1970-е в музыке

Для музыки 1970-х годов перейдите к 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  «1970-е в музыке»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( сентябрь 2009 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Популярная музыка
Хронология музыкальных событий
2020-е годы 2010-е 2000-е 1990-е 1980-е 1970-е 1960-е 1950-е годы 1940-е годы 1930-е годы 1920-е годы 1910-е годы 1900-е годы 1890-е годы 1880-е годы 1870-е годы 1860-е годы 1850-е годы 1840-е годы 1830-е годы 1820-е годы 1810-е годы 1800-е годы 1790-е годы 1780-е годы 1770-е годы 1760-е годы 1750-е годы 1740-е годы 1730-е годы 1720-е годы 1710-е годы 1700-е годы 1690-е годы 1680-е годы 1670-е годы 1660-е годы 1650-е годы 1640-е годы 1630-е годы 1620-е годы 1610-е годы 1600-е годы 1590-е годы 1580-е годы 1570-е годы 1560-е годы 1550-е годы 1540-е годы 1530-е годы 1520-е годы 1510-е годы 1500-е годы 1490-е годы Ранняя история
Список популярных музыкальных жанров
v т е

Эта статья включает обзор основных событий и тенденций в популярной музыке в 1970 - х годах .

В Северной Америке, Европе и Океании это десятилетие ознаменовалось подъемом дискотеки , которая стала одним из крупнейших жанров десятилетия, особенно в середине-конце 1970-х годов. ^[1] В Европе вариант, известный как евро-дискотека ^[1], стал популярным к концу 1970-х годов. Помимо диско, на протяжении всего десятилетия популярными оставались фанк , смуф-джаз , джаз-фьюжн и соул. Рок-музыка играла важную роль на западной музыкальной сцене, панк-рок процветал с середины до конца 1970-х годов.

^[2] Другие поджанры рока, особенно глэм-рок , ^[3] хард-рок , прогрессив , арт-рок и хэви-метал, достигли различного уровня успеха. Другие жанры, такие как регги, были новаторскими на протяжении всего десятилетия и приобрели значительное количество поклонников. ^[4] Хип-хоп возник в течение этого десятилетия, ^[5] но зарождался медленно и не стал значимым до конца 1980-х годов. Классика начала немного терять обороты; однако благодаря изобретениям и теоретическим разработкам именно этот жанр дал начало экспериментальной классической и минималистской музыке.композиторов-классиков. Поджанр классической музыки к фильмам оставался популярным у кинозрителей. Наряду с популярностью экспериментальной музыки , десятилетие было отмечено ее вкладом в электронную музыку , популярность которой росла с постоянным развитием синтезаторов и гармонизаторов ; все больше композиторов восприняли этот жанр, привлекая внимание слушателей, которые искали что-то новое и необычное. Его растущая популярность, смешанная с популярной музыкой того периода, привела к созданию синти-попа . Поп также пользовался популярностью в 1970-х годах.

В Африке , особенно в Нигерии , жанр, известный как афробит, приобрел последователей на протяжении 1970-х годов. ^[6]

В Латинской Америке и на Пиренейском полуострове движение Nueva canción достигло пика популярности и было принято в качестве музыки движений хиппи , теологии освобождения и новых левых . Музыка Cumbia начала интернационализироваться по мере того, как региональные сцены выросли за пределами Колумбии. Меренге широко освещался в Латинской Америке и южных приграничных штатах США.

В Азии музыка продолжала следовать различным тенденциям. В Японии это десятилетие ознаменовалось несколькими музыкальными направлениями, включая поп-музыку, фолк , рок , диско , а в 1970 году рок-группа «Пауки» распалась ^[7].

Обзор [ править ]

В эссе, опубликованном в книге Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Роберт Кристгау писал:

«Десятилетие, конечно, само по себе произвольная схема - время не просто совершает аккуратный поворот в будущее каждые десять лет. Но, как и многие искусственные концепции - например, деньги - категория действительно однажды обретает собственную реальность. люди выясняют, как заставить его работать. «60-е закончились», лозунг, который можно было услышать только в 1972 году или около того, мобилизовал всех тех, кто стремился поверить, что идеализм ушел в прошлое, и как только они были мобилизованы, он стал В популярной музыке принятие 70-х означало как уход элиты от грязной концертной и контркультурной сцены, так и спекулятивное стремление к наименьшему общему знаменателю в FM-радио и альбомном роке ». ^[8]

По словам Кристгау, это десятилетие также стало свидетелем большей фрагментации по стилистическим линиям из-за роста полупопулярной музыки : «Это восходит к тому времени, когда артисты начинали находить« лучший »рок, достойный внимания, в 60-х, но в 60-х. терпимость была правилом; было легче назвать грубые подстили - скажем, британское вторжение , фолк-рок , психоделический и соул - чем анализировать их отдельные аудитории (даже расовые различия были нечеткими). ​​Только в 1968 или 1969 году, когда это стало обычное дело для хиппи отвергать соул как "коммерческий" и когда жевательная резинкаи «белый блюз» превратился в четкие категории, действительно ли начался распад. И только в 70 - х делали жанры начинают самоутверждаются: певица и переводчик , арт-рок и хэви - метал и кантри-рок и буги , фьюжн и фанк и диско и черный MOR , панк и новую волну , и каким - то образом трансзональных их все (кроме панка, дай бог здоровья) монолит поп-рока » ^[9].

Северная Америка [ править ]

Хард-рок, арен-рок и хэви-метал [ править ]

В 1970-е годы хард-рок стал одним из самых заметных поджанров рок-музыки . В течение первой половины десятилетия британские группы, такие как Deep Purple , Led Zeppelin , Uriah Heep , Black Sabbath, были на пике своей международной известности, особенно в Соединенных Штатах. Ко второй половине десятилетия многие другие группы также стали известными, а именно: Mountain, Grand Funk Railroad, Alice Cooper , Cactus, James Gang, AC / DC , Blue Öyster Cult , Kiss , Aerosmith , Van Halen и Ted Nugent .

Популярность арен-рок росла благодаря таким рок-группам, как Boston , Kansas , Styx , Journey, TOTO, Foreigner и Heart .

Популярность психоделического рока упала после смерти Джими Хендрикса , Дженис Джоплин и Джима Моррисона из The Doors , добровольного уединения Сида Барретта из Pink Floyd и распада The Beatles в 1970 году.

Прогрессивный рок [ править ]

Американский бренд прог - рока варьировала от эклектики и инновационной Фрэнк Заппа , капитан Бифхартом , и кровь, пот и слезы , ^[10] более поп - рок - ориентированных групп , как Бостон , Foreigner , Journey , Канзас и Стикс . ^[11] Все они, помимо британских групп Supertramp и Electric Light Orchestra , продемонстрировали влияние прог-рока и, будучи одними из самых коммерчески успешных групп 1970-х годов, открыли эру помпезного или арен-рока., который продлился бы до тех пор, пока затраты на сложные шоу (часто с театральными постановками и спецэффектами) не были заменены более экономичными рок-фестивалями в качестве основных концертных площадок в 1990-х годах.

Новая волна [ править ]

Успешные американские группы новой волны конца семидесятых включали Talking Heads , The Cars , The Knack , The B-52's и Devo . Некоторые из канадских новых волновых групп , входящих Rough Trade , The Payolas и Марту и кексы . После успеха британских синти-поп групп в США, таких как Gary Numan и The Buggles , ряд американских групп также начали экспериментировать с синтезаторами.. В начале 1980-х группы из Соединенного Королевства стали чрезвычайно популярными в США, и это явление стало известно как Второе британское вторжение, которое в основном состояло из британских групп новой волны и синти-попа, что расширило определение «новой волны».

Панк-рок [ править ]

В середине 1970-х годов панк вырос из протопанка - корней гаражных групп в 1960-х и начале 1970-х годов. В Ramones , Патти Смит , и Blondie были одними из первых американских панк - рок действует , чтобы сделать его большим, как в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах. Панк-музыка также в значительной степени ассоциируется с определенной панк-модой и абсурдистским юмором, что свидетельствует о подлинном подозрении к господствующей культуре и ценностям. Blondie быстро утратили свои панк-корни и превратились в группу в стиле поп / ска / регги.

Блюз-рок [ править ]

Блюз-рок по-прежнему популярен, наибольшим успехом добились Эрик Клэптон , ZZ Top и Джордж Торогуд . Фредди Кинг начал переходить от чистого блюза к блюз-року, поскольку этот жанр теперь был в основном популярен среди белой публики. Стресс от непрерывных гастролей привел к его смерти в 1976 году в возрасте 42 лет.

Софт-рок и поп [ править ]

Некоторыми из наиболее известных поп / софт-рок- групп 1970-х годов были Carpenters , The Jackson 5 , Seals & Crofts , The Doobie Brothers , Hall & Oates , Bread , Captain & Tennille , Tony Orlando and Dawn , Bay City Rollers и The Осмондс .

Среди солистов, которые характеризовали поп-музыку той эпохи, были Барри Манилоу , Энди Гибб , Элвис Пресли , Нил Даймонд , Пол Маккартни , Стиви Уандер , Элтон Джон , Марвин Гэй , Кэт Стивенс , Джеймс Тейлор , Эрик Клэптон , Барри Уайт и Род Стюарт . Среди солисток 1970-х были Линда Ронштадт , Карли Саймон , Роберта Флэк , Донна Саммер , Барбра Стрейзанд ,Рита Кулидж , Оливия Ньютон-Джон и Хелен Редди .

У некоторых из самых популярных музыкальных групп того времени были свои собственные телетрансляции, которые были очень популярны в 70-е годы. Выступает, как Сонни и Шер , Глен Кэмпбелл , Джон Денвер , Тони Орландо и Дон , муж и жена команды Captain & Tennille , брат и сестра Донни и Мари Осмонд .

Софт-рок был широко представлен на многих популярных радиостанциях, входящих в топ-40, и на современных хитовых радиостанциях в 1970-х годах. В софт-роке часто использовались акустические инструменты, акцент делался на мелодии и гармонии . Среди основных исполнителей софт-рока 1970-х годов были Кэрол Кинг , Джеймс Тейлор , Билли Джоэл , Чикаго , Америка , The Eagles и Fleetwood Mac , чьи слухи (1977) были самым продаваемым альбомом десятилетия. ^{[12] [13] [14]} (См.раздел о музыке кантри этой статьи, чтобы узнать больше о музыке кантри, которая попала в поп-чарты.) Rolling Thunder Revue 1975–1976 годов Боба Дилана воссоединил его с рядом исполнителей фолк-рока с первых дней его выступлений, в первую очередь Джоан Баэз , которая вернулась в чарты в 1975 году с " Diamonds & Rust ".

Среди наиболее успешных певцов и авторов песен были: Джексон Браун , Джеймс Тейлор , Джим Кроче , Джон Денвер , Нил Даймонд , Барри Гибб , Стиви Уандер , Кэрол Кинг , Элтон Джон , Дон Маклин , Джони Митчелл , Пол Саймон , Крис Кристофферсон , Карли. Саймон , Донна Саммер , Гордон Лайтфут и Гарри Чапин- некоторые из них ранее были в основном авторами песен, но начали выпускать собственные альбомы и песни. Альбом Кинга Tapestry стал одним из самых продаваемых альбомов десятилетия, а песня " It's Too Late " стала одной из самых популярных песен 1970-х годов. Песня Маклина 1971 года « Американский пирог », вдохновленная смертью Бадди Холли , стала одной из самых узнаваемых песен в популярной музыке 20-го века благодаря абстрактному и яркому повествованию, которое сосредоточено вокруг «Дня, когда музыка умерла» и популярного музыка эпохи рока.

Начало 1970-х ознаменовало уход Дайаны Росс из The Supremes и распад Simon & Garfunkel и The Beatles . Все они продолжали чрезвычайно успешную карьеру звукозаписи на протяжении всего десятилетия. Некоторые из их песен, которые входят в число хитов начала 1970-х: " Bridge Over Troubled Water " Саймона и Гарфанкеля, сольный хит Саймона " 50 Ways to Leave Your Lover ", The Beatles " Let It Be ", " Uncle Albert " Пола Маккартни / Адмирал Хэлси "," Мой милый лорд " Джорджа Харрисона и" Достаточно высокой горы "Росса .

Популярными британскими группами были The Rolling Stones , Питер Фрэмптон , Гилберт О'Салливан , Лео Сэйер , Queen , Led Zeppelin , Supertramp и The Who ; вокалист Роджера Долтри произвел фурор в фильме « Томми» , сыграв главную роль, по мотивам одноименного альбома группы 1969 года. Элтон Джон , Тина Тернер , Анн-Маргрет , Оливер Рид , Джек Николсон и другие участники группы вошли в состав ансамбля.

Дискотека, R&B и городское [ править ]

Наряду с диско, фанк был одним из самых популярных музыкальных жанров 1970-х годов. В первую очередь афро-американский жанр, он характеризовался интенсивным использованием бас-гитар и педалей «вау-вау». Ритм был подчеркнут над мелодией. Такие артисты, как Джеймс Браун , The Meters , Parliament-Funkadelic и Sly and the Family Stone, были пионерами этого жанра. Затем он породил таких художников, как Стиви Уандер , Руфус , Братья Джонсон , Kool & The Gang , Earth, Wind & Fire , The Spinners , King Floyd , Tower of Power ,Ohio Players , The Commodores , War , Confunkshun , Gap Band , Slave , Cameo , The Bar-Kays , Zapp и многие другие. Другими популярными артистами мейнстрима были Билл Уизерс , Глэдис Найт и Пипс , Three Dog Night , The Stylistics , The Fifth Dimension , Марвин Гэй , The Temptations , The O'Jays , Барри Уайт и Исаак Хейс .

В 1970-е годы афроамериканская аудитория отошла от таких жанров, как рок и блюз, которые изначально были изобретены чернокожими музыкантами и в которых преобладали. В то время как исполнители блюза, такие как Би Би Кинг и Альберт Кинг, оставались успешными, они перешли на преимущественно белую публику. Соул, R&B и фанк стали преобладающими музыкальными стилями среди чернокожих артистов и публики.

У Роберты Флэк было два самых больших хита десятилетия: « Я впервые увидел твое лицо » из фильма Клинта Иствуда « Сыграй для меня Мисти» ; и « Убивая меня мягко ». Оба были хитами №1 в поп-чартах, и она стала первой артисткой и единственной артисткой, удостоенной двух наград «Грэмми» как «Рекорд года». ^[16] Стиви Уандер, который пять раз возглавлял чарты за десятилетие с такими песнями, как « You Are the Sunshine of My Life » и « Sir Duke », имел уникальные высокие частоты. Он выиграл премию Грэмми за лучшее мужское поп-исполнение и лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B в 1974 году.^[17]

Jackson 5 стал одним из крупнейших явлений поп-музыки 1970-х ^[18], играя из репертуара ритм-н-блюза , поп-музыки, а затем и диско . The Jacksons - братья Джеки , Тито , Джермейн , Марлон и Майкл - первые участники в истории звукозаписи, выпустившие четыре первых сингла на крупных лейблах: « I Want You Back », « ABC », « The Love You Save » и « I». 'll Be There "достигли вершины Billboard Hot 100. Группа послужила стартовой площадкой для сольной карьеры их вокалистов Джермейна и Майкла, оба имели некоторый сольный успех в начале десятилетия. Джермейн с хитом " Daddy's Home " ^[19] и Майкл возглавили чарты с песней " Ben " к фильму. Другие семейные группы включали Gladys Knight & the Pips, которые возглавили чарты с " Midnight Train to Georgia ", Sly & the Family Stone, которые вывели " Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin) " и " Family Affair " на первое место. А также The Staple Singers с " I"Давайте сделаем это снова »к фильму Сидни Пуатье / Билла Косби 1975 года. Сильверы с« Boogie Fever »и The Emotions с« Best of My Love ».

The Emotions были женской группой, которая все еще была популярна в соул-музыке, Honey Cone заняла первое место в чартах с " Want Ads ", как и Labelle с " Lady Marmalade " и A Taste of Honey с " Boogie Oogie Oogie ". Другими примерами женской группы были Love Unlimited и The Three Degrees, которые получили второй поп-хит с песней " When Will I See You Again ", но возглавили чарт, когда объединились с Mother, Sister, Father, Brother (MSFB) на Sound Филадельфии (TSOP). ^[20]

Commodores были еще одной группой, которая играла из разнообразного репертуара, включая R&B, фанк и поп. Лайонел Ричи , который добился еще большего успеха в качестве сольного исполнителя в 1980-х, выступил автором крупнейших хитов группы 1970-х, включая " Easy ", " Three Times a Lady " и " Still ".

Страна [ править ]

В течение десятилетия 1970-х годов кантри-музыку определяли несколько стилей. В начале десятилетия кантри-политический стиль - ответвление более раннего «Нэшвиллского звука» конца 1950-х - начала 1960-х годов - и смешанный с хонки-тонком звук Бейкерсфилда были одними из наиболее популярных стилей.

Странно-политическое звучание - отточенное, оптимизированное звучание со струнными секциями, бэк-вокалом и пением ведущих вокалистов - было популяризировано такими артистами, как Линн Андерсон , Глен Кэмпбелл , Энн Мюррей , Дотти Уэст , Тэмми Винетт и другими, добившись успеха благодаря таким песням, как " (Я никогда не обещал а) Розарий "," Снежная птица "и другие. Звук Бейкерсфилда, впервые получивший распространение в начале 1960-х годов, продолжал набирать популярность благодаря таким артистам, как Бак Оуэнс и Мерл Хаггард .

Но в 1970-е годы начали появляться и другие стили. Одним из наиболее успешных стилей была " страна вне закона ", музыка, сочетающая традиционные и хонк-тонк звуки кантри с рок- и блюзовой музыкой и смешанная с гневом отчужденной субкультуры нации того периода. Лидерами движения были Уэйлон Дженнингс и Уилли Нельсон , хотя другие, связанные с движением, были Джерри Джефф Уокер , Дэвид Аллан Коу , Джесси Колтер , Томполл Глейзер , Гэри Стюарт и Билли Джо Шейвер.. Усилия Дженнингса, Нельсона, Колтера и Глейзера были воплощены в альбоме 1976 года Wanted! Преступники .

В 1970-е годы выросли группы кантри. Самой успешной игрой первой половины десятилетия были The Statler Brothers., группа из Стэнтона, штат Вирджиния, которая начала выступать с Джонни Кэшем в 1960-х. Группа - несколько лет спустя после их хита 1965 года "Flowers On the Wall" - успешно использовала свои вокальные гармонии в таких песнях, как "Bed Of Rose", "Do You Remember This", "The Class of '57", "Я Иди в мою могилу, любя тебя "и" Ты знаешь, что ты мое солнце ". До 1977 года «Статлеры» - у которых в 1970-х годах были братья Гарольд и Дон Рейд, Фил Балсли и Лью ДеВитт - были единственной группой, добившейся устойчивого успеха; в том же году кантри-госпел группа Oak Ridge Boys переключилась на кантри-поп, и их первый сингл "Y'all Come Back Saloon" вошел в пятерку лучших в чарте кантри; их состав в конце 1970-х был Дуэйн Аллен, Джо Бонсолл, Уильям Ли Голден и Ричард Стербан. Обе группы по-прежнему твердо придерживались госпела, но наибольший успех у них был именно в кантри-попе, и рост кантри-групп начал формироваться. В 1979 году появилась третья группа - группа из Форт Пейн.Алабама , главными из которых являются двоюродные братья Рэнди Оуэн, Тедди Джентри и Джефф Кук, вместе с барабанщиком Марком Херндоном - выпустила мягкую любовную балладу « I Wanna Come Over »; хотя и достигнув середины 30-х годов в чарте кантри, "... Over" был предзнаменованием того, что должно было произойти для одной из самых успешных групп / групп кантри-музыки всех времен, с их смесью софт-рока и южного рока. (который будет включен в их следующий сингл "My Home's In Alabama", записанный в 1979 году и выпущенный в январе 1980 года).

Страна поп звук был преемником countrypolitan звука в начале 1970 - х годов. В дополнение к таким артистам, как Мюррей и Кэмпбелл, несколько артистов, которые изначально не продавались как кантри, пользовались перекрестным успехом у кантри-аудитории благодаря трансляции на радио и продажам. Наиболее успешными из этих художников были The Bellamy Brothers , Чарли Рич , Джон Денвер , Оливия Ньютон-Джон , Мари Осмонд , Би Джей Томас и Кенни Роджерс . Австралийская поп-певица Ньютон-Джон была названа вокалисткой года Ассоциацией музыки кантри.в 1974 году, вызвав споры, которые продолжаются и по сей день - что такое кантри-музыка? Группа художников с традиционным складом ума, обеспокоенная этой тенденцией, сформировала недолго просуществовавшую Ассоциацию кантри-артистов в попытке вернуть традиционные звуки хонки-тонк на передний план, подготовив почву для неотрадиционного возрождения кантри , которое станет особенно важным. видный в начале 1980-х гг. Дебаты продолжались до 1975 года, когда шесть песен достигли первой строчки как в Billboard Hot Country Singles, так и в Billboard Hot 100.графики. Дело достигло апогея, когда на церемонии вручения награды CMA в том году Рич - действующий артист года и сам художник-кроссовер - вручил награду своему преемнику, «моему хорошему другу, мистеру Джону Денверу». Его заявление, принятое как сарказм, и его поджог конверта (с именем Денвера) зажигалкой были восприняты как протест против растущего поп-стиля в музыке кантри (и это несмотря на то, что сам Рич сделал себе имя благодаря песням, которые пересекались из кантри в популярные и современные чарты для взрослых).

К второй половине 1970-х Долли Партон , очень успешная кантри-артистка с традиционными взглядами с конца 1960-х, провела громкую кампанию по переходу на поп-музыку, кульминацией которой стал ее хит 1977 года " Here You Come Again ", достигший своего пика. №1 по стране и №3 по популярности. Из ее 25 хитов № 1 в карьере 11 из них пришли в 1970-е годы. Партон также стала артисткой в ​​стиле кантри, которая провела собственное варьете Dolly! , который транслировался в течение сезона 1976–77. Роджерс, бывший солист The First Edition, продолжил успешную карьеру в поп-, рок- и фолк-музыке, переключившись на кантри. Подобно Партону, с которым он записывался в 1980-х и позже, Роджерс наслаждался длинной серией успешных песен, которые попали в чарты Hot Country Singles и Billboard Hot 100; Первым в лоте была " Lucille" , поп-хит №1 кантри и №5. Кристал Гейл , Ронни Милсап , Эдди Рэббитт и Линда Ронштадт были некоторыми из других артистов, которые также добились успеха как в кантри, так и в поп-чартах со своими записями.

Самой успешной артисткой 1970-х годов была Лоретта Линн , выпустившая в 1970 году свой самый продаваемый альбом Coal Miner's Daughter . В общей сложности она получила семь альбомов номер один и 20 хит-синглов, включая ее самый популярный сингл 1970-х годов "Coal". «Дочь шахтера», разошедшаяся на сегодняшний день тиражом более 500 000 копий. Несколько братьев и сестер Линн получили национальные контракты на звукозапись, и именно ее младшая сестра, Кристал Гейл (урожденная Бренда Гейл Уэбб), стала, безусловно, самой успешной. Хотя она записывала и / или исполняла традиционный кантри, основным стилем Гейл был кантри-поп, и, прокладывая свой собственный путь, а не подражая стилю своей знаменитой сестры, она написала несколько чрезвычайно успешных песен, в первую очередь "Не делай мои карие глаза голубыми » . Линн также много раз записывалась с Конвеем Твитти в течение 1970-х и выпустила вместе пять синглов № 1, в том числе« After the Fire Is Gone » . Как и у Линн, у Твитти была семья - в этом Дело в том, что его дети, которые также записали песни и попали в топ-40 кантри-чарта Billboard, но ни один из них не добился устойчивого, долгосрочного успеха.

Помимо дуэтов Линн-Твитти, в 1970-х годах были и другие известные дуэты, в том числе Джордж Джонс и Тэмми Винетт . Поженившись в 1968 году, они вместе выпустили свой первый дуэтный хит в 1972 году с "Take Me" (римейк сольного хита Джонса 1965 года), и вместе у них было три хита №1. Эти двое пережили резкий развод в 1975 году, отчасти из-за все более неустойчивого поведения Джонса, усугубляемого проблемами со злоупотреблением психоактивными веществами, но они продолжали записываться вместе после этого, выпустив свой самый успешный хит, ироничное " Золотое кольцо"."(песня о том, что обручальное кольцо бессмысленно без настоящей любви) в 1976 году. Как сольный исполнитель, Джонс продолжал сохранять свою позицию ведущего хонки-тонка этого жанра, записывая песни о разорванных отношениях (" The Grand Tour " , "" Дверь "и" Ее зовут ") и горечь (" В эти дни я еле-еле добиваюсь "), но вышеупомянутые злоупотребления психоактивными веществами и поведенческие проблемы сдерживали его собственный успех, и к концу десятилетия его жизнь была безумной. Тем временем Винетт вышла замуж за продюсера и автора песен Джорджа Ричи., и продолжала исполнять песни в своем фирменном стиле, чередуя то горе и трудности в браке, то верность и верность. Хотя у нее были собственные проблемы со здоровьем и юридические вопросы, Винетт оставалась очень успешной, достигнув 10 из своих 16 сольных хитов номер один в течение 1970-х, включая « Пока я не пойму », « Еще одна одинокая песня » и « Пока я не буду». Могу сделать это сам ".

1970-е годы продолжили тенденцию к быстрому увеличению числа хитов № 1 в чарте Billboard Hot Country Singles. В 1970 году было 23 песни, которые заняли первое место в чарте, но к середине 1970-х годов впервые в истории более 40 наименований занимали первое место и покидали его. Тенденция временно изменилась к концу 1970-х, когда от 30 до 35 песен ежегодно достигали вершины чарта.

Кантри-рок и южный рок [ править ]

Кантри-рок , поджанр кантри-музыки, образованный слиянием рок-музыки с кантри-музыкой , получил наибольший коммерческий успех в 1970-х годах, начиная с таких исполнителей, как Боб Дилан , Грэм Парсонс и The Byrds . К середине 1970-х годов Линда Ронштадт вместе с другими новыми артистами, такими как Эммилу Харрис и The Eagles , пользовалась популярностью и популярностью, которая сохраняется и по сей день. Сами The Eagles стали одной из самых успешных рок-групп всех времен, выпустив альбомы, в том числе Hotel California (1976). ^[21]1975 год был большим для Ронштадта, Харриса и Иглз, поскольку у каждого из них были свои первые 10 лучших кантри-хитов в течение года: Ронштадт с кавером на песню Хэнка Уильямса «Я не могу помочь (если я все еще влюблен в тебя»). ) "с участием Харриса на бэк-вокале; Харрис с «Если бы я мог только завоевать твою любовь»; и орлы с «лживыми глазами».

В 1970-е годы похожий стиль кантри-рока, называемый южным роком (сплав рока, кантри и блюза, с упором на электрогитары и вокал), пользовался популярностью у кантри-публики благодаря таким не-кантри-исполнителям, как The Ozark Mountain Daredevils. , Lynyrd Skynyrd , The Allman Brothers Band и The Marshall Tucker Band .

Хэнк Уильямс-младший , давний приверженец кантри-музыки, использовал как кантри-рок, так и южный рок, чтобы возродить свою карьеру. Сын легенды-первопроходца Хэнка Уильямса , младший Уильямс (который принял прозвище «Боцефус», ласковое прозвище, данное ему отцом) записывал в основном в стиле кантри-политик в 1960-х и начале 1970-х годов, включая многие песни своего знаменитого отца. и часто выступал в отцовском стиле. К середине 1970-х несколько событий, изменивших карьеру и жизнь, повлияли на его будущее. Он начал записываться и выступать с такими артистами, как Уэйлон Дженнингс, Джонни Кэш и Чарли Дэниэлс, и записал тяжелый южный рок-альбом, демонстрирующий его новый стиль, под названием Hank Williams Jr. and Friends.. 8 августа 1975 года Уильямс чуть не погиб в результате несчастного случая при восхождении на пик Аякс на юго-западе Монтаны; его выздоровление заняло два года, и именно после этого он принял свой фирменный образ - бороду, солнцезащитные очки и ковбойскую шляпу . В 1979 году, после ряда скромно исполняемых синглов в своем новом стиле, он добился успеха с " Family Tradition ", автобиографической песней о своем наследии и новой музыкальной идентичности. Уильямс стал одним из лучших суперзвезд кантри-музыки 1980-х и последующих годов благодаря своей смеси кантри, рока, южного рока и блюза, а также с песнями на темы самоанализа, восстания, безумной жизни и политической и общественной активности.

Известные смерти в кантри-музыке [ править ]

В течение этого десятилетия погибло несколько исполнителей кантри, многие из которых стали считаться классическими звездами этого жанра. 1975 год был особенно трудным для этого жанра, так как три ключевых исполнителя - Боб Уиллс , Джордж Морган и Левти Фриззелл - умерли в течение двух месяцев. В 1977 году Элвис Пресли и Бинг Кросби , два исполнителя, которые не были напрямую идентифицированы как кантри, но имели огромное влияние и / или имели значительные успехи и фанатскую базу в этом жанре, умерли в течение шести недель друг от друга. В течение семи месяцев с октября 1978 года по май 1979 года умерли еще четыре известных исполнителя: Мел Стрит., относительный новичок, чей стиль хонки-тонк сделал его одним из самых многообещающих новых артистов десятилетия; «Мать» Мэйбел и Сара Картер из новаторской семьи Картер ; и Лестер Флэтт , один из первых пионеров мятлика, который успешно сотрудничал с Эрлом Скраггсом .

Другие события [ править ]

Десятилетие было коммерческим успехом для голубоглазых соул- исполнителей, таких как Дэвид Боуи , выпустивший успешные альбомы Young Americans (1975), которые включали хит номер один " Fame " и Station to Station (1976).

Во второй половине десятилетия движение за ностальгию по 1950-м годам спровоцировало причуду возрождения рокабилли . The Stray Cats возглавили возрождение в начале 1980-х годов. Queen участвовали в их хите " Crazy Little Thing Called Love ". Эту тенденцию также символизировал популярный фильм « Смазка» 1978 года с Джоном Траволтой и Оливией Ньютон-Джон в главных ролях .

Связанные с увлечением ностальгией, несколько звезд конца 1950-х - начала 1960-х годов успешно возобновили свою карьеру в период с начала до середины 1970-х после нескольких лет бездействия. Самыми успешными из них были Рики Нельсон (« Вечеринка в саду », 1972), Пол Анка (« (У тебя) рожает мой ребенок », 1974), Нил Седака (« Смех под дождем » и « Плохая кровь », оба 1975) и Фрэнки Валли как сольный исполнитель (« Мои глаза обожали тебя » 1975 года ), так и с «Временами года» (« Декабрь 1963 года ( 1976 ) »). Кроме того,- один из самых успешных артистов до-рок-эры - пользовался постоянным успехом, хотя и в несколько меньших масштабах (поскольку большинство его поклонников были взрослыми, выросшими в 1940-х - начале 1950-х, а не молодежью, покупающей рок-записи); его самыми успешными хитами десятилетия были « Это невозможно » (1970) и песня Дона Маклина « И я тебя так люблю » (1973).

Два самых успешных исполнителя популярной музыки умерли с разницей в восемь недель в 1977 году. Элвис Пресли , самый продаваемый певец всех времен, умер 16 августа 1977 года. ^[22] Похороны Пресли прошли в Грейсленде в четверг, август. 18, 1977.

Бинг Кросби , который продал около полумиллиарда пластинок, умер 14 октября 1977 года. Его сингл " White Christmas " остается самым продаваемым синглом всех времен, подтвержденным Рекордами Гиннеса . ^[23]

Начало семидесятых также ознаменовалось смертью легенд рока Джима Моррисона , Дженис Джоплин , Джими Хендрикса , великого госпела Махалии Джексон и Кэсс Эллиот из Mamas and the Papas. В это десятилетие также произошла авиакатастрофа в 1977 году, в результате которой погибли три члена Lynyrd Skynyrd .

Великобритания и остальная Европа [ править ]

Поп [ править ]

Элтон Джон стал крупнейшей сольной поп-звездой десятилетия ^[24], выпустив музыку различных стилей, от баллад до арен-рока; некоторые из его самых популярных песен включали « Crocodile Rock », « Goodbye Yellow Brick Road », « Bennie and the Jets », « Philadelphia Freedom » и « Don't Go Breaking My Heart » (последняя - дуэт с Кики Ди ). Среди других ведущих европейских исполнителей софт-рока десятилетия были Кэт Стивенс , Флитвуд Мак и Джоан Арматрейдинг . этой статьи, чтобы узнать больше о музыке в стиле кантри, попавшей в поп-чарты.)

Одной из самых успешных европейских групп десятилетия и одной из самых продаваемых групп всех времен ^{[25] [ циркулярная ссылка ]} с 380 миллионами проданных пластинок ^[26] была квартет ABBA . Самая успешная шведская группа всех времен, ABBA впервые обрела известность, когда они выиграли Евровидение 1974 года . Они стали одной из самых известных европейских групп за всю историю, а также одной из немногих групп из неанглоязычной страны, добившихся международного успеха с несколькими подряд идущими подряд альбомами № 1 и синглами в большинстве основных музыкальных произведений. рынки. " Ватерлоо ", " Мама Миа ", " Возьми шанс на меня ", "Knowing Me, Knowing You »,« Dancing Queen »и« The Winner Takes It All »- это лишь некоторые из самых популярных и успешных песен ABBA.

Рок [ править ]

Одним из первых событий 1970-х годов стал распад The Beatles весной 1970 года. Пол Маккартни сформировал новую группу Wings , которая продолжала пользоваться большим успехом. Трое других бывших Beatles - Джон Леннон , Джордж Харрисон и Ринго Старр - все продолжали чрезвычайно успешную карьеру звукозаписи на протяжении десятилетия и позже. Леннон, Маккартни и Харрисон выпустили чрезвычайно успешные сольные альбомы в 1970 году, Imagine , McCartney и All Things Must Pass , а некоторые из их песен вошли в число величайших хитов 1970-х годов: " Silly Love Songs " Wings и "Моя любовь »и« Мой милый лорд » Харрисона ». ^[15]

Хард-рок [ править ]

Музыка хэви-метала стала культовой в 1970-х годах, во главе с Led Zeppelin , Black Sabbath и Deep Purple , и их стили позже повлияли на другие группы, такие как Judas Priest и Motörhead , которые в конечном итоге положили начало Новой Волне британского хэви-метала в 1980-х.

Black Sabbath, основанные в 1968 году (как The Polka Tulk Blues Band, затем Earth), часто приписывают изобретение металлического жанра, а также стоунер-рока и дум-метала , а также положили начало революции с гораздо более мрачной лирикой, чем это было в норме. рок в то время.

Прогрессивный рок [ править ]

Прогрессивный рок возник на основе блюз-рока и психоделического рока конца 1960 - х годов . В нем доминировали британские группы, и это было частью попытки поднять рок-музыку на новый уровень художественного авторитета. ^[27] Прогрессивный рок - группы пытались раздвинуть технические и композиционные границы рока, выходя за рамки стандартных verse- хора -На структур песни . В договоренности часто включаются элементы , взятые из классической , джазовой и мировой музыки . Инструментальныебыли обычным явлением, в то время как песни с текстами иногда были концептуальными, абстрактными или основанными на фантазиях. Группы прогрессивного рока иногда использовали « концептуальные альбомы, которые делали единые заявления, обычно рассказывая эпическую историю или затрагивая грандиозную всеобъемлющую тему». ^[27] King Crimson и Moody Blues считаются группами, утвердившими концепцию «прогрессивного рока». Этот термин применялся к музыке таких групп, как Yes , Genesis , Pink Floyd , Jethro Tull , Rush и Emerson, Lake & Palmer . ^[27]Он достиг пика популярности в середине 1970-х, но получил смешанное признание критиков, и панк-движение можно рассматривать как реакцию на его музыкальность и кажущуюся помпезность. Тем не менее, релиз Pink Floyd 1973 года, The Dark Side of the Moon , имел немедленный успех, оставаясь в чартах в течение 741 недели с 1973 по 1988 год, при этом было продано около 50 миллионов копий. Это самый коммерчески успешный альбом Pink Floyd и один из самых продаваемых альбомов во всем мире. Он дважды подвергался ремастерингу и переизданию, а также был полностью покрыт несколькими другими исполнителями. Это породило два сингла, « Деньги » и « Время ». Помимо коммерческого успеха, The Dark Side of the Moon является одним из самых популярных альбомов Pink Floyd среди фанатов и критиков и часто считается одним из величайших рок-альбомов всех времен.

Глэм-рок [ править ]

Глэм или блестящий рок возник в Великобритании в пост- хиппи в начале 1970-х годов. Для него характерны эпатажная одежда, макияж, прически и ботинки на платформе. ^[28] Яркие тексты, костюмы и визуальные стили глэм-исполнителей были манерными , играли с категориями сексуальности в театральной смеси ностальгических отсылок к научной фантастике и старым фильмам, повсюду в гитарном хард-роке . ^[29] Пионерами этого жанра были Дэвид Боуи , Рокси Мьюзик , Мотт Хупл , Марк Болан и Т.Рекс . ^[29]Эти и многие другие группы преодолели пропасть между поп- и рок-музыкой, сумев сохранить уровень респектабельности среди рок-публики и при этом добиться успеха в чарте синглов, включая Queen и Элтона Джона . Другие исполнители нацелены на рынок популярной музыки, где они были доминирующими группами своей эпохи, включая Slade , Sweet and Mud . ^[29] Изображение с блестками было доведено до предела Гэри Глиттер и The Glitter Band . В основном британский глэм-рок достиг своего пика в середине 1970-х годов, прежде чем он исчез перед лицом панк-рока итенденции новой волны . ^[29]

Мягкий рок [ править ]

С конца 1960-х стало обычным делением мейнстрима рок-музыки на софт-рок и хард-рок . Софт-рок часто происходил из фолк-рока с использованием акустических инструментов и большим упором на мелодию и гармонию. ^[13] Он достиг своего коммерческого пика в середине-конце 1970-х годов с такими исполнителями, как реформированный Fleetwood Mac , чьи слухи (1977) были самым продаваемым альбомом десятилетия. ^[14] Среди основных британских исполнителей софт-рока 1970-х годов были 10cc , Манго Джерри , Холли и Род Стюарт . Некоторые из самых успешных певцов и авторов песен былиКэт Стивенс , Стив Уинвуд и Элтон Джон . ^[30]

Новая волна [ править ]

В конце 1970-х многие группы в Соединенном Королевстве начали экспериментировать с синтезаторами, сформировав стиль новой волны, известный как синти-поп . Основные синти-поп-группы того времени включали Gary Numan и Tubeway Army , The Buggles , Human League и Orchestral Maneuvers in the Dark . Другие успешные британские группы новой волны конца 1970-х годов включали Police , Echo & the Bunnymen , Adam and the Ants , Roxy Music , Squeeze , XTC , The Cure , The Stranglers ,Joy Division и Siouxsie and the Banshees .

Панк-рок [ править ]

В середине 1970-х годов панк вырос из протопанка - корней гаражных групп в 1960-х и начале 1970-х годов. Sex Pistols и The Clash были одними из самых ранних британских актов , чтобы сделать его большим, как в Соединенном Королевстве и Соединенных Штатах. Такие группы, как Clash, были известны своим экспериментированием со стилем, особенно тем, что в их музыке было сильное влияние ска . Панк-музыка также в значительной степени ассоциируется с определенной панк-модой и абсурдистским юмором, что свидетельствует о подлинном подозрении к господствующей культуре и ценностям. Sex Pistols вызвали сенсацию в 1977 году и стали первым серьезным вызовом для таких устоявшихся рок-групп, как Rolling Stones и Led Zeppelin, хотя эра панка в Британии длилась всего три года и фактически закончилась распадом Pistols.

Австралия и Новая Зеландия [ править ]

В середине-конце 1970-х годов австралийская группа AC / DC стала одной из самых популярных и успешных групп в Австралии, записав серию хитов, альбомов и синглов. Они дебютировали на международной арене в 1976 году с группой High Voltage. Группа быстро стала успешной за пределами своей страны; альбом « Highway to Hell» 1979 года достиг 13-й строчки в чарте альбомов Kent Music Report, и в течение следующего десятилетия они продолжали оставаться одной из самых популярных рок-групп в мире.

The Bee Gees - англо-австралийская группа, состоящая из братьев Барри , Мориса и Робина Гибб, - была успешной гармоничной группой на заре 1970-х. Если не считать лидера чартов « Как вы можете излечить разбитое сердце» в 1971 году, братья не оказали большого влияния в США в течение первой половины десятилетия, и большая часть их рекордных продаж приходилась на Европу, особенно на континент. После провала их альбома 1973 года Life in a Tin Can , Bee Gees оказались разбитыми. Но в 1975 году они вернулись с Main Course, который добавил больше бит в их песни, и они начали использовать новый диско-саунд в своем следующем альбоме Children of the World.(1976). Музыкальный фильм « Лихорадка субботнего вечера» (1977), наконец, продвинул Bee Gees к статусу мировой суперзвезды с помощью « Остаться в живых , больше, чем женщина» и « Ночная лихорадка» (из саундтрека к фильму « Лихорадка субботнего вечера» ). Младший брат Гиббса, Энди , произвел фурор своей сольной карьерой. Время от времени он появлялся со своими братьями и сорвал куш со своими песнями I Just Want to Be Your Everything и Shadow Dancing .

Самый успешный австралийский артисткой десятилетия, Оливия Ньютон-Джон , стал ведущим певцом в 1970 - х годах как в популярных и странах жанров и был реализовано несколько номера один хитами, в том числе песен, Let Me Be Там и я честно люблю тебя для который она получила три премии Грэмми .

Среди других лучших музыкальных коллективов Австралии и Новой Зеландии : Little River Band , Sherbet , Skyhooks , Джон Пол Янг , Марсия Хайнс , Джон Инглиш , Ричард Клэптон , Dragon , Hush и Ted Mulry Gang .

Латинская Америка, Карибский бассейн и Африка [ править ]

Большой прорыв Хосе Хосе наступил 15 марта 1970 года, когда он представлял Мексику на международном фестивале песни II Festival de la Canción Latina ( II фестиваль латинской песни, предшественник фестиваля OTI ) с исполнением песни « El Triste ». Хотя Хосе Хосе занял третье место, его выступление помогло расширить его музыкальную карьеру для более широкой аудитории. ^[31] В 1971 году Хуан Габриэль выпустил свой первый студийный альбом El Alma Joven ... , который включал песню « No Tengo Dinero », которая стала его дебютным синглом и первым хитом. ^[32] Висенте ФернандесСамым большим хитом был "Volver, volver", выпущенный в 1972 году; его первым альбомом, разошедшимся миллионами, стал альбом 1983 года «15 Grandes con el número uno». Роландо Вильясон родился.

Nueva canción [ править ]

В течение 1970-х годов в Латинской Америке музыкальное влияние 1960-х годов оставалось сильным, и на его основе развились два стиля: один, следовавший европейским и североамериканским тенденциям, и Nueva Canción, который сосредоточился на обновлении фольклора, включая андскую музыку и куэку . Некоторые группы, такие как Los Jaivas из Чили, смешали оба течения и создали синкретизм между фольклором и прогрессивным роком . Движение Nueva Canción получило еще более заметную протестную ассоциацию после всех стран Южного конуса.стали (или уже были) военными диктатурами в 1970-х годах. В Чили стили Nueva canción, разработанные в 1970-х годах, будут оставаться популярными до возвращения к демократии в 1990 году.

Рок [ править ]

В 1970-х годах начал появляться рок на испанском языке (особенно в Аргентине), и по мере того, как имитирующих групп стало меньше, рок-музыка стала более независимой от внешнего мира, хотя многие рок-группы по-прежнему предпочитали петь на английском языке. Поражение Аргентины в войне за Фолклендские острова в 1982 году, за которым последовало падение военной хунты в том же году, уменьшило потребность в Nueva Canción в качестве музыки протеста в пользу других стилей.

Тропический [ править ]

Sonora Santanera - это оркестр, исполняющий тропическую музыку из Мексики с более чем 60-летней историей.

Регги и AfroBeat [ править ]

The Wailers , группа, основанная Бобом Марли , Питером Тошем и Банни Уэйлером в 1963 году, которая в 1960-х играла музыку в стиле ска и рокстеди , стала популярной в странах Карибского бассейна , Европы и Африки с начала 1970-х годов после того, как они начали играть музыку в стиле регги . Позже группа стала очень популярной в США. The Wailers распались в 1974 году, и каждый из трех основных участников продолжил сольную карьеру. Несмотря на распад, Марли продолжал записывать музыку под именем Bob Marley & The Wailers. В 1975 году Марли совершил международный прорыв, выпустив свой первый хит за пределами Ямайки « No Woman, No Cry » из группыАльбом Natty Dread . Успех альбома Exodus (1977), в который вошли главные международные хиты " Jamming ", " Turn Your Lights Down Low " и " One Love ", продвинул Марли к международной славе.

Помимо Wailers, другие важные пионеры включают принца Бастера , Десмонда Деккера , Джеки Миттоо и некоторых других.

Фела Аникулапо Кути , или просто Фела, была нигерийским правозащитником, политическим индивидуалистом, мультиинструменталистом, музыкантом и пионером музыкального жанра афробит . Его называли «суперзвездой, певцом, музыкантом, панафриканцем, многоженцем, мистиком, легендой». На пике своей популярности его часто называли одним из самых «смелых и харизматичных музыкальных исполнителей Африки». ^{[ необходима цитата ]}

Кумбия [ править ]

Это было в 1970-х годах кумбия стала широко популярной за пределами Колумбии. Несколько групп привезли Cumbia в Мексику, Перу, Аргентину и Чили, которые позже стали основными сценами для дальнейшего развития музыки Cumbia. В то время как Нуэва Кансьон была музыкой новых левых, а рок-развитие Аргентины отражало ориентированную на Европу молодежь, кумбия стала широко популярной среди крупных бедных слоев латиноамериканских стран, до такой степени, что она стала ассоциироваться с трущобами и низкими ценами. престиж коренных американцев.

Сальса и меренге [ править ]

Музыка сальсы развивалась в 1960-х и 1970-х годах пуэрториканскими и кубинскими иммигрантами в районе Нью-Йорка, но не стала популярной в Латинской Америке до конца 1980-х годов. Музыка меренге конца 1970-х годов была золотым веком продуктивности, характеризовавшимся появлением нового поколения музыкантов.

Другие тенденции [ править ]

Коммерческие кинотеатры по всему миру, как правило, имитировали нюансы диско-битов в своих фильмах, чтобы представить свои фильмы как вестерны и оптимистичные. К ним относятся все более популярные фильмы о кунг-фу в Дальневосточной Азии и фильмы Болливуда из Индии. Эти тенденции важны для доказательства того, что коммерческие кинотеатры были выгодным вложением средств для общества.

См. Также [ править ]

• 1980-е в музыке
• 1990-е в музыке

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Кристгау, Роберт (1981). «Десятилетие» . Руководство по записи Кристгау: рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 0899190251 - через robertchristgau.com. Очерк развития и тенденций в популярной музыке и роке 1970-х годов.

Внешние ссылки [ править ]

• У каждого артиста будет хит номер 1 в Великобритании в 70-х годах со ссылками на их веб-сайты и видео.
• Лучшие альбомы 70-х
• Хиты 70-х
• Официальная фан-страница "Я люблю музыку 70-х"