Концерт

Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Поиск источников:  «Концерт»  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( июль 2011 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) Ведущий раздел этой статьи может неадекватно резюмировать ее содержание . Чтобы соответствовать рекомендациям Википедии по разделу лидов , рассмотрите возможность изменения лида, чтобы обеспечить доступный обзор ключевых моментов статьи таким образом, чтобы он мог стоять сам по себе как краткая версия статьи. ( Май 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Концерта ( / к ə п tʃ ɛər т oʊ / ; множественные концерты или концерты из Италии множественного числа) есть от позднего барокко эпохи , в основном понимается как инструментальная композиция, написанная для одного или нескольких солистов в сопровождении оркестра или другой ансамбль . Типичное три- движения структура, медленное движение (например, Ленто или адажио ) До и после быстрых движений (например , престо илиallegro ), стал стандартом с начала 18 века.

Концерт возник как жанр вокальной музыки в конце 16 века: инструментальный вариант появился примерно столетием позже, когда итальянцы, такие как Джузеппе Торелли, начали публиковать свои концерты. Несколько десятилетий спустя венецианские композиторы, такие как Антонио Вивальди , написали сотни скрипичных концертов , а также сочинили сольные концерты для других инструментов, таких как виолончель или деревянный духовой инструмент , и концерты Grossi для группы солистов. Первая клавиатура концерты , такие как Handel «s концерты органов иПримерно в то же время были написаны концерты Баха для клавесина .

Во второй половине 18 века фортепиано стало наиболее часто используемым клавишным инструментом , и композиторы классической эпохи, такие как Гайдн , Моцарт и Бетховен, написали по несколько концертов для фортепиано и, в меньшей степени, концертов для скрипки и концертов для музыкальных инструментов. другие инструменты. В эпоху романтизма многие композиторы, в том числе Паганини , Мендельсон , Шопен , Шуман , Брамс , Чайковский и Рахманинов., продолжал писать сольные концерты, а в исключительных случаях - концерты для более чем одного инструмента. В первой половине 20 века концерты писали, в частности, Морис Равель , Эдвард Элгар , Рихард Штраус , Сергей Прокофьев , Джордж Гершвин , Эйтор Вилья-Лобос , Хоакин Родриго и Бела Барток , последний также сочинил концерт для оркестр , то есть без солиста.

Во второй половине ХХ века композиторы в основном обращались к другим жанрам и композиционным приемам, отличным от концертных. Композиторы, которые продолжали вносить свой вклад в этот жанр, включают Ханса Вернера Хенце и Дьёрдь Лигети . Композиторы, исполняющие сольную партию концерта, который они сочинили для живой публики, что было обычным делом на протяжении более двух с половиной веков, стали еще более исключительными. Одним из таких исключений был Deep Purple «s Концерт для группы с оркестром . С другой стороны, многие концерты, написанные до середины ХХ века, легко сохраняли репертуар концертных выступлений и записей. Например, международные конкурсы инструменталистов, такие какКонкурс пианистов Ван Клиберна и Конкурс королевы Елизаветы требует от участников исполнения концертов.

Этимология [ править ]

Итальянский слово концерт , означает согласие или сбор, происходит от латинского глагола concertare , что указывает на конкуренцию или бой. ^[1]

Эпоха барокко [ править ]

Впервые сочинения были обозначены как концерты в названии нотной записи, когда в 1587 году были опубликованы Концерты Андреа и Джованни Габриэли  [ партитуры ] ^[1].

Концерт как жанр вокальной музыки [ править ]

В 17 веке духовные произведения для голосов и оркестра обычно назывались концертами, что отражено в использовании И. С. Бахом названия «концерт» для многих произведений, известных нам как кантаты . ^[2] Термин «концерт» первоначально использовался для обозначения произведений, в которых использовались голоса и инструменты, в которых инструменты имели независимые части - в отличие от общепринятой практики эпохи Возрождения, когда инструменты, сопровождающие голоса, только удваивали голосовые части. ^[3] Примеры этой ранней формы концерта включают "In Ecclesiis" Джованни Габриэли или "Saul, Saul, was verfolgst du mich" Генриха Шютца .

Инструментальный концерт [ править ]

Концерт начал приобретать свою современную форму в период позднего барокко , начиная с формы концерто гроссо, разработанной Арканджело Корелли . Концертная группа Корелли состояла из двух скрипок, виолончели и клавесина. ^{[ необходимая цитата ]} В Пятом Бранденбургском концерте И.С. Баха , например, концертино - это флейта, скрипка и клавесин; ^[4] хотя клавесин является популярным сольным инструментом, он также иногда играет с рипиено , выступая в качестве непрерывного клавишного аккомпанемента. ^[5]

Позже концерт приблизился к своей современной форме, в которой концертино обычно сводится к единственному сольному инструменту, играющему с оркестром (или против него). Основными композиторами концертов барокко были Томмазо Альбинони , Антонио Вивальди , Георг Филипп Телеман , Иоганн Себастьян Бах , ^[6] Джордж Фридрих Гендель , Пьетро Локателли , Жан-Мари Леклер , Джузеппе Тартини , Франческо Близнецы и Иоганн Иоахим Квантц.. Концерт был задуман как произведение, типичное для итальянского стиля того времени, и все композиторы учились сочинять в итальянской моде ( all'Italiana ).

Концерт барокко был в основном для струнных инструментов ( скрипки , альта , виолончели , редко альт д'амур или арфа ) или духового инструмента ( флейта , магнитолы , гобой , фагот , рог или трубы ,). Бах также написал концерт для двух скрипок с оркестром. ^[7] В течение периода барокко, до изобретения фортепьяно, клавиатура концерты были сравнительно редки, за исключением органа и некоторые клавесинными концерты по Баху .

Классический концерт [ править ]

Концерты сыновей Иоганна Себастьяна Баха , таких как CPE Bach , возможно, являются лучшим связующим звеном между концертами эпохи барокко и классической эпохи.

Принято утверждать, что первые части концертов, начиная с классической эпохи, следуют структуре сонатной формы . Заключительные части часто бывают в форме рондо , как в Концерте для скрипки ми-мажор И.С. Баха . ^[8]

Концерты для скрипки [ править ]

Моцарт написал пять скрипичных концертов, все в 1775 году. В них прослеживается ряд влияний, особенно итальянских и австрийских . Некоторые отрывки имеют склонность к народной музыке , что проявляется в австрийских серенадах . Моцарт также написал Концертную симфонию для скрипки, альта и оркестра.

Бетховен написал только один концерт для скрипки, который оставался неизвестным, пока не был раскрыт как шедевр в исполнении скрипичного виртуоза Иосифа Иоахима 27 мая 1844 года.

Концерты для виолончели [ править ]

Гайдн написал по крайней мере два концерта для виолончели (для виолончели, гобоя, валторны и струнных), которые являются наиболее важными произведениями в этом жанре классической эпохи. Однако, CPE Баха три виолончель концертов и Боккерини двенадцать концертов также заслуживают внимания.

Клавишные концерты [ править ]

Концерты для клавишных CPE Баха содержат виртуозное соло. В некоторых из них есть движения, которые непрерывно переходят друг в друга, и часто встречаются тематические ссылки на перекрестные движения.

Моцарт в детстве делал аранжировки для клавишных и оркестра из четырех сонат малоизвестных ныне композиторов. Затем он аранжировал три части сонаты Иоганна Кристиана Баха . К двадцати годам Моцарт смог написать концерт ritornelli, который дал оркестру замечательную возможность заявить о своем характере в экспозиции с пятью или шестью резко контрастирующими темами, прежде чем солист войдет в состав, чтобы проработать материал. Из его 27 фортепианных концертов 22 последние получили высокую оценку.

Десятка каталогизированных клавишных концертов приписываются Гайдну, из которых только три или четыре считаются подлинными. ^[9]

Концерты для других инструментов [ править ]

КПЕ Бах написал пять концертов для флейты и два концерта для гобоя.

Чешский композитор Франческо Антонио Розетти написал несколько сольных и парных концертов. Он внес значительный вклад в жанр рожковых концертов 18 века. Большинство его выдающихся концертов для валторны были написаны между 1782 и 1789 годами для богемского дуэта Франца Звежины и Йозефа Наге, когда он работал при баварском дворе Эттинген-Валлерстайн. Одно из самых известных его произведений в этом жанре - Концерт для валторны ми-бемоль мажор C49 / K III: 36. Он состоит из трех частей: 1. Allegro moderato 2. Романс 3. Рондо.

Многие общие черты стиля галант присутствуют в музыке и композиторском стиле Розетти. В его концерте для валторны ми-бемоль мы слышим периодические и короткие фразы, галантный гармонический ритм и редукцию мелодической строки. ^{[ оригинальное исследование? ]} Влияние Розетти на композиторов, музыкантов и музыку 18 века было значительным. При баварском дворе Эттинген-Валлерстайн его музыку часто исполняли ансамбли Валлерстайна. В Париже его сочинения исполняли лучшие ансамбли города, в том числе оркестр Concert Spirituel. Его издателями были Le Menu et Boyer и Sieber. По словам Х.К. Роббинса Лэндона (исследователя Моцарта), ^{[ требуется полная ссылка ]} Концерты для валторны Розетти могли быть образцом для концертов валторны Моцарта.

Моцарт написал один концертные каждый для флейты, гобоя (позже перестроенные для флейты и флейты , известной как концерт № 2), кларнет и фагот , четыре для рога , ^{[ противоречивым ]} в концерт для флейты, арфы и оркестр , и Exsultate, Jubilate , де-факто концерт для сопрано. ^{[ необходима цитата ] Все} они используют и исследуют характеристики сольного инструмента (ов).

Гайдн написал важный концерт для трубы и концертную симфонию для скрипки, виолончели, гобоя и фагота, а также два концерта для валторны.

Романтический концерт [ править ]

Концерты для скрипки [ править ]

В 19 веке концерт как средство виртуозного представления процветал. Это была эпоха, когда художник считался героем. Ранние романтические черты можно найти в скрипичных концертах Виотти , но именно двенадцать скрипичных концертов Шпора , написанных между 1802 и 1827 годами, действительно охватывают романтический дух с их мелодичностью и драматизмом. ^{[ необходима цитата ]}

Концерты для виолончели [ править ]

Начиная с эпохи романтизма, виолончель привлекала столько же внимания, как фортепиано и скрипка, так и концертный инструмент, и многие великие композиторы-романтики и даже больше композиторов 20-го века оставили примеры.

Концерт для виолончели Антонина Дворжака является одним из величайших образцов эпохи романтизма, в то время как концерт Роберта Шумана сосредоточен на лирических качествах инструмента. Инструмент был популярен среди композиторов франко-бельгийской традиции: Сен-Санс и Вьёкстемп написали по два концерта для виолончели каждый, а Лало и Йонген - по одному. Популярный концерт Элгара , написанный в начале 20 века, стилистически относится к позднему романтическому периоду.

Бетховен внес свой вклад в репертуар, выпустив Тройной концерт для фортепиано, скрипки, виолончели и оркестра, а в конце века Брамс написал Двойной концерт для скрипки, виолончели и оркестра.

Вклад Чайковского в жанр - серия вариаций на тему рококо . ^{[ требуется разъяснение ]} Он также оставил очень отрывочные наброски предполагаемого Концерта для виолончели. Виолончелист Юрий Леонович и Чайковский исследователь Бретт Langston опубликовали их завершение в части в 2006 году ^{[ править ]}

Карл Рейнеке , Дэвид Поппер и Юлиус Кленгель также написали концерты для виолончели, которые были популярны в свое время и до сих пор иногда играют.

Сегодняшний «основной» репертуар - исполняется большинство концертов для виолончели - Эльгара , Дворжака , Сен-Санса, Гайдна, Шостаковича и Шумана, но гораздо больше концертов исполняются почти так же часто (см. Ниже: концерты для виолончели 20-го века) .

Концерты для фортепиано [ править ]

Пять фортепианных концертов Бетховена повышают технические требования, предъявляемые к солисту. Последние два особенно примечательны, поскольку объединяют концерт в большую симфоническую структуру с частями, которые часто переходят одна в другую. Его Концерт для фортепиано с оркестром № 4 начинается с выступления фортепиано, после которого оркестр вводит иностранную тональность, чтобы представить то, что обычно является открывающим tutti . Произведение носит лирический характер. Медленная часть - это драматический диалог солиста и оркестра. Его фортепианный концерт № 5 имеет основной ритм венского военного марша . Нет лирического второго сюжета, вместо него идет непрерывное развитие вступительного материала. ^{[ оригинальное исследование?]}

Концерты для фортепиано с оркестром Крамера , Филда , Дюссека , Вельфля , Риса и Хуммеля обеспечивают связь между классическим концертом и романтическим концертом.

Шопен написал два концерта для фортепиано с оркестром, в которых оркестру отведена сопровождающая роль. Шуман, несмотря на то, что он был пианистом-композитором, написал концерт для фортепиано с оркестром, в котором виртуозности никогда не позволялось затмить существенное лирическое качество произведения. Нежная, выразительная мелодия, слышимая вначале на деревянных духовых и рожковых (после вступительных аккордов фортепиано), несет в себе материал для большей части аргументации в первой части. Фактически, аргументация в традиционном смысле развития заменяется своего рода вариационной техникой, в которой солист и оркестр переплетают свои идеи. ^{[ оригинальное исследование? ]}

Мастерство Фортепианной техники Листа не уступало Паганини в игре на скрипке. Его концерты № 1 и № 2 оставили глубокое впечатление на стиль написания фортепианных концертов, оказав влияние на Рубинштейна и особенно на Чайковского , чье богатое аккордовое начало Первого фортепианного концерта заслуженно известно. ^[10]

Концерт Грига также ярко начинается, после чего продолжается в лирическом ключе. ^{[ необходима цитата ]}

Сен-Санс написал пять фортепианных концертов с оркестром в период с 1858 по 1896 год в классическом ключе.

Брамс «ы Первый концерт для фортепиано ре минор (Паб 1861 г.) было результатом огромной количестве работы по массе материала , первоначально предназначенного для симфонии. Его Второй концерт для фортепиано в B ♭ мажор (1881) , имеет четыре движения и записывается в большем масштабе , чем любой ранее концерт. Как и его скрипичный концерт, он симфоничен по пропорциям.

В поздний романтический период было написано меньше фортепианных концертов. ^{[ необходима цитата ]} Но Сергей Рахманинов написал четыре фортепианных концерта между 1891 и 1926 годами. Его Второй и Третий , будучи самыми популярными из четырех, стали одними из самых известных в фортепианном репертуаре. ^{[ необходима цитата ]}

Другие романтические фортепианные концерты, такие как концерты Калькбреннера , Анри Герца , Мошелеса и Тальберга, также были очень популярны в эпоху романтизма, но не сегодня. ^{[ необходима цитата ]}

Концерт ХХ века [ править ]

Многие из концертов, написанных в начале 20-го века, принадлежат больше к школе позднего романтизма, чем к какому-либо модернистскому движению. ^{[ необходимо пояснение ]} Шедевры написали Эдвард Элгар (концерт для скрипки и концерт для виолончели), Сергей Рахманинов и Николай Метнер (четыре и три фортепианных концерта соответственно), Жан Сибелиус (концерт для скрипки), Фредерик Делиус (концерт для скрипки, концерт для виолончели, концерт для фортепиано и двойной концерт для скрипки и виолончели ), Кароль Шимановский (два концерта для скрипки и концертная симфония для фортепиано), а такжеРихард Штраус (два рожковых концерта, концерт для скрипки, « Дон Кихот» - тональное стихотворение, в котором виолончель выступает в роли солиста, и среди более поздних произведений, концерт для гобоя ).

Однако в первые десятилетия 20-го века несколько композиторов, таких как Дебюсси , Шенберг , Берг , Хиндемит , Стравинский , Прокофьев и Барток, начали экспериментировать с идеями, которые должны были иметь далеко идущие последствия для способа написания музыки, а в некоторых дела, выполненные. Некоторые из этих нововведений включают более частое использование модальности , исследование незападных гамм , развитие атональности и неотональности , более широкое признание диссонансов , изобретение техники двенадцати тонов.композиции и использования полиритмов и сложных тактовых размеров .

Эти изменения коснулись и концерта как музыкальной формы. Помимо более или менее радикального воздействия на музыкальный язык, они привели к переопределению концепции виртуозности, которая включала новые и расширенные инструментальные техники и акцент на ранее игнорировавшихся аспектах звука, таких как высота , тембр и динамика . В некоторых случаях они также привели к новому подходу к роли солистов и их отношению к оркестру.

Концерты для скрипки [ править ]

Два великих новатора в музыке начала 20-го века, Шенберг и Стравинский , написали скрипичные концерты. Материал в концерте Шенберга, как и в концерте Берга , связан методом двенадцатитоновой последовательности . Барток , еще один крупный композитор ХХ века, написал два важных концерта для скрипки. Русские композиторы Прокофьев и Шостакович написали по два концерта, а Хачатурян написал для инструмента концерт и концерт-рапсодию. Концерты Хиндемита восходят к формам XIX века, даже если гармонический язык, который он использовал, был другим.

Три скрипичных концерта Дэвида Даймонда демонстрируют форму в неоклассическом стиле.

В 1950 году Карлос Чавес завершил солидный концерт для скрипки с огромной центральной каденцией для скрипки без аккомпанемента.

Совсем недавно, Dutilleux «s L'Arbre де Songes доказал важное дополнение к репертуару и пример прекрасной атонального композитора еще мелодичный стиль.

Среди других композиторов крупных скрипичных концертов - Джон Адамс , Сэмюэл Барбер , Бенджамин Бриттен , Питер Максвелл Дэвис , Мигель дель Агила , Филип Гласс , Кристобаль Хальфтер , Дьёрдь Лигети , Фрэнк Мартин , Богуслав Мартину , Карл Нильсен , Вальтер Пистон , Альфред Шнитке , Жан Сибелиус. , Ральф Воан Уильямс , Уильям Уолтон , Джон Уильямс и Роджер Сешнс .

Концерты для виолончели [ править ]

В ХХ веке, особенно после Второй мировой войны, виолончель пользовалась небывалой популярностью. В результате репертуар концерта сравнялся с репертуаром фортепиано и скрипки как по количеству, так и по качеству.

Важным фактором в этом явлении стало восхождение виолончелиста-виртуоза Мстислава Ростроповича . Его выдающаяся техника и страстная игра побудили десятки композиторов писать для него произведения сначала в его родном Советском Союзе, а затем за рубежом. Среди таких композиций могут быть перечислены С. Прокофьев «ы Симфония-концерт , Шостакович » ы два виолончель концерта, Бенджамин Бриттен „ы Cello-симфонический (который подчеркивает, как предполагает его название, равное значение солиста и оркестра), Дютийё “ Tout un monde lointain ... , Два концерта для виолончели Кристобаля Хальфтера , Витольд Лютославский«s виолончельный концерт, Дмитрий Кабалевский » s два виолончель концерта, Арам Хачатурян «s Концерт-рапсодия , Арво Пярт » s Pro и др Contra , Альфред Шнитке , Жоливе и Кшиштоф Пендерецкий второй виолончель концертов, София Губайдулина «s Песнопения Солнца , Лучано Берио «s Ritorno дельи Snovidenia , Леонард Бернстайн » s Три медитации , Джеймс Макмиллан «s виолончель концерт и Оливье Мессиан » s Концерт à Quatre(четверной концерт для виолончели, фортепиано, гобоя, флейты с оркестром).

Кроме того, несколько важных композиторов, на которые не оказал непосредственное влияние Ростропович, написали концерты для виолончели: Самуэль Барбер , Эллиот Картер , Карлос Чавес , Мигель дель Агила , Александр Глазунов , Ханс Вернер Хенце , Пауль Хиндемит , Артур Онеггер , Эрих Вольфганг Корнгольд , Дьёрдьети Лигети , Богуслав Мартину , Дариус Мильо , Николай Мясковский , Эйноухани Раутаваара , Хоакин Родриго , Тору Такемицу , Уильям Уолтон, Например , Эитор Вилла-Лобос и Бернд Алоис Циммерманн .

Концерты для фортепиано [ править ]

Морис Равель написал два концерта для фортепиано с оркестром: один соль мажор (1931 г.), а второй - ре мажор для левой руки (дата создания - 1932 г.). Игорь Стравинский написал три произведения для фортепиано с оркестром: Концерт для фортепиано и духовых инструментов , Каприччио для фортепиано с оркестром и Части для фортепиано с оркестром. Другой русский композитор Сергей Прокофьев написал пять фортепианных концертов, которые исполнил сам. ^{[ необходима цитата ]} Дмитрий Шостакович сочинил два. Товарищ советский композитор Арам Хачатурян внес в репертуар фортепианный концерт и концерт-рапсодию.

Арнольд Шенберг «s концерт для фортепиано является хорошо известным примером додекафонного фортепианного концерта.

Бела Барток также написал три фортепианных концерта. Как и их скрипичные коллеги, они показывают различные этапы его музыкального развития. Барток также переработал свою камерную пьесу « Сонату для двух фортепиано и ударных» в Концерт для двух фортепиано и ударных , добавив оркестровое сопровождение.

Кристобаль Хальфтер написал отмеченный наградами неоклассический фортепианный концерт в 1953 году и второй фортепианный концерт в 1987–1988 годах.

Ральф Воан Уильямс написал концерт для фортепиано, хотя позже он был переработан как концерт для двух фортепиано с оркестром (обе версии были записаны), в то время как концерт Бенджамина Бриттена для фортепиано (1938) является выдающимся произведением его раннего периода.

Важные фортепианные концерты латиноамериканских композиторов: один - Карлоса Чавеса , два - Альберто Хинастера и пять - Эйтора Вилья-Лобоса .

Концерт Дьёрдя Лигети (1988) носит синтетический характер: он смешивает сложные ритмы, венгерские корни композитора и его эксперименты с микрополифонией 1960-х и 1970-х годов. ^[11] Концерт для фортепиано с оркестром Витольда Лютославского , законченный в том же году, чередует игривость и загадочность. Он также показывает частичное возвращение к мелодии после алеаторического периода композитора. ^[12]

Русский композитор Родион Щедрин написал шесть фортепианных концертов. Финский композитор Эйноюхани Раутаваара написал три фортепианных концерта, третий посвящен Владимиру Ашкенази , сыгравшему и дирижировавшему мировой премьерой.

Концерты для фортепиано с оркестром написали французский композитор Жермен Тайферре и чешские композиторы Богуслав Мартину и Витезлава Капралова .

Концерты для других инструментов [ править ]

ХХ век также стал свидетелем роста репертуара концертных инструментов, некоторые из которых редко или никогда не использовались в этом качестве, и даже концерта для бессловесного колоратурного сопрано Райнхольда Глиера . В результате почти все классические инструменты теперь имеют концертный репертуар. Примеры включают:

• Концерт для аккордеона : Ованесс , София Губайдулина , Тошио Хосокава , Калеви Ахо
• Концерт для альт-саксофона : Адамс , Крестон , Даль , Денисов , Дюбуа , Глазунов , Хуса , Иберт , Кох , Ларссон , Масланка , Мучински , Салонен , Тихели , Томази , Дж. Уильямс , Уорли , Йошимацу
• Волынка : Атаманские Salute от Graham Waterhouse
• Концерт на бандонеоне : Пьяццолла
• Концерт для баритон-саксофона : Гейнс , Глейзер , Хаас , ван Берден
• Концерт для бас-кларнета : Bouliane
• Концерт для бас-гобоя : Брярс
• Фагот Концерт : Ахи , Баттерворт , Дэвис , дель Агил , Донатоните , Экхард-Gramatté , Fujikura , Губайдулина , хет , Jolivet , Kaipainen , Книппер , Ландовский , Panufnik , Rihm , Rota , Sæverud , J. Williams
• Концерт для кларнета : Ахо , Арнольд , Chin , Copland , Дэвис , дель Агила , Денисов , Dusapin , Fairouz , Финци , Françaix , Хартке , хету , Хиндемит , Nielsen , Пендерецкий , Поршень , Rautavaara , Shapey , Стравинский , Takemitsu , Ticheli , Томази ,Дж. Уильямс
• Концерт для клавнета : Вульф
• Колоратурное сопрано Концерт: Рейнхольд Глиер
• Концерт для контрафагота : Ахо , Эрб
• Концерт для контрабасной флейты : Макгоуэн
• Концерт корнета : Райт
• Контрабас концерт : Аха , Гарно , Хенец , Кусевицкий , Дэвис , Ohzawa , Rautavaara , Skalkottas , Тубин
• Концерт для английской валторны : Бернард Хоффер , Уильям Крафт , Николас Мо , Вазген Мурадян , Винсент Персичетти , Нед Рорем , Петерис Васкс , Хенк де Влигер
• Концерт для эуфониума : Кларк , Косма , Ивазен , Джиллингем , Голланд , Грэм , Горовиц , Линдберг , Линкола , Спарк , Уилби .
• Концерт для флейты : Ахо , Арнольд , Корильяно , Дэвис , Денисов , Дюсапин , Харман , Хету , Иберт , Жоливе , Ландовски , Нильсен , Пендерецки , Пистон , Раутаваара , Родриго , Такемицу , Дж. Уильямс
• Концерт для свободного бас-аккордеона : Serry, Sr.
• Концерт для гитары : Арнольд , Э. Бернштейн , Брауэр , Кастельнуово-Тедеско , Хованесс , Мальмстин , Охана , Понсе , Родриго , Тригос , Вилла-Лобос
• Концерт для гармоники : Арнольд , Хованесс , Воан Уильямс , Вилла-Лобос
• Концерт для арфы : Джинастера , Глиер , Йонген , Мийо , Жоливе , Раутаваара , Родриго , Вилла-Лобос
• Концерт для клавесина : Фалья , Гласс , Гурецкий , Ниман , Мартину , Пуленк
• Концерт для валторны : Ахо , Арнольд , Арутюниан , Аттерберг , Боуэн , Картер , Дэвис , Глиер , Гиппс , Хиндемит , Хованесс , Якоб , Кнуссен , Лигети , Мурай , Пендерецки , Штраус , Томази , Дж. Уильямс
• Канун Концерт: Альнар
• Концерт для мандолины : Тиль , Дорман
• Концерт маримбы : Крестон , Ларсен , Мийо , Розауро, Свобода , Виньяо
• Концерт для гобоя : Ахо , Арнольд , Булиан , Корильяно , Дэвис , Денисов , Харман , Макмиллан , Мадерна , Мартину , Пендерецкий , Щедрин , Штраус , Воан Уильямс , Циммерманн
• Концерт Ондес Мартено : Жоливе , Роза
• Органный концерт : Арнольд , Хэнсон , Харрисон , Хету , Хиндемит , Йонген , Макмиллан , Петерс , Пуленк , Рорем , Сауэрби
• Концерт для ударных : Ахо , Дорман , Гласс , Жоливе , Макмиллан , Мийо , Раутаваара , Сусман
• Концерт для пикколо : Дэвис , Либерманн
• Магнитофонный концерт: Малькольм Арнольд , Ричард Харви
• Концерт на сякухати : Такемицу
• Шэн Концерт: Унсук Чин .
• Концерт для сопрано-саксофона : Aho , Higdon , Hovhaness , Mackey , Torke , Yoshimatsu .
• Концерт для тенорового саксофона : Беннет , Ивазен , Гулд , Николау , Уорд , Уайлдер .
• Концерт на терменвоксе : Ахо
• Концерт для литавр : Aho , Druschetzky , Glass , Kraft , Rosauro
• Концерт для тромбона : Aho , Bourgeois , Dusapin , Gagneux , Grøndahl , Holmboe , Larsson , Milhaud , Nyman , Olsen , Rota , Rouse , Sandström , Tomasi
• Концерт для трубы : Ахо , Арнольд , Арутюнян , Бёме , Жоливе , Перри , Сандстрём , Тихели , Дж. Уильямс , Циммерманн
• Концерт для тубы : Aho , Arutiunian , Broughton , Gagneux , Holmboe , Vaughan Williams , J. Williams
• Концерт для альта : Ахо , Арнольд , Барток , дель Агила , Денисов , Гагне , Губайдулина , Хиндемит , Канчели , Мартину , Мильо , Мурай , Пендерецки , Шнитке , Такемицу , Уолтон
• Концерт для альта д'амур : Хиндемит
• Концерт для ксилофона : Маюзуми
• Yamaha GX-1 : Акутагава

Среди произведений выдающегося композитора Алана Ховхэнесса можно отметить « Молитву святого Григория для трубы и струнных», хотя это и не концерт в обычном понимании этого слова.

В конце 20-го века традиция концертов была продолжена такими композиторами, как Максвелл Дэвис , чья серия Strathclyde Concertos использует некоторые инструменты, менее известные как солисты.

Концерты 21 века [ править ]

Концерты для кларнета [ править ]

• Линдберг

Концерты для скрипки [ править ]

• Эльфман

Концерты для оркестра или концертного ансамбля [ править ]

В 20-м и 21-м веках несколько композиторов написали концерты для оркестра или концертного ансамбля . В этих произведениях различные секции и / или инструменты оркестра или концертного ансамбля рассматриваются в той или иной точке как солисты с акцентом на сольные секции и / или инструменты, меняющиеся во время произведения. Некоторые примеры включают те, которые написаны:

Оркестр :

• Барток - Концерт для оркестра - 1945
• Картер - 1969 г.
• Хиндемит - соч. 38, 1925 г.
• Кнуссен - 1969 г.
• Кодай - 1940 г.
• Линдберг - 2003 г.
• Лютославский - Концерт для оркестра - 1954
• Щедрин - № 1 Озорные Лимерики (1963), № 2 Колокольчики (1968), № 3 Древнерусская цирковая музыка (1989), № 4 Хороводы (Хороводы) (1989), № 5 Четыре русские песни ( 1998)

Дютийе также описал свои Метаболи как концерт для оркестра.

Концертный ансамбль:

• Брайант - 2007–2010 гг.
• Фосс - 2002 г.
• Хуса - 1982 г.
• Джейкоб - 1974
• Ягер - 1982 г.

Концерты для двух и более инструментов [ править ]

Многие композиторы также написали концерты для двух и более солистов.

В эпоху барокко:

• Концерты Вивальди для 2-х, 3-х или 4-х скрипок, для 2-х виолончелей, для 2-х мандолин, для 2-х труб, для 2-х флейт, для гобоя и фагота, для виолончели и фагота ... и т. Д. Некоторые концерты Вивальди были написаны для очень большое количество солистов, в том числе необычный RV 555, в котором есть 3 скрипки, гобой, 2 магнитофона, 2 виолончели, шалюмо , 2 виолончели, 2 клавесина и 2 трубы.
• Концерты Баха для 2-х скрипок, 2-х, 3-х или 4-х клавесинов, а также несколько его Бранденбургских концертов .

В классическую эпоху:

• Концерт Гайдна для скрипки и клавишного инструмента (обычно именуемый Клавиатурным концертом № 6) и концертная симфония для скрипки, виолончели, гобоя и фагота.
• Моцарт концерты «с для двух фортепиано и три роялей, в Концертной Симфонии для скрипки и альта, а его концерт для флейты и арфы.
• Сальери «s Тройной концерт для гобоя, скрипки и виолончели, и его двойной концерт для флейты и гобоя.

В эпоху романтизма:

• Бетховен Тройной концерт «s для фортепиано, скрипки и виолончели.
• Двойной концерт Брамса для скрипки и виолончели.
• Двойной концерт Бруха для альта и кларнета и один для двух фортепиано.

В 20 веке:

• Концерт Малкольма Арнольда для фортепианного дуэта и струнных, а также его концерт для двух скрипок и струнного оркестра.
• Концерт Белы Барток для двух фортепиано и ударных
• Samuel Barber «s Козерог Концерт для флейты, гобоя и трубы.
• Двойной концерт Бенджамина Бриттена для скрипки и альта.
• Эллиот Картер «s Двойной концерт для клавесина и фортепиано с двумя камерными оркестрами .
• Питер Максвелл Дэвис «ы Стратклайдский Концерт № 3 для рога, трубы и оркестра, № 4 для скрипки, альта и струнного оркестра и № 9 по пикколо, альт флейта, рожок, малый кларнет, бас - кларнет, Контрафагот и струнный оркестр.
• Двойной концерт Фредерика Делиуса для скрипки и виолончели.
• Николя Flagello «s Концерт Sinfonico для квартета саксофонов с оркестром.
• Концерт Жана Франсе для двух фортепиано и еще один для двух арф, а также его Дивертисмент для струнного трио и оркестра, его Четверной концерт для флейты, гобоя, кларнета, фагота и оркестра, его Двойной концерт для флейты и кларнета и его Концерт для 15 солистов с оркестром
• Концерт Филипа Гласса для квартета саксофонистов с оркестром.
• Cristóbal Альффтер «s Concierto куатро для квартета саксофонов с оркестром.
• Двойной концерт Ханса Вернера Хенце для гобоя и арфы.
• Концерт Пауля Хиндемита для флейты, гобоя, кларнета, фагота, арфы и оркестра, а также его концерт для трубы, фагота и струнных.
• Густав Холст «s Fugal Концерт для флейты, гобоя и струнного оркестра.
• Концерт Алана Ховхенесса для скрипки, ситара и оркестра
• Концерт Тристана Кеуриса для квартета саксофонистов с оркестром.
• Двойной концерт Дьёрдя Куртага для фортепиано и виолончели.
• Концерт Лоуэлла Либермана для флейты и арфы
• Двойной концерт Дьёрдя Лигети для флейты и гобоя.
• Jon Lord «s Концерт для группы с оркестром для рок - группы .
• Концерт Витольда Лютославского для гобоя и арфы.
• Миклош Maros «s Concerto Grosso для квартета саксофонов с оркестром.
• Фрэнк Мартин «s Petite симфонию Концертная и Концерт для семи духовых, литавр, ударных и струнного оркестра .
• Концерт Богуслава Мартину для струнного квартета, концертино для фортепианного трио и струнного оркестра, два концертных дуэта для двух скрипок, концерт для двух фортепиано, концертная симфония № 2 для скрипки, виолончели, гобоя, фагота и оркестра с фортепиано, а также его концерт для скрипки и фортепиано.
• Оливье Мессиан «s Концерт à Quatre для фортепиано, виолончели, гобоя и флейты.
• Дариус Мийо «s симфонию Концертная для фагота, валторны, трубы и контрабаса , а также его концерты для флейты и скрипки, и для маримбы и вибрафон.
• Концерт Майкла Наймана для квартета саксофонистов с оркестром.
• Концерт Франсиса Пуленка для двух фортепиано.
• Концерт Отторино Респиги для фортепиано, гобоя, скрипки, трубы, контрабаса и струнного оркестра.
• Хоакин Родриго «s Concierto мадригал для 2 -х гитар и Concierto Андалуз 4 гитары.
• Концерт Уильяма Руссо для блюз- бэнда.
• Двойной концерт Альфреда Шнитке для гобоя, арфы и струнных, а также его Konzert zu Dritt для скрипки, альта, виолончели и струнных.
• Двойной концерт Родиона Щедрина для фортепиано и виолончели.
• Концерт Этель Смит для скрипки, валторны и оркестра
• Концерт Жермен Тайферре для двух гитар с оркестром; концерт для двух фортепиано, хора, саксофонов и оркестра
• Тройной концерт Майкла Типпета для скрипки, альта и виолончели.
• Концерт Чарльза Вуоринена для квартета саксофонистов с оркестром.

В 21 веке:

• Уильям Болком «s Concerto Grosso для квартета саксофонов с оркестром.
• Концерт № 10 «Книга знаков» Лео Брауэра для двух гитар.
• Мигель - дель - Агила «s Concierto ан танго для струнного квартета и оркестра
• Двойной концерт Мохаммеда Файруза « Состояния фантазии» для скрипки и виолончели.
• Концертная фантазия Филипа Гласса для двух литавр с оркестром и Двойной концерт для скрипки и виолончели.
• Уильям П. Перри «S Gemini Концерт для скрипки и фортепиано.
• Карл Дженкинс ' Над камнем для двух арф
• Концерт Терри Мэннинга « Тьма в свете» для флейты и фортепиано

См. Также [ править ]

Ссылки [ править ]

• Чисхолм, Хью, изд. (1911). «Концерт»  . Британская энциклопедия (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.

Источники [ править ]

• Хилл, Ральф, Эд., 1952, Концерт , Penguin Books.
• Рэндел, Дон Майкл, ред., 1986, Новый Гарвардский музыкальный словарь , издательство Гарвардского университета, Кембридж, Массачусетс, и Лондон.
• Стейнберг, Майкл, 1998, Концерт: Руководство слушателя , Oxford University Press.
• Тови, Дональд Франк, 1936, Очерки музыкального анализа, Том III, Концерты , Oxford University Press.
• Вольф, Юджин К., Концерт , в Randel, Ed., 1986, стр. 186–191.
• Вернер, Карл Генрих; и другие. (1993). Мейеротт, Ленц (ред.). Geschichte der Musik: ein Studien- und Nachschlagebuch [ История музыки: учебник и справочник ] (на немецком языке) (8-е изд.). Геттинген: Vandenhoeck & Ruprecht. ISBN 3-525-27811-X.
• www.oxfordmusiconline.com
• www.library.unt.edu

Внешние ссылки [ править ]

Поищите концерт в Викисловаре, бесплатном словаре.