Ида Жозефина Фиби Ива Готье (20 сентября 1885 - 20 или 26 декабря 1958) была канадско-американским преподавателем меццо-сопрано и вокала. На протяжении всей своей карьеры она исполняла и популяризировала песни современных композиторов и спела в американских премьерах нескольких произведений Эрика Сати , Мориса Равеля и Игоря Стравинского , включая заглавную партию в « Персефоне» последнего . [1]
Эва Готье | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 20 декабря 1958 г. Нью-Йорк , США | (73 года)
Занятие | Учитель голоса |
Известен | меццо-сопрано , учитель голоса |
Под покровительством леди Зои Лорье, сэра Уилфрида Лорье и лорда Стратконы Ева Готье сначала тренировалась и выступала в Европе. Затем она отправилась на Яву и на четыре года погрузилась в местную музыку, которую представила североамериканской публике по возвращении. Она ушла из выступлений в 1937 году и открыла голосовую студию в Нью-Йорке, где стала одним из основателей Американской гильдии музыкальных артистов и входила в ее совет управляющих. Готье хвалили за многие качества, которые ее пение привнесло в музыку. В цитировании Общества Кэмпион Сан-Франциско, которое она получила в 1949 году, говорилось: «... ее редкая непредубежденность и неортодоксальный энтузиазм изначально были ответственны за признание многих жизненно важных и важных современных композиторов». [2]
Певческая карьера
Готье родился в Оттаве , Онтарио , в детстве получил уроки музыки, гармонии , голоса и фортепиано . [3] Ее профессиональный дебют состоялся в пении в базилике Нотр-Дам в Оттаве на похоронах королевы Виктории в 1901 году. [4] Обычай того времени требовал, чтобы североамериканские музыканты отправлялись в Европу для обучения, если они желали достойной профессиональной карьеры, и В июле 1902 года, в возрасте семнадцати лет, Готье отправился в Европу на средства ее тети и дяди, леди Зои Лорье и сэра Уилфрида Лорье. [5]
Обучение в Европе
Готье поехала во Францию, где получила частные уроки голоса у Огюста-Жана Дюбюля из Парижской консерватории . Узелки на ее голосовых связках были проблемными, но их удалили хирургическим путем. Позже она начала обучение у Жака Буйи , которому позже приписала свою вокальную технику. [3] В 1906 году Готье наняла другая канадская певица Эмма Албани, чтобы сопровождать ее в туре по Англии и ее прощальном туре по Канаде. [6] Албани оказал Готье определенную степень наставничества во время 30-недельного тура по Канаде. [3]
В 1906 году лорд Страткона предоставил Готье стипендию, которая позволила ей вернуться в Европу и продолжить обучение вокалу. Она вернулась туда и продолжила и учиться, и давать спектакли. Ее первое оперное исполнение состоялось в 1909 году в итальянской Павии в партии Микаэлы из оперы Бизе « Кармен» . Она получила вторую оперную роль - Маллику в опере Делиба « Лакме» , которую исполняла лондонская оперная труппа Ковент-Гарден . Опера открылась в июне 1910 года. Предположительно, Луиза Тетраццини , примадонна сопрано компании, опасалась, что голос Готье затмит ее собственный, и потребовала, чтобы Готье был удален из оперы. Директор компании согласился на требования Тетраццини, сообщив Готье на премьере, что она не будет выступать. Вместо того, чтобы поддаться художественному шантажу, Готье полностью ушел из оперы. [3]
Перейти на Java
Разочарованный тем, что ей заблокировали выход на оперную сцену, Готье покинул Европу и отправился на Яву . [7] Там она познакомилась с голландским импортером и менеджером плантации по имени Франс Кнут. Готье и Кнут поженились 22 мая 1911 года. Готье изучал музыку Явы и начал включать ее в свой репертуар. Ее аккомпанирующим пианистом был Пол Силиг, который ранее был дирижером Kraton of Surakarta , что предоставило Готье ряд возможностей. [8] На разрешения яванского суда, она изучала гамеланом , [4] , вероятно , является первой западной женщиной с классическим музыкальным образованием , чтобы быть предоставлена такая возможность. Живя на Яве, Готье много путешествовал, давая выступления в Китае, Японии, Сингапуре, Малайе, Австралии и Новой Зеландии. Она оставалась на Яве четыре года, но с началом Первой мировой войны она решила вернуться в Северную Америку, прибыв в Нью-Йорк осенью 1914 года [4].
Вернуться в Северную Америку
Приехав в Нью-Йорк, Готье изо всех сил пытался найти нишу на и без того многолюдной музыкальной сцене. Она поставила спектакль в водевиле под названием Songmotion , который сочетал яванскую музыку с танцорами. [9] Нью-Йорк уже был домом для многих североамериканских и европейских музыкальных исполнителей, поэтому Готье сосредоточилась на своем яванском музыкальном репертуаре, который она объединила со знаниями и навыками модернистского западного пения. Готье начал давать ежегодные сольные концерты в Эолийском зале , и в ноябре 1917 года ее выступление там привлекло внимание многих ведущих композиторов. Она быстро заработала себе репутацию, известная как «... чуткий поставщик интересных, непроверенных песен». [10] Она дала исполнения трех песен Мориса Равеля . Ее выступление затем также включены американские премьеры Стравинского «S Три японской лирики и Griffes » Пять стихотворений Древнего Китая и Японии . Спектакль имел большой успех, и ей стали приходить приглашения исполнить премьеры песен современных композиторов. Стравинский устроил премьеру всех своих вокальных произведений Готье.
Готье отправился в Париж в 1920 году по указанию Музыкальной лиги Америки. Отправленная Морисом Равелем в тур по Северной Америке , она завязала дружбу и профессиональную переписку не только с ним, но и с Эриком Сати и Лес Сикс . [9] Это привело к тому, что разные композиторы присылали ей больше музыки, которую она представила на концерте. Она приняла и представила почти все присланные ей произведения, за исключением отказа Арнольда Шенберга от исполнения « Пьеро Лунера » . Благодаря этому Готье исполнил большое количество современной французской музыки в Соединенных Штатах. Она также включала американскую музыку во все свои концерты. Готье часто гастролировал по Америке и вернулся в Европу в 1922 году и снова в 1923 году. [9] Она также начала изучать джазовую музыку на концертах, получив отрицательные отзывы многих музыкальных критиков.
Ее ежегодное выступление 1923 года в Эолийском зале под названием «Счет древней и современной музыки для голоса» стало историческим событием, когда она представила произведения Джорджа Гершвина , впервые его произведения были исполнены классическим певцом на концерте. В первой половине программы были представлены произведения, считавшиеся тогда серьезной музыкой. Она исполнила оба классических произведения Винченцо Беллини и Генри Перселла , смешав их с модернистскими и неоклассическими произведениями Белы Бартока , Поля Хиндемита , Арнольда Шёнберга , Артура Блисса , Дариуса Мильо , Мориса Делажа и Свона Хеннесси . [9] Однако вторая половина ее выступления расстроила бы музыкальный истеблишмент. Она открыла с Группой Рэгтайма Александра по Ирвингу Берлин , а затем исполнила произведение Джерома Керна и Уолтер Дональдсон , и , наконец , закончила с тремя работами Джорджа Гершвина : Я Постройте Лестницу в рай , Иннокентий инженю младенец , и Свань . Гершвин играл для этих пьес на фортепиано. Среди важных фигур в аудитории были Эрнестин Шуман-Хейнк , Вирджил Томсон и Пол Уайтман . Хотя некоторые музыкальные критики осуждали ее решение включить джазовую музыку [11], выступление в целом имело огромный успех [12] и вызвало серьезную дискуссию среди консервативной публики, можно ли считать джаз серьезным искусством. [13]
Готье продолжал представлять музыку, которая плохо воспринималась консервативной публикой. В некоторых случаях, например, в ее исполнении Гершвина в Нью-Йорке в 1923 и 1925 годах, а также в Лондоне в 1925 году, это имело успех. Венский критик приветствовал ее музыкальный выбор как временную передышку от обычных классических постановок - Шуберт , Брамс , Вольф , Рихард Штраус - и одновременно похвалил ее мастерство с более классическим выбором. [14] Пострадали и другие выступления - ее освистали во время исполнения произведений Эйтора Вилья-Лобоса на фестивале Международного общества современной музыки в Венеции . [9] Она стала знаменитостью и продолжала давать концерты в Соединенных Штатах, Европе и своей родной Канаде. В 1927 году, в день шестидесятой годовщины образования Канадской Конфедерации , она дала выступление в Оттаве, которое стало первой трансконтинентальной радиопередачей в Канаде. [4] Хотя она время от времени гастролировала по Канаде и посещала выступления канадской музыки в Нью-Йорке, она отрицательно относилась к тому, как Канада обращается с местными музыкантами, говоря: «Канадцы ... предпочли бы слушать иностранцев, чем свой народ. " [15]
Уход со сцены
Болезнь вынудила Готье прекратить выступления в конце 1920-х годов, но она вернется на сцену в 1931 году, дав концерт в Гаване , Куба. [2] Со временем она стала все больше и больше заниматься преподаванием и все меньше и меньше выступать на сцене. Ее доход от преподавания был значительно выше, чем от гастролей. Она полностью прекратила выступление в 1937 году и открыла музыкальную студию в Нью-Йорке. Там она стала одним из основателей Американской гильдии музыкальных артистов , входящей в ее совет управляющих. Она умерла в конце декабря 1958 года в Нью-Йорке. [1]
Взгляды критиков и публики
В свое время Готье был неоднозначным музыкантом. Ее выбор музыки для выступления часто осуждался и часто хвалился. Уместность джазовой музыки для певицы с классическим образованием в сочетании с выступлениями, проходящими в концертных залах, побуждают одних критиков подбадривать ее за продвижение музыки, которой в противном случае не уделяется должного внимания, а других осуждают за то, что она использует низкопробную музыку в высокопрофессиональном месте.
В обзоре The New York Times от 1 мая 1917 года были отмечены ее природные таланты с некоторыми оговорками по поводу неотшлифованного голоса. Ее способность передать дух произведений также получила высокую оценку: «... ее исполнение песен сегодняшними и позавчерашними французами доставляло удовольствие, потому что она понимала их и подходящее выражение, которое она нашла для них». [16]
В обзоре Time от 12 ноября 1923 г., посвященном ее исполнению исторических итальянских песен, а также современных английских, французских, австрийских, немецких и американских номеров, основное внимание было уделено ее выбору включения современной джазовой музыки. Критик заметил: «Ее голос был слишком хорош для джаза». [17] Здесь ее хвалили как серьезного ученого художника, чье исполнение было «... аккуратным и выразительным». Публика приняла концерт очень восторженно.
Ее выступление в Фарго в 1923 году вылилось в заголовок на форуме Фарго на следующий день, который возглавил Ева Готье Программа Евы Готье заставляет весь город гудеть: многие люди расходятся во мнениях относительно джазовых номеров - одни неохотно признают, что они им нравятся - другие молчат или Осуждайте их . [18] Обзор делит публику и критиков на разные лагеря: те, кто открыто наслаждался и аплодировал представлению; те, кто открыто не любил и осуждал это; те, кто не знает, как отреагировать на спектакль, который им понравился, но который считал его неподходящим; и тех, кому нравилось представление, но которые не одобряли его из страха выглядеть глупо или некультурно.
Рекомендации
- ^ a b "Эва Готье, меццо-сопрано и учитель голоса (1885–1958)" . Коллекции Канада . 18 июня 2005 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ а б «Эва Готье - более поздняя карьера» . Коллекции Канада . 18 июля 2005 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ а б в г «Эва Готье - Ранняя карьера» . Коллекции Канада . 18 июня 2005 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ а б в г Гринфилд, Натан М. (апрель – май 2018 г.). «Бравурная жизнь». История Канады . 98 (2): 48–53. ISSN 1920-9894 .
- ^ «Готье, Ева» . Канадская энциклопедия . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ «Лаженесс, Эмма» . Словарь канадской биографии онлайн . 2004 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ "Эва Готье - Концертные туры" . Коллекции Канада . 18 июля 2005 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ Коэн, М. Исаак (1 марта 2007 г.). «Танцы на тему« Ява »: международный модернизм и традиционные представления, 1899–1952» (PDF) . Индонезия и малайский мир . Тейлор и Фрэнсис.
- ^ а б в г д «Эва Готье - Нью-Йорк и знаменитости» . Коллекции Канада . 18 июля 2007 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ «Специалист» . Время . 25 апреля 1932 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ «Музыкальные ноты из-за рубежа». Музыкальные времена . 64 (970): 872–875. Декабрь 1923 г. JSTOR 913721 .
- ^ Роберт Вятт (сентябрь 1989 г.). «Семь джазовых прелюдий Джорджа Гершвина: историческое повествование». Американская музыка, специальный выпуск о джазе . 7 (1): 68–85. JSTOR 3052050 .
- ^ Роквелл, Джон (18 апреля 1982 г.). «В плену гения Гершвина» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ «Музыкальные ноты из-за рубежа». Музыкальные времена . 66 (994): 1133–1136. Декабрь 1925 г. JSTOR 912072 .
- ↑ Готье, Ива (15 октября 1937 г.). Глобус и почта .
- ^ "Певцы G-1" . Историческая опера . 4 июня 2004 . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ «Концертный джаз» . Время . 12 ноября 1923 года в архив с оригинала на 23 июня 2007 года . Проверено 13 августа 2007 .
- ^ «Ежедневник Дакоты -« Джаз приходит в Северную Дакоту » » . Общественное радио Северной Дакоты . 21 января, 2004. Архивировано из оригинального 27 сентября 2007 года . Проверено 13 августа 2007 .
Внешние ссылки
- Документы Эвы Готье, 1899-1960 годы Музыкальный отдел Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства
- Коллекция опубликованных партитур Эвы Готье, около 1905 - 1958 Музыкальный отдел, Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских видов искусства
- Ева Готье, Pionnière du Chant Moderne en Amérique, ou ... La «Javanaise» . 30 Octobre 2000 . Festival SuperMicMac, дань уважения канадским новаторским музыкантам. Совместное производство Les Productions «La Fille de l'le» . Кристин Лемелин , меццо-сопрано, зачатие, исследования , scénarisation, mise en scène, интерпретация; Режан Коалье, фортепиано.
- Чарльз Т. Гриффс , Три яванские песни ; Кристин Лемелин, меццо-сопрано; Режан Коалье, фортепиано. Реализованная регистрация в Монреале, август 2000 г., для упоминаемых зрелищ.