Стэнли Кларк (родился 30 июня 1951 г.) - американский басист, композитор для фильмов и один из основателей Return to Forever , одной из первых джазовых фьюжн-групп. Кларк придал бас-гитаре особое значение, которого ей не хватало в джазовой музыке. Он первый басист в стиле джаз-фьюжн, который возглавляет турне, распродает концерты по всему миру и добился золотого статуса своих записей. [1] [2] [3]
Стэнли Кларк | |
---|---|
Исходная информация | |
Родившийся | Филадельфия , Пенсильвания, США | 30 июня 1951 г.
Жанры | Джаз , джаз-фьюжн , фанк , рок , R&B |
Род занятий | Музыкант, композитор |
Инструменты | Контрабас, бас-гитара |
Активные годы | 1966 – настоящее время |
Этикетки | Nemperor , Epic , Heads Up , Mack Avenue , Elektra |
Связанные действия | Return to Forever , New Barbarians , George Duke , Animal Logic , Trio! , СМВ , Примус |
Веб-сайт | stanleyclarke |
Кларк - 5-кратный обладатель премии «Грэмми», был номинирован в 15 номинациях: 3 - как сольный исполнитель, 1 - с Stanley Clarke Band и 1 - с Return to Forever. [4] [5]
Бас-гитара Stanley Clarke постоянно экспонируется в Национальном музее афроамериканской истории и культуры в Вашингтоне, округ Колумбия [6] [7] [1]
Музыкальная карьера
Ранние годы
Кларк родился 30 июня 1951 года в Филадельфии. [8] Его мать пела в опере дома, была членом церковного хора и поощряла его заниматься музыкой. [9] Он начал играть на аккордеоне, потом попробовал скрипку. [10] Но ему было неловко держать такой маленький инструмент в своих больших руках, когда ему было двенадцать лет и он был выше шести футов ростом. Никому не нужен был акустический бас в углу, поэтому он взял его. [11] Он брал уроки игры на контрабасе в музыкальной школе Settlement в Филадельфии, начиная с пяти лет занятий классической музыкой. В подростковом возрасте он взял в руки бас-гитару, чтобы выступать на вечеринках и имитировать рок- и поп-группы, которые нравились девушкам. [9]
Кларк учился в Музыкальной академии Филадельфии (позже известной как Филадельфийский колледж исполнительских искусств и, в конечном итоге, как Университет искусств после слияния с Филадельфийским колледжем искусств), а после ее окончания в 1971 году переехал в Нью-Йорк [12]. ] Его дебютная запись была с Кертисом Фуллером . Он работал с Джо Хендерсоном и Фароа Сандерсом , затем в 1972 году со Стэном Гетцем , Декстером Гордоном и Артом Блейки , за которыми следовали Гил Эванс , Мел Льюис и Гораций Сильвер . [10]
Вернуться к навсегда (группа)
Кларк намеревался стать первым чернокожим музыкантом в Филадельфийском оркестре, пока не встретил джазового пианиста Чика Кориа . [13] В 1973 году он и Кориа основали группу Return to Forever . Первое издание Return to Forever исполнялось преимущественно на латиноамериканской музыке. В эту группу входили певица Флора Пурим , ее муж Аирто Морейра (оба бразильцы) на барабанах и перкуссии, давний музыкальный коллега Кориа Джо Фаррелл на саксофоне и флейте и Кларк на басу. Их первый альбом, названный Return to Forever , был записан для ECM Records в 1972 году. Их второй альбом, Light as a Feather (1973), был выпущен Polydor и включал песню « Spain ». [14] [15]
После второго альбома Фаррелл, Пурим и Морейра покинули группу, чтобы сформировать собственную группу, и к ним присоединились гитарист Билл Коннорс , барабанщик Стив Гадд и перкуссионист Минго Льюис. Ленни Уайт (который играл с Корией в группе Майлза Дэвиса ) заменил Гэдда и Льюиса на барабанах и перкуссии, и был выпущен третий альбом группы, Hymn of the Seventh Galaxy (1973).
Fusion представлял собой сочетание рока и джаза, которое они помогли развить в начале 1970-х годов. Кларк играл новую музыку, использовал новую технику и придавал бас-гитаре известность, которой ей не хватало. Он обратил внимание на бас-гитару как на сольный инструмент, который может быть мелодичным и доминирующим, помимо того, что является частью ритм-секции . [16] Кларк цитирует Жако Пасториуса , Пола Маккартни , Джека Брюса и Ларри Грэма за то, что он помог принести бас-гитару на передний план группы . [17]
После второго альбома Return to Forever, Light as a Feather , Кларк получил предложения о работе от Билла Эванса , Майлза Дэвиса и Рэя Манзарека из The Doors, но он оставался с Return to Forever до 1977 года. [17] В начале 1980-х он гастролировал. с Корией и Return to Forever, затем работал с Бобби Лайл , Элиан Элиас , Дэвидом Бенуа и Мишелем Петруччиани . В 1991 году он гастролировал в группе с Херби Хэнкоком и Уэйном Шортером . В 1998 году он основал Superband с Ленни Уайтом , Ларри Карлтоном и Джеффом Лорбером .
Соло
Кориа спродюсировал первый сольный альбом Кларка Children of Forever (1973) и играл на нем на клавишных с гитаристом Пэтом Мартино , барабанщиком Ленни Уайтом, флейтистом Артом Уэббом и вокалистами Энди Бей и Ди Ди Бриджуотер . Кларк играл на контрабасе и бас-гитаре. [18]
Второй одноименный альбом Кларка Stanley Clarke (1974) включал Тони Уильямса на барабанах, Билла Коннорса - на электрогитаре, акустической гитаре и Яна Хаммера - на синтезаторе [Moog], электрическом пианино, органе, фортепиано [Acoustic].
Во время турне британский гитарист Джефф Бек исполнял песню "Power" из этого альбома, и это стало толчком для их встречи и знакомства Бека с Hammer. Они вместе гастролировали, и Бек появился на некоторых альбомах Кларка, включая Journey to Love (1975) [19] и Modern Man (1978). [20]
Альбом School Days ( Epic , 1976) принес Кларку наибольшее внимание и похвалу, которые он получил до сих пор. Заглавная песня с ее запоминающимся риффом стала настолько почитаемой, что фанаты кричали ее во время концертов. [17] [21]
Рок и фанк
Кларк большую часть своей карьеры провел вне джаза. В 1979 году Ронни Вуд из Rolling Stones вместе с Кларком и Китом Ричардсом сформировал New Barbarians . [22] Два года спустя Кларк и клавишник Джордж Дюк сформировали проект Clarke / Duke Project, который объединил поп, джаз, фанк и R&B. Они познакомились в 1971 году в Финляндии, когда Дюк был с Пушечным ядром Аддерли . Они впервые записались вместе на альбоме Кларка Journey to Love . Их первый альбом содержал сингл « Sweet Baby » [23] [24], который вошел в топ-20 поп-хитов. Они воссоединились для гастролей в течение 1990-х [10] и 2000-х годов. [23]
Кларк присоединился к коллеге-басисту Полу Маккартни в 1981 году, чтобы играть на бас-гитаре на альбомах Маккартни 1982 и 1983 годов Tug of War [25] и Pipes of Peace . [26] [27] [28]
Группа Стэнли Кларка
Stanley Clarke Band - американский джаз-оркестр под управлением Кларка. Он основал группу в 1985 году вместе с Русланом Сиротой , Шариком Такером , Кэмероном Грейвсом , Бека Гочиашвили , Саларом Надером и Эваном Гарром . Они выпустили альбом Find Out! . С новой группой The Stanley Clarke Band выпустили альбом The Stanley Clarke Band, который выиграл премию Грэмми 2011 года как лучший современный джазовый альбом. [29] Их альбом The Message был выпущен в 2018 году. [30]
Карьера
Первый альбом группы Find Out! был записан в Sunset Sound Studios и выпущен Sony в 1985 году . С группой, состоящей из Стэнли Кларка на басу, Рональда Брунера-младшего на ударных и Руслана Сироты на клавишных, Stanley Clarke Band выпустили альбом The Stanley Clarke Band . Его продюсировали Ленни Уайт и Стэнли Кларк » [31].
Альбом The Stanley Clarke Band получил премию Грэмми как лучший современный джазовый альбом на 53-й ежегодной премии Грэмми. [32] Кроме того, трек «No Mystery» был номинирован на Лучшее инструментальное поп-исполнение .
Группа Стэнли Кларка с Кларком, Брунером-младшим и Сиротой выпустила The Message [33]
Дискография
- Выяснить! ( Sony BMG , 1985)
- Группа Стэнли Кларка ( Heads Up , 2010)
- Вверх ( Мак-авеню , 2014)
- Сообщение (Mack Avenue, 2018)
Другие группы
В 1988 году Кларк и барабанщик Стюарт Коупленд из рок-группы Police вместе с певицей Деборой Холланд сформировали Animal Logic . Он и Коупленд были друзьями до того, как сформировалась полиция. [9] Коупленд появился на альбоме Кларка Up ( Mack Avenue , 2014). [34]
В 2014 году Кларк был приглашен на сцену с Примусом во время их тура «Primus And The Chocolate Factory» с участием других приглашенных Стюарта Коупленда и Дэнни Кэри из Tool, чтобы исполнить классику Primus «Here Come The Bastards» с Кларком и Лесом Клейпулом, имеющими клочок. басовая дуэль на полпути.
В 2020 году Кларк был приглашен в качестве учителя на Bass Bootcamp, организованный басистом Джеральдом Визли . Лагерь располагался в Филадельфии, где обучались басисты всех возрастов, и в нем участвовали многие педагоги и профессионалы, такие как Ричард Уоллер , Роберт Смит , Фрикбасс , Майкл Мэнринг и другие. К сожалению, лагерь был отложен и перенесен на 2021 год из-за пандемии COVID-19.
Другие джазовые коллективы
В 2005 году Кларк гастролировал в составе Trio! с Белой Флек и Жан-Люком Понти . [35] [36] Кларк и Понти работали в трио с гитаристом Элом Ди Меолой в 1995 году и записали альбом The Rite of Strings . [37] В 2012 году они снова поработали в трио с гитаристкой Бирели Лагрен, а два года спустя записали D-Stringz ( Impulse!, 2015). [8]
В 2008 году Кларк сформировал SMV с басистами Маркусом Миллером и Виктором Вутеном и записал альбом Thunder . [38] [39] [40]
В 2009 году он выпустил Jazz in the Garden с трио Стэнли Кларка с пианистом Хироми Уэхарой и барабанщиком Ленни Уайтом . В следующем году он выпустил Stanley Clarke Band с Русланом Сиротой на клавишных и Рональдом Брунером-младшим на барабанах; В альбоме также присутствует Хироми на фортепиано. [41]
Его альбом Up , выпущенный в 2014 году, привлек весь звездный состав его музыкального ансамбля, в том числе бывшего товарища по группе Return to Forever Чика Кориа на фортепиано, с барабанщиком Стюартом Коуплендом (Полиция) и гитаристом Джимми Херрингом (Широкая паника), среди других. . [42]
В 2018 году Кларк выпустил The Message с участием новой группы Стэнли Кларка с Кэмероном Грейвсом на синтезаторах, пианистом Бека Гочиашвили и барабанщиком Майком Митчеллом. В альбоме также участвуют рэпер / битбоксер Дуг Э. Фреш и трубач Марк Ишам. [43] [44]
В 2019 году группа Стэнли Кларка снова изменилась: к Кларку, Кэмерону Грейвсу и Беке Гочиашвили присоединились Шарик Такер на барабанах, Салар Надер на Табле и Эван Гарр на скрипке. [45]
Телевидение и кино
Кларк написал музыку для телевидения и фильмов. Его первая музыка для пьесы Пи-Ви была номинирована на премию «Эмми». Он также написал музыку для фильмов Boyz N The Hood , Пассажирские 57 и Что Любовь Got делать с ним , [12] Телевизионные программы Lincoln Heights и Soul Food , а также видео для «Помните время» Майкл Джексоном. [39]
В 2007 году Кларк выпустил DVD « Ночная школа: вечер Стэнли Кларка и друзей» , концерт, записанный в 2002 году в Институте музыкантов в Голливуде. Кларк играет как на акустической, так и на электрической бас-гитаре, к нему присоединяются гости Стюарт Коупленд, Ленни Уайт, Бела Флек, Шелия Э. и Патрис Рашен. [46]
Вклад Кларка в музыку для телевидения и кино можно найти в фильмах Soul Food (2000-2004), Static Shock (2000-2004), First Sunday (2008), Soul Men (2008), The Best Man Holiday (2013) и Barbershop: The Next Cut (2016). [47] [48] [49] [50]
Его последняя музыкальная композиция была для документального фильма « Хэлстон» (2019) режиссера Фредерика Ченга . [51] [52] Фильм рассказывает необычную историю жизни и смерти американского модельера Роя Халстона Фроуика .
Лейбл звукозаписи
В 2010 году Кларк основал Roxboro Entertainment Group в Топанге, штат Калифорния. Он назвал его в честь средней школы, которую он посещал в 1960-х годах. Первые релизы лейбла были выпущены гитаристом Ллойдом Грегори и композитором Кеннардом Рэмси. В состав Roxboro также входят клавишница Сунни Паксон, пианист Руслан Сирота и пианистка Бека Гочиашвили. [53]
Техника электрического баса
Играя на электрическом бас-гитаре, Кларк кладет правую руку так, чтобы его пальцы приближались к струнам так же, как при игре на бас-гитаре , но повернутыми на 90 градусов. Для этого его предплечье лежит выше и почти параллельно струнам, а запястье согнуты вниз почти под прямым углом. При игре соло и соло его пальцы частично зацепляются за струны, так что при отпускании струны щелкают по ладам, производя резкую ударную атаку. В дополнение к экономичной разновидности фанковой техники slap-n'-pop в стиле Ларри Грэма , Кларк также использует толчки вниз всей правой рукой, ударяя ногтями по двум или более струнам сверху (примеры этой техники включают «Школа» Days »,« Rock and Roll Jelly »,« Wild Dog »и« Danger Street »). [54] [55] [56] [57] Кларк играл Alembic короткой шкалы басы с 1973 Alembic также производит серию Stanley Clarke подпись модели Bass.
Личное
Кларк, как и его бывший коллега по группе Чик Кориа , принадлежит к саентологическому движению; [58] Кориа познакомил его с этим. [59] Саентологический критик Тони Ортега отметил, что Кларк покинул движение, но вернулся, даже появившись на обложке саентологического журнала Celebrity . [60] Его сын Крис, молодой Горб из Digital Underground , протеже Shock G , умер 22 апреля 2021 года.
Награды и почести
премия Грэмми
Год | Номинант / работа | Категория | Результат |
---|---|---|---|
1976 г. | Нет тайны (трек) | Лучшее джазовое исполнение группы | Победил |
1977 г. | Жизнь - это просто игра (Track) | Лучшая инструментальная аранжировка | Назначен |
1979 г. | Modern Man (альбом) | Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&B | Назначен |
1982 г. | The Clarke / Duke Project (Альбом) | Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокалом | Назначен |
1985 г. | Время выдержки (трек) | Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&B | Назначен |
1987 г. | Overjoyed (трек) | Лучшее инструментальное поп-исполнение | Назначен |
The Boys Of Johnson Street (Трек) | Лучшее инструментальное исполнение в стиле R&B | Назначен | |
2004 г. | Где любовь (трек) | Лучшее R&B выступление дуэта или группы с вокалом | Назначен |
2011 г. | Группа Стэнли Кларка (альбом) | Лучший современный джазовый альбом | Победил |
Нет тайны (трек) | Лучшее инструментальное поп-исполнение | Назначен | |
2012 г. | Навсегда (Альбом) | Лучший джазовый инструментальный альбом | Победил |
2015 г. | Последний поезд к здравомыслию (Track) | Лучшая инструментальная композиция | Назначен |
[61]
Латинская Грэмми
Кларк получил латинскую «Грэмми» за лучший инструментальный альбом в 2011 году на 12-й ежегодной латинской премии «Грэмми» за альбом « Forever » вместе с Чиком Кориа и Ленни Уайтом . [62]
Другие награды
- Премия Майлза Дэвиса, 2011 [63]
- Премия за заслуги перед бас-гитаристом , 2006 г. [64]
- Почетный доктор изящных искусств, Университет искусств , 2008 г. [65]
- Почетный доктор музыки, Институт музыкантов , 2009 [66]
Дискография и фильмография
Рекомендации
- ^ a b «Стэнли Кларк находит кинокарьеру в саундтреках к фильмам: Джаз: для самых многогранных басовитых музыкантов, которые сегодня вечером приходят в« Коуч Хаус », гастроли - это способ расслабиться» . Лос-Анджелес Таймс . 1993-11-17 . Проверено 14 апреля 2020 .
- ^ «Стэнли Кларк позволяет своему басу говорить в сольном альбоме» . Лос-Анджелес Таймс . 1988-07-29 . Проверено 14 апреля 2020 .
- ^ "Празднование 25-летия BOYZ N THE HOOD и беседа" . Oscars.org | Академия кинематографических искусств и наук . 2016-05-18 . Проверено 14 апреля 2020 .
- ^ «Стэнли Кларк» . GRAMMY.com . 2019-11-19 . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ «Стэнли Кларк обсуждает возвращение к вечности» . GRAMMY.com . 2013-09-16 . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ "Стандартный 4-струнный бас Стэнли Кларка" . Национальный музей афроамериканской истории и культуры . Проверено 14 апреля 2020 .
- ^ «Группа Стэнли Кларка» . GRAMMY.com . 2019-11-19 . Проверено 14 апреля 2020 .
- ^ а б Янов, Скотт. «Стэнли Кларк» . AllMusic . Проверено 12 сентября 2017 года .
- ^ а б в Микер, Уорд (2 февраля 2016 г.). «Стэнли Кларк» . Винтажная гитара . Проверено 17 сентября 2017 года .
- ^ а б в Коллинз, Кэтрин; Кернфельд, Барри (2002). Кернфельд, Барри (ред.). Джазовый словарь New Grove . 1 (2-е изд.). Нью-Йорк: Словари Grove. п. 453. ISBN. 1-56159-284-6.
- ^ Гордон, Эд (5 июля 2005 г.). «Джазовый басист Стэнли Кларк» . Npr.org . Проверено 10 сентября 2018 года .
- ^ а б Хобарт, Майк (17 июня 2016 г.). «Интервью: басист Стэнли Кларк» . Financial Times . Проверено 18 сентября 2017 года .
- ^ «Стэнли Кларк» . Все о джазе . Проверено 31 октября 2013 года .
- ^ «Поднимая бас на передний план: интервью со Стэнли Кларком» . PopMatters . 2012-05-23 . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ Рэтлифф, Бен (2008-08-08). «Возвращение к вечности, или хотя бы время расцвета» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ Дерисо, Ник (29 февраля 2012 г.). «Что-то еще! Интервью: легенда бас-джаза Стэнли Кларк» . Somethingelsereviews.com . Проверено 17 сентября 2017 года .
- ^ а б в Прассад, Анил (1998). «Назад к основам» . Innerviews.org . Проверено 18 сентября 2017 года .
- ^ Юрек, Том. «Дети вечности» . AllMusic . Проверено 18 сентября 2017 года .
- ^ Inc, Nielsen Business Media (1975-11-15). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc.
- ^ Inc, Nielsen Business Media (1978-08-05). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc.
- ^ Макфарлин, Джим (16.08.2019). "Стэнли Кларк готовится к 40-летию Детройтского джазового фестиваля" . Журнал «Час Детройт» . Проверено 20 апреля 2020 .
- ^ Браун, Дэвид (16 февраля 2017 г.). "Новые варвары: спин-офф" диких семидесятых "Rolling Stones . Rolling Stone . Проверено 29 октября 2017 года .
- ^ а б Кларк, Стэнли (24 марта 2014 г.). «Стэнли Кларк помнит Джорджа Герцога» . JazzTimes . Проверено 19 сентября 2017 года .
- ^ Колхасе, Билл (17 июля 1990 г.). «2 музыканта со встречей умов» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 19 сентября 2017 года .
- ^ Галлуччи, Майкл. «Как Пол Маккартни попал в легендарное прошлое с« перетягиванием каната » » . Абсолютный классический рок . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ Вайс, Джефф (14 декабря 2017 г.). «Стэнли Кларк - причина, по которой ты любишь музыку» . Vice . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ «Пол Маккартни,« Эй, эй »из« Трубы мира »(1983): One Track Mind» . Somethingelsereviews.com . 2015-10-31 . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ "Пол Маккартни. Интервью гитариста" . Wingspan.ru . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ «Таблица современных джазовых альбомов» . Рекламный щит . Проверено 20 августа 2020 .
- ^ «Послание Стэнли Кларка ко всем: я все еще могу играть с молодыми парнями» . PopMatters . 2018-07-12 . Проверено 20 августа 2020 .
- ^ "Стэнли Кларк / Хироми: Группа Стэнли Кларка" . Хранитель . 2010-07-08 . Проверено 20 августа 2020 .
- ^ «Группа Стэнли Кларка» . GRAMMY.com . 2019-11-19 . Проверено 20 августа 2020 .
- ^ Джаз, все о. "Стэнли Кларк: Группа Стэнли Кларка: альбом сообщения" . Все о джазе . Проверено 20 августа 2020 .
- ^ Вебер, Кэрол (5 сентября 2014 г.). «Басовый монстр Стэнли Кларк мудро выбирает своих друзей, чтобы они пошли« Вверх » » . Axs.com . Проверено 18 сентября 2017 года .
- ^ «Bela Fleck & The Flecktones - Билеты - Государственный театр Итаки - DSP - Итака, Нью-Йорк - 25 марта 2020 года» . Stateofithaca.org . 2020-03-25 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ Джаз, все о. "Вечерняя школа: Вечер со Стэнли Кларком и его друзьями, статья @ Все о джазе" . Все о джазе . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ Кипнис, Джилл (2 июля 2005 г.). Компания троих для трио! . Рекламный щит . п. 18 . Проверено 10 сентября 2018 года .
- ^ Воротник, мат. "СМВ" AllMusic . Проверено 30 октября 2017 года .
- ^ а б Берковиц, Дэн (19 июля 2011 г.). «Стэнли Кларк: бас-гитарист и его честные желания» . Премьер-гитара . Проверено 18 сентября 2017 года .
- ^ Джаз, все о. "SMV: Обзор альбома Thunder @ All About Jazz" . Все о джазе . Проверено 24 декабря 2020 .
- ^ Музыкальная группа Конкорд . «Группа Стэнли Кларка» . Проверено 28 июня 2010 года .
- ^ "Группа Стэнли Кларка - Вверх" . Blackgrooves.org . Проверено 15 октября 2019 года .
- ^ Бут, Филипп. «Группа Стэнли Кларка: сообщение (Мак-авеню)» . JazzTimes.com . Проверено 15 октября 2019 года .
- ^ «Стэнли Кларк» . Mackavenue.com . Проверено 15 октября 2019 года .
- ^ «Стэнли Кларк: официальный сайт» . Stanleyclarke.com . Проверено 15 октября 2019 года .
- ^ Хендерсон, Алекс. «Ночная школа» . AllMusic . Проверено 18 сентября 2017 года .
- ^ " Детали музыкального альбома " Парикмахерская: The Next Cut "| Музыкальный репортер из кинофильмов" . Проверено 18 апреля 2020 .
- ^ «Парикмахерская Quartet Masters» . ProSoundNetwork.com . 2016-05-16 . Проверено 18 апреля 2020 .
- ^ " ' Парикмахерское: The Next Cut': Обзор Фильма" . Голливудский репортер . Проверено 18 апреля 2020 .
- ^ «Не пропустите свое назначение в« Парикмахерская: следующий вариант »- ГЛОБАЛЬНЫЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ» . Проверено 18 апреля 2020 .
- ^ «Стэнли Кларк: Холстон - JazzWax» . Jazzwax.com . Проверено 18 апреля 2020 .
- ^ Музыкант, бас (14.06.2019). «Оригинальный саундтрек к фильму« Холстон », сочиненный легендой джаза Стэнли Кларком» . Журнал «Бас-музыкант», The Face of Bass . Проверено 18 апреля 2020 .
- ^ Джексон, Нейт (19 марта 2011 г.). «Лауреат Грэмми Стэнли Кларк отбирает эклектичных музыкантов для своего Роксборо» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 17 сентября 2017 года .
- ^ Васкес, Хайме (09.03.2020). «Басовые партии: Стэнли Кларк -« Школьные дни » » . Журнал «Бас-музыкант», The Face of Bass . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ Янг, Селеста Хедли, Тревор. "Басист Стэнли Кларк о том, как бьет по струнам 40 лет" . Gpbnews.org . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ "КОЛЛЕКЦИЯ СТЕНЛИ КЛАРК - СКРЫТАЯ" . Bassbooks.com . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ "Школьные дни Стэнли Кларка" Ноты для электрогитары, фортепиано, баса и ударных " . Jellynote.com . Проверено 21 апреля 2020 .
- ^ «Интервью с легендой баса Стэнли Кларком» . Новая Европа . 18 июля 2019 . Проверено 18 февраля 2021 года .
- ^ Ортега, Тони . «Стэнли Кларк, саентологическая знаменитость» . Подземный бункер .
- ^ Ортега, Тони (16 августа 2018 г.). «Стэнли Кларк оказался настолько глубоко в Саентологии, как мы опасались, все эти годы спустя» . Подземный бункер .
- ^ «Стэнли Кларк» . GRAMMY.com . 2020-11-23 . Проверено 1 января 2021 .
- ^ «Латинские ГРЭММИ» . Латинские ГРЭММИ (на испанском языке) . Проверено 1 января 2021 .
- ^ «Джаз и блюз Флорида, декабрь 2016 года» . Issuu . Проверено 1 января 2021 .
- ^ «Легендарный басист Стэнли Кларк удостоен награды за заслуги перед басистом» . PRWeb . Проверено 1 января 2021 .
- ^ «Стэнли Кларк будет удостоен ученой степени» . downbeat.com . 2008-04-14 . Проверено 1 января 2021 .
- ^ Браун, Кори (5 апреля 2009 г.). «Доктор Стэнли Кларк» . Нет высоких частот . Проверено 1 марта 2021 года .
Внешние ссылки
- Официальный сайт
- Дискография Стэнли Кларка на Discogs