Рождение нации

Рождение нации
Афиша театрального релиза
Режиссер	DW Гриффит
Произведено	DW Гриффит Гарри Эйткен [1]
Сценарий от	DW Гриффит Фрэнк Э. Вудс
На основе	Clansman от Томаса Диксона Jr.
В главных ролях	Лилиан Гиш Мэй Марш Генри Б. Уолтхолл Мириам Купер Ральф Льюис Джордж Зигманн Уолтер Лонг
Музыка от	Джозеф Карл Брейл
Кинематография	Билли Битцер
Отредактировано	DW Гриффит
Производственная компания	David W. Griffith Corp.
Распространяется	Epoch Proroduction Co.
Дата выхода	8 февраля 1915 г. ( 1915-02-08 )
Продолжительность	12 барабанов 133–193 минуты [примечание 1] [2]
Страна	Соединенные Штаты
Язык	Немой фильм с английскими субтитрами
Бюджет	100 000 долларов США + [3]
Театральная касса	50–100 миллионов долларов [4]

Рождение нации , первоначально названный Clansman , ^[5] является 1915 американским бесшумным фильмом драмы режиссера Гриффита и ролями Лилиан Гиш . Сценарий адаптирован из романа Томаса Диксона-младшего 1905 года и пьесы «Член клана» . Гриффит написал сценарий в соавторстве с Фрэнком Э. Вудсом и продюсировал фильм с Гарри Эйткеном .

Рождение нации - знаковая веха в истории кино. ^{[6] [7]} Это был первый из когда-либо снятых 12-ти катушечный фильм, который длился три часа, а также самый длинный на тот момент. ^[8] Его сюжет, часть фантастики и история часть, хронику убийства Авраама Линкольна на Джона Уилкса Бута и отношения двух семей , в гражданской войне и реконструкции эр в течение нескольких лет, про- Союз ( Северная ) Stonemans и про- Конфедерация ( Южный) Кэмерон - был, безусловно, самым сложным из всех фильмов, созданных до того времени. Первоначально он был показан в двух частях, разделенных другим нововведением в кино, антрактом , и это был первый фильм, в котором была партитура для оркестра . В нем впервые использовались крупные планы , затухание и тщательно проработанная последовательность битв с сотнями статистов (еще одно первое), которые выглядели как тысячи. ^{[9] К} нему прилагалась 13-страничная «Сувенирная программа». ^[10] Это был первый американский фильм, который был показан в Белом доме президентом Вудро Вильсоном .

Фильм был неоднозначным еще до его выпуска и остается таковым до сих пор; его назвали «самым противоречивым фильмом, когда-либо созданным в Соединенных Штатах». ^{[11] : 198} Линкольн изображен позитивно, что необычно для повествования, пропагандирующего идеологию « Утраченного дела» . В фильме афроамериканцы (многие из которых играются белыми актерами с черным лицом ) изображаются неразумными и сексуально агрессивными по отношению к белым женщинам. В фильме Ку-клукс-клан (ККК) представлен как героическая сила, необходимая для сохранения американских ценностей и социального порядка, основанного на превосходстве белой расы . ^{[12] [13]}

В ответ на изображение в фильме чернокожих людей и истории гражданской войны афроамериканцы по всей стране организовали и приняли участие в протестах против «Рождения нации». В таких местах, как Бостон, где фильм смотрели тысячи белых, чернокожие лидеры пытались запретить его на том основании, что он разжигает расовую напряженность и может спровоцировать насилие. ^[14] NAACP возглавил неудачную кампанию по запрету фильма. ^[14] Возмущение Гриффита попытками подвергнуть цензуре или запретить фильм побудило его в следующем году снять фильм « Нетерпимость» . ^[15]

Несмотря на разногласия, «Рождение нации» имело огромный коммерческий успех и оказало глубокое влияние как на киноиндустрию, так и на американскую культуру. Фильм был признан источником вдохновения для возрождения Ку-клукс-клана , которое произошло всего через несколько месяцев после его выхода. В 1992 году Библиотека Конгресса признала фильм «культурно, исторически или эстетически значимым» и отобрала его для сохранения в Национальном реестре фильмов . ^{[16] [17]}

Сюжет [ править ]

Фильм состоит из двух частей одинаковой длины. Первая часть завершается убийством Авраама Линкольна , после которого следует антракт . На премьере в Нью-Йорке Диксон выступала на сцене в перерывах между партиями, напомнив публике, что драматическая версия «Клановца» появилась в этом зале девять лет назад. «Мистер Диксон также заметил, что он не позволил бы никому, кроме сына солдата Конфедерации, снимать киноверсию « Члена клана » ^[18].

Часть 1: Гражданская война в США [ править ]

В фильме рассказывается о двух соседних семьях. Один из них - северные Стоунманы: представитель аболиционистов в США Остин Стоунман (на основе представителя эпохи Реконструкции Таддеуса Стивенса из Пенсильвании), ^{[19] [20]} его дочь и два сына. Другой - южные Кэмероны: доктор Кэмерон, его жена, их три сына и две дочери. Фил, старший сын Стоунмана, влюбляется в Маргарет Кэмерон во время визита братьев в поместье Кэмерон в Южной Каролине , представляющем Старый Юг . Тем временем молодой Бен Кэмерон (по образцу Лероя Макафи ) ^[21]боготворим изображение Элси Стоунман. Когда наступает гражданская война, молодые люди из обеих семей записываются в свои армии. Младший Стоунман и двое братьев Кэмерон погибают в бою. Тем временем женщин Кэмерон спасают солдаты Конфедерации, которые разгромили черных ополченцев после нападения на дом Кэмеронов. Бен Кэмерон возглавляет героическую финальную атаку при осаде Петербурга , получив прозвище «Маленький полковник», но он также ранен и взят в плен. Затем его доставили в военный госпиталь Союза в Вашингтоне, округ Колумбия.

Во время пребывания в больнице ему говорят, что его повесят. Также в больнице он встречает Элси Стоунман, фотографию которой он носит; она работает там медсестрой. Элси забирает мать Кэмерон, которая приехала в Вашингтон, чтобы ухаживать за своим сыном, к Аврааму Линкольну , и миссис Кэмерон убеждает президента помиловать Бена. Когда Линкольна убивают в Театре Форда , его послевоенная политика примирения истекает вместе с ним. После смерти президента Остин Стоунман и другие радикальные республиканцы полны решимости наказать Юг, применяя суровые меры, которые Гриффит описывает как типичные для эпохи реконструкции . ^[22]

Часть 2: Реконструкция [ править ]

Стоунман и его протеже Сайлас Линч, мулат- психопат (смоделированный по образцу Алонзо Дж. Рансьера и Ричарда Хауэлла Гливза ), ^{[23] [24]} направляются в Южную Каролину, чтобы воочию понаблюдать за реализацией политики Реконструкции. Во время выборов, на которых Линч избирается вице-губернатором , наблюдают, как черные набивают урны для голосования , в то время как многим белым отказывают в голосовании . Новоизбранные, в основном черные члены законодательного собрания Южной Каролиныпоказаны за их столами, демонстрируя крайне расистское стереотипное поведение, например, один участник снимает обувь и кладет ноги на стол, а другие пьют спиртные напитки и лакомятся жареным цыпленком .

Тем временем, вдохновленный наблюдением за белыми детьми, которые притворяются призраками, чтобы напугать черных детей, Бен сопротивляется, формируя Ку-клукс-клан . В результате Элси из лояльности к отцу разрывает отношения с Беном. Позже Флора Кэмерон отправляется одна в лес за водой, за ней следует Гас, вольноотпущенник.и солдат, который сейчас капитан. Он противостоит Флоре и говорит ей, что хочет жениться. Напуганная, она убегает в лес, преследуемая Гасом. Оказавшись в ловушке на пропасти, Флора предупреждает Гаса, что она прыгнет, если он подойдет ближе. Когда он это делает, она прыгает насмерть. Пробежав через лес в поисках ее, Бен увидел, как она прыгнула; он держит ее, когда она умирает, затем несет ее тело обратно в дом Кэмерон. В ответ клан выслеживает Гаса, судит его, находит виновным и линчевает его.

Линч затем приказывает подавить Клан после обнаружения убийства Гаса. Он также обеспечивает принятие закона, разрешающего смешанные браки . Доктор Кэмерон арестован за хранение регалий Бена Клана , что теперь считается преступлением, караемым смертной казнью . Его спасает Фил Стоунман и несколько его черных слуг. Вместе с Маргарет Кэмерон они сбегают. Когда их фургон ломается, они пробираются через лес к небольшой хижине, в которой живут двое сочувствующих бывших солдат Союза, которые соглашаются спрятать их. В подзаголовке говорится: «Бывшие враги Севера и Юга снова объединились в общей защите своего арийского первородства». ^[25]

Конгрессмен Стоунман уходит, чтобы не быть связанным с репрессиями лейтенанта-губернатора Линча. Элси, узнав об аресте доктора Кэмерона, идет к Линчу, чтобы умолять его освободить. Линч, который жаждал Элси, пытается заставить ее выйти за него замуж, что заставляет ее терять сознание. Стоунмен возвращается, заставляя Элси помещаться в другую комнату. Сначала Стоунман счастлив, когда Линч говорит ему, что хочет жениться на белой женщине, но затем он злится, когда Линч говорит ему, что это дочь Стоунмана. Шпионы под прикрытием Klansman обращаются за помощью, когда обнаруживают тяжелое положение Элси после того, как она разбивает окно и взывает о помощи. Элси снова теряет сознание и оживает, будучи связанной. Клан собрался вместе во главе с Беном, чтобы захватить контроль над городом. Когда новости об Элси достигают Бена, он и другие идут ей на помощь.Элси освобождает рот и кричит о помощи. Линч схвачен. Клановцы празднуют победу на улицах. Тем временем ополчение Линча окружает и атакует хижину, где прячутся Кэмероны. Клансмены во главе с Беном бросаются к ним вовремя, чтобы спасти их. На следующий день выборов чернокожие обнаруживают шеренгу вооруженных клановцев прямо у своих домов и их запугивают, чтобы они не голосовали.

Фильм завершается двойной свадьбой: Маргарет Кэмерон выходит замуж за Фила Стоунмана, а Элси Стоунман выходит замуж за Бена Кэмерона. Массы угнетены гигантской воинственной фигурой, которая постепенно исчезает. Сцена переходит к другой группе, которая находит мир под образом Иисуса Христа . Предпоследнее название: «Осмелимся ли мы мечтать о золотом дне, когда зверская Война больше не будет править. Но вместо этого - нежный принц в Зале братской любви в Городе мира».

В ролях [ править ]

В титрах не указан

Производство [ править ]

Версия 1911 года [ править ]

Была незавершенная , ныне утерянная версия 1911 года под названием «Член клана» . Он использовал Kinemacolor и новый звуковой процесс; Одна из причин несостоятельности этой версии - нежелание владельцев театра покупать оборудование для ее показа. Режиссер - Уильям Ф. Хэддок , продюсер - Джордж Бреннан. Некоторые сцены были сняты на подъездах и лужайках плантации Homewood в Натчезе , штат Миссисипи . ^[26] Полтора барабана были завершены. ^{[27] : 330}

Kinemacolor получил компенсацию от продюсеров Birth, когда они доказали, что имели ранее право снимать произведение. ^{[27] : 329}

Кадры были показаны на торгах, чтобы вызвать интерес. Присутствовал критик ранних фильмов Фрэнк Э. Вудс ; Гриффит всегда считал, что Вудс привлек его внимание к «Человеку клана» . ^{[27] : 331}

Развитие [ править ]

После провала проекта Kinemacolor, в который Диксон был готов вложить свои деньги, ^{[27] : 330} он начал посещать другие студии, чтобы узнать, заинтересованы ли они. ^{[28] [ необходима страница ]} В конце 1913 года Диксон познакомилась с продюсером фильма Гарри Эйткеном, который был заинтересован в создании фильма по фильму « Человек из клана» ; через Эйткена Диксон встретила Гриффита. ^{[28] [ необходима страница ]} Как и Диксон, Гриффит был южанином , на что указывает Диксон; ^{[29] : 295} Отец Гриффита служил полковником в армии Конфедеративных Штатов.и, как и Диксон, отрицательно относился к Реконструкции. Гриффит считал, что отрывок из «Клановца», где клановцы едут «на помощь преследуемым белым южанам», можно превратить в отличный кинематографический эпизод. ^[30] Гриффит впервые объявил о своем намерении адаптировать пьесу Диксон к Гишу и Уолтхоллу после съемок « Дом, милый дом» в 1914 году. ^[23]

"Рождение нации " «следует за « Членом клана » [пьеса] почти сцена за сценой». ^{[31] : xvii} В то время как некоторые источники также ссылаются на «Пятна леопарда» как на исходный материал, Рассел Мерритт связывает это с «оригинальными афишами 1915 года и программой« Рождение », которые, стремясь выставить напоказ литературную родословную фильма, цитируют как « Член клана », так и « Пятна леопарда » как источники ". ^[32] По словам Карен Кроу, «[т] здесь нет ни одного события, слова, персонажа или обстоятельства, взятых из « Пятен леопарда » ... Никаких сходств между фильмом и « Пятнами леопарда »происходят потому, что в обеих книгах появляются похожие сцены, обстоятельства и персонажи » ^{[31] : xvii – xviii}

Гриффит согласился заплатить Томасу Диксону 10 000 долларов (что эквивалентно 255 249 долларам в 2019 году) за права на его пьесу « Член клана» . Поскольку у него кончились деньги и он мог позволить себе только 2500 долларов из первоначального варианта, Гриффит предложил Диксону 25 процентов доли в картине. Диксон неохотно согласился, и беспрецедентный успех фильма сделал его богатым. Выручка Диксона была самой крупной суммой, которую когда-либо получал автор [до 2007 года] за рассказ, и составляла несколько миллионов долларов. ^[33] Американский историк Джон Хоуп Франклин предположил, что многие аспекты сценария «Рождение нации»Похоже, что это отражало опасения Диксона больше, чем Гриффита, поскольку Диксон был одержим в своих романах детальным описанием линчевания чернокожих, что не отражало интересы Гриффита. ^{[28] : 422–423}

Съемки [ править ]

Гриффит начал съемки 4 июля 1914 года ^[34] и закончились к октябрю 1914 года. ^{[28] : 421} Некоторые съемки проходили в Биг-Бэар-Лейк, Калифорния . ^[35] Д. У. Гриффит возглавил голливудскую студию Kinemacolor. Инженеры Вест-Пойнта предоставили технические консультации по сценам сражений Гражданской войны в США , предоставив Гриффиту артиллерию, используемую в фильме. Большая часть съемок проходила на ранчо Гриффита в долине Сан-Фернандо , петербургские сцены снимались в том, что сегодня является мемориальным парком Форест-Лоун, а другие сцены снимались вУиттиер и долина Охай . ^{[36] [37]} На сцены войны в фильме оказали влияние книги Роберта Андервуда Джонсона « Сражения и лидеры гражданской войны» , «Иллюстрированная история гражданской войны» Харпера , «Солдат в нашей гражданской войне» и фотографии Мэтью Брэди . ^[23]

Многие афроамериканцы в фильме изображались белыми актерами с черным лицом. Первоначально Гриффит утверждал, что это было преднамеренно, заявив, что «после тщательного взвешивания каждой детали было принято решение не допускать черной крови среди руководителей; негров использовали только в законодательной сфере, и то только в качестве« дополнительных людей ». Однако чернокожих статистов, которых разместили в отдельных помещениях, включая знакомую Гриффита и частую сотрудницу мадам Сул-Те-Ван , можно увидеть во многих других кадрах фильма. ^[23]

Бюджет Гриффита начинался с 40 000 долларов США ^[33] (эквивалентно 1 010 000 долларов США в 2019 году), но вырос до более чем 100 000 долларов США ^[3] (эквивалентно 2 530 000 долларов США в 2019 году).

К тому времени, когда он закончил съемку, Гриффит отснял примерно 150 000 футов материала (или около 36 часов пленки), которые он смонтировал до 13 000 футов (чуть более 3 часов). ^[34] Фильм был отредактирован после ранних просмотров в ответ на прием зрителей, и в существующих отпечатках фильма отсутствуют кадры из стандартной версии фильма. Существуют свидетельства того, что фильм изначально включал сцены, где белые работорговцы захватывают черных из Западной Африки и задерживают их на борту невольничьего корабля , южные конгрессмены в Палате представителей , реакция северян на результаты президентских выборов 1860 года , принятие Четырнадцатой поправки, собрание Союза Лиги , изображения военного положения в Южной Каролине и последовательность сражений. Кроме того, несколько сцен были вырезаны по настоянию мэра Нью-Йорка Джона Пурроя Митчела из-за их крайне расистского содержания перед его выпуском в Нью-Йорке, в том числе активистка- аболиционистка, отшатывающаяся от запаха тела черного мальчика, чернокожие мужчины захватывают белое женщины на улицах Пьемонта и депортации черных под названием «Решение Линкольна». Также давно ходили слухи, в том числе от биографа Гриффита Сеймура Стерна, что оригинальный фильм включал сцену изнасилования между Гасом и Флорой перед ее самоубийством, но в 1974 году кинематографистКарл Браун отрицал, что такая сцена была снята. ^[23]

Оценка [ править ]

Хотя The Birth of a Nation обычно считается вехой благодаря своим драматическим и визуальным новациям, использование музыки было, пожалуй, не менее революционным. ^[38] Хотя в то время фильм еще был немым, распространенной практикой было распространение нотных листов или, реже, полных партитур (обычно для органного или фортепианного сопровождения) вместе с каждым экземпляром фильма. ^[39]

Для «Рождения нации» композитор Йозеф Карл Брейл создал трехчасовую музыкальную партитуру, которая объединила все три типа музыки, которые использовались в то время: адаптации существующих произведений классических композиторов, новые аранжировки известных мелодий и оригинальная музыка. ^[38] Несмотря на то, что он был написан специально для фильма, музыка Брейля не использовалась для премьеры фильма в Лос-Анджелесе в Clune's Auditorium ; скорее, вместо нее была исполнена партитура, составленная Карли Элинор, и эта партитура использовалась исключительно в выступлениях на Западном побережье . Музыка Брейля не использовалась, пока фильм не дебютировал в Нью-Йорке в Liberty Theater.но это был счет на всех шоу, кроме шоу на Западном побережье. ^{[40] [41]}

За пределами оригинальных композиций, Breil адаптированы классической музыкой для использования в фильме, в том числе отрывков из Вольного стрелка по Карлам Марии фон Вебер , Leichte Kavallerie по Зуппе , Симфония № 6 по Людвигу ван Бетховену , и « Полет Валькирий » по Рихард Вагнер , последний использовался в качестве лейтмотива во время езды на KKK. ^[38] Брейл также аранжировал несколько традиционных и популярных мелодий, которые были бы узнаваемы аудиторией того времени, в том числе многие южные мелодии; среди этих песен были « Мэриленд, Мой Мэриленд », « Дикси.», ^[42] « Старики дома »,« Звездное знамя »,« Прекрасная Америка »,« Боевой гимн республики »,« Олд Ланг Син »и« Где ты взял эту шляпу? ». ^{[38] [43]} DJ Spooky назвал счет Breil, с его сочетанием Диксиленд песен, классической музыки и„народной глубинки музыки“ , „ранний, стержневой достижением в ремиксе культуры“ . Он также отметил использование Breil по музыке Рихард Вагнер оказал влияние на последующие голливудские фильмы,включая « Звездные войны» (1977 г.) и « Апокалипсис сегодня» (1979 г.). ^[44]

В своих оригинальных композициях к фильму Брейль написал множество лейтмотивов, сопровождающих появление конкретных персонажей. Основная тема любви, созданная для романа между Элси Стоунман и Беном Кэмероном, была опубликована как «Идеальная песня» и считается первой продаваемой «музыкальной темой» из фильма; Позже он был использован в качестве музыкальной темы для популярного радио и телевизионного ситкома « Амос и Энди» . ^{[40] [41]}

Выпуск [ править ]

Театральный пробег [ править ]

Первый публичный показ фильма, который тогда назывался «Член клана» , состоялся 1 и 2 января 1915 года в оперном театре Лоринга в Риверсайде, штат Калифорния . ^[45] На вторую ночь все билеты были распроданы, и людей не пускали. ^[46] Его показали 8 февраля 1915 года аудитории из 3000 человек в зале Clune's Auditorium в центре Лос-Анджелеса . ^[47]

Сторонники фильма понимали, что фильму нужна массовая рекламная кампания , чтобы покрыть огромные затраты на его производство. Важной частью этой кампании стал выпуск фильма в театральном формате роуд-шоу . Это позволило Гриффиту взимать повышенные цены на билеты , продавать сувениры и создавать ажиотаж вокруг фильма, прежде чем дать ему широкий прокат . В течение нескольких месяцев команда Гриффита ездила в разные города, чтобы на одну или две ночи показать фильм, прежде чем двинуться дальше. Эта стратегия оказалась чрезвычайно успешной. ^[34]

Изменение названия [ править ]

Название было изменено на «Рождение нации» перед открытием 2 марта в Нью-Йорке. ^{[27] : 329} Однако Диксон защитил авторское право на название «Рождение нации в 1905 году», ^{[27] : 329,} и оно было использовано в прессе еще 2 января 1915 года, ^{[48] [49]} пока оно еще упоминалось to as The Clansman в октябре. ^[50]

Специальные показы [ править ]

Белый дом показывает [ править ]

«Рождение нации» был первым фильмом, показанным в Белом доме , в Восточной комнате , 18 февраля 1915 года. ^[51] (Более ранний фильм, «Итальянская кабирия» (1914), был показан на лужайке). от президента Вудро Вильсона , членов его семьи и членов его кабинета . ^[52] Присутствовали и Диксон, и Гриффит. ^{[53] : 126} По словам Диксона, не беспристрастного источника, «он повторил триумф первого показа». ^{[29] : 299}

Есть спор об отношении Уилсона к фильму. Одна газета сообщила, что он «получил много писем с протестом против его предполагаемых действий в Indorsing the pictures [ sic ]», в том числе письмо от конгрессмена из Массачусетса Томаса Чендлера Тэчера . ^[52] Показ фильма вызвал «несколько беспорядков». ^[52] Когда бывший помощник генерального прокурора Уильям Х. Льюис и А. Уолтерс, епископ Африканской методистской епископальной сионской церкви , позвонили в Белый дом, чтобы « выразить свои протесты», личный секретарь президента Вильсона Джозеф Тумалти , показал им письмо, которое он написал Тэчеру от имени Уилсона. Согласно письму, Уилсон «совершенно не знал о характере пьесы [фильма] до того, как она была представлена, и ни разу не выразил своего одобрения ее. Ее выставка в Белом доме была любезностью оказана старому знакомому. " ^[52] Диксон в своей автобиографии цитирует слова Уилсона, когда Диксон предлагал показать фильм в Белом доме, что «Я рад, что могу сделать эту мелочь для вас, потому что давным-давно у вас был целый день. из твоей занятой жизни сделать что-нибудь для меня ". ^{[29] : 298} Что Диксон сделал для Уилсона, так это предложить ему почетную степень, которую Уилсон получил от альма-матер Диксона ,Колледж Уэйк Форест . ^{[54] : 512}

Диксон вместе с Уилсоном был аспирантом по истории в Университете Джона Хопкинса и в 1913 году посвятил свой исторический роман о Линкольне «Южанин » «нашему первому президенту южного происхождения со времен Линкольна, моему другу и однокурснику Вудро Вильсону».

Свидетельства того, что Уилсон знал «характер пьесы» до того, как ее увидел, являются косвенными, но очень вескими: «Учитывая карьеру Диксона и известность, связанную с пьесой « Член клана » , вполне разумно предположить, что Уилсон имел какое-то представление. по крайней мере, об общем теноре фильма ». ^{[54] : 513} Фильм был основан на романе-бестселлере, ему предшествовала сценическая версия (пьеса), которая вызвала протесты в нескольких городах - в некоторых городах это было запрещено - и получила широкое освещение в новостях. Уилсон не протестовал, когда Evening Star, в то время вашингтонская "официальная газета" сообщила перед показом, языком, предполагающим пресс-релиз от Диксона и Гриффитса, что Диксон был "одноклассником президента Вильсона и его близким другом", и что Вильсон заинтересовался это «благодаря великому уроку мира, который он преподает». ^[51] Уилсон, и только Уилсон, цитируются в фильме поименно за его наблюдения над американской историей, также упоминается название книги Уилсона ( История американского народа ). ^{[54] : 518–519} На трех титульных карточках с цитатами из книги Уилсона написано:

«Авантюристы хлынули с севера, враги одной и другой расы, чтобы обманывать, обманывать и использовать негров ... [Многоточие в оригинале]. В деревнях негры были чиновниками, мужчины. который не знал ничего о власти, кроме ее наглости ".

«.... Политика лидеров Конгресса вызвала ... настоящее свержение цивилизации на Юге ... в их решимости « поставить белый Юг под пяту черного Юга »». [Эллипсы и подчеркивание в оригинал.]

«Белые люди были разбужены простым инстинктом самосохранения… пока, наконец, не возник великий Ку-клукс-клан, настоящая империя Юга, чтобы защитить южную страну». [Многоточие в оригинале.]

В той же книге Уилсон резко говорит о пропасти между первоначальными целями Клана и тем, во что он превратился. ^{[55] [56]} Диксон обвиняется в неправильном цитировании Уилсона. ^{[54] : 518}

В 1937 году популярный журнал сообщил, что Уилсон сказал о фильме: «Это все равно, что писать историю молнией. И я сожалею только о том, что все это так ужасно правдиво». ^[57] Уилсон на протяжении многих лет несколько раз использовал метафору освещения истории, как если бы она была молнией, и он вполне мог сказать это в то время. Историки оспаривают точность его слов, что это «ужасная правда»; нет современной документации этого замечания. ^{[54] : 521 [58]} Вачел Линдси, популярный поэт того времени, как известно, назвал фильм «искусством вспышки молнии». ^[59]

Показ в бальном зале отеля Raleigh [ править ]

На следующий день, 19 февраля 1915 года, Гриффит и Диксон устроили показ фильма в бальном зале отеля Raleigh , который они наняли для этого случая. Рано утром Диксон позвонила своему другу из Северной Каролины, стороннику превосходства белой расы Джозефусу Дэниелсу , министру военно-морского флота . Daniels назначить встречу утром для Диксона с Эдвардом Дугласом Уайтом , главным судьей Верховного суда . Первоначально судья Уайт не интересовался просмотром фильма, но когда Диксон сказал ему, что это «правдивая история» Реконструкции и роли Клана в «спасении Юга», Уайт, вспоминая свою юность в Луизиане, обратил внимание и сказал: «Я был членом клана, сэр». ^{[60] :171–172}Когда Уайт согласился посмотреть фильм, остальные члены Верховного суда последовали за ним. Помимо всего Верховного суда, в аудитории присутствовали «многие члены Конгресса и члены дипломатического корпуса » ^{[61] [62],} секретарь военно-морского флота, 38 членов Сената и около 50 членов Палаты представителей. представителей. Публика из 600 человек «аплодировала и аплодировала». ^{[28] : 425 [63] [64]}

Последствия [ править ]

По словам Гриффита, показы президенту и всему Верховному суду сделали «честь» рождению нации . ^{[54] [ необходима страница ]} Диксон и Гриффит использовали это в коммерческих целях.

На следующий день Гриффит и Диксон перевезли фильм в Нью-Йорк для рассмотрения Национальным советом цензуры . Они представили фильм как «одобренный» президентом и сливками вашингтонского общества. Совет одобрил фильм 15: 8. ^{[65] : 127}

Ордер на закрытие кинотеатра, в котором должен был открываться фильм, был отклонен после того, как междугородний звонок в Белый дом подтвердил, что фильм был показан там. ^{[29] : 303 [60] : 173}

Судья Уайт был очень зол, когда в рекламе фильма говорилось, что он одобряет фильм, и он пригрозил публично осудить его. ^{[54] : 519}

Диксон явно был встревожен и расстроен критикой афроамериканцев за то, что фильм разжигает ненависть к ним, и он хотел, чтобы как можно больше влиятельных людей поддержали такую ​​критику. ^{[28] [ необходима страница ]} Диксон всегда категорически отрицал наличие анти-черных предрассудков - несмотря на то, что его книги продвигали превосходство белых - и заявлял: «Мои книги тяжело читать для негров, и тем не менее, негры, осуждая их, невольно разоблачая одного из своих лучших друзей ". ^{[28] : 424}

В письме, отправленном 1 мая 1915 года Джозефу П. Тумулти, секретарю Вильсона, Диксон писал: «Настоящая цель моего фильма состояла в том, чтобы революционизировать чувства северян путем представления истории, которое могло бы превратить каждого человека в аудитории в хорошего человека. Демократ ... Каждый мужчина, который выходит из театра, - это партизан на всю жизнь! " ^{[28] : 430} В письме президенту Вильсону от 5 сентября 1915 года Диксон хвастался: «Эта пьеса превращает все население Севера и Запада в симпатизирующих южных избирателей. Никогда не будет проблем с вашей политикой сегрегации. ". ^{[28] : 430}Диксон намекал на тот факт, что Вильсон, став президентом в 1913 году, позволил членам кабинета наложить сегрегацию на федеральных рабочих местах в Вашингтоне, округ Колумбия, сократив количество чернокожих служащих путем понижения в должности или увольнения. ^[66]

Новые вступительные названия при переиздании [ править ]

Одна известная часть фильма была добавлена ​​Гриффитом только во втором выпуске фильма ^[67] и отсутствует в большинстве онлайн-версий фильма (предположительно взятых из печати первого выпуска). ^[68]

Это вторая и третья из трех открывающих титульных листов, защищающих фильм. Добавленные заголовки гласят:

ОБРАЩЕНИЕ К ИСКУССТВУ ДВИЖЕНИЯ:

Мы не боимся цензуры, потому что не хотим оскорблять непристойностями или непристойностями, но мы действительно требуем как право свободы показывать темную сторону зла, чтобы мы могли осветить светлую сторону добродетели - ту же свободу. это относится к искусству письменного слова - тому искусству, которому мы обязаны Библией и произведениями Шекспира.

и

Если в этой работе мы довели до ума разрушительные последствия войны, чтобы война вызывала отвращение, то эти усилия не будут напрасными.

Различные историки кино высказывают различные мнения по поводу этих названий. Для Николаса Эндрю Миллера это показывает, что «величайшим достижением Гриффита в « Рождении нации » было то, что он поставил зрелищную способность кинематографа ... под уздцы устаревшей, но удобной литературной формы исторического повествования. Модели Гриффита ... не пионеры киноспектакля ... а гиганты литературного повествования ". ^[69] С другой стороны, С. Киттрелл Рашинг жалуется на «дидактические» титульные карточки Гриффита, ^{[70] в} то время как Стэнли Коркин жалуется, что Гриффит «маскирует свое представление о факте в риторике высокого искусства и свободы выражения» и создает фильм что «подрывает сам идеал» свободы, которую он утверждает.^[71]

Современный прием [ править ]

Реакция прессы [ править ]

The New York Times дала довольно краткий обзор, назвав его «мелодраматическим» и «подстрекательским», добавив, что: «Можно много сказать о духе, проявленном в рецензии мистера Диксона на несчастную главу« Реконструкции », и о печальном услуга, оказанная его выщипыванием старых ран ». ^[72]

Касса [ править ]

Кассовые сборы фильма «Рождение нации» неизвестны и были предметом преувеличения. ^[73] Когда фильм открылся, билеты продавались по очень высокой цене. Фильм демонстрировался в Liberty Theater на Таймс-сквер в Нью-Йорке в течение 44 недель с билетами по цене 2,20 доллара (что эквивалентно 56 долларам в 2019 году). ^[74] К концу 1917 года Epoch сообщила своим акционерам о совокупных поступлениях в размере 4,8 миллиона долларов ^[75], а собственные отчеты Гриффита оценивают мировые доходы Epoch от фильма в 5,2 миллиона долларов по состоянию на 1919 год ^[76].хотя доля выручки дистрибьютора в то время была намного ниже, чем валовая прибыль выставки. В крупнейших городах Epoch договаривалась с отдельными владельцами кинотеатров о процентах от кассовых сборов; в другом месте производитель продал все права в определенном штате одному дистрибьютору (договоренность, известная как распространение «прав штата»). ^[77] Историк кино Ричард Шикель говорит, что в соответствии с государственными договорами о правах, Epoch обычно получала около 10% от кассовых сборов, о чем владельцы кинотеатров часто занижали, и заключает, что « Рождение определенно принесло более 60 миллионов долларов кассовых сборов. в первый раз ". ^[75]

Этот фильм считался самым кассовым фильмом, пока его не обогнал « Унесенные ветром» (1939), еще один фильм об эпохе гражданской войны и реконструкции. ^{[78] [79]} К 1940 году журнал Time оценил совокупный валовой прокат фильма (прибыль дистрибьютора) примерно в 15 миллионов долларов. ^{[80] В} течение многих лет Variety указывал, что валовая арендная плата составляет 50 миллионов долларов, но в 1977 году отклонила иск и снизила свою оценку до 5 миллионов долларов. ^[75]Точно неизвестно, сколько в общей сложности заработал фильм, но продюсер Гарри Эйткен в письме потенциальному инвестору в предлагаемую звуковую версию назвал предполагаемую прибыль в 15–18 миллионов долларов. ^[76] Вероятно, фильм заработал более 20 миллионов долларов для спонсоров и собрал 50–100 миллионов долларов кассовых сборов. ^[4] В статье Time за 2015 год Ричард Корлисс подсчитал, что фильм заработал 1,8 миллиарда долларов с поправкой на инфляцию , что в то время было превзойдено только « Титаником» (1997) и « Аватаром» (2009) по номинальной прибыли. ^[81]

Критика [ править ]

Как и романы и пьеса Диксона, « Рождение нации» подверглось серьезной критике как до, так и после премьеры. Диксон, считавший фильм полностью правдивым и исторически точным, приписал это « секционалистам », то есть не южанам, которые, по мнению Диксона, были враждебны правде о Юге. ^{[29] : 301, 303} Чтобы противостоять этим «зловещим силам» и «опасной ... угрозе», Диксон и Гриффитс искали «поддержки» президента Вильсона и Верховного суда. ^{[29] : 296}

Национальная ассоциация содействия прогрессу цветного населения (NAACP) протестовали премьеры фильма в многочисленных городах. По словам историка Дэвида Коупленда, «к моменту премьеры фильма 3 марта [1915] в Нью-Йорке его тема включала обвинения в расизме, протестах и ​​призывах к цензуре , которые начались после Лос-Анджелеса. отделение NAACP потребовало, чтобы городской совет по кинематографии запретил показ фильма. Так как доски для кинопроката состояли почти полностью из белых, мало кто из комитетов по обзору изначально запретил показ картины Гриффита ". ^[82]NAACP также провела общественную просветительскую кампанию, опубликовав статьи с протестом против фальсификации и неточностей фильма, организовала петиции против него и провела обучение по фактам войны и Реконструкции. ^[83] Из-за отсутствия успеха в действиях NAACP по запрету фильма 17 апреля 1915 года секретарь NAACP Мэри Чайлдс Нерни написала члену Исполнительного комитета NAACP Джорджу Паккарду: «Я испытываю крайнее отвращение к ситуации с фильмом « Рождение ». Нации ... пожалуйста, помните, что мы приложили шесть недель постоянных усилий, чтобы добиться этого, и ни к чему не пришли ". ^[84]

Джейн Аддамс , американский социальный работник и социальный реформатор, а также основательница Hull House , выразила свою реакцию на фильм в интервью, опубликованном New York Post 13 марта 1915 года, всего через десять дней после выхода фильма. ^[85] Она заявила, что «одна из самых прискорбных вещей в этом фильме - это то, что он апеллирует к расовым предрассудкам на основе условий полувековой давности, которые не имеют ничего общего с фактами, которые мы должны учитывать сегодня. Но даже в этом случае он не говорит всей правды. Утверждается, что пьеса историческая, но историей легко злоупотребить ». ^[85] В Нью-Йорке раввин Стивен Самуэль Уайз заявил прессе после просмотра фильма «Рождение нации».что фильм был «неописуемой грязной и отвратительной клеветой на человеческую расу». ^{[28] : 426} В Бостоне Букер Т. Вашингтон написал газетную колонку, в которой просил читателей бойкотировать фильм, ^{[28] : 426 в} то время как активист за гражданские права Уильям Монро Троттер организовал демонстрации против фильма, которые, по его прогнозам, ухудшат гонку. связи. В субботу, 10 апреля, и снова 17 апреля Троттер и группа других чернокожих пытались купить билеты на премьеру шоу в Театре Тремонт, но получили отказ. В знак протеста они штурмовали кассу, в зал ворвались 260 дежурных полицейских, и началась всеобщая рукопашная схватка. Троттер и еще десять человек были арестованы. ^[86]На следующий день в Faneuil Hall прошла грандиозная демонстрация . ^{[14] [87]} В Вашингтоне, округ Колумбия, преподобный Фрэнсис Джеймс Гримке опубликовал брошюру под названием «Борьба с порочным фильмом», в которой поэтапно подвергала сомнению историческую точность «Рождения нации» . ^{[28] : 427}

Когда фильм вышел на экраны, беспорядки вспыхнули также в Филадельфии и других крупных городах США. Подстрекательский характер фильма стал катализатором нападения банд белых на черных. 24 апреля 1916 г. газета Chicago American сообщила, что белый мужчина убил чернокожего подростка в Лафайете , штат Индиана , после просмотра фильма, хотя были некоторые разногласия относительно того, действительно ли убийца видел «Рождение нации» . ^[88] Мэр Сидар-Рапидс, штат Айова, был первым из двенадцати мэров, которые запретили фильм в 1915 году из опасения, что он будет способствовать расовым предрассудкам, после встречи с делегацией чернокожих граждан. ^[89]NAACP создала прецедент национального бойкота фильма, который, вероятно, считается наиболее успешным. Кроме того, они организовали массовую демонстрацию, когда фильм был показан в Бостоне, и он был запрещен в трех штатах и ​​нескольких городах. ^[90]

И Гриффит, и Диксон в письмах в прессу отклонили афроамериканские протесты против «Рождения нации» . ^[91] В письме в «Нью-Йорк Глоуб» Гриффит написал, что его фильм «повлиял на смешанные браки черных и белых». ^[91] Диксон также назвал NAACP «Обществом смешанных браков негров» и сказал, что оно против «Рождения нации » «только по одной причине - потому что оно выступает против брака черных с белыми». ^[91] Гриффит, возмущенный негативной реакцией критиков, написал письма в газеты и опубликовал брошюру, в которой обвинил своих критиков в цензуре непопулярных мнений. ^[92]

Когда Шервин Льюис из The New York Globe написал статью, в которой выражалась критика искаженного изображения истории в фильме и говорилось, что фильм не заслуживает конституционной защиты, поскольку его цель состояла в том, чтобы заработать несколько «грязных долларов», Гриффит ответил, что «публика не надо бояться принять правду, даже если она ему может не понравиться ». Он также добавил, что человек, написавший передовую статью, «подорвал мою репутацию как продюсер» и «лжец и трус». ^[45]

Реакция аудитории [ править ]

«Рождение нации» было очень популярно, несмотря на разногласия по поводу фильма; он не был похож ни на что из того, что когда-либо видела американская публика. ^[94] Los Angeles Times назвал его «величайшим картина когда - либо делал , и самая большая драма когда - либо снимался». ^[95] Мэри Пикфорд сказала: « Рождение нации было первой картиной, которая действительно заставила людей серьезно отнестись к киноиндустрии». ^[96] Прославление Клана одобряющей белой публике, ^[97]это стало национальным культурным явлением: торговцы шили ку-клуксские шляпы и кухонные фартуки, а приставы, одетые в белые кланские халаты для открытий. В Нью-Йорке прошли балы на тему клана, а в Чикаго в тот Хэллоуин тысячи студентов колледжей, одетых в мантии, устроили массовую вечеринку на тему клана. ^[98] У продюсеров было 15 « детективов » в Театре Свободы в Нью-Йорке, «чтобы не допустить беспорядков со стороны тех, кто негодует на изображенные эпизоды« периода реконструкции »». ^[99]

Преподобный Чарльз Генри Паркхерст утверждал, что фильм не был расистским, заявив, что он «в точности соответствует истории», изображая вольноотпущенников такими, какие они есть, и, следовательно, это был «комплимент черному человеку», показывая, как далеко черные люди зашли. «продвинутый» со времен Реконструкции. ^[93] Критик Долли Дэлримпл писала, что «когда я увидела это, это было далеко не безмолвие ... непрекращающийся шепот одобрения, рев смеха, вздох тревоги и взрывы аплодисментов встречали каждую новую картинку на экране». ^[100] Один мужчина, смотрящий фильм, был настолько тронут сценой, где Флора Кэмерон убегает от Гаса, чтобы избежать изнасилования, что он вынул пистолет и начал стрелять в экран, чтобы помочь ей. ^[100] Кэтрин ДюПре ЛампкинВспомнила, как смотрела фильм 18-летним юношей в 1915 году в своей автобиографии 1947 года «Создание южанина» : «Здесь была черная фигура - и страх белой девушки - хотя сцена исчезла как раз вовремя. зловещие люди, которых презирал Юг, и благородные люди, которых уважал Юг. И через все это ехал Клан. Все вокруг меня вздыхали и дрожали, и время от времени кричали или плакали, в их интенсивности ". ^[101]

Продолжение и спин-офф [ править ]

Д. У. Гриффит снял в 1916 году фильм под названием « Нетерпимость» отчасти в ответ на критику, которую получил «Рождение нации» . Гриффит ясно дал понять в многочисленных интервью, что название и основные темы фильма были выбраны в ответ на тех, кто, по его мнению, был нетерпим к «Рождению нации» . ^[102] В 1916 году был выпущен сиквел под названием «Падение нации», в котором изображено вторжение в Соединенные Штаты конфедерации европейских монархий, возглавляемой Германией , и критикуется пацифизм в контексте Первой мировой войны . Это было первое продолжениев истории кино. ^[103] Фильм был снят Томасом Диксоном-младшим, который адаптировал его из своего одноименного романа . Несмотря на успех на зарубежном рынке, фильм не имел успеха у американской аудитории ^{[11] : 102} и теперь является потерянным фильмом . ^[104]

В 1918 году американский немой драматический фильм режиссера Джона У. Нобла под названием «Рождение расы» был выпущен как прямой ответ на фильм «Рождение нации» . ^[105] Фильм был амбициозным проектом продюсера Эммета Джея Скотта, призванного бросить вызов фильму Гриффита и рассказать другую сторону истории, но в конечном итоге безуспешно. ^[106] В 1920 году афроамериканский кинорежиссер Оскар Мишо выпустил фильм « В наших воротах» , ответ на фильм «Рождение нации» . В фильме « В наших воротах» изображены трудности, с которыми столкнулись афроамериканцы в эпоху законов Джима Кроу . ^[107]В 2004 году DJ Spooky сделал ремикс на фильм Гриффита как « Возрождение нации » . ^[108] Квентин Тарантино сказал, что он снял свой фильм « Джанго освобожденный» (2012), чтобы противостоять лжи «Рождения нации» . ^[109]

Влияние [ править ]

В ноябре 1915 года Уильям Джозеф Симмонс возродил Клан в Атланте , штат Джорджия , держа крест, горящий на Каменной горе . ^{[28] : 430 [110]} Историк Джон Хоуп Франклин заметил, что, если бы не «Рождение нации» , Клан, возможно, не возродился бы заново. ^{[28] : 430–431}

Франклин писал в 1979 году, что « Рождение нации оказало большее влияние на нынешний взгляд на Реконструкцию , чем любая другая сила», но что «совсем не сложно найти неточности и искажения» в фильме. ^{[28] : 433, 427}

Текущий прием [ править ]

Критический ответ [ править ]

Выпущенный в 1915 году фильм «Рождение нации » считается новаторским среди современников благодаря новаторскому применению кино. По словам историка кино Кевина Браунлоу , фильм был «поразительным для своего времени» и положил начало «столь многим достижениям в технике создания фильмов, что за несколько лет он устарел». ^[111] Однако содержание работы получило широкую критику за явный расизм. Кинокритик Роджер Эберт писал:

Безусловно, «Рождение нации» (1915) представляет собой вызов для современной публики. Не привыкшие к немым фильмам и незаинтересованные в истории кино, они находят это странным и не по вкусу. Те, кто достаточно развит, чтобы понимать, на что они смотрят, находят блестящие сцены раннего и военного времени, но съеживаются во время послевоенных сцен и сцен реконструкции, которые являются расистскими, как в старом шоу менестрелей, так и в мерзких комиксах. ^[112]

Несмотря на противоречивую историю, фильм получил высокую оценку кинокритиков, а Эберт упомянул его использование в качестве исторического инструмента: « Рождение нации - неплохой фильм, потому что он отстаивает зло. Как « Триумф воли » Рифеншталь , это отличный фильм, который выступает в защиту зла. Чтобы понять, как это происходит, нужно много узнать о кино и даже кое-что о зле ». ^[112]

Согласно статье 2002 года в Los Angeles Times , фильм способствовал обновлению Ку-клукс-клана в 1915 году. ^[113] History.com аналогичным образом заявляет: «Нет сомнений в том, что« Рождение нации » сыграло немалую роль в победе. общественное признание «KKK», и что на протяжении всего фильма «афроамериканцы изображаются жестокими, ленивыми, морально деградировавшими и опасными». ^[114] Дэвид Дьюк использовал фильм для набора клановцев в 1970-х. ^[115]

В 2013 году американский критик Ричард Броуди написал книгу «Рождение нации» :

... оригинальное коммерческое зрелище, но также и решительно оригинальное произведение искусства - по сути, основополагающее произведение кинематографического реализма, хотя и созданное для того, чтобы выдать ложь за действительность. Заманчиво думать о влиянии фильма как о свидетельстве врожденного искажения реализма как кинематографического режима, но еще более показательно признать несоответствие между его красотой, с одной стороны, и, с другой, его несправедливостью и ложью. Сфабрикованные события фильма не должны заставлять зрителя отрицать исторические факты рабства и Реконструкции. Но они также не должны вести к отрицанию своеобразной, тревожно возвышенной красоты « Рождения нации» , даже в изображении аморальных действий и реализации вопиющей пропаганды.Худшее в рождении нациинасколько это хорошо. Достоинства его грандиозной и непреходящей эстетики делают невозможным игнорирование и, несмотря на его отвратительное содержание, также затрудняют не любить. И именно этот конфликт делает фильм еще более презренным, а переживание фильма - еще более мучительным - вместе с признанием того, что Гриффит, чьи короткометражные фильмы для Биографии уже были одними из сокровищ мирового кинематографа, использовал свой могучий талант. причина ненависти (которую, что еще хуже, он искренне изображал как добродетельную). ^[109]

Броуди также утверждал, что Гриффит непреднамеренно подорвал свой тезис в фильме, сославшись на сцену перед Гражданской войной, когда семья Кэмеронов оказывает щедрое гостеприимство семье Стоунманов, которые проезжают милю за милей рабов, работающих на хлопковых полях Южной Каролины, чтобы достичь своей цели. дом Кэмерона. Броуди утверждал, что современная аудитория может видеть, что богатство Кэмеронов происходит от рабов, вынужденных выполнять изнурительную работу по сбору хлопка. Точно так же Броуди утверждал, что сцена, где люди в Южной Каролине празднуют победу Конфедерации в битве при Булл-Ран , танцуя вокруг «жуткой вспышки костра», подразумевает «танец смерти», предвещая разрушение Марша Шермана.это должно было произойти. Точно так же Броуди написал, что сцена, где Клан сваливает тело Гаса на пороге Линча, призвана подбодрить публику, но современные зрители находят эту сцену «непристойной и ужасающей». Наконец, Броуди утверждал, что конец фильма, где Клан не дает беззащитным афроамериканцам воспользоваться своим правом голоса, направляя на них оружие, сегодня кажется «несправедливым и жестоким». ^[109]

В статье для The Atlantic кинокритик Тай Берр назвал «Рождение нации» самым влиятельным фильмом в истории, критикуя в нем чернокожих мужчин как дикарей. ^[116] Ричард Корлисс из Time писал, что Гриффит «создал на сотнях одно- и двухмоторных кинематографических учебников, полностью сформированный визуальный язык для последующих поколений. Больше, чем кто-либо другой - больше, чем все остальные вместе взятые. - он изобрел искусство кино. Он воплотил его в жизнь в фильме «Рождение нации ». Корлисс высоко оценил «блестящую технику повествования» и отметил, что « Рождение нации»почти такой же антивоенный, как и античерный. Сцены гражданской войны, которые занимают всего 30 минут феерии, подчеркивают не национальную славу, а человеческую цену битвы. … Гриффит, возможно, был расистом в политическом плане, но его отказ найти поддержку в войне Юга против Союза - и, косвенно, в любой войне вообще - показывает его как кинематографического гуманиста » ^[81].

Похвалы [ править ]

В 1992 году Библиотека Конгресса США сочла фильм «культурно, исторически или эстетически значимым» и отобрала его для сохранения в Национальном реестре фильмов . ^[117] Американский институт кино признал фильм его рейтинг # 44 в пределах 100 лет AFI в ... 100 Movies списка в 1998 году.

Историческое изображение [ править ]

Фильм остается спорным из-за его интерпретации американской истории. Историк из Хьюстонского университета Стивен Минц резюмирует его послание следующим образом: « Реконструкция была явной катастрофой, чернокожие никогда не могли быть интегрированы в белое общество на равных, и насильственные действия Ку-клукс-клана были оправданы для восстановления честного правительства». ^[118] Юг изображен жертвой. Первое открытое упоминание о войне - сцена, в которой Авраам Линкольн подписывает призыв к призыву первых 75 000 добровольцев. Однако первая агрессия в Гражданской войне, совершенная, когда войска Конфедерации обстреляли форт Самтер в 1861 году, не упоминается в фильме. ^[119] В фильме говорится, что Ку-клукс-клан восстановил порядок на послевоенном Юге, который изображался как находящийся под угрозой со стороны аболиционистов, вольноотпущенников и республиканских политиков с севера , занимающихся мешками с коврами. Это похоже на историографическую школу Даннинга, существовавшую в то время в академических кругах. ^[120] Фильм немного менее радикален, чем книги, на которых он основан, в которых Диксон неверно представил Реконструкция как кошмарное время, когда чернокожие мужчины выходили из-под контроля, штурмовали свадьбы, чтобы безнаказанно насиловать белых женщин. ^[101]

В фильме президент Авраам Линкольн изображен как друг Юга и именуется «Великим сердцем». ^[121] Два романа, изображенные в фильме, Фил Стоунман с Маргарет Кэмерон и Бен Кэмерон с Элси Стоунман, отражают пересказ истории Гриффит. Пары используются как метафора, представляющая более широкое послание фильма о необходимости примирения Севера и Юга для защиты превосходства белых. ^[122]Между обеими парами существует влечение, которое сформировалось до войны из-за дружбы между их семьями. Однако с войной обе семьи разделились, и их потери достигли высшей точки в конце войны с защитой превосходства белых. Один из заголовков ясно резюмирует послание единства: «Бывшие враги Севера и Юга снова объединились в защиту своего арийского первородства». ^[123]

Фильм еще больше укрепил распространенное мнение белых, особенно на юге, о Реконструкции как о катастрофе. В своей книге 1929 года «Трагическая эра: революция после Линкольна» уважаемый историк Клод Бауэрс трактовал «Рождение нации» как фактологически точный отчет о Реконструкции. ^{[28] : 432} В «Трагической эре» Бауэрс представил каждого чернокожего политика на Юге коррумпированным, представил республиканского представителя Фаддеуса Стивенса как злого « предателя расы », стремящегося сделать черных равными с белыми, и похвалил Клан за «спасение цивилизации». " на юге. ^{[28] : 432}Бауэрс писал о расширении прав и возможностей чернокожих, что худший вид «мерзавцев» с Севера, таких как Стивенс, «разжигал эгоизм негра, и вскоре начались похотливые нападения. Изнасилование было грязной дочерью Реконструкции!» ^{[28] : 432}

Академическая оценка [ править ]

Американский историк Джон Хоуп Франклин писал, что Клод Бауэрс не только рассматривал «Рождение нации» как точную историю, но и его версия истории, похоже, была взята из «Рождения нации» . ^{[28] : 432} Историк Э. Мертон Коултер считал «Рождение нации» исторически правильным и нарисовал яркую картину «черных зверей», выходящих из-под контроля, поощряемых пропитанными алкоголем, коррумпированными и мстительными черными политиками-республиканцами. ^{[28] : 432} Франклин еще в 1970-х писал, что популярный журналист Алистер Кукв своих книгах и телешоу по-прежнему следовал версии истории, изложенной в книге «Рождение нации» , отмечая, что Кук очень сочувствовал страданиям белых в эпоху Реконструкции, при этом ему почти нечего было сказать о страданиях черных или о том, как черные были лишены почти всех прав после 1877 года. ^{[28] : 432}

Ветеран кинематографа Роджер Эберт писал:

... уязвленный критикой того, что вторая половина его шедевра была расистской в ​​воспевании Ку-клукс-клана и его жестоких изображений черных, Гриффит попытался исправить это в своей работе « Нетерпимость» (1916), в которой критиковались предрассудки. А в « Сломанных цветах» он рассказал, пожалуй, первую историю межрасовой любви в кино, хотя, разумеется, это идеализированная любовь без прикосновений. ^[124]

Несмотря на некоторое сходство между персонажем конгрессмена Стоунмана и членом палаты представителей Таддеус Стивенс из Пенсильвании , член палаты представителей Стивенс не имел описанных членов семьи и не переехал в Южную Каролину во время реконструкции. Он умер в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1868 году. Тем не менее, двурасовая экономка Стивенса, Лидия Гамильтон Смит , считалась его гражданской женой и была щедро обеспечена в его завещании. ^[125]

В фильме Авраам Линкольн изображен в положительном свете из-за его веры в послевоенную политику примирения в отношении белых южан. Взгляды президента противоположны взглядам Остина Стоунмана, персонажа, представленного в негативном свете, который действует как антагонист. Убийство Линкольна знаменует собой переход от войны к Реконструкции, каждый из периодов которой имеет одно из двух «действий» фильма. ^[126] Включая убийство, фильм также показывает зрителям, что сюжет фильма имеет историческую основу. ^[127] Франклин написал фильм, в котором Реконструкция изображена как адское время, когда черные вольноотпущенники бесчинствовали, безнаказанно насилуя и убивая белых, пока не вмешался Клан, что не подтверждается фактами. ^{[28] : 427–428}Франклин писал, что большинство освобожденных рабов продолжали работать на своих бывших хозяев в Реконструкции из-за отсутствия лучшей альтернативы, и, хотя отношения между вольноотпущенниками и их бывшими хозяевами не были дружескими, очень немногие вольноотпущенники стремились отомстить людям, которые их поработили. ^{[28] : 427}

Изображения массовых полувоенных действий клана, похоже, не имеют исторических аналогов, хотя в 1871 году были случаи, когда группы клана путешествовали из других областей в довольно большом количестве, чтобы помочь местным районам разоружить местные роты полностью черной части ополчения штата, находившейся под властью. различные оправдания, предшествующие возможному вмешательству федеральных войск, и организованный клан продолжал свою деятельность в качестве небольших групп «ночных всадников». ^[128]

Движение за гражданские права и другие общественные движения создали новое поколение историков, таких как ученый Эрик Фонер , который провел переоценку Реконструкции. Основываясь на работе WEB DuBois, но также добавляя новые источники, они сосредоточили внимание на достижениях афроамериканских и белых республиканских коалиций, таких как создание всеобщего государственного образования и благотворительных учреждений на Юге и распространение избирательного права на чернокожих мужчин. В ответ на это Демократическая партия , в которой доминируют юги, и связанные с ней белые ополчения использовали широкомасштабный терроризм, запугивание и прямые убийства, чтобы подавить афроамериканских лидеров и голосование в 1870-х годах, а также восстановить власть. ^[129]

Наследие [ править ]

Нововведения в кино [ править ]

В своем обзоре «Рождение нации в 1001 фильме, который вы должны увидеть, прежде чем умереть» , Джонатан Клайн пишет, что «с помощью бесчисленных художественных новшеств Гриффит по существу создал современный кинематографический язык ... практически каждый фильм обязан [ Рождению нации» ] одним способом, формой или формой. Гриффит ввел использование драматических крупных планов, снимков слежения и других выразительных движений камеры, параллельных последовательностей действий, перекрестной резки и других методов редактирования ". Он добавил, что «тот факт, что « Рождение нации » остается уважаемым и изучаемым по сей день, несмотря на его тематику, свидетельствует о его непреходящей важности». ^[130]

Гриффит впервые применил такие приемы камеры, как крупные планы, затухание и тщательно проработанную сцену битвы с сотнями статистов, которые выглядят как тысячи. ^[9] «Рождение нации» также содержало много новых художественных приемов, таких как окрашивание в драматических целях, доведение сюжета до захватывающей кульминации, драматизация истории наряду с художественной литературой и использование собственной партитуры, написанной для оркестра. ^[33]

Домашние медиа и реставрации [ править ]

В течение многих лет «Рождение нации» было плохо представлено в домашних СМИ и реставрациях. Это произошло из-за нескольких факторов, одним из которых было то, что Гриффит и другие часто переделывали фильм, не оставляя окончательной версии. Согласно сайту немого кино Brenton Film , многие выпуски фильма для домашних СМИ состояли из «DVD плохого качества с разными редакциями, нотами, скоростью воспроизведения и, как правило, определенно неоригинальными черно-белыми». ^[131]

Одной из первых высококачественных домашних версий была передача в 1992 году 16-миллиметрового отпечатка 16-мм пленки Дэвида Шепарда для выпуска VHS и LaserDisc через Image Entertainment . Был также включен короткий документальный фильм «Создание нации» , недавно созданный и рассказанный Шепардом. Оба были выпущены на DVD компанией Image в 1998 году и британской Eureka Entertainment в 2000 году. ^[131]

В Великобритании Photoplay Productions восстановила музей современного искусства «s 35мм печати , которая была источником 16 мм печати Шепарда, хотя они также дополненным его с дополнительным материалом из Британского института кино . Ему также была предоставлена ​​полная оркестровая запись оригинальной партитуры Брейля. Несмотря на то, что она транслировалась по телевидению Channel 4 и многократно показывалась в кинотеатрах, версия Photoplay 1993 года так и не была выпущена на домашнем видео. ^[131]

Трансфер Шепарда и документальный фильм были переизданы в США компанией Kino Video в 2002 году, на этот раз в наборе из двух DVD с дополнительными материалами на втором диске. В их число вошли несколько короткометражек о Гражданской войне, также снятого Д. В. Гриффитом. ^[131] В 2011 году «Кино» подготовила HD-передачу 35-мм негатива из коллекции Пола Киллиама. Они добавили материал из Библиотеки Конгресса и присвоили ему новую оценку компиляции. Эта версия была выпущена на Blu-ray компаниями Kino в США, Eureka в Великобритании (как часть их коллекции « Мастера кино ») и Divisa Home Video в Испании. ^[131]

В 2015 году , в год фильма столетию, Photoplay Productions ' Патрик Станбери , совместно с Британским институтом кино , провели первую полную реставрацию. В основном он использовал новые 4K- сканы оригинального негатива камеры LoC, а также другие материалы раннего поколения. Ему также была присвоена оригинальная партитура Breil, и впервые с момента его выхода в свет в 1915 году была использована оригинальная тонировка фильма. Реставрация была выпущена на двух дисках Blu-ray, установленных BFI, вместе с множеством дополнительных материалов, в том числе многими другими недавно отреставрированными фильмами того периода о Гражданской войне. ^[131]

В популярной культуре [ править ]

• Благоговейное изображение Клана «Рождение нации » высмеивалось в « Сверкающих седлах» Мела Брукса (1974). ^[132]
• Персонаж Райана О'Нила Лео Харриган в « Никелодеоне» Питера Богдановича (1976) присутствует на премьере фильма «Рождение нации» и понимает, что это изменит курс американского кино. ^[132]
• Отрывки из фильма Гриффита показаны в
  • Роберт Земекис « Форрест Гамп» (1994), где в кадре изображен предок и тезка главного героя Натан Бедфорд Форрест ^[133]
  • Заключительный монтаж фильма Спайка Ли « Оскорбленный» (2000), а также другие кадры из унизительных изображений афроамериканцев в фильме начала 20 века ^[107]
  • Ли « Чёрный клан» (2018), где персонаж Гарри Белафонте Джером Тернер говорит о своей роли в линчевании Джесси Вашингтона, поскольку современный Ку-клук-клан во главе с великим волшебником Дэвидом Дьюком ( Тофер Грейс ) экранирует это как пропаганду. ^[134]
• Режиссер Кевин Willmott «s псевдодокументальный C.SA: Конфедерации Штатов Америки (2004) изображает воображаемую историю , где Конфедерация выиграл гражданскую войну. В нем показана часть вымышленного фильма Гриффита «Поимка нечестного Эйба» , напоминающего «Рождение нации» и предположительно адаптированного из « Янки» Томаса Диксона . ^[109]
• В Justin Simien «s Дорогой White People (2014), Сэм ( Тесса Томпсон экранов) короткометражный фильм под названием Возрождение нации , изображающую белые человек , носящие Whiteface критикуя Барак Обама . ^[107]
• В 2016 году Нейт Паркер продюсировал и снял фильм «Рождение нации» , основанный на восстании рабов Нэта Тернера ; Паркер пояснил:

Я вернул себе этот титул и использовал его как инструмент, чтобы бросить вызов расизму и белому превосходству в Америке, вызвать буйное отношение к любой несправедливости в этой стране (и за рубежом) и продвигать такую ​​честную конфронтацию, которая приведет к стимулировать наше общество к исцелению и устойчивым системным изменениям. ^[135]

• Политический документальный фильм Динеша Д'Сузы 2016 года «Америка Хиллари: Тайная история Демократической партии» изображает президента Уилсона и его кабинет, смотрящего «Рождение нации» в Белом доме до того, как клановец выходит из экрана в реальный мир. Фильм призван обвинить Демократическую партию и американских политических левых в целом в сокрытии своей прошлой поддержки белого превосходства и в продолжении его политики благосостояния и машинной политики . ^[136]
• Название фильма Д'Сузы `` Смерть нации '' 2018 года является отсылкой к фильму Гриффита и, как и его предыдущий фильм, призвано обвинить Демократическую партию и американское левое крыло в расизме. ^[136]

Отрицательная реакция [ править ]

• В 2019 году Государственный университет Боулинг-Грин переименовал свой кинотеатр Gish Film Theater, названный в честь актрисы Лилиан Гиш, после протестов, утверждающих, что использование ее имени неуместно из-за ее роли в фильме « Рождение нации» . ^[137]

См. Также [ править ]

• Список американских фильмов 1915 года
• Список фильмов и телешоу о гражданской войне в США
• Список фильмов, показывающих рабство
• Список самых кассовых фильмов
• Список фильмов, связанных с расизмом

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

Библиография [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Лер, Дик (2017). Рождение движения: как рождение нации зажгло битву за гражданские права . PublicAffairs. ISBN 9781610398244.
• Джаник, Рэйчел (8 февраля 2015 г.). « « Написание истории с молнией »: рождение нации в 100 лет» . Время .

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме "Рождение нации" .

• Эссе Дэвида Кера «Рождение нации » в Национальном реестре фильмов [3]
• Рождение нации на IMDb
• Рождение нации доступно для бесплатного скачивания в Интернет-архиве.
• Рождение нации на YouTube
• Рождение нации в базе данных фильмов TCM
• Рождение нации в AllMovie
• Рождение нации в Rotten Tomatoes