Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про художественный стиль. Для скаковой лошади см. Precisionist (лошадь) .
Чарльз Демут , Окассен и Николетт, холст, масло, 1921 г.

Прецизионизм был первым коренным движением современного искусства в Соединенных Штатах и ранним американским вкладом в подъем модернизма . Стиль прецизионизма, который впервые возник после Первой мировой войны и был на пике своей популярности в 1920-х и начале 1930-х годов, прославил новый американский пейзаж небоскребов , мостов и фабрик в форме, которую также называли «кубистическим реализмом». . " [1] Термин «прецизионизм» был впервые введен в употребление в середине 1920-х годов, возможно, директором Музея современного искусства Альфредом Х. Барром [2], хотя, по словам Эми Демпси,термин «прецизионизм» был придуман Чарльзом Шилером . [3] Художники, работающие в этом стиле, были также известны как «Непорочные», что было наиболее часто используемым термином в то время. [4] Жесткость обоих историко-художественных ярлыков предполагает, что современные критики столкнулись с трудностями при попытках охарактеризовать этих художников.

Американское движение [ править ]

Чарльз Демут , Я видел цифру 5 в золоте , 1928, Музей искусств Метрополитен

Под влиянием кубизма и футуризма прецизионизм взял в качестве основных тем индустриализацию и модернизацию американского ландшафта, структуры которого были изображены в точных, четко определенных геометрических формах . Художники-прецизионисты считали себя строго американцами, и некоторые не хотели признавать свое европейское художественное влияние. [5] Тем не менее в то время было совершенно очевидно, что перелом плоскостей во многих точных картинах берет свое начало в кубизме Пикассо и Леже.; Точно так же прецизионистские изображения лучей света как жестко проведенных «силовых линий» - явное заимствование из футуризма. В конце концов, прецизионизм был связан не столько с чистой оригинальностью выражения, сколько с энергичным американским использованием и объединением определенных европейских модернистских техник. Отчасти оригинальность прецизионизма заключается в его предмете и мировоззрении.

В движении есть определенная степень почитания индустриальной эпохи, но социальные комментарии не были основополагающими для стиля. Подобно поп-арту , прецизионизм иногда интерпретировался как критика безнравственного общества, которое он изображает, хотя его художники не часто чувствовали себя комфортно при таком прочтении своих работ. Элси Дригс ' Pittsburgh (1926) иллюстрирует этот пробел в восприятии. [6] Картина с черными и серыми дымовыми трубами сталелитейных заводов, толстыми трубами и перекрещивающимися проводами, с одними только облаками дыма, чтобы уменьшить серьезность изображения, зрители были склонны рассматривать эту темную картину как заявление об охране окружающей среды. Напротив, Дриггс всегда утверждала, что она имела в виду ироническую красоту в изображении, и называла его «мой Эль Греко ». Увидев картину, Чарльз Даниэль назвал ее «одним из новых классиков». [7] Чаще всего прецизионизм безоговорочно превозносил искусственный динамизм и новые технологии. Возможными исключениями из этого утверждения являются некоторые из более мрачных , более клаустрофобных городских картин Луи Лозовика и комических антикапиталистических сатир Престона Дикинсона .

Как и следовало ожидать, в прецизионистских работах можно найти разную степень абстракции. «Рисунок 5 в золоте» (1928) Чарльза Демута , громкое посвящение поэме Уильяма Карлоса Уильямса о пожарной машине, является абстрактной и стилизованной, в то время как картины Чарльза Шилера иногда граничат с фотореализмом . (В дополнение к своим тщательно детализированным картинам, таким как « Завод Ривер Руж» и « Американский пейзаж» , Шилер, как и его друг Пол Стрэнд , также создавал резкие фотографии фабрик и общественных зданий [8])) Большинство картин и рисунков прецизионистов, однако, не представляют препятствий для идентификации их образов. Некоторые работы Precisionist имели тенденцию к «строго контролируемому подходу к технике и форме», а также к применению « жесткого стиля в давно знакомых американских сценах» . [9] Художники-прецизионисты стремились передать геометрическую и психологическую сущность сцены или структуры, но хотели, чтобы эта сущность была доступна почти сразу.

Большинство прецизионистских изображений - городские: офисные башни, жилые дома, мосты, туннели, платформы метро, ​​улицы, горизонт и сетка современного города. Однако другие художники, такие как Чарльз Демут, Найлс Спенсер, Ральстон Кроуфорд , Сэнфорд Росс и Чарльз Шилер, применили тот же подход к более пасторальным декорациям и нарисовали строго геометрические изображения сараев, коттеджей, проселочных дорог и фермерских домов. Такие художники, как Стюарт Дэвис и Джеральд Мерфи, также писали прецизионистские натюрморты.

Прецизионисты [ править ]

Пол Стрэнд , Уолл-стрит , 1915 год.

Многие американские художники работали в прецизионистском стиле на протяжении двадцати лет. Джордж Олт , Ральстон Кроуфорд , Фрэнсис Крисс , Стюарт Дэвис , Чарльз Демут , Престон Дикинсон , Элси Дриггс , Луи Лозовик , Джеральд Мерфи , Чарльз Шилер , Найлс Спенсер , Мортон Шамберг и Джозеф Стелла были одними из самых выдающихся прецизионистов. [10] Примеры их работ можно найти в большинстве крупных американских музейных коллекций. Чарльз Розен , Дейл Николс, Миллард Шитс , [11] Вирджиния Берресфорд , Генри Биллингс , Питер Блюм , Стефан Хирш , Эдмунд Левандовски , Джон Сторрс , Миклош Суба , Сандор Бернат, Герман Транк , Арнольд Вильтц , Кларенс Холбрук Картер , Эдгар Корбридж и фотографы Пол Стрэнд и Льюис Хайн были другими художниками, связанными с прецизионизмом. Движение не имело большого присутствия за пределами Соединенных Штатов, хотя оно оказало влияние на австралийское искусство, где Джеффри Смартпринял его принципы. Хотя манифест так и не был создан, некоторые из художников были друзьями и часто выставлялись в одних и тех же галереях. Джорджия О'Киф , особенно с такими картинами, как « Нью-Йорк с луной» (1926) и «Шелтон с солнечными пятнами» (1926), создала свою собственную, более чувственную версию прецизионизма, хотя ее самые известные работы не имеют непосредственного отношения к прецизионизму, и Было бы неверно утверждать, что О'Киф (который яростно сопротивлялся связям с движением) был тесно связан с движением прецизионистов. Ее муж, фотограф и арт-дилер Альфред Штиглиц , был очень уважаемым наставником группы и особенно поддерживал Пола Стрэнда.

Прецизионистское искусство оказало косвенное влияние на более поздние стили, известные как магический реализм , поп-арт и фотореализм , но к 1950-м годам оно в значительной степени считалось устаревшим «стилем того времени», хотя его влияние на рекламные образы, сценический и декорационный дизайн продолжалось повсюду. двадцатый век. Двое самых известных его практикующих - Чарльз Демут и Чарльз Шилер.

Котировки [ править ]

  • «Америка - страна искусства будущего ... Посмотрите на небоскребы! Есть ли в Европе что-нибудь прекраснее этого?» - Марсель Дюшан, 1915 г.
  • «Поскольку машины - это душа современного мира, и поскольку гений машин достигает своего наивысшего выражения в Америке, почему неразумно полагать, что в Америке искусство будущего расцветет наиболее ярко?» - Фрэнсис Пикабиа, 1915 г.

Галерея [ править ]

  • Мортон Шемберг , Телефон, 1916, холст, масло, Музей искусств Колумбуса .

  • Джон Сторрс , профильная голова с кепкой , ок. 1918, ксилография на бумаге Смитсоновский музей американского искусства

  • Джозеф Стелла , Бруклинский мост, 1919–1920, Художественная галерея Йельского университета

  • Стюарт Дэвис , Lucky Strike, 1921, холст, масло, Музей современного искусства Нью-Йорка

  • Стюарт Дэвис , Стипл и Стрит , 1922, Музей Хиршхорна и Сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия.

  • Чарльз Демут , Благовония новой церкви (1921)

  • Чарльз Демут , Дымоход и Водонапорная башня, масло на композиционной доске, 1931, Музей Амона Картера , Форт-Уэрт, Техас

  • Чарльз Шилер , Небоскребы (1922)

  • Чарльз Розен , Sidewheel in the Rondout

Ссылки [ править ]

  1. Перейти ↑ Milton Brown, American Painting from the Armory Show to the Depression (Princeton: Princeton University Press, 1955), pp. 114–115.
  2. ^ Gail Ставицкий, прецизионизм в Америке, 1915-1941: Изменение порядка Reality (НьюЙорк: Abrams, 1994), стр. 21.
  3. ^ [Стили, школы и движения, опубликованные Thames & Hudson 2002 Amy Dempsey]
  4. ^ Ставицкий, с. 19.
  5. ^ Метрополитен-музей
  6. ^ Для более полного обсуждения Питтсбурга см. Констанс Киммерл, Элси Дриггс: Быстрое и классическое (Филадельфия: University of Pennsylvania Press, 2008), стр. 31-33 и Джон Лугери, «Смешивание классического и современного: искусство» Элси Дриггс ", Журнал женского искусства (зима 1987), стр. 24.
  7. ^ Киммерло, стр. 32.
  8. ^ Чарльз Sheeler фото, извлекаться онлайн 9 ноября 2008
  9. ^ Метрополитен-музей
  10. ↑ The New York Times, Роберта Смит, ART VIEW: Precisionism And несколько его друзей », 26 октября 2008 г.
  11. ^ Гильберта Музей показывает сокровища Калифорнии сцены картины, Лиз Гольднер, 24 февраля 2016 KCET https://www.kcet.org/

Источники [ править ]

  • Фридман, Мартин Л. Прецизионистский взгляд в американском искусстве . Миннеаполис: Центр искусств Уокера, 1960.
  • Харнсбергер, Р.С. Десять художников-прецизионистов: аннотированные библиографии . Art Reference Collection No. 14. Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press, 1992.
  • Хьюз, Роберт. Американские видения: эпическая история искусства в Америке . Нью-Йорк; Кнопф, 1994.
  • Киммерле, Констанс. Элси Дриггс: Быстрое и классическое. Филадельфия: Пенсильванский университет Press, 2008.
  • Ставицкий, Гейл. Прецизионизм в Америке, 1915–1941: переупорядочивание реальности . Нью-Йорк: Абрамс, 1994.
  • Цудзимото, К. Образы Америки: прецизионистская живопись и современная фотография . Сиэтл: Вашингтонский университет Press, 1982.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Крамер, Хилтон , 1982, «Пересмотренный прецизионизм» в книге « Месть филистимлян», искусство и культура 1972–1984 гг . Free Press, 12 сентября 2007 г., ISBN  1416576932

Внешние ссылки [ править ]

  • «Прецизионизм» в Артциклопедии
  • Прецизионизм в Метрополитен-музее
  • Прецизионисты - непревзойденные антиэкспрессионисты