1950-е годы в музыке

Примеры и перспективы в этой статье относятся в первую очередь к США и Европе и не отражают общемировой взгляд на предмет . Вы можете улучшить эту статью , обсудить проблему на странице обсуждения или, при необходимости, создать новую статью . ( Декабрь 2013 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Для музыки 1950-х годов перейдите к 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59

Популярная музыка
Хронология музыкальных событий
2020-е годы 2010-е 2000-е 1990-е 1980-е 1970-е 1960-е 1950-е годы 1940-е годы 1930-е годы 1920-е годы 1910-е годы 1900-е годы 1890-е годы 1880-е годы 1870-е годы 1860-е годы 1850-е годы 1840-е годы 1830-е годы 1820-е годы 1810-е годы 1800-е годы 1790-е годы 1780-е годы 1770-е годы 1760-е годы 1750-е годы 1740-е годы 1730-е годы 1720-е годы 1710-е годы 1700-е годы 1690-е годы 1680-е годы 1670-е годы 1660-е годы 1650-е годы 1640-е годы 1630-е годы 1620-е годы 1610-е годы 1600-е годы 1590-е годы 1580-е годы 1570-е годы 1560-е годы 1550-е годы 1540-е годы 1530-е годы 1520-е годы 1510-е годы 1500-е годы 1490-е годы Ранняя история
Список популярных музыкальных жанров
v т е

Эта статья включает обзор основных событий и тенденций в популярной музыке 1950-х годов .

Жанры [ править ]

Различные жанры в Первом мире : рок-н-ролл , ду-воп , поп , свинг , ритм-энд-блюз , блюз , музыка кантри , рокабилли и джаз доминировали и определяли музыку десятилетия.

Соединенные Штаты [ править ]

Рок-н-ролл [ править ]

Рок-н-ролл доминировал в популярной музыке в середине 1950-х и в конце 1950-х годов и быстро распространился на большую часть остального мира. Его непосредственное происхождение лежало в смешении различных музыкальных жанров для чернокожих того времени, включая ритм-энд-блюз и госпел ; с кантри, вестерном и поп-музыкой . ^[1] В 1951 году в Кливленде, штат Огайо, диск-жокей Алан Фрид начал играть ритм-энд-блюз для многонациональной аудитории, и считается, что он первым использовал фразу «рок-н-ролл» для описания музыки. ^[2]

В 1950-х годах наблюдался рост популярности электрогитары big boom (разработанной и популяризированной Лесом Полом ). Такие хитовые пластинки Пола, как " How High the Moon " и " The World Is Waiting for the Sunrise ", помогли развить специфический рок-н-ролльный стиль игры таких сложных исполнителей, как Чак Берри , Линк Рэй и Скотти Мур. . ^[3] Чак Берри , который считается одним из пионеров рок-н-ролла, усовершенствовал и развил основные элементы, которые сделали рок-н-ролл отличительным, сосредоточившись на жизни подростков и представив гитарные соло и зрелищность.это окажет большое влияние на последующую рок-музыку. ^[4] Десятью годами ранее сестра Розетта Тарп соединила госпел и блюз, изобрела рок-н-ролльную электрогитару, разработав сложные фразы и фразы, которые послужили основой для культового стиля рок-гитары 1950-х и последующих годов.

Такие исполнители, как Элвис Пресли , Чак Берри , Билл Хейли и его кометы , Бо Диддли , Фэтс Домино , Литтл Ричард , Джерри Ли Льюис , Большой Джо Тернер и Джин Винсент, выпустили первые хиты раннего рок-н-ролла с влиянием ритма и блюза. Предшественниками рок-н-ролла на поприще популярной музыки были Джонни Рэй , The Crew-Cuts , The Fontane Sisters , а также Лес Пол и Мэри Форд . Рок-н - ролл Era обычно датируется от 25 марта 1955 года состоялась премьера художественного фильма "The Blackboard Jungle ». Использование в этом фильме фильма Билла Хейли и его комет « (Мы собираемся) Rock Around the Clock »во время вступительных титров вызвало национальную сенсацию, когда подростки начали танцевать в проходах.

Пэт Бун стал одним из самых успешных артистов 50-х годов благодаря своим « каверам » на такие хиты R&B, как « Two Hearts, Two Kisses (Make One Love) », « Ain't That a Shame » и « At. Моя входная дверь (Сумасшедшая маленькая мама)Бун прославился тем, что покрыл хиты черного R&B, его кавер-версии оригинальных исполнителей превзошли по цене оригиналы. Бун удалил грубое ощущение оригинальных версий и заменил его своим собственным голосом, сделав его более безопасным и подходящим для популярных поп-радиостанций на Позже Бун добился успеха благодаря балладам и, в меньшей степени, каверам в стиле R&B, потому что количество каверов в стиле R&B сокращалось из-за того, что большинство людей в то время предпочитали оригиналы. Традиционный поп-подход Буна к рок-н-роллу в сочетании с его All-American, Четкое изображение помогло донести новый звук до гораздо более широкой аудитории.

Элвис Пресли , начавший свою карьеру в середине 1950-х годов, был самым успешным исполнителем популярного рок-н-ролла с серией телевизионных выступлений, кинофильмов и рекордами, возглавляющими чарты. Элвис также широко ввел рок-н-ролл в мейнстрим популярной культуры. Элвис популяризировал группу из четырех человек, а также сделал гитару ведущим инструментом в рок-музыке. Пресли популяризировал рокабилли , жанр, в котором кантри сочетается с ритм-энд-блюзом, и некоторые утверждали, что это новое звучание. Некоторые утверждали, что Пресли изобрел жанр, объединив кантри с ритм-энд-блюзом . Элвис стал самым большим помешанным на поп-музыке с тех пор, какГленн Миллер и Фрэнк Синатра . Его энергичные интерпретации песен, многие из которых взяты из афроамериканских источников, и его раскованный стиль исполнения сделали его чрезвычайно популярным - и вызывающим споры в тот период. Огромный успех Пресли сделал рок-н-ролл широким мейнстримом и облегчил афроамериканским музыкантам достижение мейнстрима в поп-чартах. Стили / образы Буна и Пресли представляли собой противоположные стороны растущей музыкальной формы, Бун был известен как безопасный, в то время как Пресли был известен как опасный, которые конкурировали друг с другом на протяжении оставшейся части десятилетия.

В 1957 году популярный телевизионный шоу с участием рок-н - ролла исполнителей, американский Эстрада , пошел национальным. Программа, организованная Диком Кларком , помогла популяризировать более чистый, всеамериканский бренд рок-н-ролла. К концу десятилетия кумиры подростков, такие как Бобби Дарин , Рики Нельсон , Фрэнки Авалон , Пол Анка , Нил Седака , Бобби Райделл , Конни Фрэнсис и Фабиан Форте, возглавляли чарты. Некоторые комментаторы восприняли это как упадок рок-н-ролла; со ссылкой на смерть Бадди Холли , Большой Боппери Ричи Валенс в трагической авиакатастрофе в 1959 году и отъезд Элвиса в армию в качестве причин.

С другой стороны спектра, группы, находящиеся под влиянием R&B, такие как The Crows , The Penguins , The El Dorados и The Turbans, исполнили главные хиты, а такие группы, как The Platters , с песнями, включая " The Great Pretender " (1955) и The Подстаканники с юмористическими песнями вроде « Якеты як » (1958) вошли в число самых успешных рок-н-ролльных исполнителей того времени. ^[5]

Рок-н-ролл также рассматривался как ведущий к ряду различных поджанров, включая рокабилли (см. Ниже) в 1950-х годах, сочетающий рок-н-ролл с "деревенской" музыкой , которая обычно игралась и записывалась в середине 1950-х годов белыми такие певцы, как Карл Перкинс , Джерри Ли Льюис , Бадди Холли и , добившийся наибольшего коммерческого успеха, Элвис Пресли . ^[6] Другой поджанр, Doo Wop , вошел в поп-чарты в 1950-х годах. Его популярность породила пародию на " Who Put the Bomp ".

Новые песни , долгое время являвшиеся основным продуктом музыкальной индустрии, продолжали свою популярность в среде рок-н-ролла с такими хитами, как " Beep Beep ".

Классическая поп-музыка [ править ]

В первой половине десятилетия популярная музыка доминировала в чартах. Классическая поп-музыка с вокалом заменила биг-бэнд / свинг в конце Второй мировой войны , хотя часто для поддержки вокалистов использовались оркестры. Стиль 1940-х годов Эстрадные исполнители соперничали с новым поколением певцов с большим голосом, многие из которых опирались на традиции итальянской песни Canto Bella. Митч Миллер , сотрудник отдела кадров самого успешного лейбла того времени, Columbia Records , задал тон развитию популярной музыки в середине десятилетия. ^[7] Миллер интегрировал кантри , вестерн , ритм-энд-блюз инародная музыка стала музыкальным мейнстримом благодаря тому, что многие из крупнейших артистов его лейбла записали ее в стиле, соответствующем традициям поп-музыки. Миллер часто использовал необычные и привлекательные аранжировки с использованием классических инструментов ( валторна , клавесин ) или звуковых эффектов (треск хлыста). Он подходил к каждой пластинке как к миниатюрному рассказу, часто «отбирая» вокалиста по типу.

(Митч) Миллер и продюсеры, следовавшие его модели, создавали новый вид поп-пластинки. Вместо того, чтобы улавливать звучание живых групп, они делали трехминутные мюзиклы, подбирая певцов к песням так же, как продюсеры фильмов подбирали звезд к ролям в кино. Как Миллер сказал журналу «Тайм» в 1951 году: «У каждого певца есть определенные звуки, которые он издает лучше, чем другие. Фрэнки Лейн - вспотевший и трудный язык - он парень, бьющий по подушке, поставщик основных эмоций. Гаю Митчеллу лучше, когда он счастлив. веселые песни; он мужественный молодой певец, подбадривает людей. Розмари Клуни - барышня, деревенщина в душе ». Это был образ мышления, идеально подходящий для нового рынка, на котором вокалисты создавали уникальные личности, а хиты исполнялись в виде телевизионных сценок. ^[8]

В то время как в музыке биг-бэндов / свинга основной упор делался на оркестровку, послевоенная эра / начало 1950-х гг. Поп сосредоточился на истории песни и / или выражаемых эмоциях. К началу 1950-х эмоциональная подача достигла своего апогея в миниатюрных психодраматических песнях писателя-певца Джонни Рэя . Известный как «Плаксивый парень» и «Принц плача», эмоциональные «срывы» Рэя на сцене дали облегчение сдерживаемым тревогам его фанатов, в основном подростков. ^[9] Как описал это Рэй: «Я заставляю их чувствовать, я истощаю их, я уничтожаю их». ^[10] Именно в этот период истерия фанатов, начавшаяся с Фрэнка Синатры во время Второй мировой войны , действительно начала распространяться.

Хотя музыкальные историки часто игнорируют поп-музыку, она также сыграла значительную роль в развитии рок-н-ролла:

[Митч] Миллер также придумал идею "звука" поп-пластинки как такового: не столько аранжировку или мелодию, сколько звуковую текстуру (обычно изобилующую внемузыкальными уловками), которую можно было бы создать в студии, а затем воспроизвести в живое выступление, а не наоборот. Миллер вряд ли был рок-н-роллом, но без этих идей рок-н-ролла никогда бы не было. " Mule Train ", первый крупный хит Миллера (для Фрэнки Лейна ) и основа его карьеры, установил образец практически для всего первого десятилетия рока. Сходство между ним и, скажем, « Вожаком стаи » здесь едва ли нужно перечислять. ^[11]

Патти Пейдж начала с того, что стало самым большим хитом десятилетия, « Вальс Теннесси ». Среди других ее хитов этого периода: « Мистер и Миссисипи », « Птичий холм издевается », « Объезд », « (How Much Is That) Doggie in the Window » и « Old Cape Cod ». Хиты Фрэнки Лейна 1949 года « Это счастливое старое солнце (Just Rolls Around Heaven All Day)» и « Mule Train » по-прежнему занимали высокие позиции в чартах, когда началось десятилетие. Он продолжал записывать такие хиты, как: « Грузия в моих мыслях », »Крик дикого гуся "," Иезавель ","Роза, Роза, я люблю тебя »,„Ревность (Jalousie)“,„ High Noon (Не оставляй меня) “,„ Верую “,„ Гранада “,„ Moonlight Gambler “, и„ сыромятная “. Джонни Рэй был длинный ряд хитов в начале половины десятилетия, часто поддерживаемых The Four Lads , в том числе: " Cry ", " Маленькое белое облако, которое плакало ", "Прогулка моего ребенка до дома", " Пожалуйста, мистер Сунь ", и " Just Walkin 'in the Rain ". Четыре парня сами сочинили несколько хитов с "Кому вы нужны "," Нет, не много "," Стоять на углу ""и" Moments to Remember ". Нэт" King "Коул доминировал в чартах на протяжении всего десятилетия с такими неподвластными времени классиками, как" Unforgettable "," Mona Lisa "," Too Young "," Darling, Je Vous Aime Beaucoup "," Pretend ". "," Smile "и" A Blossom Fell ". Перри Комо был еще одним частым посетителем чартов с такими хитами, как" If "," Round and Round "," Don't Let the Stars Get in Your Eyes "," Тина Мари "," Папа любит Мамбо " и " Поймай падающую звезду"".

Среди других крупных звезд начала 1950-х годов были Фрэнк Синатра (« Молодой сердцем », « Три монеты в фонтане », « Колдовство »), Тони Беннетт (« Холодное, холодное сердце », « Из-за тебя », «Из грязи в богатство»). »), Кей Старр (« Отступление Бонапарта »,« Колесо фортуны »,« Рок-н-ролльный вальс »), ^[9] Розмари Клуни (« Давай, мой дом »,« Итальянское мамбо »,«В два раза меньше »,« Этот Оле Хаус »),Дин Мартин (« Это любовь », « Вернись ко мне », « Качай »), Джорджия Гиббс (« Поцелуй огня », « Танцуй со мной, Генри », « Твидл Ди »), Эдди Фишер («В любое время », « Желаю, чтобы ты был здесь »,« Думаю о тебе »,« Я иду за тобой »,« О! Мой Па-Па »,« Фанни »), Тереза ​​Брюэр (« Музыка! Музыка! Музыка! »,««Пока я снова не стану вальсировать с тобой », « Рикошет (Рик-О-Шей)»), Дорис Дэй(« Тайная любовь », « Все, что будет (Que Sera Sera) », « Домашнее животное учителя »), Гай Митчелл (« Мое сердце плачет по тебе », « Бродячий вид », « Питтсбург, Пенсильвания », « Пение» блюз »), Бинг Кросби (« Сыграй простую мелодию с сыном Гэри Кросби » ,« Настоящая любовь с Грейс Келли » ), Дина Шор (« Лавандово-синий »), Китти Каллен (« Мелочи значат очень много »),Джони Джеймс ("Вы слышали? »,« Кольцо желаний »,« Твое обманывающее сердце »), Пегги Ли (« Любовник »,« Лихорадка »), Джули Лондон (« Плачь меня рекой »), Тони Арден (« Падре »), июнь Валли (« Почему ты мне не веришь? »), Артур Годфри («Slowpoke»), Теннесси Эрни Форд (« Шестнадцать тонн »), Лес Пол и Мэри Форд (« Vaya Con Dios », « Tiger Rag »),и вокальные группы, такие как The Mills Brothers ("Светящийся червь "), Ткачи " ( Спокойной ночи, Ирэн "), ^[7] Четыре туза (" Любовь - великолепная вещь "," (Это не грех ) "), Чордеттес (" Мистер Сэндмен "), Фонтане Сестры (« Каменные сердца »), The Hilltoppers (« Попытки », « PS Я люблю тебя »), Сестры Макгуайр (« Искренне », « Гуднайт, милая, Гуднайт », « Сахарное время ») и Братья Эймс (" Рэгмоп " "Непослушная леди с Шейди-лейн »).

Популярность классической поп-музыки снизилась по мере того, как рок-н-ролл вошел в мейнстрим и стал главной силой в продажах американских пластинок. Такие исполнители, как Эдди Фишер , Перри Комо и Патти Пейдж , которые доминировали в первой половине десятилетия, обнаружили, что их доступ к поп-чартам значительно сократился к концу десятилетия. ^[12] Тем не менее, новые поп-вокалисты продолжали набирать популярность на протяжении всего десятилетия, многие из которых начали петь рок-н-ролл. К ним относятся: Пэт Бун (« Не запрещай мне », « Апрельская любовь », « Любовные письма на песке »), Анита Брайант («Пока не было тебя ","Бумажные розы »), Конни Фрэнсис (« Кто сейчас извиняется »,« Среди моих сувениров »,« Мое счастье »), Гоги Грант (« Внезапно появляется долина »,« Своевременный ветер »), Бобби Дарин (« Любовник мечты » , " Beyond the Sea ", " Mack the Knife "), ^[13] и Энди Уильямс (" Canadian Sunset ", " Butterfly ", " Hawaiian Wedding Song "). Даже рок-н-ролл.Roll icon Элвис ПреслиОстаток своей карьеры провел, чередуя поп-музыку и рок (« Люби меня нежно », « Люблю тебя », « Я люблю тебя, потому что »). Поп снова появится в чартах в середине 1960-х как « Современная музыка для взрослых ».

R&B [ править ]

В 1951 году Литтл Ричард Пенниман начал запись для RCA Records в стиле джамп-блюза конца 1940-х годов Джо Брауна и Билли Райта. Однако только когда он подготовил демо в 1954 году, которое привлекло внимание Specialty Records , мир начал слышать его новый, стремительный, фанк-ритм-н-блюз, который катапультировал его к славе в 1955 году и помог определить его стиль. звук рок-н-ролла. Быстрое чередование ритм-энд-блюзовых хитов следовали, начиная с « Tutti Frutti » и « Long Tall Sally », ^[14] , которые будут влиять на исполнителей , таких как Джеймс Браун , ^[15] Элвис Пресли , ^[16] и Отис Реддинг .^[17]

По настоянию Леонарда шахматы на Chess Records , Чак Берри был переработан в стране скрипки мотив с долгой историей, под названием « Ida Red ». В результате " Maybellene " не только заняла 3-е место в хит-парадах R&B в 1955 году, но и попала в топ-30 поп-чартов. ^[18]

Stax Records была основана в 1957 году как Satellite Records. Лейбл сыграл важную роль в создании южного стиля соул и мемфисского соула .

В 1959 году дебютировали два звукозаписывающих лейбла, принадлежащих чернокожим, один из которых стал чрезвычайно успешным: Sam Cooke 's Sar и Berry Gordy 's Motown Records . ^{[19] [20]}

Блюз [ править ]

Блюз оказал огромное влияние на основной американской популярной музыки в 1950 - х с энтузиазмом стилей игры популярных музыкантов , как Бо Диддли ^[21] и Чак Берри , ^[22] отошли от печальных аспектов блюза и под влиянием рок-н - ролл музыки.

Рэй Чарльз и Фэтс Домино помогают привнести блюз на сцену популярной музыки. Domino представляет собой стиль буги-вуги, который сильно влияет на рок-н-ролл.

Биг Мама Торнтон записывает оригинальную версию " Hound Dog ". ^[23]

Музыка кантри [ править ]

Звезды кантри-музыки в начале 1950-х годов включали Хэнка Уильямса , Пэтси Клайн , Билла Монро , Эдди Арнольда , Джина Отри , Текса Риттера , Джима Ривза , Теннесси Эрни Форд , Чет Аткинс и Китти Уэллс .

Хит Уэллса 1952 года " Это не Бог создал Honky Tonk Angels " стал первым синглом сольной артистки, который возглавил чарты кантри США. "Это не был Бог ..." был знаковым синглом во многих отношениях; он положил начало тенденции "ответных" песен или песен, написанных и записанных в ответ на (или в контрапункт) ранее популярную песню - в данном случае " The Wild Side of Life " Хэнка Томпсона - а для Уэллса положил начало тенденции певиц, которые бросили вызов типичному стереотипу подчиняться мужчинам и мириться с их неверными поступками как в личной жизни, так и в песнях.

В начале десятилетия стиль хонки-тонк доминировал в музыке кантри с песнями о разбитом сердце, одиночестве, алкоголизме и отчаянии. Долгое время считался мастером этих тем Хэнка Уильямса , чье сочинение песен, признанное критиками, привело к ряду легендарных хитов и песен, таких как « Холодное, холодное сердце », « Твое обманывающее сердце », «Почему ты не любишь меня» и еще много названий. Уильямс тоже тяжело жил и 1 января 1953 года скончался. Его наследие, однако, будет жить в музыке кантри на десятилетия вперед и окажет огромное влияние на новых звезд, включая молодого уроженца Саратоги, штат Техас, по имени Джордж Джонс .

Джонс, которому было всего 23 года, когда у него был свой первый национальный хит - « Почему, детка, почему », - впоследствии он стал одной из самых знаковых фигур в музыке кантри на следующие 55 с лишним лет. Хотя некоторые из его ранних песен включали рокабилли (обычно записанные под псевдонимом Thumper Jones), он оставался верным стилю хонки-тонк на протяжении большей части своей карьеры. Помимо «Why Baby Why», его самые большие хиты 1950-х годов включали «What Am I Worth», « Treasure of Love », «Just One More» и его первый хит №1 « White Lightning », а к концу к 1990-м это число увеличилось до более чем 100 хитов.

Помимо Уильямса и Джонса, самыми популярными исполнителями в стиле хонки-тонк были Левти Фриззелл , Карл Смит и Уэбб Пирс .

В 1955 году « Озарк Джубили» почти начал почти шестилетний показ на ABC-TV, первом национальном телешоу, в котором участвовали крупнейшие звезды страны.

К концу 1950-х звук Нэшвилла стал ответом музыки кантри на продолжающееся вторжение жанра рок-исполнителями. В этом новом стиле особое внимание уделялось струнным секциям, бэк-вокалу и напевному ведущему вокалу в духе мейнстрима популярной музыки, но с использованием производственных стилей и тем, присущих музыке кантри. Такие художники, как Эдди Арнольд и Джим Ривз , оба хорошо зарекомендовавшие себя в начале этого десятилетия, были первопроходцами в этом стиле, который получил наибольший успех в 1960-х годах. Одним из первых крупных хитов Nashville Sound была " Oh, Lonesome Me " Дона Гибсона.. Также популярна была «песня-сага», часто это песня с историческим прошлым или на темы насилия, супружеской неверности и так далее. Песни таких артистов, как Джонни Хортон (« Битва за Новый Орлеан » и «Когда наступает весна на Аляске»), Стоунволл Джексон (« Ватерлоо »), Марти Роббинс (« Эль-Пасо ») и Левти Фриззелл (« Длинная черная вуаль » ) доминировал в чартах с 1959 года и до начала 1960-х годов.

В конце 1950-х годов появилось звучание лаббока , но к концу десятилетия негативная реакция, а также традиционные исполнители кантри, такие как Рэй Прайс , Марти Роббинс и Джонни Хортон, начали уводить индустрию от рок-н-ролла. влияния середины 1950-х гг.

Рокабилли возник в начале 1950-х годов как сплав рок-н-ролла и кантри . Рокабилли был самым популярным среди фанатов кантри в 1950-х годах. Музыка сопровождалась запоминающимися битами, электрогитарой и акустическим басом, который играл в технике slap-back . Считается, что рокабилли зародился в начале 1950-х, когда такие музыканты, как Билл Хейли, начали смешивать джамп-блюз и электрокантри. Однако в 1954 году Элвис Пресли действительно начал популяризацию жанра, выпустив серию записей для Sun Records.. "Rock Around the Clock" (1955, Билл Хейли) стал прорывным успехом этого стиля и положил начало карьере нескольких артистов рокабилли.

В этот период Элвис Пресли перешел на музыку кантри. За это время он сыграл огромную роль в музыкальной индустрии. Песни под номерами два, три и четыре в чартах Billboard того года были Элвис Пресли , « Heartbreak Hotel» ; Джонни Кэш , « Я иду по черту» ; и Карл Перкинс , « Синие замшевые туфли ». ^[24] Кэш и Пресли поместили песни в пятерку лучших в 1958 году с № 3 «Guess Things Happen That Way / Come In, Stranger» Кэша и № 5 Пресли «Don't / I Beg of You». ^[25]Пресли признал влияние ритм-энд-блюзовых исполнителей и его стиля, сказав: «Цветные люди пели и играли так, как я это делаю сейчас, чувак, больше лет, чем я знаю». ^[26] К 1958 году многие музыканты рокабилли вернулись к более мейнстримовому стилю или определили свой собственный уникальный стиль, и рокабилли в значительной степени исчез из популярной музыки , хотя его влияние останется в будущем.

Джаз [ править ]

Бибоп , хард-боп , крутой джаз и блюз приобрели популярность в 1950-х годах, в то время как выдающиеся джазовые музыканты, получившие известность в этих жанрах, включали Лестера Янга , Бена Вебстера , Чарли Паркера , Диззи Гиллеспи , Майлза Дэвиса , Джона Колтрейна , Телониуса Монка , Чарльза Мингуса. , Арт Татум , Билл Эванс , Ахмад Джамал , Оскар Петерсон , Гил Эванс , Джерри Маллиган ,Пушечное ядро ​​Аддерли , Стэн Гетц , Чет Бейкер , Дэйв Брубек , Арт Блейки , Макс Роуч , Квинтет Майлза Дэвиса , Квартет современного джаза , Элла Фицджеральд , Рэй Чарльз , Сара Воан , Дина Вашингтон , Нина Симона и Билли Холидей .

Другие тенденции [ править ]

В 1956 году американский музыкант ямайского происхождения Гарри Белафонте популяризировал карибский музыкальный стиль музыки Калипсо, который стал всемирным увлечением с выпуском его исполнения традиционной ямайской народной песни « Banana Boat Song » из своего альбома 1956 года Calypso . ^[27] Альбом позже стал первой полноформатной пластинкой, проданной тиражом более миллиона копий, а Белафонте прозвали « Королем Калипсо ».

Народная музыка [ править ]

The Weavers , Пит Сигер , ^[7] Вуди Гатри , The Kingston Trio , ^[27] Odetta , ^[28] и несколько других исполнителей сыграли важную роль в возрождении народной музыки 1950-х и 1960-х годов.

Европа [ править ]

В течение 1950-х годов европейская популярная музыка уступила место влиянию американских музыкальных форм, включая джаз , свинг и традиционную поп-музыку , опосредованную фильмами и записями. Существенным изменением середины 1950-х годов стало влияние американского рок-н-ролла , который представил новую модель исполнения и записи, основанную на молодежном рынке. Первоначально здесь доминировали американские исполнители или воссоздание американских музыкальных форм, но вскоре в первых попытках создать местный рок-н-ролл начали отчетливо европейские группы и отдельные артисты .

Европейский вещательный союз начал Евровидение в 1956 году, конкурс песни , чтобы объединить войну Европы. Семь стран приняли участие в первом конкурсе в Лугано , Швейцария . Этот конкурс, как правило, представлял местных звезд или будущих звезд, не только певцов, но и других музыкантов. Некоторые из этих людей включают Франка Пурселя , Дольфа ван дер Линдена и Кая Мортенсена в 1950-х годах. Баллада - самый распространенный жанр в то время. За первые два года победу одержали два ветерана: Лис Ассия , единственная гражданка Швейцарии, победившая, и голландка Корри Броккен.. Самым известным певцом и песней десятилетия была итальянская песня 1958 года. Доменико Модуньо с песней, получившей Грэмми, обычно называемой Volare . Италия заняла третье место после Андре Клаво , представляющего Францию. Обыграв Броккена в национальном финале, Тедди Шолтен одержал вторую победу для Нидерландов в 1959 году. Ее песня - единственная победительница без баллад за первые девять лет Гран-при. Вилли ван Хемерт стал соавтором обеих голландских песен-победителей.

Латинская Америка [ править ]

• Энди Рассел в 1954 году переехал в Мексику, где стал звездой радио, телевидения, кино, звукозаписи и ночных клубов.
• В 1958 году " La Bamba " американского музыканта Ричи Валенса популяризировала испаноязычную рок-музыку во всей Латинской Америке .
• В 1958 году Даниэль Флорес , которого некоторые называют «крестным отцом латинского рока», исполнил свой хит « Текила ».
• Аргентинская группа Los Cinco Latinos выпустила свой первый альбом Maravilloso Maravilloso , который имел успех в Латинской Америке и Соединенных Штатах. ^[29]

Выходцы из Латинской Америки, молодые и старые, могли найти утешение в популярных ритмичных звуках латинской музыки, которые напоминали им о доме; мамбо , ча-ча , меренге и сальса . Тито Пуэнте , американец по происхождению Борикуа (пуэрториканец), произвел революцию в латиноамериканской музыке того времени. Он включил много новых ударных и деревянных духовых инструментов в популярное латинское звучание. Латиноамериканцы в США, безусловно, смогли соответствовать популярным настроениям.

В Бразилии была создана Босса-Нова в городе Рио-де-Жанейро.

Кубинское болеро после своего зарождения побывало в Мексике и остальной части Латинской Америки, где стало частью их репертуара. Некоторые из ведущих композиторов болеро приехали из соседних стран, особенно плодовитый пуэрториканский композитор Рафаэль Эрнандес ; Другой пример - мексиканец Агустин Лара . Некоторые кубинские композиторы болеро перечислены под Trova. Некоторые успешные мексиканские композиторы болеро - Мария Гревер , Гонсало Куриэль Барба, Габриэль Руис и Консуэло Веласкес, чья песня Verdad Amarga (Горькая правда) была самой популярной в Мексике в 1948 году.

Другой композитор, Армандо Мансанеро, широко известный мексиканский композитор-романтик послевоенной эпохи и один из самых успешных композиторов Латинской Америки, написал более четырехсот песен, пятьдесят из которых принесли ему международную известность. Его самые известные песни включают Voy a apagar la luz (Я собираюсь выключить свет), Contigo Aprendí (С тобой я научился ...), Adoro (Обожаю), No sé tú (Я не знаю, ты ...), Por Debajo de la Mesa (Под столом) Esta Tarde Vi Llover (английская версия «Вчера я слышал дождь»), Somos Novios (английская версия «Это невозможно»), Felicidad (Счастье) и Nada Personal ( Ничего личного).

Некоторыми известными романтическими трио были Trio Los Panchos , Los Tres Ases, Los Tres Diamantes и Los Dandys. Трио Болеро, уникальный ансамбль из двух гитар и одной виолончели. Другие исполнители болеро в Мексике - Оскар Чавес , Хосе Анхель Эспиноза и Альваро Каррильо .

Австралия и Новая Зеландия [ править ]

К концу десятилетия, когда стиль рок-н-ролла распространился по всему миру, он вскоре завоевал популярность среди австралийских подростков. Джонни О'Киф стал, возможно, первой современной рок-звездой страны и начал заниматься рок-музыкой в ​​Австралии .

Новая Зеландия была представлена ​​рок-н-роллу благодаря каверу Джонни Купера на песню «Rock Around the Clock».

После того, как был представлен рок-н-ролл, самыми известными кавер-исполнителями Новой Зеландии были: Джонни Девлин, Макс Мерит и Метеоры, Рэй Коламбус и Захватчики и Дина Ли . ^[30]

См. Также [ править ]

• 1960-е в музыке
• 1970-е в музыке
• 1980-е в музыке
• 1990-е в музыке
• 1940-е годы в музыке
• Список музыкантов 1950-х гг.

Ссылки [ править ]