" Aja " - джаз-рок- песня с элементами джаз-фьюжн и прогрессив-рока американской рок-группы Steely Dan (к тому времени Уолтер Беккер и Дональд Фаген ) из одноименного альбома , их шестого выпущенного студийного альбома. в 1977 году. Композиторы Беккер и Фейген играют на гитаре и синтезаторе , соответственно, в песне, с различными студийными музыкантами, играющими другие партии; Фаген поет ведущий вокал. Производственными обязанностями занимался Гэри Кац ; альбом был выпущен на ABC Records. В музыкальном плане это сложная в тональном плане и структурно сложная работа, которую при выпуске хвалили как самый амбициозный трек, который когда-либо пытался исполнить дуэт. Лирика песни сосредоточена вокруг внутреннего монолога человека, который бежит к главному герою, спасаясь от жизненных стрессов «на холме». Фаген утверждал, что это было вдохновлено родственником человека, которого он знал, который женился на кореянке по имени Аджа . Он описал эту песню как о «спокойствии, которое может прийти к тихим отношениям с красивой женщиной».
"Аджа" | |
---|---|
Песня по Steely Dan | |
из альбома Aja | |
Выпущенный | 23 сентября 1977 г. |
Записано | 1977 г. |
Студия | The Village Recorder , Лос-Анджелес |
Жанр | |
Длина | 7 : 56 |
Этикетка | ABC |
Автор (ы) песен | |
Производитель (и) | Гэри Кац |
Несмотря на свою сложность и в отличие от большинства других треков на альбоме, "Aja" записался за очень короткое время, что Стили Дэн связывает с умением музыкантов выучить его быстро, без репетиций. Гитарная работа Денни Диаса , включая соло, стала последним появлением на альбоме Steely Dan любого другого члена-основателя группы. С другой стороны, тенор - саксофонист Уэйн Шортер и барабанщик Стив Gadd сделал свои первые выступления здесь. Оба играют соло во время инструментального перерыва в песне, что в значительной степени способствовало ее репутации, соло, которые считались одними из их лучших работ; Первое барабанное соло Гэдда в песне Steely Dan в теге песни было записано всего за два дубля. Джазовый критик Бен Сидран позже назвал сессию звукозаписи «моментом, когда ... поп-музыка внезапно повернула налево».
"Aja" - самая длинная песня, которую группа записала до своего распада в 1981 году, длившаяся примерно восемь минут. Фейген и Беккер исполнили его на концерте после того, как воссоединились в конце 20-го века и снова начали гастролировать как Steely Dan. Они выпустили одну концертную версию, которая вошла в альбом Live in America . Многие артисты, в том числе Вуди Херман , перепели его на трибьют-альбомах Steely Dan.
Задний план
Авторы песен Уолтер Беккер и Дональд Фейген создали Steely Dan в 1972 году как рок- секстет, где Беккер играл на бас-гитаре (иногда на гитаре), а Фейген - на клавишных. Даже на первом альбоме группы, Can't Buy a Thrill , эти двое были готовы показать участие сторонних студийных музыкантов, таких как Эллиотт Рэндалл . После своего третьего альбома, Pretzel Logic 1974 года , они решили прекратить гастроли, чтобы сосредоточиться на написании песен; остальные участники ушли, хотя гитаристы Денни Диас и Джефф «Skunk» Бакстер продолжали работать с Беккером и Фейгеном над эпизодическими треками. Следующий альбом, Katy Lied , в значительной степени опирался на различные группы студийных музыкантов и показал больше влияния джаза, который они оба слушали в годы их становления. [5]
К тому времени, когда Беккер и Фейген начали писать и записывать шестой альбом Steely Dan, Aja , в 1977 году, они оба чувствовали себя достаточно комфортно, чтобы сосредоточиться на написании своих песен. «В тот год нам действительно повезло, - сказал Беккер в документальном фильме« Классические альбомы 1999 года », - и мы хотели попробовать что-нибудь подольше». Он описывает "Aja" как набор, который объединил несколько других песен, над которыми они работали [6], включая раннюю демо- песню "Stand by the Seawall". [7]
Во время того же интервью Фейген назвал песню «путешествием во времени и пространстве». [8] Он давно утверждал, что он был назван в честь южнокорейской женщины , которую брат школьного друга женился после службы в армии в этой стране. Однако он не уверен в правильности написания. [9] «Мы думали, что это хорошее имя, очень романтичный образ», - сказал Фейген, - «спокойствие, которое может прийти к тихим отношениям с красивой женщиной». [8]
Запись
Песня была записана во время сессий Aja в начале 1977 года в The Village Recorder в Лос-Анджелесе . [10] Гэри Кац спродюсировал песню, как и для каждого альбома Steely Dan. Роджер Николс и три других звукозаписывающих инженера выполнили эту задачу, и за эту работу они позже разделили премию Грэмми за лучшую инженерную неклассическую запись . [11]
Aja стал первым альбомом группы, в каждом треке которого отдавалось должное музыкантам. Беккер был одним из трех гитаристов на треке вместе с Ларри Карлтоном и Диасом . [12] [13] Оба работали с ним и Фейгеном раньше. Карлтон сыграл несколько гитарных соло на предыдущем альбоме группы The Royal Scam и сделал аранжировки для Aja ; [14] [15] Диас играл с ними в группах, прежде чем стать одним из основателей Steely Dan. Части выступлений всех троих были отредактированы вместе в окончательный микс . В сегменте классических альбомов 1999 года на Aja Диас вспомнил, что эта песня была особенно сложной для гитаристов, заявив, что «само ее существование является противоречием. Я имею в виду, когда вы когда-нибудь слышали песню на рок-н-ролльной пластинке, которая категорически нельзя играть на гитаре? " В частности, он процитировал « группы, в которых ноты расположены так близко друг к другу, что вы не можете растянуть пальцы достаточно далеко, чтобы извлечь все ноты одновременно ... [и] открытые голоса , которые настолько удалены друг от друга, что вы можете» не дотянуться до заметок ". [16] В финальной записи использовалась большая часть его работы, в том числе длинное соло во время инструментального перерыва в песне; это было его последнее появление со Steely Dan [17] и, таким образом, последнее появление в их записях любого из первоначальных участников группы, кроме Беккера и Фейгена. [б] Беккер блюзовых фразы используются в течение следующего утверждения главной темы . [7]
Фаген спел ведущий вокал "Aja", а Тимоти Б. Шмит , который только что покинул Poco, чтобы присоединиться к The Eagles , поддержал его. Fagen также сыграл минимальные синтезаторные партии, которые требовались в песне, а также несколько нот полицейского свистка во время инструментального перерыва. Он оставил большую часть клавиатур другим; Джо Сэмпл играл на электрическом пианино, в то время как Майкл Омартиан , который был поражен тем, что Беккер и Фейген отказались от идеи записать «совершенно крутую» (по его словам) «Stand by the Seawall» [7], играл на акустическом пианино. [12] [13] Чак Рейни играл на бас-гитаре. Беккер и Fagen , как сообщается , надеялся получить Тони Уильямс , член Miles Davis «s Second Great Quintet , играть на барабанах, но поселились вместо этого для Стива Гэддом . [7] Пианист-перкуссионист Виктор Фельдман , который присоединится к Беккеру и Фейгену и внесет свой вклад в каждую песню на альбоме, [19] предоставил партии маримбы . [12] [13]
Требовалось три пюпитра для размещения диаграмм для каждого игрока в ритм-секции; [20] Несмотря на эту сложность, песня заняла очень мало времени, в отличие от других песен на Aja , которые все были проще. [c] Изначально они планировали репетировать в течение дня перед записью, но после одного выступления передумали. «Стив Гэдд, будучи фантастическим барабанщиком, прекрасно читает с листа, и ему на самом деле не нужно было репетировать, как и остальная часть группы», - сказал Беккер историку Steely Dan Брайану Свиту в 2007 году. [7] Во время онлайн- трансляции BBC в 2000 году. chat Фаген вспомнил, что он отказался от некоторых других разделов, отведенных для соло, «потому что [они] никому не нравились». [7]
Барабанное соло
Гэдд, в партии которого были выделены секции, в которых он должен был импровизировать , сделал два дубля, чтобы записать свою партию, включая первые барабанные соло на записи Steely Dan [22] ), а не один, как иногда утверждают; [23] они были отредактированы вместе в финальном миксе. «[Его] партия не была написана. Мы немного обсудили мелодию, и в силу его музыкальности он просто знал, что делать», - сказал Беккер. Он вспоминает, как «велел ему играть как черт» в той партии, которая превратилась в саксофонное соло. [24]
«Сессия прошла очень гладко, - сказал Гэдд джазовому критику Бену Сидрану в 1995 году. - У всех были свои головы, как будто, возможно, потребуется много времени, чтобы получить это, если мы когда-нибудь это получим. И в тот день, просто казалось, что она встала на свои места ". [25] Десять лет спустя он пояснил, что слышал о трудностях Беккера и Фейгена и что «многие музыканты не были очень оптимистичны по поводу того, что они когда-либо собираются сделать это». [23]
По словам Суита, игра Гэдда была настолько привлекательной, что некоторые другие игроки отвлеклись, и позже им пришлось перезаписывать части своих партий. [7] Беккер и Фаген были настолько довольны работой барабанщика, что попросили его снова сыграть на некоторых треках из Gaucho , их следующего альбома. [18]
Саксофон соло
После всего остального осталось только соло тенор-саксофона . В рамках своих сознательных усилий по расширению круга музыкантов, с которыми они работали, Беккер и Фейген надеялись, что ее сыграет Уэйн Шортер , который также поддержал Дэвиса на его новаторских фьюжн-альбомах конца 1960-х годов In A Silent Way и Bitches Brew . В то время Шортер работал только над джазовыми записями, а не над такой поп-музыкой , как Steely Dan. [26]
Кац спросил Шортера от имени Беккера и Фейгена, будет ли он играть соло, и тот отказался. Затем они спросили Дика ЛаПалма , тогдашнего менеджера Village Recorder, который знал Шортера еще с того момента, когда там записывалась известная фьюжн-группа Weather Report , которую он основал вместе с Джо Завинулом . ЛаПальм согласился и, по словам Фейгена, «поручился за нас» Шортеру. Саксофонисту прислали диаграмму . Когда Шортер пришел в студию, он приготовился, сыграв гаммы на фортепиано в течение получаса, а затем сделал три или четыре дубля. [26] «Мы были очень рады, что он пришел», - сказал Фейген в 1999 году. [27] «Я думаю, он чувствовал, что есть шанс, что мы попросим его сделать что-то, что не было особенно подходящим [для него], что было, что ж, разумным опасением при тех обстоятельствах », - добавил Беккер. [28]
Шортер напомнил о своем решении сыграть соло как «совершенно прозаичный». Когда он вошел, он просто попросил услышать отрывки до и после отрывка, который он будет повторять, чтобы иметь ориентир. [29] «Он был немного обеспокоен тем, как он будет играть с Майлзом», - сказал Фейген. «Конечно, это нас совсем не беспокоило». Шортер объяснил, что урок, который он получил от Дэвиса, заключался в том, чтобы сосредоточиться на своей работе и «не выдавать слишком много». [30]
Короче, «игра [ред] в омонимическом значении названия мелодии ... с определенным напевным качеством, резонирующим с Востоком», - написала его биограф Мишель Мерсер. «Но в основном он имел отношение к самой музыке». Она цитирует Беккера:
Он был очень вдумчивым и исследовал музыкальные возможности ... Уэйн сказал, что как джазовый музыкант может быть сцена, на которой вы увидите, как происходит определенная гармония, и отреагируете на это запрограммированным образом. В языке бибоп может быть определенный шаблонный аспект , способ смотреть на хроматические отрывки. Он был очень полон решимости не делать этого, выковывая новый подход к пьесе. На него повлиял контур секций, кроме той роли, которую он играл.
Мерсер отмечает, что в музыке не было много того «языка бибопа», несмотря на богатство основного аккорда. «Даже в этом случае, - заключает она, - Уэйну удалось рассказать историю из блокбастера всего за одну минуту». Она считает, что Гэдд вдохновил его так же, как Тони Уильямс, когда они с Шортером играли в группе Дэвиса. «Это было величественно и величественно, очерчивая горную дугу с искусно смещенными отсылками к вокальной мелодии». [31]
Отсутствует мастер-лента
В конце 1990-х, когда Беккер и Фейген готовили ремастеринг- версию альбома в рамках серии переизданий на компакт-дисках , они обнаружили, что оригинальные двухдюймовые многодорожечные мастер-ленты «Aja» и «Black Cow», "оба отсутствовали, что исключает возможность использования версии песни с объемным звуком 5.1 для домашних кинотеатров . В суматохе после завершения альбома эти мастера не были сохранены вместе с другими, они написали в пометках, которые сопровождали переиздание. Они предложили вознаграждение в размере 600 долларов каждому, кто найдет их и свяжется с их руководством. «Это не шутка. Удачной охоты». [12]
Состав
Канадская студия музыкант Дон Breithaupt, который написал объем 2007 на Аджи для Bloomsbury Publishing «s 33⅓ серии, ломает песню вниз на 24 отдельных частей. [32] «Это больше соответствует форме сонаты, чем форме Синатры », - пишет он. [33] Эта сложная музыкальная структура контрастирует с лирикой - тремя короткими куплетами, начинающимися с одной строки и с одним припевом. [34]
Текст песни
Как и во многих песнях Steely Dan , тексты «Aja» поются с точки зрения персонажа повествования, а не от первого лица, как это принято в большинстве других современных популярных музыкальных произведений . «Аджа» - это скудно сформулированный внутренний монолог человека, который противопоставляет недостатки своей упорядоченной и бесстрастной регулярной жизни пространству, которое в некоторой степени занимает Аджа, которого он посещает, чтобы избавиться от своего основного существования. [34] Хотя многие интерпретации песни следуют рассказу Фейгена о ее происхождении и предполагают, что Аджа - женщина, «это слово кажется сокращением для мира, экзотики, соблазнительного другого, возможно, даже смерти», - пишет Брайтхаупт. «В лирике Aja изображается как неспецифическое, хотя и определенно восточное, место, далекое от миров знаменитостей, коммерции и даже линейного времени - место, в котором беспокойный дух может найти утешение». [9]
Каждый куплет начинается с одной и той же строки из четырех слогов « Вверх на холм ...», которая не рифмуется ни с одной другой строкой в песне. Рассказчик жалуется на пустоту жизни в следующих двух таких же коротких, но рифмующихся строках - например, в первом стихе « люди никогда не смотрят / им просто все равно ». Его настроение поднимается во втором полуступе, когда строки более чем вдвое длиннее, продолжая рифмовать, описывая некоторые успокаивающие аспекты пространства - особенно « китайскую музыку », играющую там как в первом, так и в третьем стихах, населенном Аджа. Они переходят прямо в припев , состоящий из трех строк , с одним и тем же текстом все три раза:
- Аджа,
- Когда все мои десять центов танцуют,
- Я бегу к тебе. [34]
Несмотря на минимальное присутствие лирики в песне, Брейтхаупт находит, что Беккер и Фейген используют многие из тех же поэтических приемов, что и в других, более сложных лириках, таких как « Deacon Blues » из Aja и других их альбомах. Наиболее важно повторение звуков. Аллитерация , использование одного и того же исходного звука в последовательных словах, присутствует и в «D хоре в IME d ancin «»и третий стих (" й еу й чернилах , я в порядке ). Все это дополняется рифмы , гласные звуки которые повторяются в непосредственной близости, в дополнение к тем, которые используются в схеме рифмы песни. Три долгих гласных звука группируются в стихах:
- Long «а» (/ eɪ /) - « й еу думаю , я в порядке ау / Или так ЧТ EY сек ау»;
- Длинный «е» (/ я /) - « Чин е с музыка под баньяном тр й s ... всегда устанавливает м й фр й »,
- Длинные «я» (/ aɪ /) - « в ск у т Igh т ».
Первый звук также является начальным звуком припева, а последний звук повторяется в припеве: « m y d i me ... I run ...», к которому присоединяется повторяющееся длинное «u» ( oʊ ): » Чет ух ... т о у НУ ") Ассонанс сочетается с созвучием , повторяющейся согласного звука, а также: сочетание коротких„а“(/ æ /) и„п“(/ п /) рецидивирует на протяжении всего стихи (« b an y an », «r an ch » и «an gular b an joes »), а затем в припеве « d an cin '». [34] [35]
Брейхаупт также отмечает, что азиатские отсылки к текстам песен, « китайская музыка » и « баньяновые деревья » являются частью постоянного мотива в музыке Стили Дэна. [35] Он начинается с "Bodhisattva", первого сингла с их второго альбома, Countdown to Ecstasy , который не только получил свое название из уважения в буддизме, но и с остроумной ссылкой на "Сияние твоей Японии / Сияние твоего фарфора". "в его текстах; [36] в другом месте альбома «Your Gold Teeth» относится к « Табаку, который выращивают в Пекине ...» [37] Кэти Лид в 1975 году включила песню о «Докторе Ву». [38] Два года после того, как Ая , Gaucho было три в двух песнях. "Time out of Mind", второй сингл с альбома, ссылается на " мистическую сферу ... прямо из Лхасы / Где люди катаются по снегу / Вдали от мира, который мы знаем ". [39] В другой песне, «Glamour Profession», рассказчик ссылается на « евразийскую невесту » другого персонажа, а позже описывает « сычуаньские пельмени » в китайском ресторане Mr. Chow в Лос-Анджелесе . [40]
По словам Брайтхаупта, одно повторяющееся устройство в "Aja" уникально для него среди песен альбома. Использование слова « Вверх на холм » в начале каждого стиха является анафорой , повторением слова или группы слов в начале большей группы слов. Это усилено « китайской музыкой », которая начинается четвертой строкой первого и третьего стихов. [34] [35]
Также нетипичным для Steely Dan является обширное изображение природных объектов в текстах песен - холмов, деревьев, моря и неба. В большинстве песен Steely Dan, как и во всех других песнях на альбоме, за исключением "Home at Last", отсутствуют естественные образы в пользу названий брендов, продуктов, предприятий и других искусственных вещей. В самом деле, отмечает Брайтхаупт, «Aja» не имеет названий брендов или конкретных мест, которые часто встречаются в других текстах группы, что усиливает ощущение вневременности в текстах [35], хотя Брайтхаупт подразумевает, что « чувак ранчо над морем» "может быть сардонической ссылкой на Лос-Анджелес. [41]
Из-за расплывчатости текста некоторые слушатели изо всех сил пытались интерпретировать песню. «Возможно, что ...« Аджа »- это романтическая фантазия в сознании пациента в какой -то психиатрической больнице, похожей на Волшебную гору ». Уинстон Кук-Уилсон из Spin предложил на 40-летие альбома. «Абстрактные стихи оставляют много места для размышлений». Двойная спираль в небе может быть созвездие или галлюцинация , и Кук-Вилсон положенное, «железа» либо атрибутики наркотиков или пистолет. [42] Изучив некоторые теории относительно того, о чем может быть песня на веб-сайте, посвященном интерпретации текстов группы, Брайтхаупт пришел к выводу, что это единственный хороший ответ на вопрос «о чем 'Aja'?» "около восьми минут", время звучания песни. [43]
Музыка
После того, что Breithaupt называет «различима музыкальной логикой» к порядку песен альбома, большая часть части находится в ключе от си мажора , один шага вверх от крупного , на который закончился предыдущий трек, «Черная корова». [44] За исключением случайных мер , песня4
4, или обычное время . [32]
«Aja» начинается медленно, с Bmaj9 от Omartian . [d] Он играет вариации для первых восьми тактов, фактически повторяющуюся четырехтактовую фигуру. Gadd спокойно работает на тарелки за ним, так как некоторые гнутую гитару лижет и Sample «s Rhodes электрического пианино , с задержкой и легким тремоло , звуком над аккордами . Брайтхаупт называет это вступление необычной «областью гармонического спокойствия» в альбоме. Между фортепиано и гитарой « плавают резкие одиннадцатые , намекающие на более дикий (и менее стабильный) лидийский лад ». [47]
После восьми тактов вступает вокал, к которому присоединяется бас Рейни . Гэдд начинает накладывать все еще медленный бит со своим хай-хэтом , басом и малым барабаном , по-прежнему низкими в миксе. Это продолжается в течение десяти мер; во время короткого перерыва после остановки вокала, Фельдман «S маримбы присоединяется. [32]
Бит набирает обороты, гитары присоединяются к ритм-секции, а темп становится немного быстрее, как раз перед началом второго куплета, когда Гэдд и Фельдман объединяют грув с латинским чувством. Этот раздел завершается после восьми тактов короткими аккордами фортепьяно; ритм переходит в припев. [32] Этот припев, отмечает Брайтхаупт, заканчивается спуском от D ♭ maj7 ♭ 5 к Cmaj7 ♭ 5, одной из многих полушаговых смен аккордов на альбоме. [48] Последнее слово «ты» звучит на одном такте в3
4. В статье Music Theory Spectrum 2004 года Уолтер Эверетт отмечает, что разрешение в конце припева - одно из многих неожиданных изменений аккордов в творчестве Беккера и Фейгена, вдохновленных бибопом :
Здесь, в конце припева, французская V4 / 3 с обычно пониженной пятой и необычной мажорной седьмой применяется к неаполитанской, а не к доминантной . Это заумное событие создает уместно экзотическое качество, и случайная уступка тонизированного C истинному тонику B имеет ироническое качество из-за вложенного двойного использования пониженной второй ступени шкалы (D ♭ 3 до C 3 , затем C 3 к B 2 ) [49]
«Такие моменты, как [этот]», - писал Спин , - «оставляют одно место для понимания того, куда пойдет песня». [42] После однократного повторения четырех тактов вступления песня переходит во второй куплет и припев, которые существенно не меняются. [32]
Неаполитанский шестой аккорд Эверетта, выделенный в конце припева, удерживается на два такта, создавая небольшой перерыв перед началом инструментальной части. Темп набирает обороты, Гэдд и Фельдман объединяются для еще более латиноамериканского ритма, а Фейген входит как игрок, ведущий восьмитактового вампира с медленным рифом на своем синтезаторе. Через несколько тактов Фельдман начинает играть основную мелодию секции на своем вибрафоне, начиная с 8-тактового инструментального бриджа, который включает один такт в2
4. Затем следует вариация бриджа с 10 барами . [32] Оба этих раздела, вместо того чтобы повторять аккорды куплета и припева, вводят новый материал для ритмической части, что является причиной того, что для каждого исполнителя во время сессии требуются три пюпитра. «Беккер и Фейген не довольствовались тем, что их солисты просто копошились над сменой стихов или одноаккордными вампирами. Это приводило к очень небольшому количеству повторений» , - пишет Брайтхаупт. [20]
Это приводит к короткой интермедии, в которой вампир уступает место аккордам, перемежающимся ударами Гэдда между мягкими ударами тарелок. На протяжении всего этого Диас играет джазовое соло из длинных пробежек на гитаре с чистыми тонами, а ритм-гитара играет кластерные трезвучия, включая мю-аккорды. [45] Ближе к концу находится еще один сегмент хроматически нисходящих аккордов (F m11 , Em11, E ♭ m11 и Dm11). [48] « Аджа был полушаговым альбомом Беккера и Фагена», - пишет Брайтхаупт. Хотя это шло вразрез с преобладающими тенденциями в популярной музыке того времени, в которых предпочтение отдавалось диатоническим прогрессиям или вампирам, он цитирует Фейгена, который сказал, что, хотя он всегда думал, что это «банально ... Думаю, я решил, что собираюсь Все равно делай это. Мне понравилось то, как я это делал », потому что это напомнило ему классику свинга, такую как« Groovin 'High ». [50]
Интерлюдия с 12 барами заканчивается, когда вамп возвращается на четыре такта, над которыми Беккер играет более блюзовое соло на перегруженной гитаре. Фаген сразу же расставляет акценты двумя звуками полицейского свистка. Мост воспроизводится, а соло продолжается. [32] Когда возвращается интерлюдия, она тоже немного варьируется, длящаяся 16 тактов, с гитарами с чистым тоном, заметно возвращающимися в финальных тактах, когда аккорды переходят в крещендо , объявляя объединенное соло на барабанах и тенор-саксофоне Gadd / Shorter . Первая часть длится 17 тактов, один в2
4, как и другие музыканты, играющие на отрывистых аккордах внизу. Аккорды интерлюдии ненадолго возвращаются, и Гэдд возобновляет ритм с еще несколькими расцветами, в то время как соло Шортера продолжается. Затем возобновляется соло вампира и барабана для еще одной секции из 17 тактов, на этот раз с одним тактом в3
4, который заканчивается нисходящей последовательностью аккордов, которая возвращает нас к вступлению. [32]
После 26 тактов повторения куплета и припева группа возобновляет вамп Bm11, который поддерживал соло в инструментальном брейке. Это продолжается 34 такта, пока песня затихает. Фаген играет синтезаторные вставки, а Гэдд продолжает свое соло, больше в традициях джазовых барабанных соло, чем рока. «Гадд наполнил ритмическую сетку короткими, сложными всплесками активности, включая несколько характерных шестнадцатых триолей, включающих бас-барабан и томы », - пишет Брайтхаупт. «Он помог показать миру поп-музыки, что Беккер и Фейген, короли крикливого преуменьшения, не прочь отважиться на небольшую свободную импровизацию». [22] В видео 2013 года для Hudson Music Master Series он продемонстрировал свои вариации на ratamacue во время тега. [51]
Выпуск и прием
"Aja" был выпущен как часть одноименного альбома в сентябре 1977 года; Вскоре он достигнет 3-го места в чартах Billboard [19] и станет первым платиновым альбомом Steely Dan . [52] Его примечания на обложке от двух разных авторов нашли время, чтобы похвалить заглавный трек. Более длинный сет, якобы написанный музыкальным журналистом «Майклом Фаленом», псевдонимом Беккера и Фейгена, назвал «Aja» довольно амбициозным произведением, в котором поп-песня с латинскими оттенками необъяснимым образом превращается в своего рода сонату или сюиту. представляет собой бессвязный восьмиминутный эпос, подчеркнутый величавым, рапсодическим соло Уэйна Шортера, которое изящно переходит в повторение вокальной темы. Чуткое, иногда взрывное исполнение барабанщика Стива Гэдда может быть его лучшей записанной работой на сегодняшний день ». [12]
Фактический критик, Rolling Stone ' s Майкл Даффи, увидел его почти таким же способом. «Aja», писал он, была «единственной песней ... которая показывает реальный рост способностей Беккера и Фейгена к написанию песен и отличается от их предыдущей работы». В музыкальном плане он охарактеризовал его как «смутно-восточные инструментальные расцветы» и «опиумный джазовый поток» в лирике. «'Aja' может оказаться самым дальним Беккер и Фейген, которые могут взять некоторые элементы из своих музыкальных амбиций». [53]
Billboard рецензент тоже отметил латинский оттенок к музыке и называл Шортер соло «ничего менее Dreamy.» Барабаны Гэдда заслужили похвалу; рецензент также отметил, что «мягкий вокал Фейджена на высоте». [54]
Наследие
Хотя "Aja" не так часто звучал по радио, как три сингла с альбома - " Deacon Blues ", " Peg " и "Josie" - он стал основным на живых выступлениях Steely Dan с тех пор, как группа возобновила гастроли в 1990-х. . Стюарт Мейсон из AllMusic называет ее «абсолютным шедевром, не только одной из лучших песен Steely Dan, но и вершиной студийного рока 70-х». [55] Критик и биограф Джона Леннона Тим Райли рекомендует "Aja" как одну из десяти песен Steely Dan, с помощью которых можно познакомить группу с "неверующими". [56] Точно так же Сэм Макферсон из AXS TV называет ее лучшей песней Steely Dan. «Вы можете слушать его на« повторе »весь день ... или всю ночь, конечно, в зависимости от ваших предпочтений, - писал он в 2014 году. в то же время позитивно оптимистичная и очаровательная ". [57]
В 2016 году Рубан Нильсон из Unknown Mortal Orchestra , давний поклонник Steely Dan, включил "Aja" в пятерку самых важных песен группы для шоу на радиостанции WFUV Университета Фордхэма . Он назвал это «действительно странной и красивой аранжировкой». Аутро «S слоистый использование синтезаторов вызвали к нему, Дэвид Боуи и Брайан Ино . [58]
Соло Шортера, «подходящее для бронзирования», по словам биографа Мичелла Мерсера [31], и «самый чистый джаз, когда-либо записанный Стили Дэном» для AllMusic [55] , часто упоминается как часть непреходящей привлекательности песни. «Это настолько драматично и таинственно, что заставляет задуматься о том, что происходит у него в голове», - сказал Нильсон. [58] «Многие люди слышали его великолепное соло в классической песне Steely Dan 'Aja', - написал британский критик Айвен Хьюитт в профиле 2013 года, - не зная, что оно принадлежит одному из великих теноровых и сопрано-саксофонистов в истории джаза. " [59] Мерсер говорит, что «в течение многих лет люди подходили к нему и говорили, что впервые услышали его на этой записи». [31]
Брайан Суит из Библиотеки Конгресса назвал "мастерское теноровое соло" Шортера на "Aja" одним из ярких моментов альбома, когда библиотека добавила Aja в Национальный реестр звукозаписи США в 2010 году. [19] Критик Jazz.com Мэтт Миллер включает: " Aja »в его списке из 12 основных коротких треков. [60] В 2013 году чикагская радиостанция WXRT-FM включила его в десятку самых запоминающихся саксофонных соло в роке » [61].
Работа Гэдда над треком также оказала большое влияние. «Даже самая лучшая часть трех десятилетий после того, как он был записан, барабанщики еще слушать„Ая“в страхе» , сказал Ричард Чемберлен Rhythm magazinein 2010. [62] Allmusic называет его соло над тегом «одна из наименее скучных барабана соло когда-либо появятся на рок-альбоме 70-х ". Нейт Чинен из Jazz Times поместил "Aja" в пятерку лучших треков Гэдда в 2013 году, назвав его "легендой поп-музыки". [63] На 40 - й годовщине альбома, Спин ' s Cook-Вилсон назвал соло „бьющееся сердце альбома“ [42] и Нильсон описывает его как „как захватывающие и" захватывающий“. [58]
Джазовый писатель Бен Сидран считает "Aja" оригинальной записью. «Это был момент , когда поп - музыка была продлена на основании барабанов вы играли,» сказал он GADD в своей устной истории , Talking Jazz . «В то время эта сессия была в некотором роде легендарной ... [Это] было важно, потому что поп-музыка внезапно повернула налево». [25]
Аджа Браун , мэр Комптона, Калифорния , была названа в честь песни, так как ее мать была поклонницей. [64] В 2020 году А'джа Уилсон , MVP WNBA того года в составе команды Las Vegas Aces , сказал интервьюеру NPR « Подожди, подожди ... не говори мне!». что она была названа в честь песни, потому что это была любимая песня ее отца. [65]
Версии
Так как Ая «s выпуска, песня появилась на двух сборниках , как от компактного диска эпохи: 1993 Citizen Steely Dan четыре-CD бокс - сет [66] и 2000 коллекция двухдисковый Showbiz Дети: Steely Dan Story, 1972 –1980 . [67] Обе версии отличаются от оригинального выпуска только расширенным затуханием . В то время как первый сборник включал в себя множество ремастированных версий других песен Steely Dan, а ремастированные все более ранние альбомы были выпущены позже в 1990-х годах, ремастированная версия "Aja", в которой использовались бы преимущества современных аудиотехнологий, была невозможна из-за исчезновения многодорожечные мастер-ленты . [12]
Концертная версия была записана, когда Беккер и Фейген снова начали гастролировать как Steely Dan в 1994 году. Она была выпущена на альбоме Alive in America в следующем году как 11-й и последний трек. Это самый длинный трек, когда-либо записанный Steely Dan, длится чуть более девяти минут. [68]
В 2009 году тур группы "Rent Party" включал выступления, на которых они отыграли один из своих альбомов целиком. Один из спектаклей, представленных в августе в Beacon Theatre в Нью-Йорке, был посвящен Aja . Нью - Йорк таймс « критик Бен Ratliff похвалил саксофониста Уолта Weiskopf » работу с на заглавный трек , как «предполагают , [ я ] роумингом, жестикуляционный ощущение Wayne Shorter «ы оригинальные соло.» [69]
Персонал
Кредиты адаптированы из примечаний к альбому и книги Дональда Брайтхаупта: [12] [13]
- Дональд Фейген - вокал, синтезатор, полицейский свисток
- Стив Гэдд - ударные
- Виктор Фельдман - ударные, вибрафон
- Чак Рэйни - бас-гитара
- Уолтер Беккер , Денни Диас и Ларри Карлтон - гитары
- Майкл Омартиан - фортепиано
- Джо Сэмпл - электрическое пианино
- Уэйн Шортер - тенор-саксофон
- Тимоти Б. Шмит - бэк-вокал
Охватывает
Кавер-версии "Aja" в основном были записаны как часть многопесневого трибьюта начала 21-го века Steely Dan.
- Вуди Херман о пьесах Цыпленка, Дональда, Уолтера и Вудроу , 1978 [70]
- Кристиан Макбрайд , на SciFi , 2000. [71]
- Различные артисты, в том числе Питер Вольф и Эл Ди Меола , на The Royal Dan: A Tribute , 2006 [72]
- Джим Маллен Organ Trio с участием Стэн Салзманн , Smokescreen , 2007 [73]
- The Darcys на AJA , их перезапись всего альбома, 2012 год. [74]
- Mark Masters Ensemble, на Все , что вы сделали: Музыка Вальтера Беккер и Дональд Fagen , 2013. [75]
Образцы
Вскоре после завершения сессий Aja , Беккер и Фейген согласились написать и записать " FM (No Static At All) ", заглавную песню к фильму FM . Он потерпел неудачу в прокате, но сингл стал скромным хитом, достигнув 22 места в чарте Billboard. Чтобы избежать продвижения своих FM- конкурентов, многие станции Top 40 AM проигрывали версию с «A» из припева «Aja», гармонично совместимой, наложенной на «F» в «FM». [7] [76]
Смотрите также
- 1977 в музыке
- Дискография Уэйна Шортера
Заметки
- ↑ Позже его превзошла песня «Запад Голливуда» из « Два против природы» - более 8 минут. [1] До "Aja" "Your Gold Teeth" от Countdown to Ecstasy был самым длинным треком группы - чуть меньше семи минут. [2] « Deacon Блюз », который следует «Aja» на альбоме, [3] и Гаучо ' ы „Гламурная Профессия“, являются следующими длинными песни, оба около 7 1 / 2 минут в длине. [4]
- ↑ Диас не входил в число многих студийных музыкантов, выступавших на Gaucho 1980-х; [18]
- ↑ Самое известное, что шесть других гитаристов, помимо Беккера, попытались сыграть соло на " Peg ", прежде чем Джей Грейдон наконец смог удовлетворить его и Фейгена. [21]
- ↑ Музыковед Уолтер Эверетт назвал это характерным для группы аккордом Mu . [45] Однако, как описано самими участниками группы, аккорд Mu состоит только из 1-го, 2-го, мажорного 3-го и 5-го [46] и никогда не содержит мажорного 7-го)
Рекомендации
- ^ Два против природы на AllMusic . Проверено 3 мая 2020 года.
- ^ Обратный отсчет до экстаза на AllMusic . Проверено 16 апреля 2016 года.
- ^ Аджа в AllMusic . Проверено 30 июля 2018 года.
- ^ Гаучо в AllMusic
- ^ "Steely Dan Timeline" . Стили Дэн . Архивировано из оригинального 16 марта 2012 года . Проверено 13 января 2015 года .
- ^ Lewens, в 42:30
- ^ Б с д е е г ч Милый, Брайан (2007). «VIII» . Стили Дэн: Ролик по годам . Группа продаж музыки. ISBN 9781846098819. Архивировано 2 марта 2016 года . Проверено 15 января 2015 года .
- ^ а б Алан Левенс (режиссер) (1999). Стили Дэн - Аджа (Домашнее видео - DVD). Eagle Rock Entertainment . Событие происходит в 43:37.
- ^ а б Брейтаупт, Дон (2007). Аджа . Лондон: Bloomsbury Publishing . п. 33. ISBN 9780826427830. Архивировано 20 апреля 2016 года . Проверено 13 января 2015 года .
- ^ Майерс, Марк (15 июля 2011 г.). "Как Стили Дэн получил Уэйна Короче" . JazzWax . Проверено 3 июля 2019 года .
- ^ «1977 - 20-я ежегодная премия Грэмми» . Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук . Архивировано 22 декабря 2014 года . Проверено 15 января 2015 года .
- ^ Б с д е е г Аджа (Внутренний конверт альбома). ABC Records . 1977. Архивировано из оригинала на 14 января 2015 года . Проверено 14 января 2015 года .
- ^ a b c d Breithaupt, 102 Архивировано 13 апреля 2016 г. в Wayback Machine
- ^ Майерс, Марк (10 сентября 2015 г.). «Как Стили Дэн создал« Блюз Дикона » » . The Wall Street Journal . Архивировано 14 апреля 2016 года . Проверено 16 апреля 2016 года .
- ^ Аарон, С. Виктор (4 марта 2012 г.). «Стили Дэн Сандей,« Аджа »(1977)» . Что-то еще отзывы. Архивировано 27 апреля 2016 года . Проверено 16 апреля 2016 года .
- ^ Levens, в 43:53
- ^ Фрейзер, Престон (28 сентября 2014 г.). "Steely Dan Sunday: Пять лучших гитарных соло Steely Dan" . Что-то еще отзывы. Архивировано 19 января 2015 года . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ а б « Гражданин следы и кредиты» . Стили Дэн. Архивировано из оригинала на 20 июня 2015 года . Проверено 23 января 2015 года .
- ^ а б в Милый, Брайан (2010). "Аджа" (PDF) . Библиотека Конгресса . Архивировано 24 октября 2014 года (PDF) . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ a b Breithaupt, 96 Архивировано 7 апреля 2016 г. в Wayback Machine
- ^ Шонфельд, Зак (24 сентября 2017 г.). "Aja" Стили Дэна в 40 лет: изнутри история самого легендарного гитарного соло группы " . Newsweek . Архивировано 30 июля 2018 года . Проверено 30 июля 2018 года .
- ^ a b Breithaupt, 52 Архивировано 11 апреля 2016 г. в Wayback Machine
- ^ а б Мэттингли, Рик (август 2005 г.). «Стив Гэдд» (PDF) . Ударные ноты : 16–20. Архивировано 7 марта 2016 года . Проверено 14 января 2015 года .
- ^ «Полная стенограмма Дональда Фейгена и Уолтера Беккера в чате BBC-Online, 4 марта 2000 г.» . Стили Дэн . 4 марта 2000 года Архивировано из оригинального 13 апреля 2009 года . Проверено 14 января 2015 года .
- ^ а б Сидран, Бен (1995). Говорящий джаз: устная история . Кембридж, Массачусетс : Da Capo Press . С. 449 –50. ISBN 9780306806131. Проверено 19 января 2015 года .
- ^ a b Breithaupt, 50 Архивировано 3 апреля 2016 г. в Wayback Machine
- ^ Lewens, в 45:30.
- ^ Lewens, в 45:39.
- ^ Lewens, в 45:55.
- ^ Lewens, в 46:28.
- ^ а б в Мерсер, Мишель (2007). Следы: жизнь и творчество Уэйна Шортера . Книги пингвинов . п. 197. ISBN 9781585424689. Проверено 19 января 2015 года .
- ^ a b c d e f g h Breithaupt, 91–92. Архивировано 5 апреля 2016 г. в Wayback Machine.
- ^ Breithaupt, 95 архивации 2016-04-19 в Wayback Machine
- ^ а б в г д «Лирика - Ая» . Стили Дэн . 1977. Архивировано из оригинала 19 марта 2009 года . Проверено 14 января 2015 года .
- ^ a b c d Breithaupt, 34–37 Архивировано 13 апреля 2016 г. в Wayback Machine.
- ^ «Лирика - Обратный отсчет до экстаза» . Стили Дэн . 1977. Архивировано из оригинала 28 марта 2009 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ «Лирика - Обратный отсчет до экстаза» . Стили Дэн . 1977. Архивировано из оригинала 28 марта 2009 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ «Лирика - Кэти солгала» . Стили Дэн . 1977. Архивировано из оригинального 29 марта 2009 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ «Лирика - Гаучо» . Стили Дэн . 1977. Архивировано из оригинала на 4 ноября 2006 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ «Лирика - Гаучо» . Стили Дэн . 1977. Архивировано из оригинала на 4 ноября 2006 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ Breithaupt, 24 архивации 2016-04-18 в Wayback Machine
- ^ а б в Кук-Уилсон, Уинстон (27 сентября 2017 г.). " Аджа из Steely Dan : вспоминая новаторский момент группы 40 лет спустя" . Спин . Архивировано 31 июля 2018 года . Проверено 30 июля 2018 года .
- ^ Breithaupt, 99 архивации 2016-04-08 в Wayback Machine
- ^ Breithaupt, 67 архивации 2016-04-13 в Wayback Machine
- ^ а б Эверетт, Уолтер (осень 2004 г.). "Королевская афера: заумная и ироническая гармония боп-рока Стили Дэна" (PDF) . Теория музыки Спектр . 26 (2): 206. DOI : 10,1525 / mts.2004.26.2.201 . ISSN 0195-6167 . OCLC 225222134 . Архивировано 3 марта 2016 года (PDF) . Проверено 16 января 2015 года .
- ^ Беккер и Фаген. "Intro to the Steely Dan Song Book" Архивировано 8 января 2019 г. на Wayback Machine , sdarchive.com . Опубликовано 05/96.
- ^ Breithaupt, 45 архивации 2016-04-07 в Wayback Machine
- ^ a b Breithaupt, 47 Архивировано 6 апреля 2016 г. в Wayback Machine.
- ↑ Эверетт, 223
- ^ Breithaupt, 46 архивации 2016-04-19 в Wayback Machine
- ^ Стив Гэдд (2006). Объяснение наполнения Aja Drum (онлайн-видео). Hudson Music. Событие происходит в 1:00. ISBN 9781423437956. Архивировано 20 января 2015 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ "Стили Дэн FAQ" . Стили Дэн . Архивировано из оригинального 27 декабря 2011 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ Даффи, Майкл (1 декабря 1977 г.). "Аджа (Стильный Дэн)" . Rolling Stone . Архивировано 13 сентября 2017 года . Проверено 13 января 2015 года .
- ^ «Крупный план» . Рекламный щит . 89 (42): 52. 22 октября 1977 г. архивации с оригинала на 4 апреля 2016 года . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ а б Мейсон, Стюарт (2015). "Стили Дан-Аджа, Обзор песни Стюарта Мэйсона" . Allmusic.com . Архивировано 10 июня 2016 года . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ Райли, Тим (апрель 2014 г.). «Почему Стили Дэн не сосет» . Радио Тишина . III . Архивировано 8 сентября 2017 года . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ Макферсон, Сэм (29 ноября 2014 г.). «10 лучших песен Steely Dan» . AXS TV . Архивировано 20 января 2015 года . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ а б в Мэннинг, Кара (12 октября 2016 г.). «Рубан Нильсон из Unknown Mortal Orchestra: пять основных песен Steely Dan» . WFUV . Архивировано 31 июля 2018 года . Проверено 30 июля 2018 года .
- ^ Хьюетт, Иван (17 ноября 2013 г.). «Уэйн Шортер: один из величайших саксофонистов в истории» . Телеграф . Архивировано 20 января 2015 года . Проверено 19 января 2015 года .
- ^ Миллер, Мэтт. "Десятки: 12 основных коротких треков Уэйна" . Jazz.com. Архивировано из оригинального 13 июня 2015 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ «10 самых запоминающихся соло саксофона в роке» . WXRT-FM . 13 августа, 2013. Архивировано из оригинала на 20 января 2015 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ Чемберлен, Ричард (30 апреля 2010 г.). «Карьера в битах: Стив Гэдд» . Ритм . Архивировано 20 января 2015 года . Проверено 20 января 2015 года .
- ^ Чинен, Нейт (21 декабря 2013 г.). "5 классических барабанных треков Стива Гэдда" . Джаз Таймс . Архивировано 24 декабря 2013 года . Проверено 20 января 2013 года .
- ^ Эфрон, Эми (9 сентября 2015 г.). «Вы можете называть ее мэра Брауна: как Аджа Браун меняет город Комптон» . Vogue . Condé Nast . Архивировано 11 октября 2016 года . Проверено 30 мая 2018 года .
- ^ "Ая Уилсон" . Подожди, подожди ... Не говори мне! . 7 ноября 2020 года. Событие происходит в 23:24 . Проверено 7 ноября 2020 года .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас (2015). "Гражданин Стили Дэн; AllMusic" . AllMusic . Архивировано 3 января 2015 года . Проверено 21 января 2015 года .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас (2015). "Дети шоу-бизнеса: История Steely Dan, 1972–1980; AllMusic" . AllMusic . Архивировано 23 февраля 2015 года . Проверено 21 января 2015 года .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас (2011). «Живой в Америке - Стили Дэн | AllMusic» . AllMusic . Проверено 21 января 2015 года .
- ^ Рэтлифф, Бен (29 июля 2009 г.). "Крутой взрыв 70-х, с крутящимися пластинками" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 23 сентября 2015 года . Проверено 21 января 2015 года .
- ^ Breithaupt, 76 архивации 2016-04-17 в Wayback Machine
- ^ Эдельштейн, Паула. Обзор SciFi на AllMusic . Проверено 22 января 2015 года.
- ^ Андерсон, Рик. Обзор Royal Dan на AllMusic . Проверено 22 января 2015 года.
- ^ «Дымовая завеса» . Архивировано 22 января 2015 года . Проверено 22 января 2015 года .
- ^ Лестер, Пол (12 января 2012 г.). «Дарси (№ 1,184)» . Архивировано 22 января 2015 года . Проверено 22 января 2015 года .
- ^ Обзор всего, что вы сделали на AllMusic . Проверено 22 января 2015 года.
- ^ Breithaupt, 69-73 архивации 2016-04-11 в Wayback Machine
Внешние ссылки
- Текст песни , на сайте группы
- Мейсон, Стюарт. Обзор "Aja" на AllMusic