З. Ванесса Хелдер | |
|---|---|
 З. Ванесса Хелдер, ок. 1945 г. | |
| Родившийся | Зама Ванесса Хелдер 30 мая 1904 г. |
| Умер | 1 мая 1968 г. (63 года) |
З. Ванесса Хелдер (30 мая 1904 г. - 1 мая 1968 г.) - американская художница- акварелист, которая привлекла внимание страны в 1930-х и 40-х годах, в основном благодаря своим картинам сцен Восточного Вашингтона . Она рисовала в смелом, прецизионистском стиле, который обычно не ассоциируется с акварелью, создавая пейзажи, промышленные сцены и дома с оттенком магического реализма, который придавал им унылое, изолированное качество, что-то вроде Чарльза Шилера и Эдварда Хоппера . Большую часть своей карьеры она провела на Тихоокеанском Северо-Западе.(позже переехала в Калифорнию), но была популярна в художественных галереях Нью-Йорка, была членом Национальной ассоциации женщин-художников и скульпторов, а в 1943 году была включена в главную выставку Музея современного искусства . [1]
Она продолжала рисовать и выставляться после переезда в Лос-Анджелес со своим мужем, архитектором Джеком Патерсоном, но ее карьера была замедлена послевоенным подъемом абстрактного экспрессионизма , а позже и проблемами со здоровьем как у нее, так и у ее мужа. Они умерли с разницей в несколько дней, в 1968 году. [1]
В течение многих лет работы Хелдер были вне моды и в значительной степени забыты публикой, но сила ее искусства постепенно открывалась заново, особенно на Тихоокеанском Северо-Западе. В Художественном музее Такомы в 2013 году состоялась выставка ее работ [2], а в Северо-Западном музее искусства и культуры в Спокане есть серия из двадцати двух работ, связанных со строительством плотины Гранд-Кули, которая обычно считается ее шедевром. постоянная коллекция. [3]
Ранняя жизнь [ править ]
Зама Ванесса Хелдер родилась 30 мая 1904 года в городке Линден , недалеко от Беллингема , в округе Ватком, штат Вашингтон . [4] Название «Зама» (которое не любил Хелдер) было взято из древнего карфагенского места битвы, где Ганнибал был побежден римлянами, и считалось местом духовной энергии, что сделало его значимым для ее родителей, которые интересовались теософизмом. и спиритизм . [5] Ее отец, Райнард, был бизнесменом; ее мать, Анна, была любительницей музыки и искусства, давая юной Ванессе первые уроки рисования. У нее был брат Р. Райт Хелдер, который стал профессиональным фотографом.
Ванесса рано овладела пейзажной живописью акварелью. Она окончила среднюю школу Whatcom и училась в Вашингтонском университете, прежде чем выиграть в 1934 году стипендию Лиги студентов-художников Нью-Йорка . Там она училась у таких известных художников, как Роберт Бракман , Фрэнк Дюмонд и Джордж Пикен. [1] [4] [6] [7]
Карьера [ править ]
В Нью-Йорке Хелдер быстро привлек внимание. Она получила членство как в Ассоциации женщин-художников и скульпторов, так и в Американском обществе акварелистов , что привело к включению в групповые выставки в известных галереях и, в конечном итоге, к представлению в Grant Studio, а затем и в Macbeth Gallery. [1] Несмотря на то, что она рисовала самые разные предметы в разных местах, ее реалистичные, но неземные северо-западные пейзажи пользовались популярностью в Нью-Йорке, и она регулярно возвращалась в Вашингтон, чтобы поехать рисовать с друзьями, такими как Эбба Рапп и Бланш Лоузи, которые были членами ассоциации женщин-художников Вашингтона . [8]
В 1937 году Хелдер переехал в Сиэтл, чтобы работать в Управлении прогресса работ (WPA), предложенную Брюсом Инверарити , директором Федерального художественного проекта Вашингтона. Это включало росписи фресок в Капитолии штата Вашингтон в Олимпии и на авиабазе Сэнд-Пойнт в Сиэтле (оба сейчас утеряны). Она представила несколько картин в Northwest Annuals и провела персональную выставку в художественном музее Сиэтла . В 1939 году по просьбе Инверарити она начала преподавать акварели, масляной живописи и литографии в Центре искусств Спокана , работая вместе с такими авангардистами, какМаргарет Томкинс , Карл Моррис и Гай Андерсон . Как опытный профессионал, работающий в более традиционном стиле, она была несколько неуместна на факультете, но могла проводить много времени, бродя по Восточному Вашингтону, рисуя пейзажи. [9] Именно в этот период, с 1939 по 1941 год, она написала серию «Гранд Кули», [3] которую часто называют ее лучшей работой. Искусствовед из Seattle Times Майкл Апчерч писал в 2013 году:
«Контраст между геометрическими структурами (строящаяся плотина, выстроенные вокруг нее хозяйственные постройки) и более органичным течением естественного окружения плотины (зубчатые холмы в пустыне, обрывистые водотоки) постоянно привлекает внимание». ', например, представляет собой целую симфонию взаимосвязанных уклонов, углов, склонов и теней.' Jackhammer Crew 'максимально использует взаимодействие между стоящими человеческими фигурами, их сверлами и свертывающими буровыми шлангами и скалистой скалой под ними. [.. .] Есть захватывающий динамизм в том, как она сочетает обнажения камня, текущую воду и отражение неба в этих картинах ». [2]
Вернувшись в Сиэтл в 1941 году, Хелдер вышла замуж за промышленного архитектора Роберта Дж. С. «Джека» Патерсона. После нападения на Перл-Харбор она присоединилась к Совету художников по обороне штата Вашингтон. Она продолжала выставляться на местном и национальном уровне, и в 1943 году достигла апогея в ее карьере, когда ее работы были отобраны для включения в крупную выставку « Американские реалисты и магические реалисты» в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке. Десяток ее картин висели рядом с работами Джона Джеймса Одюбона , Уинслоу Гомера , Эдварда Хоппера , Чарльза Шилера и Эндрю Уайета . [1]
После триумфа шоу MoMA Хелдер переехала в Лос-Анджелес, чтобы быть со своим мужем, который переехал туда по работе. Обладая типичной энергией и чувством профессионализма, она вступила в Калифорнийское общество акварелистов, вела волонтерскую работу с ранеными солдатами, читала лекции по искусству, продолжала выставляться в Нью-Йорке, а в 1945 году провела персональную выставку в Музее графства Лос-Анджелес. Искусство . С 1952 по 1955 она преподавала в Художественном институте Лос-Анджелеса.
Спустя годы [ править ]
Хелдер предпринял некоторые попытки идти в ногу с послевоенными изменениями в художественном вкусе, но в конце концов был вытеснен из галерей Нью-Йорка популярностью абстрактного экспрессионизма. На Тихоокеанском Северо-Западе ее затмили Марк Тоби , Моррис Грейвс , Гай Андерсон и другие художники « Северо-западной школы ». Тем не менее, она осталась уважаемым «художником WPA» и мастером акварели.
Осознавая его художественную и культурную ценность, Хелдер сопротивлялся продаже произведений из серии Grand Coulee по отдельности, и, наконец, в 1954 году продал всю коллекцию Историческому обществу штата Восточный Вашингтон (ныне Северо-Западный музей искусства и культуры ).
И Хелдер, и ее муж страдали от плохого здоровья, и в последние годы она потратила большую часть своей энергии на уход за ним. Она умерла 1 мая 1968 года, через неделю после мужа, в Лос-Анджелесе. [1] [2]
Наследие [ править ]
Работы Ванессы Хелдер выставлялись в Музее американского искусства Уитни , Метрополитен-музее и Музее современного искусства в Нью-Йорке; Oakland музей , то художественный музей Денвера , и Seattle Art Museum ; [3] Лос - Анджелес , Музей искусств округа ; [2] Художественный музей Каскадиа в Эдмондсе , Вашингтон, и Университет Западного Вашингтона в Беллингеме, Вашингтон; [1] и многие другие музеи и галереи. В 2013 году Художественный музей Такомы представил большую ретроспективу ее работ [2]и Северо-западный музей искусства и культуры в Спокане, штат Вашингтон, несколько раз выставлял свою серию «Гранд Кули».
Ее работы находятся в постоянных коллекциях в Сиэтле художественный музей, Смитсоновский музей американского искусства , то Newark музей , то Высокий художественный музей в Атланте, штат Джорджия, в Художественном музее Портленда , в Музей искусств Филадельфии , то художественный музей Сент - Луис , Американская академия искусств и литературы , Нью-Йорк, корпорация IBM и Северо-Западный музей искусства и культуры в Спокане. [3]
Ее искусство было документально подтверждено в книгах Строгий красота: Искусство З. Ванесса Хелдера Маргарет Буллок и Дэвид Ф. Мартин и непреходящее наследие: Женщины художников Вашингтона , Мартином.
Ссылки [ править ]
- ^ Б с д е е г Мартин, Дэвид Ф. (2008). «Хелдер, З. Ванесса (1904–1968)» . Проверено 5 апреля 2015 года .
- ^ а б в г д Апчерч, Майкл (8 сентября 2013 г.). «З. Ванесса Хелдер: художница Северо-Запада, вновь открытая в Художественном музее Такомы». Сиэтл Таймс .
- ^ a b c d «Зама Ванесса Хелдер - биография художницы» . Женщины-художники Вашингтона . Проверено 5 апреля 2015 года .
- ^ a b Баллок, Маргарет и Мартин, Дэвид Ф .; Строгая красота: искусство З. Ванессы Хелдер , Вашингтонский университет, 2013; ISBN 0924335394
- ↑ Кем была З. Ванесса Хелдер (расширенная версия); Видео из художественного музея Такомы; https://vimeo.com/71129451 retvd 4 8 15
- ^ "Биография художника З. Ванессы Хелдер" . Северо-Западный музей искусства и культуры . Проверено 5 апреля 2015 года .
- ^ 'Кто была Z Ванесса Хелдер (расширенный); видео Художественного музея Такомы; https://vimeo.com/71129451 retvd 4 6 15
- ^ Мартин, Дэвид Ф. (2005). Неизменное наследие: женщины-художницы Вашингтона, 1930–2005 . WPW / Вашингтонский университет Press . ISBN 978-0-295-99193-1.
- ^ Архивы американского искусства; Устное историческое интервью совета директоров Spokane Art Center, 18 ноября 1965 года, Дороти Бестор; http://www.aaa.si.edu/collections/interviews/oral-history-interview-board-spokane-art-center-12298 retvd 4 5 15
