А.Е. Бэкус

Альберт Эрнест « AE » Бакус (3 января 1906 - 6 июня 1990), также известный как Бини Бэкус , был американским художником, известным своими яркими пейзажами Флориды . ^{[1] [2]}

Художественная карьера [ править ]

Ранние влияния [ править ]

Бини в основном был самоучкой, хотя в 1924–1925 годах ему понравилось два летних периода в Школе дизайна Парсонса в Нью-Йорке . В Parsons он изучил академические принципы симметрии и дизайна, которые ранее инстинктивно исследовал. Бэкус всегда зарабатывал себе на жизнь своим художественным талантом, сначала как коммерческий художник, рисующий вывески, рекламные щиты и театральные шатры, а затем его первая настоящая покровительница Дороти Бинни Палмер поощряла заниматься пейзажной живописью как постоянное занятие. Он рисовал яркие пейзажи Флориды , китчевые изображения вездесущего гибискуса 1950-х годов.и другие тропические цветы, красивый закат Флориды, пляжи и реки, а также захватывающие виды на Эверглейдс .

Картины времен Второй мировой войны [ править ]

Подобно визуальному дневнику своих путешествий, Бэкус записывал свои путешествия через свои работы. Во время Второй мировой войны, находясь в составе военно-морского флота на борту авианосца « Эрмитаж» , он рисовал акварелью и маслом сцены южной части Тихого океана, побережья Калифорнии и европейских портов, которые он посетил. Позже в своей жизни он создал серию сцен Карибского моря, сосредоточив внимание на Багамах, Гаити и - наиболее часто - о своем втором доме на Ямайке. Бэкус провел всю свою жизнь, изучая свои предметы; именно из-за этой страсти к дикой природе и растениям в сочетании с его природными талантами он смог создать такие точные и увлекательные картины.

Бэкус написал эту картину своим мастихином в 1960-х годах.

Импрессионистические работы [ править ]

Многие из ранних картин Бэкуса, датируемых с 1930-х до конца 1960-х годов, классифицируются как более импрессионистические, чем большинство его более поздних работ, и часто были выполнены мастихином. Краска наносилась на холст или доску стремительными и щедрыми мазками. Мастихином использовали ловко и смело. Сопоставление цвета рядом с цветом создавало для зрителя новую и иную реальность. Помимо отдыхающих художников начала 20-го века, таких как Уинслоу Гомер или Школа реки Гудзон.икона Германа Херцога, Бакус был первым художником, который по-настоящему увидел тонкую красоту Флориды и попытался запечатлеть ее на холсте. Бэкус был выдающимся художником-пейзажистом Флориды. Все, кто следил за ним, в некотором роде пытались подражать его работе.

Поздние работы [ править ]

По мере развития карьеры Бэкуса его стиль превратился в более изысканный, в котором в большей степени использовалась кисть, а не мастихин. Он уделял больше времени своим более поздним, более романтизированным картинам - добавляя больше деталей и все чаще рисуя заказные работы для покровителей, желающих приобрести для себя оригинал Бэкуса.

Разбойники Флориды [ править ]

Бэкусу также приписывают преподавание искусства широкому кругу студентов. Никто не знает, сколько художников на самом деле учились у Бэкуса или были просто наставниками или вдохновлены им. По оценкам, их исчисляются сотнями. Протеже Бэкуса называют «школой художников Индиан-Ривер». Распространяется много дезинформации относительно роли Бэкуса в создании искусства аутсайдеров , феномена, известного как «разбойники» . ^[3] Конечно, Альфред Волос., одна из движущих сил группы афроамериканских художников со слабыми связями и вдохновитель для создания поспешных образов воображаемой Флориды, определенно был учеником Бэкуса (хотя и ненадолго). Остальные члены примерно 26 афроамериканских пейзажистов, рисующих в Форт-Пирсе и его окрестностях , во Флориде , безусловно, были вдохновлены успехом Бэкуса, но на самом деле они не были учениками Бэкуса. Разбойники напрямую копировали картины Бэкуса с разной степенью успеха, причем именно Гарольд Ньютон был тем, кто благодаря своим художественным талантам приблизился к Бэкусу.

Личная жизнь [ править ]

Хобби [ править ]

Бэкус был известен тем, что в его доме всегда играла музыка. У него часто играл проигрыватель , а иногда даже джемовали джазовые музыканты. Было известно, что он составлял компанию с Зорой Нил Херстон . Эти двое были известны как очень хорошие друзья, и оба страстно увлекались молодежью района Форт-Пирс . «Шапочка», которую некоторые также ласково называли, также составляла компанию начинающим молодым артистам, включая Альфреда Хейра.. Бэкус был известен тем, что проводил время с людьми всех слоев общества и всех рас. Его Двери всегда были открыты, чтобы помочь нуждающимся. Он позволял молодым художникам оставаться в своей мастерской-галерее дома на несколько недель, если им было нужно. Был один молодой гаитянский художник, которого он встретил через друга, который останавливался у него на несколько месяцев. Он часто приглашал посетителей остаться поесть. Он любил поддерживать живую беседу и часто цитировал своего коллегу-художника Уолдо Э. Секстона: «Я лучше буду лжецом, чем занудой». После своей смерти в 1990 году Бэкус оставил незаконченную картину маслом, которая сейчас выставлена ​​в галерее Бэкуса.

Семья [ править ]

Бэкус, который в молодости был убежденным холостяком, женился на женщине на двадцать лет моложе его в 1951 году. Его жена Пэтси (1926–1955) умерла в возрасте 29 лет после операции на открытом сердце. ^[4] У них никогда не было детей вместе, но у Бини было много других «детей». На протяжении многих лет было по крайней мере 20 детей, которых он наставлял и помогал в учебе в колледже, которые проводили время у него дома после школы и по выходным, которые были известны как «Backus Brats» . Помимо «Ребят» , за годы его творчества как художника и филантропа было еще несколько сотен детей, на которых он окажет сильное влияние при жизни.

Галерея Backus [ править ]

Большая часть работ Бэкуса сейчас выставлена ​​в галерее и музее А. Э. Бэкуса в Форт-Пирсе, Флорида , а также в художественных галереях в Интернете и галереях кирпича и строительного раствора, расположенных в основном во Флориде.

Ссылки [ править ]

Н. Кузманович, Тропический свет: Искусство А. Э. Бакуса , Нью-Йорк, 2016.

Внешние ссылки [ править ]

• «Спроси художественную справку» . Проверено 4 апреля 2007 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
• Ссылка для покупки произведений искусства из Флориды