American Epic - этосерия документальных фильмов о первых записях корней музыки в Соединенных Штатах в 1920-х годах и их культурном, социальном и технологическом влиянии на Северную Америку и мир. [1] Созданная и написанная в соавторстве с Бернардом МакМахоном история рассказывается двенадцатью музыкантами, различающимися по этническому и музыкальному составу, которые прослушивались и принимали участие в этих новаторских сессиях звукозаписи : The Carter Family , Memphis Jug Band , старейшина Дж . , Дик Джастис , Чарли Паттон, Индейские певцы хопи, Джозеф Кекуку , Лидия Мендоза , семья Бро , Миссисипи Джон Хёрт и слепой Уилли Джонсон . [2] Сериал фильмов является ядром медиа-франшизы American Epic , которая включает в себя несколько связанных работ.
Американская эпопея | |
---|---|
Режиссер | Бернард МакМэхон |
Произведено |
|
Написано |
|
Музыка от |
|
Кинематография | Верн Моэн |
Отредактировано |
|
Производственные компании | Lo-Max Films, Wildwood Enterprises |
Распространяется | BBC , PBS |
Дата выпуска | 16 мая, 2017 |
Продолжительность | 310 минут (театральная версия) |
Страна | Соединенные Штаты |
Язык | английский |
Серию фильмов создали, написали и продюсировали МакМахон, Эллисон МакГурти и Дюк Эриксон . Впервые он был показан в США 16 мая 2017 года, и его озвучил Роберт Редфорд . [2] Фильм стал результатом десяти лет интенсивных полевых исследований и постулировал радикально новый взгляд на американскую историю, а именно то, что Америка была демократизирована посредством изобретения электрической звукозаписи и последующих прослушиваний, проведенных звукозаписывающими лейблами по всей Северной Америке в конца 1920-х, которые были открыты для всех этнических меньшинств и музыкальных жанров. [3] [4] Фильмы содержали множество ранее нераскрытых историй, [5] [6] огромное количество ранее невиданных и чрезвычайно редких архивных материалов [7] [8] и впечатляюще продвинутые аудио-реставрации записей 1920-х и 1930-х годов. [9] [10]
Мак-Магон решил, что все интервьюируемые должны были лично знать давно умерших героев фильмов, и эти интервью проводились в том месте, где жили музыканты, в сопровождении панорамных снимков географических мест, как нынешних, так и старинных, чтобы дать представление о них. о дико разнообразном ландшафте Северной Америки и его влиянии на музыку. [7] [11] Во время подготовки к съемкам, когда Мак-Магон представил свое видение фильмов и архивные кадры Роберту Редфорду на их первой встрече, Редфорд объявил это «величайшей нерассказанной историей Америки». [12]
Сериал получил ряд наград, в том числе приз зрительских симпатий Foxtel на Сиднейском кинофестивале в 2016 году [13] и премию Discovery на Международном кинофестивале в Калгари в 2016 году . [14] Он был номинирован на премию «Эмми» . [15] 23 апреля 2018 года награда Focal International Awards номинировала American Epic за лучшее использование кадра в историческом фильме и за лучшее использование кадра в музыкальном производстве. [16] Многие критики назвали американские эпические фильмы одним из лучших музыкальных документальных фильмов, когда-либо созданных. [17] [18] [19] [20] [21]
Эпизоды
В бурных двадцатых столкнулись два мира: южный, сельский и традиционный; другой северный, городской и промышленный. Америка была в движении. Звукозаписывающие компании разослали разведчиков по Соединенным Штатам в поисках новых исполнителей и звуков. Они ездили в отдаленные регионы, прослушивали тысячи обычных американцев и выпускали свою музыку на граммофонных пластинках. Америка впервые услышала себя. Открытые ими художники сформировали наш мир. Вот некоторые из их историй ...
- Роберт Редфорд, из первого эпизода
Нет. | Заголовок [22] | Дата выхода в эфир | |
---|---|---|---|
1 | " Большой взрыв " | 16 мая, 2017 | [22]|
Обзор Carter Family | |||
2 | " Кровь и почва " | 23 мая 2017 г. | [22]|
Обзор Чарли Паттон | |||
3 | " Из многих, один " | 30 мая 2017 г. | [22]|
Обзор Лидия Мендоза Слепой Уилли Джонсон |
Разработка
Вдохновение
- Бернард МакМахон
Режиссер Бернард МакМахон сказал: «Америка очаровывала меня с детства. Моя большая любовь - это американское кино, особенно раннее американское кино, и я всегда был очарован тем периодом 20-х годов, когда технологии и художественный язык фильма были изобретены ". [24] Он прокомментировал, что в то же время он был очарован музыкантами 20-х годов, записывающими музыку. [24] Он рассказал, что американские эпические фильмы были вдохновлены рекламой в журнале в 2006 году блюзового фестиваля в Озерном крае с участием Ханибоя Эдвардса , тоскующего по дому Джеймса и Роберта Локвуда-младшего - трех мужчин в возрасте девяноста лет, которые выросли. в 20-е годы на пике эры блюза Дельты . [25] [26] По словам Мак-Магона, «внутренний голос сказал:« Мне нужно взять съемочную группу и снимать там. Когда-нибудь мне это понадобится »» [27].
«Так что мы договорились привезти [ съемочную ] группу в деревенскую гостиницу, где они остановились, и сняли их, рассказывая о своей юности и музыке, на которой они выросли, включая их воспоминания о гениальном гении стиля Дельта, Чарли Паттоне. " [25] Мак-Магон вспоминал: «Это был потрясающий опыт - слушать этих людей, которые пережили все изменения с девятнадцатого до двадцать первого века… наблюдать, как они сидят вместе, обмениваются историями и разговаривают о музыке, Дельте и о том, как оба изменились, и получить представление об их мировоззрении и их отношениях друг с другом было очень важным опытом ». [25] МакМахон сказал, что, когда он показал отснятый материал для своего продюсера и партнера по сценарию , Эллисон МакГурти , она сказала: «Это здорово… Нам нужно превратить это во что-то большее». [21] Мак-Магон решил, что фильмы «исследуют широкий спектр этнической, сельской и региональной музыки, записанной в Соединенных Штатах в конце 1920-х годов». [28] История, которую он считал, объединит музыку, социальные проблемы, свободу слова и технологии. [29] Он также считал эту историю фундаментальной в культурном, творческом и технологическом формировании и влиянии на современный мир. [4] [5] МакМахон сказал, что Америка впервые услышала себя. Он утверждал, что эти записи 1920-х годов «позволили рабочим, от американских фермеров до женщины, собирающей хлопок в Миссисипи , распространить свои мысли и чувства в записях по всей стране. На современной цифровой платформе мы принимаем эту свободу слова за В то время это была революционная идея ». [5]
Исследовать
МакМахон начал всестороннее исследование этого периода, сосредоточившись на примерно 100 исполнителях, сделавших записи в конце 20-х - начале 30-х годов во время выездных сессий звукозаписи. [30] [26] Имея очень мало информации о сеансах полевой записи 1920-х годов и об участвующих артистах, опубликованных в книгах, [31] Мак-Магон решил проводить исследования почти исключительно в полевых условиях, выслеживая очевидцев и направляя членов семьи, чтобы собрать наиболее точные данные. картина событий того времени. [5] Одним из художников, которых он пытался разыскать, был Дик Джастис . Подозревая, что Джастис из Западной Вирджинии и шахтер , МакМахон начал публиковать в местных газетах статьи о шахтерах 1920-х годов в Западной Вирджинии, которые все еще печатались. После ряда неудачных попыток он разместил в Logan Banner рекламу, в которой говорилось: «Британская кинокомпания ищет родственников Дика Джастиса». Объявление вылилось в ответ Билла Уильямсона, который знал дочь Джастиса Эрнестину Смит. Эрнестина, которой в то время было под восемьдесят и все еще жила в Логане , имела фотографию своего отца и драматические истории его жизни на угольных шахтах и его карьеры звукозаписи. Билл Уильямсон рассказал, что его отец был основателем другой легендарной группы того периода, The Williamson Brothers . [32] Вдохновленный тем, что он открыл, МакМахон начал искать других музыкантов той эпохи. Его партнер по производству Эллисон МакГурти призвала его использовать это исследование в качестве основы для фильма. [21] Она рассудила, что это будет последняя возможность рассказать эти истории перед смертью всех прямых родственников и свидетелей. [33] МакМахон, приступая к этой обширной исследовательской экспедиции, прокомментировал, что «почти столетие спустя мы хотели посмотреть, сможем ли мы по-прежнему ощущать эту музыку напрямую, среди людей, которые ее создавали, в местах, где она игралась. Мы начали выбрав некоторых исполнителей и записи, которые мы нашли особенно трогательными, а затем намеревались проследить их в пространстве и времени. Иногда это казалось донкихотским поиском, но пока мы путешествовали, мы продолжали удивляться совпадению старого и нового, пути в котором музыка прошлого продолжала резонировать и отражать настоящее. Мы покинули наш дом в Британии двадцать первого века, чтобы путешествовать по чужой стране и глубоко в прошлое, но снова и снова люди, которых мы встречали, и места, которые мы посетили, были очень знакомы и очень напоминали настоящее ». [28]
МакМахон и МакГурти много путешествовали по 37 штатам США в течение более 10 лет, исследуя фильмы. [34] Некоторые исполнители, такие как Breaux Frères , в течение многих лет искажались ошибочными фотографиями [35], в то время как у других, таких как старейшина Дж. Э. Берч и индейские певцы хопи, не было никаких известных фотографий и никакой биографической информации. [7] [36] Их нужно было найти, внимательно изучив записи переписи и регистрационные книги, а также разместив объявления в местных газетах, чтобы помочь найти живых членов семьи. [31] [37] В случае Берча, единственная ссылка в книге записей Victor Records 1927 года на Черо, Южная Каролина, побудила продюсеров поехать в этот город. Когда они приехали, они не нашли никого, кто бы помнил проповедника, пока их не познакомили с Тедом Брэдли, городским старейшиной, который посещал церковь Берча мальчиком в 1930-х годах. [12] Брэдли отвел их в церковь Берча и рассказал, что Берч был фигурой-освободителем в городе, помогая основать местное отделение NAACP и объединяя черных и белых горожан во времена крайней сегрегации . [38] Брэдли познакомил их с другим современником, Эрнестом Гиллеспи, который рассказал, что его двоюродный брат жил по соседству с церковью Берча и что музыка Берча вдохновила его на музыкальную карьеру. Этим двоюродным братом был Диззи Гиллеспи , крупная фигура в развитии бибопа и современного джаза и один из величайших джазовых трубачей всех времен. [39] [37] МакМахон исследовал других малоизвестных музыкантов, таких как Джозеф Кекуку , который, как они подтвердили, был изобретателем гавайской стальной гитары . Они наметили его путешествие от Оаху до материка и раскрыли маршруты его гастролей, которые продемонстрировали, как он популяризировал этот инструмент в Северной Америке и Европе , в результате чего он стал частью блюза Delta, кантри, африканского дзёдзю и даже Pink Floyd . [40] [41] Одной из самых больших проблем было то, что первое электрическое записывающее оборудование 1925 года, сделавшее возможным полевые сеансы записи [4] [26], не было замечено почти 80 лет. [42] Это оборудование имело огромное научное и культурное значение [5] [29], поскольку оно было не только источником всех современных электрических звукозаписей, но также использовалось для записи звука для первых говорящих изображений . [42] [43]
Звукорежиссер производства Николас Берг потратил десять лет на восстановление записывающего оборудования из частей, собранных со всего мира [27], и команда обнаружила первые в истории изображения оборудования из архива из более чем 1 000 000 некаталогизированных фотографий в архивах Western Electric. . Что наиболее важно, они нашли редкую пленку, показывающую ее в действии, от коллекционера из Бельгии и сильно поврежденную катушку в Британском институте кино . [35] [44] МакМахон подвел итоги исследования, заявив, что «процесс не сводился только к солнечному свету и улыбкам - мы путешествовали по красивым местам и встречали некоторых из самых замечательных людей, которых мы когда-либо знали, но мы также слышали истории о бедности и дискриминации. о трудных временах и беспокойных жизнях. Сила музыки во многом объясняется ее ролью утешения и освобождения для людей, оказавшихся в трудных ситуациях. Но путешествие всегда было полезным, не несмотря на эти связи, а благодаря им. мы путешествовали, песни становились все менее и менее связанными со старыми дисками и ушедшими эпохами, и все больше и больше с живыми людьми и сообществами ». [37]
Производство
Собеседники
Мак-Магон решил брать интервью только у непосредственных членов семьи и непосредственных свидетелей документального сериала. [1] [3] [12] [45] Учитывая большое количество новых и неопубликованных исследований в фильмах, [8] он счел неуместным брать интервью у историков, поскольку они неэффективно комментируют истории, полностью основанные на новое исследование. [35] Мак-Магон также считал, что эти истории были собственностью членов семьи, и что это было их исключительное право рассказывать им. [35] [46] [47] Некоторым из интервьюируемых было около 100 лет, и некоторые из них умерли вскоре после съемок. [48] МакМахон использовал все доступные архивные интервью с самими исполнителями, хотя отснятые примеры были крайне редки. Очень редко использовались архивные аудиоинтервью с такими ключевыми персонажами, как Джо Фалькон , Мэйбел Картер , Уилл Шейд , Ральф Пир и Фрэнк Уокер . [12] Это потребовало обширных реставрационных работ со стороны звуковой команды, чтобы сделать их пригодными для использования в фильме. [49] МакМэхон заметил, что оригинальная ¼-дюймовая пленка интервью с коллегой была «практически непонятной до того, как ее достал Ник [Николас Берг, звукорежиссер], но для аудитории было жизненно важно получить представление о личности этого человека с помощью любыми возможными средствами ". [35]
Экранизация
- Бернард МакМахон
Все съемки сериала проходили на месте, а интервьюируемые снимались в местах, важных для каждой истории - на крыльце дома Мэйбел Картер в Мейс-Спринг, штат Вирджиния, для рассказа о семье Картеров; [12] в здании бывшего ночного клуба Monarch в Мемфисе, штат Теннесси, для рассказа о Memphis Jug Band ; [51] и на берегах Оаху для рассказа Джозефа Кекуку . [27] Производство включало в себя обширные съёмочные поездки по 37 штатам [52], которые продюсер Эллисон МакГурти координировала «от Кливленда, Огайо, до Мексиканского залива и от Нью-Йорка до Гавайев ». [53] Мак-Магон определил, что создание всеобъемлющей антологии того периода невозможно в рамках временных рамок документального фильма. [21] Помня об огромном количестве музыкантов, которые участвовали в этих сессиях звукозаписи, МакМахон решил подробно остановиться на одиннадцати историях, чтобы дать зрителю эмоциональную связь с музыкантами и их музыкой, а также с их культурой и географическим окружением. [10] [54] [55] [56] Он использовал творческий прием, чтобы продемонстрировать, что фильмы были выборочным исследованием; каждая история начиналась с альбома пластинок со скоростью вращения 78 об / мин в кожаном переплете того типа, который использовался в 20-х годах, открываемого, чтобы обнажить конверты с диском артиста, который будет предметом рассказа, что указывает на то, что эта история была одной из тысяч в истории. обширная библиотека. [10] Этот прием известен как фильм-антология . МакМахон сказал, что он черпал вдохновение в этом подходе из «одного из моих любимых фильмов -« Мертвая ночь ». [35]
Кинематография
Были сняты обширные трекинг-кадры ландшафта в каждом штате и использованы в качестве устройства, чтобы продемонстрировать, насколько география повлияла на музыку музыкантов в 1920-х годах. МакМахон объяснил: «Как режиссер, я очарован тем, как глаз информирует сердце. Проезжая по этим удаленным местам со съемочной группой, мы играли музыку из этого места в фургоне, и было невероятно, насколько близко мелодии и ритмы отражали местность, из которой они возникли. Я вижу музыку визуально и думаю, что она идеально отражает окружающую среду. Музыка хопи казалась потусторонней, когда я впервые ее услышал, но после путешествия в резервацию хопи и того, что мне выпала честь иметь возможность фильма, я начал напевать их песни. «Chant of the Eagle Dance» теперь звучит для меня как поп-сингл ». [7] Он добавил: «Вещи звучат так, как будто они родом, музыка имеет смысл. Вы никогда не услышите, что Майлз Дэвис имеет больше смысла, чем слушать его в нью-йоркском такси , а семья Картеров никогда не услышит. имеет больше смысла, чем если бы вы слушали музыку, наблюдая за сельскими пейзажами 1920-х годов прямо там, где они жили ». [24] Мак-Магон ввел термин «географоника» для обозначения этого явления. [57] Мак-Магон приложил много усилий, чтобы найти места старых исторических фотографий, связанных с рассказами, и часто использовал растворения между этими старыми фотографиями и современными кадрами, которые он снял, чтобы показать течение времени. [35] Все интервью были сняты с использованием Arri Alexa на слайдере или тележке для камеры . Все интервью и случайные музыкальные выступления были раскадрованы МакМахоном до начала съемок. [58] «Мы решили выяснить, почему отдельные записи вызывали у нас определенные чувства и затрагивали определенные эмоции, и обнаружили, что важной частью этого было то, как они отражали определенные сообщества и конкретную географию мест, где жили эти люди. Чем больше мы путешествовали, тем больше мы убеждались в том, что звуки и стили возникают из определенных сред, и вы сможете по-настоящему понять их, только когда отправитесь туда, откуда они пришли. Конечно, вы можете наслаждаться музыкой, не слыша ее в ее естественной обстановке, но мы продолжали находить что мы никогда полностью не переживали запись и не чувствовали ее до глубины души, пока не послушали ее у себя дома ». [54]
Редактирование
Дэн Гитлин , старший редактор фильмов, разработал темп для сериала в сотрудничестве с режиссером Бернардом МакМахоном, чтобы дополнить неторопливую речь пожилых респондентов. [35] МакМахон сказал, что когда Роберт Редфорд предложил рассказать о фильме, он знал, что он будет соответствовать редакционному стилю. Он охарактеризовал голос Редфорда как «чистый, но в то же время очень американский», добавив, что «у него очень сдержанная, сдержанная манера речи, которая подходит для этого фильма. В его голосе нет багажа, но он обладает огромной серьезностью; он звучит как гора Рашмор ». [24] МакМахон решил полностью продемонстрировать большинство музыкальных исполнений из архивов. Он сказал: «Эта техника была использована, чтобы позволить зрителю эмоционально соединиться с незнакомой музыкой». [35] Были проведены тщательные исследования, чтобы убедиться, что все архивные видеоклипы и кадры были сняты с правильного места и временного периода каждой истории. [31] Эта техника использовалась для сопоставления музыки с пейзажами, которые ее вдохновили. [30] Все архивные кадры пленки и кадры были отсканированы с максимально возможным разрешением , и были предприняты обширные реставрационные работы на сотнях редких и поврежденных фотографий. [5] [20] [52] Продюсер Эллисон МакГурти объяснила, что «это действительно было сделано для того, чтобы отдать должное самим людям и их семьям, потому что, например, когда мы нашли фотографии Джона Херта из Миссисипи или [ музыканта Tejano ] Лидии Мендосы, вы хотите публика увидит их такими, какими они были тогда, и это было прекрасно. Вы же не хотите видеть их на старых потрепанных фотографиях, поэтому мы хотели отдать им должное, и как только вы начнете [восстанавливать] фотографию, вам придется сделай их все ". [59] МакМахон был недоволен современными методами представления архивных пленок в документальных фильмах и разработал новую технику, позволяющую смешивать соотношение сторон 4: 3 фильма 1920-х годов [60] с соотношением сторон 16: 9 его современных материалов. Традиционно кадры 4: 3 либо панорамировались и сканировались, чтобы заполнить экран 16: 9, теряя верх и низ изображения, либо воспроизводились без изменений с помощью pillarboxing , что приводило к черным полосам по обеим сторонам кадра. [60] Чтобы преодолеть это, Мак-Магон пересканировал нитратную пленку, обнажив края кадра, и создал матовые изображения из сканированных черных лидеров с той же катушки пленки, чтобы создать кадр 16: 9. Этот новый метод, названный «Эпическое сканирование», придавал архивным видеоклипам полноэкранный вид без потери изображений, позволяя зрителю просматривать эти клипы в том виде, в каком они были изначально задуманы, но в широкоэкранном формате без обрезки или черных полос. [52] [61]
Звук
Для фильмов были разработаны новые методы восстановления звука, которые использовались для восстановления записей, представленных в сериале. [21] В 78rpm диск переводы были сделаны звукорежиссером Николас Бергом, используя обратные инженерные методы получили от работы с первой электрической системой записи на американскую эпической Sessions [62] вместе с дотошным звуком восстановлением , проведенным Питером Хендерсоном и Джоэл Tefteller раскрыть большей точности, присутствия и ясности этих записей 1920-х и 1930-х годов, чем слышалось раньше. [10] [62] [63] [64] [65] Николас Берг отметил, что записи 1920-х годов «особенные, поскольку они используют самый ранний и самый простой тип электрического записывающего оборудования, используемого для коммерческой студийной работы. непревзойденная непосредственность звука ». [9] Некоторые записи были скопированы с оригинальных металлических частей , которые производитель разместил во время исследования фильмов. [66] Питер Хендерсон объяснил: «В некоторых случаях нам посчастливилось получить некоторые металлические детали - это оригиналы, где они были вырезаны воском, металл был помещен в канавки, а диски были напечатаны с тех, что были в 20-х годах. Некоторые из них все еще существуют - Sony хранила некоторые из них в своих хранилищах » [65]. Такая же осторожность была предпринята при передаче и восстановлении звука, извлеченного из архивных видеоклипов, опять же с использованием технологий и собственного оборудования, разработанных звукорежиссером Николасом Берге, который специализируется на восстановлении звуковых дорожек для крупных голливудских студий . [42] Фильмы были микшированы в моно, чтобы соответствовать современному звуку с записями 1920-х и 1930-х годов. [35]
Саундтреки и альбомы
Качество аудиовосстановления записей, использованных в серии фильмов, вдохновило МакМахона, МакГурти и Эриксона на поиск лучших сохранившихся мастеров более 169 песен того периода и переиздание их в серии из девяти компиляций. [53] Один сборник, American Epic: The Soundtrack , избранные музыкальные моменты из фильмов American Epic, и пять других сборников собрали лучшие выступления некоторых музыкантов, представленных в фильмах. Была страну и блюз сборник и пять CD 100 песни бокс-сет, американские Эпический: Коллекция , [67] с участием одного трека на каждом из ста художников исследуемых в качестве потенциальных объектов для фильмов. [68]
Книга
Книгу, описывающую 10 лет исследований и путешествий по Соединенным Штатам для создания американских эпических фильмов, написали МакМахон, МакГурти и Элайджа Уолд. Американская эпопея: впервые Америка услышала себя была опубликована 2 мая 2017 года издательством Simon & Schuster . [69]
Прием
Релиз
Работа над фильмом анонсировалась на кинофестивалях по всему миру в течение 2016 года, включая специальное мероприятие на фестивале Sundance, организованное Робертом Редфордом , [70] Международный фестиваль документального кино в Амстердаме , [71] Международный кинофестиваль в Денвере , [72] [ 73] Sydney Film Festival , [74] и британского киноинститута . Фильм был завершен в феврале 2017 года и показан на канале PBS в США и BBC в Великобритании в мае и июне 2017 года. DVD и Blu-ray в формате NTSC с сериалом были выпущены в США 13 июня 2017 года [67].
Критический прием
Фильмы были выпущены и получили признание критиков, многие публикации хвалят направление, кинематографию, архивные кадры, исследования и качество звука. [5] [9] [17] [18] [19] [20] [75]
Майк Брэдли написал в The Observer : «Знаменательный документальный сериал Бернарда МакМахона - одна из самых интересных музыкальных программ, когда-либо транслировавшихся. Трудно поверить, что такое количество увлекательного материала может уместиться в одном фильме. Великолепный урок истории и исключительное телевидение». [17] Рэнди Льюис в Los Angeles Times описал фильмы , как «экстраординарный звездным четыре частей музыкального документальный фильм , исследуя рождение индустрии звукозаписи и ее влияние на мировой культуре» [3] Екатерина G в T он Daily Telegraph пишет «Этот знаковый документальный фильм из трех частей от британского режиссера Бернарда МакМэхона дает нам захватывающий рассказ о рождении записанной музыки и культурной революции в США». [76] Майкл Уоттс в «Экономисте» описал сериал как «новую трилогию документальных фильмов, которую нельзя пропустить, [которая] раскрывает истоки популярной музыки. Одна из сильных сторон фильмов состоит в том, что они воскрешают забытое и темное. Едва ли кто-нибудь помнит Дж. Э. Берч, проповедник из Южной Каролины, который в 1927 году записал со своим церковным хором 11 треков «освященной» музыки, предвещавшей гнев евангелия. Мало кто знает, что он вдохновил другого музыкального гиганта, Диззи Гиллеспи, который вырос в квартале от нас. из его церкви в городе Черав ". [19]
Иэн Шедден в The Australian сообщил, что «одним из ярких моментов (и обладателем приза зрительских симпатий) прошлогоднего Сиднейского кинофестиваля была серия документальных фильмов« Американская эпопея »британского режиссера Бернарда МакМэхона и продюсеров Эллисон МакГурти и герцога Эриксона. первобытная сила музыки американских корней и ее непреходящее очарование - музыка, волнующая душу ». [77] Элизабет Нельсон в журнале Men's Journal заметила, что «на протяжении десятилетий многие режиссеры имели дело с богатой и туманной темой музыки американских корней, но немногие когда-либо приближались к амбициям нынешнего трехсерийного документального фильма PBS« Американский эпос » . Захватывающий и панорамный обзор американской песни 20-го века, фильм прокладывает себе путь через придорожные дома и музыкальные заведения сельского Юга, приграничных городов Техаса и Юго-Запада и в конечном итоге достигает Гавайских островов. отснятый материал, большая часть которого недавно обнаружена, American Epic предлагает свежие откровения в отношении художников, от культовых до малоизвестных, при этом объединяя разнообразные лоскутные одеяла с региональными и культурными влияниями в единое и потрясающее целое ". [7]
Ален Констант, рецензируя французскую трансляцию в Le Monde, писал: «Этот документальный фильм с архивом и отзывами восходит к замечательной эпической поэме о музыке кантри, госпел, ритм и блюз. American Epic - амбициозный проект, возглавляемый кинорежиссером и продюсером Бернардом МакМэхоном. миссия по прослеживанию истории происхождения американской популярной музыки. Окончательный результат этой работы, созданной совместно с Arte, BBC Arena и ZDF, впечатляет: исключительные архивы фильмов и звука, а также неопубликованные свидетельства, разбросанные по трем полтора часа ". [78] Стив Эпплфорд в Rolling Stone описал сериал как « Лоуренс Аравийский музыкальных документальных фильмов» [79], добавив, что «цель состояла не в том, чтобы просто пересказать версию этой истории из Википедии. МакМахон и продюсер Эллисон МакГурти потратили десять лет на поиски. оригинальные источники в полевых условиях, переходящие от семьи к семье. Они обнаружили артефакты и ранее неизвестные фотографии таких создателей, как Son House, Memphis Jug Band и горных рабочих Западной Вирджинии братьев Уильямсон и Дика Джастиса ». [79] Гарт Картрайт в Songlines заявил, что «как ценитель американской музыки я постоянно удивляюсь некоторым музыкальным сокровищам, которые American Epic обнаруживает и делится. Вашингтон, округ Колумбия, в 1926 году - потрясающая находка ». [75]
Фил Харрисон в The Guardian писал, что «от джаг-оркестров Мемфиса до печального кантри-блюза Аппалачских гор Америка начала 20-го века была полна уникальных музыкальных форм, развивающихся изолированно. с 1920-х годов, первого десятилетия, в течение которого эти разрозненные, но аналогичные стили улетели из своих мест происхождения и достигли остальной страны. Это сокровищница пикантных историй, запоминающихся кадров и странной и красивой музыки ». [80] Джей Михан в Park Record , освещая презентацию кинофестиваля в Сандэнсе, написал: «Специальное мероприятие Sundance в четверг вечером в Экклс-центре нельзя было пропустить. глубоко все участники заботятся об этом проекте ». [81] Элли Портер на TVTimes присудила шоу 5 звезд, назвав сериал «абсолютным удовольствием». [82] Брайан МакКоллум в Detroit Free Press отметил, что фильмы были «снабжены редкими изображениями и скрупулезно восстановленным звуком», [5] объясняя, как « American Epic решает загадки, возвращает к жизни потерянную музыкальную эпоху». [5] Он похвалил его как «документальный фильм, сочетающий в себе внимание ученых к деталям и пылкую страсть фанатов». [5] Сара Хьюз в The Observer отметила, что «томный тон Роберта Редфорда идеально подходит», и что «этот документальный фильм из трех частей - глубокое погружение в музыку, которая построила Америку. вплоть до микрофона, и репутация тускнеет, но, как ясно показывает этот великолепный фильм, музыка всегда здесь, по-прежнему яркая и жизненная, несмотря на прошедшие годы ". [83]
Джо Бойд в The Guardian назвал сериал «замечательным ... американским эпосом», в котором рассказывается о том, как этот жизненно важный момент для музыкальной индустрии совпал с появлением электрической записи. Реакция Victor и Okeh Records на кризис заложила основу для популярная музыка в том виде, в каком мы ее знаем сегодня. Кинорежиссеры Бернард МакМахон и Эллисон МакГурти сосредоточились на ключевых личностях и архетипических историях, оживив персонажей и времена с большой чувствительностью и тщательностью. Здесь мы видим рождение «гоночных рекордов» и музыки кантри. , два направления быстрорастущей звукозаписывающей индустрии, которые сошлись в 1954 году с Элвисом и рок-н-роллом. Сериал показывает нам, как звукозаписывающая индустрия представила Америку ее истинной сущностью, продав сотни тысяч пластинок в городах. как в палках, и пробуждая во всем мире вкус к сельским корням городской музыки. В то время как первые три части серии углубляются в историю, компенсируя отсутствие живых кадров отличным интервью и потрясающее собрание фотографий, четвертый венчает достижение чем-то другим. Пропустите это на свой страх и риск ». [20] Джонатан Вебстер в« Да здравствует винил » написал:« Англо-американская команда режиссеров-документалистов во главе с продюсером Эллисон МакГурти и режиссером Бернардом МакМахоном отправилась в эпическое путешествие, чтобы исследовать огромное разнообразие фильмов. народная, сельская и региональная музыка, записанная в Соединенных Штатах в конце 1920-х годов, кульминацией которой стал великолепный телесериал BBC под названием American Epic » [21], добавив« с победами и номинациями, уже полученными на различных кинофестивалях, включая Калгари и Сидней, это Беспроигрышная ставка American Epic собирается занять нишу в пантеоне великих документальных фильмов на телевидении ». [21] Бен Сандмел в« Знай, Луизиана » отметил, что« вместо того, чтобы представить множество музыкальных экспертов как говорящих голов, American Epic берет роман и похвально. популистский подход путем опроса потомков представленных музыкантов или людей, которые их действительно знали. Наиболее эффективное использование этой техники можно увидеть в отрывке, посвященном старейшине Дж. Э. Берчу, глубоко проникновенному певцу евангелия из Чиро, Южная Каролина. В Cheraw режиссер Бернард МакМахон взял интервью у пожилого человека по имени Тед Брэдли, который был членом общины Берча. Сцена, где Брэдли видит фотографию Берча впервые за семьдесят лет, поистине трогательна, и такие моменты являются одними из самых сильных сторон сериала » [45].
Дэниел Джонсон в The Courier-Mail согласился с этим, отметив, что «один из самых трогательных моментов в сериале происходит, когда МакМахон и его команда встречаются с пожилым человеком по имени Тед Брэдли в маленьком городке Черо, Южная Каролина. В юности Брэдли был членом общины музыканта и проповедника старейшины Берча, и когда команда American Epic создала старую фотографию Берча, эмоции Брэдли ощутимы. Подобные сцены повторяются на протяжении всего сериала и для Мак-Магона, поскольку он может обратиться к источникам, места, откуда пришли артисты, где они писали свои песни и разговаривали со своими потомками, дали ему еще большую признательность за музыку ». [24] Дэвид Браун в « Radio Times» похвалил сериал как «глубокий любовный взгляд на корни американской популярной музыки» [84], отметив: «В этой серии есть десятки клипов с порывом губ о формирующейся музыке Америки». [85] Людовик Хантер-Тилни в « Файнэншл Таймс» писал, что «масштаб проекта огромен, но его аргумент прост:« признание того, как »изнурительная работа и первоклассные архивные кадры подкрепляют повествование. Родственников давно умерших музыкантов разыскивают, пока архивисты раскрывают полевые исследования скаутов звукозаписывающих лейблов и звукорежиссеров. В трогательном эпизоде трое блюзменов в возрасте девяноста лет вспоминают своего великого предшественника Чарли Паттона; каждое из трио умерло вскоре после того, как было дано интервью ». [48] Он заключил: «Появившись в то время, когда разрозненность нации совершенно очевидна, American Epic представляет собой красиво представленную, очень приятную сказку». [48] Мэтт Бейлис в Daily Express писал: «В этом радикальном, Электрифицирующий рассказ о музыкальном путешествии Америки в стиле Ветхого Завета, вполне уместно, что первая глава закончилась в Мемфисе молодым человеком по имени Элвис Пресли, в чьем звуке слились два вида молний, которые Пер поймал в своих бутылках. горы и шум улиц ". [86]
Роберт Ллойд в Los Angeles Times похвалил сериал как «полезное напоминание о том, что в жизни есть нечто большее, чем шум, исходящий из наших столиц и кабельные новости. Музыка может не спасти мир, но в любом случае она нас объединяет. Она все еще может пробить дыры. в наших предрассудках, уступая место открытому сердцу и доброжелательному духу. Я не против сказать вам, что у меня было немного эмоций, наблюдая за этим сериалом, и вы тоже можете ». [87] Роберт Бэрд в Stereophile отметил, что «фильмы имеют мудрую структуру, в которой используется одна мелодия одного художника, например,« Mal Hombre »Теджано / легенды коньюнто Лидии Мендосы, как отправная точка для более глубокого погружения в жизнь этого художника. и карьера »и похвалил звуковой комментарий:« Что наиболее интересно для аудиофилов, так это огромное улучшение качества звука, исходящего от этих 78 передач, как в фильме, так и особенно в одноименной коробке из 5 компакт-дисков ». Он добавляет, что «разрешение и уровень детализации на этих компакт-дисках впечатляют и слышны». [9] Блэр Джексон в « Акустической гитаре» заявил: «Обязательно посмотрите блестящий трехсерийный документальный сериал« Американская эпопея » . История мастерски рассказана режиссером Бернардом МакМахоном, который искусно сочетает в себе удивительные архивные кадры, фотографии, старинные записи и старые записи. и новые интервью. Вместо того, чтобы пытаться создать своего рода исчерпывающий исторический рассказ, усеянный бесконечными именами и фактоидами (Роберт Редфорд - спокойный и вдумчивый рассказчик сериала), МакМахон решил сосредоточиться на нескольких репрезентативных музыкантах из разных жанров, чтобы рассказать историю в более личный подход. Это подход, который действительно оживляет историю. Я не могу рекомендовать эту серию достаточно высоко. Она постоянно интересна и вдохновляет, часто волнует (например, раздел о музыке индейцев хопи) и полна сюрпризов. " [18]
Фильмы получили ряд наград, в том числе приз зрительских симпатий Foxtel на Сиднейском кинофестивале [88] и премию Discovery на Международном кинофестивале в Калгари в 2016 году [14], а также номинированы на премию «Эмми» за выдающийся музыкальный режиссер. [15] 23 апреля 2018 года награда Focal International Awards номинировала American Epic за лучшее использование кадра в историческом фильме, а также за лучшее использование кадра в музыкальном производстве. [89]
Похвалы
Награда | Категория | Получатели и номинанты | Результат | Ref. |
---|---|---|---|---|
Международный кинофестиваль в Калгари | Награда за открытие | Бернард МакМэхон | Победил | [14] |
Международный кинофестиваль на Гавайях | Лучший документальный фильм | Американская эпопея: один из многих | Назначен | [90] |
Премия Эмми Primetime | Выдающееся музыкальное направление | Бернард МакМэхон, герцог Эриксон, Ти Боун Бернетт и Джек Уайт | Назначен | [15] |
Сиднейский кинофестиваль | Приз зрительских симпатий Foxtel | Американская эпопея | Победил | [13] |
Международный кинофестиваль Tryon | Лучший документальный фильм | Бернард МакМэхон | Победил | [91] |
Международный кинофестиваль Tryon | Лучшее общее изображение | Бернард МакМэхон | Победил | [91] |
Focal International Awards | Лучшее использование отснятого материала в историческом материале | Американская эпопея | Назначен | [92] |
Focal International Awards | Лучшее использование отснятого материала в музыкальном производстве | Американская эпопея | Назначен | [92] |
Рекомендации
Заметки
- ^ a b "BBC - Arena: American Epic - Media Center" . www.bbc.co.uk . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б «О сериале - Американская эпопея» . www.pbs.org . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в Льюис, Рэнди. « Документальный фильм « Американская эпопея »о рождении музыкальной записи к премьере 16 мая» . latimes.com . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в «Давно утерянное, восстановленное записывающее оборудование, которое впервые захватило звук Америки» . ПРОВОДНОЙ . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ Б с д е е г ч я J « „ Киноэпопеи“решает загадки, приносит потерял музыкальную эпоху назад к жизни» . Детройт Фри Пресс . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ «Американский эпос PBS» - это любовное письмо US | TV Show Patrol » . Телешоу Патруль . 2017-04-18 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в г д «Мулы и преступники: разговор с режиссером« Американской эпопеи »Бернардом МакМахоном» . Мужской журнал . 2017-05-23 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б « „ Киноэпопея“воссоздает историю музыки с Элтоном Джон Бек & More» . uDiscoverMusic . 2017-05-10 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в г «Американская эпопея» . Stereophile.com . 2017-06-12 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в г Льюис, Рэнди. « „ Исследует киноэпопеи“как бизнес кризис воспламеняться музыкальную революцию» . latimes.com . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ Американская Epic (документальный Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 3-5
- ^ а б в г д «American Epic: Как Джек Уайт помог собрать воедино историю музыкальных корней нации - Uncut» . Необрезанный . 2017-04-21 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б Шедден, Иэн (2017-07-14). «Звезды для американского эпоса» . www.theaustralian.com.au . Проверено 7 мая 2019 .
- ^ а б в «И победителями стали… | Международный кинофестиваль в Калгари» . www.calgaryfilm.com . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в «Номинанты и победители 69-й премии« Эмми »- ВЫДАЮЩЕЕСЯ МУЗЫКАЛЬНОЕ НАПРАВЛЕНИЕ - 2017» . Телевизионная академия . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ «Focal International Awards 2018» (PDF) . Focal International Awards .
- ^ а б в Брэдли, Майк (4 июня 2017 г.). «Арена: американская эпопея» . Наблюдатель .
Одна из самых интересных программ, когда-либо транслировавшихся
- ^ а б в «Не пропустите документальный сериал PBS« Корни музыки »« Американская эпопея »!» . Акустическая гитара . 2017-05-15 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в «Впервые Америка услышала свое пение» . 1843 . 2017-05-20 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в г Бойд, Джо (2017-05-19). «Как кризис звукозаписи 1925 года сформировал наш музыкальный мир» . Хранитель . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ Б с д е е г «Американская эпопея - возрождая прошлое производства звукозаписи» . Да здравствует винил . 2017-06-16 . Проверено 8 февраля 2018 .
- ^ а б в г Персонал (2017). «Описания американских эпических эпизодов» . PBS . Проверено 8 февраля 2018 года .
- ^ «Любовное письмо в Америку:« Американский эпос » » . WTTW Чикаго Общественные СМИ - Телевидение и интерактив . 2017-05-30 . Проверено 2 января 2018 .
- ^ а б в г д Джонсон, Дэниел (16 ноября 2017 г.). «Английский режиссер, писатель, продюсер и меломан Бернард МакМахон прослеживает корни американской музыки в документальном сериале American Epic» . www.couriermail.com.au . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ a b c American Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, p. 119
- ^ а б в «Серия PBS 'American Epic' исследует наши музыкальные корни с помощью Джека Уайта и Ти Боуна Бернетта» . Рекламный щит . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ а б в « „ Американских Эпическая“: Внутри Джек Уайт и друзья New Roots-Music Doc» . Rolling Stone . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ a b Американский эпос (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, p. 1
- ^ а б «Любовное письмо в Америку:« Американский эпос » » . WTTW Чикаго Общественные СМИ - Телевидение и интерактив . 2017-05-30 . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ a b Американский эпос (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, p. 3
- ^ а б в Робинсон, Дженнифер. «АМЕРИКАНСКИЙ ЭПИК» . KPBS Public Media . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ Американская Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 104-105
- ^ "PBS 'American Epic дебютирует в мае" . Журнал OffBeat . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ Записи, Наследие. «Лабораторные школы Чикагского университета объявляют 9-месячную образовательную программу по фильмам, музыке и книге« Американская эпопея »» . www.prnewswire.com . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ a b c d e f g h i j Мак-Магон, Бернард (28 сентября 2016 г.). «Интервью с Бернардом МакМахоном». Завтрак Телевидение (Интервью). Интервью с Джилл Белланд. Калгари: Город
- ^ Американская Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 83
- ^ a b c American Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, p. 92
- ^ Американская Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 87-89
- ^ Фоут, Линдси (10 мая 2017 г.). « Создатели фильма « Американская эпопея »рассказывают неописуемую музыкальную историю Америки» . KCPT . Проверено 7 мая 2019 .
- ^ «Что такое American Epic и почему он был создан?» . 2016-08-21. Архивировано из оригинала на 2018-02-10 . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ Дженегабус, Джейсон (14 мая 2017 г.). «Революция в блюзе, рок в заслугах островного музыканта» . www.staradvertiser.com/ . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ а б в Льюис, Рэнди. «Изобретая заново машину, которая позволила Америке услышать себя в документе PBS-BBC« American Epic » » . latimes.com . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ «Обзор SXSW:« Американские эпические сеансы »| Блог о фильмах Остина» . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ «На PBS: American Epic - FAR-West» . www.far-west.org . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ а б «Америка слышит себя - знай Луизиану» . Знай Луизиану . 2017-09-05 . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ Андерсон, Джон (2017-05-11). « Обзор « Американской эпопеи »: для записи» . Wall Street Journal . ISSN 0099-9660 . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ Американская Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 8
- ^ а б в Хантер-Тилней, Людовик (19 мая 2017 г.). « „ Американский Эпическая“: слишком много гармонии?» . Financial Times . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ «Восстановление винтажной системы записи 1920-х годов для 'American Epic ' » . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ «American Epic исследует, как бизнес-кризис спровоцировал музыкальную революцию» . Лос-Анджелес Таймс . 2017-05-13 . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ [1] Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 50-51.
- ^ а б в Армстронг, Никки (февраль – март 2018 г.). «Американская эпопея» . Ритм-энд-блюз большого города .
- ^ а б "Эпическое" путешествие | MaxTheTrax " . maxthetrax.com . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ a b American Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 4-5
- ^ Бойд, Джо (2017-05-19). «Как кризис звукозаписи 1925 года сформировал наш музыкальный мир» . Хранитель . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ «Основные моменты американской эпопеи Сан-Антонио - онлайн - май 2017 г.» . sanantoniomag.com . Проверено 9 февраля 2018 .
- ^ Американская Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 108-109
- ^ «SXSW '16: Возрождение истории звукозаписи в« American Epic » » . Проверено 10 февраля 2018 .
- ^ « Создатели фильма « Американская эпопея »рассказывают неописуемую музыкальную историю Америки» . KCPT . Проверено 13 февраля 2018 .
- ^ а б Кирби, Бен. «Киноведение 101: Руководство для начинающих по соотношению сторон» . Империя . Проверено 10 февраля 2018 .
- ↑ MacMahon, Bernard (7 октября 2018 г.). " The Making of American Epic - Международный кинофестиваль Tryon 2018 ". Международный кинофестиваль Tryon (Интервью). Интервью с Кирком Голлвитцером. 2018.11.14.
- ^ а б « „ Американских Эпическая“: Внутри Джек Уайт и друзья New Roots-Music Doc» . Rolling Stone . Проверено 10 февраля 2018 .
- ^ «Топ-10 рок-музыки в реальной жизни Грейла Маркуса: эпическая традиция» . Проверено 10 февраля 2018 .
- ^ Андерсон , Ян (август 2017 г.). «Американская эпопея» . fRoots . п. 59.
- ^ а б «Восстановление винтажной системы записи 1920-х годов для 'American Epic ' » . Проверено 10 февраля 2018 .
- ^ Американская Epic (документальный) Wald, McGourty, MacMahon 2017, стр. 21 год
- ^ а б "American Epic: The Collection & The Soundtrack Out 12 May | Legacy Recordings" . Устаревшие записи . 2017-04-28 . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ Уолд , Элайджа ; МакГурти , Эллисон ; Мак-Магон , Бернард ; Берг, Николас (2017). Американская эпопея: Сборник . Наследие / Ло-Макс. С. Эссе с вкладышем. ASIN B071RHDMB8 .
- ^ Мак-Магон, Бернард; МакГурти, Эллисон; Уолд, Элайджа (2017-05-02). Американский эпос . ISBN 9781501135606.
- ^ "американо-эпопея" . www.sundance.org . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ www.oberon.nl, Оберон, Амстердам, Американская эпопея: Большой взрыв | IDFA , получено 11 февраля 2018 г.
- ^ «Американская эпопея: Большой взрыв | Денверское кинематографическое общество | Бернард МакМахон | США» . secure.denverfilm.org . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ «Американская эпопея: из многих | Денверское кинематографическое общество | Бернард МакМахон | США» . secure.denverfilm.org . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ персонал (июнь 2016 г.). «СИДНЕЙСКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ ОБЪЯВЛЯЕТ ЗВУКИ НА ЭКРАНЕ» (PDF) . sff.org.au . Архивировано 18 марта 2018 года из оригинального (PDF) .
- ^ а б Картрайт, Гарт (июль 2017 г.). «Сделано в США» . Songlines . п. 40.
- ^ Джи, Кэтрин (20 мая 2017 г.). «Цифровой выбор: американская эпопея» . Дейли телеграф .
- ^ Шедден , Иэн (15 июля 2017 г.). «Обзоры: Американская эпопея» . Австралийский .
- ^ "TV -" American Epic ", aux origines de la musique populaire aux Etats-Unis" . Le Monde.fr (на французском) . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ а б « „ Американских Эпическая“: Внутри Джек Уайт и друзья New Roots-Music Doc» . Rolling Stone . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ Мюллер, Эндрю; Стаббс, Дэвид; Вердье, Ханна; Сил, Джек; Харрисон, Фил; Добродетель, Грэм; Хоулетт, Пол (2017-05-21). «Лучшее телевидение воскресенья: Твин Пикс; Судебное разбирательство: убийство в семье» . Хранитель . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ «Музыкальные корни Америки исследуются в новом сериале» . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ Портер, Элли (20–26 мая 2017 г.). «Американская эпопея». TVTimes . п. 41.
- ^ Хьюз, Сара (21 мая 2017 г.). «Выбор ТВ, Арена: Американская эпопея» . Наблюдатель .
- ^ Браун, Дэвид (20–26 мая 2017 г.). «Арена: американская эпопея» . Радио Таймс .
- ^ Браун, Дэвид (27 мая - 2 июня 2017 г.). «Арена: американская эпопея» . Радио Таймс .
- ^ Бейлис, Мэтт (22 мая 2017 г.). «Вчерашний обзор ТВ: Дорога к революциям» . Express.co.uk . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ Ллойд, Роберт. «PBS копается в музыке с помощью 'American Epic ' » . latimes.com . Проверено 11 февраля 2018 .
- ^ "Объявлен приз зрительских симпатий 63-го Сиднейского кинофестиваля за полный фильм Foxtel" (PDF) . sff.org . 22 июня 2016 г. Архивировано из оригинального (PDF) 18 марта 2018 г.
- ^ «Номинации продукции» . ОСНОВНЫЕ МЕЖДУНАРОДНЫЕ НАГРАДЫ . 2018-04-17. Архивировано из оригинала на 2018-04-25 . Проверено 25 апреля 2018 .
- ^ «Гавайский международный кинофестиваль (2015)» . IMDb . Проверено 7 мая 2019 .
- ^ а б « Создатели фильма « Американская эпопея »возвращаются в Трион на специальное мероприятие - The Tryon Daily Bulletin» . Ежедневный бюллетень Tryon . 2016-12-08 . Проверено 7 мая 2019 .
- ^ а б «Focal International Awards 2018» (PDF) . Focal International Awards .
Библиография
- Уолд, Элайджа и МакГурти, Эллисон и МакМахон, Бернард. Американская эпопея: впервые Америка услышала себя . Нью-Йорк: Touchstone , 2017. ISBN 978-1501135606 .
Внешние ссылки
- Американская эпопея на IMDb
- Официальный веб-сайт