Виндхэм Льюис | |
---|---|
Льюис в 1913 году | |
Родившийся | Перси Виндхэм Льюис 18 ноября 1882 г. Амхерст, Новая Шотландия , Канада |
Умер | 7 марта 1957 г. Лондон, Англия, Соединенное Королевство | (74 года)
Национальность | Британский |
Образование | Школа изящных искусств Слейда , Университетский колледж Лондона |
Известен | Живопись, поэзия, литература, критика |
Движение | Завихрение |
Супруг (а) | Глэдис Энн Хоскинс (1900–1979) |
Перси Уиндем Льюис (18 ноября 1882 - 7 марта 1957) был английским писателем, художником и критиком. Он был соучредителем движения вортицистов в искусстве и редактировал BLAST , литературный журнал вортицистов. [1]
Его романы включают « Тарр» (1918) и трилогию «Человеческий век », состоящую из «Чилдермасс» (1928), « Монстре Гай» (1955) и « Злодейская фиеста» (1955). Четвертый том под названием «Испытание человека» был незаконченным на момент его смерти. Он также написал два автобиографических тома: « Взрыв и бомбардировка» (1937) и « Грубое задание: современный рассказ о моей карьере» (1950).
Биография [ править ]
Ранняя жизнь [ править ]
Льюис родился 18 ноября 1882 года на яхте своего отца у канадской провинции Новая Шотландия . [2] Его мать-англичанка, Энн Стюарт Льюис (урожденная Прикетт), и американский отец, Чарльз Эдвард Льюис, расстались примерно в 1893 году. [2] Его мать впоследствии вернулась в Англию. Льюис получил образование в Англии в школе Регби и затем Slade Школе изящных искусств , Университетский колледж Лондон . Он провел большую часть 1900-х годов, путешествуя по Европе и изучая искусство в Париже. Находясь в Париже, он посетил лекции Анри Бергсона по философии процесса .
Ранняя работа и развитие вортицизма (1908–1915) [ править ]
В 1908 году Льюис переехал в Лондон, где прожил большую часть своей жизни. В 1909 году он опубликовал свою первую работу, счета его путешествий в Бретани, в Форд Мэддокс Форд «s The English Review . Он был одним из основателей Camden Town Group , что привело его к тесному контакту с Bloomsbury Group , особенно с Роджером Фраем и Клайвом Беллом , с которыми он вскоре поссорился.
В 1912 году Льюис выставил свои работы на второй выставке постимпрессионистов: кубофутуристические иллюстрации Тимона Афинского и три основные картины маслом. В 1912 году ему было поручено создать декоративную фреску, занавес и другие проекты для пещеры Золотого теленка , авангардного кабаре и ночного клуба на Хеддон-стрит . [2] [3]
С 1913 по 1915 год Льюис разработал стиль геометрической абстракции, которым он наиболее известен сегодня, который его друг Эзра Паунд назвал « вортицизмом ». Льюис стремился объединить сильную структуру кубизма , который, как он обнаружил, не был «живым», с живостью футуристического искусства, которому не хватало структуры. Эта комбинация была поразительно драматичной критикой современности. В своих ранних визуальных работах Льюис, возможно, находился под влиянием философии процесса Бергсона . Хотя позже он резко критиковал Бергсона, он признал в письме Теодору Вайсу (19 апреля 1949 г.), что «начал с принятия своей эволюционной системы». Ницше оказал не менее важное влияние.
Льюис ненадолго проработал в Omega Workshops Роджера Фрая , но ушел после ссоры с Фраем из-за заказа на предоставление настенных украшений для выставки Daily Mail Ideal Home , которую, по мнению Льюиса, Фрай незаконно присвоил. Он и несколько других художников Omega основали конкурирующую мастерскую под названием Rebel Art Center . Центр проработал всего четыре месяца, но породил группу Vorticist и ее издание BLAST . [4] В BLAST Льюис формально изложил эстетику вортицизма в манифесте, отличая его от других авангардных практик. Он также написал и опубликовал пьесу « Враг звезд» . Это протоабсурдист,Экспрессионистская драма. Ученый Льюиса Мелания Терразас определяет его как предшественник пьес Сэмюэля Беккета . [5]
Первая мировая война (1915–1918) [ править ]
В 1915 году вортицисты провели свою единственную выставку в Великобритании, прежде чем движение распалось, в основном в результате Первой мировой войны. Сам Льюис был отправлен на западный фронт и служил вторым лейтенантом в Королевской артиллерии. Большую часть времени он проводил в передовых наблюдательных постах, глядя на явно безлюдные немецкие позиции, фиксируя цели и вызывая огонь из батарей, сосредоточенных по краю выступа Ипра . Он ярко рассказывал о мелких промахах и смертельных артиллерийских дуэлях. [6]
После Третьей битвы при Ипре Льюис был назначен официальным военным художником как канадского, так и британского правительств. Для канадцев он написал «Канадскую оружейную яму» (1918) по эскизам, сделанным на Вими-Ридж . Для британцев он написал одну из своих самых известных работ, «Батарею в панцире» (1919), опираясь на свой собственный опыт в Ипре. [7] Льюис выставил свои военные рисунки и некоторые другие картины войны на выставке «Пушки» в 1918 году.
Хотя группа вортицистов распалась после войны, покровитель Льюиса, Джон Куинн , организовал выставку вортицистов в Penguin Club в Нью-Йорке в 1917 году. Его первый роман, Тарр , был сериализован в The Egoist в 1916-17 годах и опубликован в виде книги. в 1918 году. Он широко считается одним из ключевых модернистских текстов. [8]
Позже Льюис задокументировал свои переживания и мнения об этом периоде своей жизни в автобиографической книге Blasting and Bombardiering (1937), которая охватывала его жизнь до 1926 года.
Тирос и письмо (1918–1929) [ править ]
После войны Льюис возобновил свою карьеру художника, организовав крупную выставку « Тирос и портреты» в Лестерских галереях в 1921 году. «Тирос» были сатирическими карикатурами, призванными прокомментировать культуру «новой эпохи», пришедшей на смену Первой мировой. Война. Чтение Овидия и мистера Виндема Льюиса в образе Тирона - единственные сохранившиеся картины маслом из этой серии. Льюис также выпустил свой второй журнал The Tyro , которого было всего два выпуска. Второй (1922 г.) содержал важное утверждение визуальной эстетики Льюиса: «Очерк о цели пластического искусства в наше время». [9] Это было в начале 1920-х годов, когда он усовершенствовал свое резкое рисование.
К концу 1920-х он сосредоточился на письме. Он запустил еще один журнал, «Враг» (1927–1929), в основном написанный им самим и декларирующий в названии воинственную критическую позицию. Журнал и другие теоретические и критические работы, которые он опубликовал с 1926 по 29 год, знаменуют собой сознательное отделение от авангарда и его прежних соратников. Он считал, что их работа не продемонстрировала достаточного критического осознания тех идеологий, которые работали против поистине революционных изменений на Западе, и поэтому стали проводником этих пагубных идеологий. [ необходима цитата ] Его главным теоретическим и культурным заявлением этого периода является «Искусство быть управляемым» (1926).
«Время и западный человек» (1927) - это культурная и философская дискуссия, включающая проницательную критику Джеймса Джойса , Гертруды Стайн и Эзры Паунда, которую все еще читают. Льюис также атаковал философию процесса Бергсона, Сэмюэля Александра , Альфреда Норта Уайтхеда и других. [10]
Художественная и политическая литература (1930–1936) [ править ]
В 1930 году Льюис опубликовал «Обезьяны Бога» , острую сатирическую атаку на лондонскую литературную сцену, в том числе длинную главу, изображающую семью Ситуэлл в карикатурном виде , которая, возможно, подорвала его положение в литературном мире. [ необходимая цитата ] В 1937 году он опубликовал «Месть за любовь», действие которой разворачивается в период, предшествующий гражданской войне в Испании, и многие считают его лучшим романом. [11] Он резко критикует коммунистическую деятельность в Испании и представляет английских попутчиков- интеллектуалов заблуждающимися.
Несмотря на тяжелую болезнь, потребовавшую нескольких операций, он был очень продуктивным как критик и художник. В 1933 году он выпустил сборник стихов « Песня одного пути» и переработанную версию « Врага звезд» . Этому периоду также принадлежит важная книга критических эссе: « Люди без искусства» (1934). Он вырос из защиты сатирической практики Льюиса в «Обезьянах Бога» и выдвигает теорию «неморальной» или метафизической сатиры. Книга, вероятно, больше всего запомнилась одним из первых комментариев к Фолкнеру и знаменитым эссе о Хемингуэе .
Вернуться к живописи (1936–1941) [ править ]
Став более известным своим писательством, чем его живопись в 1920-х и начале 1930-х годов, он вернулся к более сосредоточенной работе над визуальным искусством, и картины 1930-х и 1940-х годов составляют одни из его самых известных работ. Surrender Барселоны (1936-37) делает многозначительное заявление о гражданской войне в Испании . Он был включен в выставку в Лестерских галереях в 1937 году, и Льюис надеялся восстановить его репутацию художника. После публикации в The Times письма поддержки выставки с просьбой закупить что-то из выставки для национальной коллекции (подписанное, среди прочего, Стивеном Спендером , У. Х. Оденом, Джеффри Григсоном , Ребеккой Уэст), Наоми Митчисон , Генри Мур и Эрик Гилл ) Галерея Тейт купила картину « Красная сцена» . Как и другие от выставки, это показывает влияние от сюрреализма и де Кирико «s метафизической живописи . Льюис резко критиковал идеологию сюрреализма, но восхищался визуальными качествами некоторых произведений сюрреализма.
В этот период Льюис также создал многие из своих самых известных портретов, в том числе картины Эдит Ситуэлл (1923–1936), Т.С. Элиота (1938 и 1949) и Эзры Паунда (1939). Его портрет Элиота 1938 года был отклонен отборочной комиссией Королевской академии для их ежегодной выставки и вызвал фурор, когда Август Джон подал в отставку в знак протеста.
Вторая мировая война и Северная Америка (1941–1945) [ править ]
Льюис провел Вторую мировую войну в США и Канаде. В 1941 году в Торонто он создал серию акварельных фантазий на темы творения, распятия и купания.
Он начал ценить космополитический и «не имеющий корней» характер американского плавильного котла, заявляя, что величайшее преимущество американца состоит в том, чтобы «отвернуться от расы, касты и всего, что имеет отношение к коренному государству». [12] Он высоко оценил вклад афроамериканцев в американскую культуру и считал Диего Риверу , Дэвида Альфаро Сикейроса и Хосе Клементе Ороско «лучшими североамериканскими художниками», предсказывая, что, когда «индийская культура Мексики сольется с великим Американская месса на север, индейцы, вероятно, передадут ей свое искусство ». [12] Он вернулся в Англию в 1945 году.
Более поздняя жизнь и слепота (1945–1951) [ править ]
К 1951 году он был полностью ослеплен опухолью гипофиза , оказавшей давление на его зрительный нерв. На этом его творческая карьера закончилась, но он продолжал писать до самой смерти. Он опубликовал несколько автобиографических и критических работ: Rude Assignment (1950), Rotting Hill (1951), сборник аллегорических рассказов о своей жизни в «столице умирающей империи»; [13] [14] Писатель и Абсолют (1952), книга очерков о писателях, включая Джорджа Оруэлла , Жан-Поля Сартра и Андре Мальро ; и полуавтобиографический роман « Само осужденный» (1954).
BBC заказал Льюис , чтобы завершить свою работу 1928 The Childermass , которая была опубликована в The Human Age и театрализованное для BBC третьей программы в 1955 году [15] В 1956 году галерея Тейт состоялась большая выставка его работы, «Уиндхэм Льюис и Vorticism », в каталоге, в котором он заявил, что« Vorticism, на самом деле, был тем, что я лично делал и говорил в определенный период »- заявление, которое породило серию« Vortex Pamphlets »от его товарища« BLAST » подписавший Уильям Робертс .
Личная жизнь [ править ]
С 1918 по 1921 год Льюис жил с Айрис Барри , от которой у него было двое детей. Говорят, что он не проявлял к ним особой привязанности. [16] [17]
В 1930 году Льюис женился на Глэдис Энн Хоскинс (1900–1979), на восемнадцать лет младше его и ласково известной как Фроанна. Они прожили вместе десять лет до свадьбы и никогда не имели детей. [18]
Льюис держал Фроанну в тени, и многие из его друзей просто не знали о ее существовании. Похоже, что Льюис чрезвычайно ревновал и защищал свою жену из-за ее молодости и красоты. Фроанна была терпеливой и заботливо относилась к своему мужу, несмотря на финансовые проблемы и его частые болезни. Она была моделью для некоторых из самых нежных и интимных портретов Льюиса, а также для ряда персонажей его художественных произведений. В отличие от его более ранних безличных портретов, которые касаются исключительно внешнего вида, портреты Фроанны демонстрируют озабоченность своей внутренней жизнью. [18]
Всегда интересовался католицизмом, он никогда не обращался. [ необходима цитата ] Он умер в 1957 году. К моменту своей смерти Льюис написал всего 40 книг.
Политические взгляды [ править ]
В 1931 году, после визита в Берлин, Льюис опубликовал книгу « Гитлер» (1931), в которой Адольф Гитлер был представлен как «человек мира», членам партии которого угрожало уличное насилие коммунистов. Его непопулярность среди либералов и антифашистов росла, особенно после того, как Гитлер пришел к власти в 1933 году [ править ] После второго визита в Германию в 1937 году, Льюис изменил свои взгляды и начал втягивать свои предыдущие политические комментарии. он признал реальность нацистского обращения с евреями после визита в Берлин в 1937 году. В 1939 году он опубликовал критику антисемитизма под названием «Евреи, люди ли они?». , [а] который был положительно рассмотрен в «Еврейских хрониках» . Он также опубликовалКульт Гитлера (1939), который решительно отменил его прежнюю поддержку Гитлера. [ необходима цитата ]
В политическом отношении Льюис оставался изолированной фигурой в течение 1930-х годов. В письме к лорду Байрону , У. Х. Одена назвал Льюис « что одинокий старый вулкан справа.» Льюис думал, что в 1930-х годах в Британии существовало то, что он называл «левой ортодоксией». Он считал, что союз с Советским Союзом противоречит корыстным интересам Британии , «который в газетах, которые читают большинство из нас, сообщает нам, что всего несколько лет назад он безудержно перебил миллионы своих более накормленных граждан, а также вся его императорская семья ". [19]
В книге «Англосаксония: действующая лига» (1941) Льюис размышлял о своей более ранней поддержке фашизма:
Фашизм - как только я это понял - оставил меня холоднее коммунизма. Последний по крайней мере вначале делал вид, что имеет какое-то отношение к помощи беспомощным и делает мир более приличным и разумным. Это действительно начинается с человека и его страданий. В то время как фашизм прославляет кровопролитие и проповедует, что человек должен подражать волку. [12]
Его ощущение того, что в Америке и Канаде отсутствует классовая структура британского типа, усилило его мнение о либеральной демократии, и в той же брошюре Льюис защищает уважение либеральной демократии к свободе личности от ее критиков как слева, так и справа. [12] В книге «Америка и космический человек» (1949) Льюис утверждал, что Франклин Делано Рузвельт успешно сумел согласовать права личности с требованиями государства. [12]
Наследие [ править ]
В последние годы возобновился критический и биографический интерес к Льюису и его работам, и теперь он считается крупным британским художником и писателем двадцатого века. [20] В ноябре 2007 года в школе регби прошла выставка его работ, приуроченная к 50-летию со дня его смерти. Национальная портретная галерея в Лондоне провела большую ретроспективу его портретов в 2008 году два года спустя, состоявшейся в Фундасьоне Хуан марта (Мадрид, Испания), большая выставка ( Wyndham Lewis 1882-1957 ) показал полную коллекцию картин Льюиса и рисунки. Как заметил Том Лаббок, это была «ретроспектива, которую Британии так и не удалось собрать». [21]
В 2010 году Oxford World Classics опубликовала критическое издание текста «Tarr» 1928 года под редакцией Скотта В. Кляйна из Университета Уэйк Форест . В Художественном музее Нашера в Университете Дьюка с 30 сентября 2010 г. по 2 января 2011 г. проходила выставка под названием « Вортицисты : художники- бунтари в Лондоне и Нью-Йорке, 1914–1918 гг.» [22] . Венеция (29 января - 15 мая 2011 года: «I Vorticisti: Artisti ribellia a Londra e New York, 1914–1918»), а затем в галерею Tate Britain под названием «The Vorticists: Manifesto for a Modern World» с 14 июня по 4 сентября. 2011 г.
Несколько прочтений Льюиса собраны на компакт-диске с аудиокнигой «Враг говорит» , изданном в 2007 году и включающем отрывки из «One Way Song» и «Apes of God», а также радиопереговоры под названием «Когда Джон Булл смеется» (1938). «Кризис мысли» (1947) и «Основные цели искусства» (1951). [23]
Синий налет теперь стоит на доме в Кенсингтоне , Лондон, где жил Льюис, № 61 Palace Gardens Terrace. [24]
Критический прием [ править ]
Уолтер Сикерт однажды заявил, что «Уиндем Льюис [является] величайшим портретистом этого или любого другого времени». [ необходима цитата ]
В своем эссе « Хорошие плохие книги » Джордж Оруэлл представляет Льюиса как образцового писателя, который мыслит, но не артистичен. Оруэлл писал: «В так называемые романы Уиндема Льюиса вложено достаточно таланта, чтобы подготовить десятки обычных писателей ... Тем не менее, было бы очень тяжело прочитать одну из этих книг до конца. Какое-то неопределимое качество, своего рода литературный витамин, который есть даже в такой книге, как [мелодрама 1922 года] « Если наступит зима» , в них отсутствует ». [25]
Антисемитизм [ править ]
В течение многих лет романы Льюиса подвергались критике за их сатирическое и враждебное изображение евреев. [ необходима цитата ] Тарр был переработан и переиздан в 1928 году, дав новому еврейскому персонажу ключевую роль в проведении дуэли. Это было истолковано как аллегорическое изображение предполагаемого сионистского заговора против Запада . [26] Его литературная сатира «Обезьяны Бога » интерпретируется аналогичным образом, потому что многие персонажи - евреи, в том числе модернистский автор и редактор Юлиус Ратнер, портрет, сочетающий антисемитский стереотип с историческими литературными фигурами Джоном Родкером и Джеймсом Джойсом.
Ключевая особенность этих интерпретаций состоит в том, что Льюис, как считается, скрывал и маргинализировал свои теории заговора. После публикации книги Энтони Джулиуса « Элиот, антисемитизм и литературная форма» (1995), в которой антисемитизм Льюиса описывается как «по существу тривиальный», эта точка зрения больше не воспринимается всерьез. [ согласно кому? ]
Книги [ править ]
- Тарр (1918) (роман)
- Дизайн халифа: архитекторы! Где твой вихрь? (1919) (эссе)
- Искусство быть управляемым (1926) (эссе)
- Дикое тело : солдат юмора и других историй (1927) (рассказы)
- Лев и Лисица: роль героя в пьесах Шекспира (1927) (эссе)
- Время и западный человек (1927) (эссе)
- Childermass (1928) (роман)
- Бледнолицый: Философия плавильного котла (1929) (эссе)
- Сатира и фантастика (1930) (критика)
- Обезьяны Бога (1930) (роман)
- Гитлер (1931) (эссе)
- Дьявольский принцип и дифирамбический зритель (1931) (эссе)
- Гибель молодежи (1932) (эссе)
- Флибустьеры в Берберии (1932) (путешествие; позже переиздано как Путешествие в Бербери )
- Враг звезд (1932) (пьеса)
- Надменный баронет (1932) (роман)
- Песня-односторонняя (1933) (стихи)
- Мужчины без искусства (1934) (критика)
- Левое крыло над Европой; или, Как вести войну ни из чего (1936) (эссе)
- Взрыв и бомбардировка (1937) (автобиография)
- Месть за любовь (1937) (роман)
- Подсчитайте своих мертвых: они живы!: Или, новая война в процессе (1937) (эссе)
- Таинственный мистер Бык (1938)
- Евреи, люди ли они? (1939) (эссе)
- Культ Гитлера и как он закончится (1939) (эссе)
- Америка, я полагаю (1940) (путешествие)
- Вульгарная полоса (1941) (роман)
- Англосаксония: Лига, которая работает (1941) (эссе)
- Америка и космический человек (1949) (эссе)
- Грубое назначение (1950) (автобиография)
- Rotting Hill (1951) (рассказы)
- Писатель и Абсолют (1952) (эссе)
- Самоосуждаемый (1954) (роман)
- Демон прогресса в искусстве (1955) (эссе)
- Monstre Gai (1955) (роман)
- Malign Fiesta (1955) (роман)
- Красный священник (1956) (роман)
- Письма Уиндема Льюиса (1963) (письма)
- Ревущая королева (1973; написано в 1936 году, но не опубликовано) (роман)
- Неудачник для Прингла (1973) (рассказы)
- Миллион миссис Герцог (1977; написано в 1908–10, но не опубликовано) (роман)
- Существа привычки и создания перемен (1989) (эссе)
Картины [ править ]
- Директор театра (1909), акварель
- Куртизанка (1912), перо и тушь, акварель
- Индийский танец (1912), мел, акварель
- Русская Мадонна (также известная как Русская сцена ) (1912), перо и тушь, акварель
- Влюбленные (1912), перо и тушь, акварель
- Мать и дитя (1912), холст, масло, ныне утрачено
- Танцоры (этюд для Кермесса ) (1912), черная тушь и акварель, (изображение )
- Композиция (1913 г.), перо и тушь, акварель, (изображение )
- План войны (1913–14), холст, масло.
- Медленная атака (1913–14), холст, масло.
- Нью-Йорк (1914), перо и тушь, акварель
- Аргол (1914), перо и тушь, акварель
- Толпа (1914–15), холст, масляные краски, графит, (изображение )
- Мастерская (1914–15), холст, масло, (изображение )
- Композиция вортициста (1915 г.), гуашь, мел, (изображение )
- Канадская оружейная яма (1919), холст, масло, (изображение )
- Батарея в панцире (1919), холст, масло, (изображение )
- Мистер Уиндем Льюис в образе Tyro (1920–21), холст, масло, (изображение )
- Чтение Овидия (Тирос) (1920–21), холст, масло, (изображение )
- Сидящая фигура (ок. 1921 г.) (изображение )
- Миссис Шифф (1923–24), холст, масло, (изображение )
- Эдит Ситуэлл (1923–1925), холст, масло, (изображение )
- Багдад (1927–28), дерево, масло, (изображение }
- Три завуалированные фигуры (1933), холст, масло, (изображение )
- Миф о сотворении мира (1933–1936, холст, масло, изображение )
- Красная сцена (1933–1936), холст, масло, (изображение )
- Одна из станций мертвых (1933–1837), холст, масло, (изображение }
- Капитуляция Барселоны (1934–1937), холст, масло, (изображение )
- Панно для сейфа великого миллионера (1936–37), холст, масло, (изображение )
- Ньюфаундленд (1936–37), холст, масло, (изображение )
- Задумчивая голова (1937), холст, масло, (изображение )
- La Suerte (1938), холст, масло, (изображение )
- Джон Маклауд (1938), холст, масло (изображение )
- Эзра Паунд (1939), холст, масло, (изображение )
- Миссис Р. Дж. Сейнсбери (1940–41), холст, масло, (изображение )
- Канадский военный завод (1943), холст, масло, (изображение )
- Найджел Тангье (1946), холст, масло, (изображение )
Примечания и ссылки [ править ]
- ↑ Название основано на современном бестселлере «Англичане, люди ли они?».
- ^ Грейс Глюк (22 сентября 1985). "Уидхэм Льюис: художник, полемист, иконоборчество" . Нью-Йорк Таймс . Дата обращения 11 июня 2015 .
- ^ a b c Ричард Корк, «Льюис, (Перси) Виндхэм (1882–1957)» , Оксфордский национальный биографический словарь , Oxford University Press, 2004.
- ^ "Программа и меню от Пещеры Золотого Тельца, Кабаре и Театрального клуба | Исследуйте Лондон 20-го века" . www.20thcenturylondon.org.uk .
- ^ "Искусство и идеи Виндхэма Льюиса". Архивировано 5 февраля 2007 г. в Wayback Machine , FluxEuropa.
- ^ Терразас, Мелания (2001). «Трагические клоуны / мужчины-комедианты:« Враг звезд »Уиндема Льюиса и« В ожидании Годо »Сэмюэля Беккета» . Wyndham Lewis Annual . 8 : 51 - через Wyndham Lewis Society.
- ^ Пол Гоф (2010) «Ужасная красота»: британские художники в Первой мировой войне (Sansom and Company) 203–239, ISBN 9781906593001 .
- ^ Стивен Фартинг (редактор) (2006). 1001 картина, которую нужно увидеть перед смертью . Cassell Illustrated / Квинтэссенция. ISBN 978-1-84403-563-2.CS1 maint: extra text: authors list (link)
- ^ Троттер, Дэвид (2011) [1999]. «Глава 3: Модернистский роман». В Левенсоне, Майкл (ред.). Кембриджский компаньон модернизма (2-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 69. ISBN. 9781107495708.
- ^ Тиро , сканирует публикации на сайте модернистской Журналы проекта.
- ^ Время и западный человек , Морато, Иоланда. «Время и западный человек». Литературная энциклопедия. Впервые опубликовано 2 марта 2005 г.
- ^ Нелсон, Brett (1999). «Штамп истории: Месть Виндема Льюиса за любовь и противоречие Хайдеггера» . Сравнительная литература . 51 : 24 - через JSTOR.
- ^ а б в г д Бридсон, Д.Г. (2014). Флибустьер: исследование политических идей Уиндема Льюиса . A&C Black. С. 232–248.
- ^ "Виндхэм Льюис" Гниющий холм " " . Архивировано из оригинального 12 июня 2011 года . Проверено 13 июня 2011 года .
- ^ История Notting Hill: 5 - Гниение Hill, 1940 (PDF) , Kensington & Chelsea Community История группы, архивируются с оригинала (PDF) на 31 января 2012 , получен 10 февраля 2012
- ^ Человеческий век . Виндхэм Льюис. The Listener (Лондон, Англия), четверг, 2 июня 1955 г .; п. 976; Проблема 1370.
- ^ Национальная портретная галерея. "Портрет Фроанны" . Национальная портретная галерея . Проверено 10 июня 2015 года .
- ^ Национальная портретная галерея. "Фроанна-Портрет жены художника" . Национальная портретная галерея . Проверено 10 июня 2015 года .
- ^ Б Дэвид Троттер (23 января 2001). «Самый современный человеконенавистник: Уидхэм Льюис и погоня за антипафосом» . The Guardian / Лондонский обзор книг . Проверено 10 июня 2015 года .
- ↑ Time and Tide , 2 марта 1935 г., стр. 306.)
- ^ Bete Noire или Scapegoat? Иоланда Морато (2010) Bête Noire or Scapegoat ?, European Journal of English Studies , 14: 3, 221–234, DOI: 10.1080 / 13825577.2010.517291
- ↑ Wyndham Lewis - 1882–1957: Fundación Juan March, Мадрид
- ^ Nasher Музей архивации 8 марта 2013 в Вайбак машины Проверено 17 сентября 2010
- ^ "Записи LTM | Независимый лейбл | Официальный сайт" .
- ^ "Синяя мемориальная доска Уиндема Льюиса" . openplaques.org . Проверено 11 мая 2013 года .
- ^ Пятьдесят эссе Оруэлла , электронная книга проекта Гутенберга Австралии
- ^ Айерс, Дэвид. (1992) Уиндем Льюис и западный человек . Бейзингсток и Лондон: Макмиллан.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Эйерс, Дэвид. (1992) Уиндем Льюис и западный человек . Бейзингсток и Лондон: Макмиллан.
- Чейни, Эдвард (1990) «Уиндем Льюис: Модернист как новаторский антимодернист», Современные художники (осень, 1990), III, вып. 3. С. 106–09.
- Эдвардс, Пол. (2000) Уиндем Льюис, художник и писатель . Нью-Хейвен и Лондон: Йельский университет П.
- Эдвардс, Пол и Хамфрис, Ричард. (2010) «Уиндем Льюис (1882–1957)». Мадрид: Fundación Juan March
- Гасиорек, Анджей. (2004) Уиндем Льюис и модернизм Уиндем Льюис и модернизм . Тависток: Норткот Хаус.
- Гасиорек, Анджей, Рив-Такер, Алиса и Уодделл, Натан. (2011) Уиндем Льюис и культуры современности . Олдершот: Ашгейт.
- Григсон, Джеффри (1951) «Мастер нашего времени», Лондон: Метуэн.
- Jaillant, Лиз. « Переписывание Тарра десять лет спустя: Виндхэм Льюис, библиотека Феникса и приручение модернизма ». Журнал исследований Уиндема Льюиса 5 (2014): 1–30.
- Джеймсон, Фредрик. (1979) Басни об агрессии: Виндхэм Льюис, модернист как фашист . Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press.
- Кеннер, Хью. (1954) Уиндем Льюис . Нью-Йорк: новые направления.
- Кляйн, Скотт В. (1994) Вымыслы Джеймса Джойса и Уиндема Льюиса: монстры природы и дизайна. Кембридж: Издательство Кембриджского университета.
- Ливис, FR (1964). «Мистер Элиот, мистер Уиндем Льюис и Лоуренс». В общем преследовании , издательство Нью-Йоркского университета.
- Мишель, Вальтер. (1971) Уиндем Льюис: картины и рисунки . Беркли: Калифорнийский университет Press.
- Мейерс, Джеффри. (1980) Враг: Биография Уиндема Льюиса. Лондон и Хенли: Рутледж и Киган Пол.
- Морроу, Брэдфорд и Бернар Лафуркад. (1978) Библиография произведений Уиндема Льюиса . Санта-Барбара: Black Sparrow Press.
- Норманд, Том. (1993) Виндхэм Льюис Художник: зеркало политики . Кембридж. Издательство Кембриджского университета.
- О'Киф, Пол. (2000) Some Sort of Genius: Биография Уиндема Льюиса . Лондон: мыс.
- Орейдж, AR (1922). «Мистер Паунд и мистер Льюис на публике». В читателях и писателях (1917–1921) , Лондон: George Allen & Unwin, Ltd.
- Ротенштейн, Джон (1956). «Уиндем Льюис». У современных английских художников. Льюис Мур , Лондон: Эйр и Споттисвуд.
- Раттер, Франк (1922). «Уиндем Льюис». В некоторых современных художниках , Лондон: Леонард Парсонс.
- Раттер, Франк (1926). Эволюция в современном искусстве: исследование современной живописи, 1870–1925 , Лондон: Джордж Г. Харрап.
- Шенкер, Даниэль. (1992) Уиндем Льюис: религия и модернизм . Таскалуса: Университет штата Алабама Press.
- Спендер, Стивен (1978). Тридцатые годы и после: Поэзия, Политика, Люди (1933–1975) , Макмиллан.
- Уодделл, Натан. (2012) Модернистские ниши: политика и утопия в раннем модернистском писательстве, 1900–1920 . Бейзингстоук: Пэлгрейв Макмиллан.
- Вагнер, Джеффри (1957). Виндхэм Льюис: Портрет художника как врага , Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
- Вудкок, Джордж, изд. Виндхэм Льюис в Канаде . Ванкувер: Публикации Университета Британской Колумбии, 1972.
Внешние ссылки [ править ]
Использование внешних ссылок в этой статье может не соответствовать политикам или рекомендациям Википедии . Август 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) ( |
- 36 Картины или после Wyndham Lewis на Art UK сайте
- «Да здравствует вихрь!» и «Наш вихрь» (1914) Льюиса в Фонде поэзии.
- Веб-сайт Общества Уиндема Льюиса
- Биография Уиндема Льюиса в Британской энциклопедии
- Портреты в Национальной портретной галерее в Лондоне.
- Эссе Йельского университета "Время и западный человек"
- «Самоосуждаемый», очерк о Льюисе и Канаде в «Морже», октябрь 2010 г.
- Компакт-диск с аудиокнигой "Враг говорит" Льюиса
- Работы Уиндема Льюиса в Faded Page (Канада)
- Коллекция Виндема Льюиса в Отделе редких и рукописных коллекций библиотеки Корнельского университета
- Wyndham Льюис Art Collection в Harry Ransom Center в Техасском университете в Остине
- Коллекция Уиндема Льюиса в Университете Виктории, специальные коллекции
- Художественные и литературные произведения Уиндема Льюиса из коллекции CJ Fox в Университете Виктории, специальные коллекции
- Коллекция Уиндема Льюиса (архив) и (собрание книг) в архивах и специальных коллекциях Клары Томас в Йоркском университете
Узнайте больше о сестринских проектах Википедии |
|