Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Альбер Руссель

Альбер Шарль Поль Мари Руссель ( французский:  [albɛːʁ ɛːʁusɛl] ; 5 апреля 1869 - 23 августа 1937) - французский композитор . Семь лет он проработал гардемарином , взрослым стал заниматься музыкой и стал одним из самых выдающихся французских композиторов межвоенного периода . Его ранние работы были под сильным влиянием импрессионизма в Дебюсси и Равеля , а позже он повернулся к неоклассицизма .

Биография [ править ]

Альберт Руссель.jpg

Руссель родился в Туркуэне ( Север ) и сначала интересовался не музыкой, а математикой . Он служил во французском флоте, а в 1889 и 1890 годах служил в команде фрегата Iphigénie и провел несколько лет на юге Вьетнама . [1] Эти путешествия повлияли на него с художественной точки зрения, поскольку многие его музыкальные произведения отражали его интерес к далеким экзотическим местам.

После ухода из военно-морского флота в 1894 году он начал изучать гармонию в Рубе, сначала с Жюльеном Кошулем (дедом композитора Анри Дютийе ), который побудил его продолжить свое образование в Париже с Эженом Жигу , а затем продолжил учебу до 1908 года в Schola. Канторум де Пари, где одним из его учителей был Винсент д'Инди . Во время учебы он еще и преподавал. Среди его учеников были Эрик Сати и Эдгард Варез . См .: Список учеников музыки по учителю: R to S # Альбер Руссель .

Во время Первой мировой войны он работал водителем скорой помощи на Западном фронте . После войны он купил летний домик в Нормандии и большую часть своего времени посвятил композиции.

Начиная с 1923 года, другим учеником Русселя был Богуслав Мартину , который посвятил Русселю свою Серенаду для камерного оркестра (1930). [2]

Его шестидесятилетие ознаменовалось серией из трех концертов его произведений в Париже, которые также включали исполнение сборника фортепианных пьес « Посвящение Альберту Русселю» , написанного несколькими композиторами, в том числе Ибертом , Пуленком и Онеггером . [1] [3]

Руссель умер в деревне ( коммуне ) Руайан (Приморская Шаранта) на западе Франции в 1937 году и был похоронен на кладбище Сен-Валери в Варенжевиль-сюр-Мер (Нормандия).

Композиции [ править ]

По темпераменту Руссель был преимущественно классиком . В то время как его ранние работы находились под сильным влиянием импрессионизма в музыке , он в конечном итоге пришел к личному стилю, который был более формальным по дизайну, с сильным ритмическим драйвом и с более отчетливым тяготением к функциональной тональности, чем в работах его творчества. известные современники Дебюсси, Равель, Сати и Стравинский .

Обучение Русселя в Schola Cantorum с упором на строгие академические модели, такие как Палестрина и Бах , наложило отпечаток на его зрелый стиль, который характеризуется контрапунктурными текстурами. В целом оркестровка Русселя довольно тяжелая по сравнению с тонким и нюансированным стилем других французских композиторов, таких как Дебюсси или, конечно, Габриэль Форе . Он сохранил что-то от романтической эстетики в своих оркестровых произведениях, и это отличает его от Стравинского и Les Six . Однако музыку Русселя сложно назвать тяжелой по сравнению со звучанием немецкой романтической оркестровой традиции, представленной Антоном Брукнером иГустав Малер .

Он также интересовался джазом . Этот интерес привел к тому, что он написал фортепианно-вокальную композицию под названием Jazz dans la nuit , которая по своему вдохновению была похожа на другие произведения, вдохновленные джазом, такие как вторая часть скрипичной сонаты Равеля или La création du monde Мильо .

Самыми важными работами Русселя были балеты Le festin de l'araignée , Bacchus et Ariane и Aeneas, а также четыре симфонии , из которых Третья соль минор и Четвертая ля мажор высоко ценятся и воплощают его зрелый неоклассический стиль. Среди других его работ - многочисленные балеты, оркестровые сюиты , фортепианный концерт , концертино для виолончели с оркестром, псалом для хора и оркестра, музыкальное сопровождение для театра, а также много камерной музыки , сольной фортепианной музыки и песен.

Критический прием [ править ]

В 1929 году один французский критик Анри Пруньер описал поиски Русселем собственного голоса: [3]

Альбер Руссель долгое время искал свое истинное «я» среди разнообразных и противоречивых влияний. Казалось, он колебался между тенденциями Сезара Франка и Винсента д'Инди и Клода Дебюсси. Скрипка соната, трио, то Поэма де - ла - Форе получены более или менее непосредственно из Franckian школы, Festin де l'araignée и вызывания из Debussyan импрессионизма; и все же рука Альберта Русселя могла бы написать эту музыку, одновременно столь тонкую и так твердо закрепленную в ее дизайне ... С Падмавати новый Руссель начинает реализовывать свои возможности и свою индивидуальную технику ... Затем появились произведения идеальная однородность и заметная оригинальность. Композитор больше не ищет свой путь - он его нашел. ВPrélude pour une Fête de Printemps , сюита F, концерт и, наконец, Псалом № 80 - шедевры, знаменующие последний этап творчества этого великого артиста.

Артуро Тосканини включил сюиту из балета Le festin de l'araignée в один из своих трансляций с симфоническим оркестром NBC . Рене Лейбовиц записал эту сюиту в 1952 году в Парижской филармонии, а Жорж Претр записал ее в Национальном оркестре Франции для EMI в 1984 году.

Одна краткая оценка его карьеры гласит: [4]

Руссель никогда не добьется популярности Дебюсси или Равеля, поскольку его произведениям недостает чувственной привлекательности ... однако он был важным и убедительным французским композитором. При многократном прослушивании его музыка становится все более и более интригующей из-за ее тонкой ритмической жизненности. Он может быть поочередно блестящим, терпким, нежным, резким, сухим и смешным. Его великолепная сюита для фортепиано (соч. 14, 1911) показывает его мастерство в старинных танцевальных формах. Балетные партитуры Le Festin de l'araignée ( Пир паука, соч.17 , 1913) и Bacchus et Ariane (Op.43, 1931) яркие и живописные, а Третья и Четвертая симфонии - один из лучших вкладов во французскую симфонию. .

Один критик 21-го века, обсуждая Третью симфонию, писал: [5]

Для широкой публики Руссель остается почти известным, его работы выходят за рамки универсального репертуара. Иными словами, его музыка проходит грань между незабываемым и невозможным забыть. Письмо противопоставляет неродственные ключи друг другу, но в конечном итоге ищет сильные тональные центры; Другими словами, он может лаять и рычать, но в конце концов виляет хвостом. Движение Vivace - это карнавал бурных энергий. Руссель был не просто диссидентом XIX века.

Коллекция Альберта Русселя [ править ]

Ассоциация Les Amis belges d'Albert Roussel (Бельгийские друзья Альберта Русселя) была основана в 1979 году Андре Петерсом . В 1986 году ассоциация пожертвовала коллекцию документов, связанных с Русселем, Музыкальному отделу Королевской библиотеки Бельгии , создав таким образом самую важную коллекцию архивных источников о композиторе за пределами Франции. Коллекция содержит множество уникальных документов, включая дюжину музыкальных рукописей, автографов, около 250 писем (100 из них не опубликованы), дневник путешествий, записи (в том числе большинство ранних записей его сочинений), иконографию, большую коллекцию вырезок из прессы, программы и другие документы, связанные с творчеством и жизнью Русселя. [6] [ не удалось проверить]

Работает [ править ]

Этап [ править ]

  • Le marchand de sable qui pas  [ фр ] ( Песочный человек ), музыкальное сопровождение к пьесе Жана-Обри, Гавр , 16 декабря 1908 г., соч. 13
  • Огонь , балет в одном действии. fp 3 апреля 1913 г., соч. 17
  • Падмавати , опера в 2-х действиях (1913–18, Луи Лалой, по Т.-М. Пави). fp Paris Opéra , 1 июня 1923 г., соч. 18
  • «Возрождение лиры» , опера в 1 действии, Парижская опера , 1 июля 1925 г., соч. 24
  • Сарабанда (1927; для детского балета L'éventail de Jeanne , в котором десять французских композиторов исполнили танец)
  • Вакх и Ариадна (балет) , балет в двух действиях. fp Paris Opéra , 22 мая 1931 г., соч. 43 год
  • Эней , балет для хора с оркестром, соч. 54, 1935 г.
  • Завещание танца Каролина , опера в 3-х действиях, 14 ноября 1936 г.
  • Прелюдия к закону 2 Le Quatorze Juillet на Ромен Роллан , Париж, 14 июля 1936 года
  • Эльпенор , для камерного ансамбля, партитура для радио, 1947, соч. 59 (ПОСЛЕДНИЙ ЗАВЕРШЕННЫЙ ОПУС - 1937)

Оркестровый [ править ]

  • Воскресение , Прелюдия для оркестра соч. 4 (1903)
  • Симфония № 1 ре минор «Поэма леса» , соч. 7 (1904–1906)
  • Evocations , для оркестра, Op. 15 (1910–11)
  • Сюиты "Падмавати" (№ 1 и 2), соч. 18 (1918)
  • Pour une fête de printemps , соч. 22, симфоническая поэма (1920)
  • Симфония № 2 си-бемоль мажор, соч. 23 (1919–1921)
  • Сюита для оркестра фа мажор, соч. 33 (1926)
  • Концерт для небольшого оркестра, соч. 34 (1926–1927)
  • Маленькая сюита , соч. 39 (1929)
  • Симфония № 3 соль минор, соч. 42 (1929–30), заказанный Бостонским симфоническим оркестром к его 50-летию [5]
  • Симфониетта для струнного оркестра , соч. 52 (1934)
  • Симфония № 4 ля мажор, соч. 53 (1934)
  • Фламанская рапсодия , соч. 56 (1936)

Concertante [ править ]

  • Концерт для фортепиано с оркестром соль мажор, соч. 36 (1927)
  • Концертино для виолончели, соч. 57 (1936)

Хоровой [ править ]

  • Псалом 80 для тенора, хора и оркестра, соч. 37 (1928)

Сольные вокальные произведения [ править ]

  • Стихотворения Quatre , соч. 3 (1903)
  • Стихотворения Quatre , соч. 8 (1907)
  • La Ménace , соч. 9 (1907–1908)
  • Фламмес , соч. 10 (1908)
  • Deux Poèmes chinoises , соч. 12 (1908)
  • Две мелодии , соч. 19 (1918)
  • Две мелодии , соч. 20 (1919)
  • Deux Poèmes de Ronsard , соч. 26 (1924)
  • Оды анакреонтики , соч. 31 (1926)
  • Оды анакреонтики , соч. 32 (1926)
  • Deux poèmes chinoises , соч. 35 (1927)
  • Вокализ (1927)
  • Jazz dans la nuit , соч. 38 (1928)
  • Вокализ-этюд (1928)
  • Цветок, подаренный моей дочери (1931)
  • Deux Idylles , соч. 44 (1932)
  • Deux Poèmes chinoises , соч. 47 (1932)
  • Deux Mmélodies , соч. 50 (1934)
  • Две мелодии , соч. 55 (1935)

Камерный / инструментальный [ править ]

  • Фортепианное трио ми-бемоль, соч. 2 (1902 г., изм. 1927 г.)
  • Дивертисмент для фортепиано и духового квинтета, соч. 6 (1906)
  • Соната для скрипки № 1 ре минор, соч. 11 (1907–1908)
  • Экспромт, для арфы, соч. 21 (1919)
  • Joueurs de flûte , для флейты и фортепиано, соч. 27 (1924)
  • Соната для скрипки № 2 ля мажор, соч. 28 (1924)
  • Сеговия , для гитары, соч. 29 (1925)
  • Дуэт, для фагота и контрабаса, без опусов (1925)
  • Серенада для флейты, струнного трио и арфы, соч. 30 (1925)
  • Трио, для флейты, альта и виолончели, соч. 40 (1929)
  • Струнный квартет, соч. 45 (1931–1932)
  • Анданте и Скерцо, для флейты и фортепиано, соч. 51 (1934)
  • Трубка , для пикколо и фортепиано, без опусов (1934)
  • Струнное трио, соч. 58 (1937)
  • Анданте из незаконченного духового трио, для гобоя, кларнета и фагота (1937)

Соло для фортепиано [ править ]

  • Des heures passent , соч. 1 (1898)
  • Conte à la poupée (1904)
  • Rustiques , соч. 5 (1906)
  • Сюита фа-диез минор, соч. 14 (1910)
  • Маленький каноник вечный (1913)
  • Сонатина, соч. 16 (1914)
  • Доут (1919)
  • L'Accueil des Muses [памяти Дебюсси] (1920)
  • Прелюдия и фуга, соч. 46 (1932)
  • Три пьесы, соч. 49 (1933)

Записи [ править ]

  • Симфонии 1–4 - Национальный оркестр Франции / Шарль Дютуа (Apex - Erato Records )
  • Симфонии 1–4 и Ариадна и Вакх - Королевский шотландский национальный оркестр / Стефан Денев ( Naxos Records )
  • Симфония № 3 - Нью-Йоркский филармонический оркестр / Леонард Бернстайн ( Sony Classical )
  • Симфония № 4 - Филармонический оркестр / Герберт фон Караян ( EMI )
  • Симфония № 2, Эней , Вакх , Пир паука - ORTF / Жан Мартинон (Эрато)
  • Симфонии № 3 и 4 - Оркестр Парижской консерватории / Андре Клюитенс ( Angel Records )
  • Падмавати (опера) - Лондонский симфонический оркестр / Жан Мартинон (BBC)
  • Падмавати - Мэрилин Хорн , Николай Гедда , дирижирует Мишель Плассон (EMI)
  • Полная камерная музыка - участники квартета Шенберга, 3 компакт-диска (Brilliant Classics)
  • Intégrale de l'œuvre pour piano - Ален Раэс
  • Les Mélodies - Полные сольные вокальные сочинения ( Мари Девеллеро , сопрано / Янн Берон , тенор / Лоран Наури, фортепиано / Билли Эйди , фортепиано / Люксембургский филармонический оркестр / дирижер Жан-Ив Оссонс)
  • Трио для флейты, альта и виолончели, Op 40 (Boston Records B-208) Дорио Энтони Дуайер, Флейта, Жозеф де Паскуале, Альт, Сэмюэл Мэйс, виолончель

См. Также [ править ]

  • Международный фестиваль Альберта-Русселя
  • Список водителей скорой помощи во время Первой мировой войны
  • Скульптор Марсель Гомон на могиле композитора

Примечания [ править ]

  1. ^ a b New York Times : «Альбер Руссель, 68 лет, французский композитор, мертв», 25 августа 1937 г. , по состоянию на 23 марта 2011 г.
  2. New York Times : Бернард Холланд, «Что ты играешь вечером? Серенады. Лунный свет становится ими», 8 февраля 2007 г. , по состоянию на 23 марта 2011 г.
  3. ^ a b New York Times : Генри Пруньер, «Фестиваль Русселя», 26 мая 1929 г. , по состоянию на 23 марта 2011 г.
  4. ^ Дэвид Дабал, The Essential Canon классической музыки (НьюЙорк: North Point Press, 2001), 442
  5. ^ a b New York Times : Бернард Холланд, «Бостонская симфония воссоединяется с друзьями в Тэнглвуде», 11 июля 2006 г. , по состоянию на 23 марта 2011 г.
  6. ^ http://www.kbr.be

Ссылки и дополнительная литература [ править ]

  • Николас Слонимский, ред., Краткое издание Биографического словаря музыкантов Бейкера , 8-е изд. (Нью-Йорк: Schirmer Books, 19930, ISBN  0-02-872416-X
  • Дэмиен Топ, Альбер Руссель 1869–1937, un marin musicien (Париж: Séguier, 2000)
  • Дэмиен Топ, "Альбер Руссель", коллекция Horizons, (Париж: Bleu Nuit, 2016)
  • Генри Доски, Фортепианная музыка Альберта Русселя (Университет Индианы, 1981)
  • Бэзил Дин, Альберт Руссель (Лондон: Barrie & Rockliff, 1962; Greenwood Press Reprint, 1980)
  • Норман Демут, Альберт Руссель: исследование (United Music Publishers, 1946. Вестпорт, Коннектикут: Hyperion Press, 1979)

Внешние ссылки [ править ]

  • Бесплатные партитуры Альберта Русселя в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)