Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Но - один из четырех основных типов японского театра.

Традиционный японский театр включает в себя в настоящее время нет и его комическое сопровождение Кёгэна , кабуки , кукольный театр Бунрак и разговорное театр Йоса .

Традиционные формы театра [ править ]

N и Kyōgen [ править ]

Театральные традиции Nō и Kygen являются одними из старейших непрерывных театральных традиций в мире. Самые ранние существующиесценарии Kyōgen относятся к 15 веку. Но был духовной драмой, сочетающей символизм буддизма и синтоизма и сосредоточенной на сказках с мифическим значением. Кёгэно , его комический партнер служилзвеном между богословскими темами в настоящее время не играют с пешеходным миром путем использованием театрального фарса и буффонады. Ни один театр былосновном выполнен для знатного дворянского класса, но бывали случаикогда в настоящее время не было также выполнены для обычных зрителей.Ни одна и Кёгэны пьесы были выполнены вместе в серии из девяти, чередующихся между этими двумя стилями, с короткими Кёгэно играет выступают в качестве интерлюдии между длительной и не использует .

И мужчинам, и женщинам разрешалось выполнять кёгэн до 1430 года.

Кабуки [ править ]

Спектакль « Сибараку» в июле 1858 года в театре Ичимура -дза в Эдо. Триптих, гравюра на дереве Утагавы Тоёкуни III .

Кабуки сочетает в себе музыку, драму и танец. В нем используются дикие костюмы и интенсивная хореография. До 1680-х годов в боях на мечах использовались настоящие мечи.

Кабуки вырос из оппозиции к стойким традициям театра Но - драматурги хотели шокировать публику более живыми и своевременными историями. Традиция гласит , что Кабуки был впервые исполнен на Okuni в 1603. Как и не использует , однако, кабуки также стал стилизованным, регламентировали видом искусства и до сих пор выполняется таким же образом.

Бунраку [ править ]

Сцена бунраку из Датэ Мусумэ Кой но Хиганоко (伊達娘 恋 緋 鹿 子), изображающая Яоя Осичи, поднимающегося на башню

Бунраку возник в 16 веке. Марионетки и Бунрак были использованы в японском театре уже в настоящее время нет играет. средневековые записи также подтверждают использование марионеток в пьесах но. Куклы были ростом от 3 до 4 футов (от 0,91 до 1,52 м), и куклами манипулировали кукловоды на виду у публики. Кукольники, управляющие ногами и руками марионеток, одеты полностью в черное, а главный кукловод, напротив, носит красочный костюм. Музыка и пение являются популярным условием Бунраку , и исполнитель сямисэн обычно считается лидером производства. У сямисэн-мастера также самые короткие волосы.

Йосе [ править ]

Ракуго , форма Йосе

Йосе был популярной формой разговорного театра в период Эдо . Этот термин представляет собой сокращенную форму от Хито ёсэ сэки (人 寄 せ 席), примерно «Где люди сидят вместе». К концу периода Эдо насчитывалось несколько сотен театров, примерно по одному на район (町, chō ). Плата за вход, «пенни за деревянную дверь» (木 戸 銭, Kido-zeni ) была небольшой.

Существовало несколько вариантов:

  • "повествовательные истории" (講 談, Kōdan )
  • "Эротические истории" (人情噺, Ninjō -banashi )
  • «юмористические рассказы» (落 語, ракуго )
  • "Magic Arts" (手 品, Tejina )
  • «Театр теней» (写 し 絵, Utsushi -e )
  • «Подражание нескольким людям» (八 人 芸, Hachinin-gei )
  • "Истории о привидениях" (怪 談, Kaidan )
  • «Коварные сказки» (芸 屋 噺)

и другие.

Современный театр [ править ]

Японская современная драма в начале 20 века, 1900 - х года, состояли из shingeki (экспериментальный западный стиль театр), на которых заняты натуралистические действия и современные темы , в отличии от стилизованных условностей Кабуки и без какого - либо . Хогэцу Симамура и Каору Осанай были двумя фигурами, оказавшими влияние на развитие сингеки .

В послевоенный период произошел феноменальный рост творческих новых драматических произведений, которые представили свежие эстетические концепции, которые произвели революцию в ортодоксальном современном театре. Бросая вызов реалистичной психологической драме, сфокусированной на «трагическом историческом прогрессе» шингеки западного происхождения , молодые драматурги нарушили такие общепринятые принципы, как обычное сценическое пространство, разместив свои действия в палатках, на улицах и на открытых площадках по всему Токио.

Сюжеты становились все более сложными, с игровыми последовательностями, быстро перемещающимися вперед и назад во времени и смешивающими реальность с фантазией. Драматическая структура была фрагментирована, с акцентом на исполнителя, который часто использовал различные маски, чтобы отразить разные персонажи.

Драматурги вернулись к обычным сценическим устройствам, усовершенствованным в но и кабуки, для воплощения своих идей, например, наняв рассказчика, который также мог использовать английский язык для международной аудитории. Основными драматургами 1980-х были Кара Джуро , Симидзу Кунио и Бецуяку Минору , все они были тесно связаны с определенными компаниями . Напротив, отчаянно независимая Мураи Шимако , получившая награды по всему миру за свои многочисленные работы, посвященные бомбардировке Хиросимы , играла пьесы только с одной или двумя актрисами. В 1980-х годах японское театральное искусствопревратились в более утонченный в более изощренный и сложный формат, чем ранние послевоенные эксперименты, но им не хватало смелого критического духа. В этот период женщины начали руководить своими собственными театральными труппами, такими как Kishida Rio , Kisaragi Koharu, Nagai Ai и Watanabe Eriko. [1] [2]

Тадаси Судзуки разработал уникальный метод обучения исполнителей, который объединил авангардные концепции с классическими техниками но и кабуки, подход, который стал главной творческой силой в японском и международном театре в 1980-х годах. Еще один весьма оригинальный восток-запад слияние произошло в вдыхаемом производства Настасьи , адаптированный Достоевского Идиот , в котором Бандо Tamasaburo , знаменитый Кабуки оннагата (травести), играл роли как принц и его невеста.

Шинпа [ править ]

Шинпа - это современная форма театра. Он получил название « шинпа » (буквально означает «новая школа»), чтобы отличать его от « кюха » («старая школа» или кабуки ) из-за его более современных и реалистичных историй. [3] Однако с успехом труппы Сейбидан театр шинпа пришел к форме, которая была ближе к кабуки, чем к более позднему шинэки, из-за продолжающегося использования оннагата и музыки вне сцены. [3] Как театральная форма, она была наиболее успешной в начале 1900-х годов, так как произведения писателей, таких как Кьёка Идзуми , Кёё Одзаки иРока Токутоми адаптировали для сцены. [3] С появлением кинематографа в Японии, шинпа стал одним из первых жанров фильмов, снова противостоящих фильмам о кюха , поскольку многие фильмы были основаны на пьесах шинпа . [4]

Shōgekijō [ править ]

1980-е годы также способствовали созданию Сёгэкидзё , буквально маленького театра . Обычно это означало, что любительские театральные труппы ставили пьесы, предназначенные для всеобщего обозрения - не обязательно столь значимые по своей природе, как просто развлекательные. Некоторые из наиболее философских драматургов и режиссеров того времени - Нода Хидеки и Сёдзи Кокам .

Популярные театральные труппы Сёгэкидзё включают Nylon 100, Gekidan Shinkansen, Tokyo Sunshine Boys и Halaholo Shangrila.

В последнее время появилось новое поколение художников Сёгэкидзё , которых называют «Поколением утраченного десятилетия» или «Поколением 2000-х». Основными художниками этого поколения являются: Тосики Окада , Широ Маэда, Куро Танино, Дайсуке Миура, Томохиро Маэкава и другие. [5] [6]

Западные пьесы в Японии [ править ]

Многие классики западного канона от древнегреческого театра , Уильяма Шекспира , Федора Достоевского до Самуэля Беккета сегодня исполняются в Токио. Ежегодно проводится большое количество спектаклей, возможно, до 3000, что делает Токио одним из ведущих театральных центров мира.

Открытие реплики театра « Глобус» было отмечено импортом целой британской труппы для постановки всех исторических пьес Шекспира, в то время как другие токийские театры поставили другие шекспировские пьесы, включая различные новые интерпретации Гамлета и Короля Лира . Театр «Глобус», расположенный в Син-Окубо в Токио, теперь принадлежит в основном Johnny's Entertainment и продвижению поп-идолов в актерской сфере.

Юкио Нинагава - всемирно известный японский режиссер и драматург, который часто обращается к элементам Шекспира в поисках вдохновения. В 1995 году он исполнил "Shakespeare Tenpo 12Nen", интерпретацию бешено популярного британского театра Shakespeare Condensed : все пьесы Шекспира за два часа. Были задействованы такие известные актеры, как Нацуки Мари и Карава Тошиаки .

См. Также [ править ]

  • Культура Японии
  • Takarazuka Revue
  • GEAR , первое шоу в Японии с неограниченным тиражом и оригинальным содержанием.
  • Бугаку

Ссылки [ править ]

  1. ^ Анан, Нобуко (2016). Современный японский женский театр и изобразительное искусство . Лондон: Palgrave Macmillan UK. DOI : 10.1057 / 9781137372987 . ISBN 9781349557066.
  2. ↑ Анан, Нобуко (2017) Театр Кишида Рио: к переосмыслению «дома» для женщин в Азии. В « Женщины в азиатском перформансе: эстетика и политика» , под редакцией Арьи Мадхаван. Нью-Йорк и Лондон: Routledge. 110-123 .
  3. ^ a b c Поултон, М. Коди (2007). «Шинпа» . В Габриэль Х. Коди и Эверт Спринчорн (ред.). Колумбийская энциклопедия современной драмы . Издательство Колумбийского университета. стр. 1241–124 2. ISBN 978-0-231-14032-4.
  4. Перейти ↑ Bernardi, Joanne (2001). Написание в свете: немой сценарий и японское движение чистого фильма . Издательство Государственного университета Уэйна. п. 39. ISBN 0-8143-2926-8.
  5. ^ Факты о Японии: Японский театр
  6. ^ Uchino, Tadashi (2009). Горнило: послевоенный японский перформанс от Брехта до нового тысячелетия . Лондон: Книги Чайки. ISBN 9781905422722. OCLC  468966186 .
  •  В эту статью включены материалы, являющиеся  общественным достоянием, с веб-сайта страновых исследований Библиотеки Конгресса http://lcweb2.loc.gov/frd/cs/ . - Япония

Внешние ссылки [ править ]

  • Japan Cultural Profile - национальный культурный портал Японии, созданный Visiting Arts / Japan Foundation