Агостино Боналуми | |
|---|---|
 Агостино Боналуми | |
| Родившийся | 10 июля 1935 г. |
| Умер | 18 сентября 2013 г. (78 лет) |
| Национальность | Итальянский |
| Известен | Живопись , Скульптура |
Агостино Боналуми (10 июля 1935, Вимеркате , Королевство Италия - 18 сентября 2013, Дезио , Итальянская Республика ) был итальянским художником, рисовальщиком и скульптором.
Биография [ править ]
Боналуми изучал техническое и механическое рисование и выставил свои первые работы на "Premio Nazionale Città di Vimercate" (вне конкурса) в 1948 году, когда ему было всего 13 лет.
Он провел свою первую персональную выставку в Galleria Totti, Милан, в 1956 году. В 1958 году он начал работать с Энрико Кастеллани и Пьеро Манцони , проводя групповую выставку в Galleria Pater в Милане, за которой последовали дальнейшие выставки в Риме , Милане и Лозанна , основание журнала Азимут и его участие в выставках в галерее Азимут.
Он начал развивать идею того, что он назвал бы «питтура-оггетто» (объект-картина), следуя идее выйти за рамки холста, начатой их наставником Лучио Фонтана . В 1959 году он провел свою первую персональную выставку за пределами Италии в Роттердаме. В 1960 году он был одним из основателей международного движения Nouvelle École Européenne (NEE) в Лозанне, и его персональная выставка «Агостино Боналуми. Последние картины, скульптуры и рисунки» открылась в галерее New Vision Center в Лондоне.
Артуро Шварц начал собирать свои работы и в феврале 1965 года организовал выставку Боналуми в своей галерее в Милане.
У него были прочные связи с немецкой арт-сценой благодаря интересу Удо Култерманна к его работам (с 1960 года) и его сотрудничеству с Galerie ME Thelen в Эссене.
У него также были тесные контакты и связи с международным движением Zero (как в Нидерландах, так и в Германии), о чем свидетельствуют крупные выставки, такие как «Zero» в Лондоне в 1964 году и передвижная выставка «ZERO Avantgarde», которая началась в студии Лучио Фонтана. в Милане в 1965 году. 1965 год ознаменовал начало длительного сотрудничества с Ренато Кардаццо , директором Galleria del Cavallino в Венеции и Galleria del Naviglio в Милане. Он был единственным агентом Боналуми в течение многих лет, а в 1973 году руководил публикацией длинной монографии о художнике Edizioni del Naviglio, написанной Джилло Дорфлесом.
В 1966 году его пригласили принять участие в 33-й Венецианской биеннале, где он выставил избранные свои работы в одной комнате с Паоло Шегги , а в 1970-м у него была собственная комната на 35-й Венецианской биеннале (и очерк , написанный на его в каталоге Лучано Карамеля), в котором он также установил несколько больших экологических скульптур.
В 1967 году его пригласили на биеннале в Сан-Паулу и на биеннале молодых художников в Париже. Затем последовал период учебы и работы в Северной Африке и Америке, где он некоторое время жил в Нью-Йорке. Именно здесь он провел свою первую персональную выставку в США: «Агостино Боналуми. Живопись – конструкции», представленную в галерее Бонино в 1967 году.
В этот период Боналуми начал свой собственный курс живописи и скульптуры окружающей среды, который на протяжении десятилетий развивался в несколько основных этапов: в 1967 году для выставки Lo spazio dell'immagine в Фолиньо был создан Blu abitabile ( Обитаемый синий) (и снова выставлялся в 1970 году на выставке "Vitalità del negativo" в Риме); в 1968 году « Гранде Неро» (Большой черный) в музее на Оствалле в Дортмунде; в 1979 году в рамках выставки «Pittura Ambiente», организованной Франческой Алинови и Ренато Барилли в Палаццо Реале в Милане, Dal giallo al bianco e dal bianco al giallo (От желтого к белому и от белого к желтому). Совсем недавно Ambiente bianco - Spazio trattenuto e spazio invaso(Белая среда - задержанное пространство и вторгшееся пространство), созданная в 2002 году для коллекции Пегги Гуггенхайм в Венеции в рамках проекта «Temi e Variazioni», задуманного и курированного Лукой Массимо Барберо.
В 1974 году во Палаццо деи Музеи в Модене прошла ретроспектива работ художника, куратором которой был Джулио Карло Арган . В 1980 году регион Ломбардия спонсировал выставку в Палаццо Те, Мантуя, кураторы Флавио Кароли и Джилло Дорфлес: обширный обзор, который проиллюстрировал всю его творческую карьеру.
В 1981 году он принял участие вместе с Пьеро Дорацио , Миммо Ротелла и Джузеппе Сантомазо в выставке «Итальянское искусство: четыре современных направления» в Художественном музее Форт-Лодердейла во Флориде. В 1986 году он участвовал в 11-й Римской квадриеннале и 42-й Венецианской биеннале. В период с 1986 по 1997 год Боналуми был представлен исключительно Galleria Blu в Милане, которая представляла персональные выставки его работ в 1980, 1989, 1991, 1995 годах (с монографией, опубликованной Шейвиллером в рамках серии Arte Moderna Italiana, включая пьесу, написанную Ванни Шейвиллер), 2002 и 2005 гг. Монография Елены Понтиджиа, в которой задокументированы работы Боналуми на бумаге и сделанные из бумаги, также была опубликована в 1995 году в рамках изданий La Scaletta, San Polo, Reggio Emilia.
В 1997 году он начал работать с Galleria Fumagalli в Бергамо, которая в 1998 году провела выставку его работ с 1957 по 1997 год, сопровождаемую монографией Альберто Физа и Марко Менегуццо.
В 1999 году его снова пригласили на Римскую квадриеннале, а в 2000 году в Галерее Никколи в Парме открылась его персональная выставка, которая сопровождалась важной монографией Луки Массимо Барберо.
В 2001 году он принял участие в групповой выставке «Materia / Niente» в Fondazione Bevilacqua La Masa в Венеции, и в том же году Национальная академия Сан-Лука вручила ему премию « Premio Presidente della Repubblica 2001» за скульптуру. По этому случаю в залах Академии прошла ретроспектива работ художника, сопровождаемая монографией Ахилла Перилли.
В ноябре 2003 года, во время шестимесячного председательства Италии в Совете ЕС, он принял участие в выставке Futuro Italiano в залах Европейского парламента в Брюсселе. Между 2003 и 2004 годами Институт математики в Дармштадте посвятил ему антологическую выставку.
У него были персональные выставки в 2008 году в Mazzoleni Galleria d'Arte, Турин, в 2010 году в Galèrie Vedovi, Брюссель, и в 2012 году в галерее Barbara Mathes, Нью-Йорк. В 2011 году Музей современного искусства в Москве посвятил художнику ретроспективу, куратор которой - Леа Маттарелла.
В 2012 году его работы были представлены на выставке «Manzoni Azimut» в галерее Gagosian в Лондоне, посвященной филологической реконструкции международной деятельности и контекста исторического миланского журнала и галереи, подробно описанных в одноименной книге Франчески Пола. . В 2013 году персональная выставка под куратором Сильвии Пегораро прошла в галерее Partners & Mucciaccia в Сингапуре. В течение своей карьеры он также выполнил несколько крупных сценических проектов: в 1970 году он разработал декорации и костюмы для балета Партита (партитура Гоффредо Петрасси, хореография Сюзанны Эгри) в Театре Романо в Вероне и 1972 - создал декорации и костюмы для Гнили.(партитура Доменико Гуаччеро, хореография Амедео Амодио) в Театре дель Оперы в Риме. Он также создал книги художника для Edizioni Colophon, Belluno, в которых представлены произведения, написанные им самим, а также Петраркой, Виллой и Гете. Он опубликовал скерцо, io (двенадцать стихотворений, Colophon, Belluno, 2000), Da te ascolto tornare le cose (с комментарием Кончетто Поццати, Book Editore, Castel Maggiore [Bologna], 2001) и Difficile cogliersi.(Edizioni Il Bulino, Рим, 2002 г.). Агостино Боналуми скончался в Монце 18 сентября 2013 года. 4 октября 2013 года в лондонской галерее Робилант + Воена была представлена первая ретроспектива, посвященная его работам с 1950-х по 1970-е годы: «Агостино Боналуми. Все формы космоса 1958–1976». , куратором которой является Франческа Пола, которая также написала и отредактировала монографию, опубликованную по этому случаю, и сняла документальный фильм, включающий последнее интервью Боналуми о его работе.
Библиография [ править ]
- Агостино Боналуми , Джилло Дорфлес, Edizioni del Naviglio, Милан, 1973
- L'arte Contemporanea, da Cèzanne all ultime tendenze , Ренато Барилли, Фельтринелли, Милан, 1984,
- Storia della Pittura dal IV al XX secolo , a cura di CL Ragghianti, Istituto Geografico De Agostini, Новара, 1986,
- Агостино Боналуми , Ванни Шейвиллиер - Collana Arte Moderna Italiana, Милан, 1995
- История современного искусства в Италии , Ренато Барилли, Боллати Борингьери, Турин, 2007 г.
- Peripezie del dopoguerra nell'arte Italiana , Adachiara Zevi, Einaudi, 2005
- Все формы пространства 1958–1976. Франческа Пола, Милан: ROBILANT + VOENA con Skira, 2013.
Ссылки [ править ]
