99-100, 150-152.
  37. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 146-147.
  38. ^ Льюис, Майлз (2006), стр. 74.
  39. ↑ Льюис, Майлз (2006), стр. 74–75.
  40. ^ Маркус, Грейл (1997) [1975]. Таинственный поезд: Образы Америки в музыке рок-н-ролла (4-е изд.). Нью-Йорк: Плюм. п. 72. ISBN 0-452-27836-8.
  41. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 115-117.
  42. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 115; интервью со Стивеном Пейли.
  43. ^ a b Селвин, Джоэл (1998), стр. 134.
  44. ^ a b c Селвин, Джоэл (1998), стр. 150–154.
  45. ^ a b Энкени, Джейсон. «Ларри Грэм» . Allmusic . Проверено 1 февраля 2007 года .
  46. ^ a b Эрлевин, Стивен Томас. Обзор Fresh by Sly and the Family Stone . Весь музыкальный гид. Проверено 18 января, 2007.
  47. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 164-167.
  48. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 174.
  49. ↑ Хитрый и семейный камень: Billboard Singles . All Media Guide, LLC. (2006). Проверено 4 февраля, 2007.
  50. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 141-145.
  51. ^ Selvin, Джоэл (1998), стр. 186-189.
  52. ^ a b Селвин, Джоэл (1998), стр. 188–191.
  53. ^ Анкени, Джейсон. Леон Рассел . Весь музыкальный гид. Проверено 5 февраля, 2007.
  54. ^ Кредиты для Энди Ньюмарка . Весь музыкальный гид. Проверено 5 февраля, 2007.
  55. ^ a b Birchmeier, Джейсон. Обзор Ain't But the One Way от Sly and the Family Stone . Весь музыкальный гид. Проверено 4 февраля, 2007.
  56. ^ Алкема, Виллем. «Легенда фанка Слай Стоун бездомный и живет в фургоне в Лос-Анджелесе» . New York Post . Проверено 23 июля 2012 года .
  57. ^ a b c Уильямс и Романовски (1988), стр. 138–139. Уильямс обсуждает влияние Sly and the Family Stone на индустрию R&B и то, как многократный ведущий вокал и психоделический звук группы вдохновили "Cloud Nine" и другие подобные записи Temptations.
  58. ^ Хитрый и фамильный камень (исполнители), Сильвестр Стюарт (автор). (1968). Танцы под музыку (Виниловая запись). Нью-Йорк: Epic / CBS Records.
  59. ^ Винсент, Рики (1996). Функ: музыка, люди и ритм единого . Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина. С.  91–92 . ISBN 0-312-13499-1.
  60. ^ [ ненадежный источник? ] Калисс, Джефф. Хитрый и фамильный камень: «Разные штрихи для разных людей». Архивировано 12 февраля 2006 года на Wayback Machine There1.com. Проверено 18 января, 2007 г.
  61. ^ Хендерсон, лол; Стейси, Ли, ред. (2013). "Рок музыка". Энциклопедия музыки ХХ века . Рутледж . ISBN 1-5795-8079-3.
  62. ^ «Искушения» . 1989 Призывники из Зала славы рок-н-ролла . Зал славы рок-н-ролла . 1989. Архивировано из оригинального 23 ноября 2006 года . Проверено 23 января 2007 года .
  63. ^ Рубанок, Линдси. Обзор Дайаны Росс представляет Jackson 5 от The Jackson 5 . Весь музыкальный гид. Проверено 18 января 2007.
    * Буклет от улыбающихся лиц: Лучший Undisputed Truth . Нью-Йорк: Universal / Motown Records. Отрывок: «« Неоспоримая правда »была одним из самых смелых действий« Мотауна ». Они были детищем легендарного продюсера Нормана Уитфилда, который описал их как« идеальную смесь Хитрости, Камня семьи и 5-го измерения ».
    * Эрлевин, Стивен Томас. Хитрый и семейный камень . Весь музыкальный гид. Проверено 18 января 2007. Позже Sly Stone гастролировал и записывался с Funkadelic в конце 1970-х - начале 1980-х годов
    * Huey, Steve. Замедленное развитие. Весь музыкальный гид. Проверено 18 января 2007.
  64. ^ Розен, Дэйв. Рецензия на сериал "Там идет бунт" . Архивировано 21 сентября 2008 года в журнале Wayback Machine Ink Blot Magazine . Проверено 18 января, 2007 г.
  65. ^ "Музыкальные новости" . Rolling Stone .
  66. ↑ Ланди, Зет (2 апреля 2007 г.). Обзор: идет бунт . PopMatters . Проверено 16 октября 2010.
  67. ^ Ларкин, Колин (1994). Книга Гиннеса из 1000 лучших альбомов (1-е изд.). Детские книги Gullane. п. 292. ISBN. 978-0-85112-786-6.
  68. ^ Эрлевин, Стивен Томас. Обзор для Head Hunters Херби Хэнкока . Весь музыкальный гид. Проверено 18 января, 2007.
  69. ^ Селвин, Джоэл (1998), стр. 163.
  70. ^ "Мир барабанщиков: Энди Ньюмарк" . Мир барабанщиков.
  71. ^ "Брайан Ино:" Студия как инструмент композиции " " . Мрачно .
  72. ^ Калисс, Джефф. Хитрый и фамильный камень: «Разные штрихи для разных людей». Архивировано 12 февраля 2006 года на Wayback Machine There1.com. Проверено 18 января 2007 г. Разные штрихи разными людьми [аудиоподкаст - 2 эпизода]. Нью-Йорк: Sony Music Entertainment. Проверено 18 января 2007 года. Вэтой статье упоминается вдохновение Майкла Джексона , Принца и Стиви Уандера из книги «Слай и семейный камень». Другие перечисленные артисты входят в число тех, кто участвовал в трибьют-альбоме Sly and the Family Stone 2006 года « Different Strokes by Different Strokes» , и обсуждают свое участие в подкасте.
  73. ^ "Outkast" . Rolling Stone .
  74. ↑ Брэдбери, Эндрю Пейн (18 августа 2005 г.). «Хитрый камень присоединяется к семье» . Rolling Stone . Проверено 14 ноября 2009 года .
  75. ^ «Бессмертные: первые пятьдесят» . Rolling Stone . Проверено 16 февраля 2007 года .
  76. ^ Список победителей 49-й ежегодной премии Грэмми. Архивировано 8 ноября 2009 года на Archive-It Grammy.com. Проверено 17 февраля, 2007.
  77. ^ "Хитрый и семейный камень - Призывники - Фонд Зала славы вокальной группы" . 2 апреля 2009 года Архивировано из оригинального 2 -го апреля 2009 года.
  78. ^ a b c Койл, Джейк (8 февраля 2006 г.). «Затворнический хитрый камень выходит на Грэмми» . MSN.com. Архивировано из оригинала на 1 ноября 2007 года . Проверено 1 февраля 2007 года .
  79. ^ Эрлевин, Стивен Томас (2006). Рецензия на сборник "Хитрый и семейный камень" " Разные удары разными людьми" . Allmusic.com. Проверено 1 февраля, 2007.
  80. ↑ Associated Press (9 февраля 2006 г.). «Хитрый камень крадет шоу на Грэмми» . CBS5.com. Архивировано из оригинального 26 июня 2007 года . Проверено 12 ноября 2009 года .

Библиография [ править ]

  • Ароновиц, Эл (1 ноября 2002 г.). «Проповедник» . Журнал, занесенный в черный список. Проверено 12 ноября 2009.
  • Анкени, Джейсон (2005). "Сильвестр" Хитрый камень "Стюарт Allmusic.com. Проверено 29 марта 2005 г.
  • Эрлевин, Стивен Томас (2005). Хитрый и семейный камень . Allmusic.com. Проверено 29 марта 2005.
  • Льюис, Майлз Маршалл (2006). Идет бунт . 33-1 / 3. Нью-Йорк: Континуум. ISBN 0-8264-1744-2.
  • Селвин, Джоэл (1998). Для записи: Хитрый и семейный камень: устная история . Нью-Йорк: Quill Publishing. ISBN 0-380-79377-6.
  • Уильямс, Отис и Романовски, Патриция (1988, обновлено в 2002). Искушения . Лэнхэм, Мэриленд: Купер-сквер. ISBN 0-8154-1218-5 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Калисс, Джефф (2008). Я хочу поднять вас выше: жизнь и времена хитрости и фамильного камня . Книги Backbeat. ISBN 0-87930-934-2.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Хитрый и семейный камень на AllMusic