Люкс , в западной классической музыке и джазе , представляет собой упорядоченный набор инструментальных или оркестровый / концерт группы произведений. Он возник в конце 14 века как сочетание танцевальных мелодий и к началу 17 века расширился до пяти танцев, иногда с прелюдией . Отдельные движения часто были связаны тематически и тонально. [1] Этот термин также может использоваться для обозначения подобных форм в других музыкальных традициях, таких как турецкий фасыл и арабский нуубаат .
В эпоху барокко сюита была важной музыкальной формой , также известной как Suite de danses , Ordre (термин, любимый Франсуа Купереном ), Partita или Ouverture (после театральной « увертюры », которая часто включала серию танцев), как и в случае с оркестровые сюиты Кристофа Граупнера , Телемана и И.С. Баха .
В XVIII веке сюита потеряла популярность как циклическая форма, уступив место симфонии , сонате и концерту . Он был возрожден в конце 19 века, но в другой форме, [2] часто представляя отрывки из балета ( Сюита «Щелкунчик» ), музыку к пьесе ( L'Arlésienne Suites ), оперу , фильм ( Сюита лейтенанта Кие ) или видеоигра ( сюита Мотоаки Такенучи 1994 года из серии « Сияние ») [3]или полностью оригинальные движения ( Сюита Хольберга , Планеты ).
История [ править ]
Эстьен дю Тертр опубликовал suyttes de bransles в 1557 году, дав первое общее использование термина «сюита» «suyttes» в музыке, хотя обычной формой того времени были парные танцы. Первый узнаваемый люкс Peuerl «ы Newe Padouan, Интрада, Dantz и Гальярда 1611, в котором четыре танцев титула неоднократно появляются в десяти люксах. Музикале Banchetto Иоганна Schein (1617) содержит 20 последовательностей из пяти различных танцев. Первая сюита из четырех частей, приписываемая названному композитору, «Сюита Сэндли» , была опубликована в 1663 году. [4] [5]
«Классическая» сюита состояла из аллеманды , куранта , сарабанды и жигу в таком порядке и развивалась в течение 17 века во Франции, причем жига появилась позже других. Иоганну Якобу Фробергеру обычно приписывают создание классической сюиты через его композиции в этой форме, которые были широко опубликованы и скопированы, хотя это во многом было связано с его издателями, стандартизировавшими порядок; В оригинальных рукописях Фробергера есть много различных порядков движений, например, жига, предшествующая сарабанде. Однако стандартизированный порядок издателя оказал большое влияние, особенно на произведения Баха.
Многие более поздние сюиты включали другие движения, помещенные между sarabande и gigue. Эти дополнительные движения были известны как галантерии : распространенными примерами являются менуэт , гавот , паспид и бурре . Часто две контрастирующие галереи с одинаковыми названиями, например Менуэт I и II, должны быть воспроизведены альтернативно , что означает, что первый танец воспроизводится снова после второго (но без внутренних повторов), то есть I, II, I.
Позднее добавление увертюры к «увертюре-сюите» было чрезвычайно популярно среди немецких композиторов; Телеман утверждал, что написал более 200 увертюру-люкс, Граупнер написал 86 оркестровые увертюры-сьютов и 57 партит для клавесина , И. С. Бах имел свои четыре оркестровые сюиты , наряду с другими сьютов, и Гендель поставил Музыка на воде и Музыка для королевского фейерверка в эта форма.
Гендель написал 22 клавишных набора; Бах создал множество сюжетов для лютни, виолончели, скрипки, флейты и других инструментов, а также английские сюиты , французские сюиты и партиты для клавишных . Более поздние сюиты Франсуа Куперена (которые он называл «Ordres») часто полностью обходились без стандартных танцев и полностью состояли из характерных пьес с причудливыми названиями.
К 1750-м годам сюита стала считаться устаревшей, уступив место симфонии и концерту, и лишь немногие композиторы все еще писали сюиты в то время. Но с XIX века композиторы часто превращали балеты, оперы и другие произведения в сюиты для концертного исполнения. Аранжировка в сюиту может сделать музыку более доступной и доступной для более широкой аудитории, а также очень помогла популяризировать саму музыку, например, в сюите Чайковского из «Щелкунчика» или сюите Аарона Копленда из « Аппалачской весны» . Сюиты для оркестра или концерт группы , как правило , состоят из одного или нескольких движений . Примером может служить GRIEG «S ГюнтОркестровые сюиты I и II, состоящие из четырех частей каждая. Такие апартаменты могут состоять из
- инструментальная подборка из более крупного произведения, такого как опера, балет, музыка к фильму или мюзикл;
- последовательность небольших произведений, связанных общей темой, таких как националистически настроенные сюиты Грига, Сибелиуса или Чайковского и «Планеты » Холста ;
- произведение, нарочито отсылающее к темам барокко, как в озорной Сюите для фортепиано Шенберга .
Карл Нильсен написал Сюиту для струнного оркестра своей Opus 1 в 1888 году в возрасте 23 лет.
В конце 19 века « Карелия-сюита» Сибелиуса была написана для студентов Хельсинкского университета.
Вдохновленная импрессионизмом , фортепианная сюита была повторно представлена французскими композиторами начала 20 века, такими как Равель и Дебюсси . Pour le piano Дебюсси - это сюита из трех частей, опубликованная в 1901 году, а его бергамасская сюита , пересмотренная в 1905 году, вероятно, одна из самых известных сюит, особенно третья часть, Clair de Lune . Равель особенно известен своей сюитой для фортепиано Miroirs и менее известен «Tombeau de Couperin» , требуя от пианиста огромного мастерства и ловкости.
Арнольд Шенберг впервые использовал технику двенадцати тонов на протяжении всего произведения в его Сюите для фортепиано, соч. 25 . Созданная по образцу клавишной сюиты в стиле барокко, пьеса состоит из шести частей под названием Präludium (Прелюдия), Gavotte , Musette , Intermezzo , Menuett (Менуэт с трио) и Gigue .
Другими известными примерами люксов начала 20-го века являются «Планеты » Густава Холста, «Сюита для оркестра», в которой каждое произведение представляет астрологическое значение одной из семи необитаемых планет, известных тогда, а также его Первая сюита в E-flat. и Вторая сюита фа для военного оркестра .
Есть также несколько примеров использования сюиты в жанре джаз . Возможно, самым известным композитором является Дюк Эллингтон / Билли Стрейхорн , создавший множество сюит, среди которых: Черный, Коричневый и Бежевый , Такой сладкий гром , Дальний Восток , Новый Орлеан , Латиноамериканский сюит и многие другие. Но также часто используется во фри-джазе ( Макс Роуч : Freedom Now Suite , Don Cherry , John Coltrane 's A Love Supreme и т. Д.).
Танцевальная сюита [ править ]
Хореографическая сюита была коллекция танцевальной музыки популярной в эпоху барокко .
Разделы [ править ]
Танцевальная сюита состоит из следующих движений :
- Прелюдия
- Entrée (балет) : Иногда антре составляется как часть сюиты; но там это чисто инструментальная музыка и никаких танцев не исполняется. Это вступление, пьеса, напоминающая марш, которую исполняют перед выступлением танцевальной группы или перед балетом. Обычно в4
4время. Относится к итальянскому «интрада». - Allemande : буквально переводится с французского как слово «немецкий». Это величественный немецкий танец с метром4
4. - Чакона (Chacona): медленный испанский танец в тройном метре , часто используемый в качестве средства вариации на повторяющейся короткой гармонической прогрессии с короткой повторяющейся басовой партией.
- Курант или Корренте: курант - это медленный французский танец в3
2 времени, в то время как Corrente - итальянский танец в быстром 3
4. - Сарабанда (Зарабанда): медленный величественный испанский танец в3
4время. Оригинальный испанский танец был очень живым и быстрым и считался настолько неподходящим, что Мигель де Сервантес сказал, что « ад был его местом рождения и размножения ». [6] Танец был впоследствии замедлен во Франции до торжественного тройного метра . - Интермецци : Этот раздел состоит из двух-четырех танцев по усмотрению композитора, которые могут включать менуэт , бурре , полонез и / или гавот .
- Gigue (Giga): жига или джиг происходит из Великобритании и Ирландии и представляет собой быстрый танец, обычно с метром6
8. Итальянская гига реже, чем гига, и быстрее с бегущими пассажами на гармонической основе. - Менуэт ( Менуэт ): A3
4танцевать величественно. Часто он короткий и простой, часто только с ясной темой и небольшими вариациями. Во многих сюитах есть два менуэта, в таких случаях первый менуэт исполняется с повторами, затем следует второй менуэт с повторами, затем первый менуэт повторяется ( да капо ), обычно без повторов. Также может быть третий менуэт, и в этом случае он воспроизводится с повторениями после первого да капо , после чего первый менуэт воспроизводится снова (обычно без повторов) как второй да капо . - Пассакалья (Pasacalles): живой, часто серьезный испанский танец в3
4 или же 3
2метр. Обычно основывается на бас-остинато . - Павана : медленный танец в4
4 или же 2
2 время испанского и / или итальянского происхождения. - Полонез : танец в3
4который идет циклами по два бара. Сильное напряжение помещается на первую долю первого такта, а более легкое - на вторую долю второго такта, вызывая легкое чувство дезориентации. - Сицилиана (Sicilienne): танец в6
8 или же 12
8в котором большая часть танца привязана к одному из трех типичных ритмов, включающих синкопу и инверсию структуры ритма. Часто это минорная тональность и несколько мрачная. - Бурре : легкий танец в4
4время. Бурэ начинается с последней доли такта и продолжается двумя или тремя тактами до тех пор, пока четвертая доля одного такта не приобретет легкое напряжение, дающее ощущение возврата к началу структуры ритма. - Гавот : Гавот - это танец в4
4или соответствующий размер. Он начинается на третьей доле незавершенного такта. Он продолжается в течение нескольких тактов, где третья доля подвергается легкому напряжению, создавая ощущение возвращения к началу структуры ритма. - Passepied : французское танцевальное движение в3
8 или же 9
8. Ритм почти всегда в дрожащей форме. Он начинается на последней доле незавершенного такта, хотя оптимистичный ритм не разрешается до конца каждого раздела (в отличие от бурэ или гавота, где может быть разрешение оптимальных долей (ов) каждые три или четыре такта. Это свет танцевать с сильным чувством движения. - Badinerie : короткий и быстрый танец в2
4время, которое слилось со скерцо, чтобы дать начало движению в быстром темпе в два метра, обычному в романтизме в качестве замены Менуэту.
См. Также [ править ]
- Список музыкальных попурри
Ссылки [ править ]
- ^ Элисон Латэм (редактор) Оксфордский словарь музыки (издание 2002 г.), статья; «Люкс»
- ^ Элисон Латэм (редактор) Оксфордский словарь музыки (издание 2002 г.), статья; «Люкс»
- ↑ Симфоническая сюита - Другая история сияющей силы
- ↑ Колдуэлл, Джон (1 апреля 1985 г.). Английская клавишная музыка до девятнадцатого века . Courier Dover Publications. п. 155. ISBN 978-0-486-24851-6.
- ^ Купер, Барри AR (1989). Английская сольная клавишная музыка среднего и позднего барокко . Гирлянда. п. 40. ISBN 978-0-8240-0191-9.CS1 maint: ref = harv ( ссылка )
- ^ Сервантес, Мигель де (1615). "Entremés de La Cueva de Salamanca" . Entremeses . Ediciones Akal (опубликовано в 2007 г.). п. 184. ISBN 8446027992.
