Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Ахмад Джамал (родился Фредерик Рассел Джонс , 2 июля 1930 г.) - американский джазовый пианист, композитор, руководитель оркестра и педагог. На протяжении шести десятилетий он был одним из самых успешных руководителей малых джазовых групп. [1]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Джамал родился Фредерик Рассел Джонс в Питтсбурге, штат Пенсильвания , 2 июля 1930 года. [2] Он начал играть на пианино в возрасте трех лет, когда его дядя Лоуренс попросил его повторить то, что он делает на пианино. [3] Джамал начал формальное обучение игре на фортепиано в возрасте семи лет с Мэри Кардуэлл Доусон , которую он описывает как сильно повлиявшую на него. Его питтсбургские корни остались важной частью его личности («Питтсбург значил для меня все и до сих пор имеет значение», - сказал он в 2001 году) [4], и именно там он погрузился под влияние джазовых исполнителей, таких как Эрл Хайнс. , Билли Стрейхорн , Мэри Лу Уильямс иЭррол Гарнер . Джамал также учился у пианиста Джеймса Миллера и начал профессионально играть на пианино в возрасте четырнадцати лет [5], после чего он был признан «великим» пианистом Артом Татумом . [6] Когда критик из «Нью-Йорк Таймс» спросил Джамала о его привычках в практике , Джамал сказал, что «раньше я практиковал и практиковал с открытой дверью, надеясь, что кто-нибудь придет и обнаружит меня. Я никогда не был практикующим в чувство двенадцати часов в день, но я всегда думал о музыке. Я думаю о музыке все время ». [7]

Начало и обращение в ислам [ править ]

Джамал начал гастролировать с оркестром Джорджа Хадсона после окончания средней школы Джорджа Вестингауза в 1948 году. [11] Он присоединился к другой гастрольной группе, известной как The Four Strings, которая распалась, когда ушел скрипач Джо Кеннеди-младший . [7] В 1950 году он переехал в Чикаго [11] и время от времени выступал с местными музыкантами Фон Фриманом и Клодом Маклином , а также соло в Palm Tavern, к которому иногда присоединялся барабанщик Айк Дэй . [12]

Родившись в семье баптистов, Джамал открыл для себя ислам в возрасте 20 лет. Во время гастролей в Детройте, где в 1940-х и 1950-х годах была значительная мусульманская община, он заинтересовался исламом и исламской культурой. Он обратился в ислам и сменил имя на Ахмад Джамал в 1950 году. [11] Несколько лет спустя в интервью The New York Times он сказал, что его решение сменить имя было вызвано желанием «восстановить мое первоначальное имя». . " [13] Вскоре после своего обращения в ислам он объяснил New York Times, что «произносит мусульманские молитвы пять раз в день и встает вовремя, чтобы произнести свои первые молитвы в 5 часов утра. Он произносит их по-арабски в соответствии с мусульманским языком. традиция ". [14]

Он сделал свои первые записи в 1951 году для лейбла Okeh с группой The Three Strings (которая позже будет называться Трио Ахмада Джамаля, хотя сам Джамал предпочитает не использовать термин «трио»): другими участниками были гитарист Рэй Кроуфорд и басист, в разное время Эдди Калхун (1950–52), Ричард Дэвис (1953–54) и Исраэль Кросби (с 1954). The Three Strings организовали расширенную помолвку в чикагском Blue Note, но приобрели известность после выступления в Embers в Нью-Йорке, где Джон Хаммонд увидел игру группы и подписал их с Okeh Records. Хаммонд, продюсер звукозаписи, который обнаружил таланты и повысил известность таких музыкантов, как Бенни Гудман ,Билли Холидей и Граф Бэйси также помогли трио Джамала привлечь внимание критиков. [11] Джамал впоследствии записал для Parrot (1953–55) и Epic (1955), используя состав фортепиано-гитара-бас.

На Першинге: Но не для меня [ править ]

Ахмад Джамал в Нэшвилле , 18 октября 2019 г.

Звук трио значительно изменился, когда Кроуфорд был заменен барабанщиком Вернелем Фурнье в 1957 году, и группа работала как "Хаус-трио" в отеле Pershing в Чикаго. Трио выпустило концертный альбом At the Pershing: But Not for Me , который оставался в десятке самых продаваемых чартов в течение 108 недель. На этом альбоме впервые была выпущена запись Джамала известной песни " Poinciana ".

Пожалуй, самая известная запись Джамала и, несомненно, та, которая принесла ему огромную популярность в конце 1950-х и в эпоху джаза 1960-х годов, At the Pershing была записана в отеле Pershing в Чикаго в 1958 году. Джамал играл на концерте с басистом Израилем Кросби и барабанщиком Вернелем. Фурнье . Сет-лист включал разнообразный сборник мелодий, в том числе « Суррей с бахромой на вершине » из мюзикла « Оклахома»! аранжировка Джамала из джазового стандарта " Poinciana ". Джазовые музыканты и слушатели нашли вдохновение в At the Pershingзапись, и трио Джамала было признано неотъемлемым новым строительным блоком в истории джаза. По словам обозревателя Джона Мортленда, очевидными были его необычно минималистский стиль и расширенные вампиры [15] . «Если вы ищете аргумент в пользу того, что приятное мейнстримное искусство может одновременно обрести радикальный статус, Джамал - ваш проводник», - сказал автор New York Times Бен Ратлифф в обзоре альбома. [16]

После записи бестселлера But Not For Me музыка Джамала стала популярной на протяжении 1950-х годов, и его инвестиционные решения, касающиеся его «растущего состояния», привлекли внимание СМИ. [14] В 1959 году он совершил поездку по Северной Африке, чтобы изучить варианты инвестиций в Африке. Джамал, которому в то время было двадцать девять лет, сказал, что ему было интересно узнать о родине своих предков, на что сильно повлияло его обращение в мусульманскую веру. Он также сказал, что его религия принесла ему душевное спокойствие по поводу его расы, что объясняет его «рост в области музыки, которая оказалась для меня очень прибыльной». [14] По возвращении в США после турне по Северной Африке, финансовый успех Live at the Pershing: But Not For Meпозволил Джамалу открыть ресторан и клуб под названием «Альгамбра» в Чикаго. [17] В 1962 году The Three Strings распались, и Джамал переехал в Нью-Йорк, где в возрасте 32 лет взял трехлетний перерыв в своей музыкальной карьере.

Вернуться к музыке и Пробуждению [ править ]

В 1964 году Джамал возобновил гастроли и записи, на этот раз с басистом Джамилем Насером, и записал новый альбом Extensions в 1965 году. Джамал и Насер продолжали играть и записываться вместе с 1964 по 1972 год. Он также объединил усилия с Фурнье (опять же, но только около года) и барабанщик Франк Гант (1966–76), среди других. До 1970 года он играл исключительно на акустическом пианино. Последним альбомом, на котором он играл на акустическом пианино в обычном ритме, был The Awakening . В 1970-х он также играл на электрическом пианино; одной из таких записей была инструментальная запись "Suicide is Pcohol", заглавной песни из фильма 1970 года MASH., который был выпущен в 1973 году в переиздании альбома саундтреков к фильму, заменив оригинальную вокальную версию песни The Mash. Ходили слухи, что рояль Rhodes был подарком кому-то из Швейцарии. Он продолжал играть на протяжении 1970-х и 1980-х годов, в основном в составе трио с фортепиано, басом и барабанами, но иногда он расширял группу, добавляя в нее гитару. Одно из его самых давних концертов было в составе группы на праздновании Нового года в Blues Alley в Вашингтоне, округ Колумбия , с 1979 по 1990-е годы. [11]

Более поздняя карьера [ править ]

В 1986 году Джамал подал в суд на критика Леонарда Фезера за использование его прежнего имени в публикации. [18]

Клинт Иствуд представил две записи из альбома Джамала « Но не для меня» - «Музыка, музыка, музыка» и «Поинсиана» в фильме 1995 года «Мосты округа Мэдисон» .

В свои восемьдесят лет Ахмад Джамал продолжал совершать многочисленные туры и делать записи, включая такие альбомы, как « Saturday Morning» (2013), [19] и выпуск CD / DVD « Ahmad Jamal с участием Юсефа Латифа вживую в L'Olympia» (2014) и Marseille ( 2017) с французским вокалом.

Джамал - главный наставник виртуоза джазового фортепиано Хироми Уэхара , известного как Хироми. [20]

25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Ахмада Джамаля среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . [21]

Стиль и влияние [ править ]

Ахмад Джамал в Keystone Korner , Сан-Франциско, Калифорния, 1980 г.
«Ахмад Джамал - один из величайших мастеров дзэн-джазового фортепиано. Он играет именно то, что нужно, и ничего более ... каждая фраза идеальна».

- Том Мун, музыкальный корреспондент NPR [22]

Обученный как традиционному джазу («американская классическая музыка», как он предпочитает это называть) [7], так и европейскому классическому стилю, Ахмад Джамал был признан одним из величайших джазовых новаторов за свою исключительно долгую карьеру. Вслед за великими бибопом, такими как Чарли Паркер и Диззи Гиллеспи , Джамал вошел в мир джаза в то время, когда скорость и виртуозная импровизация были центральными элементами успеха джазовых музыкантов как исполнителей. Джамал, однако, предпринял шаги в направлении нового движения, позже названного « крутым джазом » - попытки переместить джаз в сторону популярной музыки. Он подчеркивал пространство и время в своих музыкальных композициях и интерпретациях вместо того, чтобы сосредоточиться на ослепляющей скорости бибопа.

Из-за этого стиля Джамал «часто отвергался джазовыми писателями как не более чем пианист, играющий на коктейлях, музыкант, настолько увлеченный трепом, что его работы не должны рассматриваться всерьез в любом художественном смысле». [23] Стэнли Крауч , автор книги « Рассматривая гениальность» , предлагает совершенно иную реакцию на музыку Джамала, утверждая, что, как и очень влиятельный Телониус Монк , Джамал был настоящим новатором джазовой традиции и занимает второе место в развитии джаза после 1945 год только для Паркера. [24]Его уникальный музыкальный стиль проистекает из многих индивидуальных особенностей, включая его использование оркестровых эффектов и его способность контролировать ритм песен. Этот стилистический выбор привел к уникальному и новому звучанию фортепианного трио: «За счет использования пространства и изменения ритма и темпа», - пишет Крауч, «Джамал изобрел групповой звук, который обладал всеми неожиданными и динамическими вариациями, присущими образно упорядоченному. большая группа ". [25] Джамал исследовал структуру рифов , тембров и фраз, а не количество или скорость нот в любой конкретной импровизации. Говоря о Джамале, А.Б. Спеллман из Национального фонда искусствсказал: «Никто, кроме Телониуса Монка, не использовал пространство лучше, и никто никогда не применял лучше художественный прием напряжения и расслабления». [26] Эти (в то время) нетрадиционные техники, которые Джамал почерпнул из классических и современных джазовых музыкантов, помогли проложить путь для более поздних великих джазовых исполнителей, таких как Билл Эванс , Херби Хэнкок и Маккой Тайнер . [27]

Хотя Джамала часто не замечают джазовые критики и историки, ему часто приписывают большое влияние на Майлза Дэвиса . Цитируется, что Дэвис сказал, что он был впечатлен ритмическим чувством Джамала и его «концепцией пространства, его легкостью прикосновения, его сдержанностью». [28] Джамал характеризует то, что, по его мнению, восхищало Дэвиса в его музыке, как: «моя дисциплина, а не мое пространство». [29] Джамал и Дэвис стали друзьями в 1950-х годах, и Дэвис продолжал поддерживать Джамала как музыканта, часто играя версии собственных песен Джамаля («Блюз Ахмада», «Новая Румба»), пока он не умер в 1991 году. [28]

Джамал, говоря о своей работе, говорит: «Мне нравится сочинять баллады. Их сложно играть. На самом деле, чтобы прочитать их правильно, нужны годы жизни». [30] С раннего возраста Джамал ценил тексты песен, которые он выучил: «Однажды я услышал, как Бен Вебстер от души играет на балладе. Внезапно он остановился. Я спросил его:« Почему ты? стоп, Бен? Он сказал: «Я забыл тексты». [7] Джамал объясняет разнообразие своих музыкальных вкусов тем фактом, что он рос в разные эпохи: эпоху биг-бэнда, годы бибопа и век электроники. [31]Он говорит, что его стиль развился из использования техник и музыки, созданной в эти три эпохи. В 1985 году Джамал согласился дать интервью и записать сессию со своим коллегой-джазовым пианистом Мэриан Макпартленд на ее шоу Piano Jazz на NPR . Джамал, который сказал, что он редко играет « Но не для меня » из-за его популярности с момента его записи 1958 года, сыграл импровизированную версию мелодии - правда, только после того, как заметил, что он перешел к созданию девяноста процентов своего репертуара своими собственными композициями. Он сказал, что, когда он стал популярным благодаря альбому Live at the Pershing , его впоследствии жестко критиковали за то, что он не играл ни одной из своих композиций. [30]

Ахмад Джамал на Бозаре в Брюсселе, Бельгия (январь 2014 г.)

В последние годы Джамал ощутил влияние электроники, оказавшее влияние на жанр джаза. Он также иногда расширял свой обычный небольшой ансамбль из трех человек, включив в него теноровый саксофон ( Джордж Коулман ) и скрипку. Фанат джаза, опрошенный журналом Down Beat о Джамале в 2010 году, описал его развитие как «более агрессивное и импровизационное в наши дни. Я использовал слово авангард; это может быть неправильным. Как бы вы это ни называли, он играет так. суть того, что такое джаз ». [32]

Саксофонист Тед Нэш описал свой опыт работы со стилем Джамаля в интервью журналу Down Beat : «То, как он играл, не было обычным способом, которым многие пианисты играют с аккордами в середине клавиатуры, просто заполняя их. Он дал много однострочных ответов. Он возвращался и бросал вам разные вещи, прямо из того, что вы играли. Это было действительно интересно, потому что это заставляло вас останавливаться и позволяло ему отвечать, а затем вам хотелось сыграть что-то еще - это что-то Я не очень люблю пианистов. Это действительно очень интересно. Думаю, это еще одна причина, по которой люди обращают внимание на него. Он заставляет их оттачивать [sic] ». [33]

Джамал записал голоса хорала Говарда А. Робертса на The Bright, the Blue and the Beautiful и Cry Young ; с вибрафонистом Гэри Бертоном на концерте ; с медью, тростником и струнами в честь его родного города Питтсбург ; с квартетом Ассай ; и с саксофонистом Джорджем Коулманом на альбоме The Essence .

Награды и награды [ править ]

  • 1959: Премия в области развлечений, Молодежная торговая палата Питтсбурга
  • 1980: Приз за выдающиеся заслуги, город Вашингтон, округ Колумбия, Музей района Анакостия, Смитсоновский институт
  • 1981: номинация на лучшее инструментальное исполнение в стиле R&B («Добро пожаловать», «Остановись»), NARAS
  • 1986: Джазовый фестиваль Mellon приветствует Ахмада Джамаля, Питтсбург, Пенсильвания
  • 1987: Почетное членство, Филиппинский джазовый фонд
  • 1994: Премия американских мастеров джаза, Национальный фонд искусств
  • 2001: Приз признания в области искусства и культуры, Национальная коалиция 100 чернокожих женщин
  • 2001: Галерея звезд Келли-Стрейхорн, за достижения в качестве пианиста и композитора, Торговая палата квартала Ист-Либерти
  • 2003: Зал славы американского джаза, Джазовое общество Нью-Джерси
  • 2003: Золотой медальон, празднование 150-летия Steinway & Sons (1853–2003)
  • 2007: Живая легенда джаза, Центр исполнительских искусств Кеннеди
  • 2007: Ordre des Arts et des Lettres , французское правительство
  • 2011: Зал славы Down Beat , 76-й опрос читателей
  • 2015: Почетный доктор музыки Консерватории Новой Англии [19]
  • 2017: Премия "Грэмми" за жизненные достижения, Академия звукозаписи
  • 2018: Leopolis Jazz Music Awards Leopolis Jazz Fest , Львов

Дискография [ править ]

Как лидер [ править ]

Сборники [ править ]

  • 1967: Стандартные глаза (кадет)
  • 1972: Вдохновение (кадет)
  • 1974: Переоценки: Импульс! Годы (Импульс!)
  • 1980: Лучшее из Ахмада Джамаля (20 век)
  • 1998: Ахмад Джамал 1956–66 Записи
  • 1998: Тур по пересеченной местности 1958–1961 (GRP / Chess)
  • 2005: Легендарные Okeh & Epic Recordings (1951–1955) (Columbia Legacy)
  • 2007: Завершите Live at the Pershing Lounge 1958 (Гамбит)
  • 2007: Завершите Live в клубе Spotlite 1958 (Гамбит)
  • 2014: Завершите Live at the Blackhawk (Essential Jazz Classics)

Как сайдман [ править ]

С Рэем Брауном

  • Некоторые из моих лучших друзей ... пианисты (Telarc, 1994)

С Ширли Хорн

  • Пусть музыка никогда не кончится (Verve, 2003)

Примечания [ править ]

  1. ^ Раннее, Джеральд Лин (2001). Майлз Дэвис и американская культура . Исторический музей Миссури. п. 79. ISBN 978-1-883982-38-6.
  2. Рианна Ван, Ричард (26 ноября 2013 г.). «Джамал, Ахмад [Джонс, Фредерик Рассел]». Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / GMO / 9781561592630.article.A2275871 . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  3. Ахмад Джамал, «Музыкальный архитектор высочайшего порядка», продолжает строительство. Проверено 19 ноября 2016 г.
  4. ^ Рано, Джеральд, изд. Майлз Дэвис и американская культура. Сент-Луис: Издательство исторического общества штата Миссури, 2001: 79–85. Распечатать.
  5. ^ Ван, Ричард и Барри Кернфельд. «Джамал, Ахмад». Словарь джаза New Grove, 2-е изд. Эд. Барри Кернфельд. Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
  6. ^ Вальцер, Бен. «Всегда делать джаз новым: пианист Ахмад Джамал - новатор, который находит оригинальность, долго разбираясь в традициях джаза в малых группах». The New York Times , 11 ноября 2001 г .: A27. Распечатать.
  7. ^ а б в г Вальцер, стр. A27.
  8. ^ "Ахмад Джамал о фортепианном джазе" . Фортепианный джаз с Мэриан МакПартленд . NPR . 29 августа 2008 . Проверено 19 сентября 2016 года .
  9. ^ «Ахмад Джамал - Интервью -« Американская классическая музыка » » . [underyourskindvd. 27 апреля 2010 . Проверено 19 сентября 2016 года .
  10. ^ "Эрик вечером; Ахмад Джамал]" . Откройте Vault в WGBH . 18 января 1989 . Проверено 19 сентября 2016 года .
  11. ^ a b c d e Ван и Кернфельд, стр. 1.
  12. ^ Панкен, Тед "Это 81-й день рождения Ахмада Джамаля" . Проверено 3 июля 2013 года.
  13. ^ Вальц, Джей. «Пианист-инвестор - хит в Каире: джазовый музыкант Ахмад Джамал находит, что мусульманская вера помогает ему во время визита в Африку». Нью-Йорк Таймс , 20 ноября 1959: 14. Печать.
  14. ^ а б в Вальц, стр. 14.
  15. ^ Обзор Джона Мортленда , 16 ноября 2010 г.
  16. ^ Macnie, стр. 28.
  17. Ahmad Jamal at All About Jazz Архивировано 13 октября 2008 г. в Wayback Machine
  18. ^ "Питтсбургский джазовый фестиваль качается в город" (6 сентября 1986 г.), Pittsburgh Courier , стр. 5.
  19. ^ a b Официальный сайт Ахмада Джамаля
  20. ^ "Хироми на фортепьянном джазе" . NPR.org . Проверено 6 февраля 2017 .
  21. Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 .
  22. ^ Норрис, Мишель . «1000 важных записей, которые вы должны услышать». Все учтено (NPR). Автор Том Мун. 22 августа 2008 года. Радио.
  23. ^ Крауч, Стэнли. Учитывая гений: сочинения о джазе. Кембридж: Basic Civitas Books, 2006: 95–99. Распечатать.
  24. ^ Крауч, Стэнли (2007). Учитывая гений: сочинения о джазе . Основные книги. п. 95. ISBN 978-0-465-01512-2.
  25. ^ Крауч, стр. 95.
  26. ^ «Ахмад Джамал: 'Ахмад Джамал в Першинге: Но не для меня». Базовая библиотека записей джаза, NPR. 1 августа 2001 года. Радио.
  27. ^ Крауч, стр. 99.
  28. ^ a b Рано, с. 79.
  29. Рано, с. 80.
  30. ^ a b "Ахмад Джамал о фортепианном джазе 1985". Фортепианный джаз . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 29 августа 2008 года. Радио.
  31. Рано, с. 81.
  32. ^ Макни, Джим. "Сложность и ритм: дома с Ахмадом Джамалом". Down Beat , март 2010 г., т. 77, выпуск 3: 26–31. Микрофильм.
  33. ^ Macnie, стр. 31.
  34. ^ «Ахмад Джамал: Блюз Ахмада» . AllMusic . Проверено 14 января 2019 года .
  35. ^ "АХМАД ДЖАМАЛ" . АХМАД ДЖАМАЛ . Проверено 2021 января .
  36. ^ a b c d e f Кук, Ричард ; Мортон, Брайан (2008). Руководство Penguin по джазовым записям (9-е изд.). Пингвин . С. 760–762. ISBN 978-0-141-03401-0.
  37. ^ Драйден, Кен. «Ахмад Джамал: это волшебство» . AllMusic . Проверено 14 января 2019 года .
  38. ^ Настос, Майкл Г. "Ахмад Джамал: Тихое время" . AllMusic . Проверено 14 января 2019 года .
  39. ^ О'Брайен, Джон. "Ахмад Джамал: Голубая луна - Нью-Йоркская сессия / Парижский концерт" . AllMusic . Проверено 14 января 2019 года .
  40. ^ «Ахмад Джамал, Юсеф Латиф - Ахмад Джамал с участием Юсефа Латифа / Концерт на Олимпии 27 июня 2012 года (2014, CD)» . Discogs.com . Проверено 18 марта 2020 .
  41. ^ Мерсер, Мишель (сентябрь 2017 г.). «Ахмад Джамал: Марсель». DownBeat . Vol. 84 нет. 9. п. 59.
  42. ^ Джамал, Ахмад. Марсель (примечания к компакт-диску). Джазовая деревня. Записано и сведено в 2016 году.

Ссылки [ править ]

  • «Ахмад Джамал:« Ахмад Джамал на Першинге: Но не для меня »». Базовая библиотека джазовых записей . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 1 августа 2001 года. Радио.
  • "Ахмад Джамал о фортепианном джазе 1985." Фортепианный джаз . ЭНЕРГЕТИЧЕСКИЙ ЯДЕРНЫЙ РЕАКТОР. 29 августа 2008 года. Радио.
  • Крауч, Стэнли. Учитывая гений: сочинения о джазе . Кембридж: Основные книги Civitas, 2006. Печать.
  • Рано, Джеральд (ред.). Майлз Дэвис и американская культура . Сент-Луис: Пресса исторического общества штата Миссури, 2001. Печать.
  • Холси, Стив. «Сепия на пластинке». Сепия (Форт-Уэрт, Техас), 1 апреля 1980 г .: 14. Печать.
  • «Джамал, Ахмад - блюз Ахмада». Колин Ларкин (ред.), Музыкальная энциклопедия , 4-е издание. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
  • «Джамал, Ахмад». Колин Ларкин (редактор), Энциклопедия популярной музыки , 4-е издание. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
  • Макни, Джим. "Сложность и ритм: дома с Ахмадом Джамалом". Мрачный , март 2010 г., т. 77, выпуск 3: 26–31. Микрофильм.
  • Норрис, Мишель. «1000 важных записей, которые вы должны услышать». Все учтено . Автор Том Мун. 22 августа 2008 года. Радио.
  • Вальц, Джей. «Пианист-инвестор - хит в Каире: джазовый музыкант Ахмад Джамал находит помощь мусульманской веры во время визита в Африку». Нью-Йорк Таймс , 20 ноября 1959: 14. Печать.
  • Вальцер, Бен. «Всегда заставлять джаз казаться новым: пианист Ахмад Джамал - новатор, который находит оригинальность, долго разбираясь в традициях джаза в малых группах». The New York Times , 11 ноября 2001 г .: A27. Распечатать
  • Ван, Ричард и Барри Кернфельд. «Джамал, Ахмад». Барри Кернфельд (редактор), Словарь джаза New Grove , 2-е издание. Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн. Интернет. 17 апреля 2012 г.
  • Райт, Тодд и Джон Хигби. «Аппалачский джаз: некоторые предварительные замечания». Black Music Research Journal 23, 1/2 (2003): 58, 59. Print.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт
  • Беседа у камина с Ахмадом Джамалом
  • "Poinciana" исполняется пятьдесят лет " Теда Джоя ( www.jazz.com )
  • Ахмад Джамал в NPR