" Acrobat " - песня рок- группы U2 и одиннадцатый трек на их альбоме 1991 года Achtung Baby . Песня разработана на основе риффа гитариста Эджа и исполняется в12
8размер . [1] В лирическом плане песня выражает темы лицемерия, отчуждения и морального замешательства. Хотя "Acrobat" репетировался перед третьим этапом Zoo TV Tour , он не исполнялся вживую до своего дебюта в туре Experience + Innocence 2 мая 2018 года.
«Акробат» | |
---|---|
Песня на U2 | |
из альбома Achtung Baby | |
Выпущенный | 18 ноября 1991 г. |
Записано | Октябрь 1990 г. - сентябрь 1991 г. |
Студия |
|
Жанр | Альтернативный рок |
Длина | 4 : 30 |
Этикетка | Остров |
Композитор (ы) | U2 |
Автор текста | Боно |
Производитель (и) | Даниэль Лануа |
Вдохновение, написание и запись
—Ниалл Стоукс [2]
На вокалиста Боно повлияла работа Делмора Шварца при написании текста песни "Acrobat", которому песня посвящена. [3] [4] Название его первой книги « В снах начинаются обязанности» цитируется в последнем стихе. [4] Боно отметил, что книга «была у меня в голове, когда я писал слова ... Трудно описать книгу в несколько строк, но Делмор Шварц - своего рода формалист ... Я - противоположность. Я как писатель в грязи, так что я мог бы немного обойтись [Шварцем], и поэтому он мне нравится ». [3] Песня была разработана рифф-гитаристом The Edge во время саундчека в Окленде, Новая Зеландия, во время тура Lovetown в 1989 году. [5] Он отметил, что бит необычен для песни U2, сказав, что это «было то самое. от точки прыжка, чтобы попытаться сделать что-нибудь с необычным ритмом ". [6]
Продюсер Дэниел Лануа был дезориентирован тем, как U2 взяли "Acrobat" во время записи. Боно отметил: «Даниэлю было очень тяжело с этим ... он пытался заставить нас использовать наши сильные стороны, а я не хотел этого. Я хотел сыграть на наших слабых сторонах. Я хотел поэкспериментировать». [2] Боно отметил, что конечный продукт «не совсем так успешен, как я надеялся». [7] Ранний микс этого трека был включен в некоторые версии переиздания Achtung Baby, посвященного 20-летнему юбилею . Микс под названием «Baby 'Acrobat» содержал тексты, которые позже были изменены с учетом другой точки зрения («Ты знаешь, я бы ударил, если бы я только знал, кого ударить» вместо финального «Я знаю, что ты ударил бы» если бы вы только знали, в кого бить ") или полностью выбросили (" Если небо станет пурпурным, а луна станет кровью / Вы выкопаете меня, когда я буду лицом в грязи "). [8]
Состав и тема
—Боно [7]
«Акробат» играет в 12
8размер . The Edge отметил, что «это очень ирландский размер, он используется во многих традиционных ирландских музыкальных произведениях , но в рок-н-ролле его не так часто слышно». [6]
Перед началом сессий Achtung Baby , U2 слушали записи с «жестким индустриальным звучанием», включая работы KMFDM и Sonic Youth , а также таких артистов, как Рой Орбисон и Жак Брель. . Эти влияния привели группу к поиску песен, которые были бы тяжелее в музыкальном плане, чем их предыдущие работы, но оставались личными в лирике. [2]
"Acrobat" - одна из самых личных песен на Achtung Baby, в которой Боно признает личную слабость, противоречия и несоответствие. [2] The Edge отметил, что песня содержит «немного яда», сравнив ее с «горькой традицией Джона Леннона « Герой рабочего класса », слегка рычащей и циничной». [7] Боно заявил, что «по мере того, как мы переезжали из восьмидесятых в девяностые, я перестал бросать камни в очевидные символы власти и злоупотреблять ею. Я начал бросать камни в свое лицемерие ...« Акробат »[идет]» Не верьте тому, что слышите, не верьте тому, что видите / Если вы просто закроете глаза / Вы можете почувствовать врага ... 'Я не могу вспомнить, но дело в том, что вы начинаете видеть мир по-другому, и вы - часть проблемы, а не только часть ее решения ». [9] В 2006 году он отметил, что это была «песня о лицемерии, и я думаю, что все мы можем им быть, и я определенно им был. И вы знаете, вы предъявляете очень высокие стандарты к людям в мире, но тогда вы этого не сделаете». Я живу с ними лично », отмечая, что тема была наиболее очевидна в лирике« Я должен быть акробатом, чтобы так говорить и так поступать ». [6] Редактор Hot Press Найл Стоукс почувствовал, что игра Эджа на гитаре объединила элементы « Там, где у улиц нет имени » с « Bullet the Blue Sky ». [2] Говоря о его теме, он сказал, что «в его основе лежит осознание разрушительного воздействия времени и того, что оно делает с людьми и отношениями. Но помимо этого есть самосознание, которое само по себе приходит только с опытом. ... Боно признает свою собственную слабость и неадекватность. Сейчас он более чем когда-либо осознает противоречия в своем собственном положении ". [2] Энди Грин из Rolling Stone полагал, что «агрессивная и ядовитая» песня отражает мысли Боно во время записи альбома, говоря: «Почти каждая лирика наполнена яростью ... Это было новое десятилетие, и вполне возможно, что они вот-вот начнутся. отклонен как пережиток прошлого ". [10]
Биограф U2 Билл Фланаган считает, что Боно постоянно держит свои тексты «в постоянном движении до последней минуты», обеспечивая целостность повествования в альбоме. [11] Фланаган интерпретировал Achtung Baby как использование луны как метафору темной женщины, соблазняющей певца от его добродетельной любви, солнца; его соблазняет увлекательная ночная жизнь уйти от домашней жизни, и он проверяет, как далеко он может зайти, прежде чем вернуться домой. [12] Для Фланагана последние три песни на Achtung Baby - « Ultraviolet (Light My Way) », «Acrobat» и « Love Is Blindness » - рассказывают о том, как пара справляется со страданиями, которые они навязывают друг другу. [11] Автор Hot Press Джо Джексон чувствовал, что в песне преобладает тема моральной неразберихи. [13] Автор Джон Люерсен полагал, что песня была о «борьбе за упорство». Он добавил, что он «долго питался мочой и уксусом, о чем свидетельствует его рычащий и циничный подход». [14]
Крейг Деланси, доцент философии в Государственном университете Нью-Йорка , привел заключение "Acrobat" как пример того, как рок-музыка может быть "чрезвычайно успешной в пробуждении смеси гнева и презрения, которая может держать вас в напряжении. лицо, казалось бы, подавляющего сопротивления ». Он отметил , что «мощные закрывающие настроения Achtung Baby ' S„Acrobat“может помочь нам чувствовать себя мотивированы и полномочия перед лицом сил , которые хотят нам чувствовать себя бессильным.» [15] Тимоти Кливленд, глава философского факультета Университета штата Нью-Мексико , написал, что вступительная фраза была самоанализом самого себя. Он отметил, что «здесь чувство противопоставляется состояниям восприятия, которые позволяют осознать окружающий мир.« Враг », которого можно почувствовать, - это сам.« Чувствовать »в данном случае относится к некоему осознанию самого себя независимо от него. ощущения внешнего мира ... Как и чувственное восприятие, это своего рода прямое осознание и, следовательно, своего рода знание через знакомство ". [16]
Робин Бразерс почувствовала, что фраза «Я бы преломил хлеб и вино / Если бы была церковь, которую я могла бы принять», - это чувство духовного отчуждения. [17] Она сравнила песню с « Zooropa », заявив, что обе они ссылаются на неуверенность и неизбежное чувство отчуждения . [18] Сочиняя для Uncut , Гэвин Мартин задавался вопросом, была ли лирика «Что мы собираемся делать сейчас, все сказано / Новых идей в доме нет, и все книги прочитаны» была проверкой долголетия группы, заявляя » Боно казался хрупким, раненым, казалось, даже если он задумался о полезности группы ». [19] Он отметил, что в нем есть ссылки как на Святое Причастие, так и на оральный секс, и сравнил его с " The Fly ", отметив, что обе песни были "произнесены аморальным голосом" и помогли деконструировать преобладающий имидж группы. [19] Художник Гэвин Фрайдей , друг детства Боно, подумал, что припев « Не позволяй ублюдкам размять тебя » был ответом на критику прессы. [2] Элизабет Вюрцель из The New Yorker почувствовала, что эта строчка придает песне политический комплекс мученичества. Она отметила, что в конечном итоге он «разворачивается как песня о любви, которую предстоит преодолеть в долгосрочной перспективе. Это приносит облегчение, когда обнаруживается, что спустя все это время парни из U2 так же гормонально заряжены и озабочены любовью, как и все мы». [20]
Прием
"Акробат" получил неоднозначную оценку критиков. The Kitchener Record посчитали, что эта песня добавила «потрясающего присутствия» группы, заявив, что она демонстрирует приверженность группы каждой отдельной песне и «указывает на очень четкую эволюцию лиризма Боно и четкую артистическую направленность группы». [21] Боно назвал ее одной из своих любимых песен U2, с чем согласился The Edge. [7] Стоукс сказал: «Для большинства авторов 'Acrobat' была бы медленной песней ... это была смелая попытка рок-н-ролльной группы найти отличительный, жесткий край для того, что по сути было еще одной песней о любви. . " [2] Мартин оценил трек на 4 звезды, назвав его «восхитительно мрачным». [19] Стив Морс из The Boston Globe считает, что это одна из «исключительных песен о любви» на альбоме. [22] Грег Поттер из The Vancouver Sun считает, что это «резюмирует лирическое направление и образ мышления Боно лучше, чем любая песня на альбоме ... ссылаясь на теорию о том, что истинное удовлетворение должно начинаться изнутри». [23] Джон Парелес из The New York Times был более негативно настроен по поводу песни, назвав лирику «помпезной». [24] Билл Вайман из Entertainment Weekly выразил такое же несогласие, заявив, что «Acrobat - бесформенный и перегруженный - просто беспорядок». [25]
Тема морального замешательства, процитированная Джексоном, позже была использована в песне U2 " Zooropa " из одноименного альбома 1993 года . [13] кода в «Zooropa» особенность лирический «помечтать вслух», который Боно включен в качестве ссылки на «Acrobat». [26] Фраза «мечта вслух» была впервые использована Боно во время тура Lovetown в 1989 году [27] и с тех пор несколько раз появлялась в творчестве U2, включая песню «Always» [28] - сторона B на сингл " Beautiful Day ", выпущенный в 2000 году [29] - и о котором Боно говорит в концертном выпуске PopMart: Live from Mexico City . [30]
Живые выступления
"Acrobat" широко репетировался в акустической форме перед третьим этапом Zoo TV Tour в 1992 году. [31] Конец песни перешел в начало " Zoo Station ", ведущий историк концертов Пимм Хал де ла Парра сказал предположить, что это рассматривалось, чтобы открыть набор. [31] Однако группа так и не выполнила его во время тура. В 2006 году Edge сказал: «Он так и не стал фаворитом живых выступлений ... Я не думаю, что люди приходят в U2 для этого». [7] В 2012 году Уилли Уильямс , дизайнер по свету и концертный директор U2, охарактеризовал отрепетированную версию как «чрезвычайно драматичную», заявив, что «на стадионе можно утверждать, что она может иметь такое же драматическое воздействие, как выход на сцену и велит публике отвалить ". [32]
"Acrobat" не исполнялась вживую более 26 лет [14], пока группа наконец не дала дебютное исполнение песни во время тура Experience + Innocence 2 мая 2018 года. [33] До выступления песни в туре, Боно принял сценического персонажа « Макфисто », олицетворение дьявола, которого он ранее изображал в 1993 году во время тура Zoo TV Tour. [34] Персонаж был изображен через видеофильтр дополненной реальности, примененный к лицу Боно на видео, отображаемом на экранах. Как MacPhisto, он прокомментировал недавние события в США, такие как ралли в Шарлоттсвилле в 2017 году, используя слова песни Rolling Stones « Sympathy for the Devil ». [35] Макфисто акцентировал внимание на этом монологе, сказав: «Когда ты не веришь, что я существую, тогда я делаю все, что в моих силах». [36] Это перешло в выступления «Акробата». [37] Басист Адам Клейтон подтвердил, что отчасти причина того, что песня наконец сыграла, заключалась в том, что ее просили преданные фанаты U2. [38] Критики отметили актуальность первых строк песни «Не верьте тому, что слышите / Не верьте тому, что видите» в постправдивом мире того времени. [39] [40]
Охватывает
Песня была исполнена голландской группой Kane на их концертном альбоме 2000 года With or Without You . [41]
Гласвегас переработал песню для трибьют-альбома 2011 года AHK-toong BAY-bi Covered . «Делая это, я фантазировал, что я Боно, шейдс и все такое», - заметил певец Джеймс Аллан . «Я пел фразу« Не позволяй ублюдкам утаскивать тебя », чувствуя себя скорее решительным, чем злым. Перед тем, как мы начали, Раб [Аллан, гитарист] сказал:« Что ты думаешь об этом кавере U2? » Я сказал: «Ах, это будет легко: просто сделай так, чтобы это звучало больше, чем U2» ». [42]
Персонал
U2 [4]
| Технические [4]
|
Смотрите также
- Список каверов на песни U2 - Acrobat
Рекомендации
Сноски
- ^ http://www.last.fm/music/U2/_/Acrobat
- ^ a b c d e f g h Stokes (2005), стр. 108
- ^ Б Бэйли, Стюарт (13 июня 1992). «Рок-н-ролл должен быть таким большим!» . NME . Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года.
- ^ а б в г Ахтунг Бэби (CD). U2 . Канада: Island Records . 1991. 510 347-2.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Фланаган (1996), стр. 444
- ^ а б в Стюарт, Дэйв (ведущий), Боно , The Edge (24 ноября 2006 г.). Не для записи с Боно и Эджем (производство на телевидении). HBO .
- ^ а б в г д Маккормик (2006), стр. 228
- ^ Детский сад - Альтернативный Ахтунг Бэби (Бокссет). U2. Канада: Универсальная музыкальная группа . 2011. 2782293.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Assayas (2005), стр. 106
- ^ Грин, Энди (17 сентября 2014 г.). «Читательский опрос: 10 лучших глубоких сокращений U2» . Rolling Stone . Проверено 18 сентября 2014 года .
- ^ а б Фланаган (1996), стр. 20
- ^ Фланаган (1996), стр. 187
- ^ а б Джексон, Джо (19 мая 1993 г.). «Магический таинственный тур» . Горячий пресс . Архивировано 27 сентября 2011 года . Проверено 27 сентября 2011 года .
- ^ a b Luerssen (2010), стр. 262
- ^ Delancey (2006), стр. 130-131
- ^ Кливленд (2006), стр. 182
- ^ Братья (1999), стр. 257
- Перейти ↑ Brothers (1999), pp. 251, 257
- ^ а б в Мартин, Гэвин (апрель 2009 г.). «Ахтунг Бэби». Окончательный музыкальный гид . № U2. Необрезанный . п. 77.
- ^ Вуртцель (2003), стр. 97
- ^ «Ахтунг, фанаты рока: U2 не потеряла своей позиции на первом месте». Китченер Рекорд . Китченер . 28 ноября 1991 г. с. C9.
- ^ Морс, Стив (15 ноября 1991). «U2 приходит в норму» . The Boston Globe . Архивировано 27 сентября 2011 года.
- ^ Поттер, Грег (21 ноября 1991 г.). «Achtung Baby: вера и плоть с пинком». Ванкуверское солнце . п. 6.
- ^ Парелес, Джон (17 ноября 1991 г.). «U2 превращается из универсального в отечественный» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала на 2011-09-27 . Проверено 27 сентября 2011 года .
- ^ Вайман, Билл (29 ноября 1991 г.). «Ахтунг Бэби» . Entertainment Weekly . Архивировано 27 сентября 2011 года . Проверено 27 сентября 2011 года .
- Перейти ↑ Stokes (2005), pp. 111–112
- ↑ де ла Парра (2003), стр. 136
- ^ «Лирика: Всегда» . U2.com . Живая нация . Проверено 25 ноября 2010 года .
- ^ Прекрасный день ( компакт-диск ). U2. Европа : Island Records. 2000. CID766.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Маллет, Дэвид (режиссер), U2 (1998). PopMart: Live from Mexico City ( Концертный фильм ). Island Records .
- ^ а б де ла Парра (2003), стр. 151
- ^ Уильямс, Уилли (13 июля 2012 г.). «Ожидание и расплата» . U2.com . Живая нация . Проверено 24 июля 2012 года .
- ^ «Акробат» . U2gigs.com . Проверено 2 мая 2018 .
- ^ Грин, Энди (3 мая 2018 г.). "U2 Dig Deep в открытии трансцендентного тура" Experience "в Талсе" . Rolling Stone . Проверено 28 августа 2018 .
- ^ Дойл, Том (сентябрь 2018 г.). «Великие жесты». Вопрос . С. 104–107.
- ^ Парелес, Джон (3 мая 2018 г.). «Рецензия: U2 все еще борется за американскую мечту» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 сентября 2018 года .
- ^ Родман, Сара (20 июня 2018 г.). «Встречаемся с Адамом Клейтоном и Эджем из U2 в треке группы Experience + Innocence» . Entertainment Weekly . Проверено 23 августа 2018 .
- ^ Грин, Энди (29 мая 2018 г.). «Тур Адама Клейтона U2« Опыт », возможные планы на 2019 год» . Rolling Stone . Проверено 24 августа 2018 .
- ^ Лис, Райан (27 июня 2018 г.). «U2 принесет волнующее, грандиозное зрелище опыта MSG» . Stereogum . Проверено 3 сентября 2018 года .
- ^ Кевени, Билл (16 мая 2018 г.). «Обзор: Fresh U2 использует настоящее в концертном туре, но все же играет несколько лучших хитов» . USA Today . Проверено 3 сентября 2018 года .
- ^ С тобой или без тебя (CD). Кейн . Нидерланды: BMG Records . 2000. 7432 1 81957 9 2.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ «Что на вашем бесплатном компакт-диске?». Вопрос . Декабрь 2011. С. 6–7.
Библиография
- Ассайяс, Мичка; Боно (2005). Боно: В разговоре с Мичкой Ассайас . Нью-Йорк: Penguin Group . ISBN 1-57322-309-3.
- Братья, Робин (1999). «Время исцелять, время желаний». В Кевине Дж. Х. Деттмаре и Уильяме Ричи (ред.). Чтение рок-н-ролла: подлинность, присвоение, эстетика . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета . ISBN 0-231-11399-4.
- Кливленд, Тимоти (2006). Глава 13: «То, чего вы не знаете, вы можете как-то почувствовать :: Знание, чувство и откровение в U2». В книге Марка А. Вратхолла (ред.). U2 и философия: как расшифровать атомную полосу . Популярная культура и философия. 21. Чикаго: издательство Carus Publishing Company . ISBN. 978-0-8126-9599-1.
- де ла Парра, Пимм Джал (2003). U2 Live: концертный документальный фильм (второе изд.). Нью-Йорк: Омнибус Пресс . ISBN 978-0-7119-9198-9.
- Деланси, Крейг (2006). «Глава 9: Зачем слушать U2?». У Марка А. Рратхолла (ред.). U2 и философия: как расшифровать атомную полосу . Популярная культура и философия. 21 . Чикаго: Издательская компания Carus. ISBN 978-0-8126-9599-1.
- Фланаган, Билл (1996). U2 на краю света (ред. В мягкой обложке). Нью-Йорк: Дельта. ISBN 978-0-385-31157-1.
- Люерсен, Джон Д. (2010). U2 FAQ . Милуоки: Книги Backbeat . ISBN 978-0-87930-997-8.
- Стоукс, Найл (2005). U2: В самое сердце: истории, стоящие за каждой песней (Третье изд.). Нью-Йорк: Пресса Рта Грома . ISBN 1-56025-765-2.
- U2 (2006). Маккормик, Нил (ред.). U2 пользователя U2 . Лондон: Издательство HarperCollins . ISBN 0-00-719668-7.
- Вюрцель, Элизабет (2003). «Me2». В Хэнке Бордовице (ред.). Читатель U2: Четверть века комментариев, критики и обзоров . Милуоки: Хэл Леонард . ISBN 0-634-03832-X.
Внешние ссылки
- Тексты песен на U2.com
- Текст этой песни на MetroLyrics