Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чтобы узнать о других людях по имени Стэнли Кларк, см. Стэнли Кларк (значения) .
Стэнли Кларк
Стэнли Кларк на Leverkusener Jazztage (Германия), 7 ноября 2016 г.
Стэнли Кларк на Leverkusener Jazztage (Германия), 7 ноября 2016 г.
Исходная информация
Родившийся( 1951-06-30 )30 июня 1951 г. (69 лет)
Филадельфия , Пенсильвания, США
ЖанрыДжаз , джаз-фьюжн , фанк , рок , R&B
Род занятийМузыкант, композитор
ИнструментыКонтрабас, бас-гитара
Активные годы1966 – настоящее время
ЭтикеткиNemperor , Epic , Heads Up , Mack Avenue , Elektra
Связанные актыReturn to Forever , New Barbarians , George Duke , Animal Logic , Trio! , СМВ , Примус
Интернет сайтstanleyclarke .com

Стэнли Кларк (родился 30 июня 1951 года) - американский басист, композитор для фильмов и один из основателей Return to Forever , одной из первых джазовых фьюжн-групп. Кларк придал бас-гитаре особое значение, которого ей не хватало в джазовой музыке. Он является первым басистом в стиле джаз-фьюжн, который возглавляет турне, устраивает концерты по всему миру и добился золотого статуса своих записей. [1] [2] [3]

Кларк - 5-кратный обладатель премии «Грэмми», был номинирован в 15 номинациях: 3 - как сольный исполнитель, 1 - с Stanley Clarke Band и 1 - с Return to Forever. [4] [5]

Бас-гитара Stanley Clarke постоянно выставлена ​​в Национальном музее афроамериканской истории и культуры в Вашингтоне, округ Колумбия [6] [7] [1]

Музыкальная карьера [ править ]

Ранние годы [ править ]

Кларк с возвращением в вечность, Общественный колледж Онондага, Сиракузы, Нью-Йорк, 1974

Кларк родился 30 июня 1951 года в Филадельфии. [8] Его мать пела в опере дома, была членом церковного хора и поощряла его заниматься музыкой. [9] Он начал играть на аккордеоне, потом попробовал скрипку. [10] Но ему было неловко держать такой маленький инструмент в своих больших руках, когда ему было двенадцать лет и он был выше шести футов ростом. Никому не нужен был акустический бас в углу, поэтому он взял его. [11] Он брал уроки игры на контрабасе в музыкальной школе Settlement в Филадельфии, начиная с пяти лет занятий классической музыкой. В подростковом возрасте он взял в руки бас-гитару, чтобы выступать на вечеринках и имитировать рок- и поп-группы, которые нравились девушкам. [9]

Кларк учился в Музыкальной академии Филадельфии (позже известной как Филадельфийский колледж исполнительских искусств и, в конечном итоге, как Университет искусств после слияния с Филадельфийским колледжем искусств), а после ее окончания переехал в Нью-Йорк в 1971 году [12 ] Его дебютная запись была с Кертисом Фуллером . Он работал с Джо Хендерсоном и Фароа Сандерсом , затем в 1972 году со Стэном Гетцем , Декстером Гордоном и Артом Блейки , за которыми следовали Гил Эванс , Мел Льюис и Гораций Сильвер . [10]

Return to Forever (группа) [ править ]

Кларк намеревался стать первым чернокожим музыкантом в Филадельфийском оркестре, пока не встретил джазового пианиста Чика Кориа . [13] В 1973 году он и Кориа основали группу Return to Forever . Первое издание Return to Forever исполнялось преимущественно на латиноамериканской музыке. В эту группу входили певица Флора Пурим , ее муж Аирто Морейра (оба бразильцы) на барабанах и перкуссии, давний музыкальный коллега Кориа Джо Фаррелл на саксофоне и флейте и Кларк на басу. Их первый альбом, названный Return to Forever , был записан для ECM Records в 1972 году. Их второй альбом,"Light as a Feather" (1973) был выпущен Polydor и включал песню " Spain ". [14] [15]

После выхода второго альбома Фаррелл, Пурим и Морейра покинули группу, чтобы сформировать свою собственную группу, и к ним присоединились гитарист Билл Коннорс , барабанщик Стив Гадд и перкуссионист Минго Льюис. Ленни Уайт (который играл с Корией в группе Майлза Дэвиса ) заменил Гэдда и Льюиса на барабанах и перкуссии, а затем был перезаписан третий альбом группы, Hymn of the Seventh Galaxy (1973) (первая запись с участием Гэдда на барабаны, никогда не выпускался и с тех пор исчез).

Фьюжн представлял собой сочетание рока и джаза, которое они помогли развить в начале 1970-х. Кларк играл новую музыку, использовал новую технику и придавал бас-гитаре известность, которой ей не хватало. Он обратил внимание на бас-гитару как на сольный инструмент, который может быть мелодичным и доминирующим в дополнение к тому, что он является частью ритм-секции . [16] Кларк цитирует Джако Пасториуса , Пола Маккартни , Джека Брюса и Ларри Грэма за то, что он помог принести бас-гитару на передний план группы . [17]

После второго альбома Return to Forever, Light as a Feather , Кларк получил предложения о работе от Билла Эванса , Майлза Дэвиса и Рэя Манзарека из The Doors, но он оставался с Return to Forever до 1977 года. [17] В начале 1980-х он гастролировал. с Корией и Return to Forever, затем работал с Бобби Лайл , Элиан Элиас , Дэвидом Бенуа и Мишелем Петруччиани . Он гастролировал в группе с Херби Хэнкоком и Уэйном Шортером в 1991 году. В 1998 году он основал Superband с Ленни Уайтом , Ларри Карлтоном и Джеффом Лорбером..

Соло [ править ]

Кориа спродюсировал первый сольный альбом Кларка Children of Forever (1973) и играл на нем на клавишных с гитаристом Пэтом Мартино , барабанщиком Ленни Уайтом, флейтистом Артом Уэббом и вокалистами Энди Бей и Ди Ди Бриджуотер . Кларк играл на контрабасе и бас-гитаре. [18]

Второй одноименный альбом Кларка Stanley Clarke (1974) включал Тони Уильямса на барабанах, Билла Коннорса - на электрогитаре, акустической гитаре и Яна Хаммера - на синтезаторе [Moog], электрическом пианино, органе, фортепиано [акустическом].

Во время турне британский гитарист Джефф Бек исполнял песню "Power" с этого альбома, и это стало толчком для их встречи и знакомства Бека с Hammer. Они вместе гастролировали, и Бек появился на некоторых альбомах Кларка, включая Journey to Love (1975) [19] и Modern Man (1978). [20]

Альбом School Days ( Epic , 1976) принес Кларку наибольшее внимание и похвалу, которые он получил до сих пор. Заглавная песня с ее запоминающимся риффом стала настолько почитаемой, что поклонники кричали ее во время концертов. [17] [21]

Рок и фанк [ править ]

Стэнли Кларк и Виктор Вутен в турне SMV Thunder , Стокгольмский джазовый фестиваль , 2009 г.

Кларк большую часть своей карьеры провел вне джаза. В 1979 году Ронни Вуд из Rolling Stones вместе с Кларком и Китом Ричардсом сформировал New Barbarians . [22] Два года спустя Кларк и клавишник Джордж Дюк сформировали проект Clarke / Duke Project, который объединил поп, джаз, фанк и R&B. Они познакомились в 1971 году в Финляндии, когда Дюк был с Cannonball Adderley . Они впервые записались вместе на альбоме Кларка Journey to Love . Их первый альбом содержал сингл " Sweet Baby " [23] [24], который вошел в Топ-20 поп-хитов. Они воссоединились для гастролей в 1990-х [10]и 2000-е. [23]

Кларк присоединился к коллеге-басисту Полу Маккартни в 1981 году, чтобы играть на бас-гитаре на альбомах Маккартни 1982 и 1983 годов Tug of War [25] и Pipes of Peace . [26] [27] [28]

В 1988 году Кларк и барабанщик Стюарт Коупленд из рок-группы Police вместе с певицей и автором песен Деборой Холланд сформировали Animal Logic . Он и Коупленд были друзьями до того, как сформировалась полиция. [9] Коупленд появился на альбоме Кларка Up ( Mack Avenue , 2014). [29]

В 2014 году Кларк был приглашен на сцену с Примусом во время их тура «Primus And The Chocolate Factory» с участием других приглашенных Стюарта Коупленда и Дэнни Кэри из Tool, чтобы исполнить классику Primus «Here Come The Bastards» с Кларком и Лесом Клейпулом, имеющими клочок. басовая дуэль на полпути.

Другие джазовые группы [ править ]

В 2005 году Кларк гастролировал в составе Trio! с Белой Флек и Жан-Люком Понти . [30] [31] Кларк и Понти работали в трио с гитаристом Элом Ди Меолой в 1995 году и записали альбом The Rite of Strings . [32] В 2012 году они снова поработали в трио с гитаристкой Бирели Лагрен, а два года спустя записали D-Stringz ( Impulse!, 2015). [8]

В 2008 году Кларк сформировал SMV с басистами Маркусом Миллером и Виктором Вутеном и записал альбом Thunder . [33] [34] [35]

В 2009 году он выпустил Jazz in the Garden с трио Стэнли Кларка с пианистом Хироми Уэхарой и барабанщиком Ленни Уайтом . В следующем году он выпустил Stanley Clarke Band с Русланом Сиротой на клавишных и Рональдом Брунером-младшим на барабанах; В альбоме также присутствует Хироми на фортепиано. [36]

Его альбом Up , выпущенный в 2014 году, привлек весь звездный состав его музыкального ансамбля, в том числе бывшего товарища по группе Return to Forever Чика Кориа на фортепиано, с барабанщиком Стюартом Коуплендом (Полиция) и гитаристом Джимми Херрингом (Широкая паника). . [37]

В 2018 году Кларк выпустил The Message с участием новой группы Стэнли Кларка с Кэмероном Грейвсом на синтезаторах, пианистом Бека Гочиашвили и барабанщиком Майком Митчеллом. В альбоме также участвуют рэпер / битбоксер Дуг Э. Фреш и трубач Марк Ишам. [38] [39]

В 2019 году группа Стэнли Кларка снова изменилась: к Кларку, Кэмерону Грейвсу и Беке Гочиашвили присоединились Шарик Такер на барабанах, Салар Надер на Табле и Эван Гарр на скрипке. [40]

Телевидение и фильмы [ править ]

Кларк написал музыку для телевидения и фильмов. Его первая музыка для пьесы Пи-Ви была номинирована на премию «Эмми». Он также написал музыку для фильмов Boyz N The Hood , Пассажирские 57 и Что Любовь Got делать с ним , [12] Телевизионные программы Lincoln Heights и Soul Food , а также видео для «Помните время» Майкл Джексоном. [34]

В 2007 году Кларк выпустил DVD « Ночная школа: вечер Стэнли Кларка и друзей» , концерт, записанный в 2002 году в Институте музыкантов в Голливуде. Кларк играет как на акустической, так и на электрической бас-гитаре, к нему присоединяются гости Стюарт Коупленд, Ленни Уайт, Бела Флек, Шелия Э. и Патрис Рашен. [41]

Вклад Кларка в музыку для телевидения и фильмов можно найти в фильмах Soul Food (2000-2004), Static Shock (2000-2004), First Sunday (2008), Soul Men (2008), The Best Man Holiday (2013) и Barbershop: The Next Cut (2016). [42] [43] [44] [45]

Его последняя музыкальная композиция была для документального фильма « Халстон» (2019) режиссера Фредерика Ченга . [46] [47] Фильм рассказывает необычную историю жизни и смерти американского модельера Роя Хэлстона Фроуика .

Метка записи [ править ]

В 2010 году Кларк основал Roxboro Entertainment Group в Топанге, штат Калифорния. Он назвал его в честь средней школы, которую он посещал в 1960-х годах. Первые релизы лейбла были выпущены гитаристом Ллойдом Грегори и композитором Кеннардом Рэмси. В состав Roxboro также входят клавишница Сунни Паксон, пианист Руслан Сирота и пианистка Бека Гочиашвили. [48]

Техника электрического баса [ править ]

Играя на электрическом бас-гитаре, Кларк кладет правую руку так, чтобы его пальцы приближались к струнам так же, как и при игре на бас-гитаре , но повернутыми на 90 градусов. Для этого его предплечье лежит выше и почти параллельно струнам, а его запястье загнуто вниз почти под прямым углом. При игре соло и соло его пальцы частично зацепляются за струны, так что при отпускании струны щелкают по ладам, производя резкую ударную атаку. В дополнение к экономичной вариации фанкового Ларри ГрэмаВ стиле slap-n'-pop Кларк также использует толчки вниз всей правой рукой, ударяя ногтями по двум или более струнам сверху (примеры этой техники включают "School Days", "Rock and Roll Jelly", " Дикая собака »,« Улица опасности »). [49] [50] [51] [52] Кларк играл в перегонном кубе короткие масштабные басы с 1973 Alembic также производит серию Stanley Clarke Подписные модели Bass.

Личный [ править ]

Кларк, как и его бывший коллега по группе Чик Кориа , принадлежит к саентологическому движению; [53] Кориа познакомил его с этим. [54] Саентологический критик Тони Ортега отметил, что Кларк покинул движение, но вернулся, даже появившись на обложке саентологического журнала Celebrity . [55]

Награды и награды [ править ]

Грэмми [ править ]

ГодНоминант / работаКатегорияРезультат
1976 г.Нет тайны (трек)Лучшее джазовое исполнение группыВыиграл
1977 г.Жизнь - это просто игра (Track)Лучшая инструментальная аранжировкаНазначен
1979 г.Modern Man (альбом)Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&BНазначен
1982 г.The Clarke / Duke Project (Альбом)Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
1985 г.Время выдержки (трек)Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&BНазначен
1987 г.Overjoyed (трек)Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
The Boys Of Johnson Street (Трек)Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&BНазначен
2004 г.Где любовь (трек)Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокаломНазначен
2011 г.Группа Стэнли Кларка (альбом)Лучший современный джазовый альбомВыиграл
Нет тайны (трек)Лучшее инструментальное поп-исполнениеНазначен
2012 г.Навсегда (Альбом)Лучший джазовый инструментальный альбомВыиграл
2015 г.Последний поезд к здравомыслию (Track)Лучшая инструментальная композицияНазначен

[56]

Latin Grammy Awards [ править ]

Кларк получил латинскую «Грэмми» за лучший инструментальный альбом в 2011 году на 12-й ежегодной латинской премии «Грэмми» за альбом « Forever » вместе с Чиком Кориа и Ленни Уайтом . [57]

Другие награды [ править ]

  • Премия Майлза Дэвиса, 2011 [58]
  • Награда за заслуги перед бас-гитаристом , 2006 г. [59]
  • Почетный доктор изящных искусств, Университет искусств , 2008 г. [60]
  • Почетный доктор музыки, Институт музыкантов , 2009 [ ссылка ]

Дискография и фильмография [ править ]

Основная статья: Список работ Стэнли Кларка

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Стэнли Кларк находит кинокарьеру в музыкальных композициях: Джаз: для самых многогранных басовитых музыкантов, которые сегодня вечером приходят в« Коуч Хаус », гастроли - это способ расслабиться» . Лос-Анджелес Таймс . 1993-11-17 . Проверено 14 апреля 2020 .
  2. ^ «Стэнли Кларк позволяет своему басу говорить в сольном альбоме» . Лос-Анджелес Таймс . 1988-07-29 . Проверено 14 апреля 2020 .
  3. ^ "BOYZ N THE HOOD Празднование 25-летия и разговор" . Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук . 2016-05-18 . Проверено 14 апреля 2020 .
  4. ^ "Стэнли Кларк" . GRAMMY.com . 2019-11-19 . Проверено 21 апреля 2020 .
  5. ^ «Стэнли Кларк обсуждает возвращение к вечности» . GRAMMY.com . 2013-09-16 . Проверено 21 апреля 2020 .
  6. ^ "Стандартный 4-х струнный бас Стэнли Кларка" . Национальный музей афроамериканской истории и культуры . Проверено 14 апреля 2020 .
  7. ^ "Группа Стэнли Кларка" . GRAMMY.com . 2019-11-19 . Проверено 14 апреля 2020 .
  8. ^ a b Яноу, Скотт. «Стэнли Кларк» . AllMusic . Проверено 12 сентября 2017 года .
  9. ^ a b c Микер, Уорд (2 февраля 2016 г.). «Стэнли Кларк» . Винтажная гитара . Проверено 17 сентября 2017 года .
  10. ^ a b c Коллинз, Кэтрин; Кернфельд, Барри (2002). Кернфельд, Барри (ред.). Словарь джаза New Grove . 1 (2-е изд.). Нью-Йорк: Словари Гроува. п. 453. ISBN. 1-56159-284-6.
  11. ↑ Гордон, Эд (5 июля 2005 г.). «Джазовый басист Стэнли Кларк» . Npr.org . Проверено 10 сентября 2018 года .
  12. ^ a b Хобарт, Майк (17 июня 2016 г.). «Интервью: басист Стэнли Кларк» . Financial Times . Проверено 18 сентября 2017 года .
  13. ^ "Стэнли Кларк" . Все о джазе . Проверено 31 октября 2013 года .
  14. ^ "Принятие баса вперед: интервью со Стэнли Кларком" . PopMatters . 2012-05-23 . Проверено 21 апреля 2020 .
  15. Перейти ↑ Ratliff, Ben (2008-08-08). «Возвращение к вечности или хотя бы время расцвета» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 21 апреля 2020 . 
  16. ^ Deriso, Ник (29 февраля 2012). «Что-то еще! Интервью: легенда бас-джаза Стэнли Кларк» . Somethingelsereviews.com . Проверено 17 сентября 2017 года .
  17. ^ a b c Prassad, Анил (1998). «Назад к основам» . Innerviews.org . Проверено 18 сентября 2017 года .
  18. ^ Юрек, Том. «Дети вечности» . AllMusic . Проверено 18 сентября 2017 года .
  19. ^ Inc, Nielsen Business Media (1975-11-15). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc.
  20. ^ Inc, Nielsen Business Media (1978-08-05). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc.
  21. ^ Макфарлин, Джим (2019-08-16). "Стэнли Кларк готовится к 40-летию Детройтского джазового фестиваля" . Журнал «Час Детройт» . Проверено 20 апреля 2020 .
  22. ^ Браун, Дэвид (16 февраля 2017 г.). "Новые варвары: спин-офф" диких семидесятых "Rolling Stones" . Rolling Stone . Проверено 29 октября 2017 года .
  23. ^ a b Кларк, Стэнли (24 марта 2014 г.). «Стэнли Кларк помнит Джорджа Герцога» . JazzTimes . Проверено 19 сентября 2017 года .
  24. ^ Kohlhaase, Билл (17 июля 1990). «2 музыканта со встречей умов» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 19 сентября 2017 года .
  25. ^ Галуччи, Майкл. «Как Пол Маккартни коснулся легендарного прошлого с« перетягиванием каната » » . Безупречный классический рок . Проверено 21 апреля 2020 .
  26. ^ Вайс, Джефф (2017-12-14). «Стэнли Кларк - причина, по которой ты любишь музыку» . Vice . Проверено 21 апреля 2020 .
  27. ^ «Пол Маккартни,« Эй, эй »из« Трубы мира »(1983): One Track Mind» . Somethingelsereviews.com . 2015-10-31 . Проверено 21 апреля 2020 .
  28. ^ "Пол Маккартни. Интервью гитариста" . Wingspan.ru . Проверено 27 апреля 2020 .
  29. Рианна Вебер, Кэрол (5 сентября 2014 г.). «Басовый монстр Стэнли Кларк мудро выбирает своих друзей, чтобы они пошли« Вверх » » . Axs.com . Проверено 18 сентября 2017 года .
  30. ↑ Bela Fleck & The Flecktones - Билеты - Государственный театр Итаки - DSP - Итака, Нью-Йорк - 25 марта 2020 г. » . Stateofithaca.org . 2020-03-25 . Проверено 27 апреля 2020 .
  31. ^ Джаз, все о. "Вечерняя школа: Вечер со Стэнли Кларком и его друзьями, статья @ Все о джазе" . Все о джазе . Проверено 21 апреля 2020 .
  32. ↑ Кипнис, Джилл (2 июля 2005 г.). Компания троих для трио! . Рекламный щит. п. 18 . Проверено 10 сентября 2018 года .
  33. ^ Воротник, Мэтт. "СМВ" AllMusic . Проверено 30 октября 2017 года .
  34. ^ a b Берковиц, Дэн (19 июля 2011 г.). "Стэнли Кларк: бас-гитарист и его честные желания" . Премьер-гитара . Проверено 18 сентября 2017 года .
  35. ^ Джаз, все о. "SMV: Обзор альбома Thunder @ All About Jazz" . Все о джазе . Проверено 24 декабря 2020 .
  36. ^ Музыкальная группа Конкорд . «Группа Стэнли Кларка» . Проверено 28 июня 2010 года .
  37. ^ "Группа Стэнли Кларка - Вверх" . Blackgrooves.org . Проверено 15 октября 2019 года .
  38. ↑ Бут, Филипп. «Группа Стэнли Кларка: сообщение (Мак-авеню)» . JazzTimes.com . Проверено 15 октября 2019 года .
  39. ^ "Стэнли Кларк" . Mackavenue.com . Проверено 15 октября 2019 года .
  40. ^ «Стэнли Кларк: официальный сайт» . Stanleyclarke.com . Проверено 15 октября 2019 года .
  41. ^ Хендерсон, Алекс. «Ночная школа» . AllMusic . Проверено 18 сентября 2017 года .
  42. ^ " ' Парикмахерское: The Next Cut' Score Альбом Подробности | Film Music Reporter" . Проверено 18 апреля 2020 .
  43. ^ "Квартет Мастерс Парикмахерская" . ProSoundNetwork.com . 2016-05-16 . Проверено 18 апреля 2020 .
  44. ^ " ' Парикмахерское: The Next Cut': Обзор Фильма" . Голливудский репортер . Проверено 18 апреля 2020 .
  45. ^ "Не пропустите свое назначение для" Парикмахерской: следующий вариант "- ГЛОБАЛЬНЫЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ" . Проверено 18 апреля 2020 .
  46. ^ «Стэнли Кларк: Хэлстон - JazzWax» . Jazzwax.com . Проверено 18 апреля 2020 .
  47. ^ Музыкант, бас (14.06.2019). «Оригинальный саундтрек к фильму« Холстон », сочиненный легендой джаза Стэнли Кларком» . Журнал «Бас-музыкант», The Face of Bass . Проверено 18 апреля 2020 .
  48. ↑ Джексон, Нейт (19 марта 2011 г.). «Лауреат Грэмми Стэнли Кларк отбирает эклектичных музыкантов для своего Роксборо» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 17 сентября 2017 года .
  49. ^ Васкес, Хайме (2020-03-09). «Басовые партии: Стэнли Кларк -« Школьные дни » » . Журнал «Бас-музыкант», The Face of Bass . Проверено 21 апреля 2020 .
  50. ^ Янг, Селест Хедли, Тревор. "Басист Стэнли Кларк о том, как бить по струнам 40 лет" . Gpbnews.org . Проверено 21 апреля 2020 .
  51. ^ «КОЛЛЕКЦИЯ СТЕНЛИ КЛАРКА - СКРЫТАЯ» . Bassbooks.com . Проверено 21 апреля 2020 .
  52. ^ "Стэнли Кларк" Школьные дни "электрогитара, фортепиано, бас и ударные ноты" . Jellynote.com . Проверено 21 апреля 2020 .
  53. ^ «Интервью с легендой баса Стэнли Кларком» . Новая Европа . 18 июля 2019 . Проверено 18 февраля 2021 года .
  54. ^ Ортега, Тони . «Стэнли Кларк, саентологическая знаменитость» . Подземный бункер .
  55. ↑ Ортега, Тони (16 августа 2018 г.). «Стэнли Кларк оказался настолько глубоко в Саентологии, как мы опасались все эти годы спустя» . Подземный бункер .
  56. ^ "Стэнли Кларк" . GRAMMY.com . 2020-11-23 . Проверено 1 января 2021 .
  57. ^ "Латинские ГРЭММИ" . Латинские ГРЭММИ (на испанском языке) . Проверено 1 января 2021 .
  58. ^ «Джаз и блюз Флорида, декабрь 2016 года» . Issuu . Проверено 1 января 2021 .
  59. ^ "Легендарный басист Стэнли Кларк удостоен награды за заслуги перед басистом" . PRWeb . Проверено 1 января 2021 .
  60. ^ "Стэнли Кларк удостоится ученой степени" . downbeat.com . 2008-04-14 . Проверено 1 января 2021 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт
  • Дискография Стэнли Кларка на Discogs