Струнный квартет № 14 ре минор , известный как Смерть и девушка , это произведение Франца Шуберта , который был назван «одним из столпов камерной музыки репертуар». [1] Он был написан в 1824 году, после того, как композитор тяжело заболел и понял, что умирает. Он назван в честь темы второй части , которую Шуберт взял из песни с тем же названием, написанной им в 1817 году .
Квартет впервые сыграл в 1826 году в частном доме и публиковался только в 1831 году, через три года после смерти Шуберта. Это D 810 в Отто Эриха Deutsch «s тематический каталог произведений Шуберта .
Состав [ править ]
1823 и 1824 годы были тяжелыми для Шуберта. Некоторые ученые полагают, что большую часть 1823 года он был болен вспышкой сифилиса третичной стадии, и в мае его пришлось госпитализировать. [2] У него также не было денег: он заключил катастрофическую сделку с Диабелли, чтобы опубликовать партию работ, и почти не получил оплаты; и его последняя попытка в опере, Fierabras , потерпела неудачу. В письме другу он написал:
Подумайте о человеке, здоровье которого невозможно восстановить, и который из-за отчаяния только ухудшает положение, а не улучшает его. Подумайте, говорю я, о человеке, чьи самые светлые надежды ни к чему не привели, для которого любовь и дружба всего лишь пытка и чей энтузиазм по поводу прекрасного быстро исчезает; и спросите себя, действительно ли такой человек несчастен. [3]
Тем не менее, несмотря на свое плохое здоровье, бедность и депрессию, Шуберт продолжал выпускать мелодичную, легкую и драгоценную музыку, которая сделала его тостом венского общества: цикл песен Die schöne Müllerin , октет для струнного квартета, контрабаса, кларнета, валторны. и фагот, более 20 песен и множество легких пьес для фортепиано. [4]
После 1820 года Шуберт вернулся к форме струнного квартета, которую в последний раз посещал подростком. Он написал одночастный Quartettsatz в 1820 году и квартет Rosamunde в 1824 году, используя тему из случайной музыки, которую он написал для пьесы, которая потерпела неудачу. Эти квартеты - огромный шаг вперед по сравнению с его первоначальными попытками. [5] Даже Шуберт признал этот факт; в июле 1824 года он написал своему брату Фердинанду о своих ранних квартетах: «Было бы лучше, если бы вы придерживались других квартетов, чем мой, потому что в них ничего нет ...» [6]Есть несколько качеств, которые отличают эти зрелые квартеты от более ранних попыток Шуберта. В ранних квартетах мелодию несет в первую очередь первая скрипка, а другие инструменты играют второстепенные роли; в более поздних квартетах написание партий намного более продвинуто, и каждый инструмент привносит свой характер и присутствие для более сложной и интегрированной текстуры. Кроме того, более поздние квартеты структурно гораздо более интегрированы, с мотивами, гармониями и текстурами, повторяющимися таким образом, что связывает всю работу воедино. [7]
Но помимо этих технических усовершенствований, Шуберт в этих более поздних произведениях сделал квартетную среду своей собственной. «Теперь он перестал писать квартеты на заказ, для экспериментального изучения или для домашнего кружка», - пишет Уолтер Уилсон Коббетт . «Для независимого артиста ... струнный квартет теперь также стал средством передачи миру его внутренней борьбы». [8] Для Шуберта, который прожил жизнь, колеблющуюся между лиричным, романтическим, очаровательным и драматическим, хаотическим и депрессивным, струнный квартет предлагал среду, «чтобы примирить его по существу лирические темы с его чувством драматического высказывания в форме, которая при условии возможности резких цветовых контрастов », - пишет историк музыки Гомер Ульрих. [9]
Шуберт написал квартет ре минор в марте 1824 года [10] в течение нескольких недель после завершения квартета ля минор Розамунд . Очевидно, он планировал издать том квартетов из трех комплектов; но «Розамунде» была опубликована в течение года, а квартет ре минор был опубликован Диабелли только в 1831 году, через три года после смерти Шуберта. [11] Впервые он был сыгран в январе 1826 года в венском доме скрипачей-любителей Карла и Франца Хаккеров, по-видимому, с Шубертом на альте. [12]
Вдохновение [ править ]
Квартет получил свое название от лживой " Der Tod und das Mädchen ", D 531, постановки одноименной поэмы Матиаса Клавдия , написанной Шубертом в 1817 году. Тема песни составляет основу второй части произведения квартет. Тема - предсмертный звон, который сопровождает песню об ужасе и утешении смерти.
Дева :
«О! Оставь меня! Прости, оставь меня! Ужасный человек из кости!
Ибо жизнь сладка, приятна.
Иди! Оставь меня в покое!
Иди! Оставь меня в покое!»
Смерть :
«Дай мне руку, о! Красавица!
Я друг, никогда не огорчал тебя.
Наберись храбрости, и очень скоро
В моих объятиях ты нежно успокоишься!» [13]
Но не только эта тема квартета напоминает о смерти. Цитата из песни «раскрывает главную тему произведения, его мрачное видение и почти непрекращающиеся предчувствия», - пишет Эндрю Клементс. [14] Из неистового вступительного унисона. первая часть представляет собой безжалостную гонку через ужас, боль и покорность, заканчивающуюся умирающим аккордом ре минор. «Борьба со Смертью является предметом первой части, и анданте, соответственно, основывается на словах Смерти», - пишет Коббетт. [15] После части скерцо с трио, которое дает единственную лирическую передышку от удручающего настроения пьесы, квартет заканчивается тарантеллой.- традиционный танец от безумия и смерти. «Финал определенно имеет характер танца смерти; ужасные видения кружатся в неумолимом единообразном ритме тарантеллы», - пишет Коббетт. [15]
Первая часть Вторая часть Третье движение Четвертая часть Yorkside Quartet (Кенсо Ватанабе и Кишо Ватанабе, скрипки, Джонатан Брегман, альт, Скотт МакКрири, виолончель), записанный во время выступления в Йельском университете в 2008 году. Посмотреть выступление можно на YouTube | |
Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. Справку по СМИ . |
Связь смерти с квартетом настолько сильна, что некоторые аналитики считают ее программной , а не абсолютной музыкой . «Первая часть« Смерти Шуберта » и« Девичий струнный квартет »может быть интерпретирована квазипрограммно, хотя обычно рассматривается как абстрактное произведение», - пишет Дебора Кесслер. [16] Богослов Фрэнк Рупперт рассматривает квартет как музыкальное выражение иудео-христианских религиозных мифов. «Этот квартет, как и многие произведения Шуберта, представляет собой своего рода паралитургию», - пишет он. Каждое движение повествует об отдельном эпизоде мифического процесса смерти и воскресения. [17]
Анализ [ править ]
Для квартета характерны внезапные резкие сдвиги от фортиссимо к пианиссимо , от лирического к неотразимому и драматическому. Подводное течение троек - повторяющийся мотив во всех четырех движениях. [18]
Есть четыре движения:
- Аллегро , ре минор и обычное время (4
4) - Andante con moto, соль минор и сокращенное время (2
2) - Скерцо : Allegro molto, ре минор и3 4 время
- Престо , ре минор и6
8 время
Первая часть: Аллегро [ править ]
Во введении с 14-ю тактами Шуберт устанавливает элементы, которые будут присутствовать во всем механизме. Квартет начинается с унисонного реа, сыгранного фортиссимо, и тройной фигуры, устанавливающей мотив триоли . Три с половиной такта фортиссимо прерываются внезапным пианиссимо хоралом , первым из множества резких перепадов настроения, которые происходят повсюду. | |
После вступления Шуберт представляет первую тему : продолжение хорального мотива, но с триплетным мотивом, колеблющимся в нижних голосах беспокойным, неослабевающим потоком. | |
Мотив триплета превращается в отдельную соединительную тему, ведущую ко второй теме фа мажор . | |
Вторая тема повторяется с сопровождением шестнадцатых нот . | |
Отрывок из шестнадцатой ноты модулируется с помощью ряда клавиш , наконец, останавливаясь на ля мажоре , где он продолжается в качестве аккомпанемента к повторной формулировке второй темы второй скрипки. Экспозиция завершается трансформацией второй темы, на этот раз вырванной в бурный всплеск ля минор . | |
В развитие концентрируется на двух формах второй темы: ритмичные, тихой версии, и насильственный перевернутом виде. Раздел колеблется между затухающей релаксацией и фортиссимо. Ближе к концу разработки Шуберт вновь вводит тройной мотив первой темы, что приводит к перепросмотру . | |
Здесь возвращаются вступительные темы с вариантами. Музыка переходит в ре мажор для расслабленного перепросмотра второй темы, затем возвращается к ре минор. Хорал, напоминающий вступление, ведет к коде . Но даже в хорале напряжение не утихает, и тишину внезапно прерывает фортепиано. Вступительная тема возвращается, сыгранная в стремительном темпе, как внезапное возрождение жизни, перерастая в кульминацию, которая внезапно прерывается, и мотив триоли, сыгранный в первоначальном более медленном темпе, угасает к концу части. |
Вторая часть: Andante con moto [ править ]
Вторая часть - это тема и пять вариаций, основанных на теме из «Лжи Шуберта». Тема похожа на марш смерти соль минор, заканчивающийся аккордом соль мажор. На протяжении всего движения Шуберт не отклоняется от основной гармонической и предложенной структуры темы из 24 тактов. Но каждая вариация выражает совершенно разные эмоции. | |
В первом варианте мелодичный скрипичный дескант плавает над темой, играемый пульсирующими триолями во второй скрипке и альте, которые напоминают триоли первой части. | |
Во втором варианте виолончель несет тему, а первая скрипка играет пульсирующую роль - на этот раз в шестнадцатых нотах. | |
После двух расслабленных вариаций третья вариация возвращается к характеру « Буря и натиск» всей пьесы: галопирующая фигура фортиссимо внезапно обрывается на фортепиано ; скрипка играет вариант темы в высоком регистре, а внутренние голоса продолжают галоп. | |
Четвертая вариация снова лирическая: вторая скрипка и виолончель несут мелодию под длинной скрипичной партией в триолях. Это единственная вариация в мажорной тональности - соль мажор. | |
В пятой вариации вторая скрипка берет на себя тему, в то время как первая скрипка играет арпеджио с шестнадцатыми нотами, а виолончель играет триоли в басу. Вариация нарастает от пианиссимо до фортиссимо , затем снова затухает и замедляется, наконец, возвращаясь к повторной формулировке темы - на этот раз соль мажор. |
Третья часть: Scherzo Allegro molto [ править ]
Коббетт описывает третью часть как «танец демона-скрипача». [15] В этом динамичном скерцо, полном синкопов и, как и другие движения, драматических скачков от фортиссимо к пианиссимо, действительно есть что-то демоническое .
Скерцо оформлено как классический менуэт: две ноты в 3
4повторяется ре минор, затем следует контрастирующая секция трио ре мажор в более медленном темпе и заканчивается перепросмотром начальных звуков. Секция трио - единственная реальная передышка от неотразимого темпа всего квартета: типично шубертская мелодия, когда первая скрипка играет танцевальный дескант над мелодической линией в нижних голосах, затем альт берет мелодию, как играет первая скрипка. высокие восьмые ноты.
Скерцо - это короткая часть, служащая в качестве интерлюдии, ведущей к неистовой последней части.
Четвертая часть: Престо [ править ]
Финал квартета - тарантелла в форме рондо- соната ре минор. Тарантелла - головокружительный итальянский танец в формате 6/8, который, согласно традиции, был средством от безумия и судорог, вызванных укусом паука- птицееда . Соответственно, Коббетт называет это движение « танцем смерти ». [15]
Движение построено из секций. Первый, основной раздел повторяется между каждым из последующих разделов.
Движение открывается основной частью рондо в унисон с темой, основанной на пунктирной фигуре. Тема традиционно изогнута в обратном направлении от привычного изгиба точечных пассажей. [20] Это дает эффект смещения акцента на исходную долю, придавая всему отрывку характер хромающего танца. | |
Тема развивается характерно, с внезапными кренами от громких к тихим и бегающим триолям, ведущим ко второй части рондо: широкой, похожей на хорал теме. Коббетт определяет эту тему как цитату из другой песни Шуберта « Erlkönig (Шуберт) » о ребенке, который умирает от руки короля леса. Испуганный ребенок обращается к своему отцу за защитой, но его отец не видит духа и игнорирует мольбы ребенка, пока ребенок не мертв у него на руках. «В появлении этой фразы есть глубокий смысл», - пишет Коббетт. [15] Хоральный мотив продолжается с плавным аккомпанементом триоли в первой скрипке, который напоминает четвертую вариацию движения Анданте . Это приводит к переформулированию основной темы. | |
Здесь снова появляется триплетный мотив открытия квартета, в замаскированной форме. Затем тема хорала повторяется, переходя ко второй постановке основного раздела. Начинается третья часть рондо. Это сложная, инволютивная секция с хроматическими завитками триплетов и гемиол , из-за которых слушатель теряет всякое чувство мрачности. Это приводит к повторению второй части, а затем возвращению основной части рондо. | |
Крещендо приводит к Prestissimo коде движения и частей. Кода начинается ре мажор, предлагая триумфальный конец - прием, распространенный в классических и романтических квартетах. Но в этом случае код внезапно возвращается к ре минор, что приводит к бурному и трагическому завершению. |
Прием [ править ]
После первого чтения квартета в 1826 году квартет снова сыграл на домашнем концерте в доме композитора Франца Лахнера под руководством скрипачка Игнаца Шуппанцига . Шуппанциг, один из ведущих скрипачей того времени, дебютировавший со многими квартетами Бетховена и Шуберта, не был впечатлен. «Брат, это совсем ничего, не говоря уже о том, чтобы придерживаться своего Лидера», - как говорят, стареющий Шуппанциг сказал Шуберту. [21]
Несмотря на впечатления Шуппанцига, квартет Шуберта вскоре занял лидирующее место на концертной сцене и в сердцах музыкантов. «Только превосходство такого произведения, как Квартет ре минор Шуберта ... может хоть как-то утешить нас в связи с ранней и тяжелой смертью этого первенца Бетховена; за несколько лет он достиг и усовершенствовал вещи, как никто до него ", - написал Роберт Шуман из квартета. [22]
Квартет отмечен несколькими транскрипциями. В 1878 году Роберт Франц переписал его для фортепианного дуэта, а в 1896 году Малер спланировал аранжировку для струнного оркестра и записал детали в партитуре квартета (работа так и не была завершена, и была записана и сыграна только вторая часть. ; современные версии аранжировки написаны Дэвидом Мэтьюзом и Кеннетом Вудсом ).
В 20 веке британский композитор Джон Фулдс и американский композитор Энди Стейн сделали версии для симфонического оркестра.
На государственных похоронах Фритьофа Нансена в 1930 году вместо речей исполнялась « Смерть и девушка» .
Квартет вдохновил и на другие произведения. Пьеса Ариэля Дорфмана 1991 года « Смерть и дева» , адаптированная к фильму в 1994 году Романом Полански , рассказывает о женщине, которую пытали и изнасиловали во время диктатуры Южной Америки под звуки квартета. Он также появлялся как случайная музыка во многих фильмах: «Портрет леди» ( Джейн Кэмпион , 1996), « Что? (Роман Полански, 1972 г.), « Шерлок Холмс и дело с шелковыми чулками» (производство BBC, 2004 г.) и в радиоспектакле Сэмюэля Беккета « Вся эта осень» (1962 г.).
Ссылки [ править ]
Примечания
- ^ Ротвелл, Джесси. «Струнный квартет № 14 Смерть и дева » . Филармоническая ассоциация Лос-Анджелеса . Проверено 1 ноября 2017 года .
- Перейти ↑ Brown 1982 , p. 38.
- ↑ Письмо Леопольду Купельвизеру, 31 марта 1824 г., перепечатано в книге Эйнштейна 1947 г. , стр. 88
- ^ Brown 1982 , стр. 106-158.
- ^ См., Например, Griffiths 1983 , p. 96.
- ^ цитируется по Griffiths 1983 , p. 96
- ^ Для обсуждения различий между ранними и поздними квартетами см. Griffiths 1983 , стр. 95–96, и Cobbett 1929 , v. II, p. 354.
- ^ Коббет 1929 , v. II, стр. 357.
- ^ Ульрих 1966 , стр. 270.
- ↑ Композитор и редактор Франц Лахнер ошибочно датировал квартет 1826 годом, когда он впервые прозвучал публично. Браун 1982 , стр. 41 год
- Перейти ↑ Brown 1982 , p. 72 Оценка urtext публикуется Bärenreiter.
- ^ Бергер 2001 , стр. 183.
- ↑ Перевод П. Юргенсона, c. 1920 г. в Шаляпине с. 1920 , стр. 40. Перевод несколько вольный, вот более дословный перевод:
Дева :
«Прочь! Ах, прочь! Ты жестокий человек кости!
Я еще молод. Иди вместо этого.
И не трогай меня!»
Смерть :
«Дай мне руку, прекрасное и нежное создание,
я друг, и не приходи наказывать.
Будь мужествен, я не жесток.
Ты будешь спать спокойно в моих руках». - Перейти ↑ Clements 2001 .
- ^ a b c d e Cobbett 1929 , т. II, стр. 359
- Перейти ↑ Kessler 1997 , pp. 27–33.
- ^ Ruppert 2009 , стр. 213.
- ^ Для большего анализа, см Loft 1992 , стр 161-183,. Хойсс 1919 , стр 120 и сл, или.. Смерть и дева в BBC Music Открывая: Прослушивание библиотеки.
- ^ Музыкальные примеры взяты из выступления квартета Yorkside (Kensho Ватанаб и Эндрю Пайк, скрипки, Джонатан Бергман, альт, Скотт McCreary, виолончель) в Йельском университете, 2008.
- ^ Поклон вниз на оптимистичной доле, лук вверх на сильной доле. Этот изгиб не отмечен в редакции urtext , но появляется почти повсеместно во всех редактируемых версиях. См., Например, издание Peters под редакцией Карла Херрманна. [ требуется полная цитата ]
- ↑ Воспоминания Лахнера, опубликованные в 1881 году в Венской прессе , пересказанные в Sierra Chamber Society. Примечания к программе. Архивировано 30сентября2012 года в Wayback Machine (2006).
- ^ Шуман, "Ретроспективный взгляд", в Шумане (1946) стр. 227. [ неполная короткая цитата ]
Источники
- Бергер, Мелвин (2001). Путеводитель по камерной музыке . Dover Publications. ISBN 978-0-486-41879-7.
- Браун, Морис JE (1982). Новая роща Шуберт . Макмиллан. ISBN 0-333-34195-3.
- Шаляпин, Федор Иванович (ок. 1920). Сборник песен в репертуаре величайшего певца мира Федора Шаляпина . Нью-Йорк: Botwen Printing Co.
- Коббетт, Уолтер Уилсон, изд. (1929). Циклопедический обзор камерной музыки Коббетта . Издательство Оксфордского университета.
- Клементс, Эндрю (15 июня 2001 г.). «Шуберт: Смерть и дева » . Хранитель .
- Эйнштейн, Альфред (1947). Музыка в эпоху романтики . WW Нортон.
- Гриффитс, Пол (1983). Струнный квартет: история . Темза и Гудзон. ISBN 978-1-4349-9324-3.
- Heuss, Альфред (1919). «Музыка Шуберта». Вечера камерной музыки .
- Кесслер, Дебора (1997). «Девичья борьба и ее тональные последствия в первой части квартета ре минор Шуберта». ТАСИ Журнал . Американский институт Шуберта (1).)
- Лофт, Авраам (1992). Ансамбль: Репетиционный справочник тридцати великих произведений камерной музыки . Амадеус Пресс. ISBN 9780931340451.
- Рупперт, Франк (2009). Франц Шуберт и Mysterium Magnum . Роседог Пресс. ISBN 978-1-4349-9324-3.
- Примечания к программе Общества Сьерра-Камеры (2006 г.)
- Ульрих, Гомер (1966). Камерная музыка . Издательство Колумбийского университета. ISBN 0-231-08617-2.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Стоуэлл, Роберт, изд. (2003). Кембриджский компаньон струнного квартета . Кембриджские товарищи к музыке . Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-80194-X.
- Шуман, Роберт (1952). Конрад Вольф (ред.). О музыке и музыкантах . ISBN компании Pantheon Books, Inc. 9780520046856.
Внешние ссылки [ править ]
Викискладе есть медиафайлы по теме « Смерть и девушка» (Франц Шуберт) . |
- Струнный квартет № 14, D 810 : партитуры в проекте International Music Score Library Project
- Смерть и дева , Петер Шене (баритон) и Борис Сепеда (фортепиано)
- Вена и Шуберт: струнный квартет Death and the Maiden - Обсуждение и анализ первых двух движений на YouTube , Кристофер Хогвуд , Gresham College
- Inside Chamber Music: Schubert, Death and the Maiden Quartet - Обсуждение всего квартета на YouTube , Брюс Адольф , Общество камерной музыки Линкольн-центра
- "Смерть и дева" , программа BBC Radio 3 (44 минуты)
- Запись в исполнении Струнного квартета Борромео из музея Изабеллы Стюарт Гарднер в формате MP3 (лицензия Creative Commons 3.0).