Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Элис Рахон
Фотография Элис Рахон.jpg
Элис Рахон, фото Ман Рэя
Родившийся
Алиса Мари Ивонн Филиппот

( 1904-06-08 )8 июня 1904 г.
Шенси-Бюйон, Франция
Умер1987 (82–83 года)
Мехико, Мексика
НациональностьФранцузско-мексиканский
ИзвестенЖивопись , Письмо
ДвижениеСюрреализм
Супруг (а)Вольфганг Паален, 1934 год, закончившийся разводом
Эдвард Фицджеральд, закончившийся разводом

Алиса Phillipot (Элис Рахон) (8 июня 1904 - сентябрь 1987) был французский / мексиканский поэт и художник , чьи работы способствовали началу абстрактного выражения в Мексике. Она начинала как поэт- сюрреалист в Европе, но начала рисовать в Мексике. Она была плодовитым художником с конца 1940-х по 1960-е годы, часто выставляясь в Мексике и США, с широким кругом друзей в этих двух странах. Ее работы оставались привязанными к сюрреализму, но также были новаторскими, включая абстрактные элементы и использование таких техник, как сграффито и использование песка для текстуры. В более позднем возрасте она оказалась изолированной из-за проблем со здоровьем, и за исключением ретроспективы вPalacio de Bellas Artes в 1986 году и в Museo de Arte Moderno в 2009 и 2014 годах [1] о ней в значительной степени забыли, несмотря на ее влияние на мексиканское современное искусство.

Жизнь [ править ]

Рахон родилась Элис Мари Ивонн Филппо [2] в Ченси-Бюйон , Куинджи на востоке Франции. [3] [4] Ее самые яркие воспоминания из детства были о Бретани , доме ее бабушки и дедушки по отцовской линии в Роскоффе , где она проводила долгие периоды времени летом и во время рождественских каникул. Она также вспомнила, как посещала пляжи Морле . [5]

Когда ей было около трех лет, она попала в серьезную аварию, в результате которой ей наложили гипс и повлияла на всю ее жизнь. Одной из травм был перелом правого бедра, из-за которого ей пришлось долго лечиться в лежачем положении. Это оставило ее изолированной от других детей, в том числе от ее младшей сестры Гео, которая проводила время в семейном саду за чтением, письмом и рисованием, чтобы занять ее ум. [6] Эта изоляция усилилась, когда она снова упала в возрасте двенадцати лет, сломав ногу. Эти события придали ей хрупкость, и к тому времени, когда она была подростком, она предпочла уединение, создавая миры собственного воображения. [4] [7] Всю оставшуюся жизнь она всегда ходила с легкой хромотой и болью. [8]

Она забеременела, когда была совсем маленькой, но у ребенка был врожденный дефект, и он умер вскоре после рождения. [7]

Когда она и ее сестра были молодыми женщинами, они жили в Париже и открыли для себя его богемную жизнь. В 1931 году она познакомилась с художником Вольфгангом Пааленом, и в 1934 году они поженились. Вместе с ним она присоединилась к движению сюрреализма, опубликовала стихи под именем Алиса Паален и познакомилась с другими людьми, такими как Ева Зульцер , швейцарский фотограф, с которым она дружила на всю жизнь. . [4] [9]

Ее жизнь с Пааленом также познакомила ее с путешествиями, которыми она много занималась в течение своей жизни. В 1933 году пара посетила наскальные рисунки в Альтамире, а в 1936 году она отправилась в Индию в сопровождении поэта Валентина Пенроуза . Оба этих путешествия повлияли на ее жизнь и искусство, в ее конце она даже назвала двух кошек Вишну и Субхашини. [10] Она много путешествовала на протяжении большей части своей жизни, а позже совершила поездки на Аляску , Канаду, Соединенные Штаты, Ливан и Мексику. [4]

Рахон, Паален и Зульцер были приглашены в Мексику Андре, Жаклин Бретон и Фридой Кало . [4] [11] Сначала они побывали на Аляске, в Британской Колумбии и на западном побережье США, где Паален был очарован местным искусством. [11] Наконец они прибыли в Мехико в 1939 году, сначала остановившись в отеле в районе Сан-Анхель . Она подружилась с Фридой Кало и Диего Риверой . С Фридой она поделилась разочарованиями из-за хрупкого тела и невозможности иметь детей, а также использования искусства и письма, чтобы скоротать время. [11] [12]Связь с Фридой привела к более позднему созданию картины под названием «Балада пара Фриды Кало». [12] Как очарование пары страной, так и разразившаяся в 1939 году Вторая мировая война побудили их остаться в стране навсегда, и Рахон стал гражданином Мексики в 1946 году [13].

В 1947 году Алиса и Паален развелись, и она назвала себя Рахон, вышла замуж за канадца Эдварда Фицджеральда. Однако эти отношения закончились через несколько лет после того, как они вместе работали над фильмом. [14] С тех пор общественная жизнь Рахон вращалась вокруг друзей в различных художественных, интеллектуальных и зарубежных эмигрантских кругах, которые она начала в Европе. К 1950-м годам в эту дружбу входили Руфино Тамайо , Карлос Мерида , Октавио Паз , Генри Миллер , Анаис Нин , Генри Мур , Гордон Онслоу Форд и его жена, а также Кало и Диего Ривера. Она также поддерживала контакты с группами художников в Нью-Йорке и Калифорнии. [14][15] После ее смерти была найдена запись, которую она вела о жизнях и смертях этих людей. [16] Она также продолжала часто путешествовать, отчасти из-за ее художественных выставок в Соединенных Штатах и ​​Мексике, но она также посетила многие города Мексики и подолгу проводила в Акапулько . Одной из причин этого было то, что она была сильным пловцом, несмотря на свои физические проблемы, и передвигалась в воде более комфортно, чем на суше. [14]

В 1967 году с ней случился еще один несчастный случай, на этот раз она упала с лестницы на открытии шоу в Galería Pecanins в Мехико . На этот раз она повредила позвоночник, но отказалась от лечения, заявив, что врачи достаточно мучили ее в детстве. Из-за травмы она стала затворницей. Она была предметом выставки в Galería de Arte Mexicano в 1975 году и ретроспективы во Palacio de Bellas Artes в 1986 году [17], но последние годы своей жизни она жила практически в уединении в своем доме в Тлакепаке. его посетили всего несколько друзей, такие как Ева Сульцер и американский профессор Уэйн Сьюарт, которого она знала с 1950-х годов. [4] [15] [18]Она жила в окружении воспоминаний о своей жизни, включая книги, подписанные такими людьми, как Бретон, Поль Элюар , стихи Пикассо , письма Генри Мура и Анаис Нин, картины, посвященные Иву Танги и Паалену, а также старые фотографии и сувениры. [19] [20]

К 1987 году она больше не могла заботиться о себе дома и была помещена в дом престарелых. Отказавшись от еды, она умерла четыре месяца спустя, в сентябре 1987 года. [21]

Карьера [ править ]

Первая карьера Рахона была как поэт. В 1935 году она стала частью движения сюрреалистов в Европе, познакомившись с такими художниками, как Поль Элюар и Макс Эрнст, через своего мужа. [4] [22] Во Франции она опубликовала «A meme la terre» с гравюрой Ива Танги, а в 1938 году - «Саблие Куш» с иллюстрацией Жоана Миро . Оба проекта поддержал Андре Бретон. [22] Она также написала «Муттру» и другие стихи, находясь в Индии под влиянием хинди, а также стихи, связанные с работами художников, которыми она восхищалась, таких как Пикассо. [4] [23] В Мексике Рахон постепенно оставила поэзию, но она опубликовала последний сборник произведений под названием «Нуарское животное», в котором фигурирует портрет Алисы, написанный Пааленом.[24] Она также написала несколько стихов и иллюстраций для журнала DYN Вольфганга Паалена, который опубликовал статьи о Мексике на английском и французском языках для иностранной аудитории. Тем не менее, она работала с DYN в основном в качестве редактора, работая с такими писателями, как Альфонсо Касо , Мигель Коваррубиас и Хорхе Энсизо . [25] Однако, даже будучи художником, она оставалась связанной с поэзией, иллюстрируя произведения других художников, таких как «Шато де Гриссу» Сезара Моро . [26]

Ее карьера живописца и художника охватила почти сорок лет, начавшись вскоре после ее приезда в Мексику в 1939 году. [27] В этом начинании ее поддержал муж Вольфганг Паален, который помог ей получить ее первые выставки в 1944 и 1945 годах в музее. Galería de Arte Mexicano с Инес Амор, затем в Калифорнии и Нью-Йорке. [12] [28] Она часто выставлялась, особенно с конца 1940-х по 1960-е годы в Мексике, США и даже в Бейруте, часто работая с художниками и писателями, живущими за пределами своей родной Европы. [4] [29]

Другие художественные начинания включали театр и кино. В конце 1940-х она увлеклась этим жанром, особенно кукольным театром. [30] Она создала сценарий и дизайн костюма для постановки под названием Orion, el gran hombre del cielo; однако он никогда не был произведен при ее жизни. [31] Однако он был возрожден в 2009 году для ретроспективы работ Рахона в Museo de Arte Moderno группой под названием Laboratorio de la Máscara. Они использовали ее оригинальные записи и наброски для создания декораций и хореографии, вдохновленных танцами из Индии. [12] [31] Вместе со своим вторым мужем Эдвардом Фицджеральдом она работала над фильмом о волшебнике, который жил на дне моря по имени Les Magiciens. [12] [30]Главного героя иногда представлял актер, а иногда - марионетка . Это был дорогостоящий и долгий проект: Рахон готовила чатни и другие продукты на своей кухне, чтобы продать и помочь в финансировании проекта. Спустя годы проект был завершен, но она отделилась от Фицджеральда, и единственная копия экспериментального фильма была утеряна. [4] [30] Из фильма сохранилось всего несколько кадров. [31]

К концу 1960-х она рисовала редко. [32] Она ушла из мира искусства, представив только одну крупную выставку своих работ - ретроспективу во Дворце изящных искусств в 1986 году, спонсором которой была Тереза ​​дель Конде, которая в то время возглавляла INBA . [4] Ее изоляция в более поздние годы означала, что никто не продвигал ее работы, и она была почти забыта молодыми поколениями художников и историков искусства, несмотря на ее важную роль в развитии мексиканского искусства . [12] [15]Однако в 2009 году в Museo de Arte Moderno была проведена большая ретроспектива ее работ, которая, наряду с включением в коллективную выставку в Museo Mural Diego Rivera в том же году, стала первым публичным показом ее работ с 1986 года [28]. ]

Артистизм [ править ]

Ранние художественные работы Рахон были в стихах, часто писали о сценах и пейзажах из ее детства, а также о ее неподвижности и ностальгии. [22]

Однако по прибытии в Мексику она начала рисовать, в первую очередь акварелью, вдохновившись красками своего окружения в Мексике. [24] [27] Большая часть ее более поздних работ была написана маслом, но она также создавала рисунки, коллажи и объекты. [8] Основное влияние на ее творчество оказали сюрреализм, поэзия, ее путешествия и Мексика. [27] Ее работы были описаны как примитивные и очень поэтичные, «дышащие внутренней жизнью». [4] Ее картины имеют некоторую связь с сюрреализмом, но также связаны с ее опытом в Мексике, а ее использование цвета, света и внешний вид пейзажей демонстрируют влияние поэзии. [8] [27] Влияние наскальных рисунков и племенного искусстваиз ее путешествий тоже можно увидеть. [28] Ее работы с самого начала считались зрелыми, с абстрактными элементами (в то время не принятыми в Мексике), но все же представляющими что-то конкретное, почти всегда природные явления. [12] [33] Ее сюрреалистическое влияние было в основном от Паалена, с важными ранними влияниями, такими как Морены, Rendez-vod de vivieres и Cristales del espacio. [33] Однако ее также причисляют к другим художникам-сюрреалистам из Европы в Мексике, таким как Ремедиос Варо и Леонора Каррингтон . [27]В отличие от этих двоих, она не ограничивалась маслами, а экспериментировала с техниками, особенно связанными с текстурой, демонстрируя влияние Руфино Тамайо. [12]

Ее темы включают пейзажи, элементы из мифов, легенд, мексиканских фестивалей и элементы природы, а также мифические города (которые представляют собой интроспективные миры) и дань уважения различным художникам, которыми она восхищалась. [15] [27] Вода появлялась часто, как в форме, так и в синем цвете. Она написала серию картин, связанных с реками, похожих на те, что были созданы Полом Клее, под названием El Nilo, Rio Papaloapan, Rio Papagayos и Encuentro de Rivieras (написанные много лет спустя). [34] Она создала картины в честь Джорджо де Кирико , Фриды Кало, Диего Риверы, Жоана Миро и Пабло Неруды . [8]Два, посвященных Фриде Кало, включают «Балладу Фриды Кало» (сделанную вскоре после смерти Фриды), а также «Фрида о йеу д'иронделль» в 1956 году, которая была переработана десятью годами позже. [15]

Будучи сюрреалистической, ее работы также демонстрируют зарождение абстрактного искусства в Мексике в 1940-х годах, наряду с Карлосом Меридой, Гюнтером Герцо и Вольфгангом Пааленом. [27] Она также была пионером в использовании песка, сграффито и других текстур на своих холстах. [27]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "La Danza de Los Espectros" (на испанском языке). Мехико: Музей современного искусства. Архивировано из оригинала на 2014-05-12 . Проверено 8 июня 2014 .
  2. ^ Франсиско Морозони: Алиса Рахон - Уна Мирада Алиса Рахон (испанский). Архивировано 12 октября 2008 года в Wayback Machine.
  3. Перейти ↑ Andrade, p 12.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l Ариас-Йирасек, Рита, изд. (2008). Женщины-художники современной Мексики: Mujeres artistas en el México de la modernidad / Современники Фриды: Las contemporáneas de Frida (на английском и испанском языках). Алехандро Г. Ньето, Кристина Карлос и Вероника Меркадо. Чикаго / Мехико: Национальный музей мексиканского искусства Фриды / музей Mural Diego Rivera. п. 144. ISBN 978-1-889410-05-0.
  5. Перейти ↑ Andrade, p 12-13.
  6. Перейти ↑ Andrade, p 13.
  7. ^ а б Андраде, стр. 15.
  8. ^ a b c d «El MAM revalora papel de Alice Rahon en el arte moderno mexicano» [Музей современного искусства переоценивает роль Алисы Рахон в современном мексиканском искусстве] (на испанском языке). Гвадалахара: Эль-Информадор. 13 апреля 2009 . Проверено 3 июля 2013 года .
  9. Перейти ↑ Andrade, p 15-16.
  10. Перейти ↑ Andrade, p 16-18.
  11. ^ а б в Андраде, стр.18.
  12. ^ a b c d e f g h Летисия Санчес (14 апреля 2009 г.). «Алиса Рахон: мексиканский сюрреализм» [Алиса Рахон: мексиканский сюрреализм] (на испанском языке). Мехико: Миленио. Архивировано из оригинала 7 июля 2013 года . Проверено 3 июля 2013 года .
  13. Перейти ↑ Andrade, p 18-22.
  14. ^ a b c Андраде, стр. 24-25.
  15. ^ a b c d e Тереза ​​дель Конде (2 июня 2009 г.). «Алиса Рахон ан эль МАМ» [Алиса Рахон в Музее современного искусства] (на испанском языке). Мехико: Ла-Хорнада . Проверено 3 июля 2013 года .
  16. Перейти ↑ Andrade, p 8.
  17. Перейти ↑ Andrade, p 26-27.
  18. Перейти ↑ Andrade, p 27.
  19. Перейти ↑ Andrade, p 9.
  20. ↑ Антонио Бертран (29 августа 1997 г.). «Recuperan poesia de Alice Rahon» [Восстановите поэзию Алисы Рахон] (на испанском языке). Мехико: Реформа. п. 3.
  21. Перейти ↑ Andrade, p 28.
  22. ^ а б в Андраде, стр.16.
  23. Перейти ↑ Andrade, p 16-17.
  24. ^ а б Андраде, стр.19.
  25. Перейти ↑ Andrade, p 19-20.
  26. Перейти ↑ Andrade, p 21.
  27. ^ a b c d e f g h «Алиса Рахон - Una surrealista en México» [Сюрреалист в Мексике] (на испанском языке). Мехико: Музей современного искусства. Архивировано из оригинала на 2013-08-17 . Проверено 3 июля 2013 года .
  28. ^ a b c Консепсьон Морено (15 мая 2009 г.). «Алиса Рахон, una luz en la oscuridad Cabeza» [Алиса Рахон, свет во тьме: Cabeza] (на испанском языке). Мехико: Economista.
  29. Перейти ↑ Andrade, p 22.
  30. ^ а б в Андраде, стр. 24.
  31. ^ a b c "Crean trabajo multidisciplinario sobre la obra de Alice Rahon" [Создать многопрофильную работу о творчестве Алисы Рахон] (на испанском языке). Мексика: КОНАКУЛЬТА. 22 сентября 2009 . Проверено 3 июля 2013 года .
  32. Перейти ↑ Andrade, p 26.
  33. ^ а б Андраде, стр.20.
  34. Перейти ↑ Andrade, p 25.

Библиография [ править ]

Лурдес Андраде. Алиса Рахон: magia de la mirada [ Алиса Рахон: волшебство во взгляде ] (на испанском языке). Мехико: КОНАКУЛЬТА. ISBN 970 18 1390 1.

Деффебах, Нэнси. «Алиса Рахон: de Poeta Frances a pintora mexicana». В Алисе Рахон. Una Surrealista en México 1939–1987 Каталог выставки. Мехико: Музей современного искусства, 2009.

Деффебах, Нэнси. «Поэмы света и тени Алисы Рахон, живопись в свободном стихе». Онтебус, том 3, № 2 и том 4, № 1 (декабрь 1991); 174–96.