Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Арам Ильич Хачатурян
Арам Хачатурян 1971.png
Хачатурян в Нидерландах в 1971 году.
Рожденный6 июня [ OS 24 мая] 1903 года
Тифлис , Тифлис , Российская Империя
(ныне Тбилиси , Грузия )
Умер1 мая 1978 г. (1978-05-01)(74 года)
Москва , Российская СФСР , Советский Союз
Место захороненияПантеон Комитаса , Ереван , Армения
НациональностьАрмянский
Альма-матерМузыкальный институт им. Гнесиных , Московская консерватория
Активные годы1926–1978
ЭраКлассическая музыка 20 века
Политическая партияКоммунистическая партия Советского Союза (с 1943 г.)
Супруг (а)Нина Макарова (1933–1976; ее смерть)
Дети2
НаградыПолный список
Подпись
Арам Хачатурян signature.svg

Арам Хачатурян Ильича ( / Aer ə м ˌ к ɑː tʃ ə т ʊər я ə п / ; [1] Русский : Арам Ильич Хачатурян , IPA:  [ɐram ɨlʲjitɕ xətɕɪtʊrʲan] ( слушать )Об этом звуке ; армянский : Արամ Խաչատրյան , латинизируется :  Арам Хачатрян , [A] IPA:  [ɑˈɾɑm χɑtʃʰɑt (ə) ˈɾjɑn] ; 6 июня [ OS 24 мая] 1903 г. - 1 мая 1978 г.)Советский армянский композитор и дирижер. Считается одним из ведущих советских композиторов . [5] [6] [7]

Хачатурян родился и вырос в Тбилиси , мультикультурной столице Грузии , и переехал в Москву в 1921 году после советизации Кавказа . Не имея музыкального образования, он поступил в Музыкальный институт им. Гнесиных , затем учился в Московской консерватории в классе Николая Мясковского . Его первая крупная работа, Концерт для фортепиано с оркестром (1936), сделала его имя популярным в Советском Союзе и за его пределами. Затем последовали Концерт для скрипки (1940) и Концерт для виолончели (1946). Среди его других значительных произведений - Маскарадная сюита.(1941), Гимн Армянской ССР (1944), три симфонии (1935, 1943, 1947 ) и около 25 саундтреков к фильмам. Хачатурян наиболее известен своей балетной музыкой - « Гаяне» (1942) и « Спартак» (1954). Его самая популярная пьеса, « Танец с саблями » из Гаянэ , широко использовалась в популярной культуре и была исполнена рядом музыкантов по всему миру. [8] Его стиль «характеризуется красочными гармониями, увлекательными ритмами, виртуозностью, импровизациями и чувственными мелодиями». [9]

На протяжении большей части своей карьеры Хачатурян был одобрен советским правительством и занимал несколько высоких постов в Союзе советских композиторов с конца 1930-х годов, хотя вступил в Коммунистическую партию только в 1943 году. Вместе с Сергеем Прокофьевым и Дмитрием Шостаковичем он официально был им. осужден как « формалист » и его музыку окрестили «антинародной» в 1948 году, но позже в том же году восстановили. После 1950 года преподавал в Институте Гнесиных и Московской консерватории, перешел к дирижированию. Он путешествовал по Европе, Латинской Америке и США с концертами собственных произведений. В 1957 году Хачатурян стал секретарем Союза советских композиторов и занимал эту должность до самой смерти.

Хачатурян написал первую армянскую балетную музыку , симфонию, концерт и музыку к фильму. [B] Он считается самым известным армянским композитором 20 века. Следуя устоявшимся музыкальным традициям России, он широко использовал в своих произведениях армянскую и, в меньшей степени, народную музыку народов Кавказа , Восточной и Центральной Европы и Ближнего Востока. Его высоко ценят в Армении, где считают «национальным достоянием». [12]

Биография [ править ]

Предпосылки и ранние годы жизни (1903–21) [ править ]

Арам Хачатурян родился 6 июня (24 мая по старому стилю ) [13] 1903 года в городе Тифлис (современный Тбилиси , Грузия ) в армянской семье. [14] [15] Некоторые источники указывают Коджори , деревню недалеко от Тифлиса (ныне в муниципалитете Гардабани Грузии ), как место его рождения. [16] [17] [18] Его отец, Егия (Илья), родился в селе Верхняя Аза недалеко от Ордубада в Нахичевани (ныне Нахчыванская Автономная Республика)., Азербайджан) и переехал в Тифлис в возрасте 13 лет; к 25 годам он владел переплетным магазином. Его мать, Кумаш Саркисовна, была из Нижней Азы , также села недалеко от Ордубада. Родители Хачатуряна обручились еще до знакомства, когда Кумашу было 9, а Егиа - 19. У них было 5 детей, одна дочь и четыре сына, из которых Арам был младшим. [19] Хачатурян получил начальное образование в торговом училище Тифлиса, училище для купцов. [20] Он рассматривал карьеру либо в медицине, либо в инженерии. [21]

В XIX и начале XX веков и в ранний советский период Тифлис (известный как Тбилиси после 1936 года) был крупнейшим городом и административным центром Кавказа . В Тифлисе, который исторически был поликультурным, Хачатурян познакомился с различными культурами. [22] В городе проживало большое количество армян, и он был крупным армянским культурным центром до революции в России и в последующие годы. В статье 1952 года «Моя идея о народном элементе в музыке» Хачатурян описал городскую среду и ее влияние на свою карьеру:

Я вырос в атмосфере, богатой народной музыкой: народные гуляния, обряды, радостные и печальные события в жизни народа, всегда сопровождаемые музыкой, яркие мелодии армянских, азербайджанских и грузинских песен и танцы в исполнении народных бардов [ ашугов ] и музыканты - вот те впечатления, которые глубоко запечатлелись в моей памяти, определили мое музыкальное мышление. Они сформировали мое музыкальное сознание и легли в основу моей артистической личности ... Какие бы изменения и улучшения ни произошли в моем музыкальном вкусе в последующие годы, их изначальная сущность, сформировавшаяся в раннем детстве в тесном общении с людьми, всегда оставалась оставалась естественной почвой, питавшей всю мою работу. [23]

В 1917 году большевики пришли к власти в России в результате Октябрьской революции . После более чем двух лет хрупкой независимости Армения попала под власть Советского Союза в конце 1920 года. Грузия также была советизирована к весне 1921 года. Обе страны формально вошли в состав Советского Союза в декабре 1922 года. [24] Хачатурян позже писал, что «Октябрь Революция коренным образом изменила всю мою жизнь, и, если я действительно вырос в серьезного художника, то я в долгу только перед народом и Советской властью. Этому народу посвящена вся моя сознательная жизнь, как и все мое творчество ». [25] Хачатурян всегда оставался энтузиастом коммунизма , [26] и был атеистом.. [27] На вопрос о своем визите в Ватикан Хачатурян ответил: «Я атеист, но я сын [армянского] народа, который первым официально принял христианство, и поэтому посещение Ватикана было моей обязанностью. . " [28] [29]

Образование (1922–36) [ править ]

В 1921 году восемнадцатилетний Хачатурян переехал в Москву к своему старшему брату Сурену, который ранее поселился в Москве и к моменту его приезда был режиссером МХАТа . [20] [19] Он поступил в Музыкальный институт им. Гнесиных в 1922 году, одновременно изучая биологию в Московском университете . [21] [30] Первоначально он учился игре на виолончели у Сергея Бычкова, а затем у Андрея Борисяка. [31] [15] В 1925 году Михаил Гнесин начал заниматься в институте по классу композиции, куда поступил Хачатурян. [32] [20]В этот период он написал свои первые произведения: Танцевальную сюиту для скрипки и фортепиано (1926) и Поэму до-диез минор (1927). [21] [30] Начиная с самых ранних своих произведений, Хачатурян широко использовал армянскую народную музыку в своих сочинениях.

В 1929 году Хачатурян поступил в Московскую консерваторию по классу композиции у Николая Мясковского и оркестровки у Сергея Василенко . [33] В 1933 году он женился на композиторе Нине Макаровой , однокурснице по классу Мясковского. [34] Он закончил консерваторию в 1934 году и продолжил свою аспирантуру в 1936 году. [20]

Ранняя карьера (1936–48) [ править ]

Его Первая симфония с армянским влиянием, которую Хачатурян сочинил как дипломную работу Московской консерватории в 1935 году, «привлекла внимание выдающихся дирижеров и вскоре была исполнена лучшими советскими оркестрами» [22] и вызвала восхищение Шостаковича. [23] Он начал активную творческую карьеру после завершения учебы в консерватории в 1936 году. [30] В том же году он написал свое первое крупное произведение - Концерт для фортепиано . [21] Это оказалось успешным, сделав его уважаемым композитором в Советском Союзе. [15] Его «играли и приветствовали далеко за пределами Советского Союза» [6], и «его имя было установлено за рубежом». [22]

Его концерт для фортепиано с оркестром, а также два более поздних концерта - Концерт для скрипки (1940), за который он получил Государственную премию (в то время называемую Сталинской премией, высшей художественной наградой в Советском Союзе) [21] [22] и премией Концерт для виолончели (1946) - «часто считается своего рода большим циклом». [15] Концерт для скрипки «получил международное признание» [6] и стал частью международного репертуара. [22] Впервые он был исполнен Давидом Ойстрахом . [22]

Хачатурян занимал важные посты в Союзе композиторов , став заместителем председателя Московского отделения в 1937 году. Впоследствии он занимал пост заместителя председателя Оргкома Союза с 1939 по 1948 год. [17] [35] Он присоединился к нему. Коммунистической партии в 1943 году. [20] «В начале и середине 1940-х годов Хачатурян использовал это положение, чтобы помочь сформировать советскую музыку, всегда подчеркивая, но технически совершенную композицию. Более того, в своих мемуарах он выразил гордость за руководство организацией, которая организовала творчество во многих музыкальных жанрах и особенно во всех советских республиках ». [36]

Годы до и после Второй мировой войны оказались для Хачатуряна очень продуктивными. В 1939 году Хачатурян совершил шестимесячную поездку в свою родную Армению «для тщательного изучения армянского музыкального фольклора и сбора народных песен и танцевальных мелодий» для своего первого балета « Счастье», который он завершил в том же году. «Его приобщение к национальной культуре и музыкальной практике Армении оказалось для него, как он сам выразился,« второй консерваторией ». Он многому научился, многое увидел и услышал заново, и в то же время у него было понимание вкусов и вкусов. художественные потребности армянского народа ». [37] В 1942 году, в разгар Второй мировой войны, он переработал ее в балет « Гаянэ» . [38]Впервые его представили Кировский балет (ныне Мариинский балет ) в Перми , когда Ленинград находился в блокадном состоянии . За большой успех Хачатурян получил Государственную премию СССР. [30] Хачатурян вернул деньги от приза государству с просьбой использовать их для постройки танка для Красной Армии. [39]

Он написал Вторую симфонию (1943) по случаю 25 - й годовщины Октябрьской революции и музыки к Маскараду (1944), «в симфонической сюите в традиции щедрой русской классической музыки», на Михаил Лермонтов «с игрой такое же название . [21] И балет « Гаянэ», и Вторая симфония «имели успех и были тепло восприняты Шостаковичем». [15] В 1944 году Хачатурян сочинил в значительной степени символический гимн Армянской Советской Социалистической Республики . [10]

Денонсация и восстановление (1948 г.) [ править ]

Хачатурян в 1964 году

В середине декабря 1947 года Управление агитации и пропаганды (более известное как Агитпроп ) представило секретарю ЦК КПСС Андрею Жданову документ о «недостатках» в развитии советской музыки. 10–13 января 1948 г. в Кремле прошла конференция, на которой присутствовали семьдесят музыкантов, композиторов, дирижеров и других лиц, которым противостоял Жданов: [40]

Будем считать, что именно эти товарищи Шостакович , Прокофьев , Мясковский , Хачатурян, Кабалевский и Шебалин являются главными и ведущими фигурами формалистического направления в музыке. И это направление в корне неверно.

В ходе конференции новоназначенный глава Союза советских композиторов Тихон Хренников пожаловался, что премьера Симфонической поэмы Хачатуряна проходила в полупустом зале и что «все думали, что Концерт для виолончели Хачатуряна - чушь». В ответ Хачатурян, признавший, что выступление на таком мероприятии заставляет его нервничать, признал, что композиторы более сложных произведений могут быть виноваты в игнорировании народного вкуса, полагая, что он их догонит со временем. Жданов прервал его, сказав, что такое отношение было «крайним индивидуализмом». [41] Хачатурян и другие ведущие композиторы были осуждены Коммунистической партией как последователи предполагаемого формализма [15](т.е. «[тип] музыки, которая считалась слишком продвинутой или сложной для масс») [6], а их музыка была названа «антинародной». [42] Именно Симфоническая поэма (1947), позже названная Третьей симфонией , официально вызвала гнев партии Хачатуряна. [40] [43] По иронии судьбы, он написал произведение как дань уважения 30-летию Октябрьской революции . [44] Он заявил: «Я хотел написать такую ​​композицию, в которой публика почувствовала бы мою неписаную программу без анонса. Я хотел, чтобы это произведение выражало радость и гордость советских людей за свою великую и могучую страну». [45]

Музыковед Блэр Джонстон считает, что в его музыке было мало нежелательных черт, которые можно было найти в музыке некоторых из его более предприимчивых коллег. Оглядываясь назад, можно сказать, что это, скорее всего, административная роль Хачатуряна в Союзе [советских композиторов]. правительством как оплот политически некорректной музыки, а не его музыка как таковая, что принесло ему место в черном списке 1948 года ». [46] В марте 1948 года [25] Хачатурян «принес очень полные и скромные извинения за свои художественные« ошибки »после указа Жданова; однако его музыкальный стиль не претерпел изменений». [46] Он был отправлен в Армению в качестве «наказания», [15] и продолжал подвергаться осуждению. [25]К декабрю 1948 года он был восстановлен в пользу, получив похвалу за его счет для Владимира Ильича Ленина ( р ), пленочного биографии лидера советского. [21] [25]

Более поздняя жизнь (1950–78) [ править ]

В 1950 г. Хачатурян начал дирижировать [46] и начал преподавать композицию в своей альма-матер - Институте Гнесиных (с 1950 г.), а затем в Московской консерватории (с 1951 г.). [17] Среди его известных учеников Азиз Эль-Шаван , [47] Андрей Эшпай , [10] Анатол Виеру , [10] Эдгар Оганесян , [16] Микаэл Таривердиев , [10] Марк Минков , [48] Алексей Рыбников , [49] Толиб Шахиди , [50] Георгс Пелецис ,[51] Ростислав Бойко ( ru ), [16] и Нодар Габуния ( ru ). [16] Во время своей карьеры профессора университета Хачатурян подчеркивал роль народной музыки для своих студентов и внушал идею, что композиторы должны осваивать народное музыкальное наследие своих народов. [17]

В 1950 году он начал работать над своим третьим и последним балетом « Спартак» (1950–54), который впоследствии стал его последней всемирно известной работой. [15] Он был назван Народным артистом Советского Союза в 1954 году. [21] Он переработал « Спартак» в 1968 году. [15]

Могила Хачатуряна в Пантеоне Комитаса в Ереване

«После успеха Спартака к концу пятидесятых, его оставшиеся годы были посвящены меньше композиции, а больше дирижированию, обучению, бюрократии и путешествиям». [23] Он был президентом Советской ассоциации дружбы и культурного сотрудничества с латиноамериканскими государствами с 1958 г. [13] и был членом Советского комитета защиты мира (с 1962 г.). [17] «Он часто появлялся на мировых форумах в роли защитника и апологета советской идеи творческой ортодоксии». [21] Хачатурян гастролировал с концертами своих произведений примерно в 30 странах, в том числе во всех странах Восточного блока , [10]Италия (1950), Великобритания (1955, 1977), Латинская Америка (1957) и Соединенные Штаты (1960, 1968). [6] [23] [7] Его визит в столицу США Вашингтон, округ Колумбия, в январе 1968 года был значительным. Он дирижировал Национальным симфоническим оркестром в программе собственных произведений. [46]

Хачатурян снова стал секретарем Союза композиторов с 1957 года до своей смерти. [13] [17] Он также был депутатом Верховного Совета Советского Союза пятого созыва (1958–62). [52] За последние два десятилетия своей жизни Хачатурян написал три концертных рапсодии - для скрипки (1961–62), виолончели (1963) и фортепиано (1965) [44] и сольные сонаты для виолончели без аккомпанемента, скрипки и альта. (1970-е), которые считаются его второй и третьей инструментальными трилогиями. [15]

Хачатурян скончался в Москве 1 мая 1978 года после продолжительной болезни [7] незадолго до своего 75-летия. [44] Он был похоронен в Пантеоне Комитаса [53] в Ереване 6 мая, рядом с другими выдающимися армянами. [10] У него остались сын Карен, дочь Нуне [19] и его племянник Карен Хачатурян , который также был композитором. [15]

Музыка [ править ]

Смотрите также: Список произведений Арама Хачатуряна

Произведения Хачатуряна охватывают широкий спектр музыкальных жанров, включая балеты, симфонии, концерты и музыку к фильмам. Музыкальный критик Эдвард Гринфилд выражает мнение, что Хачатурян «заметно превзошел других советских современников в создании четко узнаваемого стиля, которому его последователи не смогли подражать». [23] Он написал большую часть своих работ за десять лет между 1936 и 1946 годами, до и после Второй мировой войны. [54] Несмотря на формальную реставрацию после доносов 1948 года, Хачатурян за последние 30 лет своей жизни смог написать только одно всемирно известное произведение - балет « Спартак» . [22]

По словам Джеймса Бакста, уникальность Хачатуряна среди советских композиторов заключалась в «слиянии национального армянского вокала и инструментальных интонаций с современной оркестровой техникой». [55] Для музыки Хачатуряна характерно активное ритмическое развитие, которое сводится либо к простому повторению основной формулы ( остинато ), либо к «игре акцентов внутри этой формулы». [56]

В 2001 году Центральный банк России выпустил памятную монету с изображением Спартака .

Работает [ править ]

Балет [ править ]

Хачатурян известен во всем мире своей балетной музыкой. [C] Его второй балет « Гаянэ» был в значительной степени переработан из его первого балета « Счастье» . [43] [58] « Спартак» стал его самой известной работой в послесталинский период. Эти две композиции «остаются его самыми удачными сочинениями». [59] По словам Джонатана Макколлума и Энди Нерссяна, его музыка для этих двух балетов «может безопасно быть включена в число самых известных произведений классической музыки во всем мире, и этот факт подтверждается осознанием того, что это, пожалуй, единственные произведения, прошедшие через этот балет. мир действительно знает армянскую музыку ». [60] Энн Хаскинс из LA Weeklyпредполагает, что таким образом он «оставил неизгладимый след в мире балета». [61]

Спартак был популяризирован, когда «Адажио Спартака и Фригии» использовалось в качестве темы для популярного драматического сериала BBC «Линия Онедин» в 1970-х годах. [44] Кульминация « Спартака» также использовалась в таких фильмах, как « Калигула» (1979) [62] и « Ледниковый период: Глобальное потепление» (2006). [63] В фильме Джоэла Коэна « Прокси Хадсакера» (1994) также заметно фигурирует музыка Спартака и Гаяне (включая «Танец с саблями»). [63] Гаяне ' ы „Адажио“ был использован, среди других фильмов, в Стэнли КубрикаФутуристический фильм 2001: Космическая одиссея . [64]

Оркестровая музыка [ править ]

Хачатурян написал три симфонии: Первую в 1934/5, Вторую в 1943 и Третью в 1947. [15] [65] Он также написал три концерта: Концерт для фортепиано (1936), Концерт для скрипки (1940) и Концерт для виолончели (1946). [15]

Другие композиции [ править ]

Хачатурян написал музыку к нескольким пьесам, включая « Макбет» (1934, 1955), «Вдова из Валенсии» (1940), « Маскарад» (1941), « Король Лир» (1958). [15] Он написал около 25 саундтреков к фильмам. [44] [65] Среди них - « Пепо» (1935), первый армянский звуковой фильм. [59] В 1950 году ему была присуждена Государственная премия СССР (Сталинская премия) за партитуру «Сталинградская битва» (1949). [10]

Влияния [ править ]

Я не понимаю, как современные композиторы могут изолировать себя от жизни и не хотят работать в обществе. Чем больше впечатлений приходит от контакта с жизнью, тем больше и лучше творческих идей.

- Хачатурян [66]

Музыковед Марина Фролова-Уокер описывает Хачатуряна как единственного всемирно известного советского композитора, «вышедшего из националистического проекта». [67] Джеймс Бакст интерпретировал взгляды Хачатуряна следующим образом: «Музыка - это язык, созданный людьми. Люди создают интонационные музыкальные формы, которые сразу раскрывают его национальные элементы художественного произведения». [68]

Композитор Тигран Мансурян предположил, что музыка Хачатуряна включает в себя американские черты, и назвал Соединенные Штаты своей «второй родиной» с точки зрения музыкальных влияний, особенно из-за чувства оптимизма в его произведениях и образе жизни. [69]

Армянская народная музыка [ править ]

Хачатурян использовал «сырье», предоставленное Комитасом (на фото), который в начале 20 века собрал тысячи произведений армянской народной музыки. [70]

Хачатурян широко известен тем, что использует в своих композициях народные песни различных этнических групп, в первую очередь армянских. [D] Несмотря на то, что он не родился в Армении, Хачатурян был «по сути армянским композитором, в музыке которого прослеживаются его армянские корни». [57] «[M] любая из его композиций вызывает армянскую мелодическую линию. Однако его произведения заметно отличались от традиционных оркестровок народных тем», - пишет Рубен Пол Адалян . Он предполагает, что произведения Хачатуряна несут «яркие ритмы и волнующий темп кавказской танцевальной музыки», но в то же время являются «оригинальными композициями, переработавшими этот культурный материал с помощью новых инструментов и в соответствии с европейскими музыкальными канонами».в результате получается звук, уникальный для композитора ".[59] Он был особенновлиянием собирателя народных песен, музыковед Комитас , [70] и композиторы Александр Спендиарова и Романос Меликян . [Э] Хачатурян признал, что Комитас «единолично заложил основы классической традиции Армении». [72] В статье о Комитасе 1969 года Хачатурян назвал его своим «величайшим учителем». [73]

Его планы написать оперу «О судьбах армянского народа, трагической судьбе армян, разбросанных по всему миру, их страданиях и борьбе» так и не осуществились, а его «Армянская рапсодия для губного органа и оркестра», предназначенная для него. близкий друг Ларри Адлера и « Чикагский симфонический оркестр » остался незавершенным. «И все же намерение, дух были всегда». [23] Хачатурян подчеркнул свое армянское происхождение, заявив: [22]

Как бы я ни колебался между разными музыкальными языками, я остаюсь армянином, но европейским армянином, а не азиатским армянином. Вместе с другими [армянскими композиторами] мы заставим всю Европу и весь мир слушать нашу музыку. И когда они слышат нашу музыку, люди обязательно говорят: «Расскажите нам об этих людях и покажите нам страну, которая производит такое искусство».

Другая народная музыка [ править ]

В студенческие годы Хачатурян транскрибировал армянские, русские, венгерские, турецкие и другие народные песни. [13] В своих зрелых произведениях Хачатурян использовал элементы из народных песен кавказских (включая, но не ограничиваясь, грузин ), восточноевропейских ( украинцы , поляки ) и ближневосточных ( турки , курды ) народов. [F] Его первый балет « Счастье» включает в себя украинский гопак , грузинские, армянские и русские танцы, а также лезгинку , энергичный танец многих кавказских народов. [74] Маскарад Люксвключает мазурку , польскую народную танцевальную музыку. [75] В балете « Гаянэ» , как и в предшественнике, используется лезгинка. [75] Второй акт Гаяне «наполнен курдскими танцами». [76]

Русская классическая музыка [ править ]

Хачатурян отмечается музыковедами как последователь русских классических традиций. [G] Согласно Симфоническому оркестру Торонто , он «перенес в ХХ век красочный, вдохновленный народом стиль таких русских композиторов XIX века, как Римский-Корсаков и Чайковский ». [77] Как и участники «Пятерки» , особенно Александр Бородин.Римского-Корсакова, творчество которого в какой-то мере послужило ему образцом, Хачатурян в значительной степени опирался на «восточный» и «восточный» материал при создании композиций в различных классических жанрах и стилях европейского происхождения. Но культурная самобытность и серьезная музыкальная подготовка Хачатуряна в советском истеблишменте позволили ему глубже проникнуть в суть восточной и кавказской музыки и более полно включить ее в свое зрелое творчество, в том числе в балеты. [78] «Никогда не отделяясь от традиций русской музыки, он стал рассматриваться в Москве как рупор всего советского Востока, собирающий все разнообразные традиции в одно грандиозное обобщение», - заключает Марина Фролова-Уокер . [67]

Наследие [ править ]

Слева направо: Хачатурян изображен на советских (1983 г.), российских (2003 г.) и армянских (2003 г.) почтовых марках.

Признание [ править ]

Хачатурян считается одним из ведущих композиторов Советского Союза. [5] Наряду с Дмитрием Шостаковичем и Сергеем Прокофьевым его обычно называют одним из трех величайших композиторов советской эпохи. [79] [80] Еще в 1957 году журнал Time назвал Прокофьева, Шостаковича и Хачатуряна «тремя современными гигантами» советской музыки. [81] Иногда их вместе называют тремя «титанами» советской музыки . [82] [83]«История ли или не будет поддерживать приговор, Хачатуряна в его жизни занимает , как третий самый знаменитый советский композитор после Шостаковича и Прокофьева,» писал музыкальный критик Ronald Крайтона в 1978 г. [23] В соответствии с Лос - Анджелеса « , его работы не пользуются международной репутацией, как у "Шостаковича и Прокофьева". [58] Вместе с двумя вышеупомянутыми композиторами и Дмитрием Кабалевским Хачатурян «был одним из немногих советских композиторов, которые стали известны широкой международной публике». [84]По словам историка музыки Харлоу Робинсона, «его пролетарское происхождение, нерусское этническое происхождение и советское образование [сделали его] мощным символом в советском музыкальном истеблишменте идеала многонациональной советской культурной идентичности, идентичности, которую композитор с энтузиазмом воспринял и эксплуатируется как дома, так и за рубежом ". В отличие от Прокофьева и Шостаковича, Хачатурян был «целиком произведением советского музыкального и танцевального истеблишмента». [85]

Репутация на Западе [ править ]

Джозеф Вудард, пишущий для Los Angeles Times , предполагает, что он «давно [считался] более легким участником среди композиторов 20-го века» [86], в то время как телеведущий классической музыки Норман Гиллилэнд описывает его как «крупного» композитора 20 век. [87] Называя его важным и очень популярным композитором и «человеком ярко выраженных дарований», Гарольд ШенбергВ 1978 году утверждал, что Хачатурян «откровенно сочинял популярную музыку» и что после знакомства с его работами становится очевидно, что это в основном «написание формул». Высоко оценивая свое творчество как экзотическое и красочное, он охарактеризовал Хачатуряна как «бюрократического композитора, создающего хорошо продуманные произведения без особой индивидуальности и, конечно же, ничего, что могло бы раскачать лодку». [88]

Тим Эшли писал в «Гардиан» в 2009 году, что популярность Хачатуряна на Западе упала из-за его имиджа как одного из « ставленников » советской музыки . Он утверждал: «Такая точка зрения является упрощенной, учитывая, что в 1948 году он имел серьезные отношения с властями. Но также легко увидеть, как он приобрел свою неловкую репутацию, когда вы слышите его Концерт для скрипки 1940 года. произведение, полное его фирменного армянского народного процветания, и покачивающийся гипнотический Анданте особенно красив. Но невынужденный оптимизм внешних движений теперь кажется немыслимым, когда мы понимаем, что оно было сочинено в то время, когда Сталин устроил прокофьеву и Шостаковичу ад ». [89] В 2003 году дирижер Марин Олсоп.считает, что Хачатурян «очень плохо работает» и «несколько недооценен». Далее она прокомментировала: «В его музыке, конечно, есть немного остроты звука 20-го века, диссонансы, которые появляются. Но в то же время она сочетает в себе этот прекрасный неоромантизм, пышную оркестровку и чрезмерную резкость. подход на высшем уровне, поэтому я думаю, что он может быть весьма актуален в наши дни ». [8]

В Армении [ править ]

Памятник Хачатуряну возле Ереванского оперного театра

Хачатурян был самым известным армянским композитором ХХ века [90] и самым известным представителем советской армянской культуры. [91] Он был описан как «безусловно самый важный армянский композитор» [92] «Армянин Чайковский » [93] и считался ключевой фигурой в армянской культуре 20-го века. [94] Он остается единственным армянским композитором, достигшим международного значения. [H] Хачатурян высоко ценится в Армении [95] и считается национальным достоянием. [12] Хачатурян приветствуется и прославляется армянским народом «как знаменитый сын, снискавший мировое признание».[96] Шахан Арзруни назвал Хачатуряна «музыкальным послом армянской культуры». [97] Дэвид Маршалл Лэнг в своей книге 1970 года об Армении отметил, что «за то, что он сделал популярное музыкальное наследие Армении известным во всем мире, его родина приносит ему заслуженное признание». [98]

Он оказал большое влияние на развитие армянской музыки 20 века. «Естественно, он сразу стал примером для молодых национальных композиторов и героем Армении», - предполагает Майя Прицкер. [22] Влияние Хачатуряна прослеживается почти во всех направлениях армянских классических музыкальных традиций (симфонической и камерной), в том числе в Арно Бабаджаняне , выдающемся армянском композиторе позднесоветского периода. [99] Его уникальная симфоническая интерпретация оказала влияние на Эдварда Мирзояна , Константина Орбеляна и других. [100] Хачатуряну приписывают всемирное признание армянской музыки. [13] Поэт Амо Сахьянсказал о Хачатуряне: «Он стал большим отрицанием нашего мифа о малости, [он] стал символом измерения наших маленьких людей с великими ... [Он] стал нашим свидетельством цивилизации». [101]

Посмертные почести и дань [ править ]

Памятник Хачатуряну в Москве.

Филармонический зал Ереванский оперный театр был официально называется Арам Хачатурян Большой концертный зал с 1978 года [10] Дом-музей Арама Хачатуряна в Ереване был открыт в 1982 г. [102]

Музыкальные школы носят имя Хачатуряна в Тбилиси, [103] Москве (основана в 1967 году, названа в его честь в 1996 году), [104] Ереване, [52] Мартуни в Нагорном Карабахе, [105] и Уотертауне , Массачусетс, США (запуск по Амазгаин армянская Образовательная и культурное общество ). [106] Именем Хачатуряна названы улицы в Ереване, [107] Тбилиси, [108] Москве ( ru ), Нур-Султане (Казахстан) [109] и Симферополе (Крым) [110] .

31 июля 1999 г. перед Залом им. Хачатуряна Ереванского оперного театра в присутствии президента Роберта Кочаряна , спикера Карена Демирчяна была открыта скульптура Юрия Петросяна высотой три с половиной метра в реалистическом стиле XIX века [111]. и ведущий поэт Сильва Капутикян . [112] Памятник Хачатуряну работы Георгия Франгуляна был открыт в Москве 31 октября 2006 года. Среди присутствующих были президент Армении Кочарян, мэр Москвы Юрий Лужков и первая леди России Людмила Путина . [113]30 апреля 2013 года мэр Еревана Тарон Маргарян в связи с его 110-летием открыл бюст Хачатуряна, воздвигнутый скульптором Геворгом Геворгяном на улице его имени в районе Арабкир Еревана . [114]

Хачатурян изображен на купюре в 50 драмов (1998–2004 гг.) [115]

В 1998 году Центральный банк Армении выпустил банкноты номиналом 50 драмов с изображением портрета Хачатуряна и Ереванского оперного театра на лицевой стороне и эпизода из балета « Гаяне и гора Арарат» на реверсе. Он использовался до 2004 года, когда его заменили монетой. [115] Он является одним из двух композиторов, изображенных на армянской валюте (другой - Комитас , изображенный на банкноте в 10 000 драмов с 2018 года).

В 1983 году на Ереванской студии был снят телевизионный документальный фильм о Хачатуряне. [116] В 2003 году Питер Розен поставил 83-минутный документальный фильм о Хачатуряне с уникальными кадрами, а рассказывал Эрик Богосян . [117] Фильм выиграл лучший документальный фильм на Голливудском кинофестивале 2003 года . [118] В 2004 году российский государственный художественный канал « ТВ Культура» снял документальный фильм о Хачатуряне под названием « Век Арама Хачатуряна» (Век Арама Хачатуряна). [119]

В 1993 году в Ереване прошел фестиваль симфонической музыки Арам Хачатурян-93. [52] Международный конкурс имени Арама Хачатуряна (Արամ Խաչատրյանի անվան միջազգային մրցույթ) проводится ежегодно в Ереване с 2003 года. [120]

В 2009 году национальный авиаперевозчик России Аэрофлот назвал один из своих самолетов Airbus A319-112 именем Хачатуряна. [121]

В 2013 году [122] ЮНЕСКО внесла собрание рукописных заметок Хачатуряна и музыки к фильму в Реестр « Память мира» . [123]

Награды и награды [ править ]

Настенная Хачатуряна окрашены Роберт Никогосян вблизи Еревана Вернисаж в июле 2015 года [124]

Советский Союз [71] [125]

  • Герой Социалистического Труда (1973).
  • Ордена Ленина (1939, 1963, 1973)
  • Народный артист СССР (1954), РСФСР (1947), Армянская ССР (1955), Грузинская ССР (1963), Азербайджанская ССР (1973).
  • Заслуженный деятель искусств Армянской ССР (1938), РСФСР (1944), Узбекской ССР (1967).
  • Орден Трудового Красного Знамени (1945, 1966)
  • Орден Октябрьской революции (1971 г.)
  • Ленинская премия (1959) за балет Спартак.
  • Государственная премия СССР (1941 за концерт для скрипки, 1943 за балет Гаянэ , 1946 за Вторую симфонию, 1950 за фильм Сталинградская битва , 1971 за триаду концерт-рапсодий: для скрипки с оркестром; для виолончели с оркестром; для фортепиано и оркестр)

Другие штаты [125]

  • Орден Науки Искусств Объединенной Арабской Республики (1961 г., «За выдающиеся музыкальные достижения»).
  • Медаль Папы Иоанна XXIII (1963 г.)
  • Медаль иранского шаха (1965 г.)
  • Заслуженный деятель искусств Польской Народной Республики (1972 г., «За вклад в польскую культуру»).
  • Ordre des Arts et des Lettres (Франция) и звание командора (1974)

Ученые звания [17]

  • Профессор музыки - 1950 г.
  • Почетный член Национальной академии Санта-Чечилия , Рим, Италия - 1960 г.
  • Член - корреспондент из Академии художеств ГДР - 1961
  • Почетный профессор Национальной консерватории музыки Мексики - 1960 г.
  • Действительный член (академик) из Академии наук Армянской ССР - 1963
  • Доктор искусствоведения (Доктор искусствоведения), Академии наук СССР - 1965 [13]

Ссылки [ править ]

Ноты

  1. ^ Хачатрян - стандартная транслитерация его фамилии. [2] Официальные армянские источникииногда пишут его как Хачатрян . [3] [4]
  2. ^ "Զգա ազգային առաջին բալետի, սիմֆոնիայի, գործիքային կոնցերտների հեղինակն է, հայկ . оценка фильм. [10]
    «В 1939 году Арам Хачатурян сочинил музыку к первому армянскому балету« Счастье »." В 1939 году Арам Хачатурян написал музыку к первому армянскому балету « Счастье» . [11]
  3. ^ «Мировая известность Хачатуряна ... была обусловлена ​​его двумя романтическими балетами« Гаянэ » и« Спартак » и его привлекательно мелодичными концертами». [34]
    «Хачатурян известен прежде всего своей балетной музыкой ...» [57]
    «... именно своей балетной музыкой он был и остается наиболее известным как в Советском Союзе, так и на Западе». [20]
    «... его известность на Западе основана главным образом на двух балетах, Гаяне (1942) и Спартаке (1954) ... [44]
  4. ^ «Характерный музыкальный стиль Хачатуряна основан на мелодической и ритмической жизненной силе армянской народной музыки». [46]
    «... Армянский народ [музыку] ... можно услышать почти во всех произведениях Хачатуряна». [34]
    «В этих произведениях Хачатурян демонстрирует характерную живость ритма, склонность к богатой оркестровке и лучезарный мелодический стиль, часто во многом благодаря интонациям народной музыки его родной Армении». [44]
    «Экзотические лирические образцы и импровизационные характеристики музыки Хачатуряна являются результатом национальных армянских интонаций». [55]
    «Влияние армянской народной музыки можно увидеть в частых беспокойных остинато, в аккордах, основанных на четвертых и пятых (вдохновленных открытыми струнами армянского саза), и в восторженной импровизационной форме мелодии». [34]
  5. ^ "Նրա արվեստը սերտորեն առնչվում է Կոմիտասի, Ա Սպենիարյանի, Ռ Մելիքյանի ստեղծագործություններին, հատկապես հայ ժող երաժշտությանը:.." [71]
    »... он неоднократно признавал свои армянские предшественник (Комитас, например), он эволюционировал его музыкальный язык от этнических образцов, и он взял в качестве своего кредо слова армянского первопроходца Спендаряна, который посоветовал ему «изучать музыку своего народа и пить звуки жизни» [23].
  6. ^ «... музыка, в которой не только используется фольклор Армении, но и национальные особенности Грузии, Украины, Турции и т. д.» [57]
  7. ^ «В то же время Хачатурян тесно связан с русской музыкой как выдающейся школой художественного мастерства, с ее гуманным лиризмом». [55]
    «Собственный музыкальный стиль Хачатуряна отражал его биографию. Он был высококвалифицированным и хорошо обученным русским классическим традициям, и он часто использовал богатые традиции народной музыки Кавказа в своих оригинальных произведениях, особенно в балете». [20]
    «Хачатурян стал воплощением одного из краеугольных камней советской политики в области искусства - сочетания народного наследия различных социалистических республик с художественными традициями России, воплощенными в музыке таких композиторов, как Чайковский и Римский-Корсаков». [58]
  8. ^ «Арам Хачатурян был первым и пока единственным армянским композитором, получившим мировую известность». [34]

Цитаты

  1. ^ "Хачатурян" . Полный и несокращенный словарь английского языка Коллинза, 10-е изд . 2009 г.
  2. ^ «Хачатурян, Арам (1903–1978)» . Национальная библиотека Франции . Хачатрян, Арам (1903–1978) формальный международный транслит-ISO arménien.
  3. ^ "Состоялось заседание комитета по празднованию 110-летия Арама Хачатряна" . Правительство Республики Армения. 27 марта 2013 г.
  4. ^ «110-летие Арама Хачатряна отметили в Ереване» (6 июня 2013 г.). Арменпресс .
  5. ^ а б Хуан, Хао , изд. (1999). Музыка в ХХ веке: Том 2 . ME Шарп . п. 341 . ISBN 9780765680129. Арам Хачатурян был ведущим советским композитором ...
  6. ^ a b c d e Энциклопедия музыки ХХ века, 2013 г.
  7. ^ a b c Некролог New York Times 1978 .
  8. ^ a b Huizenga, NPR 2003 г.
  9. ↑ Бакст 1977 , с. 339.
  10. ^ a b c d e f g h i Геодакян 1979 , с. 19.
  11. ^ "Гаянэ" [Гаянэ]. Мариинский театр . 22 июля 2014. Архивировано из оригинала 17 августа 2014 года.
  12. ^ a b Фролова-Уокер 1998 , с. 371.
  13. ^ a b c d e f Геодакян 1979 , с. 18.
  14. ^ Promeet, Датт (18 ноября 2013). «Арам Хачатурян» . Британская энциклопедия . Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  15. ^ a b c d e f g h i j k l m n Гарвардский биографический музыкальный словарь 1996 г. , стр. 445
  16. ^ а б в г Геодакян 1981
  17. ^ a b c d e f g "Хачатурян Арам Ильич [Хачатурян Арам Ильич]" (на русском языке). Московская консерватория . Архивировано из оригинального 15 августа 2014 года.
  18. ^ Крамер, Альфред В., изд. (2009). Музыканты и композиторы ХХ века Том 3 . Салем Пресс. п. 766. ISBN 9781587655159. Жизнь Арам Ильич Хачатурян родился 6 июня 1903 года в Коджори, пригороде Тбилиси.
  19. ^ a b c "Семейное древо" . Виртуальный музей Арама Хачатуряна. Архивировано из оригинального 12 марта 2014 года.
  20. ^ Б с д е е г Tomoff 2006 , стр. 34.
  21. ^ a b c d e f g h i Энциклопедия мировой биографии 2004 г.
  22. ^ Б с д е е г ч я Прицкер 2003
  23. ^ a b c d e f g h Orga 1997 г.
  24. ^ Минахан, Джеймс (2004). Разнообразные народы бывшего Советского Союза: Справочник . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO . п. 160. ISBN 9781576078235.
  25. ^ a b c d Текущий биографический ежегодник 1949 г.
  26. ^ Стейн 2009 , стр. 13.
  27. ^ Hamalian, Лео (1980). Как нас видят другие: армянский образ в литературе . Нью-Йорк: Арарат Пресс. п. 46. ISBN 978-0933706170. Арам Хачатурян ... Помимо того, что он атеист, его армянское происхождение ...
  28. ↑ Волков, Соломон .Они сократили целых 4 такта моей музыки!. Новое время . Ереван. Архивировано из оригинала 22 августа 2014 года. По поводу поездки в Рим композитор отметил: "Я - атеист, но являюсь сыном народа, первым в истории официально принявшим христианство, и посещение Ватикана было моим долгом".
  29. ↑ Аракелов, Сергей (апрель 2006 г.). "Воспоминания о маэстро" . Журнал «Ноев Ковчег» . Архивировано из оригинального 27 декабря 2014 года.
  30. ^ a b c d "Биография Арама Хачатуряна [биография Арама Хачатуряна]" (на русском языке). РИА Новости . 6 июня 2013 г. Архивировано из оригинала 13 марта 2014 года.
  31. ^ Шнеерсон 1959 , стр. 24.
  32. ^ Шнеерсон 1959 , стр. 25.
  33. ^ Шнеерсон 1959 , стр. 29.
  34. ^ a b c d e Полное руководство по классической музыке 2012 , стр. 301
  35. ^ Шварц, Борис (1980). «Хачатурян, Арам». Словарь музыки и музыкантов New Grove . Лондон: Издательство Оксфордского университета .
  36. ^ Tomoff 2006 , стр. 34-35.
  37. ^ Стейн 2009 , стр. 11.
  38. ↑ Юзефович 1985 , с. 127.
  39. ↑ Слонимский, Николай (1944). «Советская музыка и музыканты». Славянское и восточноевропейское обозрение . 3 (4): 15. JSTOR 3020186 . 
  40. ^ a b Фэй, Лорел Э. (2005). Шостакович: Жизнь . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета . С.  155–157, 160 . ISBN 9780195182514.
  41. ^ МакСмит, Энди (2015). Страх и муза бодрствовали, русские мастера - от Ахматовой и Пастернака до Шостаковича и Эйзенштейна - при Сталине . Нью-Йорк: Нью-Пресс. п. 267. ISBN. 978-1-59558-056-6.
  42. ^ Mazullo, Марк (2010). Прелюдии и фуги Шостаковича: контексты, стиль, исполнение . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета . п. 14. ISBN 9780300149432.
  43. ^ B Грина Биографическая энциклопедия композиторов 1985
  44. ^ Б с д е е г Музыкальные времен 1978
  45. ↑ Юзефович 1985 , с. 191.
  46. ^ а б в г д Джонстон, AllMusic 2005
  47. ^ "Азиз Эль-Шаван" . OVGuide . Архивировано из оригинала на 2014-07-14 . Проверено 1 февраля 2014 .
  48. ^ Музыку Люблю Даже Больше, Чем Себя. Новая газета . 17 марта 2003 г.
  49. ^ Vasyanin, Андрей (16 июля 2010).Авось, все будет хорошо. Российская газета .
  50. ^ Европейскую классическую музыку лучше всех теперь пишут сыны Востока. pravda.ru (на русском языке). 10 мая 2006 г.
  51. ^ «Арам Ильич Хачатурян и его ученики [Арам Ильич Хачатурян и его ученики]» (на русском языке). Московская консерватория . 16 июня 2013 г.
  52. ^ a b c "Хачатурян Арам" . Арменоведческий институт Ереванского государственного университета . Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  53. ^ Мемориал надгробие Хачатуряна в Пантеоне имени Комитаса
  54. Перейти ↑ Lebrecht 1996 , p. 431.
  55. ^ а б в Бакст 1977 , с. 336.
  56. ^ «Хачатурян, Арам Ильич [Хачатурян, Арам Ильич]» . Кругосвет . Архивировано из оригинального 21 августа 2014 г. Характернейшим качеством музыки Хачатуряна является активное ритмическое развитие, достигающееся часто простым повторением основной формулы (остинато) или игрой акцентов внутри этой формулы.
  57. ^ a b c Розенберг 1987 , стр. 112.
  58. ^ a b c «Танец с саблями из оперы « Гаянэ » » . Филармоническая ассоциация Лос-Анджелеса . Архивировано из оригинала на 2014-04-13 . Проверено 10 декабря 2013 .
  59. ^ a b c Адалян, Рубен Пол (2010). Исторический словарь Армении . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press . п. 381. ISBN. 978-0-8108-7450-3.
  60. ^ McCollum & Нерсесян 2004 , стр. 95-96.
  61. ↑ Хаскинс, Энн (11 августа 2008 г.). "Media City Ballet отдает дань уважения Араму Хачатуряну" . LA Weekly .
  62. ^ Спенсер, Кристофер (2008). Результаты фильмов и телевидения, 1950–1979: критический обзор по жанрам . МакФарланд . п. 125. ISBN 9780786452286.
  63. ^ a b "Арам Хачатурян" . База данных фильмов в Интернете .
  64. ^ "Почему я люблю: музыка 2001: Космическая одиссея" . Дейли телеграф . 4 июня 2010 г.
  65. ^ a b "Арам Ильич Хачатурян" . Биографический словарь Мерриам Вебстер . Спрингфилд, Массачусетс: Мерриам-Вебстер . 1995 г.
  66. ^ "Арам Хачатурян" . Boosey & Hawkes . Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  67. ^ a b Фролова-Уокер 1998 , с. 362.
  68. ↑ Бакст 1977 , с. 337.
  69. ↑ В документальном фильме « Хачатурян» (2003, режиссер Питер Розен) Тигран Мансурян заявляет: «У каждого художника есть вторая родина. Когда я думаю о Шостаковиче, Россия - его первая родина. Но я не могу не думать об австро-германской музыке. Это его основа. Вторая родина Прокофьева - это, конечно же, Франция. Вторая родина Хачатуряна, на мой взгляд, - Америка. Это счастье, это здоровье, эта жизнелюбие, такой способ сказать «нет» смерти, эта сила что Америка имеет в своей музыке ". Фильм доступен онлайн здесь. Архивировано 06 октября 2014 г. на Wayback Machine . Мансурян появляется примерно в 33: 50–34: 30.
  70. ^ a b Сулахиан Куюмджян, Рита (2001). Археология безумия: Комитас, Портрет армянской иконы . Принстон, Нью-Джерси: Институт Гомидас . п. 26. ISBN 1-903656-10-9. В последующие десятилетия [песни армянского крестьянства в транскрипции Комитаса] послужили благодатным сырьем для будущих армянских композиторов, среди которых был Арам Хачадурян, чьи балеты « Каяне [ Гаяне ]» и «Симфония № 2» содержат важные элементы народных мелодий. .
  71. ↑ a b Геодакян, 1979 , с. 18–19.
  72. ↑ Церковь, Майкл (21 апреля 2011 г.). «Комитас Вардапет, забытый народный герой» . Хранитель .
  73. ↑ Советское искусство . Москва (10): 1-2. 1969 г.CS1 maint: untitled periodical (link)
  74. ^ Робинсон 2013 , стр. 25.
  75. ^ a b Мэннинг, Люси (2013). Оркестровая "эстрадная" музыка: Справочник (2-е изд.). Scarecrow Press . п. 140. ISBN 9780810884236.
  76. ^ Робинсон 2013 , стр. 26.
  77. ^ «Хачатурян: Вальс из балета« Маскарад »» . Симфонический оркестр Торонто . Архивировано из оригинала на 2014-03-10.
  78. ^ Робинсон 2013 , стр. 24.
  79. ^ Стейн 2009 , стр. 9: «Наряду с Сергеем Прокофьевым и Дмитрием Шостаковичем Арам Хачатурян - один из великих мастеров советской композиторской школы».
  80. ^ «Арам Хачатурян [Арам Хачатурян]» . Московская государственная академическая филармония. Архивировано из оригинального 21 августа 2014 г. Один из самых известных композиторов ХХ века, А. И. Хачатурян вместе с С. С. Прокофьевым и Д. Д. Шостаковичем вошел в блистательную триаду композиторов, ставших гордостью отечественной музыки ХХ века и определенными на многие годы ее облик.
  81. ^ "Музыка: Московский Музыкальный Конгресс" . Время . 15 апреля 1957 г.
  82. ↑ Волков, Соломон (2004). Свидетельство: Воспоминания Дмитрия Шостаковича . Хэл Леонард Корпорейшн . п. 86. ISBN 9781617747717.
  83. ^ «Вспоминая Арама Хачатуряна,« Титана »советской музыки» . Радио Свободная Европа / Радио Свобода . 5 июня 2013 г.
  84. ^ "Арам Ильич Хачатурян". Tempo (125): 46. июнь 1978. DOI : 10,1017 / S004029820003028X .
  85. ^ Робинсон 2013 , стр. 23.
  86. ↑ Вудард, Йозеф (23 августа 2008 г.). "Хачатурян а ля Тибоде" . Лос-Анджелес Таймс .
  87. ^ Гиллилэнд, Норман (2009). Ноты, которые нужно уладить: Истории о борьбе за создание великой музыки (1-е изд.). Мэдисон, Висконсин: NEMO Productions. ISBN 9780971509337. Там он стал учителем на пути к тому, чтобы стать крупным композитором двадцатого века.
  88. ^ Шёнберг, Harold C. (3 мая 1978). «Образец соцреализма» . Нью-Йорк Таймс .(в архиве )
  89. ↑ Эшли, Тим (11 июня 2009 г.). "Хачатурян: Концерт для скрипки; Концерт-рапсодия для скрипки с оркестром" . Хранитель .
  90. ^ Риччи, Джеймс (10 августа 2006 г.). «Оживленный форпост армянской культуры» . Лос-Анджелес Таймс . ... Арам Хачатурян, самый известный армянский композитор ХХ века.
  91. ^ Суни, Рональд Г. (2005). «Советская Армения, 1921–91». В Херциге Эдмунд; Куркчиян, Марина (ред.). Армяне: прошлое и настоящее в становлении национальной идентичности . Рутледж. п. 120. ISBN 978-0700706396. Достижения советской армянской культуры пользовались уважением как в СССР, так и во всем мире. Самым известным был композитор Арам Хачатурян ...
  92. ^ McCollum & Нерсесян 2004 , стр. 95-96.
  93. ^ Ginell, Ричард С. (1 октября 2003). «Следить за тем, чтобы Хачатурян получил должное» . Лос-Анджелес Таймс .
  94. ^ "Арам Хачатурян" . Хе Шаржум . Калифорнийский государственный университет, Фресно . 25 . Октябрь 2003 Архивировано из оригинала 13 марта 2014 года.
  95. ^ Стейнс, Джо, изд. (2010). Краткое руководство по классической музыке (5-е исправленное и дополненное изд.). Лондон: грубые гиды . С. 279–280. ISBN 9781405383219. Армяне очень гордятся Хачатуряном ...
  96. ^ Стейн 2009 , стр. 21-22.
  97. ^ Ziflioğlu, Vercihan (12 октября 2012). «Виртуозы поют произведения армянских музыкантов» . Hürriyet Daily News .
  98. ^ Лэнг, Дэвид Маршалл (190). Армения: колыбель цивилизации . Лондон: Аллен и Анвин . п. 262.
  99. ^ Բաբաջանյան Առնո[Бабаджанян Арно] (на армянском). Арменоведческий институт Ереванского государственного университета . Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года ... նկատելի է Ա.Ե. Խաչատրյանի և Մ. Ռախմանինովի ոճերի ազդեցությունը:
  100. ^ Rukhkian, Маргарита (2003). «Идея формы или миф армянского симфонизма (к 100-летию со дня рождения Арама Ильича Хачатуряна) [Идея формы или миф армянского симфонизма (к 100-летию со дня рождения Арама Хачатряна)]» . Лрабер Хасаракакан Гитутюннери . Ереван: Армянская академия наук . № 3 (3): 149. ISSN 0320-8117 . 
  101. ^ « « Арам Хачатурян стал нашим свидетельством цивилизации »: сегодня день рождения композитора» . Арменпресс . 6 июня 2014 г.
  102. ^ "Дом-музей Арама Хачатуряна" . Виртуальный музей Арама Хачатуряна.
  103. ^ "Музыкальная школа № 10 им. А. Хачатуриани в Тбилиси" . Желтые страницы Грузии. Архивировано из оригинала на 2014-04-13.
  104. ^ "История школы [История школы]" . Департамент культуры города Москвы. Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  105. ↑ Балаян, Эмма (26 ноября 2013 г.).Մարտունու երաժշտական ​​դրպոցը ապահովում է կայուն մակարդակ. Азат Арцах (на армянском). Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  106. ^ "Музыкальная школа имени Арама Хачатуряна" . Hamazkayin США. Архивировано из оригинала на 2014-12-30.
  107. ^ "Арам Хачатрян Санкт-Ереван, Армения" . Карты Гугл.
  108. ^ "Арам Хачатуриани Санкт-Тбилиси, Грузия" . Карты Гугл.
  109. ^ ул. Хачатуряна, Астана(по-русски). map24.kz.
  110. ^ "улица Хачатуряна, Симферополь, Крым, Украина" . Карты Гугл.
  111. ^ Стейн 2009 , стр. 19.
  112. ^ Khanjyan, Артюш. Մայրաքաղաքի քարե վկաները. Արամ Խաչատրյան[Каменные свидетели столицы. Арам Хачатурян].Երևանի արձանները[ Статуи Еревана ] (на армянском). Ереван: ВМВ Принт. ISBN 99941-920-1-9. Архивировано из оригинала на 2014-04-13 . Проверено 10 апреля 2014 .
  113. ^ "В Москве памятник композитору Араму Хачатуряну [В Москве открыт памятник Араму Хачатуряну]" . РИА Новости . 31 октября 2006 г.
  114. ^ Արաբկիր վարչական շրջանում բացվեց Արամ Խաչատրյանի կիսանդրին[Бюст Арама Хачатряна установлен в Арабкирском районе] (на армянском). PanARMENIAN.Net . 30 апреля 2013 г.
  115. ^ a b «Банкноты, изъятые из обращения - 50 драмов» . Центральный банк Армении. Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  116. ^ Արամ Խաչատրյան `արվեստագետ քաղաքացին[Гражданин художник Арам Хачатурян] (на арм. Яз.). Архив Общественного Телевидения Армении . Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  117. ^ Кер, Дэйв (17 октября 2003). «Жизнь композитора за пределами водевиля и Сталина» . Нью-Йорк Таймс .
  118. ^ "Хачатурян" . Университет Буффало, Государственный университет Нью-Йорка . 2003 г.
  119. ^ «Век Арама Хачатуряна [Век Арама Хачатуряна]» . ТВ Культура. Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.
  120. ^ "Международный конкурс Арама Хачатуряна: О нас" . Архивировано из оригинала на 2014-04-13.
  121. ^ Пресс-релиз Аэрофлота о введении в эксплуатацию А319 »А. Хачатурян[Пресс-релиз Аэрофлота о вводе в эксплуатацию А319 «А. Хачатурян»]. Аэрофлот. 19 июня 2009 г.
  122. ^ «Произведения Арама Хачатуряна включены в Международный реестр ЮНЕСКО« Память мира » . Общественное радио Армении . 19 июня 2013 г.
  123. ^ «Сборник нотных рукописей и музыки к фильму композитора Арама Хачатуряна» . ЮНЕСКО.
  124. ^ Հայ մեծերի դիմանկարները ՝ Երևան քաղաքի պատերին(на армянском). Еркир-медиа . 25 июля 2015 г.
  125. ^ a b «Звания, призы, награды» . Виртуальный музей Арама Хачатуряна. Архивировано из оригинального 13 марта 2014 года.


Библиография [ править ]

Книги и главы книг [ править ]

  • Бакст, Джеймс (1977). «Хачатурян». История русско-советской музыки (Перепечатка ред.). Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press . ISBN 0837194229.
  • Чеботарян, Гаяне (1969). Полифония в творчестве Арама Хачатуряна [Полифония в творчестве Арама Хачатуряна] . Ереван: Издательство Айастан. OCLC  9225122 .
  • Фэй, Лорел Э. (1990). Арам Хачатурян: полный каталог . Нью-Йорк: G. Schirmer Inc. OCLC  23711723 .
  • Геодакян, Геворг (1972). Арам Хачатурян [Арам Хачатурян] . Ереван: Издательство Академии наук Армянской ССР.
  • Карагиулян Э. (1961). Симфоническое творчество А. Хачатуряна [Симфоническое творчество А. Хачатуряна] . Ереван: Армгосиздат. OCLC  25716788 .
  • Хараджанян, Р. (1973). Фортепианное творчество Арама Хачатуряна [Фортепианная музыка Арама Хачатуряна] . Ереван: Издательство Айастан.
  • Хубов, Георгий (1939). Арам Хачатурян. Эскиз характеристики [Арам Хачатурян. Очерки характеристик . Москва: Государственное музыкальное издание. OCLC  29138604 .
  • Хубов, Георгий (1967). Арам Хачатурян: монография [Арам Хачатурян: монография] (2-е изд.). Москва: Музыка. OCLC  4940007 .
  • Робинсон, Харлоу (2013). «Кавказская связь: национальная идентичность в балетах Арама Хачатуряна» . В Kanet, Роджер Э. (ред.). Идентичности, нации и политика после коммунизма . Рутледж . С. 23–32. ISBN 9781317968665.
  • Рыбакова, С. (1975). Арам Ильич Хачатурян: Сборник статей [Арам Хачатурян: Сборник статей] . Москва: Советский композитор.
  • Шнеерсон, Григорий (1959). Арам Хачатурян . Ксения Данко (переводчик). Москва: Издательство иностранных языков .
  • Тигранов, Георгий (1978). Арам Ильич Хачатурян: очерк жизни и творчества [Арам Хачатурян: Очерк жизни и творчества] . Ленинград: Музыка. OCLC  8495433 .
  • Тигранов, Георгий (1987). Арам Ильич Хачатурян [Арам Ильич Хачатуринян] . Москва: Музыка. OCLC  17793679 .
  • Юзефович, Виктор (1985). Арам Хачатурян . Николай Курноков и Владимир Бобров (переводчики). Нью-Йорк: Sphinx Press. ISBN 0-8236-8658-2.
  • Григорян, Армине (2012). Шахманян, Анаит (ред.). Альбом: Арам Хачатурян . Музей Арама Хачатуряна, Министерство культуры РА. Ереван: Издательство "Крунк".
  • Аветисян, Нелли (2014). Григорян, Армине (ред.). Арам Хачатурян и современный мир . Музей Арама Хачатуряна, Министерство культуры РА. Ереван: «Амроц Групп», Издательство «Тигран Мец». ISBN 978-99941-31-80-8.
  • Григорян, Армине; Шахгалдян Карен; Кочарян, Карен, ред. (2016). Арам Хачатурян. Переложения для фортепианного трио . Обработка Аветика Пивазяна и Рубена Асатряна. Музей Арама Хачатуряна, Министерство культуры РА. Ереван: Издательство "Комитас". ISMN  979-0-801-600-79-0.
  • Григорян, Армине; Шахманян, Анаит, ред. (2017). Արամ Խաչատրյան. նամականի[ Арам Хачатурян: Полное собрание писем ] (на армянском). Музей Арама Хачатуряна, Министерство культуры РА. Ереван: «Гракан Айреник», Издательство «Айастан». ISBN 978-5-540-02446-4.

Статьи из словарей и энциклопедий [ править ]

  • "Арам Ильич Хачатурян" . Энциклопедия мировой биографии . Детройт: Гейл . 2004 г.
  • «Арам Хачатурян» . Полное руководство по классической музыке . Лондон: Дорлинг Киндерсли . 2012. с. 301. ISBN. 9781465401342.
  • Блэквуд, Алан (2013). «Арам Хачатурян» . В Стейси, Ли; Хендерсон, Лол (ред.). Энциклопедия музыки ХХ века . Абингдон, Оксон: Рутледж . п. 341. ISBN. 978-1-57958-079-7.
  • Геодакян, Геворг (1979). "Խաչատրյան Արամ [Хачатрян Арам]". Советская Армянская Энциклопедия Том 5 (на армянском языке). Ереван: Издательство Армянской энциклопедии. С. 18–20.
  • Геодакян, Геворг (1981). "Хачатурян А. И. [Хачатурян А. И.]" . Музыкальная энциклопедия [Музыкальная энциклопедия] . Москва: Советская энциклопедия и Советский композитор. Архивировано 22 марта 2014 года.CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  • Джонстон, Блэр (2005). «Арам Хачатурян: биография художника». В Вудстра, Крис; Бреннан, Джеральд; Шротт, Аллен (ред.). Вся музыкальное руководство по классической музыке: полное руководство по классической музыке . Сан-Франциско: Книги Backbeat . С. 685–6. ISBN 9780879308650.; также доступно онлайн на AllMusic
  • «Хачатурян, Арам». Текущий биографический ежегодник . Нью-Йорк: Компания HW Wilson . 9 : 345.1949.
  • Лебрехт, Норман (1996). «Арам Хачатурян» . Компаньон к музыке ХХ века . Нью-Йорк: Da Capo Press . п. 183 . ISBN 9780306807343.
  • Макколлум, Джонатан; Нерссян, Энди (2004). «Арам Хачатурян» . Армянская музыка: обширная библиография и дискография . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press . С. 95–96. ISBN 9780810849679.
  • Петрак, Альберт М., изд. (1985). «Хачатурян, Арам Ильич» . Биографическая энциклопедия композиторов Дэвида Мэйсона Грина (1-е изд.). Гарден-Сити, Нью-Йорк: Фонд воспроизведения пианино. С. 1329–30. ISBN 9780385142786.
  • Рэндел, Дон Майкл , изд. (1996). «Хачатурян, Арам Ильич». Гарвардский биографический словарь музыки . Кембридж: Издательство Гарвардского университета . п. 445 . ISBN 9780674372993. Хачатурян, Арам Ильич.
  • Розенберг, Кеньон С. (1987). «Хачатурян, Арам». Базовая коллекция классических и оперных записей для библиотек . Метучен, Нью-Джерси: Scarecrow Press . С. 111–112. ISBN 9780810820418.
  • Томофф, Кирилл (2006). Творческий союз: профессиональная организация советских композиторов, 1939–1953 . Итака, Нью-Йорк: Издательство Корнельского университета . С. 34–35. ISBN 9780801444111.

Статьи журнала [ править ]

  • Чеботарян, Гаяне (1963).Արամ Խաչատրյան (Ծննդյան 60-ամյակի առթիվ). Патма-Банасиракан Хандес (на армянском). Ереван: Армянская академия наук . № 3 (3): 109–114.
  • Эренбург, Илья ; Хачатурян, Арам; Померанцев, В. (1954). «Три советских художника о современных потребностях советского искусства». Советские исследования . Рутледж . 5 (4): 412–445. DOI : 10.1080 / 09668135408409919 .
  • Фролова-Уокер, Марина (лето 1998 г.). « » Национальной по форме, социалистической по содержанию «: Музыкальный Nation-Building в советских республиках». Журнал Американского музыковедческого общества . Издательство Калифорнийского университета от имени Американского музыковедческого общества . 51 (2): 331–337. DOI : 10.2307 / 831980 . JSTOR  831980 .
  • Келдыш, Георгий (лето 1954 г.). «Советская музыка сегодня». Темп . 32 (32): 23–28. DOI : 10.1017 / S0040298200051883 . JSTOR  943199 .
  • Н., Г. (июль 1978 г.). «Арам Хачатурян». Музыкальные времена . Публикации Musical Times. 19 (1625): 619. JSTOR  958852 .
  • Орга, Атес (1997). «Арам Ильич Хачатурян (1903–1978)» . Naxos Records . Архивировано из оригинального 12 марта 2014 года.
  • Шостакович, Дмитрий (1959). «Яркий талант [Яркий талант]». Советская музыка (6). [эссе, восхваляющее Хачатуряна]
  • Стейн, Кэрол (2009). «Хачатурян в Армении сегодня: его присутствие в армянской музыке, искусстве и архитектуре, уходящее корнями в социалистический реализм» (PDF) . Южноафриканский журнал истории искусств . 24 (3): 9–23. ISSN  0258-3542 . Архивировано из оригинального (PDF) 14 августа 2014 года.
  • Тер-Газарян, Зара (1983). Ա. Խաչատրյանի "Մակբեթ" ներկայացման պարտիտուրը[Партитура по пьесе А. Хачатуряна «Макбет»]. Лрабер Хасаракакан Гитутюннери (на армянском). Ереван: Армянская академия наук. № 6 (6): 23–28. ISSN  0320-8117 .
  • Тигранова, Ирина Григорьевна (1970).Արամ Խաչատրյանի ոճի մի առանձնահատկության մասին[Об одной особенности стиля Арама Хачатуряна]. Лрабер Хасаракакан Гитутюннери (на армянском). Ереван: Армянская академия наук. № 1 (1): 26–35.

Газетные статьи [ править ]

  • «Умер ведущий советский композитор Хачатурян в возрасте 74 лет» . Нью-Йорк Таймс . 3 мая 1978 г.(в архиве )
  • Холланд, Бернар (14 октября 2003 г.). «Хачатурян манит малоизвестными произведениями» . Нью-Йорк Таймс .
  • Хьюзенга, Том (5 июня 2005 г.). "Мужчина" Танец с саблями " . NPR . Архивировано из оригинала 17 марта 2014 года.
  • Прицкер, Майя (5 октября 2003 г.). "Что мог бы Хачатурян сделать, кроме анкора?" . Нью-Йорк Таймс .

Внешние ссылки [ править ]

  • Виртуальный музей Арама Хачатуряна
  • Арам Хачатурян: Документальный фильм Введение 2014
  • Документальный фильм 2003 года на SnagFilms
  • Портрет Хачатуряна 1967 года. Фото Хорста Таппе из Getty Images
  • Уэр, Х. Джозеф. «Арам Хачатурян» . Периферия России . Колледж Уильяма и Мэри . Архивировано из оригинального 14 августа 2014 года.
  • Баринов, Алексей (5 июня 2003 г.). "Мистер танец с саблями [Мистер танец с саблями]" . Аргументы и факты .
  • Кочарова, Анна (6 июня 2003 г.). "100 лет автору" Танца с саблями "[100 лет автору" Танца с саблями "]" (на русском языке). Г. Москва. Русская служба BBC .
  • Сухи, Ондржей (24 февраля 2007 г.). « Танец с саблями» по-чешски [ « Танец с саблями» на чешском языке] » (на русском языке). Радио Прага .
  • Арам Хачатурян в IMDb