Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Виола Фрей
Виола Фрей со своими скульптурамиs.jpg
Виола Фрей со своими скульптурами, фото М. Ли Фатерри
Рожденный( 1933-08-15 )15 августа 1933 г.
Лоди, Калифорния
Умер26 июля 2004 г. (2004-07-26)(70 лет)
Окленд , Калифорния
НациональностьАмериканец
ИзвестенСкульптура, живопись и рисунок

Виола Фрей (15 августа 1933 - 26 июля 2004) была американским художником, работающим в области скульптуры, живописи и рисунка, и почетным профессором Калифорнийского колледжа искусств . Она жила и работала в районе залива Сан-Франциско и была известна своими огромными, красочно глазурованными глиняными скульптурами мужчин и женщин, которые расширили традиционные границы керамической скульптуры. [1]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Виола Фрей родилась в 1933 году. Она выросла на семейном винограднике в Лоди, Калифорния . [2]

В 1956 году она получила степень бакалавра искусств в Калифорнийском колледже искусств и ремесел (ныне Калифорнийский колледж искусств ), где она изучала живопись у Ричарда Дибенкорна и керамику у Вернона «Корки» Койкендалла и Чарльза Фиске. [3] Среди ее однокурсников были Роберт Арнесон , Мануэль Нери и Натан Оливейра . [4] После получения степени бакалавра она училась в аспирантуре Тулейнского университета и училась у Марка Ротко и Джорджа Рики . Она покинула Тулейн в 1957 году, не получив степени магистра [5], и переехала в Нью-Йорк, чтобы работать с керамистом.Кэтрин Чой в Центре искусств Клэя в Порт-Честере, Нью-Йорк . [6] Центр искусства глины был одним из первых мест на Восточном побережье, ориентированным на художников, изучающих керамику как среду изобразительного искусства без функциональных ограничений ремесла. [3]

Карьера [ править ]

Фрей вернулась в район залива Сан-Франциско в 1960 году, где стала всемирно уважаемой художницей и ведущей фигурой в современной керамике. Она была хорошо известна своими монументальными яркими керамическими скульптурами, в которых исследуются гендерные вопросы , культурная иконография и история искусства. Вместе с Робертом Арнесоном и Питером Вулкосом Фрей изменила форму и определила использование керамики как средства изобразительного искусства через свои мощные скульптуры. "Фрей был одним из многих калифорнийских художников, работавших с глиной в 1950-х и 60-х годах, которые отказались от условностей этой среды, чтобы создавать работы с надежными скульптурными качествами, связанными с абстрактной экспрессионистской живописью, поп-артоми то, что стало известно как California Funk ». [7] « Виола оказала огромное влияние на изобразительное искусство. Она смогла взять окружающую ее культуру и преобразовать эти элементы в совершенно оригинальную форму скульптуры, которая внесла свой вклад в современное искусство », - прокомментировал Майкл С. Рот , бывший президент Калифорнийского колледжа искусств [8]. ]

В 1970-х годах, переехав в большую студию в Окленде , Фрей начала создавать свои фирменные керамические фигуры большего размера. Высотой до двенадцати футов, состоящие из отдельных частей, массивные мужчины появляются в обычных костюмах и галстуках, в то время как большие женские фигуры часто изображаются в платьях в стиле 1950-х годов с сильным рисунком. [1] В 1979 году Виола была включена в «Век керамики в Соединенных Штатах, 1878–1978», который Гарт Кларк организовал совместно с Марджи Хьюто для Художественного музея Эверсона. В 1981 году Институт искусств Миннеаполиса приобрел « Двойную бабушку» . Это привело к ее персональной выставке в Музее американского искусства Уитни в 1984 году, которую курировал Паттерсон Симс.[9]

Как сказано в эссе искусствоведа Дональда Куспита , «Фрей определенно проверила - агрессивно растянула - пределы отдельно стоящей скульптуры в своих гигантских, дерзких, богато раскрашенных фигурах, но ее тарелки - по сути, живописные рельефы - более сдержанные, действительно намного более сдержанные. более замкнутый ". [10] Пластины тондо Фрей, размером от 26 до 36 дюймов в диаметре, [11] описаны Куспит как «замечательный, новаторский вклад в керамическую скульптуру, поскольку она показывает, что это может быть формально захватывающим, а также иконографически остро, не теряя своей интимности ... » [12]

Фрей была страстным коллекционером керамических статуэток и других безделушек, которые можно было найти на блошиных рынках, и ее обширная коллекция безделушек послужила вдохновением для создания ряда ее керамических работ, которые она назвала бриколажными скульптурами на основе термина, использованного французским антропологом Клодом Леви. Штраус в своей книге «Дикий разум» . Как объяснил Гарт Кларк в своем эссе для ретроспективной выставки Фрея 1981 года, bricolage переводится с французского как «объект, сделанный бриколером, старьевщиком или разнорабочим ... Бриколер улавливает всякие мелочи своего времени ... и делает уникальные проекты из неизвестных вещей ". [13] Отождествляя себя с описанием бриколера Леви-Строссом, Фрей изготавливал формы и слипсы из своих находок с барахолки для создания уникальных керамических сборочных работ, состоящих из рога изобилия каскадных фигур и предметов.

Хотя Фрей наиболее известна своими керамическими скульптурами, она также создала значительное количество двумерных работ, которые широко выставлялись. [14] Ее картины и пастельные рисунки отражают ее любовь к человеческой фигуре, ее красочную палитру и иконографию, аналогичную той, что использовалась в ее скульптурах.

Фрей жил в окружении искусства и собрал около 4000 книг по искусству. Преданная своему искусству, она продолжала работать почти до конца своей жизни. [1] Она умерла в Окленде, штат Калифорния , в 2004 году.

Педагогическая карьера [ править ]

Фрей присоединился к преподавательскому составу Калифорнийского колледжа искусств и ремесел в 1965 году и продолжал отношения с колледжем до 1999 года в качестве профессора и председателя программы керамики. Во время своего пребывания в должности Фрей руководила проектированием Центра керамических искусств Нони Эклс Тредуэлл в кампусе колледжа в Окленде. В 1999 году ей был присвоен статус почетного профессора, а в 2003 году в колледже была открыта кафедра изящных искусств Виолы Фрей [8].

Признание [ править ]

Получивший две стипендии Национального фонда искусств и член Американского совета ремесел , Фрей также был награжден Почетной наградой в области скульптуры от Комиссии по делам искусств Сан-Франциско . [5] Она также была удостоена звания почетного доктора изящных искусств Калифорнийского колледжа искусств и ремесел в Окленде. [9]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c "Биография: Виола Фрей" . Фонд наследия художника . Проверено 19 февраля 2013 года .
  2. ^ "Биография Виолы Фрей представлена" . Franklloyd.com . Проверено 19 февраля 2013 года .
  3. ^ a b Кларк, Гарт (1981). Виола Фрей: Ретроспектива . Сакраменто, Калифорния: Лига творческих искусств Сакраменто. п. 9.
  4. ^ Тарагин, Давира С .; Симс, Паттерсон (2009). Больше, лучше, больше: Искусство Виолы Фрей . Манчестер, VT: Hudson Hills Press. С.  48 . ISBN 978-1555953058.
  5. ^ a b Тарагин, Давира С .; Симс, Паттерсон (2009). Больше, лучше, больше: Искусство Виолы Фрей . Манчестер, VT: Hudson Hills Press. С.  125 . ISBN 978-1555953058.
  6. ^ "ДОМ" . Центр искусства глины . Проверено 19 марта 2017 года .
  7. ^ "Биография - Виола Фрей - Фонд наследия художников" . Artistlegacyfoundation.org . Проверено 24 апреля 2016 года .
  8. ^ a b "Художник Виола Фрей умирает | Калифорнийский колледж искусств" . Cca.edu. 26 июля 2004 . Проверено 19 февраля 2013 года .
  9. ^ a b Тарагин, Давира С .; Симс, Паттерсон; Джеффрис, Сьюзан (2009). "Хронология". Больше, лучше, больше: Искусство Виолы Фрей . Hudson Hills Press. ISBN 978-1-55595-305-8.
  10. ^ Куспит, Дональд (1994). Виола Фрей: Тарелки 1968–1994 . Нью-Йорк: Галерея Нэнси Хоффман. п. 4.
  11. ^ Симс, Паттерсон; Кларк, Гарт (1984). Эльза Лонгхаузер (ред.). Это все - часть глины: Виола Фрей . Филадельфия: Колледж искусств Мура. п. 15. ISBN 9781584420187.
  12. ^ Куспит, Дональд (1994). Виола Фрей: Тарелки 1968–1994 . Нью-Йорк: Галерея Нэнси Хоффман. п. 5.
  13. ^ Кларк, Гарт (1981). Виола Фрей: ретроспектива . Сакраменто: Лига творческих искусств Сакраменто. С. 7–8.
  14. ^ "Коллекция в фокусе: Виола Фрей" . dirosaart.org . Проверено 2 ноября 2016 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт Фонда наследия художников для Виолы Фрей
  • "Виола Фрей" . Галерея Нэнси Хоффман . Проверено 18 февраля 2013 года .
  • "Устное историческое интервью с Виолой Фрей, 27 февраля - 19 июня 1995 г." . Архивы американского искусства . Проверено 18 февраля 2013 года .
  • "Виола Фрей" . Галерея Рены Бранстен . Проверено 20 марта 2017 года .
  • "Виола Фрей" . KQED . Проверено 20 марта 2017 года .
  • «Образы Виолы Фрей за гончарным кругом, 1970» . Библиотеки CCAC . Проверено 8 августа 2020 года .