Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Стивен Кэмпбелл (1953–2007) был художником из Шотландии .

Биография [ править ]

Кэмпбелл родился в бернсайдовом районе Рутерглен , присутствовал на городскую академию [1] и работал инженер в Clydebridge Steelworks до учебы в Глазго школе искусств как зрелый студент, с 1978 по 1982 г. Первоначально он изучал тогда еще новую тему перформанс, но быстро отказался от этого ради живописи. [2]

По окончании учебы он был награжден золотой медалью Брэма Стокера и получил стипендию Фулбрайта, которую использовал, чтобы поехать в Нью-Йорк, чтобы учиться в Институте Пратта . [3] Этот шаг привел к тому, что многие из его ранних выставок прошли в Нью-Йорке, в том числе его первая персональная выставка в 1983 году в галерее Барбары Толл. [4]

Существует некоторый спор относительно того , была ли Кэмпбелл одна из основной группы студентов , взращенных художника и наставника Александра Моффат в Глазго школа искусств, в том числе Хаусон и Кен Карри , [5] , но Кэмпбелл был , конечно , включен Моффат в 1981 Групповая выставка «Энергичное воображение» в галерее New 57 в Эдинбурге, позже известной как Галерея Fruitmarket , стала первой публичной выставкой этой группы. Он также был включен в основополагающую выставку в Центре третьего глаза в Глазго под названием New Image Glasgow, которую снова курировал Моффат, [6]который до сих пор считается образцом того, как неметропольный центр может продвигать искусство и культуру на международной арене. На этой выставке Моффат представил Кэмпбелла и других художников Глазго как «новую шотландскую школу». [7] Он был также включен в ежегодную выставку Хейворда 1985 года, проходившую в галерее Хейворд , Лондон, [8] и провел совместную выставку с британским поп-артистом Колином Селфом в галерее Fruitmarket в Эдинбурге. [9]

Кэмпбелл вернулся в Глазго в 1986 году, и в том же году его картина «Опасная ранняя и поздняя жизнь Литтона Стрейчи» была приобретена Тейт . [10] В следующем году он был включен в групповую выставку, также называемую «Энергичное воображение нового шотландского искусства», которая проводилась в Шотландской национальной галерее современного искусства в Эдинбурге в рамках Эдинбургского фестиваля , на которой он закрепил свой высокий статус в рамках нового Мир шотландского искусства, будучи одним из самых ярких художников. [11] 1987 год был также годом его первой выставки картин с лондонской художественной галереей Marlborough Fine Art. [12]Это была лишь вторая персональная выставка Кэмпбелла в Лондоне, первая из которых состоялась в Riverside Studios в 1984 году. [13] В 1988 году картина Кэмпбелла « Человек в восприятии блохи», написанная в 1985 году, была приобретена Шотландской национальной галереей [14]. ]

Дальнейшие работы были приобретены государственными коллекциями в Британии , в том числе « Наполеоновский силуэт« Сокращение прогресса войны » Советом по делам искусств в 1987 году», [15] « Живопись на дарвиновскую тему » Британского совета в 1988 году, [16] и « Трое мужчин точно такой же» такого же размера в неравной комнате Городской художественной галереи Лидса в 1989 году. [17]

В конце 1990-х Кэмпбелл ушел из общественной жизни, опасаясь за свое здоровье. Только в 2002 году он снова выставился, что оказалось его последней крупной выставкой, в Talbot Rice Gallery в Эдинбурге. [18]

По заказу Кэмпбелла была обложка альбома Стинга The Soul Cages 1991 года .

Кэмпбелл умер от разрыва аппендикса 15 августа 2007 года в возрасте 54 лет. Он был женат и имел троих детей. [3]

Поместье Кэмпбелла представлено Marlborough Fine Art, Лондон.

Стиль и влияние [ править ]

Стиль живописи Кэмпбелла образный, с жесткой линейностью нанесения краски. Цветовая палитра сильна, в богатых цветах преобладает сине-зеленый свет. Кэмпбелл мог похвастаться тем, что был очень быстрым художником, хотя высказывались предположения, что он любил преувеличивать подобные утверждения. [19]

Его предмет был описан как сосредоточенный на сюрреалистической нелепости английского джентльмена, с почти сценариями типа Берти Вустера, показанными на его картинах. Конечно, на некоторых его картинах изображены слегка старомодные мужчины, одетые в твидовые костюмы , как в «Опасной ранней и поздней жизни Литтона Стрейчи в галерее Тейт». [10]

Как это говорит о том , есть сильный литературный элемент в картинах, и вместе со многими другими художниками , которые были продемонстрированы Александром Моффат в своей выставке New Image Глазго в центре третьего глаза, Глазго, в 1985 году, [6] один из Источником этого повествования в творчестве Кэмпбелла являются художники Neue Sachlichkeit Германии 1920-х годов. [20] Особую актуальность представляются картины художника Отто Дикса из Neue Sachlichkeit, чей колорит, сюжет и острый реалистичный стиль рисования в картинах, подобных « Красоте» , близко прообразают творчество Кэмпбелла. [21]Однако изображения Кэмпбелла также были связаны с английскими художниками того же периода, включая Стэнли Спенсера . Конечно, это линейное, или, как художественный критик Тим Хилтон назвал его «иллюстративным» [22], качество очевидно в такой картине, как « Битва мифов» Кэмпбелла ! Древесный человек / Зеленый человек, холст, масло, незавершенный на момент его смерти в 2007 году. [23]

Картины Кэмпбелла включают в себя множество повторяющихся мотивов, таких как черепа, птицы и антропоморфная листва, а также повторяющиеся узоры, такие как узор пейсли , который снова появляется в некоторых из его поздних картин. [24] Такое использование визуальных мотивов для намеков на возможные повествования, которые редко бывают простыми или легкими для расшифровки, привело к тому, что некоторые критики отвергли работу Кэмпбелла, а критик лондонской газеты The Independent назвал ее «супом из загадочных мотивов». [25] Но после его смерти репутация Кэмпбелла среди искусствоведов, похоже, выросла : газета The Times назвала его «одним из самых сильных и оригинальных художников, появившихся за последнее время в Великобритании», а The Guardian«Самый захватывающий художник, появившийся где-либо за много лет». [25]

Несомненно, важность Кэмпбелла для возрождения шотландского искусства в 1980-х годах, когда Глазго стал одним из крупнейших международных центров современного искусства в то время, признана очень большой. По словам Джона Маккечни, директора Glasgow Print Studio, в которой Кэмпбелл выставлялся в 2004 году: [26] «Если бы не Стивен Кэмпбелл, мы бы никогда не сосредоточились на визуальном искусстве в Глазго. Стивен пришел, и он действительно не ожидал, что ты сможешь добиться успеха как артист на международной арене ». [27]

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Некролог - Стивен Кэмпбелл (The Guardian, 2007)
  2. ↑ Билл Хэйр, некролог Стивена Кэмпбелла, в The Independent (лондонская газета), 4 сентября 2007 г.
  3. ^ a b Некролог Стивену Кэмпбеллу, в The Times , 21 августа 2007 г.
  4. ↑ Джон Рассел, «Летние открытия в галереях», в The New York Times, 24 июня 1983 г.
  5. ↑ Ангус Колдер утверждает, что нет в Ангусе Колдере, «Искусство для Новой Шотландии», в Circa , нет. 64, Лето 1993 г., стр.27-8
  6. ^ a b Александр Моффат, New Image Глазго , exh. Кот. (Глазго: Центр третьего глаза, 1985)
  7. ↑ См. Ангус Колдер, «Искусство для Новой Шотландии», в Circa , No. 64, Лето 1993 г., стр.26.
  8. ↑ Calendar, в The Burlington Magazine , vol. 127, нет. 987, июнь 1985 г., стр. 422
  9. ↑ Calendar, в The Burlington Magazine , vol. 127, нет. 982, январь 1985 г., стр. 64
  10. ^ a b Ссылка на изображение галереи Тейт. T04137
  11. ↑ Angus Calder, 'Review of The Vigorous Imagination: New Scottish Art', в The New Statesman , 14 августа 1987 г.
  12. ↑ Тони Годфри, Стивен Кэмпбелл (Лондон: Marlborough Fine Art, 1987)
  13. ↑ Ричард Шоун, «Избранные недавние выставки искусства двадцатого века» в журнале Burlington Magazine , vol. 129, нет. 1010, май 1987 г., стр. xxxi
  14. ^ Национальные галереи Шотландии исх. GMA 3049
  15. ^ Художественный совет Англии исх. GMA 3049
  16. ^ Изображение Британского Совета исх. P5483
  17. ^ Музеи и художественные галереи Лидса исх. 17/1989
  18. ↑ Фил Миллер, 'Мальчик из Глазго Кэмпбелл умирает в возрасте 53 лет', в The Herald (шотландская газета), 17 августа 2007 г.
  19. ↑ Клэр Генри, «Вспоминая Стивена Кэмпбелла» в Studio International , 24 января 2007 г.
  20. ↑ Ангус Колдер утверждает, что нет в Ангусе Колдере, «Искусство для Новой Шотландии», в Circa , нет. 64, Лето 1993 г., стр.28
  21. ↑ Отто Дикс, « К красоте», холст, масло, 1922 год, в Музее фон дер Хейдта, Вупперталь, Германия.
  22. ↑ Тим Хилтон (7 сентября 1997 г.). «Когда цифры не сходятся» . Независимый .
  23. ↑ Рашель Мани (18 августа 2007 г.). «Обнародован последний портрет Глазго Боя Кэмпбелла» . Вестник (Глазго) .
  24. ↑ Мойра Джеффри, 'From Here to Eternity', в The Scotsman (шотландская газета), 24 августа 2008 г.
  25. ^ a b Цитируется в Клэр Генри, «Вспоминая Стивена Кэмпбелла» в Studio International , 24 января 2007 г.
  26. ↑ Мойра Джеффри (14 августа 2004 г.). «Доктор Джекилл, мистер Кэмпбелл» . Вестник (Глазго) .
  27. ↑ Цитата: Фил Миллер, «Редкая картина Хорнеля для продажи на художественной ярмарке», в The Herald (шотландская газета), 27 марта 2008 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Моффат, Александр, New Image Глазго , отл. Кот. (Глазго: Центр третьего глаза, 1985)
  • Колдер, Ангус, «Искусство для Новой Шотландии», в Circa , No. 64, лето 1993 г.
  • Годфри, Тони, Стивен Кэмпбелл (Лондон: Marlborough Fine Art, 1987)

Внешние ссылки [ править ]

  • Marlborough Art Gallery, страница художников
  • Стивен Кэмпбелл на Artcyclopedia
  • Фонд Стивена Кэмпбелла