Колин Э. Селф (родился в 1941 году в Ракхите , Норфолк ) - английский поп-исполнитель , чьи работы затрагивают тему политики времен холодной войны .
Будучи студентом Школы изящных искусств Слейда с 1961 по 1963 год, Колин Селф получал поддержку за свои рисунки и коллажи от художников Дэвида Хокни и Питера Блейка . Поездки в США и Канаду в 1962 и 1965 годах повысили его осведомленность о политике холодной войны и таких событиях, как кубинский ракетный кризис и марши CND, что привело его к созданию в высшей степени инновационных гравюр, таких как Nuclear Bomber No. 1 (1963), one самых ранних множественных офортов на пластинах и таких картин, как «Ждущие женщины и два атомных бомбардировщика» (1962–63). [1] Он также исследовал взаимосвязь между насилием и сексуальной угрозой в рисунках гламурных моделей и своих культовых скульптурах «Ядерный бомбардировщик из кожи леопарда».
После поездки в Соединенные Штаты в 1965 году он создал серию рисунков, основанных на американских убежищах от радиоактивных осадков, интерьерах кинотеатров в стиле ар-деко и хот-догах, которые он описал как `` столь же важное развитие 20-го века, как (скажем) ракета. Его очень личный и самобытный стиль рисования привел к тому, что художник Ричард Гамильтон назвал его «лучшим рисовальщиком в Англии со времен Уильяма Блейка» . В 1960-х годах Селф выставлялся в галерее Роберта Фрейзера в Лондоне. Как гравер, Селф был великим новатором и центральной фигурой бума в полиграфии 1960-х годов . Используя изображения из различных коммерческих источников, он создал серию скринпринтов «Сила и красота» (1968 г.) в издательстве Editions Alecto, а его сюита офортов «Прелюдия к 1000 временных объектов нашего времени» (1970–71 гг.) Стремилась предоставить уникальную картину общества. в случае его возможного разрушения [2]
С подозрением относился к миру коммерческого искусства. В 1970-е годы Селф работал изолированно, ища утешения в атмосферных акварелях и углях, изображающих пейзажи своего родного графства Норфолк и Шотландии. С 1972 по 1974 год Селф работал в сотрудничестве с немецким гончаром Матисом Шварце в керамической мастерской Töpferei Schwarze под Кельном, Германия. Поездка в бывший Советский Союз в 1985-1986 годах дала дополнительный стимул к его исследованиям культуры времен холодной войны. Его коллажи с 1980-х годов до наших дней сочетают его интерес к сопоставлению сюрреализма и подсознания с изобретательным визуальным воображением. Некоторые из этих работ, такие как «Горящий человек, прыгает из здания» (1983) и «Нью-Йоркское бедствие» (1998), кажутся удивительно прозорливыми в свете таких событий, как нападение на Всемирный торговый центр в 2001 году, в то время как другие создают более легкие Часто юмористические повествования из найденного в повседневной жизни материала - продолжение языка поп-арта. В 1997 году в галерее Тейт была проведена выставка всех его работ. С 2000 года Селф работал над своей серией офортов «Одиссея / Илиада», в которой художник вернулся к своей технике многопластинчатого офорта 1960-х годов, чтобы заново рассказать классическую историю Гомера, используя современные найденные образы и темы.
Ретроспектива его работ под названием «Колин Селф: Искусство в ядерном веке» была проведена в Pallant House Gallery в 2008 год куратор искусствоведа Саймон Мартин. [3] Публичные коллекции, в которых хранятся работы Колина Селфа, включают Совет по делам искусств Великобритании , Музей современного искусства , Pallant House , Tate Gallery и The Priseman Seabrook Collection . [4] [5]
Рекомендации
- ^ Коллекция: Галерея Pallant House, Чичестер, Великобритания
- ^ Тесса Sidey, Editions Alecto: Оригинальная графика, несколько оригиналов 1960-1981, Lund Humphries, 2003
- ^ Pallant House Галерея Выставка архивация 2008-04-18 в Wayback Machine
- ^ "Я, Колин" . Artnet. 2016 . Проверено 15 мая 2017 .
- ^ "Коллекция Призмана Сибрука" . Priseman-Seabrook.Org. 2016 . Проверено 15 мая 2017 .