Анита Славин Аркин Штекель (24 февраля 1930 - 16 марта 2012) - американская художница-феминистка, известная своими картинами и фотомонтажами с сексуальными образами. Она также была основателем художественной организации «The Fight Censorship Group», в которую вошли Ханна Уилке , Луиза Буржуа , Джудит Бернштейн , Марта Эдельхейт , Юнис Голден , Хуанита МакНили , Барбара Нессим , Энн Шарп и Джоан Семмель . [1]
Анита Штекель | |
---|---|
Родившийся | Анита Аркин 24 февраля 1930 г. Бруклин, Нью-Йорк, США |
Умер | 16 марта 2012 г. Манхэттен, Нью-Йорк, США |
Национальность | Американец |
Образование | Лига студентов-художников Нью-Йорка |
Известен | Живопись и фотомонтаж |
Награды | Поллок Краснер Грант (2005) |
ранняя жизнь и образование
Штекель родился в Бруклине, Нью-Йорк , в семье русских еврейских иммигрантов Доры и Хаймана Аркиных. [2] [3] У нее были жестокие мать и отец, которые боролись с игрой и ушли из дома после досрочного окончания Средней школы музыки и искусства на Манхэттене (ныне Средняя школа музыки и искусства Фиорелло Х. Ла Гуардия ) . Будучи незамужней молодой женщиной, Стекель встречалась с Марлоном Брандо и работала на норвежском грузовом судне, которое летало в Южную Америку в течение двух месяцев. Она также работала инструктором по танцам, где выиграла конкурс и была коронована «Королевой мамбо Южной Калифорнии». [3] Затем она вернулась в Нью-Йорк, чтобы учиться в Cooper Union и Университете Альфреда , а также закончила углубленное обучение в Лиге студентов-художников Нью-Йорка с Эдвином Дикинсоном [4] [5] [6] Она также преподавала для несколько лет в Лиге студентов-художников Нью-Йорка . [4] [7] В 1970 году Стекель переехала в Дом художников Westbeth на Манхэттене, Нью-Йорк , где она прожила остаток своей жизни. [3]
Произведение искусства
Штекель начала показывать свои работы как на персональных, так и на групповых выставках с конца 1960-х годов. [6] Ее первая публично признанная работа, серия фотомонтажей под названием «Искусство мамы» в 1963 году, включала критику расизма, войны и сексуального неравенства. [3] [8] В своей серии работ «Женщина-великан» Штекель рисовала негабаритных обнаженных женщин на фотографиях городских пейзажей, идея связана с темой женского движения, согласно которой женщины «переросли свои роли» в обществе, как было определено ранее. [9] В 1972 году ее работы были выставлены в Женском центре Interart в Нью-Йорке вместе с работами влиятельных художников-феминисток Джуди Чикаго , Мириам Шапиро и Фейт Рингголд . [10] [11]
Штекель привлекла внимание общественности после ее персональной выставки «Сексуальная политика феминистского искусства» , состоявшейся в Rockland Community College в 1972 году. [4] [6] Выставка вызвала споры, потому что работы Штекель были откровенно сексуальными, и некоторые местные власти призвали закрыть шоу или, по крайней мере, переместить его в «более подходящее место», например, в мужской или женский туалет. [4] [12] [13] [14] Позже она объяснила, что фотомонтажи из серии «Женщины-гиганты» были ответом на то, что она чувствовала, что «казалось, что мужчины владеют городом». [14] В сериале «Нью-Йорк Скайлайн » мать кормит спермой своего мускулистого сына и говорит ему: «Съешь свой силовой мед, пока он не остынет». [2]
Она создала серию работ, посвященных эрекции, в защиту которых она сказала: «Если эрегированный пенис недостаточно полезен, чтобы его можно было выставлять в музеях, его нельзя считать достаточно полезным для женщин». [8] Политическое содержание ее искусства не ограничивалось феминизмом, распространяясь на более широкие вопросы справедливости, и она объяснила, что «когда вы пришли из культуры, которая очень жестоко была проигравшей, вы склонны высказываться против несправедливость ". [2] Ее родители-иммигранты не придерживались религиозных принципов, но еврейская культура была частью ее детского опыта, и содержание ее взрослого искусства содержит эти культурные отсылки. [2] В « Небесах Нью-Йорка» река Гудзон заполнена гефильтской рыбой, а Гитлер «изображен как патриархальная угроза, горло которой перерезает обнаженная женская фигура с топором между ног». [2]
В 2001 году работы Стеккеля выставлялись в галерее Mitchell Algus. [15]
Рекомендации
- ^ Марк, Лиза Габриель, изд. (2007). WACK! Искусство и феминистская революция . Кембридж, Массачусетс и Лондон: MIT Press.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
- ^ а б в г д Левин, Гейл (2007). «Цензура, политика и сексуальные образы в творчестве еврейско-американских художников-феминисток». Нашим: журнал исследований еврейских женщин и гендерных вопросов . 14 .
- ^ а б в г Посредник, Рэйчел (2013). «Феминистский монтаж Аниты Стекель: слияние политики, искусства и жизни». Журнал женского искусства . 34 (1): 21–29. JSTOR 24395331 .
- ^ а б в г «Анита Штекель, художница, создавшая эротические работы, умирает в 82 года» . Нью-Йорк Таймс . 25 марта 2012 . Проверено 16 апреля 2012 года .
- ^ Амато, Альберт (5 апреля 2012 г.). «Аните Штекель, сексуально провокационной художнице, было 82 года» . Крестьянин . Проверено 26 октября 2012 года .
- ^ а б в "Резюме Аниты Штекель" (PDF) . Бруклинский художественный музей . Проверено 26 октября 2012 года .
- ^ "Лига студентов-художников | Инструкторы" . theartstudentsleague.org. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 20 сентября 2015 года .
- ^ а б Рауб, Дебора Файнблюм. «О пионах и пенисах: наследие Аниты Стеккель» . 12 июля 2012 . Архив еврейских женщин . Проверено 12 января 2013 года .
- ^ Посредник, Рэйчел. «Анита Стекель: феминистское искусство сексуальной политики». Женщины в искусстве 32: 1 (зима / весна 2014 г.), стр. 22-25.
- ^ «Групповые выставки». Журнал "Нью-Йорк" . 14 февраля 1972 г.
- ^ «Анита Штекель - Нью-Йорк» . Художественная галерея Aud . Проверено 12 января 2013 года .
- ^ «Анита Штекель 2006» . Галерея Митчелла Алгуса . oneartworld.com. Архивировано из оригинала на 2014-01-15 . Проверено 26 октября 2012 года .
- ^ «Анита Штекель» . Журнал Frieze . Октябрь 2009. Архивировано из оригинала 9 января 2013 года . Проверено 12 января 2013 года .
- ^ a b Ричард Мейер, «Жесткие мишени: мужские тела, феминистское искусство и сила цензуры», Корнелия Батлер и Лиза Г. Марк, редакторы, Wack !: Искусство и феминистская революция . Лос-Анджелес: Музей современного искусства, 2007. Печать.
- ^ Годдард, Дональд (2001). «Анита Штекель: свои образы и монтаж» . Мир искусства Нью-Йорка . Проверено 12 января 2013 года .
Внешние ссылки
- «Анита Штекель» . Бруклинский музей - Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер: Основа феминистского искусства: Анита Штекель . Проверено 12 января 2013 года .
- Поместье Аниты Штекель Официальный сайт
- Анита Steckel Papers, 1940-2012 в Национальном музее женщин в искусстве