Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сьюзи Фрелингхейзен (7 мая 1911-19 марта 1988), также известная как Сьюзи Моррис , была американской художницей-абстракционистом и оперной певицей. [1]

Ранняя личная жизнь [ править ]

Сьюзи родилась в известной семье в Ньюарке, штат Нью-Джерси , и была дочерью Фредерика Фрелингхейзена (1848–1936) и его жены Эстель Б. Кинни, которые поженились в 1902 году. Она происходила от разных политиков, в том числе от своего деда Фредерика Т. Фрелингхейзен (государственный секретарь при Честере А. Артуре ) и ее пра-пра-дядя Теодор Фрелингхейзен (сенатор от Нью-Джерси). Она получила образование в школе мисс Файн в Принстоне, а позже изучала голос. [2] Она рано проявила интерес к живописи и рисунку, но никогда не изучала искусство. [3]Она посещала мисс Файнс в Принстоне и постоянно обучалась искусству и музыке, совершая детские поездки в Европу. 30 января 1935 года она вышла замуж за Морриса, который воодушевлял ее артистическую карьеру.

Артистическая карьера [ править ]

Живопись [ править ]

Ее картины были выполнены в реалистическом стиле до момента ее замужества с художником-абстракционистом и коллекционером Джорджем Л.К. Моррисом в 1935 году. Моррис познакомил ее с работами европейских модернистов, таких как Пабло Пикассо , Фернан Леже , Жорж Брак и Хуан Грис , которые вдохновили ее. ей, чтобы исследовать более абстрактную манеру кубизма. [3]

В апреле (1937) она присоединилась к Американским художникам-абстракционистам (AAA), которая была организацией, связанной с Музеем современного искусства, уделяя особое внимание американским художникам сцены.

В 1938 году она стала первой женщиной , чтобы иметь картину , помещенного в постоянной коллекции AE Галлатина «s Музей Живого искусства . Она и Моррис были членами-основателями Американских художников-абстракционистов . Она принимала участие в Париже в Салоне новых реализов , а также выставлялась в Риме и Амстердаме.

С 1938 по 1946 год Сюзи наиболее успешно выставляла свои работы в Музее живого искусства Галлитана, выставку художников с Парк-авеню, которые побывали в Чикаго, Сан-Франциско и Гонолулу, выставку, созданную Пегги Гуггенхайм, и Художественный музей Филадельфии в Музее искусств Филадельфии. показать Eight by Eight: American Abstract Painting с 1940 года. К 1947 году это можно отметить как конец ее карьеры в живописи, поскольку она перешла к своей певческой карьере.

В 1943 году работы Фрелингхейзена были включены в выставку Пегги Гуггенхайм « 31 женщина» в галерее « Искусство этого века» в Нью-Йорке. [4]

Опера [ править ]

В роли Сьюзи Моррис драматическое сопрано появилось в опере Нью-Йорка с 1947 по 1950 год, в « Ариадне на Наксосе» (в главной роли, напротив Вирджинии МакВаттерс в роли Зербинетты), « Cavalleria rusticana» (в партии Сантуцца, дирижер Джулиус Рудель ), « Тоска» ( как Флория Тоска), Аида (как Амнерис, с Камиллой Уильямс , Рамоном Винай и Лоуренсом Винтерс , режиссер Теодор Комисаржевский ) и Ле Конте д'Гоффманн (как Джульетта).

После последнего выступления в City Opera в 1950 году она дебютировала в Оперном обществе Нового Орлеана в партии Амелии в балете «Бал-маскарад» . В том спектакле, который транслировался, также участвовали Юсси Бьёрлинг , Марко Ротмюллер, Марта Ларримор, молодой Норман Трейгле (в роли Самуэле), а также Одри Шу (в роли Оскара, ее первая главная роль). В 1998 году VAI выпустила этот перформанс на компакт-диске.

После приступа бронхита в 1951 году сопрано ушел со сцены и снова стал художником на полную ставку.

Наследие [ править ]

Сьюзи Фрелингхейзен умерла [5] от инсульта в Питтсфилде, штат Массачусетс, в возрасте 76 лет.

Ее работы можно увидеть в коллекциях Метрополитен - музея , в Музей искусств Филадельфии , в Смитсоновский американский художественный музей , Карнеги художественный институт, и ее дом и студия музея в Ленокс, штат Массачусетс . [6]

Выставки [7]

1937-1947 Ежегодные выставки американских художников-абстракционистов

1937 кубистское шоу на Парк-авеню в галереях Пола Рейнхардта с Моррисом, А.Э. Галлатином и Чарльзом Г. Шоу

1940 кубистское шоу на Парк-авеню: туры в Чикаго, Сан-Франциско, Гонолулу

1940 Выставка Пегги Гуггенхайм: 31 современная художница

1944 Ежегодная выставка, Музей американского искусства Уитни

1945 Eight by Eight: американская абстрактная живопись с 1940 года, Художественный музей Филадельфии.

1986 Выставка к 50-летию американских художников-абстракционистов

Коллекции [8]

Институт искусств Карнеги

Метрополитен-музей

Музей Живого Искусства

Художественный музей Филадельфии

Ссылки [ править ]

  • Опера Нью-Йорка: американское приключение , Мартин Л. Сокол, Macmillan Publishing Co, Inc., 1981. ISBN  0-02-612280-4

Заметки [ править ]

  1. ^ Виктория Etnier Вильямиль (2004). От Детей Джонсона до Лимонадной оперы: американский классический певец достигает совершеннолетия . UPNE. п. 273. ISBN. 978-1-55553-635-0.
  2. ^ "Сюзи Фрелингхейзен, художница, умерла в 76 лет" . Нью-Йорк Таймс . 23 марта 1988 . Дата обращения 5 мая 2014 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  3. ^ a b «Сьюзи Фрелингхейзен - Биография художника» . Смитсоновский музей американского искусства . Дата обращения 5 мая 2014 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  4. ^ Батлер, Корнелия Х .; Шварц, Александра (2010). Современные женщины: женщины-художницы в Музее современного искусства . Нью-Йорк: Музей современного искусства. п. 45 . ISBN 9780870707711.
  5. ^ "Сюзи Фрелингхейзен, художница, умерла в 76 лет" . Нью-Йорк Таймс . 1988-03-23. ISSN 0362-4331 . Проверено 30 марта 2019 . 
  6. ^ "О" . Дом и студия Frelinghuysen Morris . Проверено 5 июля 2015 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  7. ^ "СЬЮЗИ ФРЕЛИНГХАЙСЕН (1911-1988) - КУБИСТ" . www.sullivangoss.com . Проверено 22 апреля 2018 .
  8. ^ "СЬЮЗИ ФРЕЛИНГХАЙСЕН (1911-1988) - КУБИСТ" . www.sullivangoss.com . Проверено 22 апреля 2018 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт: frelinghuysen.org
  • Сьюзи Моррис и Юсси Бьёрлинг в отрывке из «Бал-маскарада» (1950).
  • Картина: «Композиция - Тореадор пьет», 1944 , Сьюзи Фрелингхейзен, Смитсоновский музей американского искусства.