Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Софи Калле
Софи Калле ау FILAF.jpg
Софи Калле, 2015
Родившийся9 октября 1953 г. (возраст  ( 1953-10-09 )67)
Париж , Франция
НациональностьФранцузский
ИзвестенКонцептуальное искусство , искусство инсталляции
Интернет сайтsophiecalle .com
Софи Калле (слева) и Александра Коэн

Софи Калле (родилась 9 октября 1953 г.) [1] - французская писательница, фотограф, художник-инсталлятор и художник-концептуалист . [2] Работа Калле отличается использованием произвольных наборов ограничений и напоминает о французском литературном движении 1960-х годов, известном как Улипо . Ее работы часто изображают человеческую уязвимость и исследуют идентичность и близость. Она известна своей детективной способностью следовать за незнакомцами и расследовать их личную жизнь. Ее фотоработы часто включают в себя фрагменты текста, написанного ею самим. [3]

С 2005 года Калле преподает в качестве профессора кино и фотографии в Европейской аспирантуре в Зас-Фе , Швейцария. Она читала лекции в Калифорнийском университете в Сан-Диего на факультете визуальных искусств. [4] Она также преподавала в колледже Миллс в Окленде, штат Калифорния.

Выставки работ Калле проходили в Центре Жоржа Помпиду в Париже; [2] Эрмитаж , Санкт-Петербург, Россия; [5] Musée d'Art et d'Histoire du Judaïsme , Париж; [6] Галерея Паулы Купер , Нью-Йорк; Дворец изящных искусств , Брюссель, Бельгия; Videobrasil , SESC Pompeia, Сан-Паулу, Бразилия; Музей современного искусства Баии, Сальвадор, Бразилия; Галерея Уайтчепел , Лондон; [2] и Музей современного искусства Де Понта , Тилбург, Нидерланды. [7] Она представляла Францию ​​на Венецианской биеннале в 2007 году. [2] Достопримечательности , программа паблик-арта Техасского университета в Остине , представила Double-Blind (1992) и заархивировала эссе, посвященное Калле и ее работам, на своем веб-сайте [8]

В 2017 году она вошла в шорт-лист премии Deutsche Börse Photography Prize за публикацию My All (Actes Sud, 2016). [9] [10] В 2019 году она была награждена Столетней медалью и почетным званием Королевского фотографического общества .

Работает [ править ]

1979–1981 [ править ]

В « Suite Venitienne» (1979) Калле следовала за мужчиной, которого она встретила на вечеринке в Париже, в Венецию , где она замаскировалась и последовала за ним по городу, фотографируя его. Наблюдение Калле за мужчиной, которого она называет только Анри Б., включает черно-белые фотографии, сопровождаемые текстом. [11]

Первой художественной работой Калле была «Спящие» ( Les Dormeurs ), проект, в котором она приглашала прохожих занять ее кровать. [12] Некоторые были друзьями или друзьями друзей, а некоторые были для нее незнакомы. Она подавала им еду и фотографировала их каждый час.

Для реализации своего проекта «Отель» (1981) ее наняли горничной в одном из отелей Венеции, где она смогла исследовать записи и предметы постояльцев отеля. [13] Понимание ее процесса и его результирующей эстетики можно получить из ее отчета об этом проекте: «Я потратил год, чтобы найти отель, я потратил три месяца, просматривая текст и записывая его, я потратил три месяца, просматривая фотографии, и я потратил один день, решая, что это будет такой размер и эта рамка ... это последняя мысль в процессе ". [14]

Середина и конец 1980-х [ править ]

Одним из первых проектов Калле, вызвавших общественную полемику, была Адресная книга (1983). Французская ежедневная газета Libérationпредложил ей опубликовать серию из 28 статей. Обнаружив недавно на улице адресную книгу (которую она скопировала и вернула ее владельцу), она решила позвонить по некоторым телефонным номерам, указанным в книге, и поговорить с людьми о ее владельце. К протоколам этих разговоров Калле добавила фотографии любимых занятий этого человека, создав портрет человека, которого она никогда не встречала, через его знакомых. Статьи были опубликованы, но обнаружив их, владелец адресной книги, режиссер-документалист Пьер Бодри, пригрозил подать в суд на художника за вторжение в частную жизнь. Как сообщает Калле, владелец обнаружил ее обнаженную фотографию и потребовал, чтобы газета опубликовала ее в отместку за нежелательное вторжение в его личную жизнь.

Другой заслуживающий внимания проект Калле называется «Слепые» (1986), для которого она брала интервью у слепых и просила их дать определение красоте . Их ответы сопровождались ее фотографической интерпретацией их представлений о прекрасном и портретами респондентов. [15]

Калле создала сложные витрины подарков на день рождения, которые ей дарили на протяжении всей жизни; этот процесс был подробно описан Грегуаром Булье в его мемуарах «Таинственный гость: рассказ» (2006). По словам Булье, предпосылка его рассказа заключалась в том, что «женщина, оставившая мужчину, не объяснив, почему, звонит ему годы спустя и просит его быть« таинственным гостем »на вечеринке по случаю дня рождения, устроенной художницей Софи Калле. В конце этой модной и крайне унизительной вечеринки рассказчик разгадывает секрет их разрыва ". [16]

1990-е [ править ]

В 1996 году Калле попросила израильтян и палестинцев из Иерусалима отвести ее в общественные места, которые стали частью их личной жизни, исследуя, как личная история может создать близость с местом. Вдохновленный эрувом , еврейским законом, который позволяет превратить общественное пространство в частное, окружив его проводами, что позволяет переносить предметы во время субботы , Erouv de Jérusalem выставлен в парижском Musée d'Art et d ' Histoire du Judaïsme .

В том же году Калле выпустила фильм под названием « Никакого секса прошлой ночью», который она создала в сотрудничестве с американским фотографом Грегори Шепардом. В фильме рассказывается об их поездке по Америке, которая заканчивается в свадебной часовне в Лас-Вегасе . Фильм создан не для того, чтобы следовать жанровым традициям дорожного путешествия или романа, а чтобы запечатлеть результат почти незнакомого мужчины и женщины, отправляющихся в интимное путешествие вместе.

Калле попросил писателя и режиссера Пола Остера «изобрести вымышленного персонажа, на которого я попытался бы походить» [17] и послужил моделью для персонажа Марии в романе Остера « Левиафан» (1992) . Это смешение фактов и вымысла настолько заинтриговало Калле, что она создала произведения искусства, созданные вымышленным персонажем, которые включали серию согласованных по цвету блюд. Эти работы описаны в ее публикации « Двойная игра» (1999). [18]

Позже Остер призвал Калле создать и поддерживать общественное благоустройство в Нью-Йорке . В ответ художник добавил к телефонной будке на углу улиц Гринвич и Харрисон в Манхэттене блокнот, бутылку воды, пачку сигарет, цветы, наличные деньги и многое другое. Каждый день Калле убирал будку и пополнял запасы вещей, пока телефонная компания не убрала и не выбросила их. Этот проект задокументирован в The Gotham Handbook (1998). [17]

В 1999 году Калле выставила инсталляцию «Свидание», специально задуманную для музея Фрейда в Лондоне, работая с идеями ее личных желаний. В « Комнате с видом» (2002) Калле провела ночь на кровати, установленной на вершине Эйфелевой башни . Она приглашала людей приходить к ней и читать сказки на ночь, чтобы она не спала всю ночь. В том же году Калле провела свою первую ретроспективную выставку одной женщины в Национальном музее современного искусства в Центре Жоржа Помпиду в Париже. [2]

2000-е [ править ]

«Douleur Exquise» («Изысканная боль») был введен в эксплуатацию в 2003 году. Она неохотно решила провести три месяца в Японии, решив, что поездка займет месяц, проехав поездом через Москву и через Сибирь, затем через Пекин, а затем в Гонконг. Она должна была встретиться со своим возлюбленным в Нью-Дели, но он не появился, вместо этого отправив ей телеграмму, в которой говорилось, что он попал в аварию и не может приехать. Она узнала, что у него только инфицированный палец, преступник, и что он действительно нашел другую женщину. Она делала фотографии каждый день до того дня, когда они должны были встретиться в Нью-Дели, и писала о том, как сильно она с нетерпением ждала встречи с ним. Вторая половина книги была посвящена горестной боли. Она писала об ужасном воспоминании о разговоре, в котором она понимала, что он расстается с ней, на одной странице и просила людей рассказать ей свое худшее воспоминание, которое было помещено справа. С течением времени ее история становилась все короче и короче, поскольку ее боль со временем утихала. Сопоставление ужасных воспоминаний каждого также приглушило боль простого разрыва.

Текст Калле « Exquisite Pain» был адаптирован для спектакля в 2004 году театральной труппой Forced Entertainment , расположенной в Шеффилде , Англия .

На Венецианской биеннале 2007 года Калле показала свою работу « Позаботьтесь о себе» , названную в честь последней строчки электронного письма, отправленного ей бывшим. [19] Калле попросил друзей, знакомых и порекомендовал женщинам всех возрастов, включая попугая и марионетку, интерпретировать электронное письмо о расставании и представил результаты во французском павильоне. [20]Калле объясняет этот фрагмент следующим образом: «Я получил электронное письмо, в котором говорилось, что все закончилось. Я не знала, как ответить. Было такое впечатление, что оно не предназначалось для меня. Оно заканчивалось словами:« Береги себя ». о себе. И я так и сделал. Я попросил 107 женщин, выбранных по их профессии или навыкам, интерпретировать это письмо. Анализировать его, комментировать, танцевать, петь. Вытяжка. Поймите это для меня. Ответьте для меня. Это было способ найти время, чтобы расстаться. Способ позаботиться о себе ". [21] Джессика Лотт, лауреат премии Frieze Writer's Prize за рецензию на произведение, описала это так: «Береги себя» - это письмо о расставании (Калле), тогдашнему бойфренду ( Грегуар Булье)., получивший название «X») отправил ей по электронной почте. Калле взяла электронное письмо и парализующее замешательство, которое сопровождает неспособность разума понять разбитое сердце, и разослала его 107 женщинам разных профессий, навыков и талантов, чтобы помочь ей понять это - интерпретировать, анализировать, исследовать и выполнять его, чтобы получить взгляд на ее запутанную ситуацию. Калле настаивает на том, что ей не нужны были чувства других женщин для себя, а для того, чтобы все было хорошо. [20] Результат этого, казалось бы, навязчивого занятия в школьном дворе, как ни парадоксально, является одним из самых обширных и красноречивых произведений искусства о женщинах и современном феминизме, через которые пришлось пройти (основные художественные центры) за последние годы ». [20] [22] На выставках своей галереи Калле часто предоставляет формы предложений, на которых посетителей поощряют предлагать идеи для ее искусства, в то время как она сидит рядом с ними с равнодушным выражением лица.

В 2009/2010 годах в лондонской галерее Уайтчепел открылась крупная ретроспективная выставка ее работ, в том числе « Береги себя», «Спящие», « Адресная книга» и другие . [2] В 2010 году еще одна крупная выставка открылась в Дании в Музее современного искусства Луизианы . [23]

2010-е [ править ]

В 2011 году ее работа True Stories была установлена в историческом 1850 Дом в Pontalba здании на площади Джексона в французском квартале в Новом Орлеане, штат Луизиана в рамках фестиваля проспект 2 современного искусства . Дом, исторический музей, который управляется как часть Государственного музея Луизианы , обставлен исторической мебелью, как это было в середине 19 века. Художница вставила в сцены свои личные исторические объекты и эфемеры с коротким повествовательным пояснительным текстом, что повлияло на представление о том, что она жила в доме незадолго до прибытия зрителей.

В 2012 году адресная книга Калле была впервые опубликована полностью. В 2015 году Suite Vénitienne был переработан и переиздан.

Критический анализ [ править ]

Кристин Масел описала работу Калле как отказ от постструктуралистского представления о « смерти автора », работая как «художник от первого лица», который включает свою жизнь в свои работы и, в некотором смысле, переопределяет идею автора. [24]

Анжелика Хрисафис, пишущая в The Guardian , назвала ее « Марселем Дюшаном эмоционального грязного белья». [25]

Публикации [ править ]

Книги [ править ]

Отмечается значительный вклад других авторов.

  • Suite Vénitienne. Париж: Editions de l'Etoile, 1983. ISBN  9782866420055 .
    • Suite Vénitienne [английский перевод]. Сиэтл: Bay Press, 1988. ISBN 9780941920094 . 
  • L'Hôtel. Париж: Editions de l'Etoile, 1984. ISBN 9782866420154 . 
  • La Fille du Docteur. Нью-Йорк: Thea Westreich, 1991. OCLC 24809451 . 
  • Des Histoires Vraies. Арль, Франция: Actes Sud , 1994. ISBN 9782742703425 . 
    • Правдивые истории [английский перевод и редакция, 1-е издание]. Арль, Франция: Actes Sud, 2013. ISBN 9782330023416 . 
  • Die Entfernung. Дрезден: Верл. der Kunst, 1996. OCLC 248791020 . 
    • Отряд [английский перевод]. G + B Arts International и Arndt & Partner Gallery, 1996. OCLC 38067246 . 
  • L'Erouv de Jérusalem. Арль, Франция: Actes Sud, 1996. ISBN 9782742709649 . 
  • Парные-Jeux. Арль, Франция: Actes Sud, 1998. Семь томов:
    • I. De l'Obéissance. ISBN 9782742718641 . 
    • II. Le Rituel d'Anniversaire. ISBN 9782742718658 . 
    • III. Les Panoplies: La Garde-Robe; Ле Стриптиз. ISBN 9782742718634 . 
    • IV. À Suivre: Préambule; Suite Vénitienne; La Filature. ISBN 9782742718672 . 
    • V. L'Hôtel. ISBN 9782742718689 . 
    • VI. Le Carnet d'Adresses. ISBN 9782742718696 . 
    • VII. Справочник Готэма: New York Mode d'Emploi (с Полом Остером ). ISBN 9782742718702 . 
  • Double Game [английский перевод и доработка Doubles-Jeux ]. С Полом Остером. Лондон: Виолетта, 1999. ISBN 9781900828062 . 
    • Двойная игра , второе издание. Лондон: Виолетта, 2007. ISBN 9781900828284 . 
  • Souvenirs de Berlin-Est. Арль, Франция: Actes Sud, 1999. ISBN 9782742726028 . 
  • Disparitions. Арль, Франция: Actes Sud, 2000. ISBN 9782742728039 . 
    • Отряд [английский перевод]. Арль, Франция: Actes Sud, 2013. ISBN 9782330019808 . 
  • Les Dormeurs. Арль, Франция: Actes Sud, 2000. ISBN 9782742730384 . 
  • Фантомес. Арль, Франция: Actes Sud, 2000. ISBN 9782742728022 . 
    • Призраки [английский перевод]. Арль, Франция: Actes Sud, 2013. ISBN 9782330020149 . 
  • L'Absence [набор с Souvenirs de Berlin-Est, Disparitions и Fantômes ]. Арль, Франция: Actes Sud, 2000. ISBN 9782742728015 . 
  • M'as-Tu Vue. Париж: Центр Жоржа Помпиду и Ксавье Барраль , 2003. ISBN 9782844262202 . 
    • Ты видел меня? [Английский перевод]. Мюнхен и Лондон: Prestel , 2004. ISBN 9783791330358 . 
  • Douleur Exquise. Арль, Франция: Actes Sud, 2003. ISBN 9782742745135 . 
    • Exquisite Pain [английский перевод]. Лондон: Thames & Hudson , 2004. ISBN 9780500511985 . 
  • Встреча с Зигмундом Фрейдом. Лондон: Темза и Гудзон; Лондон: Виолетта, 2005. ISBN 9780500511992 . 
  • Эн Финир. Арль, Франция: Actes Sud, 2005. С Фабио Бальдуччи. ISBN 9782742751778 . 
  • Береги себя = Пренез Сойн де Вус. Арль, Франция: Actes Sud, 2007. ISBN 9782742768356 . 
  • Правдивые истории: Премия Hasselblad 2010. Геттинген, Германия: Steidl , 2010. ISBN 9783869301563 . 
  • Слепой. Арль, Франция: Actes Sud, 2011. ISBN 9782330000585 . 
  • Адресная книга. Лос-Анджелес: Сиглио, 2012. ISBN 9780979956294 . 
  • Рэйчел, Моник ... Париж: Ксавье Барраль, 2012. ISBN 9782915173789 . 
  • Voir la Mer. Арль, Франция: Actes Sud, 2013. ISBN 9782330016166 . 
  • Мое все. Арль, Франция: Actes Sud, 2016. ISBN 9782330053697 . 
  • Ainsi de Suite. Париж: Ксавье Барраль, 2016. ISBN 9782365110464 . 
    • And So Forth [английский перевод]. Мюнхен: Prestel, 2016. ISBN 9783791382043 . 
  • Parce Que. Париж: Ксавье Барраль, 2018. ISBN 9782365112079 . 
  • Que Faites-Vous de Vos Morts? Арль, Франция: Actes Sud, 2019. ISBN 9782330113643 . 

Аудио выпуски [ править ]

  • Самба де Моналиса . Тетин против Софи Калле. (CD, Sulphur Records, 2002 г.)
  • Сурис Калле (Triple LP, 2018). Изготовлено для выставки в Galerie Perrotin. 38 треков разных исполнителей о 18-летнем коте Калле. Среди художников - Лори Андерсон , Боно , Майкл Стипе , Жан-Мишель Жарр , Фаррелл Уильямс , Джарвис Кокер .

Награды [ править ]

  • 2010: Премия Hasselblad [26]
  • 2017: вошел в шорт-лист премии Deutsche Börse Photography Prize for My All (Actes Sud, 2016). [9] [10]
  • 2019: Столетняя медаль Королевского фотографического общества [27] [28]

Галерея [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Тейт. «Софи Калле родилась в 1953 году» . Тейт . Проверено 7 января 2019 .
  2. ^ a b c d e f О'Хаган, Шон (4 марта 2017 г.). «Незнакомцы, тайны и желания: сюрреалистический мир Софи Калле» . Лондон: Гардиан . Проверено 4 марта 2017 года .
  3. ^ Хиллстр, Laurie Collier (1999). Современные художницы-женщины . Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Сент-Джеймс Пресс. С.  107–110 . ISBN 1-55862-372-8.
  4. ^ Софи Калле. 2009 Рассел Лекция. Калифорнийский университет в Сан-Диего . Отдел визуальных искусств и MCASD. 15 января 2009 г.
  5. ↑ Программа фестиваля «Центр Помпиду» в Государственном Эрмитаже. Проект "Эрмитаж 20/21". Октябрь / ноябрь 2010 г.
  6. ^ Софи Калле. Общественные места - личное пространство. Архивировано 2011-07-18 в Вайбак машина d'искусства Musée d'Histoireдр дю иудаизма, Париж. 7 марта 2001 г. - 28 июня 2001 г.
  7. ^ Софи Калле. Опросник. Архивировано 23 октября 2010 г. в журнале Wayback Machine Frieze. Июнь – август 2009 г.
  8. ^ «Софи Калле и Грегори Шепард» . ЗНАКИ . 2011-04-13 . Проверено 8 октября 2020 .
  9. ^ a b «Премия Deutsche Börse Photograpohy Foundation 2017» . Галерея фотографов . Архивировано из оригинала на 2017-01-09.
  10. ^ а б О'Хаган, Шон (1 марта 2017 г.). « « Кот в гробу чуть не крадет шоу »... приз Deutsche Börse в фотографии» . Лондон: Гардиан . Проверено 2 марта 2017 года .
  11. ^ Bois, Yve-Ален, "Character Study:. Sophie Calle" Артфорум , апрель 2000 г., с. 126–31.
  12. ^ Софи Калле, M'as-tu vue . Мюнхен: Престел Паблишинг. 2003. с. 15. ISBN 3-7913-3035-7.
  13. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 82. ISBN 0714878774.
  14. ^ Hanhardt, John G.др. Moving Pictures: Современная фотография и видео из коллекции Гуггенхайма . (Твердый переплет) Фонд Соломона Р. Гуггенхайма (2003)
  15. ^ Софи Калле, M'as-tu vue . Мюнхен: Престел Паблишинг. 2003. с. 377. ISBN. 3-7913-3035-7.
  16. ^ "Experiential Lit: Грегуар Булье с Яном Николь, Перевод Виолэн Хьюсман и Лорин Штайн" .
  17. ^ a b Остер, Пол и др., Doubles-jeux: Gotham Handbook, livre VII . (Мягкая обложка) Actes Sud , 1998
  18. ^ «Мария, я и я» . www.nytimes.com . Проверено 1 апреля 2017 .
  19. ↑ Ева Уайзман (2 июля 2017 г.). «Софи Калле:« Меня привлекает отсутствие, отсутствие, смерть ... » » . Наблюдатель . Проверено 11 сентября 2017 года .
  20. ^ a b c Нери, Луиза (24 марта 2009 г.). «Софи Калле» . Интервью . Проверено 4 марта 2017 года .
  21. ^ "Софи Калле" .
  22. ↑ Джессика Лотт (2009), Софи Калле, Галерея Паулы Купер, Нью-Йорк, США , Frieze , получено 27 апреля 2010 г.
  23. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2011-09-28 . Проверено 21 июля 2017 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  24. ^ Софи Калле, M'as-tu vue . Мюнхен: Престел Паблишинг. 2003. с. 17. ISBN 3-7913-3035-7.
  25. ^ «Он любит меня не», 16 июня 2007 . Дата обращения 7 ноября 2017.
  26. ↑ Calle, Софи (9 января 2011 г.). «Софи Калле:« Я попросила луну и получила ее » » . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 7 июня 2020 г. - через www.theguardian.com. 
  27. ^ «Ежегодная награда RPS 2019» . rps.org . Проверено 6 сентября 2019 .
  28. ^ Джоби, Лиз. «Художница Софи Калле:« Люди думают, что знают меня. Но они ничего не знают » » . www.ft.com . Проверено 26 марта 2020 .

Источники [ править ]

  • Гриноу, Сара; Нельсон, Андреа; Питомник, Сара; Ваггонер, Дайан; Уренья, Лесли (2015). Память времени: современные фотографии в Национальной галерее искусств . Национальная художественная галерея. ISBN 978-0-500-54449-5.
  • Дэллоу, Джессика, "CALLE, Софи: французский фотограф и художник-инсталлятор", " Современные женщины-художницы" . Сент-Джеймс Пресс, 1999.
  • Fabian Stech, J'ai parlé avec Lavier, Annette Messager , Sylvie Fleury , Hirschhorn, Pierre Huyghe , Delvoye, DF-G. Хоу Ханру, Софи Калле, Ян Пей-Мин , Sans et Bourriaud. Пресс дю реэль Дижон, 2007.
  • Габриэль Мозер, «Продуманный» общественный и частный труд: Sophie Calle's Prenez soin de vous ' n.paradoxa: международный журнал феминистского искусства, выпуск 27 января 2011 г., стр. 5–13.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Софи Калле на Викискладе?
  • Софи Калле в Twitter
  • Софи Калле в Galerie Emmanuel Perrotin Museum
  • Профиль Софи Калле в Arndt Berlin (на немецком языке)
  • Тейт: Венецианская биеннале: Софи Калле Художница рассказывает о своем вкладе в Венецианскую биеннале 2007 года. 29 июня 2007 г.