Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с Адриана Томаса. Ключ )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Адриан Томас. Ки [1] [2] (ок. 1544, Антверпен - после 1589, Антверпен ) был фламандским художником портретов и религиозных картин, рисовальщиком и гравером. Некоторое время он работал в антверпенской мастерской выдающегося историка и портретиста Виллема Ки, а затем перенял мастерскую. [3] Его работы высоко ценились в его время за техническое мастерство и новаторские концепции и, таким образом, оказали влияние на более позднее поколение художников, включая Рубенса . [4]

Жизнь [ править ]

О происхождении и ранней жизни Адриана Томаса известно очень мало. Ключ. [5] Исследования показали, что вопреки тому, что считалось традиционно, его фамилия не была Ки, и он не был родственником Виллема Ки. Он принял фамилию Ки только после того, как в 1567 году возглавил мастерскую Виллема Ки. До этого он использовал только монограмму AT, а художника называли исключительно Адрианом Томасом. (имеется в виду Адриан, сын Фомы). [6] Очевидно, что причина, по которой он принял фамилию, заключается в том, что Виллем Ки и его мастерская пользовались высокой репутацией, а использование Ки в качестве его фамилии было хорошим инструментом брендинга для его собственной работы. [7]

Поклонение волхвов

Вероятно, он родился в Антверпене около 1544 года. Имя его отца было Томас. [8] Первоначально он обучался у художника по стеклу Яна Хака III и был зарегистрирован в качестве ученика в Антверпенской гильдии Святого Луки в 1558 году гильдии. [8] [9] Он был связан с мастерской Виллема Ки в раннем возрасте. возраста, а Виллем Ки считается еще одним мастером Адриана. [9]

Габсбургские Нидерланды в то время были затронуты Beeldenstorm (иконоборческой яростью), которая началась в начале 1560-х годов и достигла своего пика в 1566 году. В период иконоборчества католическое искусство и многие формы церковного убранства и декора были уничтожены номинально кальвинистами- протестантами. толпы, поддерживавшие протестантскую Реформацию . Антверпен также пострадал от волны разрушений. Ки смог стать одним из ведущих художников Антверпена во второй половине шестнадцатого века после того, как иконоборчество утихло. [4] Он был признан мастером живописи в Гильдии в 1567 году. [8]

Портрет 27-летней женщины с букетом цветов , цветы - Людгер Том Ринг Младший

Когда Виллем Ки умер в 1568 году, Адриан Томас занял его мастерскую. Хотя он обратился в кальвинизм, он не покинул Антверпен после падения Антверпена в 1585 году, когда кальвинистское правительство Антверпена было свергнуто испанскими войсками во главе с Алессандро Фарнезе . Он принимал учеников в своей мастерской в ​​1582, 1588 и 1589 годах. Он получал заказы от лидера голландского восстания Вильгельма Оранского и социально-экономической элиты Антверпена. [4] Последний раз он упоминается в документе в 1589 году. [8] Неясно, умер ли он вскоре после этого или покинул Антверпен из-за своих кальвинистских взглядов. [9]

Работа [ править ]

Ки был главным художником портретов и запрестольных образований. В меньшей степени он был художником-гравером. Поскольку некоторые из его работ подписаны, а некоторые датированы, стало возможным реконструировать творческий путь художника. [9] Его датированные работы охватывают период с 1572 по 1580 год. [4] На протяжении его карьеры не наблюдается заметной стилистической эволюции. Его стиль, который иногда называют маньеристом , очень близок к стилю Виллема Ки, особенно в религиозных сценах. Некоторые работы нельзя с уверенностью отнести ни к одному из художников из-за этого сходства. [9] Стиль Виллема Ки, в свою очередь, можно охарактеризовать как близкий к стилю ведущих художников Антверпена его времени, таких как Франс Флорис иМишель Кокси Старший , оба были так называемыми художниками - католиками . [9] Романисты были художниками 16 века из Нидерландов , которые побывали в Риме. В Риме они впитали в себя влияние ведущих итальянских художников того периода, таких как Микеланджело и Рафаэль и его ученики. По возвращении домой эти северные художники создали стиль эпохи Возрождения, ассимилировавший итальянский формальный язык. [10]

Портрет неизвестной семьи

В его портретах натурщики обычно изображены в половину, бюст или три четверти длины на нейтральном фоне. Они написаны с большим техническим совершенством и верностью природе. [3] Его манера письма дает почти фотографическое представление объекта, в то время как у него безупречный глаз для точной передачи деталей. Эти качества полностью проявляются в его портрете Вильгельма Безмолвного, лидера восстания против Испании. Эта работа существует в трех версиях: одна в Рейксмузеуме в Амстердаме, одна в Маурицхейс в Гааге и третья в музее Тиссена-Борнемисы.в Мадриде. Только последняя версия датирована и была написана в 1579 году. Все три считаются автографами и возвращаются к уже утерянному оригиналу. В некоторых деталях между версиями есть небольшие отличия. Натурщик стоит на темном фоне, на котором выделяются телесные тона лица, белый ерш и элегантный серо-золотой декор его одежды. Лицо передано с большим количеством деталей в соответствии с северными портретами того периода. [11] В то время, когда был написан этот портрет, Вильгельм Безмолвный был на пике своей карьеры. Это тоже видно на портрете. Он изображен не в доспехах, а в опрятной и роскошной гражданской одежде. [4] На этом портрете позднего периода Ки влияние Антониса Морпроявляется в повышенном интересе к передаче социального статуса ситтера. [11]

Глава Иоанна Крестителя

В своих групповых и семейных портретах Ки показывает свою оригинальность. Это демонстрируется в его Портрете неизвестной семьи ( Museo del Prado, 1583 г., монограмма АТК). На этом групповом портрете фламандской буржуазной семьи Ки поместил отца и его шестерых детей очень близко друг к другу, так что они занимают почти весь холст и приобретают монументальный характер. Сидящие распределяются симметрично и уравновешенно. Ерши и белые кепки, а также направление света привлекают внимание зрителя к отдельным лицам членов семьи. Отец сидит на кожаном кресле перед столом, покрытым красной ковровой дорожкой, на котором помещены песочные часы, череп и книга. Дети стоят в двух плоскостях в соответствии с их возрастом: женщины слева, а мужчины справа. Ки оживляет картинку, помещая детей в разные позы. Двое младших смотрят на своего отца,мальчик держит в одной руке раскрытую книгу, а другой кладет на стул отца, в то время как девочка кладет одну руку на песочные часы, а другую - на плечо отца. Череп, на котором покоится одна рука отца, и песочные часы вызывают темуvanitas , то есть философский взгляд на то, что течение времени и мимолетность вещей в конечном итоге приведут к смерти. Этот мотив также напоминает об отсутствующих жене и матери, смерть которых объединяет семью в горе. [12]

В своих религиозных и религиозных трудах Ки реагировал на возражения, выдвинутые его братьями-кальвинистами, которые начали уничтожение религиозного искусства по религиозным мотивам во время Вельденской бури 1566 года. Его решение состояло в том, чтобы отказаться от иконографической традиции и вернуться к языку народа. Библия как источник. Это привело к тому, что он ограничил иконографию в своих религиозных произведениях до минимума. Примером этого является его Тайная вечеря ( Королевский музей изящных искусств, Антверпен , 1575 г., с монограммой), в которой он реинвестирует эту знаменитую сцену из Библии, используя прием исторического портрета, то есть изображая исторические фигуры через современные фигуры, включая самого себя . В Тайной ВечереСвятой Петр и темноволосый апостол позади Иуды явно исторические фигуры, в то время как слуга, возможно, является автопортретом слуги справа. Точно так же на « Поклонении волхвов» (аукцион Lempertz (Кельн) 11 мая 2013 года, лот 1019) голова молодого человека с индивидуализированными чертами лица в верхнем левом углу может быть автопортретом. Исключая африканского царя, Ки также строго следовал библейским источникам, в которых такой царь не упоминается. [13]

  • Тайная вечеря

Ключ сделал ряд гравюр на библейские сюжеты. Примером может служить Навуходоносор, бросивший Седраха, Мисаха и Авденаго в огненную печь примерно в 1558 году. Ксилография взята из Даниила 3: 22–26. Навуходоносор, царь Вавилона, приказывает бросить израильтян Седраха, Мисаха и Авденего в печь за то, что они отказались поклоняться его золотому идолу. Когда их похитители пытаются привести в исполнение приговор, они сами погибают от жары, в то время как израильтяне остаются невредимыми. Гравюра на дереве содержит многие элементы гравюры Филипса Галле: « Навуходоносор извергает детей Израиля в огненную печь» по эскизу Маартена ван Хеемскерка., но с повышенным акцентом на роль короля. Навуходоносор находится в центре композиции с вытянутыми руками, а израильтяне в печи находятся на заднем плане. Смысл библейской истории и гравюры на дереве состоит в том, чтобы показать, что по благодати Божьей его послушные прихожане спасены, а неверные погибают. [14]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Вариации Имя: Adriaen Thomas Key, Ariaen Томас, Adriaen Kaey, Adriaen Kay, Adriaen Thomasz. Кей, Адриан Томас. Кейдж, Адриан Ки, Адриан Кейнс, Вензели: AT и ATK
  2. ^ Adriaen Thomasz. Ключ от Нидерландского института истории искусств
  3. ^ а б Адриан Томас. Ключ на сайте Prado (на испанском)
  4. ^ a b c d e Адриан Томас. Ключ от Kunstbus (на голландском)
  5. ^ Koenraad Jonckheere, Адриан Томас. Ключ (ок. 1545 - ок. 1589): Портрет художника-кальвиниста , Brepols, 2007
  6. ^ Д. Тиллеманс, 'Biografische gegevens over de schilder Willem Key (1915–68) en zijn familie', Gentse Bijdragen tot de Kunstgeschiedenis 25 (1979-1980), стр. 66 (на голландском)
  7. ^ Анна Tummers, Koenraad Jonckheere, арт - рынка и понимание: Пристальный взгляд на картины Рембрандта, Рубенса и их сверстники , Amsterdam University Press, 2008, стр 51-52.
  8. ^ a b c d De liggeren en andere Historische Archieven der Antwerpsche sint Lucasgilde van 1453–1615 , отредактированный и опубликованный Ph. Rombouts и Th. ван Лериус, Антверпен, 1872–1876 гг., стр. 210, 275, 284, 302, 328, 335 (на голландском)
  9. ^ a b c d e f Де Рубенс и Ван Дейк. La pintura flamenca en la colección Gerstenmaier , Национальный музей Сан-Карлоса, 2016 г., стр. 64–69 (на испанском языке)
  10. ^ Илья М. Вельдман. «Романизм». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 23 июня 2020 г.
  11. ^ а б Мар Боробиа, Адриан Томас. Ки, Вильгельм I, принц Оранский, известный как Вильгельм Безмолвный, в музее Тиссена-Борнемисы
  12. ^ П. Сильва Марото, Адриан Томас. Ки, Семейный портрет в: El retrato del Renacimiento, Museo Nacional del Prado, 2008, стр. 234
  13. ^ Adriaen Thomasz. Ключ, Поклонение волхвов в Лемперце
  14. ^ Нэнси Энн Bialler, светотень Ксилография: Гольциус (1558-1617) и его время ., Rijksmuseum, 1992, стр 51-52

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Адрианом Томасом. Ключ на Wikimedia Commons