| Том Эверхарт | |
|---|---|
| Родившийся | 21 мая 1952 г. |
| Национальность | Американец |
| Известен | Иллюстрация , живопись |
Том Эверхарт (родился 21 мая 1952 года в Вашингтоне, округ Колумбия ) - американский художник. [1]
Ранняя жизнь и образование [ править ]
Эверхарт начал учебу в Йельской школе искусств и архитектуры в 1970 году. В 1972 году он участвовал в программе независимого обучения под руководством Эрла Хоффмана в колледже Святой Марии . Он вернулся в Йельскую школу искусства и архитектуры в 1974 году, где в 1976 году завершил свою дипломную работу, а затем поступил в аспирантуру в Musée de l'Orangerie в Париже.
Карьера [ править ]
Эверхарт преподавал рисование и живопись с 1979 по 1980 год в Антиохийском колледже .
В 1980 году он был представлен карикатуристу Чарльзу М. Шульцу в студии Шульца в Санта-Розе, Калифорния . За несколько недель до их встречи Эверхарт, не имея абсолютно никакого образования в области рисования, оказался вовлеченным в проект фрилансера, который требовал, чтобы он нарисовал и представил Арахис [2]визуализации в студии Шульца. Готовя так же, как и рисунки и этюды для своих крупномасштабных картин скелета / природы, он взорвал несколько полос карикатуриста на стене двадцати пяти футов в своей студии, что удалило линии периметра коробки для мультфильмов, и ушел. только отметки художника-карикатуриста. Живописные штрихи пера Шульца - теперь больше, чем жизнь - были переведены в живописные мазки кисти: теперь они были на языке, который в значительной степени был связан с собственной формой выражения и общения Эверхарта. Полностью впечатлены линии Шульца, он был в состоянии воспроизвести искусство линиипочти точно. Это, в свою очередь, произвело впечатление на Шульца на их встрече. Именно в это время Эверхарт подтвердил свою одержимость стилем линейного искусства Шульца и начал их постоянные отношения дружбы и обучения стилю линий.
Через несколько лет, в то же время картина полный рабочий день на своем предыдущем теле работы в своей студии, Эверхарт начал рисовать специальные проекты для Schulz и Объединенные медиа , [3] , как в Нью - Йорке и Токио . Эти подлинные рисунки в стиле Шульца включали обложки и интерьеры журналов, рисунки для Белого дома и большую часть кампании MetLife [4] . Когда Эверхарт не рисовал, он теперь считался единственным прекрасным художником, уполномоченным и обученным Шульцем рисовать настоящую линию Шульца.
Картины с использованием комикса Шульца « Арахис» в качестве сюжета начались и заменили скелет и картины, связанные с природой, в 1988 году. Вдохновение пришло к Эверхарту в больнице Джонса Хопкинса , где летом он перенес несколько операций по поводу рака толстой кишки / печени 4 стадии. 1988 года. Эверхарт вспоминает, как лежал на больничной койке в окружении цветов, достаточного для открытия цветочного магазина, стопки книг по искусству и стопки комиксов Peanuts, присланных ему Шульцем. Свет, струящийся из окна, почти проецировал новые образы его будущих картин, вдохновленных Шульцем, на стене. Все изображения в работе Эверхарта в некотором роде взяты из комикса Шульца «Арахис».
В январе 1990 года работы Эверхарта, связанные с Шульцем, были показаны в Лувре в Париже, а затем в Лос-Анджелесе в Музее естественной истории округа Лос-Анджелес, Монреаль, в Музее изящных искусств, Токио, Япония, в Музее искусств Сантори. Осака , Рим , Венеция , Милан , Миннеаполис , Балтимор , Нью-Йорк , Хьюстон , Чикаго , Лас-Вегас и в Санта-Роза, Калифорния, в музее Чарльза М. Шульца .
В 1991 году Шульц и United Media составили проект юридического соглашения, позволяющего Эверхарту использовать в своем творчестве сюжет из ленты Шульца « Арахис» в течение «срока его жизни».
В 1992 году «Грязные шары» Pigpen , картина размером 72 x 128 дюймов, была снята с художником для непонятного специального выпуска CBS «The Fabulous Funnies». В 1996 году была опубликована серия из четырех литографий, а в 1997 году последовала серия из четырех литографий под названием « Каждой собаке есть сезон» . В течение следующих десяти лет S2 Art editions и Том Эверхарт создали удивительное количество литографических работ, состоящих из более семидесяти четырех литографий.
В 1997 году « Снупи , не твоя обычная собака» , опубликованный Харпер Коллинз , содержал эссе и репродукции картин Тома Эверхарта, вдохновленных Шульцем.
В 1997 году с Эверхартом, United Feature Syndicate и создателем Peanuts Чарльзом М. Шульцем было подписано соглашение о предоставлении третьим сторонам лицензий в отношении вдохновленных Шульцем картин для производства высококлассных музейных товаров, и продолжает действовать до в настоящее время, а Iconix заменил United Media в 2010 году.
В 2000 году его первая персональная музейная выставка была открыта в Художественном музее Сантори в Токио и Осаке, Япония . До 2002 года выставка побывала в пяти других местах Японии.
CBS , отдавая дань уважения Чарльзу М. Шульцу, спроектировала целую звуковую сцену, состоящую исключительно из картин Эверхарта. Картины использовались вместе с ведущей Вупи Голдберг в течение часового спецвыпуска в мае 2000 года.
После смерти Чарльза Шульца в феврале 2000 года Эверхарт испытал глубокое чувство утраты, а также еще более сильное желание сообщить о невероятном даре, подаренном ему Шульцем. [ необходима цитата ]
Так, в 2000 году Эверхарт открыл Французскую Полинезию , небольшую группу островов в центре Тихого океана. Продолжающиеся поездки между Французской Полинезией и Венецией, штат Калифорния , оказали значительное влияние на картины, которые легче всего увидеть в яркой цветовой палитре. Но, что наиболее важно, это предложило ему новый взгляд на работу, которую он посвятил продолжению.
Музей Чарльза М. Шульца открылся в августе 2002 года, а в следующем году, 14 ноября 2003 года, Эверхарту выпала честь представить свои работы на персональной выставке под названием «Под влиянием» . Он также будет включен в выставку Музея 2011 Pop'd From The Panel вместе с Уорхолом и Лихтенштейном .
В 2004 году Эверхарт показал группу из девяти крупномасштабных картин под названием Dots Dogs Drips в художественной галерее S2 в Чикаго, которые затем отправились в Осаку и Токио в 2005 году.
В течение следующих двух лет Эверхарт работал над созданием двух больших сборников работ на бумаге, холсте и дереве. Первая выставка под названием Cracking Up состояла из семидесяти пяти работ. Следующая выставка Boom Shaka Laka Laka: The Lagoon Paintings состояла из трех крупномасштабных картин и ста четырнадцати работ на бумаге размером от 10 "x 12" до 40 "x 60". Обе работы были показаны в галерее Джека.
В 2011 году он выставил 97 работ под названием «Crashing The Party» , персональная выставка в Animazing Gallery в Нью-Йорке .
Эверхарт продолжает читать лекции по всему миру о произведениях Чарльза М. Шульца и рассказывать об уникальных совместных отношениях, которые они разделяли как карикатуриста и художника. Этому он посвятил свою жизнь.
После проживания в Сан-Франциско , Париже , Нью-Йорке , Вашингтоне , Балтиморе и Лондоне в 1997 году Эверхарт переехал в Венецию, Лос-Анджелес , Калифорния, где сейчас живет с Дженнифер, своей женой и директором их студии.
Сегодня Эверхарт - единственный художник, получивший образование у Шульца и получивший юридическое разрешение Чарльза Шульца и Iconix Brand Group на использование сюжетов из ленты Шульца «Арахис» для создания изобразительного искусства. [5]
Ссылки [ править ]
- ^ "Снупи Эверхарт" . Снупи. Архивировано из оригинала 18 декабря 2001 года . Проверено 12 октября 2007 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- ^ Арахис
- ^ United Media
- ^ MetLife
- ^ "Биография Тома Эверхарта в центре внимания agency.com" . Архивировано из оригинала на 15 января 2013 года . Проверено 6 апреля 2010 . CS1 maint: discouraged parameter (link)
Внешние ссылки [ править ]
- Художественный издатель Тома Эверхарта и представляющее агентство
- Сайт студии Тома Эверхарта
- Пресса и видеоинтервью Тома Эверхарта
- Видео-интервью с Томом Эверхартом
