Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анита Дубе
Родившийся( 1958-11-28 )28 ноября 1958 г. (62 года)
Лакхнау , Уттар-Прадеш, Индия
Альма-матерУниверситет Бароды Махараджи Саяджирао
Занятиесовременный художник
Активные годы1970 – настоящее время

Анита Дьюб (родилась 28 ноября 1958 г.) - современная индийская художница, чьи работы широко выставлялись в Индии, в том числе в галерее Лейкерен (Мумбаи); Художественный музей Киран Надара (Нью-Дели); доктор Bhau Daji Лад музей (Mumbai); Галерея Nature Morte (Нью-Дели), Международная ассоциация художников KHOJ (Нью-Дели).

Ранняя жизнь [ править ]

Дьюб родился 28 ноября 1958 года в Лакхнау , Уттар-Прадеш , Индия, в семье врачей. [1] Она закончила с отличием степень бакалавра истории в Университете Дели в 1979 году. Она получила степень магистра искусств в области искусствоведения в Университете Махараджи Саяджирао в Бароде в 1982 году, во время особенно продуктивного и влиятельного периода в легендарном факультете изящных искусств этого университета. . [2]

Карьера [ править ]

Образование Дьюб в качестве историка искусства в Baroda продолжает влиять на ее практику в качестве визуального художника, равно как и ее связи с недолговечной, но чрезвычайно влиятельной Индийской радикальной ассоциацией художников и скульпторов , группой преимущественно малаяльских современных художников (с Дубом редкое исключение), созданный К.П. Кришнакумаром в Бароде в 1987 году, который сформировал явно радикальный, социально и политически сознательный подход к созданию искусства в отличие от более образного стиля живописи, связанного с более ранним поколением художников и преподавателей в Бароде. Последние входили в так называемую «школу Бароды», которую также иногда называют «художниками-повествователями», группа, которая приобрела известность в середине-конце 1970-х годов.и включены такие фигуры, как Бхупен Кхакхар, Налини Малани , Виван Сундарам , Джоген Чоудхури , Судхир Патвардхан , Гулам Мохаммед Шейх и критик Гита Капур . [3]

В 1987 году Индийская радикальная ассоциация художников и скульпторов под руководством Кришнакумара провела выставку «Вопросы и диалог» на факультете изящных искусств в Бароде , которая сопровождалась плакатами по всему университетскому городку и манифестом, написанным Дубом, осуждающим превращение в товар. искусства в целом, и то, что они видели как отсутствие искреннего, эффективного политического и социального участия со стороны «художников-повествователей». [4]Дубе и ее коллеги из Baroda были привержены радикальному проекту - бросить вызов регрессивной, буржуазной арт-индустрии. Это повлекло за собой, среди прочего, сознательный сдвиг в среде: Дубе и другие сосредоточились на недорогих промышленных материалах и нашли объекты в попытке создать произведения, которые сопротивлялись коммодификации, были связаны с рабочей аудиторией и направили воинственную критику буржуазных представлений. создания, демонстрации и потребления произведений искусства. [5]

После выставки группа переместила свою деятельность в Кералу, где в феврале 1989 года прошла еще одна выставка в Кожикоде. Также в 1989 году группа устроила демонстрацию и опубликовала брошюру, раскритиковавшую аукцион Sotheby's, проведенный в том же году в Мумбаи при поддержке Times of India - все еще новая концепция для относительно спокойного арт-рынка Индии 1980-х годов. «Внезапный интерес The Times of India к индийскому искусству и культуре теперь показывает, что империалисты хотят полностью отравить сознание и жизнь людей с помощью античеловеческих проектов для художников», - говорится в нем, добавляя, что призыв выставки к «вневременной» Индии был наследием «колониальная стратегия видеть все« вневременным », и теперь индийские правящие классы смотрят на свою страну такими же глазами». [6]

Поздняя работа [ править ]

Когда Индийская радикальная ассоциация художников и скульпторов распалась в 1989 году после смерти К.П. Кришнакумара, Дьюб сместила свое внимание с письма и критики на создание изобразительного искусства, разработав эстетическую идиому, которая использует найденные предметы и промышленные материалы, игру слов и фотографию по порядку. предложить последовательный анализ и критику существующих социальных и политических условий в Индии и за ее пределами. Филипп Вернь в эссе 2003 года пишет, что работа Дюбе «отдает предпочтение скульптурному фрагменту как культурному носителю личных и социальных воспоминаний, истории, мифологии и феноменологического опыта». [7]

Особо примечательны скульптурные работы Дюбе, основанные на языке. Она сказала, что ее «интересует, как слово может стать архитектурой». [8] Этот интерес очевиден в работе под названием « 5 слов» (2007), которая была включена в выставку 2007–2008 годов на фабрике матрасов в Питтсбурге. Состоящий из пяти отдельных частей, «5 слов» исследует сложную межкультурную семантику и скульптурные возможности пяти ценных слов, которые начинаются на букву W. Еще одна работа, известная Дьюбом, связана с использованием клейкой основы в промышленных масштабах. керамические глаза, которые обычно прикреплялись к индуистским религиозным изображениям . Пример такого рода работы - Сон разума создает монстров.(2001), впервые установленная в Музее современного искусства Киасма в Хельсинки, Финляндия, отсылает к знаменитому набору гравюр с акватинтами Франсиско Гойя «Los Caprichos» , созданным между 1797 и 1798 годами [9].

На международном уровне ее работы выставлялись на фабрике матрасов в Питтсбурге; Центр искусств Уокер (Миннеаполис), Музей современного искусства (Хьюстон), Музей Руфино Тамайо (Мехико) и Гавана раз в два года , среди других. Недавние персональные выставки включали выставки в Nature Morte (Берлин; 2013); Галерея Лакерен (Мумбаи; 2013); Galerie Dominique Fiat (Париж; 2011 г.); Bose Pacia (Нью-Йорк; 2008), Galerie Almine Rech (Париж; 2007) и Gallery Nature Morte (Нью-Дели; 2000, 2005). Ее работы участвовали в недавних групповых выставках, в том числе в Художественном музее Киран Надара (2013 г.) и Центре Жоржа Помпиду в Париже (2011 г.). [цитата необходима ]

В 1997 году Дубе стал соучредителем KHOJ , Международной ассоциации художников в Нью-Дели. То, что начиналось как относительно скромный ежегодный семинар, стало основной платформой для южноазиатского искусства в глобальном контексте, где проводятся международные семинары, резиденции и выставки. [10]

Дубе - первая женщина-куратор Биеннале Кочи-Музирис . [11]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Надь, Питер А. (2005). "Дубе, Анита | Искусство рощи" . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T097908 . Проверено 8 августа 2018 .[ постоянная мертвая ссылка ]
  2. ^ "Анита Дубе - CV" . Галерея Nature Morte. Архивировано из оригинального 19 апреля 2014 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  3. ^ «Гулам Мохаммед Шейх в разговоре с Суманом Гопинатаном» . другие пространства. Архивировано из оригинала 18 апреля 2014 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  4. ^ «Вопросы и диалог: радикальный манифест» . Искусство и образование. Архивировано из оригинального 19 апреля 2014 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  5. ^ Паниккар, Шиваджи К. "ОТ ТРИВАНДРУМА ДО БАРОДЫ И НАЗАД: ПЕРЕЧИТАНИЕ" . другие пространства. Архивировано из оригинального 19 апреля 2014 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  6. ^ Паниккар, Шиваджи К. "ОТ ТРИВАНДРУМА ДО БАРОДЫ И НАЗАД: ПЕРЕЧИТАНИЕ" . другие пространства. Архивировано из оригинального 19 апреля 2014 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  7. ^ Вернь, Филипп. «Анита Дубе» . Bose Pacia. Архивировано из оригинального 23 апреля 2013 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  8. ^ «Анита Дубе, 7 сентября 2007 г. - 20 января 2008 г.» . Матрасный фактор. Архивировано из оригинального 19 апреля 2014 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  9. ^ «Как широты становятся формами: искусство в глобальную эпоху» . Центр искусств Уокера . Проверено 18 апреля 2014 года .
  10. ^ "О KHOJ" . Международная ассоциация художников KHOJ. Архивировано из оригинального 11 декабря 2013 года . Проверено 18 апреля 2014 года .
  11. ^ https://www.vogue.in/magazine-story/meet-anita-dube-the-first-ever-female-curator-at-kochi-biennale/

Внешние ссылки [ править ]

  • Анита Дубе на Artsy.net
  • Анита Дубе в Grove Art
  • Анита Дьюб из Dictionnaire-Creatrices  [ fr ]
  • Анита Дюбе в Le Delarge  [ fr ]
  • Полный текст Аниты Дубе, "Вопросы и диалог", Барода, 1987 г.