Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чтобы узнать о других людях по имени Томас Пакстон, см. Томас Пакстон (значения) .

Том Пакстон
Фолк-певец Том Пэкстон.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииТомас Ричард Пэкстон
Родившийся( 1937-10-31 )31 октября 1937 г. (83 года)
Чикаго, Иллинойс, США
ЖанрыНародный
Род занятийАвтор-исполнитель, гитарист
ИнструментыГитара, вокал
Активные годы1962 – настоящее время
ЭтикеткиElektra , Vanguard , Rhino , Reprise , Flying Fish , Rounder , Mountain Railroad, Sugar Hill , Appleseed
Интернет сайтtompaxton .com

Томас Ричард Пакстон (родился 31 октября 1937 года) - американский народный певец и автор песен, музыкальная карьера которого насчитывает более пятидесяти лет. [1] В 2009 году Пакстон получил премию «Грэмми» за заслуги перед жанром . [2] [3] Он заслуживает внимания как музыкальный педагог, а также сторонник того, чтобы исполнители народных песен сочетали традиционные песни с новыми композициями.

Песни Пакстона были широко записаны, включая такие современные стандарты, как « The Last Thing on My Mind », « Bottle of Wine », «Whose Garden Was This», «The Marvelous Toy» и «Ramblin 'Boy». Песни Пакстона были записаны Питом Сигером , Бобом Диланом , Уиверсами , Джуди Коллинз , Сэнди Денни , Джоан Баэз , Доком Уотсоном , Гарри Белафонте , Питером, Полом и Мэри , The Seekers , Марианн Фейтфулл , The Kingston Trio , The Chad Mitchell Trio. ,Джон Денвер, Долли Партон и Портер Ваггонер , Джонни Кэш , Уилли Нельсон , Флэтт и Скраггс , Движение , Огненные шары и многие другие ( см. Обложки ).

Ранняя жизнь [ править ]

Пакстон родился 31 октября 1937 года в Чикаго, штат Иллинойс, США, в семье Берта и Эстер Пакстон. Его отец был «химиком, в основном самоучкой» [4], и когда его здоровье начало ухудшаться, семья переехала в Викенбург, штат Аризона . Именно здесь молодой Пакстон начал кататься на лошадях на многочисленных мужских ранчо в этом районе. Именно здесь он впервые познакомился с народной музыкой, открыв для себя музыку Берла Айвза и других. [5]

В 1948 году семья переехала в Бристоу, штат Оклахома , который Пакстон считает своим родным городом. Вскоре после этого его отец умер от инсульта. Пакстону было около пятнадцати лет, когда он получил свой первый струнный инструмент - укулеле. [6] Тётя подарила ему гитару, когда ему было шестнадцать, и вскоре он начал погружаться в музыку Берла Айвза и Гарри Белафонте . [7]

В 1955 году Пакстон поступил в Оклахомский университет , где учился в театральной школе. [8] Именно здесь он впервые нашел других энтузиастов народной музыки и открыл для себя музыку Вуди Гатри и Ткачей . Позже Пакстон заметил: «Вуди был бесстрашным; он брался за любую проблему, которая его взволновала ... и он стал одним из самых влиятельных людей». [9] В колледже он был в группе, известной как Travellers, и они пели в кофейне за пределами кампуса. [10]

Карьера [ править ]

Ранняя карьера [ править ]

Получив диплом бакалавра изящных искусств в 1959 году , Пакстон работал в летнем театре и ненадолго поступил в аспирантуру, прежде чем пойти в армию . Во время учебы в Школе машинистов в Форт-Диксе , штат Нью-Джерси , он начал писать песни на пишущей машинке и проводил почти каждые выходные в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке во время зарождающегося народного возрождения начала 1960-х годов . [11]

Вскоре после своего почетного увольнения из армии, Пакстон прошел прослушивание в Трио Чада Митчелла через издателя Милта Окуна в 1960 году. Первоначально он получил роль, но его голос недостаточно хорошо сочетался с голосами участников группы. Однако, спев свою песню "The Marvelous Toy" для Окуна, он стал первым писателем, подписавшим контракт с музыкальным издательством Милта, Cherry Lane Music Publishing. [12]

Вскоре Пакстон начал выступать в The Gaslight Cafe в Гринвич-Виллидж, где стал опорой. [8] В 1962 году он записал частный концертный альбом в газете Gaslight под названием « Я человек, построивший мосты» . [8] Во время своего пребывания в Гринвич-Виллидж Пакстон опубликовал некоторые из своих песен в народных журналах Broadside и Sing Out! и выступал вместе с такими народными исполнителями, как Боб Дилан , Фил Окс , Эрик Андерсен , Дэйв Ван Ронк и Миссисипи Джон Хёрт.. Пакстон встретил свою будущую жену, Маргарет Энн Каммингс (известную как «Мидж»), в «Газовом фонаре» однажды ночью в январе 1963 года после того, как ее представил ей Дэвид Блю . [13]

Пит Сигер подхватил несколько песен Пакстона в 1963 году, в том числе «Ramblin 'Boy» (которую Сигер исполнил на концерте воссоединения The Weavers в Карнеги-холле ) и «What Did You Learn in School Today?» Пакстон повысил свой авторитет как исполнителя, появившись на Фольклорном фестивале в Ньюпорте в 1963 году , который был записан Vanguard Records . Через месяц после Ньюпорта в 1963 году Пакстон женился на Мидж. Он начал путешествовать по стране, посещая кофейни и небольшие заведения, прежде чем вернуться в Нью-Йорк. [14] Пакстон был вовлечен в дела, которые продвигали права человека, гражданские права и трудовые права.. В 1963 году Пакстон и группа других народных музыкантов выступили и оказали моральную поддержку бастующим шахтерам в Хазарде, Кентукки . [ необходима цитата ]

Вернувшись в Нью-Йорк в 1964 году, Пакстон подписал контракт с Elektra Records , лейблом, на котором в то время был представлен список выдающихся фолк-музыкантов. Он записал семь альбомов для Elektra. Когда народное возрождение достигло своего пика, Пакстон начал получать больше работы за пределами Нью-Йорка, включая благотворительные концерты и посещение кампусов колледжей. В 1964 году он принял участие в « Лете свободы» и вместе с другими народными музыкантами посетил Глубокий Юг , чтобы выступить на акциях регистрации избирателей и митингах за гражданские права . Его песня о гражданских правах "Beau John" была написана после посещения семинара Freedom Song Workshop в Атланте., Джорджия, а песня «Гудман, Швернер и Чейни» была написана об убийствах трех активистов гражданских прав ( Эндрю Гудмана , Майкла Швернера и Джеймса Чейни ) летом 1964 года членами Ку-клукс-клана недалеко от Филадельфии, штат Миссисипи. . Собственные композиции Пакстона стали получать все большее признание в кругах народной музыки и других жанров.

Из авторов песен на сцене Гринвич-Виллидж 1960-х Дэйв Ван Ронксказал: «Дилана обычно называют основателем нового песенного движения, и он, безусловно, стал его самым заметным знаменосцем, но человеком, который все это начал, был Том Пэкстон ... он проверял свои песни в горниле живых выступлений. во время выступления он обнаружил, что его собственный материал привлекает больше внимания, чем когда он исполняет традиционные песни или что-то другое ... он установил себе тренировочный режим, сознательно сочиняя одну песню каждый день. Дилан еще не появился, когда это было Это происходило, и к тому времени, когда на съемочной площадке появился Бобби, максимум из двух или трех песен, которые он написал, Том уже напевал по крайней мере 50 процентов своего собственного материала. Тем не менее, успех Бобби действительно дал толчок. к этому народная община была очень привязана к традиционным песням,настолько, что авторы песен иногда подсовывают свои собственные вещи как традиционные ».[15]

В 1965 году Пакстон совершил свое первое турне по Соединенному Королевству. Тур стал началом все еще процветающих профессиональных отношений, включая ежегодные выступления. Он встретил Брюса Вудли , одного из основателей австралийской фолк-группы The Seekers, и они вместе работали над песней «Angeline (Is Always Friday)», которую The Seekers записали и представили на своих концертах, телешоу и DVD. В 1967 году рок-группа Clear Light записала угрожающую и длинную психоделическую версию песни Пакстона «Mr. Blue» на своем единственном альбоме Clear Light . Запись Портера Ваггонера и Долли Партон " The Last Thing on My Mind"«попал в первую десятку в чартах кантри-синглов США в декабре 1967 года. Затем, в 1968 году, Пакстон вошел в десятку лучших радиохитов, когда The Fireballs записали его песню« Bottle of Wine ». В 1960-х Пакстон лицензировал одну из своих песен». My Dog's Bigger than Your Dog "для использования в рекламе корма для собак Ken-L Ration . Не слишком обеспокоенный успехом некоторых из его песен, Пакстон продолжал сочинять и выступать. Ему не хотелось прыгать на фолк-роке (или , как он однажды пошутил, "фолк-гниль" [16] ) повлекло за собой успех, и продолжил свой стиль фолк-исполнителя и автора песен на таких альбомах, как Outward Bound (1966) и Morning Again(1968). 20 января 1968 года, через три месяца после смерти Вуди Гатри, Пакстон и ряд других выдающихся народных музыкантов , выполненных в Harold Левенталя производства «Дань Вуди Гатри» концерт в Карнеги - Холле в Нью - Йорке. [17]

Пакстон решил попробовать более сложные методы записи, в том числе неокамерную музыку со струнными секциями, флейтами, валторнами, фортепиано, различными сессионными музыкантами, а также акустическую гитару и вокал, подобно тому, как его коллега по лейблу Джуди Коллинз и его друг Фил Окс. экспериментировали примерно в это время. Летом 1969 года Пакстон, наконец, сам пробился в поп-чарты альбомов с альбомом «Вещи, которые я замечаю сейчас» , а весной следующего года также попал в чарты с Томом Пакстоном 6 . Его песня «Whose Garden Was This», гимн защитников окружающей среды, написанный для первого Дня Земли , была позже записана Джоном Денвером и стала заглавной песней альбома Денвера 1970 года.. Еще одна песня Пакстона, которую записал Денвер, была "Forest Lawn", в тексте которой Пакстон высмеивал "приближение тематического парка" к смерти, в захвате которой был обвинен Мемориальный парк Forest Lawn в Глендейле, Калифорния .

Разнообразные эксперименты с записями Пакстона в стиле «фолк в стиле барокко» были в основном недолговечными, и он был склонен думать, что музыка становится слишком продуманной и отстраненной от более естественных акустических корней, которые он любил больше всего. Что касается этого времени, он сказал: «Акустическая гитара всегда была тем, что я любил больше всего ... Я знаю, что у меня не было рок-менталитета или чего-то подобного. Я был еще ребенком из маленького городка в Оклахоме. И я просто захотелось услышать народные песни ». [18] Пакстон продолжал петь и исполнять свои песни на акустической гитаре на своих живых выступлениях, и вскоре его альбомы снова стали отражать его оригинальный традиционный стиль звучания.

Средняя карьера [ править ]

Пакстон, его жена и две дочери жили в Холланд-парке в Лондоне около четырех лет в начале 1970-х годов. Побывав в Англии благодаря профессиональному успеху и любви к стране, Пакстон и Мидж отправились в турне по Новой Зеландии и Китаю и даже выступили в китайском ток-шоу. Пакстон выпустил " How Come the Sun" в 1971 году. Альбом дал ему самый высокий рейтинг в чартах США, но он достиг только 120, а его следующий альбом, Peace Will Come (1972), едва даже попал в чарты. Вскоре он вернулся в Нью-Йорк и город Ист-Хэмптон на Лонг-Айленде , а около 1977 года переехал в Вашингтон, округ Колумбия. После записи трех альбомов для Reprise Recordsи некоторые из них для «английского лейбла , который не удавался хорошо», [19] Paxton подписал контракт с Vanguard Records , с которым он записал концертный альбом с Steve Goodman , новые песни из Briarpatch (1977), в котором содержатся некоторые из Актуальные песни Пакстона 1970-х годов, в том числе "Talking Watergate" и "White Bones of Allende", а также песня, посвященная Джону Херту из Миссисипи, под названием "Did You Hear John Hurt?" В 1978 году Пакстон выпустил свой альбом Heroes , который содержал песню «Фил» о своем друге Филе Оксе , покончившем с собой в 1976 году. В альбом также включена песня «Смерть Стивена Бико»., в котором подробно рассказывается об убийстве анти-активист апартеида Стивен Бико в Южной Африке. Альбом Пакстона 1979 года « Up and Up» содержит песню «Let the Sunshine», в которой рассматриваются вопросы, касающиеся защиты окружающей среды и солнечной энергии . Пакстон также выступал на фестивале Clearwater Festival , ежегодном мероприятии, организованном Питом Сигером и посвященном защите окружающей среды и очистке реки Гудзон . Его альбом 1983 года Bulletin включает песню о Вуди Гатри под названием «They Couldn't Take the Music». [20]

После записи для таких лейблов, как Mountain Railroad и Flying Fish в 1980-х, Пакстон основал свой собственный лейбл Pax Records в 1987 году. Именно в это время Пакстон продолжал страдать от невыявленной и углубляющейся депрессии, которая повлияла на его работу. Получив совет от Мидж, он начал искать решение, и в конце концов ему поставили диагноз « синдром дефицита внимания» , от которого он продолжал лечение. [21]

Более поздняя карьера [ править ]

В 1990-х Пакстон начал глубоко вникать в детскую музыку , записав за десятилетие девять детских альбомов. В июле 1994 года Пакстона пригласили выступить на фольклорном фестивале "Лестница Иакова" в Израиле, и он отыграл там и серию концертов по Израилю в сопровождении фолк-гитариста и гитариста Шая Точнера. Пакстон записал концертный альбом в 1996 году со своим хорошим другом Джимом Руни, и он содержал несколько новых комичных песен о текущих событиях. Также выступали Эрик Вайсберг , Джон Горка , Робин и Линда Уильямс ; и альбом назывался " Live: For the Record" . В середине 1990-х Пакстон также начал проводить больше семинаров по написанию песен. [ необходима цитата]

В 2000 году Пакстон снова начал писать больше актуальных песен , которые были популярны в начале его карьеры. В 2001 году он выпустил альбом с Энн Хиллз под названием Under American Skies , а в 2002 году он выпустил альбом всех новых песен под названием Looking for the Moon (Appleseed Recordings). Во время выпуска Пакстона цитировали, что это может быть его лучший альбом на данный момент. [22] В поисках Луны есть песня "The Bravest" о пожарных, которые отдали свои жизни, пытаясь спасти других в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года. Примерно в это время Пакстон начал писать и выпускать свою " Short Shelf Life Songs »о текущих событиях для бесплатного скачивания на его сайте. [23]Пакстон написал ряд актуальных песен протеста , критикующих действия администрации Буша . В 2007 году он переписал свою песню 1965 года под названием «Линдон Джонсон рассказал нации» об эскалации войны во Вьетнаме и превратил ее в «Джордж У. рассказал нации» о разрастании войны в Ираке . В 2007 году Том Пэкстон стал одним из основателей Союза авторских прав , целью которого является продвижение культурных и экономических выгод авторских прав. [ необходима цитата ]

В 2008 году Пакстон переписал свою песню «Я меняю свое имя на Крайслер» о государственной гарантии по кредиту компании Крайслер в 1979 году под названием «Я меняю свое имя на Fannie Mae», о «спасении США» на сумму 700 миллиардов долларов. финансовая система » . Он продолжает ежегодно гастролировать по США и Великобритании. [ необходима цитата ]

В марте 2015 года Пакстон выпустил студийный альбом Redemption Road . [24] В январе 2017 года Пакстон выпустил свой шестьдесят третий альбом « Лодка в воде» . [25]

Пакстон сейчас «наполовину пенсионер», хотя он по-прежнему время от времени дает концерты и в 2017 году отыграл 10 концертных площадок по Великобритании.

Пакстон гастролировал по Великобритании в 2018 и 2019 годах (11 площадок) в сопровождении The Don Juans . На его шоу была представлена ​​его песня 2011 года «Что, если, неважно» («Он не мог положить руки на пистолет»). [26] [27] [28]

Личная жизнь и семья [ править ]

Пакстон женился на своей жене Мидж (урожденная Маргарет Энн Каммингс, 23 февраля 1945 года) в 1963 году. У них есть две дочери, Дженнифер и Кейт, и три внука. Дженнифер - профессор истории, опубликовавшая курсы для The Teaching Company . [29] Мидж Пакстон умерла 1 июня 2014 года после продолжительной болезни. [30]

Он описал свои политические взгляды следующим образом: «Моя собственная политика более или менее напоминала политику Уилла Роджерса . Он сказал, что не принадлежит ни к какой организованной политической партии - он был демократом  ... будучи молодым и страстным почти автоматически. ставит меня на радикальную сторону большинства проблем. Став старше, я все еще более или менее там, к своему некоторому удивлению ". [31]

Награды, награды и номинации [ править ]

Том Пэкстон с Ральфом МакТеллом (слева) в Вестминстерском дворце в 2007 году

В феврале 2002 года Пакстон был удостоен награды ASCAP Lifetime Achievement Award в области народной музыки. Несколько дней спустя он получил три премии Wammies (Вашингтон, округ Колумбия, Area Music Awards); как лучший вокалист мужского пола в категориях «традиционный фолк» и « детская музыка » и за лучшую традиционную фольклорную запись года за песню «Under American Skies» (2001). [ необходима цитата ]

Пакстон был номинирован на премию «Грэмми» четыре раза с 2002 года. Впервые он был номинирован в 2002 году за свой детский альбом Your Shoes, My Shoes . В следующем году « Looking for the Moon» в 2003 году был номинирован на «Лучший современный фольклорный альбом». Live in the UK (2005), получил номинацию на Грэмми 2006 года в категории «Лучший традиционный фольклорный альбом». Совсем недавно его альбом « Комедианты и ангелы» 2008 года был номинирован на 2009 год, также в категории «Лучший традиционный фольклорный альбом». Пакстон был удостоен 2009 Award Achievement Lifetime от академии звукозаписи ,и официальное объявление было сделано во время 51-й ежегодной премии Грэмми.телепередача, которая вышла в эфир 8 февраля 2009 года. [2] [3]

В 2004 году компания Martin Guitar Company представила акустическую гитару HD-40LSH Tom Paxton Signature Edition в его честь. В 2005 году Пакстон получил премию за заслуги в написании песен на BBC Radio 2 Folk Awards в Лондонском центре пивоварения. В 2006 году Пакстон получил премию Североамериканского альянса народной музыки и танца за заслуги перед жанром . 22 января 2007 года Пакстон был удостоен официальной парламентской дани в Палате общин Соединенного Королевства в начале своего турне по Великобритании 2007 года. [32] [33] 3 мая 2008 года Пакстон был удостоен особой прижизненной награды от Всемирной ассоциации народной музыки , и концерт прошел вКонцертный зал и Центр искусств Рэйчел М. Шлезингер в Общественном колледже Северной Вирджинии , кампус Александрии, в Александрии, Вирджиния . [ необходима цитата ]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Тома Пэкстона

Сочинения [ править ]

  • 2000: Честь вашей компании ; Том Пэкстон Нью-Йорк, Нью-Йорк: Cherry Lane Music Company ISBN  1-57560-144-3

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Том Пэкстон | Биография и история» . AllMusic . Проверено 4 октября 2019 года .
  2. ^ a b Объявление премии Тома Пэкстона за выслугу Грэмми (короткий видеоклип из телепередачи 51-й ежегодной премии Грэмми) на YouTube
  3. ^ a b Power Of Just Plain Folk, Том Пакстон смиренно получает Грэмми Life , J. Freedom du Lac, Washington Post , 7 февраля 2009 г., стр. C01
  4. ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 12.
  5. ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 13.
  6. ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 14.
  7. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 14–15
  8. ^ a b c Колин Ларкин , изд. (1997). Девственная энциклопедия популярной музыки (краткое издание). Девственные Книги . п. 939. ISBN 1-85227-745-9.
  9. ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 17.
  10. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 18–19
  11. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 20–21.
  12. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр.22
  13. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 26
  14. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 26–29.
  15. ^ Дэйв Ван Ронк, мэр Макдугал-стрит (2006) стр. 197
  16. ↑ Том Пэкстон, "Folk Rot", Sing Out! (Осень 1965 г.)
  17. ^ "Гарольд Левенталь" . Woodyguthrie.org . Проверено 4 октября 2019 года .
  18. ^ "Интервью Тома Пэкстона" . Richieunterberger.com . Проверено 4 октября 2019 года .
  19. ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 49
  20. ^ ArtistDirect , Том Пэкстон: Бюллетень . Проверено 14 ноября 2007 г.
  21. ^ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000) стр. 50
  22. ↑ За аудиоинтервью Beat (2002) «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 9 июня 2007 года . Проверено 20 июня 2007 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  23. ^ Короткий срок хранения песни архивации 3 июля 2007 года, в Wayback Machine ; по состоянию на 12 июня 2014 г.
  24. ^ "Новая запись-искупление Тома Пэкстона" . Kickstarter . 28 сентября 2014 . Проверено 22 марта 2015 года .
  25. ^ "Новый альбом Тома Пакстона" Лодка в воде "СЕЙЧАС" . tompaxton.com . Проверено 20 марта 2017 года .
  26. ^ Ковентри, Джо. «Том Пэкстон и Дон Жуаны: Театр Capstone, Ливерпуль: 13 апреля 2018» . Журнал Nerve . Проверено 15 апреля 2019 года .
  27. ↑ Уайтфилд, Марк (26 февраля 2018 г.). Том Пэкстон: Что, если, как бы он ни был зол, он не мог наложить руки на пистолет? " " . Американа Великобритания . Проверено 15 апреля 2019 года .
  28. ^ "Том Пэкстон и Дон Жуаны" . Пивоварня, Кендал . Проверено 15 апреля 2019 года .
  29. ↑ Том Пэкстон (8 марта 2010 г.). «Дженнифер Пэкстон и обучающая компания» . Сайт Тома Пэкстона . Проверено 4 ноября 2018 года .
  30. ^ "Мидж Пакстон, 69" . Звезда Ист-Хэмптона . 5 июня 2014 . Проверено 5 апреля 2020 года .
  31. ↑ Том Пэкстон, Честь вашей компании (2000), стр. 40
  32. ^ «Народная икона Том Пэкстон уезжает с дороги, но не уходит» . Нью-Джерси Геральд . Проверено 9 декабря 2019 года .
  33. ^ "Американская народная легенда, чтобы получить честь парламентария Великобритании" . НЕРЕЗАНЫЙ . 15 января 2007 . Проверено 9 декабря 2019 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • allmusic запись
  • Музыка Тома Пэкстона
  • Страница Тома Пакстона на MySpace
  • Том Пакстон, интервью
  • Художники Флеминга
  • Том Пэкстон Био на Answers.com
  • Том Пакстон из IMDb
  • Интервью с Томом Пакстоном Библиотека устной истории NAMM (2017)