Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Walt Disney Studios , расположенный в городе Бербанк, штат Калифорния , США, служит в качестве корпоративной штаб - квартиры для The Walt Disney Company конгломерата СМИ. Студийный участок площадью 51 акр (20,6 га) также включает несколько звуковых сцен , подсобное помещение и другие помещения для производства фильмов для киностудии Walt Disney Studios . В комплексе также находятся офисы многих подразделений компании, за исключением студии 20th Century Studios (ранее - 20th Century Fox), которая остается на одноименном участке в Сенчури-Сити .

Уолт Дисней использовал доходы от успешного выпуска « Белоснежки и семи гномов» на финансирование строительства студии в Бербанке. Disney - единственная крупная киностудия из Большой пятерки, которая в настоящее время не предлагает регулярных экскурсий по своему участку для широкой публики. [1] С середины 2000-х годов « Приключения Диснея » предлагали туры по студии, но только как неотъемлемую часть их турпакета по Южной Калифорнии. [1] Другой способ совершить поездку по студии - присоединиться к официальному фан-клубу Disney D23 , который каждые несколько месяцев предлагает участникам туры. [1]Раньше студия открывалась для публики один раз в год в ноябре в субботу перед Днем Благодарения для своей ежегодной распродажи ремесел Magical Holiday Faire, но около 2003 года она перестала проводить ярмарку. В помощь посетителям многие здания на территории Disney в настоящее время отмечены с опознавательными знаками, которые включают историческую информацию и мелочи о каждом сайте.

Производственными услугами студии управляет подразделение Disney Studio Services, принадлежащее Walt Disney Studios, наряду с Golden Oak Ranch , The Prospect Studios и KABC -7 Studio B. [2] У Диснея есть дополнительное место в Grand Central Creative Campus , где находится Уолт Здесь расположены Disney Imagineering и некоторые другие подразделения. Disney Imagineering управляет студией. [3]

Фон [ править ]

Студия Уолта Диснея на аэрофотоснимке 1999 года.

До официального открытия участка в Бербанке в 1940 году Студия Уолта Диснея располагалась в нескольких разных местах Лос-Анджелеса. Летом 1923 года Уолт Дисней создал «Студию мультфильмов братьев Дисней» в гараже своего дяди Роберта Диснея, который располагался по адресу 4406 Kingswell Avenue, в районе Лос-Фелиз в Лос-Анджелесе (к востоку от Голливуда). Этот гараж выставлен в музее Стэнли-Ранч в Гарден-Гроув с 1980-х годов, в нескольких кварталах от Диснейленда. [4] Его брат Рой О. Диснейтакже был в то время в Лос-Анджелесе. В октябре 1923 года братья арендовали офисное помещение в задней части офиса агентства недвижимости на 4651 Kingswell Avenue. 16 октября 1923 года Уолт Дисней принял предложение Маргарет Винклер из Universal Studios распространить новые комедии об Алисе с Вирджинией Дэвис в главной роли . Именно на этом месте 14 января 1924 года Уолт Дисней встретил свою будущую жену Лилиан Баундс., девушка "тушь и краска", которую он нанял лично. В феврале 1924 года студия переехала в собственный офис на 4649 Kingswell Avenue. Резиденция покойного Роберта Диснея и небольшое офисное здание, в котором находятся 4649 и 4651 Кингсвелл-авеню, сохранились до наших дней и все еще используются.

В 1925 году Уолт Дисней разместил залог на новом, значительно более просторном участке на Гиперион-авеню, 2719, и студия переехала туда в январе 1926 года. Именно здесь, после поездки на поезде со своей женой Лилиан, Уолт создал персонажа Микки Мауса. в 1928 г. Здесь, также, первый три-полосы Technicolor анимационного фильм, то Silly Symphony Цветы и дерева , и первый анимационный фильм с использованием многоплановых камер Диснея , The Old Mill , были созданы. В 1937 году студия Hyperion выпустила первый полнометражный анимационный фильм Диснея « Белоснежка и семь гномов» . Штат Диснея начал расти до значительных размеров в студии Hyperion, иЛегенды Диснея, такие как Девять стариков Диснея, начали свою карьеру именно там. Студия Hyperion была продана в 1940 году и поделена между двумя различными промышленными производителями, а в 1966 году следующий владелец снес то, что осталось от студийного комплекса, и заменил его супермаркетом и торговым центром, которые стоят там сегодня. В честь бывшей штаб-квартиры компании с 1926 по 1940 год название «Гиперион» на протяжении многих лет повторно использовалось компанией Уолта Диснея для множества подразделений и достопримечательностей, включая Hyperion Books и Hyperion Theater в Disney California Adventure Park .

История [ править ]

Оригинальные входные ворота в Студию Уолта Диснея на Южной Буэна Виста-стрит, 500 в Бербанке, Калифорния.

Нынешняя студия Уолта Диснея, расположенная по адресу 500 South Buena Vista Street, Бербанк , стала возможной благодаря доходам от выпуска 1937 года « Белоснежки и семи гномов» . [5] Уолт Дисней и его сотрудники начали переезд из старой студии на Гиперион-авеню в Сильвер-Лейк с декабря 1939 года по январь 1940 года. Здание студии Бербанка Диснея было спроектировано Кем Вебером под руководством Уолта Диснея и его брата Роя. единственные студии, которые принадлежали The Walt Disney Company, чтобы выжить после Золотого века съемок. [ необходима цитата ]Бунгало, здание Шортс и другие небольшие постройки, расположенные на Гиперион-авеню, были перенесены в Бербанк. [1]

Дисней намеренно спланировал свою новую студию в Бербанке вокруг процесса анимации. Большое здание анимации стояло в центре кампуса, в то время как соседние внешние здания были построены для отделов чернил и красок, отделов камеры и монтажа и других различных функций студии. Некоторые здания соединяли туннели (чтобы можно было перемещать анимационные материалы, не подвергая их воздействию внешних элементов), а также на участке были кинотеатр, звуковая сцена и магазин. Диснеевский полнометражный фильм 1941 года «Неохотный дракон» , в котором живое действие сочетается с анимационными сценами и снялся Роберт Бенчли , послужил экскурсией по новой тогда студии. Позже его часто видели и гастролировали в различных телевизионных программах Диснея.

Нападение на Перл - Харбор на императорской Японии 7 декабря 1941 года привел Америку в Второй мировой войны . 500 солдат армии США из 121-го дивизиона зенитной артиллерии (AAA) оккупировали Студию Уолта Диснея на следующий день после атаки в течение восьми месяцев в период паники вторжением на Западное побережье , в результате чего Дисней стала единственной голливудской студией, попавшей под военные действия. занятие историей. [6] Во время войны Дисней регулярно производил пропагандистские и обучающие фильмы для правительства США, включая его вооруженные силы.чтобы поднять боевой дух среди американцев, чтобы борьба с державами оси велась за правое дело. [6]

В послевоенные годы студия начала регулярную работу над игровыми фильмами, так как им были нужны деньги. Хотя их первые фильмы были сняты в Англии, необходимость в строительстве кинотеатров все же возникла. Не имея капитала, чтобы сделать это сам, Джек Уэбб предложил вложить часть денег в создание звуковых сцен для живых выступлений в обмен на право их использования (Уэбб использовал их для съемок большей части сериала « Драгнет »). В это время были также построены подсобные помещения для съемок экстерьера, которые оставались в студиях до тех пор, пока в 1984 году не произошла серьезная смена руководства.

В 1986 году, после корпоративной реструктуризации Walt Disney Productions в The Walt Disney Company, участок студии был реконструирован, чтобы разместить больше производственных помещений и административных офисов. На территории студии сейчас расположены несколько офисов и административных зданий, а также семь звуковых сцен. Он ограничен Саут-Буэна-Виста-стрит на западе, Вест-Аламеда-стрит на севере, Саут-Кистоун-стрит на востоке и Вест-Риверсайд-драйв на юге. Он расположен в районе Бербанка, где сетка улиц смещена по диагонали, но большинство оригинальных зданий и дорог в самом кампусе были проложены по сторонам света .

Председатель совета директоров Disney Майкл Эйснер построил здание Team Disney в 1990 году. [5] В 1992 году Disney получил одобрение города на генеральный план расширения, который включал здание Riverside Building. Здание «Риверсайд», расположенное рядом со зданием Feature Animation Building на 2300 Riverside Drive, открылось в 2000 году для руководителей и сотрудников ABC . [7]

В апреле 2013 года Marvel Studios перенесла свои офисы из Медиа-кампуса Manhattan Beach Studios на второй этаж [8] здания Фрэнка Уэллса. [9]

Услуги [ править ]

Команда Диснея - Здание Майкла Д. Эйснера [ править ]

Здание "Team Disney"

Ранее известное как здание команды Диснея в Бербанке , команда Диснея - здание Майкла Д. Эйснера - это главное здание, расположенное в студии Уолта Диснея. Построенное в 1990 году и спроектированное Майклом Грейвсом , здание Team Disney в Бербанке включает офис исполнительного председателя Роберта А. Айгера , генерального директора Боба Чапека , а также зал заседаний совета директоров. Здесь также расположены офисы для членов высшего руководства, таких как Алан Хорн , председатель Walt Disney Studios и Карим Дэниел., председатель Disney Media and Entertainment Distribution. До открытия здания Team Disney в Бербанке в 1990 году руководители Disney размещались в старом здании Animation и Roy O. Disney Building; аниматоры были вынуждены переехать в 1985 году в несколько складов, трейлеров и ангаров в соседнем Глендейле.

Строение Команды Диснея иногда называют «Зданием семи гномов». Он имеет большие скульптурные кариатиды семи гномов, поддерживающих крышу восточного фасада, дань уважения анимационному фильму « Белоснежка и семь гномов» , который обеспечил Уолту Диснею доход для покупки участка в Бербанке. Каждая статуя имеет высоту 19 футов (5,7 метра), за исключением Двойника размером 2/3 наверху. [5] Здание расположено напротив здания Фрэнка Дж. Уэллса , названного в честь бывшего коллеги Эйснера и президента компании Walt Disney Company с 1984 по 1994 год. В 1996 году здание было показано в фильме Hollywood Pictures.Spy Hard . 23 января 2006 года, в честь21-летнего руководства компанией Майкла Эйснера , здание команды Disney было переименовано в здание команды Disney - здание Майкла Д. Эйснера.

Disney Legends Plaza [ править ]

Disney Legends Plaza, расположенный между зданием команды Disney: здание Майкла Д. Эйснера и зданием Фрэнка Дж. Уэллса , является центральным центром премии Disney Legends и отдает дань уважения ее получателям. Посвящается 18 октября 1998 года плаза отличает Партнеры статуэтку от Уолта Диснея и Микки Маус , разработанный Imagineer Blaine Гибсон, наряду с репликой статуи Рой О. Дисней и Минни Маус , который также можно найти в Волшебное Королевство парка.

На колоннах площади расположены бронзовые доски с изображением обладателей награды Disney Legends . На табличках указано имя получателя, причина получения награды, а также отпечатки руки и подпись человека, если он был жив на момент получения награды. Самый известный из них - «Легендарный аниматор и создатель воображения», на табличке Уорда Кимбалла изображен дополнительный палец, напоминающий о чувстве юмора Кимбалла. Если же награда была вручена посмертно, вместо традиционных отпечатков руки и подписи выгравировано изображение статуи « Легенды Диснея» .

Раньше на площади был небольшой фонтан в честь легенд, но теперь его убрали из-за утечки воды.

Здание Фрэнка Дж. Уэллса [ править ]

Здание Фрэнка Дж. Уэллса

Это здание посвящено бывшему президенту компании Walt Disney Company с 1984 по 1994 год Фрэнку Дж. Уэллсу . Здание открылось в 1998 году и было посвящено вдовой Уэллса Луан Уэллс и генеральному директору компании Майклу Эйснеру .

Пятиэтажное здание имеет полезную площадь 240 518 квадратных футов (22 344,9 м 2 ) с тремя уровнями подземной парковки, вмещающей 600 парковочных мест. Строительство было завершено в два этапа: этап I в августе 1997 года и этап II в июле 1998 года. Здание Фрэнка Дж. Уэллса было специально спроектировано для телекомпании Walt Disney Television Animation , а офисы подразделения раньше располагались на третьем этаже. С тех пор подразделение переехало в творческий кампус Grand Central в соседнем Глендейле, Калифорния .

Его легко узнать по гигантской киноленте и кинопленке на внешней стороне здания. В настоящее время в здании находятся Архив Уолта Диснея, студийный почтовый центр, Marvel Studios , Disney Music Group , кинозал, различные многоцелевые залы и одна из трех существующих многоплоскостных камер (которая выставлена ​​в холле). Раньше здесь располагалось телевидение Уолта Диснея , различные управленческие офисы и отдел кадров.

Архивы расположены на первом этаже и открыты для всех участников; у них также есть дополнительные кладовые и закрытые зоны на других этажах. Кофейня Starbucks в студии также находится на первом этаже.

Здание анимации [ править ]

Оригинальное здание анимации

Трехэтажное здание бывшего главного здания анимационной студии Уолта Диснея было завершено в 1940 году по проекту промышленного дизайнера и архитектора Кема Вебера по проекту Streamline Moderne . [10] Он считается жемчужиной оригинальных студийных зданий. Уолт Дисней лично курировал восьмистворчатую конструкцию «двойной Н», чтобы в максимально возможном количестве комнат были окна, которые позволяли естественному свету проникать в здание, чтобы помочь аниматорам во время работы. Здесь были нарисованы многие мультфильмы Диснея, в том числе Дамбо (1941), Бэмби (1942), Золушка (1950), Алиса в стране чудес (1951), Питер Пэн (1953),Леди и бродяга (1955), Спящая красавица (1959), Сто один далматинец (1961), Книга джунглей (1967), Аристократы (1970), Спасатели (1977) и Лисица и собака (1981) ). Анимационный фильм «Черный котел» (1985) был завершен на этой площадке последней. [11]

Здание анимации изначально служило творческим и административным ядром всей студии. Брат Уолта Рой О. Дисней , руководивший финансовыми операциями компании, делил крыло с бухгалтерским и юридическим отделами на первом этаже, где работали аниматоры, посредники и художники по уборке. Первый этаж крыла D был давним владением Девяти стариков Диснея , а на протяжении многих лет других выдающихся аниматоров и художников, таких как Билл Титла , Фред Мур , Норм Фергюсон , Престон Блэр , Эйвинд Эрл , Тайрус Вонг , Мэри Блэр , Андреас Дежа. ,В здании работали Флойд Норман , Джон Лассетер , Глен Кин , Джон Маскер и Рон Клементс . На втором этаже располагались офисные помещения для режиссеров и студии для художников-декораторов и верстальщиков. Сюжетный отдел располагался на третьем этаже вместе с офисами и репетиционной комнатой для композиторов и аранжировщиков Диснея. [12]

Люкс 3H на третьем этаже H-крыла Анимационного центра был штаб-квартирой Уолта. Пространство с пятью комнатами включало его два смежных офиса: «формальный» угловой кабинет для подписания контрактов и встреч с важными посетителями и «рабочий кабинет», где он собирался с ключевыми сотрудниками для разработки идей для своих фильмов, телешоу и тематических парков. . В последнем была мини-кухня, скрытая за деревянными панелями, которые убирались нажатием кнопки, так как Уолт часто обедал за своим столом. [13] Также в люксе находился кабинет его секретаря, где выставлялись его многочисленные награды, и зона отдыха, где Уолт расслаблялся после 17:00 с напитком (его любимым коктейлем был Scotch Mist) и массажем спины. Студия медсестры перед уходом домой.[14][15] Номер Уолта был закрыт после его смерти в 1966 году и не использовался повторно до 1970 года, после того как его личные вещи были тщательно заархивированы. На протяжении многих лет эти предметы использовались в музейных экспонатах, воссоздающих его офисы, в основном на курортах Диснея. В 2015 году под эгидой архива Уолта Диснея люкс 3H был восстановлен, насколько это возможно, в том состоянии, в котором его оставил Уолт, со многими из оригинальной мебели и предметов. Генеральный директор Walt Disney Company Боб Айгер посвятил реставрацию 7 декабря того же года. В 2016 году его открыли для просмотра сотрудники студии, почетные гости и золотые участники фан-клуба Disney D23. [16] [17] [18]

Малоизвестной особенностью Анимационного здания была его частная пристройка на крыше, Penthouse Club, привилегия для сотрудников-мужчин, которые могли позволить себе членские взносы. В нем был тренажерный зал, управляемый штатным инструктором по атлетике, бар, парикмахерская, паровые бани, массажные столы, столы для бильярда и покера, а также патио под открытым небом, которое участники использовали для принятия солнечных ванн обнаженными. [19] У входа была фреска, нарисованная аниматором Фредом Муром, изображающая стаю обнаженных или полуобнаженных женщин, окружающих пьяного одинокого мужчину, имеющего определенное сходство с самим Муром. [20] К началу 1960-х тренажерный зал прекратился, и он стал непринужденной комнатой отдыха для ветеранов студии. Пространство пентхауса было закрыто ставнями в течение многих лет, а фреска Фреда Мура перенесена в неизвестное место.[19]

В подвале находился отдел тестовой камеры, который снимал тестовые серии анимационных рисунков. Аниматоры и режиссеры просматривали эти петли на машинах Moviola, чтобы проверить работу перед отправкой в ​​Ink and Paint. [21]

Утилита туннель связывает Animation здание с соседним Тушь и краски Строительство и камеры и Режущий отделы. Он был построен, чтобы гарантировать, что оригинальные анимационные рисунки и нарисованные клетки можно было безопасно транспортировать из одного места в другое, не подвергаясь воздействию плохой погоды или других внешних элементов. [22] [23] Туннель все еще обслуживается, и часть его открыта для туров D23.

Популярной достопримечательностью для посетителей студии является « Уголок Плутона », расположенный за пределами A-крыла Анимационного здания в юго-западном конце квартала. Здесь можно увидеть три отпечатка лапы, врезанные в улицу, у тротуара под пожарным гидрантом. Отпечаток задней лапы отсутствует, что юмористически свидетельствует о том, что Плутон использовал гидрант, чтобы пометить свою территорию. [24] Рядом находится часто фотографируемый указатель, указывающий на расположение объекта на углу Микки-авеню и Дупи-Драйв, с указаниями к различным отделам студии, как они существовали в эпоху Уолта. (Сегодня остались только названия улиц). По словам давнего архивариуса Диснея Дэйва Смита, уличный знак - единственный в своем роде на парковке Диснея - был установлен в качестве временной опоры для сегмента «Студийный тур» в фильме Диснея «Неохотный дракон» (1941) и никогда не снимался. [25] [26]

В 1985 году во время производства «Великого мышиного детектива» (выпущенного в 1986 году) [11] отдел анимации Диснея был перемещен с участка в Бербанке в группу старых ангаров, складов и трейлеров, расположенных примерно в двух милях к востоку (3,2 км) в Глендейле. , на месте бывшего аэропорта Гранд Сентрал. До открытия здания Team Disney в Бербанке в 1990 году руководители Disney использовали Animation Building в качестве корпоративных офисов. В 1995 году производство анимации вернулось в Бербанк через улицу от главных студий с открытием Дома анимации Уолта Диснея. Сегодня оригинальное здание Animation Building используется в основном для размещения офисов различных продюсеров фильмов и телевидения, имеющих дистрибьюторские контракты с Disney. Его экстерьер был основным местом съемок фильма 2013 года « Спасти мистера Бэнкса» , хотя интерьеры (включая офис Уолта) были воссозданы на внешней студии. [27]

Водонапорная башня [ править ]

Водонапорная башня Walt Disney Studios

Построенная в 1939 году и обошедшаяся в 300 000 долларов, Водонапорная башня стала одним из первых сооружений новой студии Диснея. [12] Он имеет высоту 135,6 футов (41,3 метра) и первоначально вмещал 150 000 галлонов воды. [28] Такие башни обеспечивали аварийное водоснабжение в случае пожара и были стандартной чертой крупных голливудских студий того времени, примеры которых до сих пор можно увидеть в Warner Bros. , Paramount и Sony Pictures Studios (ранее MGM ) лотов. Рой Дисней, однако, настаивал на том, чтобы водонапорная башня Disney Studio была построена с шестью опорами вместо обычных четырех, утверждая, что это более эстетично. [28]

Башня больше не используется для хранения воды и выступает в качестве опознавательного символа студии Диснея в Бербанке. В 1984 году верхняя часть сборного резервуара была выкрашена в белый цвет и впервые украшена изображением Микки Мауса , официального талисмана компании Walt Disney. [28] Это была модель башни Earffel Tower, которая стояла в тематическом парке Disney's Hollywood Studios недалеко от Орландо, Флорида с 1989 по 2016 год, и точная копия в парке Walt Disney Studios в парижском Диснейленде (с 2002 года по настоящее время), [29] хотя оригинал никогда не украшался ушками Микки Мауса сверху.

Здание Роя О. Диснея [ править ]

Здание Роя О. Диснея

Здание Роя О. Диснея расположено рядом со зданием анимации и занимало офис Роя О. Диснея, которому это здание посвящено. До открытия команды Disney - здание Майкла Д. Эйснера здание было главным административным зданием на студии. Сегодня здесь находится юридический отдел Disney.

Этап Аннетт Фуничелло, этап 1 [ править ]

Этап 1 был завершен между 1939 и 1940 годами и является оригинальной звуковой сценой Диснея на участке в Бербанке. Звуковая сцена была разработана для замены небольшой сцены в бывшей студии Hyperion Avenue. Хотя Студия Уолта Диснея в основном снимала анимационные фильмы, звуковая сцена была построена для того, чтобы снимать отрывки Леопольда Стокски из фильма « Фантазия» 1940 года . Во время Великой Отечественной войны сцена использовалась для ремонта армейской техники. Звуковая сцена раньше была посвящена Fantasia , поскольку это был первый фильм, снятый в здании. Сцена - самая маленькая на участке, ее площадь составляет 11 000 кв. Футов. Она включает в себя подводный резервуар площадью 2400 кв. Футов и до сих пор активно используется. 24 июня 2013 года он был посвящен Мускетер Аннет Фуничелло.поскольку это была оригинальная сцена съемок Клуба Микки Мауса . [30]

Этап Джули Эндрюс, Этап 2 [ править ]

Построенная в 1947 году и открытая в апреле 1949 года, Stage 2 является второй старейшей звуковой сценой на территории студии Уолта Диснея и на высоте 31 000 футов (9400 м) - одной из крупнейших в Лос-Анджелесе. Он был построен и профинансирован по совместному соглашению между Уолтом Диснеем и режиссером Джеком Уэббом , который использовал сцену для съемок телесериала Dragnet . В октябре 1955 года началось производство второго этапа первой серии «Клуба Микки Мауса» . С 1954 по 1955 год и до открытия объектов в Глендейле, Калифорния, WED Enterprises (ныне Walt Disney Imagineering ) занимала звуковую сцену 2, чтобы построить несколько аттракционов для Диснейленда , в том числеРечной катер Марка Твена . С тех пор Этап 2 использовался для съемок нескольких аттракционов Парков и курортов Уолта Диснея .

Во время съемок « Армагеддона» создатели фильма обнаружили, что сцена высотой 40 футов недостаточно высока, чтобы удержать один из «астероидов», замеченных в фильме. Пол был удален, и были выкопаны дополнительные 20 футов, чтобы разместить 360-градусный набор для сцены. В 2001 году звуковая сцена 2 была посвящена английской актрисе Джули Эндрюс , потому что части Мэри Поппинс и части нынешних съемок «Дневников принцессы» проходили внутри этой конкретной звуковой сцены.

Этап 3 [ править ]

Этап 3 был завершен в 1953 году и разработан специально для фильма « 20 000 лье под водой» . Сцена площадью 19 000 кв. Футов содержит рабочий резервуар для воды площадью 3600 кв. Футов, который разделен на две части для подводных съемок и съемок спецэффектов.

Область резервуаров также активно использовалась, начиная с 1960-х годов, когда Дисней впервые применил процесс натриевого экрана . В 1970-х годах на третьей ступени была установлена ​​первая компьютеризированная система управления движением. Система ACES (Animated Camera Effects System) была разработана инженерами Disney и открыла новые горизонты с помощью технологий, которые стали одной из основ современной фотографии со спецэффектами.

Этапы 4 и 5 [ править ]

Этап 4, который был завершен в 1958 году, впервые был использован для Дарби О'Гилл и Маленьких Людей . После 30 лет службы в 1998 году, этап 4 был разделен на две новые телевизионные студии, в результате чего были созданы новые этапы 4 и этап 5. Этап 4 известен как « этап благоустройства дома », поскольку этот сериал снимался здесь с 1991 по 1999 год. Стадия 4 в настоящее время населена чернокожими .

Этапы 6 и 7 [ править ]

Этапы 6 и 7, построенные в 1997 году, представляют собой новейшие звуковые сцены студии Уолта Диснея. Эти ориентированные на аудиторию сцены обеспечивают всестороннюю производственную поддержку с доступом с компьютерным управлением, системой кондиционирования воздуха большого объема и прилегающим зданием производственной поддержки. Они построены на бывшем заднем дворе позади здания Фрэнка Уэллса. Обе сцены имеют площадь 15 000 квадратных футов (1400 м 2 ) каждая и часто используются в студиях. Среди популярных постановок здесь « Моя жена и дети» , «Маппеты» , « 8 простых правил свидания с дочерью-подростком» , « Шоу Джины Дэвис» и « Братья и сестры» .

Бунгало Hyperion [ править ]

Бунгало было построено в 1935 году как оригинальный дом публичности Диснея и комиксы департаментов. Он был построен в студии Диснея на Гиперион-авеню в Голливуде и переехал в Бербанк как часть строительного процесса в 1939–1940 годах. На территории парка Дисней Бербанк в здании на протяжении многих лет размещалось множество служб поддержки. В здании располагались платежная ведомость, информационная поддержка, трафик и, наконец, почтовое отделение. Это последний сохранившийся образец архитектуры типа « Калифорнийское бунгало », оставшийся от студии Hyperion. Его привлекательный стиль и практичность, появившиеся в первые годы существования компании, занимают особое место в истории парка Disney.

Главный театр [ править ]

Театр на 419 мест, [31] еще одно оригинальное здание на участке в Бербанке, показывает первые показы фильмов Диснея для сотрудников и гостей студии. Здесь есть плюшевые сиденья для стадиона, которые с годами модернизировались, чтобы идти в ногу с новыми технологиями в выставке фильмов. Внутрь запрещены продукты питания и напитки.

На протяжении всей своей истории театр также использовался для микширования звука после производства. Согласно веб-сайту производственных служб Disney, «Главный театр - это ультрасовременное оборудование для цифрового озвучивания и просмотра, которое впервые было использовано для микширования звука для Fantasia [в 1940 году]. Звуковые микшеры смешивают диалоги, музыку и звуковые эффекты отслеживают различные уровни, подходящие для кинотеатра. Акустика предназначена для имитации кинотеатра, заполненного на три четверти. Несмотря на то, что во время сеанса микширования кинотеатр пуст, дополнительная обивка сидений и специально спроектированные стены поглощают и отражают звук. Это помогает микшерам звука узнать, как будет звучать конечный продукт, когда он будет выпущен для публики ". [32]

Вывеска над входом гласит просто «Театр». Название «Главный театр» используется для того, чтобы отличить зал от нескольких небольших кинозалов, расположенных по всей студии. В эпоху Уолта их называли «потобоками», где на его одобрение показывались ролики для тестирования анимации и ежедневные скачки его функций в реальном времени. [33] [34]

Ink and Paint Building [ править ]

В здании 1940 года «Чернила и краска» рисунки аниматоров были нанесены на прозрачные кели, а затем кели были нарисованы. Он был построен с высокими потолками и сложной центральной системой вентиляции, чтобы сотрудники не подвергались воздействию токсичных паров краски. Одно отделение использовалось как специальная лаборатория по смешиванию красок, чтобы обеспечить максимально широкий спектр цветов для мультфильмов Диснея. Три внутренних двора освещали артистам северное сияние, а также служили площадками для отдыха на открытом воздухе. Это была автономная структура с собственным кафетерием, холлом и террасой на крыше. [35]

Разделенная планировка отражала отношение к рабочему месту той эпохи. Как это было принято в американской анимационной индустрии времен Диснея, отделы красок и красок укомплектовывались исключительно женщинами. В начале 1940-х годов Дисней нанимал более 100 «девочек-рисовальщиков» со стартовой зарплатой 18 долларов в неделю по сравнению с 300 долларами в неделю для опытных аниматоров. В брошюре о трудоустройстве Диснея того времени говорилось: «Женщины не занимаются творческой работой в связи с подготовкой мультфильмов для экрана, поскольку эта работа полностью выполняется молодыми мужчинами ... Единственная работа, доступная женщинам, - это отслеживание символы на прозрачных целлулоидных листах, нанесенные тушью, и нанесение рисунков на обратной стороне краской в ​​соответствии с указаниями ". [36]Мужчин и женщин в студии Диснея не поощряли к братанию, а замкнутая атмосфера в здании Ink and Paint Building заставляла шутить всех, чтобы называть его «Женский монастырь». [36] [37]

В подвале здания «Чернила и краска» находился знаменитый «Морг» Диснея [38], где хранились произведения искусства из фильмов студии для возможного использования в будущем. [39] В эпизоде ​​своего сериала о Диснейленде 1957 года Уолт отвел зрителей в морг и, после некоторой мерзкой забавы над названием комнаты, объяснил его настоящее назначение. [40] В 1989 году этот архивный материал был перемещен в его текущее местоположение в Исследовательской библиотеке анимации Диснея в Глендейле, Калифорния. [41]

Технологические достижения в анимации, такие как появление ксерографии в начале 1960-х и разработка CAPS в конце 1980-х, в конечном итоге сделали традиционные методы рисования и рисования устаревшими в студии Disney. Последним анимационным фильмом Диснея, в котором использовались накрашенные и раскрашенные кели, была «Русалочка» (1989). [42] Сегодня здание Ink and Paint Building в основном используется для офисных помещений, хотя его оригинальная лаборатория смешивания красок была сохранена и используется для создания ограниченного выпуска произведений искусства Disney, созданных на месте. [43] [44]

Здание камеры [ править ]

Здание камеры, построенное в 1940 году, было местом, где традиционно снимались анимационные фоны и кадры на пленку. Уникальными оригинальными особенностями были «камеры для удаления пыли», через которые персонал, окрашенные клетки и другие материалы должны были пройти перед входом, поэтому на фотографии не было видно следов пыли или ворса. [45] В 1941 году в нем размещались две многоплановые камеры , каждая из которых высотой 12 футов (3,6 метра) занимала отдельную комнату, а также две обычные камеры. [45] Впоследствии была построена третья многоплоскостная камера.

С 1990 года в здании Camera Building находится то, что сейчас называется Buena Vista Imaging, которая предоставляет услуги фотооптического и цифрового изображения для фильмов и телевидения. [46]

Резка здания [ править ]

Еще один оригинальный сайт на участке в Бербанке, это давний дом для редакторов Диснея. Название здания происходит от традиционного метода физической резки и склейки пленок, снятых на нитрате и (после 1952 года) на резервном складе. Сегодня здесь используются методы редактирования видео .

Здание Шорт [ править ]

Изображение Уолта Диснея (со статуэтками семи гномов) 1937 года в его кабинете в бывшей студии Hyperion. Позже офис стал частью здания Шортс на участке Бербанк.

Двухэтажное здание Shorts Building - одно из самых значительных остатков бывшей студии Диснея Hyperion. Первоначально он состоял из двух зданий, построенных в 1934 и 1937 годах, для размещения быстро расширяющегося отдела анимации компании. Здание 1934 года называлось «Анимационное здание № 2», и Уолт и Рой Дисней располагали там свои офисы до переезда в Бербанк. [12] [47] В этом комплексе была создана анимация для множества короткометражных фильмов Диснея 1930-х годов, в том числе «Концерт группы» (1935) и «Старая мельница», получившая Оскар (1937), и именно здесь Уолт создал свой рискованная идея для первого полнометражного мультфильма Америки « Белоснежка и семь гномов» (1937).

В 1939 году два здания были разобраны, перевезены на новый участок Диснея в Бербанке и реконструированы как единое Т-образное здание с добавлением погрузочной платформы. (Окно старого офиса Уолта на втором этаже видно прямо над доком). [28] Разговорное название «Шортс Билдинг», очевидно, было намеком на его историческое прошлое, так как дальнейшая анимация на территории не проводилась. С момента переезда здание обслуживает студию вспомогательными функциями, в нем размещаются отделы рекламы, комиксов, международных связей, парикмахерской и макияжа, а также примерки гардероба. Здесь теперь находится отдел эксплуатации студии. [28]

Здание анимации Роя Э. Диснея [ править ]

Здание анимации Роя Э. Диснея

Здание Роя Э. Диснея, ранее известное как Дом анимации Уолта Диснея , в настоящее время является домом для анимационных студий Уолта Диснея , которое находится к югу от улицы Риверсайд-драйв . Он был разработан фирмой Robert AM Stern Architects . [48] Строительство было завершено в 1994 году.

Как отмечалось выше, в 1985 году Disney Animation была перемещена из студии в группу старых зданий в Глендейле. Во время реструктуризации компании Уолта Диснея Майклом Эйснером в 1986 году анимационное подразделение студии было выделено, чтобы официально создать Walt Disney Feature Animation в качестве отдельной дочерней компании компании, а в 1995 году оно вернулось в Бербанк, когда открылся его новый дом.

Новая студия представляет собой красочную архитектурную достопримечательность, украшенную шляпой Fantasia Sorcerer [49] высотой 122 фута , [49] в которой когда-то располагался офис Роя Диснея, бывшего главы Walt Disney Animation Studios. Он также отображает слово «АНИМАЦИЯ» на гигантских буквах на южной стороне для прохожих на шоссе Вентура .

В 2009 году, после смерти Роя Диснея, здание было переименовано и освящено в его честь президентом и главным исполнительным директором Disney Бобом Айгером.

Здание ABC Studios [ править ]

Здание ABC Studios на Риверсайд Драйв Студии Уолта Диснея в Бербанке, Калифорния. Синяя пешеходная эстакада в левом нижнем углу соединяет его с большим участком в Буэна-Виста.

После покупки Disney ABC в 1996 году, новая штаб-квартира телевизионной сети была построена на Риверсайд-драйв, рядом с Домом анимации Уолта Диснея. Здание ABC было спроектировано Альдо Росси и соединено с участком синим серпантинным мостом, который пересекает Риверсайд Драйв. В здании ABC также расположены офисы других дочерних компаний, таких как ABC Studios и Walt Disney Studios Motion Pictures .

Digital Studio Center [ править ]

Двухэтажный объект площадью 17 000 квадратных футов, предназначенный для постпроизводства коммунальных услуг и других аналогичных технических услуг. Открытый в декабре 2012 года, центр является домом для Disney Digital Studio Services. [50]

Первоначальный магазин [ править ]

Этот частный кафетерий и гриль открылся в 1940 году как ресторан-студия Уолта Диснея, а теперь называется кафе Buena Vista. Наряду со сценой 1, зданием для резки и Главным театром, это одно из немногих оригинальных зданий на участке Бербанк, которые все еще служат своему первоначальному назначению. Комиссар предлагает варианты завтрака и обеда для сотрудников и гостей студии с местами для сидения в помещении и на открытом воздухе. Когда-то в нем была обеденная зона для руководителей под названием Коралловая комната, где иногда обедал Уолт Дисней. Сайт был экстенсивно отремонтирован в 2011 году, но любимое блюдо Уолта, перец чили , подается с крекерами , [51]остается в меню. Кафе Buena Vista в настоящее время открыто с понедельника по пятницу с 7:00 до 16:00. Гриль закрывается в 14:30; предварительно упакованные продукты, закуски и напитки можно приобрести до закрытия.

В здании ABC Studios Building, напротив главной парковки Диснея на Риверсайд Драйв в Бербанке, есть новый магазин.

См. Также [ править ]

  • Путешествие по студии Уолта Диснея

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Левин, Артур (25 сентября 2017 г.). «Студия Уолта Диснея: совершите экскурсию по месту работы» . USA Today . Проверено 22 мая 2019 года .
  2. ^ «Услуги студии Disney» . go.com . Дисней . Проверено 23 мая 2012 года .
  3. ^ Blankstein, Андрей (14 марта 2000). «Дисней раскрывает планы на проект Глендейл стоимостью 2 миллиарда долларов» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 9 октября 2016 года . Проверено 7 октября, 2016 . «Imagineering также управляет глобальным портфелем недвижимости Disney, который включает ... Disney's Burbank Studios, ...
  4. ^ "Историческое общество Гарден Гроув" . Город Садовой Рощи . Проверено 7 августа 2015 года .
  5. ^ a b c "Студия Уолта Диснея" . Los Angeles Conservancy . Проверено 6 октября 2017 года .
  6. ^ a b Мозли, Дуби (7 декабря 2015 г.). «Перл-Харбор изменил все, даже студию Диснея» . Смеющееся место.
  7. ^ Хэмм, Дженнифер; Олианде, Сильвия Л. (18 мая 2000 г.). «Самая новая выставка Диснея обретает форму» . Ежедневные новости . Лос-Анджелес, Калифорния . Проверено 6 октября 2017 г. - из бесплатной онлайн-библиотеки.
  8. Паттен, Доминик (19 сентября 2012 г.). «Студия Marvel направляется на задний двор Диснея» . Крайний срок Голливуд . Архивировано 10 ноября 2013 года . Проверено 29 декабря 2012 года .
  9. ^ Sciretta, Питер (18 апреля 2017). «Экскурсия по офисам Marvel Studios» . / Фильм . Проверено 18 мая 2019 года .
  10. Сэмпсон, Уэйд (9 мая 2007 г.). «Студия, которую построил Уолт» . Планета Мышей .
  11. ^ a b Корбис, Джим (23 февраля 2011 г.). «Как Бэзил спас анимационный фильм Диснея: Часть первая» . Планета Мышей .
  12. ^ a b c Корбис, Джим (14 января 2015 г.). «Голливудские студии Уолта Диснея» . Планета Мышей .
  13. ^ Avey, Tori (15 июля 2015). "Семейный рецепт холодного лимонного пирога Уолта Диснея" . PBS . Проверено 21 августа 2016 года .
  14. ^ Пробочка, Джим (27 апреля 2011). «Забытые героини Диснея: Секретарши Диснея» . Семейный музей Уолта Диснея .
  15. Гарланд, Чад (24 декабря 2015 г.). «Офисный комплекс Уолта Диснея в Бербанке восстановлен до исторической славы» . Лос-Анджелес Таймс . Лидер Бербанка .
  16. Рейни, Джеймс (7 декабря 2015 г.). «Боб Айгер открывает отреставрированные офисы, в которых когда-то работал Уолт Дисней» . Разнообразие .
  17. ^ "D23 Studio Tours: теперь посетите офис Уолта Диснея" . D23 . 11 апреля 2016 . Проверено 18 августа 2016 года .
  18. Пейдж, Рэйчел (7 января 2016 г.). «Красиво отреставрированный офис Уолта Диснея - это взгляд в прошлое» . Привет, хихикает . Проверено 19 августа 2016 года .
  19. ^ a b Тодд Джеймс Пирс (18 марта 2014 г.). «Пентхаус-клуб в студии Диснея» .
  20. ^ Пирс, "Клуб пентхаусов в студии Диснея", ссылка на которую выше, с иллюстрацией.
  21. ^ WE Garity и JL Ледин, "Новый Walt Disney Studio", Журнал Общества кинематографических инженеров , том 36, выпуск 1, январь 1941 г., стр. 12. Полный текст доступен на https://archive.org/stream/journalofsociety36socirich/journalofsociety36socirich_djvu.txt.
  22. Нил Габлер: «Уолт Дисней: триумф американского воображения», Knopf Doubleday Publishing Group, 2006, стр. 288.
  23. ^ Мангейм, Стив (2016). Уолт Дисней и поиски сообщества . Рутледж. ISBN 9781317000570.
  24. Спаркс, Дейзи (10 февраля 2015 г.). «Мой визит в студию Уолта Диснея (часть 2)» . Disneydaze.com .
  25. ^ Смит, Томас (20 сентября 2010 г.). «Где в парках Диснея вы можете найти…» . Блог о парках Диснея .
  26. ^ Спаркс, «Мой визит в студию Уолта Диснея (часть 2)», Disneydaze.com , ссылка на которую приведена выше с иллюстрациями.
  27. Стерн, Кевин (24 декабря 2013 г.). «Места съемок фильма Диснея, спасающего мистера Бэнкса » . BeyondtheMarquee.com . Проверено 8 сентября 2016 года .
  28. ^ a b c d e Джонсон, Нэнси (15 марта 2010 г.). «Экскурсия по студии Уолта Диснея в Бербанке, Калифорния» . DIS отключен .
  29. ^ Бевил, Dewayne (29 апреля 2016). «Дисней: Башня Earffel удалена в Голливудской студии» . Орландо Сентинел . Проверено 18 августа 2016 года .
  30. ^ "ПОСВЯЩАЯ СЦЕНУ АННЕТТ ФУНИСЕЛЛО" . Компания Уолта Диснея . Дисней Инсайдер . Проверено 25 июня 2013 года .
  31. ^ "Главный театр" . Услуги Disney Digital Studio.
  32. ^ "Студия Уолта Диснея - История" . Услуги студии Disney.
  33. Леонард Мальтин, «О мышах и магии», Plume, исправленное и обновленное издание, 1987, стр. 55 и 58.
  34. ^ Разговорное «Sweatbox» было перенесено из Кинозал в бывшей студии Гипериона Диснея. См. Мальтин, «О мышах и магии» (1987), стр. 55.
  35. ^ Garity и Ледин, "Новый Walt Disney Studio", стр. 16.
  36. ^ a b Мэри Бет Каллер (6 апреля 2012 г.). «Посмотрите внимательнее: женщины в отделе красок и красок Диснея» . Семейный музей Уолта Диснея .
  37. Уолт Дисней познакомился со своей женой Лилиан, когда нанял ее в качестве девушки-туши и краски в 1924 году.
  38. ^ Во времена Диснея «морг» был также журналистским термином для хранилища старых газетных экземпляров, на которые можно было ссылаться в будущем, и именно в этом духе он назвал свои архивы. См. Кейт Мейн, «История морга Уолта Диснея», Дисней-авеню , 28 июня 2015 г., получено с 08–18–16 по адресу http://www.disneyavenue.com/2015/06/the-story-of-disneys- morgue.html
  39. ^ Уинслоу, Джонатан; Пиментель, Иосиф (5 декабря 2015 г.). «Давно утерянные произведения искусства из проекта Уолта Диснея с Сальвадором Дали« Судьба » » . Регистр округа Ориндж .
  40. ^ Махан, «История Морг Уолт Дисней», Дисней - авеню , 28 июня 2015 года, связанная выше.
  41. Сарто, Дэн (4 марта 2011 г.). "Oscar Tour LA Фотогалерея: Исследовательская библиотека анимации Диснея (ARL)" . Сеть Анимационного Мира . Проверено 18 августа 2016 года .
  42. ^ Кристен МакКормик и Майкл Р. Шиллинг (весна 2014 г.). «Анимационные цели: сохранение части кинематографической истории» . Институт сохранения Гетти . Проверено 8 сентября 2016 года .
  43. Артур Левин, «Студия Уолта Диснея: ознакомьтесь с рабочим местом», USA Today , 25 сентября 2017 г. На странице https://www.usatoday.com/story/travel/experience/america/2017/09/25 / Walt-Disney-Studios-Tour / 694032001 /
  44. ^ Caryn Бейли, "The Ink & Paint отдела в Walt Disney Animation Studios: Сохраняя форму искусства", Rockin Маму , 2 февраля 2016 года В https://rockinmama.net/the-ink-and-paint-department-at -walt-disney-animation-studios /
  45. ^ a b Гэрити и Ледин, "Новая студия Уолта Диснея", стр. 18.
  46. ^ "Студия Уолта Диснея - История: Визуализация" . Услуги студии Disney.
  47. ^ Bariscale, Флойд Б. (19 июля 2008). "Сайт Первой официальной студии Уолта Диснея и школы анимации" . Большие оранжевые достопримечательности . Проверено 18 августа 2016 года .
  48. Рианна Гарднер, Крис (22 ноября 2014 г.). «Анимационное здание Роя Э. Диснея преображается» . Голливудский репортер .
  49. ^ https://disneyparks.disney.go.com/blog/2011/03/where-at-disney-parks-can-you-find-29/
  50. ^ Типтон, Джанель. «Дебют Центра Цифровой Студии в Студии Уолта Диснея» . Компания Уолта Диснея . Дисней Пост . Проверено 14 февраля 2013 года .
  51. ^ Пробочка, Джим (31 августа 2011). «Есть как Уолт Дисней» . Планета Мышей . Проверено 21 августа 2016 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Веб-сайт Walt Disney Studios
  • Веб-сайт Walt Disney Studios (Go.com)
  • Взгляните на историю студии Walt Disney Studios Burbank, использовавшуюся для Follow Me Boys! и другие фильмы.