Эми Шеральд (родилась 30 августа 1973 г.) [1] - американская художница . В основном она работает портретистом, изображающим афроамериканцев в повседневной жизни. Ее стиль - упрощенный реализм , включающий постановочные фотографии ее героев. [2] С 2012 года в ее работах использовалась гризайль для изображения телесных тонов, выбор, который, по ее словам, был направлен на то, чтобы бросить вызов общепринятым представлениям о цвете кожи и расе. [3]
Эми Шеральд | |
---|---|
Родившийся | Колумбус, Джорджия , США | 30 августа 1973 г.
Альма-матер | |
Известен | Официальный портрет первой леди Мишель Обамы Купальщицы Портрет Бреонны Тейлор |
Стиль | Упрощенный реализм |
Награды | Конкурс портретов Outwin Boochever 2016 |
В 2016 году Шеральд стала первой женщиной, а также первой афроамериканкой, когда-либо выигравшей конкурс портретов Outwin Boochever в Национальной портретной галерее с картиной « Мисс все» (Неподавленное избавление) . [4] [5] В следующем году она и Кехинде Вили были выбраны бывшим президентом Бараком Обамой (Уайли) и бывшей первой леди Мишель Обамой (Шеральд) для написания своих официальных портретов, став первыми афроамериканцами, когда-либо получившими президентские портретные комиссии. из Национальной портретной галереи. [6] Портреты были представлены вместе в 2018 году и значительно увеличили посещаемость Национальной портретной галереи в Вашингтоне, округ Колумбия . [7]
В декабре 2020 года ее работа The Bathers (2015) была продана на аукционе за 4265000 долларов, что почти в 30 раз превышает предпродажную оценку. [8]
Ранний период жизни
Шеральд родился 30 августа 1973 года в Колумбусе, штат Джорджия, в семье дантиста Амоса П. Шеральда III и Джеральдин У. Шеральд. [9] Еще будучи школьницей, Шеральд рано заинтересовалась искусством, избегая перерывов, чтобы рисовать [10], и часто добавляла изображения в конце предложений, изображая все, о чем она писала - дом, цветок, птицу. [4] Несмотря на этот интерес, Шеральд во время своей первой и единственной школьной экскурсии в музей шокировала осознание того, что искусство может быть профессией. В частности, поездка в музей Колумба позволила ей увидеть « Постоянство объекта» , картину художника-реалиста Бо Бартлетта [11] , на которой был изображен темнокожий мужчина. Видение ее собственного мира, отраженного в залах музейного мира, меняла: [4]
Когда я впервые пошел в музей, меня поразило то, что я узнал, что искусство - это не что-то в книге, энциклопедия , что люди занимались [искусством] давным-давно, что это была настоящая жизнь. А затем, когда я увидел изображение цветного человека, все это сошлось в тот момент - что это было что-то реальное, что кто-то создал это, кто был жив в то же время, что и я. [10]
Несмотря на этот откровенный опыт, родители Шеральда хотели, чтобы ее карьера была связана с медициной, и отговаривали ее от занятий искусством. [9] Шеральд сказала, что сопротивление матери усилило ее решимость: «Она была чернокожей женщиной, родившейся в 1930-х годах в Алабаме, где все на самом деле было связано с выживанием. Я всегда говорю, что она была для меня идеальной матерью, потому что мне нужно было, чтобы кто-то доказал неправильно. Я сильная женщина, потому что меня вырастил один, и я для этого лучше ». [12]
Воспитание Шеральда также повлияло на конкретные темы, которые интересовали Шеральд в ее карьере художника. Посещая школу в преимущественно белом районе Юга, она часто была одной из немногих афроамериканских учениц в своем классе. [13] Ее положение еще более осложнялось ее светлыми волосами и кожей. [14] Этот опыт заставил Шеральд осознавать расу с раннего возраста, а также связанные с ней социальные сигналы, [13] снова сообщенная ее матерью: «« Ты отличаешься от всех остальных [...] Тебе нужно говорить определенным образом и действовать определенным образом ». Это то, что моя мама сказала мне в первый день в школе ». [13] Особенно оглядываясь на свое воспитание с точки зрения аспирантуры, Шеральд чувствовала, что жизнь чернокожих на Юге часто сводится к исключительному повествованию, и стремилась создавать картины, которые создавали новые, альтернативные повествования об афроамериканской жизни. [14]
Образование
Шеральд - выпускник католической школы Святой Анны-Пачелли в Колумбусе. [15] Она поступила в Университет Кларка в Атланте , где Шеральд поступила в колледж на подготовительном курсе, на который надеялись ее родители, но будучи второкурсником, перекрестно зарегистрировалась на урок живописи в Колледже Спелмана , который познакомил Шеральда с панамским художником и искусством. историк Артуро Линдси , чья работа посвящена влиянию Африки на культуры Северной и Южной Америки. [4] Шеральд окончил Университет Кларка Атланты со степенью бакалавра живописи в 1997 году. Пройдя обучение у Линдси, [16] рисует бесплатно в течение пяти лет. [4] Шеральд училась в Колледже искусств Института Мэриленда (MICA) в Балтиморе, получив степень магистра искусств в области живописи в 2004 году. [4] Во время учебы в MICA, Шеральд училась у художника- абстрактного экспрессиониста Грейс Хартиган , от которого она узнала «метод капания». "Живопись. [17] Она также убедила Одд Нердрам наставлять ее в Норвегии. [4] В 2021 году она получила степень почетного доктора изящных искусств от MICA. [18]
Карьера
Ранняя карьера
Потратив большую часть своей карьеры , базирующийся в Балтиморе , [19] Sherald документы современного афро-американского опыт в Соединенных Штатах через крупные портреты , часто работающий с фотографий чужой она сталкивается на улице. Этот подход напоминает покойного Баркли Л. Хендрикса . [2]
Шеральд была очень мотивирована как художник, так сильно желая быть художником, что ждала столиков, пока ей не исполнилось 38 лет. [4]
В 1997 году Шеральд участвовал в программе международного художника-резидента Spelman College в Портобело, Панама . Она подготовила и курировала выставки в Museo de Arte Contemporaneo и Южноамериканской биеннале 1999 года в Лиме, Перу . Она преподавала искусство в Балтиморе центре заключения города , [20] и в 2008 году она сделала ординатуру художественного центр Tongxian в Пекине, Китай . [21]
С 2008 года Шеральд нарисовал чуть более 30 произведений искусства. [22] Начиная с ее работы 2012 года « Равновесие» , Шеральд изображала оттенок кожи своих чернокожих субъектов в оттенках серого, а не в телесных тонах. [10] Sherald использует серые оттенки , чтобы бросить вызов идею гонки , где цвет кожи автоматически присваивает категорию, [22] часть более широкого проекта по счетчику , что она испытала , как ограниченность рассказа доступной ей расти в изолировала Коламбус, штат Джорджия только вскоре после Движения за гражданские права . [14] Выбор, а также ее процесс перекликались и подкреплялись черно-белыми фотографическими портретами 19 и 20 веков, особенно черно-белыми фотографиями чернокожих людей на Парижской выставке 1900 года , сделанными У. Б. Дюбуа , которые в то время резко изменились. в отличие от сенсационных демонстраций черных тел на других выставках. [22] Шеральд сказал за круглым столом:
«Когда я наконец наткнулся на черно-белую фотографию, я понял, что настраиваю этих людей и воссоздаю ту же тишину и достоинство, которые я видел на этих фотографиях, которые чернокожие семьи снимали с них. Я просто узнал моя работа внутри этих фотографий и пошла дальше ». [10]
Критики прокомментировали, как этот стиль предлагает зрителю созерцать внутреннюю жизнь подопечных Шеральда. [23] Для Шеральда такая работа кажется возможной только из-за предыдущего поколения художников, которые делали то, что она называет более «дидактической» работой, объясняя Черноту аудитории, которая иногда была мало осведомлена. [14] Поскольку эта работа уже проделана другими, Шеральд чувствует, что она и ее современники могут свободно «войти и по-настоящему исследовать себя, а не рассказывать людям о том, кто мы есть». Как будто теперь мы можем иметь дело с нюансами того, кто мы есть », создавая картины, которые фокусируются на внутренней, сложной жизни и« избегают этой публичной черной идентичности ». [14]
Шеральд обычно развивает эти картины, приглашая людей, которых она встречает в повседневной жизни - большую часть своей карьеры в Балтиморе - сесть на фотосессию, а затем рисует по фотографиям. [24]
Приз Outwin Boochever
Шеральд приобрела известность в 2016 году, когда ее картина « Мисс все» (Непреодолимое избавление) выиграла конкурс портретов им. Аутвина Бушевера Национальной портретной галереи вместе с наградой в 25 000 долларов. [4] [5] Участники конкурса отметили, что «Шеральд создает новаторские, динамичные портреты, которые с помощью цвета и формы противостоят психологическому воздействию стереотипных образов на афроамериканцев». Она была первой женщиной и первой афроамериканкой, выигравшей соревнование. [25] [26] « Мисс Все» Шеральда была выбрана среди 2500 других работ. [4]
Как и в случае с другими картинами, Шеральд сделала длинную фотосессию, чтобы запечатлеть изображение, из которого она хотела рисовать, - только через час натурщик расслабился в изображенной позе. Шеральд сказал, что картина была вдохновлена « Алисой в стране чудес» , отметив платье и чашку, и сказала, что ее работа часто «начинается в месте фантазии», что дает возможность «восприниматься как нечто большее, чем цвет вашей кожи». ». [27]
Портрет первой леди
Через год после того, как Шеральд выиграла конкурс портретов Outwin Boochever , первая леди Мишель Обама выбрала ее для написания своего официального портрета для Национальной портретной галереи. Обама рассказал о непосредственной связи после встречи с Шеральдом [28], чувствуя себя « пораженным смелостью ее цветов и уникальностью ее предмета», а также личным присутствием Шеральда: «В течение первых нескольких минут нашего разговора я знал, что она был единственным для меня ". [28]
Творческий процесс Шеральд начался, как только она узнала, что получила заказ, просматривая все изображения Мишель Обамы, которые она могла найти в Интернете. Портрет Обамы стал отправной точкой для Шеральд, которая никогда раньше не выполняла целевых заданий [29], но в остальном ее подход остался прежним. Она стремилась избежать создания картины, похожей на «общественную организацию» Обамы, и вместо этого создать картину, которая была бы более «частной и интимной». Шеральд устраивал фотосессии в Вашингтоне и прошел через множество платьев со стилистом Обамы Мередит Куп, выбрав относительно повседневное макси-платье без рукавов из коллекции Мишель Смит весна 2017 года для американской линии моды Milly в качестве финального выбора. [29] Для Шеральда платье было связано с черной историей лоскутного шитья, как и платья Gee's Bend . [29]
Открытые в 2018 году портрет Шеральда и картина Барака Обамы Кехинде Уайли сделали их первыми афроамериканскими художниками, которые сделали официальные президентские портреты в Национальной портретной галерее ; примечательно, что они оба были художниками, которые вначале отдавали приоритет афроамериканскому портрету. Холланд Коттер отметила в обзоре, что они также сочетают в своих портретах факты и вымысел. [30] [31] [32] Портреты привлекли большое количество посетителей в Национальной портретной галерее. [25]
Была некоторая критика картины [33], в том числе за то, что она была менее формальной, как многие ожидали, или «Почему она серая?» ... Это не похоже на нее ». [28] Шеральд резюмировал свой ответ: «Некоторым людям нравится рифмовать свои стихи, а некоторым - нет». [28] Шеральд использовала свой фирменный оттенок серого [34], чтобы изобразить кожу Обамы, чувствуя фотореализм как «тупик» и желая побудить зрителя увидеть Обаму в целом как личность, а не только как ее расовую принадлежность. Описывая картину, критик Дорин Сент-Феликс сказала, что «отсутствие коричневой кожи сначала может показаться потерей, но вскоре становится реальной выгодой». [23] Выбор побуждает зрителя видеть ее так, как «женщины могут относиться к - независимо от формы, размера, расы или цвета ...». [35] Портрет отражает общее понимание того, что люди могут относиться к бывшей первой леди, в его простоте, а также относится к тому, как другие смотрели на нее.
Отвечая на вопрос о давлении, которое оказывает эта картина, Шеральд сказала, что поначалу она была обеспокоена эмоциями, вложенными в семью Обамы во всем мире, но поняла, что есть миллионы людей, которым она, возможно, не сможет угодить. В конце концов, она была удовлетворена тем, что Обаме это понравилось. [29]
Последующая работа
После присуждения премии Бушевера и комиссии Обамы Шеральд получил широкое признание публики. В 2018 году она провела свою первую персональную выставку в Музее современного искусства Сент-Луиса и получила заказ на росписи в Филадельфии. [36] В том же году ее работа « Равновесие» была установлена на стене театра « Парквей» в Балтиморе . [37] Проект финансировался за счет гранта Премии Transformative Art Prize 2014 года - инициативы, в рамках которой публичные произведения искусства устанавливаются в малоиспользуемых общественных местах Балтимора. [38] Оригинал картины находится в постоянной коллекции посольства США в Дакаре, Сенегал . [38]
До этого момента в Балтиморе, в 2018 году Шеральд переехал в Нью-Джерси и начал работать из студии в Джерси-Сити в Mana Contemporary , бывшей табачной фабрике, преобразованной в помещения для художников. [36]
В 2018 году Шеральд был удостоен премии Дэвида Дрискелла от Высокого музея искусств [39].
Персональная выставка Шеральда под названием «Суть дела ...» прошла осенью 2019 года в галерее Hauser & Wirth в Нью-Йорке . [25] На выставке было представлено восемь крупных портретов маслом. [2] Рассказывая о выставке, Эрин Кристовале, помощник куратора Музея Хаммера , написала: «В серости есть что-то такое, что не приглушает картины, но позволяет вам по-настоящему задуматься о различных оттенках кожи, культурах и пространствах, которые африканская диаспора существует в России ». [40] Галерея Шеральда, Хаузер, описала этот эффект, производимый оттенками серого, как «требование [зрителя] активно встречаться с объектами художника и« обсуждать »свои собственные представления о жизни чернокожих американцев». [41]
У Шеральда также есть выставка 2020 года из пяти небольших портретов чернокожих женщин, созданных во время пандемии COVID-19 . С характерным для нее использованием гризайли и новой формы гуаши , Шеральд создает уверенных и спокойных чернокожих женщин в « Женщине для феминистки», как в «Пурпур» для Лаванды , по словам Элис Уокер . [41] На этих фотографиях изображены чернокожие женщины, занимающиеся различными видами досуга. [41] На одной картине изображена женщина, сидящая в ярко-оранжевом кресле; на другом - босая женщина, сидящая на велосипеде в желтом платье в горошек. [41] Шеральд подходит к тем же повседневным занятиям, что и в ее предыдущей работе, но теперь сосредотачивается на более расслабленном настроении. Шеральд, которая описала свои художественные классы как «безопасное убежище» в детстве, [10] сказала Creative Boom : «Я всегда хочу, чтобы работа была местом отдыха, таким, где вы можете ослабить бдительность среди людей, которых вы понимаете». [41]
Открывшись в марте 2021 года, Шеральд провела свое первое крупное сольное шоу на Западном побережье. Сольный дебют представляет коллекцию новых картин на выставке под названием «Великий американский факт», которая «состоит из пяти произведений, созданных в 2020 году, которые охватывают технические инновации Шеральда и отличительный визуальный язык, чтобы сосредоточить чернокожих американцев в сценах отдыха, окруженных тишиной». [42]
Бреонна Тейлор портрет
В 2020 году Шеральд нарисовала портрет Бреонны Тейлор на сентябрьской обложке Vanity Fair . [43] После того, как 26-летний медицинский работник был застрелен полицейскими Луисвилля в своей квартире в марте, ее дело привлекло внимание всей страны и вызвало демонстрации во всем мире, а также гибель Ахмауда Арбери и Джорджа Флойда. . Шеральд создала этот образ Тейлор с ее фирменной серой окраской кожи, а также свободным синим платьем на фоне цвета морской волны. [44] Шеральд сказала Vanity Fair : «[Тейлор] видит, что ты видишь ее. Рука на бедре не пассивна, ее взгляд не пассивен. Она выглядит сильной! Я хотел, чтобы это изображение стало источником вдохновения для продолжения борьбы. За справедливость для нее. Когда я смотрю на платье, оно напоминает мне леди Джастис. [44] Картина была совместно приобретена Смитсоновским национальным музеем афроамериканской истории и культуры в Вашингтоне и Музеем скоростного искусства в Луисвилле. , Кентукки. [45] Он будет представлен на выставке «Обещание, свидетельство, воспоминание» в Музее скоростного искусства, посвященной жизни Бреонны Тейлор с 7 апреля по 6 июня 2021 года. [46]
Распродажа купальщиц
7 декабря 2020 года произведение Шеральда « Купальщицы» (2015) было продано за 4 265 000 долларов на Вечерней распродаже произведений искусства 20 века и современного искусства Филлипса. Это почти в 30 раз превысило предпродажную оценку ($ 150 000–200 000). [47] [48]
Личная жизнь
Отец Шеральда умер от болезни Паркинсона в 2000 году, и примерно в то же время у ее тети развилась инфекция мозга. [4] Позже ее брат скончался от рака легких. [4]
Шеральд диагностировали застойную сердечную недостаточность в 30 лет, когда она прошла обычный осмотр во время тренировки по триатлону. [4] Врач Шеральд сообщил ей, что ее сердце работает на 5%, после чего она ждала два месяца в больнице, ожидая нового сердца. [4] Она была получателем трансплантации сердца на 18 декабря 2012 года в возрасте 39 лет [17] До ее пересадке сердца, артистическая карьера Sherald была также поставить на паузу , когда она должна была ухаживать за больным членом семьи. [4]
После 13 лет проживания в Балтиморе в качестве домашней базы, в 2018 году Шеральд переехала в Нью-Джерси, где живет со своим партнером Кевином Пембертоном. [36]
Выставки
- 2011: Магический реализм Эми Шеральд , Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл , Каменный центр Сони Хейнс, Чапел-Хилл, Северная Каролина [49]
- 2013: Музей истории и культуры афроамериканцев Мэриленда Реджинальда Ф. Льюиса , Балтимор, Мэриленд. [50]
- 2016: Outwin 2016: Американский Изобразительность Сегодня , Национальная портретная галерея , Вашингтон , округ Колумбия [16]
- 2017: Художественная литература , Студия-музей Гарлема, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. [51]
- 2018: Эми Шеральд, Музей современного искусства Сент-Луиса , Сент-Луис, Миссури. [52]
- 2018: Эми Шеральд, Музей американского искусства Crystal Bridges , Бентонвилл, Арканзас . [53]
- 2019: Эми Шеральд , Музей изобразительных искусств Колледжа Спелман , Атланта, Джорджия. [54]
- 2019: Эми Шеральд: суть дела ..., Hauser & Wirth , Нью-Йорк, Нью-Йорк. [55]
- 2020: Womanist для феминисток, как Purple для Lavender , Hauser & Wirth, Нью-Йорк. [41]
- 2021: Promise, Witness, Remembrance , Speed Art Museum, Луисвилл, Кентукки. [46]
Публичные коллекции
- Смитсоновская национальная портретная галерея, Вашингтон, округ Колумбия [20]
- Художественный музей Нашера , Дарем, Северная Каролина [20]
- Смитсоновский национальный музей истории и культуры афроамериканцев , Вашингтон, округ Колумбия [20]
- Национальный музей женщин в искусстве , Вашингтон, округ Колумбия [20]
- Музей современного искусства Кемпера , Канзас-Сити, штат Миссури [56]
- Посольство США , Дакар, Сенегал
- Музей Колумба , Колумбус, Джорджия
- FTI Technologies Inc., Балтимор, Мэриленд
- Национальный музей афроамериканской истории и культуры , Вашингтон, округ Колумбия [45]
Рекомендации
- ^ Файкс, Роберт. «Эми Шеральд (1973-)» . ЧЕРНОЕ ПРОШЛОЕ . Архивировано 9 августа 2020 года . Проверено 12 января 20 .
- ^ а б в Шельдаль, Питер. «Эффект Эми Шеральд» . Житель Нью-Йорка . Архивировано 31 октября 2020 года . Проверено 6 марта 2020 .
- ^ "Эми Шеральд | Национальный музей женщин в искусстве" . nmwa.org . Архивировано 06 января 2020 года . Проверено 4 марта 2020 .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Макколи, Мэри Кэрол (21 декабря 2016 г.). «Оснащенная новым сердцем, Эми Шеральд из Балтимора получила известность благодаря сюрреалистическим портретам» . Вашингтон Пост . Архивировано 12 ноября 2020 года . Проверено 16 ноября 2020 года .
- ^ а б "Outwin 2016: выставка американского портрета сегодня | Национальная портретная галерея Смитсоновского института" . Аутвин: американская портретная живопись сегодня | Национальная портретная галерея Смитсоновского института . Проверено 29 марта 2020 .
- ^ Ворона, Келли (2017-10-13). «Обамы выбирают восходящих звезд, чтобы рисовать свои официальные портреты» . Wall Street Journal . ISSN 0099-9660 . Архивировано 23 апреля 2020 года . Проверено 17 ноября 2020 .
- ^ FelderS (31.05.2018). "Президентские портреты на просмотре" . npg.si.edu . Архивировано 30 июня 2020 года . Проверено 11 августа 2020 .
- ^ «Картина Эми Шеральд достигла рекордного уровня в 4,2 миллиона долларов на выставке Phillips, работы еще 4 чернокожих художников устанавливают новые ориентиры» . Архивировано 25 января 2021 года . Проверено 11 января 2021 .
- ^ а б Файкс, Роберт (2018-11-25). «Эми Шеральд (1973-)» . Черное прошлое . Архивировано 28 марта 2020 года . Проверено 28 марта 2020 .
- ^ а б в г д «Беседа с основным докладчиком Национальной конференции NAEA 2019 Эми Шеральд». Художественное образование . 72 (2): 51–54. Март 2019. ProQuest 2298703311 .
- ^ «Постоянство объекта» . Центр Бо Бартлетта . Архивировано 31 января 2021 года . Проверено 16 ноября 2020 .
- ^ Нгуен, Эндрю (2020-04-03). «9 женщин об их величайших вдохновениях» . Вырезать . Архивировано 06 апреля 2020 года . Проверено 4 апреля 2020 .
- ^ а б в Фрэнк, Присцилла (7 июня 2016 г.). Картины "Сказки" показывают сторону истории негритянских жизней " . Huffington Post . Архивировано 4 апреля 2019 года . Проверено 16 ноября 2020 года .
- ^ а б в г д Робертс, Дебора; Шеральд, Эми; Сельман, Тека (2020). «Теперь мы можем разобраться в нюансах того, кто мы есть» . Южные культуры . 26 (2): 134–139. doi : 10.1353 / scu.2020.0032 - через Project MUSE.
- ^ Райс, Марк (2021-02-23). «Уроженец Колумбуса, нарисовавший портрет Мишель Обамы, теперь показан в художественном фильме Black» . Columbus Ledger-Enquirer . Проверено 25 февраля 2021 .
- ^ а б «Эми Шеральд» . nmwa.org . Национальный музей женщин в искусстве. Архивировано 6 июля 2017 года . Проверено 8 июля 2017 года .
- ^ а б Сандерс, Марлисла. «Эми Шеральд, вторая жизнь» . Музей ИРААА . Архивировано 16 февраля 2018 года . Проверено 13 февраля 2018 .
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=vlJb0fo5t7k
- ^ Чайлдс, Адриенн Л. (2013). "Присутствие рассудка". Переход (111): 159–165. DOI : 10,2979 / transition.111.159 . JSTOR 10.2979 / transition.111.159 .
- ^ а б в г д Погребин, Робин (23 октября 2017 г.). «После позднего старта, большой прорыв художника: официальный портрет Мишель Обамы» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 24 октября 2017 года . Проверено 24 октября 2017 года .
- ^ «Волшебный реализм Эми Шеральд - Выставка в галерее - Каменный центр UNC» . stonecenter.web.unc.edu . Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл. Архивировано 19 февраля 2018 года . Проверено 8 июля 2017 года .
- ^ а б в Баран, Джессика (сентябрь 2018 г.). "Джессика Баран об Эми Шеральд" (PDF) . Artforum International . 57 . Архивировано (PDF) из оригинала 31 января 2021 года . Проверено 17 ноября 2020 .
- ^ а б Святой Феликс, Дорин (13 февраля 2018 г.). «Тайна портрета Мишель Обамы Эми Шеральд» . Житель Нью-Йорка . Архивировано 12 ноября 2020 года . Проверено 1 сентября 2020 года .
- ^ Hauser & Wirth (8 октября 2019 г.). «Эми Шеральд: В студии» . Youtube . Архивировано 25 декабря 2020 года . Проверено 16 ноября 2020 года .
- ^ а б в Атес, Тиффани Ю. (декабрь 2019 г.). «Как откровенные портреты Эми Шеральд бросают вызов ожиданиям» . Смитсоновский институт . Архивировано 28 января 2020 года . Проверено 28 января 2020 .
- ^ Валентин, Виктория Л. (26.03.2016). "Портрет художника: Эми Шеральд из Балтимора выигрывает конкурс Outwin Boochever Смитсоновского института" . Тип культуры . Архивировано 31 января 2021 года . Проверено 4 марта 2020 .
- ^ «Мисс Все (Непреодолимое избавление) Эми Шеральд» . Аутвин: американская портретная живопись сегодня | Национальная портретная галерея Смитсоновского института . Архивировано 29 марта 2020 года . Проверено 5 декабря 2020 .
- ^ а б в г Джонсон, Стив (19 февраля 2020 г.). «Эми Шеральд нарисовала Мишель Обаму, и это стало сенсацией. Но многие люди этого не понимали, и для нее это нормально» . Чикаго Трибьюн . Архивировано 11 ноября 2020 года . Проверено 29 марта 2020 года .
- ^ а б в г Windy City LIVE (15 февраля 2020 г.). «Художница-портретистка Мишель Обамы Эми Шеральд объясняет художественный процесс, символику произведения» . Youtube . Архивировано 18 ноября 2020 года . Проверено 16 ноября 2020 года .
- ^ «Портрет Мишель Обамы балтиморской художницы Эми Шеральд вызывает национальный фурор» . Baltimore Sun. Архивировано 4 апреля 2019 года . Проверено 12 февраля 2018 .
- ^ «Смотрите: открытие портретов президента и г-жи Обамы в Смитсоновской национальной портретной галерее» . Обновления . Фонд Обамы. Архивировано 12 марта 2018 года . Проверено 12 февраля 2018 .
- ^ Коттер, Голландия (12 февраля 2018 г.). «Портреты Обамы смешивают краску и политику, а также факты и вымысел» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано 10 марта 2018 года . Проверено 12 марта 2018 .
- ^ Фоббс, Джалисия (14 марта 2018 г.). «Кехинде Вили и Эми Шеральд: откровения в художественном сообществе» . Часовой . Архивировано 24 февраля 2019 года . Дата обращения 1 сентября 2020 .
- ^ SisumD (12 сентября 2019 г.). «Мишель Обама» . npg.si.edu . Архивировано 4 июня 2020 года . Проверено 4 июня 2020 .
- ^ «Первая леди Мишель Обама» . npg.si.edu . Архивировано 10 ноября 2020 года . Проверено 4 июня 2020 .
- ^ а б в Казанджян, Доди (15 июня 2019). «Эми Шеральд, портретист Мишель Обамы, готовится к своему дебюту в Нью-Йорке» . Vogue . Архивировано 31 января 2021 года . Проверено 15 ноября 2020 .
- ^ Макколи, Мэри Кэрол (10 августа 2018 г.). «Огромная фреска работ известной балтиморской художницы Эми Шеральд будет установлена в Театре Паркуэй» . Балтимор Сан . Архивировано 31 января 2021 года . Дата обращения 4 марта 2020 .
- ^ а б "Посвящение фрески Премии Трансформативного Искусства - Эми Шеральд" . Балтиморский офис по продвижению и искусству . Архивировано 31 января 2021 года . Проверено 4 марта 2020 .
- ^ «ВЫСОКИЙ МУЗЕЙ ИСКУССТВ ИМЕНИ ЭМИ ШЕРАЛЬД, ПОЛУЧАТЕЛЬ ПРИЗА ДЭВИДА ДРИСКЕЛЛА 2018» . www.blackartinamerica.com . 2018-02-08. Архивировано 18 января 2021 года . Проверено 18 января 20 .
- ^ Sheets, Хилари М. (9 сентября 2019 г.). «Американский реализм художницы Эми Шеральд» . Культурный журнал . Архивировано 23 сентября 2020 года . Дата обращения 1 мая 2020 .
- ^ а б в г д е Коуэн, Кэти (15 октября 2020 г.). «Гуашевые портреты чернокожих женщин Эми Шеральд отдают дань женственности» . Творческий бум . Архивировано 31 января 2021 года . Проверено 16 ноября 2020 года .
- ^ Халман, Куинн (2021-02-24). «Эми Шеральд представит новую коллекцию портретов на первом персональном шоу на Западном побережье» . Дизайн интерьера . Проверено 25 февраля 2021 .
- ^ Папа, Майлз (24 августа 2020 г.). «Эми Шеральд о создании портрета Бреонны Тейлор» . Ярмарка тщеславия .
- ^ а б Харпер, Дарья (24 августа 2020 г.). «Эми Шеральд нарисовала портрет Бреонны Тейлор для обложки Vanity Fair» . Artsy News . Архивировано 31 января 2021 года . Проверено 16 ноября 2020 года .
- ^ а б Соломон, Тесса (2021-03-08). «Портрет Бреонны Тейлор Эми Шеральд, приобретенный Смитсоновским институтом и музеем скоростного искусства» . ARTnews.com . Проверено 19 марта 2021 .
- ^ а б «Обещание, свидетель, воспоминание» . www.promisewitnessremembrance.org . Проверено 19 марта 2021 .
- ^ «Портретист Эми Шеральд стирает аукционный рекорд» . ocula.com . 2020-12-09. Архивировано 9 декабря 2020 года . Проверено 9 декабря 2020 .
- ^ Камп, Джастин (2020-12-08). «Рекордный аукцион Филлипса принес 134,5 миллиона долларов» . Вычурный . Архивировано 9 декабря 2020 года . Проверено 9 декабря 2020 .
- ^ Линдси, Артуро, изд. (3 февраля - 22 апреля 2011 г.). "Волшебный реализм Эми Шеральд" (PDF) . Архивировано 21 августа 2019 года (PDF) . Проверено 25 марта 2018 года .
- ^ "Эми Шеральд: Картины | Музей Реджинальда Ф. Льюиса" . www.lewismuseum.org . Архивировано из оригинала на 2018-03-26 . Проверено 25 марта 2018 .
- ^ «Музей-студия в Гарлеме» . www.studiomuseum.org . Архивировано 9 января 2019 года . Проверено 9 января 2019 .
- ^ Кенникотт, Филипп (14 мая 2018 г.). «Живопись Мишель Обамы принесла Эми Шеральд славу. Теперь художница хочет создавать работы, чтобы« дать отдых вашим глазам » » . Вашингтон Пост . Проверено 13 декабря 2018 года .
- ^ «Эми Шеральд» . Музей американского искусства "Хрустальные мосты" . 2018-07-03. Архивировано 9 января 2019 года . Проверено 9 января 2019 .
- ^ "Музей изящных искусств | Колледж Спелмана" . www.spelman.edu . Архивировано 9 января 2019 года . Проверено 9 января 2019 .
- ^ Смит, Роберта (12 сентября 2019 г.). «Сияющий второй акт Эми Шеральд» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 5 октября 2019 года . Дата обращения 5 октября 2019 .
- ^ «Эми Шеральд;« Путешествие автостопом на грани рассудка » » . Музей современного искусства Кемпера . Архивировано 15 июля 2020 года . Проверено 1 мая 2020 .
дальнейшее чтение
- Шеральд, Эми (2016). «Портфолио: американский художник». Каллалу . 39 (2): 335–344. DOI : 10,1353 / cal.2016.0058 . S2CID 163273383 .
- Лессер, Кейси (10 июня 2016 г.). «Эти 20 женщин-художников продвигают вперед фигуративную живопись» . Вычурный .
- Смит, Роберта (16 октября 2017 г.). «Почему выбор портрета Обамы имеет значение» . Нью-Йорк Таймс .
- Уилсон, Глория Дж .; Лотон, Памела Харрис (2019). «Критический портрет: негр / женщины / художники / педагоги / исследователи». Исследования визуального искусства . 45 (1): 83–89. DOI : 10.5406 / visuartsrese.45.1.0083 . JSTOR 10.5406 / visuartsrese.45.1.0083 . S2CID 201417991 .
Внешние ссылки
- Сайт художника
- Биография на сайте галереи
- Беседа Шеральда на тему сочувствия