Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Херби Хэнкок
Хэнкок, 1999
Хэнкок, 1999
Исходная информация
Имя при рожденииГерберт Джеффри Хэнкок
Родившийся( 1940-04-12 )12 апреля 1940 г. (80 лет)
Чикаго , Иллинойс , США
ЖанрыДжаз , пост-боп , модал-джаз , фьюжн , джаз-фанк , электро , классика
Род занятийМузыкант, автор-исполнитель, композитор, ди-джей, руководитель группы, продюсер, аранжировщик, актер
ИнструментыКлавиатуры
Активные годы1961 – настоящее время
ЭтикеткиColumbia , Blue Note , Warner Bros. , Verve
Связанные актыКларк Терри , Майлз Дэвис Квинтет , Уэйн Шортер , Чик Кориа , Охотники за головами , VSOP , Жако Пасториус , Джони Митчелл , Ховард Джонс
Интернет сайтherbiehancock .com
ОбразованиеГриннелл Колледж
Университет Рузвельта
Супруг (а)
Джиджи Хэнкок ( урожденная Мейкснер)
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1968)
[1]
Дети1

Герберт Джеффри Хэнкок (родился 12 апреля 1940 г.) - американский пианист, клавишник, руководитель оркестра, композитор и актер. [2] Хэнкок начал свою карьеру с Дональдом Бердом . Вскоре после этого он присоединился к квинтету Майлза Дэвиса , где помог переосмыслить роль джазовой ритм-секции и стал одним из главных архитекторов звука пост-бопа . В 1970-х Хэнкок экспериментировал со стилями джаз-фьюжн , фанк и электро .

Самые известные композиции Хэнкока включают джазовые стандарты « Остров канталупы », « Человек-арбуз », « Девичье путешествие » и « Хамелеон », а также хит-синглы « Я думал, что это был ты » и « Рокит ». Его трибьют-альбом 2007 года River: The Joni Letters получил премию Грэмми в 2008 году как альбом года , это был только второй джазовый альбом, получивший эту награду после Getz / Gilberto в 1965 году.

С 2012 года Хэнкок работает профессором Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе , где он преподает в Музыкальной школе им . Херба Альперта Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . [3] Он также является председателем Института джаза Херби Хэнкока [3] (известного как Институт джаза Телониуса Монаха до 2019 года).

Ранняя жизнь [ править ]

Хэнкок родился в Чикаго , в семье секретаря Винни Белль (Гриффин) и государственного инспектора по мясу Уэймана Эдварда Хэнкока. Его родители назвали его в честь певца и актера Херба Джеффриса . [4] Он учился в Средней школе Гайд-Парка . [5] Как и многие джазовые пианисты, Хэнкок начал с классического музыкального образования. [6] Он учился с семи лет, и его талант был признан рано. Рассмотренный вундеркиндом , [7] он играл первое движение Моцарта «ы Концерт для фортепиано № 26 ре мажор, К. 537 (Коронация)на концерте молодежи 5 февраля 1952 года с Чикагским симфоническим оркестром (под управлением ассистента дирижера CSO Джорджа Шика ) в возрасте 11 лет [8].

В подростковом возрасте у Хэнкока никогда не было учителя джаза; однако он развил свой слух и чувство гармонии. Также на него повлияли записи вокальной группы Hi-Lo's . По его словам:

"... к тому времени, когда я действительно услышал хай-лоу, я начал выбирать эти вещи; у меня происходило ухо. Я мог слышать вещи, и именно тогда я действительно выучил некоторые гораздо более далекие голоса - например, гармонии, которые я использовал на «Говори как ребенок» - просто уметь это делать. Я действительно понял это из аранжировок Клэр Фишер для Hi-Lo. Клэр Фишер оказала большое влияние на мою концепцию гармонии ... он, Билл Эванс , Равель и Гил Наконец-то Эванс . Знаешь, вот откуда это взялось ". [9]

В 1960 году он только однажды услышал, как играет Крис Андерсон, и умолял его принять его в ученики. [10] Хэнкок часто упоминает Андерсона как своего гуру гармонии. [11]

Хэнкок окончил Гриннелл-колледж в 1960 году [12] со степенью в области электротехники и музыки. Затем Хэнкок переехал в Чикаго [12] и начал работать с Дональдом Бердом и Колманом Хокинсом . В это время он также прошел курсы в Университете Рузвельта . [13] Гриннелл также наградил его почетной степенью доктора изящных искусств в 1972 году. [8] [14] Берд в то время учился в Манхэттенской музыкальной школе в Нью-Йорке и предложил Хэнкоку изучить композицию у Витторио Джаннини.(что он и сделал на короткое время в 1960 году). Пианист быстро заработал себе репутацию и на последующих сессиях играл с Оливером Нельсоном и Филом Вудсом .

Он записал свой первый сольный альбом Takin 'Off для Blue Note Records в 1962 году. " Watermelon Man " (из Takin' Off ) должен был предоставить Монго Сантамария хит-сингл, но, что более важно для Хэнкока, Takin 'Off привлек внимание Майлза Дэвис , который в то время собирал новую группу. Хэнкока познакомил с Дэвисом молодой барабанщик Тони Уильямс , участник новой группы.

Карьера [ править ]

Квинтет Майлза Дэвиса (1963–1968) и Blue Note Records (1962–1969) [ править ]

Хэнкок привлек значительное внимание, когда в мае 1963 года [8] он присоединился ко Второму великому квинтету Дэвиса . Дэвис лично искал Хэнкока, которого считал одним из самых многообещающих джазовых талантов. Ритм - секция Davis организована была молодой , но эффективный, включающий басиста Рона Картера , 17-летний барабанщик Уильямс и Hancock на фортепиано. После того, как Джордж Коулман и Сэм Риверс по очереди играли на саксофоне, квинтет присоединился к Уэйну Шортеру на тенор-саксофоне. Этот квинтет часто считается одним из лучших джазовых ансамблей [15] .

Находясь в группе Дэвиса, Хэнкок также нашел время, чтобы записать десятки сессий для лейбла Blue Note, как под своим именем, так и в качестве помощника с другими музыкантами, такими как Шортер, Уильямс, Грант Грин , Бобби Хатчерсон , Риверс, Берд, Кенни Дорхэм. , Хэнк Мобли , Ли Морган , Фредди Хаббард и Эрик Долфи .

Хэнкок также записал несколько менее известных, но все еще получивших признание критиков альбомов с более крупными ансамблями - My Point of View (1963), Speak Like a Child (1968) и The Prisoner (1969), альбомы которых включали флюгельгорн , альт-флейту и бас-тромбон. в дополнение к традиционным джазовым инструментам. Inventions and Dimensions 1963 года был альбомом почти полностью импровизированной музыки, в которой Хэнкок объединился с басистом Полом Чемберсом и двумя латинскими перкуссионистами, Уилли Бобо и Освальдо «Чихуахуа» Мартинесом .

В этот период Hancock также составил счет к Микеланджело Антониони фильма «s раздутие (1966), первый из многих саундтреков он записал в своей карьере. Помимо саундтреков к художественным фильмам, Хэнкок записал ряд музыкальных тем, используемых в американских телевизионных рекламных роликах для таких хорошо известных продуктов, как Pillsbury 's Space Food Sticks , Standard Oil , диетическая кола Tab и сигареты Virginia Slims . Хэнкок также написал, аранжировал и вел шпионскую тему для серии бесплатных рекламных роликов Ф. Уильяма для Сильвы Тинс.сигареты. Хэнкоку она так понравилась, что он хотел записать ее как песню, но рекламное агентство ему не позволяло. Он переписал гармонию, темп и тон и записал эту пьесу как трек «Тот, кто живет в страхе» из своего альбома «Заключенный» 1969 года [16].

Дэвис начал включать элементы рока и популярной музыки в свои записи к концу пребывания Хэнкока в группе. Несмотря на некоторое первоначальное сопротивление, по настоянию Дэвиса Хэнкок начал дублировать электрические клавиатуры , в том числе электрическое пианино Fender Rhodes . Хэнкок быстро адаптировался к новым инструментам, что оказалось важным в его будущих творческих начинаниях.

Под предлогом того, что он поздно вернулся из медового месяца в Бразилии, Хэнкок был уволен из группы Дэвиса. [17] Летом 1968 года Хэнкок сформировал свой собственный секстет. Однако, хотя Дэвис вскоре распустил свой квинтет в поисках нового звучания, Хэнкок, несмотря на его уход из рабочей группы, продолжал появляться на записях Дэвиса в течение следующих нескольких лет. Появления включали " Безмолвно" , " Дань Джеку Джонсону" и " На углу" .

Толстый Альберт (1969) и эпоха Мвандиши (1971-1973) [ править ]

Хэнкок покинул Blue Note в 1969 году, подписав контракт с Warner Bros. Records . В 1969 году Хэнкок сочинил саундтрек к анимационному телесериалу Билла Косби , показываемому в прайм-тайм, Hey, Hey, Hey, It's Fat Albert . [18] Музыка из саундтрека позже была включена в альбом Fat Albert Rotunda (1969), вдохновленный R&B с сильным джазовым подтекстом. Одна из самых джазовых песен на пластинке, угрюмая баллада "Tell Me a Bedtime Story", была позже переработана как более электронная песня для альбома Куинси Джонса Sounds ... and Stuff Like That !! (1978).

Хэнкок увлекся электронными музыкальными инструментами. Вместе с глубоким влиянием « Bitches Brew» Дэвиса (1970) это увлечение завершилось серией альбомов, в которых электронные инструменты были соединены с акустическими инструментами.

Первые попытки Хэнкока в области электронной музыки начались с секстета, в который вошли Хэнкок, басист Бастер Уильямс и барабанщик Билли Харт , а также трио валторнистов: Эдди Хендерсон (труба), Джулиан Пристер ( тромбон ) и мульти-издатель Бенни Мопин . В итоге к миксу был добавлен Патрик Глисон, чтобы играть и программировать синтезаторы.

Секстет, позже септет с добавлением Глисона, сделал три альбома под именем Хэнкока: Mwandishi (1971), Crossings (1972) (оба на Warner Bros. Records) и Sextant (1973) (выпущены на Columbia Records ); еще два, « Realization» и « Inside Out» , были записаны под именем Хендерсона практически с тем же составом. Музыка демонстрирует сильный импровизационный аспект, выходящий за рамки мейнстрима джаза, и демонстрирует влияние электронной музыки современных композиторов- классиков .

Три альбома Хэнкока, выпущенные в 1971–73 годах, позже стали известны как альбомы «Mwandishi», названные так в честь суахилийского имени, которое Хэнкок иногда употреблял в то время (« Mwandishi » на суахили означает «писатель»). Первые два, в том числе Фэт Альберт Ротонда, были выпущены на 2-х компакт-диске Mwandishi: Complete Warner Bros. Recordings , выпущенном в 1994 году. "Hornets" позже был переработан в альбоме Future2Future 2001 года как "Virtual Hornets".

Среди инструментов, которые использовали Хэнкок и Глисон, были фортепиано Fender Rhodes , ARP Odyssey , ARP 2600 , ARP Pro Soloist Synthesizer, Mellotron и синтезатор Moog III.

От охотников за головами (1973) до секретов (1976) [ править ]

См. Также: Охотники за головами
Хэнкок (слева) с Охотниками за головами

Хэнкок сформировал The Headhunters , исключив из секстета только Мопена и добавив басиста Пола Джексона , перкуссиониста Билла Саммерса и барабанщика Харви Мэйсона . Альбом Head Hunters (1973) стал хитом, перешедшим на поп-аудиторию, но подвергся критике в своей джазовой аудитории. [19] Стивен Эрлевин в ретроспективе AllMusic сказал: « Охотники за головами по- прежнему звучат свежо и жизненно важно спустя три десятилетия после своего первого выпуска, и его жанровое изменение оказало огромное влияние не только на джаз, но и на фанк, соул и хип. -прыгать." [20]

Барабанщика Мэйсона заменил Майк Кларк , и группа выпустила второй альбом Thrust в следующем 1974 году (концертный альбом с выступления в Японии, состоящий из композиций из этих первых двух релизов Head Hunters, был выпущен в 1975 году как Flood ). . Он был почти так же хорошо принят, как и его предшественник, если не достиг такого же уровня коммерческого успеха. The Headhunters выпустили еще один успешный альбом под названием Survival of the Fittest в 1975 году без Хэнкока, в то время как сам Хэнкок начал делать еще больше коммерческих альбомов, часто с участием членов группы, но больше не называемых The Headhunters. Охотники за головами воссоединились с Хэнкоком в 1998 году для " Возвращения охотников за головами"., и одна из версий группы (с участием Джексона и Кларка) продолжает играть и записываться.

В 1973 году Хэнкок написал саундтрек к скандальному фильму «Ведьмак, который сидел у двери» . [21] Затем в 1974 году он написал саундтрек к первому фильму « Жажда смерти» . Одна из его незабываемых песен, "Joanna's Theme", была перезаписана в 1997 году на его дуэте с Shorter, 1 + 1 .

Следующими джаз-фанковыми альбомами Хэнкока 1970-х были Man-Child (1975) и Secrets (1976), которые указывают на более коммерческое направление, которое Хэнкок займет в течение следующего десятилетия. В этих альбомах представлены участники группы Headhunters, а также множество других музыкантов, играющих важные роли.

От VSOP (1976) до Future Shock (1983) [ править ]

Хэнкок в 1976 году

В 1978 году Хэнкок записал дуэт с Чиком Кориа , который заменил его в группе Дэвиса десятью годами ранее. Хэнкок также выпустил сольный альбом акустического фортепиано The Piano (1979), который был выпущен только в Японии. (Он был выпущен в США в 2004 году). Другие альбомы только для Японии включают Dedication (1974), VSOP Tempest in the Colosseum (1977) и Direct Step (1978). VSOP: Live Under the Sky - альбом VSOP, ремастированный для США в 2004 году и включавший второй концерт из турне в июле 1979 года.

С 1978 по 1982 год Хэнкок записал множество альбомов с джазовой диско и поп-музыкой, начиная с Sunlight (с участием приглашенных музыкантов, включая Уильямса и Пасториуса на последнем треке) (1978). Исполнив вокодер , он заработал британский хит [22] «Я думал, что это был ты», хотя критиков это не впечатлило. [23] Это привело к тому, что в его следующем альбоме Feets, Don't Fail Me Now (1979) стало больше вокодера , что дало ему еще один британский хит в песне «You Bet Your Love». [22]

Хэнкок гастролировал с Уильямсом и Картером в 1981 году, записывая Herbie Hancock Trio , альбом из пяти треков, выпущенный только в Японии. Месяц спустя он записал квартет с трубачом Винтоном Марсалисом , выпущенный в США в следующем году. Хэнкок, Уильямс и Картер гастролировали по всему миру с Винтоном Марсалисом и его братом, саксофонистом Брэнфордом Марсалисом , в рамках так называемого "VSOP II". Этот квинтет можно услышать на дебютном альбоме Винтона Марсалиса в Колумбии (1981). В 1984 году VSOP II выступила на джазовом фестивале Playboy в секстете с Хэнкоком, Уильямсом, Картером, братьями Марсалис и Бобби Макферрином .

В 1982 году Хэнкок внес свой вклад в альбом New Gold Dream (81,82,83,84) группы Simple Minds , сыграв соло на синтезаторе в треке «Hunter and the Hunted».

В 1983 году у Хэнкока был поп-хит с синглом " Rockit " из альбома Future Shock, удостоенным премии Грэмми . Это была первая джазовая хип-хоп песня [24] [25] [26] и стала всемирным гимном брейкдансеров и хип-хопа в 1980-х. [27] [28] Это был первый мейнстримный сингл с царапинами , а также с новаторским анимационным музыкальным видео, режиссером которого выступили Годли и Крем, а также несколько роботизированных работ Джима Уайтинга . Видео стало хитом MTV и достигло 8 строчки в Великобритании. [29]Видео выиграло в пяти номинациях на первой церемонии вручения наград MTV Video Music Awards . Этот сингл стал началом сотрудничества с известным басистом и продюсером Биллом Ласвеллом . Хэнкок экспериментировал с электронной музыкой на цепочке из трех пластинок, выпущенных Ласвеллом: Future Shock (1983), удостоенной премии Грэмми Sound-System (1984) и Perfect Machine (1988).

В этот период он появился на сцене на церемонии вручения премии «Грэмми» со Стиви Уандером , Говардом Джонсом и Томасом Долби в синтезаторном джеме . Менее известными произведениями 1980-х годов являются концертный альбом Jazz Africa (1987) и студийный альбом Village Life (1984), которые были записаны с гамбийским исполнителем коры Фоде Муса Сусо . Кроме того, в 1985 году Хэнкок выступил в качестве гостя на альбоме So Red the Rose (1985) дочерней группы Duran Duran Arcadia . Он также предоставил вводные и заключительные комментарии для PBS.ретранслировать в Соединенных Штатах образовательный сериал BBC « Rockschool» середины 1980-х (не путать с самым последним сериалом «Рок-школа» Джина Симмонса ).

В 1986 году Хэнкок выступил и снялся в фильме «Круглая полночь . Он также написал партитуру / саундтрек, за которую получил премию Оскар за оригинальную музыку . Его работа в кино была плодотворной в течение 1980-х и включала саундтрек к фильму «История солдата» (1984), Джо Джо Дэнсер, «Твоя жизнь зовет» (1986), « Экшн Джексон» (1988, с Майклом Каменом ), « Цвета» (1988) и Комедия Эдди Мерфи « Ночи Гарлема» (1989). Часто он также писал музыку для телевизионных рекламных роликов. «Девичье путешествие», по сути, начиналось как реклама одеколона. В конце идеальной машины турне, Хэнкок решил покинуть Columbia Records после 15 с лишним лет отношений.

1990-е по 2000 год [ править ]

Хэнкок вживую

После перерыва после отъезда из Колумбии, Хэнкок вместе с Картером, Уильямсом, Шортером и поклонником Дэвиса Уоллесом Рони записал A Tribute to Miles , который был выпущен в 1994 году. Альбом содержал две концертные записи и студийные записи песен с Рони. играть роль Дэвиса как трубач. Альбом получил премию Грэмми как лучший групповой альбом. Хэнкок также гастролировал с Джеком ДеДжонеттом , Дэйвом Холландом и Пэтом Метени в 1990 году в рамках их тура Parallel Realities , который включал выступление на джазовом фестивале в Монтрё в июле 1990 года, и стал автором комедийного фильма 1991 года Livin 'Large , в котором сыграл Терренс Карсон в главной роли ..

Следующий альбом Хэнкока, Dis Is da Drum , выпущенный в 1994 году, заставил его вернуться к эйсид-джазу . Также в 1994 году он появился на компиляционном альбоме Red Hot Organization Stolen Moments: Red Hot + Cool . Альбом, предназначенный для повышения осведомленности и финансовых средств в поддержку эпидемии СПИДа среди афроамериканского сообщества, был объявлен журналом Time «Альбомом года» .

The New Standard 1995 года основал Хэнкока и звездную группу, включая Джона Скофилда , ДеДжонетта и Майкла Брекера , которые интерпретировали поп-песни Нирваны , Стиви Уандера , Битлз , Принца , Питера Гэбриэла и других.

Дуэтный альбом 1997 года с Shorter под названием 1 + 1 имел успех; песня «Аунг Сан Су Чжи» получила премию Грэмми за лучшую инструментальную композицию. Хэнкок также добился большого успеха в 1998 году со своим альбомом Gershwin's World , в котором Хэнкок прочитал стандарты Джорджа и Иры Гершвин , а также множество приглашенных звезд, включая Уандера, Джони Митчелла и Шортера. Хэнкок совершил поездку по миру в поддержку «Мира Гершвина» с секстетом, в котором участвовали Сайро Баптиста , Терри Линн Кэррингтон , Ира Коулман , Эли Дегибри и Эдди Хендерсон .

С 2000 по 2009 год [ править ]

В 2001 году Хэнкок записал Future2Future , в котором Хэнкок воссоединился с Ласвеллом и включил в себя дозы электроники, а также проигрыватель музыки Роба Свифта из The X-Ecutioners . Позже Хэнкок гастролировал с группой и выпустил концертный DVD с другим составом, который также включал музыкальное видео "Rockit". Также в 2001 году Хэнкок сотрудничал с Брекером и Роем ​​Харгроувом, чтобы записать концертный альбом, приветствующий Дэвиса и Джона Колтрейна , под названием Directions in Music: Live at Massey Hall , записанный вживую в Торонто. Группа втроем гастролировала в поддержку альбома и гастролировала время от времени в течение 2005 года.

Концерт Хэнкока, 2006 г.

В 2005 году вышел дуэтный альбом « Возможности» . В нем участвовали дуэты с Карлосом Сантаной , Полом Саймоном , Энни Леннокс , Джоном Майером , Кристиной Агилерой , Стингом и другими. В 2006 году « Возможности» были номинированы на премию «Грэмми» в двух номинациях: «Песня для тебя» (с участием Агилеры) была номинирована на премию «Грэмми» за лучшее инструментальное поп-исполнение , а «Gelo No Montanha» (с участием Трея Анастасио на гитаре) была номинирована. на премию Грэмми за лучшее инструментальное исполнение , хотя ни одна из номинаций не принесла награды.

Также в 2005 году Хэнкок гастролировал по Европе с новым квартетом, в который входил бенинский гитарист Лайонел Луке , и исследовал различные текстуры, от эмбиента до прямого джаза и африканской музыки . Кроме того, летом 2005 года Хэнкок пополнила штат Headhunters и отправилась с ними в тур, включая выступление на фестивале Bonnaroo Music & Arts Festival. Этот состав не состоял из первых музыкантов Headhunters. В состав группы входили Маркус Миллер , Кэррингтон, Лук и Майер. Хэнкок также был первым художником в резиденции Боннару тем летом.

Hancock играет Roland AX-7 Keytar , в The Roundhouse , Камден , Лондон, 2006

Также в 2006 году Sony BMG Music Entertainment (которая выкупила старый лейбл Хэнкока Columbia Records) выпустила ретроспективу из двух дисков The Essential Herbie Hancock . Этот набор был первым сборником его работ в Warner Bros., Blue Note, Columbia и Verve / Polygram . Это стало вторым крупным сборником работ Хэнкока после выпуска 2002 года только для Колумбии The Herbie Hancock Box , который сначала был выпущен в пластиковом кубе 4 × 4, а затем переиздан в 2004 году в длинном бокс-сете. Также в 2006 году Хэнкок записал новую песню с Джошем Гробаном и Эриком Муке (соучредитель Deep Forest ) под названием «Machine». Он представлен на компакт-диске Гробана " Пробудитесь".. Хэнкок также записал и импровизировал с гитаристом Луком на его дебютном альбоме 1996 года Virgin Forest на лейбле ObliqSound , в результате чего были записаны два импровизационных трека - «Le Réveil des agneaux (Пробуждение ягнят)» и «La Poursuite du lion (Преследование льва). ) ".

Хэнкок, давний соратник и друг Митчелла, выпустила в 2007 году альбом River: The Joni Letters , в котором отдали дань уважения ее работе, а Нора Джонс и Тина Тернер добавили к альбому вокал [30], как и Коринн Бейли Рэй . Леонард Коэн предоставил набор устных пьес для фортепиано Хэнкока. Присутствовала и сама Митчелл. Альбом был выпущен 25 сентября 2007 года, одновременно с выпуском последнего на то время альбома Митчелла: Shine . [31] Ривер выиграл премию Грэмми «Альбом года» в 2008 году. Альбом также получил премию «Грэмми» за лучший современный джазовый альбом, а песня « Both Sides Now»"был номинирован на" Лучшее инструментальное джазовое соло ". Это был только второй раз в истории, когда на джазовом альбоме были отмечены оба этих Грэмми.

14 июня 2008 года Хэнкок выступил с другими в Rhythm on the Vine на винодельне Южного побережья в Темекуле, Калифорния , для детских больниц Shriners . Мероприятие собрало 515 000 долларов для больницы Шрайнерс. [32]

18 января 2009 года Хэнкок выступила на концерте We Are One , ознаменовав начало празднования инаугурации американского президента Барака Обамы . [33] Хэнкок также исполнил Rhapsody in Blue на церемонии вручения наград Classical BRIT Awards 2009 вместе с классическим пианистом Ланг Лэнгом . Хэнкок был назван творческой кафедрой джаза Лос-Анджелесской филармонии на 2010–2012 годы. [34]

2010 по настоящее время [ править ]

Хэнкок в Варшаве, Польша, 29 ноября 2010 г., со своим проектом Imagine.

В июне 2010 года Хэнкок выпустил The Imagine Project .

5 июня 2010 года он получил премию выпускников своей alma mater Grinnell College . [35] 22 июля 2011 года на церемонии в Париже он был назначен послом доброй воли ЮНЕСКО по содействию межкультурному диалогу. В 2013 году Хэнкок присоединился к факультету Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе в качестве профессора музыкального факультета Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, где он будет преподавать джазовую музыку. [36]

В июньском интервью 2010 года Майклу Галланту из журнала Keyboard Хэнкок рассказывает о своих Fazioli, которые вдохновляют его на что-то. [37]

8 декабря 2013 года он был удостоен награды Kennedy Center Honors Award за достижения в исполнительском искусстве с такими артистами, как Snoop Dogg и Mixmaster Mike из Beastie Boys, исполняющими его музыку.

Он появился на альбоме You're Dead группы Flying Lotus , выпущенном в октябре 2014 года.

Хэнкок - профессор поэзии Гарвардского университета им . Чарльза Элиота Нортона в 2014 году . Обладатели кафедры читают серию из шести лекций по поэзии, «Лекции Нортона», причем поэзия «интерпретируется в самом широком смысле, включая все поэтические выражения в языке, музыке или изобразительном искусстве». Предыдущими лекторами Нортон были музыканты Леонард Бернштейн , Игорь Стравинский и Джон Кейдж . Тема Хэнкока - «Этика джаза». [38]

Следующий альбом Хэнкока продюсирует Terrace Martin , [39] и будет включать широкий спектр джаза и хип-хоп исполнителей , в том числе Уэйн Шортер , Kendrick Lamar , Камаси Вашингтон , Thundercat , Flying Lotus , Лайонел Лук , Закир Хуссейн и Snoop Dogg . [40]

15 мая 2015 года Хэнкок получил степень почетного доктора гуманитарных наук Вашингтонского университета в Сент-Луисе . [41]

19 мая 2018 года Хэнкок получил почетную степень Политехнического института Ренсселера . [42]

Личная жизнь [ править ]

У Хэнкока более 50 лет брака с Джиджи Хэнкок, на которой он женился 31 августа 1968 года. У Херби и Джиджи есть дочь по имени Джессика.

Буддизм Нитирэн [ править ]

С 1972 года Хэнкок практиковал буддизм Нитирэн как член буддийской ассоциации Soka Gakkai International . [43] [44] [45] В рамках духовной практики Хэнкока он каждый день читает буддийское песнопение Нам Миохо Ренге Кё . [46] В 2013 году диалог Хэнкока с музыкантом Уэйном Шортером и президентом Soka Gakkai International Дайсаку Икедой о джазе, буддизме и жизни был опубликован на японском и английском языках. [45]

Дискография [ править ]

Основная статья: дискография Херби Хэнкока

Студийные альбомы [ править ]

  • Взлет (1962)
  • Моя точка зрения (1963)
  • Изобретения и размеры (1963)
  • Эмпирейские острова (1964)
  • Первое путешествие (1965)
  • Говори как ребенок (1968)
  • Заключенный (1969)
  • Толстый Альберт Ротонда (1969)
  • Мвандиши (1971)
  • Переходы (1972)
  • Секстант (1973)
  • Охотники за головами (1973)
  • Посвящение (1974)
  • Тяга (1974)
  • Мужчина-ребенок (1975)
  • Секреты (1976)
  • Третий самолет (1977)
  • Трио Херби Хэнкока (1977)
  • Солнечный свет (1978)
  • Директстеп (1979)
  • Фортепиано (1979)
  • Ноги, не подводи меня сейчас (1979)
  • Монстр (1980)
  • Мистер Хэндс (1980)
  • Волшебные окна (1981)
  • Трио Херби Хэнкока (1982)
  • Квартет (1982)
  • Облегчите меня (1982)
  • Шок будущего (1983)
  • Звуковая система (1984)
  • Деревенская жизнь (1985)
  • Идеальная машина (1988)
  • Дань Майлзу (1994)
  • Dis Is da Drum (1994)
  • Новый стандарт (1996)
  • 1 + 1 (1997)
  • Мир Гершвина (1998)
  • Будущее2Будущее (2001)
  • Возможности (2005)
  • Река: Письма Джони (2007)
  • Представьте себе проект (2010)

Фильмография [ править ]

ГодЗаголовокРольПримечания
1981 г.Бетонные ковбоиГидеонЭпизод: "Мешки ветра"
1985 г.Новый Майк ХаммерСамЭпизод: "Огненная буря"
1986 г.Круглая полночьСамПродюсер саундтрека к фильму
1988 г.Бранфорд Марсалис КрутойСам
1993 г.Непристойное предложениеСам
1995 г.Невидимая ВселеннаяЧитатель стихов (голос)Видео игра
2002 г.Нападающие Окружной прокурор
2014 г.Девушка встречает мирСом Вилли СлимЭпизод: «Девушка встречает брата»
2015 г.Мили впередиСам
2016 г.Золотая река [47]РассказчикДокументальный
2017 г.Валериан и город тысячи планетМинистр обороны

Концертные фильмы [ править ]

  • 2000: ДеДжонетт , Хэнкок, Холланд и Метени - Концерт вживую
  • 2002: Трио Херби Хэнкока: Ураган! с Роном Картером и Билли Кобхэмом [48]
  • 2002: Джазовый канал представляет Херби Хэнкока (СТАВКА на джаз) с Сайро Баптистой , Терри Линн Кэррингтон , Ирой Коулман , Эли Дегибри и Эдди Хендерсоном (записано в 2000 году)
  • 2004: Херби Хэнкок - Future2Future Live
  • 2005: Человек-арбуз Херби Хэнкока Охотники за головами (Живой в Японии)
  • 2006: Херби Хэнкок - Возможности с Джоном Майером , Кристиной Агилерой , Джоссом Стоуном и другими

Книги [ править ]

  • Херби Хэнкок: Возможности (2014) ISBN  978-0-670-01471-2

Награды [ править ]

Госсекретарь США Джон Керри и г-жа Тереза ​​Хайнц Керри позируют фотографу с лауреатами Кеннеди-центра 2013 года - Ширли Маклейн , Мартиной Арройо , Билли Джоэлом , Карлосом Сантаной и Херби Хэнкок в Государственном департаменте США в Вашингтоне, округ Колумбия, на 7 декабря 2013 г.
Хэнкок получил награду Gold Record от Казимира Пуласки из Sony Music Poland, 29 ноября 2011 г.
Звезда Херби Хэнкока на Голливудской Аллее славы
Майкл Лингтон и Хэнкок у входа на джазовый фестиваль Playboy

Награды Академии [ править ]

  • 1986, оригинальный саундтрек, для Round Midnight

Грэмми [ править ]

  • 1984: Лучшее инструментальное исполнение R&B для Rockit
  • 1985: Лучшее инструментальное исполнение R&B для звуковой системы
  • 1988: Лучшая инструментальная композиция для блюза Call Sheet
  • 1995: Лучшее джазовое инструментальное исполнение, индивидуальное или групповое , за дань уважения Майлзу
  • 1997: Лучшая инструментальная композиция для Манхэттена (Остров огней и любви)
  • 1999: Лучшая инструментальная аранжировка, сопровождающая вокал (ы), для Сент-Луисского блюза
  • 1999: Лучшее джазовое инструментальное исполнение, индивидуальное или групповое, для Gershwin's World
  • 2003: Лучший джазовый инструментальный альбом, индивидуальный или групповой, для направлений в музыке в Massey Hall
  • 2003: Лучшее джазовое инструментальное соло для My Ship
  • 2005: Лучшее джазовое инструментальное соло, " Говори как ребенок"
  • 2008: Альбом года для River: The Joni Letters
  • 2008: Лучший современный джазовый альбом , для River: The Joni Letters
  • 2011: Лучшее импровизированное джазовое соло, альбом " A Change Is Gonna Come"
  • 2011: Лучшее поп-сотрудничество с вокалом для Imagine

Другие награды [ править ]

  • Опрос читателей, играющих на клавишных : Лучший джазовый пианист (1987, 1988); Клавишник (1983, 1987)
  • Опрос Playboy Music: лучшая джазовая группа (1985), лучший джазовый альбом Rockit (1985), лучшие джазовые клавишные (1985, 1986), лучший R&B инструменталист (1987), лучший джазовый инструменталист (1988)
  • MTV Awards (5), лучшее концептуальное видео, « Rockit », 1983–1984 гг.
  • Gold Note Jazz Awards - Нью-Йоркское отделение Национальной ассоциации чернокожих MBA, 1985
  • Французский кавалер ордена искусств и литературы, 1985 г.
  • Премия BMI Film Music, Round Midnight , 1986
  • Почетный доктор музыки Музыкального колледжа Беркли , 1986 [49]
  • Премия Радио США, Лучшее оригинальное музыкальное сопровождение - Thom McAnn Shoes , 1986
  • Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса, лучший саундтрек - « Round Midnight» , 1986
  • Премия BMI Film Music, цвета , 1989
  • Премия Майлза Дэвиса , Международный джазовый фестиваль в Монреале , 1997 г.
  • Музыкальная премия Soul Train, лучший джазовый альбом - Новый стандарт , 1997
  • 100 лучших видеоклипов VH1, "Rockit" - 10-е место среди величайших видеоклипов, 2001 г.
  • Премия NEA Jazz Masters , 2004 г.
  • Зал славы неутешительных читателей, 2005 год [50]
  • Кеннеди-центр с отличием, 2013 г.
  • Американская академия искусств и наук , 2013 [51]
  • Медаль Бенджамина Франклина (Королевское общество искусств) , 2018

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Архивная копия" . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 24 июня 2020 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  2. ^ «Херби Хэнкок (американский музыкант)» . Британская энциклопедия . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 1 февраля 2012 года .
  3. ^ а б "Херби Хэнкок" . Музыкальная школа им . Херба Альперта Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 24 июня 2020 года .
  4. ↑ Хэнкок, Херби (февраль 2014 г.). «Этика джаза» . Youtube.com . 11:50: Гуманитарный центр Махиндры. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 4 февраля 2016 года .CS1 maint: location ( ссылка )
  5. ^ "Обама выступит в пятницу в средней школе Гайд-парка" . Tribunedigital-chicagotribune . Проверено 4 марта 2017 года .
  6. ^ Мерф, Джон. "Джазовые профили NPR: Херби Хэнкок" . www.npr.org . Проверено 4 марта 2017 года .
  7. ^ Hentz, Стефан (3 августа 2010). «Интервью Херби Хэнкока» . Дейли телеграф . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 1 февраля 2012 года .
  8. ^ a b c Доббинс, Билл; Кернфельд, Барри (2001). «Херби Хэнкок». В корне, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . Издательство Оксфордского университета.Взаимодействие с другими людьми
  9. ^ Кориелл, Джули; Фридман, Лаура (2000). Джаз-рок-фьюжн, люди, музыка . Хэл Леонард Корпорейшн . п. 204. ISBN 0-7935-9941-5.
  10. ^ "КРИС АНДЕРСОН" . Обзор Love Locked Out . Mapleshade Music . Проверено 1 июля 2010 года .
  11. ^ "Джазовый музей в Гарлеме" . www.jazzmuseuminharlem.org . Проверено 4 марта 2017 года .
  12. ^ а б "Херби Хэнкок '60" . Оркестр клуба гуманитарных наук Гриннелл-колледжа . Проверено 26 января 2021 года .
  13. ^ "Факты, информация, изображения Херби Хэнкока | Статьи Encyclopedia.com о Херби Хэнкоке" . www.encyclopedia.com . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 4 марта 2017 года .
  14. ↑ Мелодия «Dr Honoris Causa», написанная Джо Завинулом и исполненнаяквинтетом Cannonball Adderley , является ироничным празднованием почетной степени.
  15. ^ 50 великих моментов в джазе: как второй квинтет Майлза Дэвиса изменил джаз Архивировано 16 ноября 2020 года в Wayback Machine , theguardian.com
  16. ↑ Хэнкок, Херби и Дики, Лиза Херби Хэнкок: Возможности Penguin, 23 октября 2014 г.
  17. ^ "Херби Хэнкок: Слишком хорошо, чтобы быть правдой" .
  18. ^ «Эй, эй, эй, это жирный Альберт (ТВ, 1969)» . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 1 июля 2018 г. - через www.imdb.com.
  19. ↑ Антон Спайс (25 сентября 2014 г.). "Electric Herbie: 15 основных записей Херби Хэнкока эпохи фанка" . thevinylfactory.com . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 25 января 2019 года .
  20. Перейти ↑ Erlewine, Stephen Thomas (2010). «Охотники за головами Херби Хэнкок» . Allmusic обзор Headhunters . Проверено 1 июля 2010 года .
  21. ^ «Херби Хэнкок - Ведьмак, который сидел у двери» . дискоги . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 22 сентября 2020 года .
  22. ^ a b Робертс, Дэвид (2006). Британские хитовые синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 242. ISBN. 1-904994-10-5.
  23. ^ "Херби Хэнкок" . Warr.org. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 22 октября 2011 года .
  24. ^ Koskoff, Эллен (2005). Музыкальные культуры в Соединенных Штатах: Введение . Психология Press. С. 364–. ISBN 978-0-415-96588-0. Проверено 28 июля 2012 года .
  25. ^ Цена, Эммет Джордж (2006). Хип-хоп культура . ABC-CLIO. С. 114–. ISBN 978-1-85109-867-5. Проверено 28 июля 2012 года .
  26. Перейти ↑ Keyes, Cheryl Lynette (2002). Рэп-музыка и уличное сознание . Издательство Иллинойского университета. С. 109–. ISBN 978-0-252-07201-7. Проверено 28 июля 2012 года .
  27. ↑ Ходжкинсон, Уилл (10 мая 2004 г.). «Культурное землетрясение: Рокит» . Телеграф . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 28 июля 2012 года .
  28. ^ "Знакомьтесь - Херби Хэнкок" . Институт джаза Телониуса Монка. Архивировано из оригинального 30 июля 2012 года . Проверено 28 июля 2012 года .
  29. ^ Браун, Тони; Катнер, Джон; Уорик, Нил (2002). Полная книга британских карт (новое и обновленное изд.). Лондон: Омнибус. п. 447. ISBN. 0711990751.
  30. ↑ Андре Майер (18 июня 2007 г.). «Ключевая фигура: интервью с легендой джаза Херби Хэнкоком» . CBC News . Проверено 11 сентября 2007 года .
  31. ^ "Официальный сайт Джони Митчелл" . Jonimitchell.com. Архивировано из оригинала 6 апреля 2011 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  32. ^ Shriners больницы для детей, "О ритме на Vine" В архиве 28 декабря 2010 года, в Wayback Machine , Ритм на лозе, 2008.
  33. ^ «Обама: люди, которые любят эту страну, могут ее изменить» . Foxnews . 18 января 2009 . Проверено 9 февраля 2009 года .
  34. ^ Хага, Э. Херби Хэнкок назван следующим творческим председателем филармонии Лос-Анджелеса для джаза , Jazz Times , 5 августа 2009 г.
  35. ^ Alumni Award: Герберт Дж Hancock '60 , архивируются с оригинала на 9 июня 2010Хэнкок получил премию выпускников колледжа Гриннелл на ежегодной ассамблее выпускников 5 июня 2010 года.
  36. ^ «Легенды джаза Херби Хэнкок, Уэйн Шортер назвал профессоров Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе» (пресс-релиз). Управление по связям со СМИ и работе с общественностью Калифорнийского университета. 8 января 2013 года. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 22 ноября 2013 года .
  37. ↑ Галлант, Майкл (30 июня 2010 г.). "Херби Хэнкок, главный клавишник о силе музыки, соединяющей культуру" . Клавиатура . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 29 июня 2019 года .
  38. ^ «Лекции Нортона» . Гуманитарный центр Махиндры, Гарвардский университет. 4 февраля 2014 года. Архивировано 2 ноября 2016 года . Проверено 4 февраля 2014 года .
  39. ^ "Терраса Мартина говорит о новой джазовой супергруппе, продюсерская для Херби Хэнкока" . Rolling Stone . 15 мая 2017 года. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 14 февраля 2018 года .
  40. ^ "Новый альбом Херби Хэнкока будет включать Кендрика Ламара, Громового кота, Камаси Вашингтона и Flying Lotus" . Следствие звука . 6 марта, 2018. архивации от оригинала на 16 ноября 2020 года . Проверено 6 марта 2018 года .
  41. ^ "Херби Хэнкок" . Начало . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 1 ноября 2020 года .
  42. ^ SCER персонал (16 мая 2018). «Познакомьтесь с классом Политехнического института Ренсселера 2018 года: обзор начала работы» . Новости RPI. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 25 декабря 2019 года .
  43. ^ Рейсс, Валери. "Beliefnet представляет: Херби Хэнкок о буддизме, буддизме, джазе, музыке" . Beliefnet.com . Проверено 22 октября 2011 года .
  44. ↑ Бурк, Грег (24 февраля 2008 г.). «Он все еще полон сюрпризов» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 11 октября 2012 года . Проверено 26 июля 2010 года .
  45. ^ a b «Серия Hancock-Shorter-Ikeda о джазе, опубликованная на японском языке | Веб-сайт Daisaku Ikeda» . Daisakuikeda.org . 30 января 2013 года. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 11 сентября 2016 года .
  46. ^ Рейсс, Валери. «Херби, полностью буддист» . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 13 октября 2013 года .
  47. ^ "Золотая река" . Riverofgoldfilm.com . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 11 сентября 2016 года .
  48. ^ "ПРОСМОТРЕТЬ список DVD" . View.com. Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 22 октября 2011 года .
  49. ^ «Херби Хэнкок, Гэри Бертон, чтобы помочь Беркли отпраздновать годовщину 28 января - Афиша» . Афиша . Архивировано 16 ноября 2020 года . Проверено 7 декабря 2017 года .
  50. ^ [1] Архивировано 16 апреля 2009 года в Wayback Machine.
  51. ^ "Членство в Американской академии искусств и наук" . Amacad.org . Проверено 18 апреля 2014 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Дискография Херби Хэнкока на Discogs
  • Херби Хэнкок в IMDb
  • Херби Хэнкок на TED
  • Интервью Херби Хэнкока о музыке и технологиях для AppleMatters
  • Херби Хэнкок вне зоны комфорта, интервью на JamBase
  • Статья Херби Хэнкока CJ Shearn в блоге New York Jazz Workshop, ноябрь 2014 г.
  • Интервью с Херби Хэнкоком в программе устной истории NAMM (2006)
  • Херби Хэнкок на YouTube