1980-е в музыке

Для музыки 80- х годов перейдите к 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89

Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  «1980-е в музыке»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( октябрь 2008 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) Эта статья, возможно, содержит оригинальные исследования . Пожалуйста, улучшите его , проверив сделанные утверждения и добавив встроенные цитаты . Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. ( Январь 2021 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Популярная музыка
Хронология музыкальных событий
2020-е годы 2010-е 2000-е 1990-е 1980-е 1970-е 1960-е 1950-е годы 1940-е годы 1930-е годы 1920-е годы 1910-е годы 1900-е годы 1890-е годы 1880-е годы 1870-е годы 1860-е годы 1850-е годы 1840-е годы 1830-е годы 1820-е годы 1810-е годы 1800-е годы 1790-е годы 1780-е годы 1770-е годы 1760-е годы 1750-е годы 1740-е годы 1730-е годы 1720-е годы 1710-е годы 1700-е годы 1690-е годы 1680-е годы 1670-е годы 1660-е годы 1650-е годы 1640-е годы 1630-е годы 1620-е годы 1610-е годы 1600-е годы 1590-е годы 1580-е годы 1570-е годы 1560-е годы 1550-е годы 1540-е годы 1530-е годы 1520-е годы 1510-е годы 1500-е годы 1490-е годы Ранняя история
Список популярных музыкальных жанров
v т е

Эта статья включает обзор основных событий и тенденций в популярной музыке 1980-х годов .

1980-е годы ознаменовались появлением электронной танцевальной музыки и новой волны . Поскольку диско вышло из моды в первые годы десятилетия ^[1], такие жанры, как пост-диско , итало-диско , евро-диско и дэнс-поп, стали более популярными. Рок-музыка продолжала нравиться широкой аудитории. ^[2] Софт-рок , ^[3] глэм-метал , трэш-метал , шред-гитара, характеризующаяся тяжелым дисторшном, пинч-гармониками и злоупотреблением ударным баром, стали очень популярными. ^[4] Взрослый современник ,^[5] тихий шторм , ^[6] и плавный джаз завоевали популярность. В конце 1980-х годов глэм-метал стал крупнейшим и наиболее коммерчески успешным музыкальным брендом в Соединенных Штатах и ​​во всем мире. ^[7]

1980-е годы обычно запоминаются увеличением использования цифровой записи , связанной с использованием синтезаторов , популярностью синти-поп и других электронных жанров с использованием нетрадиционных инструментов. Также в течение этого десятилетия было развито несколько основных электронных жанров, в том числе электро , техно , хаус , фристайл и евроданс , получившие известность в 1990-х годах и позже. На протяжении десятилетия R&B , хип-хоп и урбанжанры становились обычным явлением, особенно в городских районах больших мегаполисов; рэп был особенно успешным во второй половине десятилетия ^[8], когда наступил золотой век хип-хопа . Эти городские жанры, особенно рэп и хип-хоп, продолжали набирать популярность в течение 1990-х и 2000-х годов.

Опрос, проведенный в 2010 году цифровой вещательной компанией Music Choice , в котором приняли участие более 11 000 европейских участников, показал, что 80-е годы были десятилетием самых популярных мелодий за последние 40 лет. ^[9]

Среди известных художников - Майкл Джексон , Мадонна , Джордж Майкл (а также Wham! ), Принц , Уитни Хьюстон и The Police .

Экономика [ править ]

Размышляя об изменениях в музыкальной индустрии в течение 1980-х годов, Роберт Кристгау позже написал в книге Christgau's Record Guide: The '80s (1990):

80-е были, прежде всего, временем международной корпоратизации , когда одна крупная компания за другой уступала ее медиамагнатам в Европе и Японии. К 1990 году только два из шести доминантных американских звукозаписывающих компаний были со штаб - квартирой в США Bizzers действовали локально , а мышление на глобальном уровне в восстановлении аудитории / рынки (он будет продавать в Германии? Австралии? Венесуэле? Индонезии теперь, когда мы потопили пираты ? В СССР?) И художников / поставщиков ( мировая музыка была понятием, геоэкономическое время которого пришло). После смелого старта независимые лейблы приняли статус фермерской команды, которая могла привести к убийствам крупных компаний. Перекрестная реклама кальяна стала правилом -саундтрек , спонсированный тур, золотисто-старичка коммерческих, футболка франшиза, видео , как песня объявление и платить за игру программирование и товарного фетиш. Руководители звукозаписывающих компаний стали меньше импресарио, чем арбитражники , спекулируя абстрактными пакетами прав, физические характеристики которых мало или ничего для них не значили. Рок больше не был просто музыкой. Он был переосмыслен как интеллектуальная собственность , как форма самого капитала . ^[10]

По словам Кристгау, коммерческая слава, измеряемая сертификатами продаж музыкальных записей , заменила артистизм как показатель значимости музыканта. «Когда искусство является интеллектуальной собственностью, образ и аура включают в себя эстетическую субстанцию, чем бы она ни была», - пояснил он. «Когда искусство - это столица, продажи сочетаются с эстетическим качеством - цифры Thriller - часть его опыта». ^[10]

Северная Америка [ править ]

Поп [ править ]

В 1980-е гг. Произошло переосмысление Майкла Джексона , всемирно известной суперзвезды Принца , и на национальном уровне появились Мадонна и Уитни Хьюстон , которые были одними из самых успешных музыкантов того времени.

Майкл Джексон, наряду с Принсом , был первым афроамериканским артистом, чьи музыкальные видеоклипы активно крутились на MTV с песнями « Beat It » и « Billie Jean ». ( Donna Summer поместил первые два видео с помощью женского художника афро - американских, с « Она работает крепко для денег » и « Безусловная любовь », как в 1983 году) Джексона Thriller (1982) является самым продаваемым альбомом всех времен , продано 25 миллионов копий за десятилетие. Его другой альбом, Bad 1987 года , имеет честь стать первым альбомом в истории, пять синглов которого заняли первое место в Billboard.Горячий 100 . Его сопровождающее мировое турне также вошло в историю, будучи самым прибыльным туром сольных исполнителей в 1980-х годах, а также самым прибыльным туром в то время. Помимо того, что он был самым продаваемым артистом десятилетия, у Джексона было девять синглов номер один - больше, чем у любых других мероприятий за десятилетие - и он провел дольше всех на первом месте (27 недель) в 1980-х годах. Он получил множество наград, в том числе «Артист десятилетия» и «Артист века», и, возможно, был самой большой звездой 1980-х годов. ^[12]

Мадонна была самой успешной артисткой десятилетия. Ее третий студийный альбом True Blue стал самым продаваемым женским альбомом 1980-х годов . Среди других альбомов Мадонны этого десятилетия - Like a Virgin , один из самых продаваемых альбомов всех времен, и Like a Prayer («Так близко к искусству, насколько это возможно в поп-музыке», - сказал Rolling Stone ). Мадонна сделала музыкальные клипы маркетинговым инструментом и одной из первых сделала их формой искусства. Многие из ее песен возглавляли мировые чарты, такие как « Like a Virgin », « Papa Don't Preach », « La Isla Bonita » и « Like a Prayer ».После молитвы, подобной молитвеальбом в 1989 году Мадонна была названа артистом десятилетия несколько журналов и наград. «Я думала, что восьмидесятые были сказочными, - сказала она, - и я уверена, что Бой Джордж со мной согласится». ^[13]

Уитни Хьюстон была одной из самых продаваемых артисток десятилетия в США после Мадонны и Барбры Стрейзанд . Ее одноименный дебютный студийный альбом был самым продаваемым дебютным альбомом артистки в то время, а ее второй альбом Whitney был первым женским альбомом, дебютировавшим под номером 1 в Billboard 200 . Она также стала первой и единственной артисткой, которая заработала семь песен подряд номер один в Billboard Hot 100.

Паула Абдул добилась большого успеха в 1988 году. Со своим дебютным альбомом Forever Your Girl она была первой женщиной, у которой было четыре сингла номер один с дебютного альбома (только The Jackson 5 сделали то же самое со своим дебютом). У нее было пять лучших хитов с альбома.

К 1980 году жанр диско , в значительной степени зависящий от оркестров , был заменен более легким синтипопом , который впоследствии стал источником танцевальной музыки.

Во второй половине 1980-х годов подростковая поп-музыка пережила свою первую волну: группы и артисты, включая Exposé , Дебби Гибсон , Тиффани , New Edition , Стейси Кью , The Bangles , New Kids on the Block , Лору Браниган , Бой Джорджа и других, стали кумиры подростков.

Выдающиеся американские исполнители городской поп- музыки 1980-х годов включают Тину Тернер , Лайонел Ричи , Майкл Джексон, Донну Саммер, Уитни Хьюстон и Дайану Росс . Афроамериканские артисты, такие как Лайонел Ричи и Принс, стали одними из крупнейших звезд десятилетия. Среди их хитовых альбомов - 1999 , Purple Rain и Sign o 'the Times принца и Лайонела Ричи , Can't Slow Down и Dancing on the Ceiling Ричи.

Принс был самым плодовитым артистом десятилетия, не только потому, что он занимал первые места в хит-парадах США и всего мира. Он был ответственным за таких артистов, как Vanity 6 , для которых он написал танцевальную песню " Nasty Girl ", занявшую первое место в хит-парадах ; Моррис Дэй и The Time , для которых он написал 20 лучших песен « Любовь в джунглях »; Шейла Э. , для которой он написал десятку лучших песен « The Glamorous Life » и номер 11 « A Love Bizarre »; и Венди, Лиза и Аполлония 6 . Он написал " I Feel for You " для Chaka Khan , которая принесла ему Грэмми за лучшую песню в стиле R&B; "Сахарные Стены"для Шины Истон ; и помимо того, что выступил дуэтом с" U Got the Look ", он написал" Manic Monday ", поп-хит номер два для The Bangles. Артисты, которые перепели его музыку, включали Тома Джонса , который принес свою версию песня " Kiss " во второй раз за десятилетие попала в топ-40. Мелисса Морган вывела свой кавер на песню " Do Me, Baby " на вершину хит-парадов R&B в 1986 году . Сестры Пойнтер и Синди Лаупер . ^[14] Он также получил премию Оскар за песню " Purple Rain ". В 1989 годуИрландский певецШинейд О'Коннор запишет кавер на его песню " Nothing Compares 2 U ", которая станет самой популярной песней года в мире в следующем десятилетии. У Принца было четыре сингла номер один и 14 хитов в десятке лучших в чарте Hot 100.

Лайонел Ричи вместе с Дайаной Росс записал один из лучших хитов десятилетия « Endless Love », который в течение девяти недель возглавлял чарты Billboard. Другие песни Ричи, такие как « All Night Long » и « Hello », также возглавили чарты, и у него было в общей сложности пять хитов номер один и тринадцать синглов в десятке лучших. Дайана Росс вывела " Upside Down " на первое место в 1980 году; у нее будет два сингла номер один и восемь лучших хитов десятилетия. Тина Тернер возглавила чарты с песней « What Love Got to Do with It » и вошла в десятку синглов в общей сложности. Донна Саммер "Она много работает ради денег"была продолжением феминистского движения, начатого в 70-х годах, и сплачивала всех тех, кто много работал и хотел, чтобы к ним относились справедливо. У нее будет пять лучших синглов за десятилетие.

Bruce Springsteen 's Родился в США , AC / DC ' s Back In Black , Def Leppard 's Истерия и Bon Jovi ' s Скользкий Когда Влажный были одни из десятилетия самых продаваемых альбомов на 200 чарте Billboard Top.

В середине 1980-х американская поп-певица Синди Лаупер считалась ^{[ кем? ]} «Голос поколения 80-х на MTV » и такой другой визуальный стиль, который создал мир для подростков. Ее первые два альбома She's So Unusual (1984) и True Colors (1986) были критически и коммерчески успешными, породив такие хиты, как « Girls Just Want to Have Fun », « Time After Time », « She Bop », « All Through the». Ночь "," Достаточно хороших хулиганов "," Настоящие цвета "и"Изменение сердца ».

Несколько британских артистов сделали успешный переход в поп-музыку в течение 1980-х и добились большого коммерческого успеха, такие как Дэвид Боуи , Фил Коллинз , Джон Леннон , Билли Оушен , Шина Истон и Пол Маккартни . Многие британские поп-группы также доминировали в американских чартах в начале 1980-х годов. Многие из них стали популярными благодаря постоянному показу на MTV , в их число входили The Human League , Culture Club , Duran Duran и Wham! . Из этих четырех у них было 9 первых номеров в США с такими хитами, как " Don't You Want Me ", "Karma Chameleon "," The Reflex "и" Wake Me Up Before You Go-Go ". В конце десятилетия нашли Рик Эстли , Джордж Майкл в качестве сольного исполнителя, Теренс Трент Д'Арби и Fine Young Cannibals. диаграмма успеха.

В начале 1980-х австралийские артисты, такие как Оливия Ньютон-Джон , Men at Work , Air Supply и AC / DC, добились успеха в чартах, а в конце десятилетия INXS стали хитами. Хит Оливии Ньютон-Джон « Physical» возглавит рейтинг Hot 100 в течение 10 недель и станет самым большим хитом десятилетия в США; в 80-е у нее было шесть лучших синглов.

Американские артисты, такие как Майкл Джексон , Мадонна , Брюс Спрингстин , Kool & the Gang , The Pointer Sisters , Билли Джоэл , Холл и Оутс , Принц , Кенни Роджерс и Джон Мелленкамп , тогда известный как Джон Кугар, правили хит-парадами на протяжении всего десятилетия. НАС. ^[15] Принц, Мадонна, Джексон, Джоэл и Спрингстин вместе с U2 , Dire Straits , Филом Коллинзом , The Police , Queen , The Rolling Stones иEurythmics добилась огромного успеха во всем мире. ^[16]

Рок [ править ]

В 1980-х годах рок-музыка получила более точное определение и разделилась на несколько поджанров.

Хард-рок и хэви / глэм-метал [ править ]

Начиная с 1983 года и достигнув пика успеха в 1986–1990 годах, это десятилетие ознаменовалось возрождением хард-рока и появлением его поджанра глэм-метала . Такие группы, как AC / DC , Queen , Def Leppard , Kiss , Mötley Crüe , Bon Jovi , Quiet Riot , Scorpions , Europe , Ratt , Twisted Sister , Poison , Dokken , Whitesnake и Cinderella.были одними из самых популярных выступлений десятилетия. В 1980-х годах появилась бешено популярная хард-рок-группа Guns N 'Roses, а в конце 1980-х успешно вернулись Aerosmith и Элис Купер . Хард-рок группа Van Halen добилась успеха на протяжении всего десятилетия, сначала с певцом Дэвидом Ли Ротом, а затем с Сэмми Хагаром . Queen, которая расширила свою музыку до экспериментальных и кроссоверных жанров в начале 1980-х, вернулась к гитарному хард-року с The Miracle в 1989. Кроме того, нескольким женщинам удалось добиться славы на хард-рок-сцене 1980-х: Пэт Бенатар и Энн. и Нэнси Уилсон из сердца, которые существуют с середины 1970-х, являются яркими примерами женского успеха в хард-роке, как и бывшие беглецы Джоан Джетт и Лита Форд .

Арена рок тенденция 1970 - х годов продолжалось в 1980 - х с такими группами , как Стикс , Rush , Journey , Foreigner , REO Speedwagon , ZZ Top и Aerosmith .

Традиционно ассоциируемый (и часто путаемый) с хард-роком, хэви-метал также был чрезвычайно популярен на протяжении всего десятилетия. Оззи Осборн добился успеха в своей сольной карьере; Такие группы, как Iron Maiden , Judas Priest и Dio, также были широко популярны в Великобритании. Пионер спид-метала Motörhead сохранила свою популярность благодаря выпуску нескольких альбомов. Андерграундные сцены породили множество более экстремальных и агрессивных поджанров металла: трэш-метал ворвался в мейнстрим с такими группами, как Metallica , Slayer , Exodus , Anthrax., и Megadeth . К концу 1980-х Metallica добилась бы массового успеха и стала одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен. Другие стили, такие как дэт-метал и блэк-метал , остались бы субкультурным феноменом.

Это десятилетие также ознаменовалось появлением ряда виртуозов гитары: Эдди Ван Хален , Джордж Линч , Джо Сатриани , Стив Вай , Рэнди Роадс , Джейсон Беккер и Ингви Мальмстин добились международного признания за свои навыки. Виртуозы бас-гитары, которые были значительно менее многочисленны, также набрали обороты в 1980-х: Гедди Ли (из Rush ), Билли Шихан (из Дэвида Ли Рота и Mr. Big ), Клифф Бертон (из Metallica ) и басист альтернативного / фанк-металла.В этот период прославился Ле Клейпул (известный как Primus ). Основатель и басист Iron Maiden Стив Харрис также неоднократно хвалил за свой галопирующий стиль игры на басу.

И хард-рок, и хэви-метал были чрезвычайно популярными живыми жанрами, и группы гастролировали по всему миру.

Альтернативный рок [ править ]

К 1984 году большинство групп, подписавших контракт с независимыми звукозаписывающими лейблами, основывались на различных стилях рока, особенно в стиле рока 1960-х. Это означало резкий отход от футуристических, гиперрациональных лет пост-панка. ^[17]

На протяжении 1980-х альтернативный рок был в основном андерграундным явлением. В то время как иногда песня становилась коммерческим хитом, или альбомы получали похвалы критиков в основных изданиях, таких как Rolling Stone , альтернативный рок в 1980-х годах в основном относился к независимым звукозаписывающим компаниям, журналам для фанатов и радиостанциям колледжей . Альтернативные группы создали андерграундных последователей, постоянно гастролируя и регулярно выпуская малобюджетные альбомы. В случае с Соединенными Штатами новые группы сформировались вслед за предыдущими группами, которые создали обширную андерграундную сеть в Америке, заполненную различными сценами в разных частях страны. ^[18]Хотя американские альтернативные исполнители 1980-х годов никогда не добивались впечатляющих продаж альбомов, они оказали значительное влияние на более поздних альтернативных музыкантов и заложили основу для их успеха. ^[19]

Ранние американские альтернативные группы, такие как REM , The Hits, The Feelies и Violent Femmes, сочетали в себе влияние панка с фолк-музыкой и влияниями основной музыки. REM был наиболее успешным; его дебютный альбом Murmur (1983) вошел в топ-40 и породил ряд последователей jangle pop . ^[18] Альтернативные и инди-поп- движения возникли в других частях света, от Пейсли-андеграунда в Лос-Анджелесе ( The Bangles , Rain Parade ) до Шотландии ( Aztec Camera , Orange Juice ), Австралии (Церковь , Триффиды ) и новозеландский звук Данидина ( The Clean , The Chills ).

Американские инди-лейблы SST Records , Twin / Tone Records , Touch and Go Records и Dischord Records руководили переходом от хардкор-панка, который тогда доминировал на американской андеграундной сцене, к более разнообразным стилям альтернативного рока. ^[20] Миннесотские группы Hüsker Dü и The Replacements свидетельствуют об этом сдвиге. Оба начинали как панк-рок-группы, но вскоре разнообразили свое звучание и стали более мелодичными. ^[18]

К концу 1980-х на американской альтернативной сцене доминировали стили от причудливой альтернативной поп-музыки ( They Might Be Giants и Camper Van Beethoven ) до нойз-рока ( Big Black , Swans ) и индустриального рока ( Ministry , Nine Inch Nails ) и до ранний гранж ( Mudhoney , Nirvana ). Эти звуки были в свою очередь , с последующим появлением Бостона «S Pixies и Лос - Анджелес » Склонность Джейн . ^[18]

Американские альтернативные рок- группы 1980-х годов включали Hüsker Dü , The Replacements , Minutemen , REM , Dinosaur Jr. , Pixies и Sonic Youth, которые были популярны задолго до движения гранж в начале 1990-х.

Среди новых певцов и авторов песен были Майкл Джексон , Брюс Спрингстин , Том Петти , Марк Херд , Люсинда Уильямс , Патти Смит , Рики Ли Джонс , Теренс Трент Д'Арби , Стиви Никс , Сюзанна Вега , Шерил Уиллер и Уоррен Зевон . Рок и даже панк-рок исполнители, такие как Питер Кейс , Фил Коллинз и Пол Вестерберг, перешли к карьере сольных певцов.

В конце 1980-х этот термин был применен к группе преимущественно женщин-артистов из США, начиная с Сюзанны Вега, чей первый альбом продавался неожиданно хорошо, за ней последовали такие, как Трейси Чапман , Нанси Гриффит , КД Ланг и Тори Амос , которые первыми добились успеха. в Соединенном Королевстве, затем на ее внутреннем рынке.

Другие тенденции [ править ]

Вернулись различные старые рок-группы. Группы, возникшие с начала до середины 1960-х, такие как The Beach Boys и The Kinks, выпустили хиты с песнями « Kokomo », « Come Dancing » и «Do It Again». У популярных в середине 1970-х групп, таких как Steve Miller Band и Steely Dan, также были хиты с песнями " Abracadabra " и " Hey Nineteen ". Певец и автор песен Брюс Спрингстин выпустил свой альбом-блокбастер Born In The USA , в котором было записано 7 хитов, ставших рекордными. Стиви Рэй Воан и Джордж Торогуд вызвали возрождениеАтомный блюз и блюз-рок . Массивно успешная хард-рок-группа Led Zeppelin распалась после смерти барабанщика Джона Бонэма в 1980 году, в то время как современники AC / DC продолжали иметь успех после смерти бывшего фронтмена Бона Скотта . Кантри-рок пришел в упадок после авиакатастрофы Lynyrd Skynyrd в 1977 году и распада в 1980 году самой успешной группы этого жанра Eagles . Самый большой хит в истории группы Grateful Dead - " Touch of Gray ". The Who успели выпустить хиты " You Better You Bet " и "Eminence Front »перед сгоранием после смерти их барабанщика Кита Муна .

Хардкор-панк процветал с начала до середины 1980-х, и лидерами этого жанра были группы, такие как Black Flag , Bad Brains , Minor Threat , Suicidal Tendencies , DOA и Dead Kennedys среди других. Он начал ослабевать во второй половине десятилетия, когда в жанре доминировала хардкор-сцена Нью-Йорка . Тем не менее, в конце 1980-х он переживает скачок с появлением новых групп, таких как Operation Ivy и Green Day , которые определят не только так называемое звучание "East Bay", но и повлияют на панк и альтернативное звучание следующего десятилетия. Некоторые из них все еще существуют.

1980-е годы оказались трудным временем для многих ветеранов 1960-70-х годов, многие из которых не могли или не желали адаптироваться к современным тенденциям. Такие иконы музыки, как Боб Дилан , Нил Янг и The Rolling Stones, выпускали альбомы, которые часто были низкого качества и подвергались критике, поскольку они пытались справиться с изменяющимися временами. В частности, MTV было проблемой для многих артистов, поскольку при этом ставили во главу угла молодость, красивую внешность и зрелищность. Артисты, которые прочно ассоциировались с диско-музыкой, также впали в немилость, и им часто запрещали выступать на радио.

Современный R&B [ править ]

Современный R&B зародился в 1980-х, когда музыканты начали добавлять в ритм-энд-блюз ритм-н-блюз биты, похожие на диско , высокотехнологичное производство и элементы хип-хопа , соула и фанка , делая его более танцевальным и современным. ^[21] Среди ведущих исполнителей R&B 1980-х были Майкл Джексон , Принс , Джермейн Джексон , Джеймс Ингрэм , The SOS Band , Стиви Уандер , Kool & the Gang , Джеффри Осборн , Смоки Робинсон , Рик Джеймс., Дайана Росс , Лайонел Ричи , Земля, Ветер и Пламя , Новое издание , Эвелин Кинг , Марвин Гэй , Джетс , Дебарж , Midnight Star , Club Nouveau , Стефани Миллс , Джоди Уотли , Рокуэлл , Рене и Анджела и Фредди Джексон . ^[22]

В середине 1980-х многие записи артистов Лютера Вандросса , Фредди Джексона , Сада , Аниты Бейкер , Тедди Пендерграсса , Пибо Брайсона и других стали широко слышны в новом формате радио тихого шторма . ^[22] Этот термин возник в 1975 году в альбоме Смоки Робинсона « Тихая буря» . Quiet storm был описан как «ответ R&B на софт-рок и взрослую современность - хотя он был в первую очередь предназначен для чернокожей аудитории, у тихого шторма была такая же заниженная динамика, расслабленные темпы и ритмы, а также романтические настроения». ^[23]

Тина Тернер сделала огромное возвращение в середине 1980-х, в то время как Донна Саммер , Дайана Росс , Сестры Пойнтер и Ирен Кара добились успеха в поп-чартах в первой половине десятилетия. Он был у Уитни Хьюстон , Джанет Джексон и Джоди Уотли во второй половине десятилетия. « Flashdance» Ирен Кара … What a Feeling была песней номер один в мире в 1983 году и в течение десятилетия 80-х. ^[24] Ричард Дж. Рипани написал, что третий студийный альбом Джанет Джексон Control(1986) был «важен для развития R&B по нескольким причинам», так как она и ее продюсеры, Джимми Джем и Терри Льюис , «создали новый звук, в котором сочетаются ритмические элементы фанка и диско, а также мощные синтезаторы. перкуссия, звуковые эффекты и чувствительность к рэп-музыке ". ^[22] Рипани писал, что «успех Control привел к включению стилистических черт рэпа в течение следующих нескольких лет, и Джанет Джексон должна была оставаться одним из лидеров в этом развитии». ^{[22] В} том же году Тедди Райли начал продюсировать записи R&B, которые включали в себя элементы хип-хопа. Это сочетание стиля R&B и ритмов хип-хопа было названо новым джек-свингом., и применялся к таким артистам, как Бобби Браун , Кейт Свит , Гай , Сегодня, Wreckx-n-Effect , Большой папа Кейн , Кул Мо Ди , Heavy D & the Boyz, Тэмми Лукас, Найобе, Abstrac, Deja, Starpoint и Bell Biv DeVoe . ^[25]

Майкл Джексон оставался заметной фигурой в этом жанре в конце 1980-х, после выхода его альбома Bad (1987), который в 80-х был продан 6 миллионами копий в США, а затем было продано более 30 миллионов копий по всему миру. ^[26] Альбом Джанет Джексон 1989 года «Rhythm Nation 1814» Джанет Джексон продолжил развитие современного R&B в 1990-е годы, поскольку в заглавном треке альбома « Rhythm Nation » использовались «элементы из всего спектра R&B, включая использование семпловой петли, триоли. свинг, рэп вокальные партии и блюзовые ноты ». ^[22] Выпуск Джанет Джексон 's Rhythm Nation 1814 стал единственным альбомом в истории, который произвел хиты номер один в чартах Billboard.Hot 100 за три календарных года - « Miss You Much » в 1989 г., « Escapade » и « Black Cat » в 1990 г. и « Love Will Never Do (Without You) » в 1991 г. - и единственный альбом в истории Hot 100, чтобы иметь семь топ-5 хит-синглов.

Хип-хоп [ править ]

Охватывая искусство граффити, брейк-данс, рэп и моду, хип-хоп стал доминирующим культурным движением афроамериканских сообществ в 1980-х годах. Музыкальный жанр хип-хоп оказал сильное влияние на поп-музыку в конце 1980-х годов, которое продолжается и по сей день.

В течение 1980-х годов жанр хип-хоп начал охватывать создание ритма с помощью человеческого тела с помощью вокальной ударной техники битбоксинга . Пионеры, такие как Africa Bambaataa , DJ Kool Herc , Melle Mel , Grandmaster Flash and the Furious Five , Whodini , Sugarhill Gang , Doug E. Fresh , ^[27] Биз Марки и Баффи из Fat Boys, создавали биты, ритм и музыкальные звуки, используя их рот, губы, язык, голос и другие части тела. Артисты "Human Beatbox" также пели или имитировали тернтаблизм. скрипы или звуки других инструментов.

В 1980-е годы многие артисты также сделали социальные заявления через хип-хоп. В 1982 году Мелл Мел и Дюк Бути записали " The Message " (официально приписываемую Grandmaster Flash и The Furious Five) ^[28], песню, которая предвосхитила социально сознательные заявления Run-DMC " It's Like That " и Public Enemy. « Черная сталь в час хаоса ». ^[29]

Популярные хип-хоп исполнители 80-х: Kurtis Blow , Run DMC , Beastie Boys , NWA , LL Cool J , Public Enemy , Eric B. & Rakim , Big Daddy Kane , Boogie Down Productions , Kid N Play , MC Lyte , EPMD , Salt. N Pepa , Ice-T , Schooly D , Slick Rick , Kool Moe Dee , Whodini , MC Hammer и другие.

Электронная музыка [ править ]

В 1980-х годах записи танцевальной музыки, сделанные с использованием только электронных инструментов, становились все более популярными, в основном под влиянием электронной музыки Kraftwerk и музыки диско 1970-х . Такая музыка изначально зародилась и популяризировалась через сцены региональных ночных клубов в 1980-х годах и стала преобладающим типом музыки, играемой на дискотеках, а также на рэйв- сцене.

Хаус-музыка - это стиль электронной танцевальной музыки, зародившийся в Чикаго , штат Иллинойс, в начале 1980-х годов. ^{[30] На} хаус-музыку сильно повлияли элементы диско с примесью соула и фанка . Клубная игра от диджеев-новаторов, таких как Рон Харди и Лил Луис , местные магазины звукозаписи танцевальной музыки и популярные шоу Hot Mix 5 на радиостанции WBMX-FM помогли популяризировать хаус-музыку в Чикаго и среди приезжих ди-джеев и продюсеров из Детройта.. Trax Records и DJ International Records, местные лейблы с более широким распространением, помогли популяризировать хаус-музыку за пределами Чикаго. В конце концов, он достиг Европы, прежде чем в 1990-х годах стал популярным в популярной поп- и танцевальной музыке во всем мире.

Он широко цитируется , что первоначальный план для техно был разработан в середине 1980-х годов в Детройте, штат Мичиган , по Хуан Аткинс , Кевин Сондерсона , Derrick May (так называемый «Belleville Three»), и Эдди Fowlkes , все из которых вместе ходили в школу в Belleville High , недалеко от Детройта. ^{[31] [32] [33] [34]} Хотя изначально она задумывалась как музыка для вечеринок, которая игралась в ежедневных смешанных радиопрограммах и игралась на вечеринках, устраиваемых кликами, детройтскими школьными клубами, она превратилась в глобальное явление.

Музыка кантри [ править ]

На заре 1980-х годов доминирующим стилем была музыка кантри под влиянием поп-музыки благодаря таким исполнителям, как Кенни Роджерс , Ронни Милсап , Т.Г. Шеппард , Эдди Рэббитт , Кристал Гейл , Энн Мюррей и Долли Партон . Фильм 1980 года « Городской ковбой» , романтическая комедия с Джоном Траволтой и Деброй Уингер в главных ролях , породил успешный саундтрек с песнями в стиле кантри в стиле поп, в том числе « Lookin 'for Love » Джонни Ли , « Дьявол спустился в Джорджию » Чарли. Дэниэлс Бэнд, « Могу ли я иметь этот танец » Мюррея и « Люби мир вдали » Роджерса. Песни и сам фильм привели к буму поп-музыки кантри в начале 1980-х, и эта эпоха иногда известна как «Движение городских ковбоев».

К середине 80-х публика начала утомлять кантри-поп. Хотя некоторые исполнители поп-кантри продолжали записывать и выпускать успешные песни и альбомы, жанр в целом начал страдать. К 1985 году в статье New York Times музыка кантри была объявлена ​​«мертвой». Однако к этому времени несколько новичков закулисно работали, чтобы изменить это восприятие.

В 1986 году появилось несколько новых артистов, которые выступали в традиционных стилях кантри, таких как хонки-тонк. Это вызвало движение «новых традиционалистов» или возвращение к традиционной музыке кантри. Самыми успешными из этих художников были Рэнди Трэвис , Дуайт Йоакам , Рики Ван Шелтон и Холли Данн . Кроме того, такие артисты, как Кэти Маттеа и Кейт Уитли , оба из которых выступали за несколько лет до этого, выпустили свои первые крупные хиты в 1986 году; Mattea был более фолк-стиле, а Whitley был чистым хонки-тонком. Но новое традиционалистское движение утвердилось еще в 1981 году, когда такие новички, как Рики Скаггс и Джордж Стрейт,имели свои первые большие хиты. У Ребы Макинтайр был свой первый большой хит в 1980 году, за которым последовали 15 других хит-синглов, занявших первое место в течение десятилетия. Кроме того, автор песен и гитарист и вундеркинд Чета Аткинса Стив Варинер также приобрел популярность с начала 1980-х годов. Еще одним периодом бума для новичков с новыми традиционалистскими стилями стал 1989 год, когда такие художники, как Клинт Блэк , Гарт Брукс , Мэри Чапин Карпентер , Лорри Морган и Трэвис Тритт.имели свои первые большие хиты. Именно Уитли считали одним из факелоносцев нового традиционалистского движения благодаря его чистому стилю хонки-тонк в духе Левти Фриззелла и других, и его звездная сила должна была возрасти в 1990-е годы; однако Уитли был известным алкоголиком, и именно отравление алкоголем положило конец его жизни в мае 1989 года, всего через несколько недель после того, как песня о победе над личными демонами - « Я не чужд дождю » - стала огромным кантри-хитом. В соответствии с неотрадиционалистским движением Долли Партон , Линда Ронштадт и Эммилу Харрис объединились, чтобы выпустить трио 1987 года, продававшееся за платину.альбом. Альбом, состоящий в основном из традиционных песен с акустическими аранжировками, выиграл Грэмми в 1988 году за лучшее кантри-сотрудничество.

Вокальные дуэты были также популярны благодаря своей гармонии, в первую очередь The Bellamy Brothers и The Judds . Некоторые песни братьев Беллами включали в себя двусмысленные крючки в таких песнях, как "Do You Love as Good As You Look". The Judds, дуэт матери и дочери, объединил элементы современной поп-музыки и традиционной музыки кантри в таких песнях, как «Why Not Me» и « Grandpa (Tell Me 'Bout the Good Ol' Days) ».

Группы и музыкальные группы кантри продолжали набирать популярность в течение 1980-х годов. Самой успешной из них была Alabama , группа из Форт-Пейна, которая смешивала традиционные звуки и поп-кантри с южным роком . Билеты на их концерты регулярно продавались, а их синглы регулярно занимали первое место в чарте Billboard Hot Country Songs . В 1989 году Академия музыки кантри назвала Алабаму артистом десятилетия . К концу 1980-х группа продала в США более 24 миллионов альбомов.

Сразу после Алабамы по популярности, что касается групп, были The Oak Ridge Boys и The Statler Brothers , обе группы гармонии с четырьмя частями в стилях госпел и кантри-поп. Популярность этих трех групп вызвала бум новых групп и групп, и к концу 1980-х фанаты слушали такие группы, как Restless Heart и Exile , последняя из которых ранее пользовалась успехом с поп-хитом « Kiss You All Over». ".

Несмотря на преобладающее звучание поп-кантри, устойчивые выступления 1970-х годов и ранее продолжали пользоваться большим успехом у поклонников. Джордж Джонс , один из старейших музыкантов того времени, записал несколько успешных синглов, в том числе получивший признание критиков " He Stopped Loving Her Today ". Конвей Твитти продолжал иметь серию хитов № 1, с "Desperado Love" 1986 года, ставшим его 40-м номером в чарте Billboard Hot Country Singles, рекорд, который стоял почти 20 лет. В фильме «Дочь шахтера» рассказывается о жизни Лоретты Линн (с Сисси Спейсек в главной роли), а Уилли Нельсонтакже имел ряд актерских заслуг. Долли Партон имела большой успех в 1980-х, с несколькими ведущими ролями в кино, двумя альбомами №1 и 13 хитами №1, а также с множеством успешных туров; она также объединилась с Эммилоу Харрис и Линдой Ронштадт в 1987 году для создания мультиплатинового альбома Trio . Другими, которые существовали некоторое время и продолжали иметь большой успех, были Эдди Арнольд , Джонни Кэш , Мерл Хаггард , Уэйлон Дженнингс , Рэй Прайс , Хэнк Уильямс-младший и Тэмми Винетт .

Помимо новичка Уитли, в число лучших классических кантри и влиятельных исполнителей, умерших в течение десятилетия, входили Ред Совин , Уайти Форд , Марти Роббинс , Мерл Трэвис , Эрнест Табб , Винн Стюарт и Текс Уильямс . Рой Орбисон , который не был напрямую связан с кантри-музыкой, любимец многих поклонников кантри-музыки, чьи стили оказали влияние на многих новичков, умер в 1988 году.

Европа [ править ]

Рок [ править ]

Пост-панк [ править ]

Некоторые из самых успешных пост-панк- групп начала десятилетия, такие как Siouxsie and the Banshees и Psychedelic Furs , также продолжали свой успех в течение 1980-х годов. Члены Bauhaus и Joy Division исследовали новую стилистическую территорию как Love and Rockets и New Order соответственно. ^[36]

Второе поколение британских постпанк-групп, прорвавшееся в начале 1980-х, включая Smiths , the Jesus and Mary Chain , Cure , The Fall , Pop Group , The Mekons , Echo and the Bunnymen и Teardrop Explodes , стремилось к отойти от мрачных звуковых пейзажей. ^[36]

Несмотря на то, что первая хитовая песня Police " Roxanne " была написана Стингом в 1978 году (в том же году она достигла 12-го места в британских чартах), популярность этой песни продолжала расти вместе с группой в 1980-х годах. Несмотря на то, что полиция их корни в пост-панка, их конечный успех (четыре последовательных Великобритании номер один студийных альбомов) и мега-звезды пришли от того, чтобы упаковать самый большой стадион рок центры , такие как Уэмбли , в Oakland Coliseum и Маракане в Рио-де-Жанейро . Помимо U2, они - единственная группа с постпанковским происхождением, которая продолжила и добилась глобального успеха. Ирландия U2включили элементы религиозных образов вместе с политическими комментариями в свою музыку, часто исполняющуюся гимном, и к концу 1980-х годов стали одной из крупнейших групп в мире. ^[37]

Хотя многие постпанк-группы продолжали записываться и выступать, в середине 1980-х это движение пришло в упадок, поскольку группы распались или ушли, чтобы исследовать другие музыкальные области, но оно продолжало влиять на развитие рок-музыки и считалось главный элемент в создании движения альтернативного рока. ^[38]

Музыка новой волны [ править ]

Появление MTV в 1981 году ознаменовало начало самой успешной эры новой волны . Британские артисты, в отличие от многих своих американских коллег, рано научились использовать видеоклипы. ^{[39] [40]} Несколько британских исполнителей, подписанных с независимыми лейблами, смогли превзойти и продать американских артистов, подписанных с крупными лейблами. Журналисты назвали это явление « вторым британским вторжением ». ^{[40] [41]}

Осенью 1982 года " I Ran (So Far Away) " группы A Flock of Seagulls вошла в десятку лучших Billboard , возможно, это первая успешная песня, которая почти всем обязана видео. ^[40] За ними последуют такие группы, как Duran Duran, чьи глянцевые видео станут символом мощи MTV. ^[40] " Money for Nothing " от Dire Straits мягко высмеивает MTV, что сделало их международными рок-звездами. ^[42] В 1983 году 30% продаж пластинок приходилось на британские группы. 18 июля 18 из 40 лучших и 6 из 10 синглов были британскими артистами. Общий рекорд продаж вырастет на 10% с 1982 года. ^{[40] [43]} Журнал Newsweek представил Энни Леннокс и Боя Джорджа на обложке одного из своих выпусков, в то время как журнал Rolling Stone выпустил выпуск England Swings . ^[40] В апреле 1984 года 40 из 100 лучших синглов были британскими исполнителями, в то время как 8 из 10 лучших синглов по данным опроса, проведенного в мае 1985 года, были британского происхождения. ^[44] Ветеран музыкального журналиста Саймон Рейнольдс предположил, что, как и в случае с первым британским вторжением, использование британскими группами влияния чернокожих американцев способствовало успеху. ^[40] Комментаторы основных СМИ отметили MTV.и британцы выступают с привнесением красок и энергии в поп-музыку, в то время как рок-журналисты в целом враждебно относились к этому явлению, потому что считали, что оно представляет собой изображение важнее содержания. ^[40] MTV продолжало ротацию видео с участием новых вейв-ориентированных групп до 1987 года, когда оно перешло на формат с преобладанием хэви-метала и рока. ^[45]

Новые романтики [ править ]

Новый романтизм возник как часть музыкального движения новой волны в ночных клубах Лондона, включая Billy's и Blitz Club, к концу 1970-х годов. Под влиянием Дэвида Боуи и Roxy Music , он разработал глэм рок - моды, получив свое название от оборками ФОП рубашки раннего романтизма . В новой романтической музыке часто широко использовались синтезаторы. Пионерами были Visage и Ultravox, а среди наиболее коммерчески успешных групп, связанных с движением, были Adam and the Ants , Culture Club , Spandau Ballet.и Duran Duran . ^[46] Примерно к 1983 году первоначальное движение распалось, а выжившие участники отказались от большинства элементов моды и занялись основной карьерой. Среди других художников «Нового романтика» - Classix Nouveaux , A Flock of Seagulls , Gary Numan , Japan , Landscape , Thompson Twins , Soft Cell , ABC , The Teardrop Explodes , Yazoo и Talk Talk .

Готик-рок [ править ]

Готик-рок возник на постпанк-сцене в конце 1970-х годов. Известные ранние готик-рок-группы включают Bauhaus (чья " Bela Lugosi's Dead " часто упоминается как первая готическая запись), Siouxsie and the Banshees , The Cure , The Sisters of Mercy и Fields of the Nephilim . ^[47] Готик-рок породил более широкую готическую субкультуру, в которую вошли клубы, различные модные тенденции и многочисленные публикации, популярность которых выросла в 1980-х годах, получив известность благодаря нескольким моральным паникам по поводу самоубийства и сатанизма. ^[48]

Хэви-метал [ править ]

В начале 1980-х годов новая волна британского хэви-метала ворвалась в мейнстрим, когда альбомы Judas Priest , Iron Maiden , Saxon и Motörhead достигли британской десятки лучших. В 1981 году Motörhead стали первой из этого нового поколения металлических групп. на вершину британских чартов с песней No Sleep 'til Hammersmith . После череды 10 лучших британских альбомов одноименный альбом 1987 года Whitesnake стал их самым коммерчески успешным с хитами " Here I Go Again " и " Is This Love ", что принесло им номинацию на премию Brit Award как лучший британец. Группа. ^[49]Многие исполнители металла, в том числе Def Leppard , извлекли выгоду из того, что они получили на ATV, и стали источником вдохновения для американского глэм-метала . ^[50] Однако, поскольку поджанр фрагментировался, большая часть творческого импульса сместилась в сторону Америки и континентальной Европы (особенно Германии и Скандинавии), которые породили большинство основных новых поджанров металла, которые затем были восприняты британскими исполнителями. К ним относятся трэш-метал и дэт-метал , разработанные в Великобритании; блэк-метал и пауэр-метал , оба развитые в континентальной Европе, но находящиеся под влиянием британской группы Venom ; и гибель, который был разработан в США, но вскоре был принят многими группами из Англии, включая Pagan Altar и Witchfinder General . ^[51]

Поп [ править ]

У Фила Коллинза было три сингла номер один в Великобритании в 80-х, семь синглов номер один в США, еще один с Genesis , и когда его работа с Genesis, его работа с другими артистами, а также его сольная карьера были подведены, у Коллинза было больше лучших В 80-е годы в чарте Billboard Hot 100 было 40 хитов, чем у любого другого исполнителя. ^[52] Его бывший коллега по Genesis, Питер Гэбриэл , также имел очень успешную сольную карьеру, которая включала в себя сингл номер один в США и три лучших британских хита (включая дуэт с Кейт Буш ). Гитарист Genesis Майк Резерфорд также наслаждался несколькими хитами Великобритании и США со своим проектом Mike + The Mechanics., который включал сингл номер один в США. Дэвид Боуи добился гораздо большего коммерческого успеха в 1980-х, чем в предыдущее десятилетие, записав четыре сингла номер один в Великобритании, включая «Let's Dance», который стал его самым большим хитом. Всего за десять лет у него было десять лучших хитов Великобритании, два из которых были созданы в сотрудничестве с другими артистами.

Бой Джордж и его группа Culture Club имели большой успех как в британских, так и в американских чартах с такими крупными хитами, как « Do You Really Want to Hurt Me », « Time (Clock of the Heart) » и « Karma Chameleon ». Так же, как Бой Джордж, имеющий свой собственный номер один в Великобритании с кавером на песню Bread " Everything I Own ", он считается главной иконой этой эпохи. Ливерпульская группа Frankie Goes to Hollywood , изначально вызывающая споры танцевальной поп-музыки, дала им три последовательных номера в Великобритании в 1984 году, пока они не исчезли в середине 1980-х. ^[53] Живой или мертвый, также из Ливерпуля, была еще одной популярной танцевальной поп-группой в середине 1980-х годов. Ведущим выступил вокалист Пит Бернс . Вероятно, самой успешной британской поп-группой того времени был дуэт Wham! с необычным сочетанием диско , соула , баллад и даже рэпа , в период с 1982 по 1986 год у него было одиннадцать лучших десяти хитов в Великобритании, шесть из которых занимали первое место. ^[53] Джордж Майкл выпустил свой дебютный сольный альбом Faith в 1987 году. и у него будет семь синглов номер один в Великобритании. На концерте Live Aid 1985 года, который состоялся на стадионе Уэмбли, выступили некоторые из крупнейших британских артистов той эпохи вместе с Queen.широко расценено как украсть шоу. ^{[54] [55]}

У Бонни Тайлер были главные хиты с « Total Eclipse of the Heart » и « Holding Out for a Hero », а у Роберта Палмера было два культовых видеоклипа на « Addicted to Love » и « Simply Irresistible ». Bee Gees 1987 сингл « You Win Again » достиг номер один, что делает их первую группу забить Великобритании # 1 хит в каждом из трех десятилетий: в 1960 - е годы, 70 - ых и 80 - ых. ^[56] Среди других британских артистов, добившихся успеха в поп-чартах 80-х, были Пол Маккартни , Элтон Джон , Culture Club , Ким Уайлд ,Fixx, Джо Кокер , Род Стюарт , Кейт Буш , Билли Айдол , Пол Янг , Элвис Костелло , Simple Minds , Билли Оушен , Tears for Fears , UB40 , Madness and Sade .

В 1988 году ирландская певица Enya добилась прорыва в своей карьере с альбомом Watermark, который был продан тиражом более одиннадцати миллионов копий по всему миру и помог Энии начать успешную карьеру в качестве ведущей певицы нью-эйдж , кельтской , мировой . К концу десятилетия голландская группа Tambourine получила известность в Нидерландах и Бельгии.

Synthpop [ править ]

Synthpop возник из новой волны , создав форму поп-музыки, которая последовала за пионерами электронного рока 1970-х, такими как Kraftwerk , Жан Мишель Жарр и Tangerine Dream , в которых синтезатор является доминирующим музыкальным инструментом. Звуки синтезаторов стали доминировать в поп-музыке начала 1980-х, а также вытеснили диско в танцевальных клубах Европы.

Среди других успешных исполнителей синти-попа этой эпохи были Pet Shop Boys , Alphaville , Soft Cell , Depeche Mode , New Order , Gary Numan , The Human League , Thomas Dolby , Yazoo , Art of Noise , Heaven 17 , A Flock of Seagulls , OMD , Япония. , Thompson Twins , Visage , Ultravox , Kajagoogoo , Eurythmics , a-ha , Telex ,Real Life , Erasure , Camouflage , London Boys , Modern Talking , Bananarama , Yellow Magic Orchestra .

Латинская Америка [ править ]

Поп [ править ]

В 80-е годы появились подростковые группы Menudo , Timbiriche и Los Chicos , а также молодые звезды, такие как Луис Мигель , Саша Сёколь и Лусеро . ^[57] К 1988 году, однако, вышеупомянутый Луис Мигель превратился во взрослую суперзвезду в возрасте 18 лет с хитом La Incondicional (1989). Не слишком далеко позади был бывший участник Los Chicos Чаянне, который к концу десятилетия стал ведущей поп-звездой со своим хитом 1987 года Fiesta en America . Когда в латиноамериканской музыке начинают расти молодые звезды, такие ветераны, как Хулио Иглесиас , Хосе Хосе, Хуан Габриэль и Хосе Луис Родригес Эль Пума продолжают доминировать в латиноамериканской музыке. 1985 год ознаменовался прорывным успехом " Conga " Глории Эстефан и Miami Sound Machine . Аргентинско-венесуэльский певец Рикардо Монтанер присоединился к этим ветеранам со своим хитом 1988 года Tan Enamorado . После медленного упадка Fania All-Stars в 1984 году возник новый романтический жанр сальсы Romantica. Более молодые сальсеро, такие как Фрэнки Руис , Луис Энрике и Эдди Сантьяго.воспользуется преимуществом этого нового жанра, поднимающего сальсу на новые высоты. Tejano Music начинает приносить мало успехов после того, как Mazz перебрался в Мексику после того, как их альбомы Una Noche Juntos и No Te Olvidare выиграли Грэмми.

В 1989 году Хуан Луис Герра записывает главный хит меренге в кафе Ojala que llueva . В 1980 - х годах, региональная музыкальная сцена в Мексике и сообществе Мексиканского США в Соединенных Штатах преобладали grupera . Этот стиль мексиканской музыки комбинатах Cumbia , norteño и рок - музыки. ^[58] Лирика основана на романтических темах, включая песни с разбитым сердцем . Несколько известных ансамблей группы включают Los Caminantes , Los Yonic's , Los Bukis и Los Temerarios . ^[59]

В 1985 году Шина Истон и Луис Мигель выигрывают премию Грэмми за лучшее мексиканско-мексикано-американское исполнение за " Me Gustas Tal Como Eres ". Eugenia Леон , представляющий Мексику, выигрывает 14 - й ежегодный фестиваль OTI  [ ы ] с ее песней «El Fandango AQUI». ^[60] В 1986 году Викки Карр выигрывает премию Грэмми за лучшее исполнение мексиканцев / мексиканцев и американцев за « Simplemente Mujer» .

Рок [ править ]

Движение Rock en Español зародилось примерно в 1980-х годах. До середины 80-х рок-сцена большинства испанско-американских стран не была связана, и рок-группа редко получала признание и популярность за пределами своей страны.

Аргентина, в которой была крупнейшая национальная рок-сцена и музыкальная индустрия, стала родиной нескольких влиятельных рок-групп. Soda Stereo из Буэнос-Айреса часто называют самой влиятельной рок-группой 80-х, наряду с сольной карьерой Чарли Гарсиа , Луиса Альберто Спинетты и новой звезды Фито Паэса из Росарио . Soda Stereo была одной из первых групп, которые успешно гастролировали по большей части Латинской Америки. В 80-е годы в Аргентине также развивалась ска-рок и панк-рок. Панк-движение, которое было основано Los Violadores , привело к расцвету хардкора в Буэнос-Айресе примерно в 1990 году.

В Чили, где на протяжении 80-х годов царила военная диктатура , песни протеста Nueva canción 60-х и 70-х годов сохранили свою популярность, несмотря на жесткую цензуру. Прогрессивно-фолк-рок-группа Los Jaivas выпустила альбом с альбомом Alturas de Macchu Picchu [sic], ставший торговой маркой Латинской Америки, на основе одноименного стихотворения Пабло Неруды . Рок-группе Los Prisioneros удалось совместить атмосферу протестных песен 80-х с новыми тенденциями в роке, включая панк, ска, новую волну и техно. В конце 1980-х новые группы, такие как Los Tres и La Ley , начали определять тенденции на следующее десятилетие.

В Бразилии, несмотря на то, что в 1960-х годах появился феномен Джовема Гуарда, а в 1970-х появилось много плодовитых артистов, таких как Рауль Сейшас , и таких групп, как Os Mutantes , взрыв бразильского рока начался в 1981 году с первых проявлений бразильского нового волна , позже переименованная СМИ в New Jovem Guarda . Изменения английского движения новой волны с его удивительным разнообразием стилей пришли в Бразилию благодаря таким группам и личностям, как Blitz , Camisa de Vênus , Barão Vermelho , Kid Abelha , Paralamas do Sucesso ,Ричи  [ pt ] , Лулу Сантос , Радио Такси , Марина Лима , Энгенейрос-ду-Гавайи , RPM , Graffiti, Ultraje a Rigor , Legião Urbana , Ira! , Titãs , Capital Inicial , Nenhum de Nós , Biquini Cavadão , Lobão & Os Ronaldos, Léo Jaime и многие другие. В январе 1985 года в Рио-де-Жанейро прошел фестиваль Rock in Rio , собравший более миллиона человек наCidade do Rock в течение 10 дней фестиваля и по сей день является самым большим и влиятельным фестивалем в стране. ^[61] Это является важной вехой на пути к свободе выражения мнений , поскольку в том же году в стране был положен конец диктатуре , ^{[62] [63],} и он также несет ответственность за превращение Бразилии в площадку для международных художников - как, так и До сих пор зарубежные достопримечательности были редкостью. ^{[62] [64]}

В Мексике рок-музыка в то время впервые увидела серьезную нехватку возможностей, поскольку музыкальные группы не могли зарабатывать на жизнь одними игрой. Другими ключевыми факторами были экономическая и политическая нестабильность. Многие считают это десятилетие потерянным десятилетием . Правительство не разрешало показывать содержание пикантной тематики на телевидении и в эфире, музыкальные фестивали не допускались. Музыка, которая доминировала в Мексике и большей части Латинской Америки в то время, была в основном молодежной, как Menudo , Timbiriche , Flans и другие.

Рок-исполнители не могли получить никаких контрактов на звукозапись, потому что руководители звукозаписывающих лейблов были гораздо больше заинтересованы в том, чтобы продавать слушателям красочный, модный и модный имидж широкой публике, от молодежи до взрослых людей среднего возраста.

С сильным влиянием аргентинских и испанских рок-групп к середине 1980-х местная сцена начала разрабатывать группы, которые генерировали собственную идентичность. Среди них были такие группы, как El Tri , Maldita Vecindad , Los Amantes de Lola и Caifanes .

Сальса [ править ]

Музыка сальсы развивалась в 1960-х и 1970-х годах пуэрториканскими и кубинскими иммигрантами в районе Нью-Йорка, но не стала популярной в Латинской Америке до конца 1980-х годов. Музыка сальсы стала вместе с кумбией двумя самыми популярными танцевальными музыками, но не проникла в другие страны за пределами Карибского бассейна, как это произошло с кумбией.

1980-е были временем диверсификации, когда популярная сальса превратилась в сладкую и гладкую сальсу-романтику с лирикой, посвященной любви и романтике, и ее более явной кузиной, сальса-эротикой . История сальсы-романтики восходит к Noches Calientes , альбому 1984 года певца Хосе Альберто «Эль Канарио» с продюсером Луи Рамиресом. Волна певцов-романтиков нашла широкую аудиторию среди латиноамериканцев как в Нью-Йорке, так и в Пуэрто-Рико. ^[65] В 1980-е годы сальса также распространилась в Мексику, Аргентину , Перу , Европу и Японию, а также во многие новые стили.

В 1980-х некоторые исполнители экспериментировали с сочетанием элементов сальсы с хип-хоп музыкой , а продюсер и пианист Серджио Джордж помог возродить коммерческий успех сальсы. Он создал звук, основанный на известных тромбонах и стиле, вдохновленном корнями мамбо. Он работал с японской сальсой- группой Orquesta de la Luz и создал студийный оркестр, в который вошли Тито Ньевес , Селия Крус, Хосе Альберто, La India , Тито Пуэнте и Луис Энрике . Колумбийский певец Джо Арройо впервые прославился в 1970-х годах, но стал известным приверженцем колумбийской сальсы.в 1980-е гг. Арройо много лет работал с колумбийским аранжировщиком Фруко и его группой Los Tesos . ^[66]

Меренге [ править ]

Музыка меренге достигла своего золотого возраста в 1980-х, начиная с конца 70-х, с такими исполнителями, как Уилфридо Варгас , Джонни Вентура и Фернандо Вильялона . Их оркестры также будут выпускать будущие сольные группы, такие как Эдди Эррера и Рубби Перес . К концу десятилетия группа La Coco Band заново изобрела меренгу в более комедийном стиле.

Австралия и Новая Зеландия [ править ]

Австралийская рок-группа INXS достигла международного успеха в течение десятилетия, выпустив серию хитовых записей, включая альбомы Listen Like Thieves (1985), Kick (1987) и синглы " Original Sin " (1984), " Need You Tonight " (1987). ), « Дьявол внутри » (1988) и « Новая сенсация » (1987). ^{[67] [68] [69] [70]}

Первый сингл Кайли Миноуг " Locomotion " стал огромным хитом в родной Миноуг Австралии, проведя семь недель на первом месте в австралийском чарте синглов. В итоге сингл стал самым продаваемым австралийским синглом десятилетия. По всей Европе и Азии песня также хорошо зарекомендовала себя в музыкальных чартах, заняв первое место в Бельгии, Финляндии, Ирландии, Израиле, Японии и Южной Африке. Австралийская рок-группа Men at Work достигла успеха в 1981 году, выпустив сингл « Down Under », который две недели подряд возглавлял австралийские чарты.

В 1980 году новозеландская рок-группа Split Enz выпустила свой альбом True Colors , имевший международный успех. Их сингл " I Got You ", получивший высокую оценку за свой хор "битл-эск", попал в десятку лучших в Новой Зеландии, Австралии и Канаде, достиг двенадцатого места в Великобритании и даже попал в чарты США. Split Enz также получил широкую известность в Соединенных Штатах после выпуска MTV , на котором было показано несколько видеороликов Split Enz в первые дни его трансляции. Однако после нескольких изменений в составе, в том числе ухода известного участника Тим Финн, группа распалась в 1984 году (еще одна известная новозеландско-австралийская группа, Mi-Sex , известная своим хитом " Computer Games ", распалась в том же году). Нил Финн , младший брат Тима Финна, который стал де-факто фронтменом Split Enz после его ухода в 1983 году, в 1985 году сформировал Crowded House в Новой Зеландии. В 1986 году Crowded House выпустили свой чрезвычайно успешный одноименный дебютный альбом, который занял первое место в Австралии и третье место в Новой Зеландии, а также вошел в десятку лучших в Канаде и в двадцатку лучших в Соединенных Штатах. Это породило песню « Не мечтай, все кончено».", который стал хитом номер один в Новой Зеландии и Канаде, номер два в Соединенных Штатах и ​​номер восемь в Австралии, и с тех пор стал поп / рок гимном в Австралазии . Следующий альбом Crowded House Temple of Low Men , выпущенный в 1988 году, не достигли такого же успеха, как их дебют, но по-прежнему были популярны на родине группы в Новой Зеландии и Австралии ...

Дома в Новой Зеландии по-прежнему была небольшая и яркая музыкальная сцена, а в восьмидесятые годы сформировалось множество новых групп, в том числе The Swingers , Coconut Rough , The Crocodiles и Peking Man. Многие из этих групп просуществовали недолго и не добились большого успеха за пределами Новой Зеландии и Австралии.

Азия [ править ]

В Японии такие группы, как Shonen Knife , Boredoms , The Star Club , X Japan , Dead End и The Stalin возникли в японских рок-группах, а Visual kei появился в 1980-х годах с такими группами, как X Japan , Buck Tick и D'erlanger . Японский нойз-рок появился в 1980-х годах с такими группами, как Melt-Banana , Zeni Geva и Guitar Wolf, на японской инди-сцене.

Городской поп , ориентированный на взрослых жанр с западными влияниями диско , фанка , софт-рока и R&B, также стал популярным во время японского технологического бума. Популярными исполнителями в этом жанре были Анри и Тацуро Ямасита . Большинство песен были о любви или жизни в городе. Этот жанр был практически не известен за пределами Японии. Тем не менее, городская поп-музыка становится все более популярной на западе с появлением в Интернете микрожанров паровой волны . 3 мая 2019 года свет на чердаке, независимый звукозаписывающий лейбл, выпустил Pacific Breeze: Japanese City Pop, AOR и Boogie 1976-1986. Это был сборник, который продемонстрировал, что такое городской поп и его стиль.

Японский хардкор появился в таких группах, как The Star Club и GISM, а японская айдол- группа Onyanko Club начинала как айдол-группа среди фанатов-подростков и молодых фанатов.

Кроме того, в Гонконге наблюдался стремительный рост поп-музыки как с точки зрения разнообразия, так и с точки зрения популярности. Большие звезды , такие как Лесли Cheung , Анита Муи , Дэнни Чан , Алан Там и Beyond были иконы десятилетия. 80-е годы до сих пор считаются самым успешным периодом в истории музыки Гонконга.

См. Также [ править ]

• 1970-е в музыке
• 1990-е в музыке
• 1960-е в музыке

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Хилл, Дэйв (1986). Дизайнерские Мальчики и Материальные Девочки: Создание Поп-Мечты 80-х . Пул, англ .: Blandford Press. ISBN 0-7137-1857-9