Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Модальный джаз
Культурное происхождениеСередина 1950-х годов, США.
Типовые инструменты

Модальный джаз - это джаз, в котором используются музыкальные режимы, часто модулируемые между ними, чтобы сопровождать аккорды, вместо того, чтобы полагаться на один тональный центр, используемый в пьесе. Хотя прецеденты существуют, модальный джаз был кристаллизован как теория композитором Джорджем Расселом в его книге 1953 года « Лидийская хроматическая концепция тональной организации» .

Хотя модальный джаз оказал влияние на настоящее время, он был наиболее популярен в 1950-х и 1960-х годах, о чем свидетельствует успех композиции Майлза Дэвиса 1958 года " Milestones ", альбома 1959 года Kind of Blue и квартета Джона Колтрейна с 1960 по 1965 год. ; [1] оба художника были напрямую вдохновлены Расселом. [2] Среди других исполнителей модального джаза - Чик Кориа , Билл Эванс , Херби Хэнкок , Джо Хендерсон , Бобби Хатчерсон , Фароа Сандерс , Вуди Шоу , Уэйн Шортер , Маккой Тайнер., и Ларри Янг . [1]

История [ править ]

Как в бибопе, так и в хард-бопе музыканты используют аккорды для создания фона для соло. Пьеса начинается с темы, которая вводит серию аккордов для соло. Эти аккорды повторяются на протяжении всего произведения, в то время как солисты играют новые импровизированные темы поверх повторяющейся последовательности аккордов. К 1950-м гг. Импровизация под аккорды стала такой доминирующей частью джаза, что сторонним участникам на концертах иногда давали не более чем список аккордов для исполнения. [ необходима цитата ]

Мерсер Эллингтон заявил, что Хуан Тисол придумал мелодию для « Каравана » в 1936 году в результате своих дней обучения музыке в Пуэрто-Рико, где они не могли позволить себе много нот, поэтому учитель переворачивал музыку с ног на голову после того, как они научились сыграйте его правой стороной вверх. [3] Эта техника «инверсии» привела к созданию модального звука во всех работах Тизола. [3]

Саксофонист Уэйн Шортер отметил, что композиция " Glass Enclosure " 1953 года пианиста Бада Пауэлла была одной из самых ранних джазовых композиций, в которых использовались лидийские аккорды , основанные на лидийской манере, которая не получила широкого распространения в джазе примерно десять лет спустя. [4]

К концу 1950-х, вдохновленные экспериментами композитора и руководителя оркестра Джорджа Рассела, музыканты начали использовать модальный подход. Они решили не писать свои пьесы, используя обычные смены аккордов, а вместо этого использовали режимы. Музыканты, использующие эту технику, включают Майлза Дэвиса, Фредди Хаббарда , Билла Эванса, Херби Хэнкока и Уэйна Шортера.

Среди значительных композиций модального джаза были « So What » Майлза Дэвиса и « Impressions » Джона Колтрейна. [5] "So What" и "Impressions" следуют той же структуре AABA и были в D дорианском для секций A и модулировали полутон до E-flat дориан для секции B. Дориан режим является естественным незначительные масштабы с поднятым шестом. Среди других композиций - « Эскизы фламенко » Дэвиса, « Кусок мира » Билла Эванса и « Следы » Шортера . [5]

Открывающий аккорд к "Maiden Voyage": одиннадцатый минорный аккорд (Am9 / D). [6] Играть ( помощь · информация ) Используя Дориана . [7] 

Майлз Дэвис записал один из самых продаваемых джазовых альбомов всех времен в этой модальной структуре. Kind of Blue - это исследование возможностей модального джаза. [8] [5] Дэвис признал решающую роль Билла Эванса, бывшего члена ансамблей Джорджа Рассела, в его переходе от хард-бопа к модальной игре. Хотя его исследования модального джаза в течение 1960-х годов носили эпизодический характер, он включил несколько мелодий из Kind of Blue в репертуар своего второго квинтета.

Колтрейн взял на себя инициативу в обширном исследовании возможностей модальной импровизации и композиции со своим квартетом, в котором участвовали Элвин Джонс (ударные), Маккой Тайнер (фортепиано), а также Реджи Уоркман и Джимми Гаррисон (бас). Несколько альбомов Колтрейна того периода признаны образцами модального джаза: Africa / Brass (1961), [5] Live! в Village Vanguard (1962), Crescent (1964), A Love Supreme (1964), [5] и Meditations(1965). Композиции Колтрейна этого периода, такие как "India", "Chasin 'the Trane", "Crescent" и "Impressions", вошли в джазовый репертуар вместе с его интерпретациями стандартов, таких как " My Favorite Things " Ричарда Роджерса , и традиционными « Зеленые рукава ».

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Генри Мартин, Кейт Уотерс (2008). Essential Jazz: Первые 100 лет , стр. 178–79. ISBN  978-0-495-50525-9 .
  2. ^ Берендт, Иоахим (1976). Джазовая книга . Паладин. п. 357.
  3. ^ a b Эллингтон, Мерсер (24 апреля 2011 г.) [1994]. "Мерсер Эллингтон о фортепианном джазе" . Фортепианный джаз (Интервью). Беседовала Мэриан МакПартленд . 13:50 . Проверено 3 декабря 2013 . Ну, Тизол написал мелодию, и он сказал, что, знаете, он раньше слышал эти необычные мелодии, потому что в Пуэрто-Рико, где он учился, они были очень бедными и не могли позволить себе слишком много музыки. Поэтому, чтобы побудить их больше практиковаться и получить разнообразные композиции, они переворачивали музыку с ног на голову. И в результате вы получаете тот модальный звук, который исходит от большинства вещей, в которые вовлечен Тизол.
  4. ^ Мерсер, Мишель (2007) Следы: Жизнь и работа Уэйна Шортера. Пингвин.
  5. ^ a b c d e Сутро, Дирк (2011). Джаз для чайников . ISBN 978-1-118-06852-6 . 
  6. ^ Kernfeld, Барри (1997). Что слушать в джазе , с.68. ISBN 978-0-300-07259-4 . 
  7. ^ Гердер, Рональд (1987). 1000 идей для клавиатуры , стр.75. ISBN 978-0-943748-48-1 . 
  8. ^ Миллер, Майкл (2008). Полное руководство идиота по истории музыки , [ необходима страница ] . ISBN 978-1-59257-751-4 .